与其说是影评，不如说是借助“花样”的镜头展开的个人回忆。

2017年初，我只身一人，踏上了前往冰岛的旅途，自此开始了两年的工作和生活。好巧不巧，我也曾在阿姆斯特丹转机；好巧不巧，我也曾在等待转机的时间里，搭乘地铁去了市中心的中央火车站，闲逛了一圈。

好巧不巧，我也去过间歇泉、黄金瀑布、黑沙滩、冰河湖、钻石沙滩、大教堂。好巧不巧，我也曾看到过多彩而又跳动的极光，常常一抬头就能看到满天的星星和北斗七星。我也曾在等极光的时候冻得手脚麻木，我也曾在旅途中遇到过冰岛的暴风雪，我也曾尝过冰河湖千年的冰。

曾经无数次地路过托宁湖，偶尔会拿面包喂各种鸟类。每周至少要去两次小猪店，而他们第一天去的便利店，是我从没去买过东西的店，因为便利店比超市贵很多，让同样捉襟见肘的我不敢踏入。

随着他们的旅程，看到熟悉的主街，熟悉的风景，熟悉的冰岛人，都会自然地带出我的记忆。

那个宁静又孤独的地方，那个下起雪来，让人觉得是身处水晶球的地方。那个路上遇见陌生人都会打招呼的地方，因为那里的人实在太少了，所以遇上陌生人也会很开心，忍不住就会脱口而出Góean daginn（你好）。

而我也不止一次买过他们喜欢的热狗，甚至从超市买来原材料，只要夹一夹，撒上酱料和洋葱屑，再在微波炉里热一下，就堪比有名的克林顿热狗。很多时候我就这样解决了一顿饭。

也买过超市里的鸡翅桶，只要在微波炉里转三五分钟，就可以直接吃。很多时候，我就是那么吃四五个鸡翅外加蔬菜和水果作为一顿餐。大概也是因为这样，我回国的时候还能攒下点积蓄。

当然我也买过亚洲超市的辛拉面，还有各种泡面，这种垃圾食品，是我犒赏自己的“大餐”。之前有朋友从国内带来了汤达人。也是我偶尔拿出来吃的“美食”。很多时候我就把超市里买的蘑菇、西红柿或者是蔬菜、蟹肉棒煮熟，然后煮上泡面，炖一大锅，美餐一顿。还曾经拿老干妈拌面或者是拌蔬菜。

大概是我摄入的热量太高了，那段时间，我也确实重了很多。就是这么吃，也能胖，真的是五味杂陈。

还记得我也常去跳蚤市场，但我不是去买衣服和鞋的，而是去跳蚤市场里的亚洲超市买虾饺，只有那里能买到虾饺，一袋大概有20只左右，售价800克朗，相当于四五十块人民币吧~当时觉得很贵~也只能每隔一段时间去买一次，全当犒赏。而又因为我家的冰箱没有冷冻，所以每次买来都要赶紧吃掉。后来那里买不到虾饺了，我也就不怎么去跳蚤市场了。

有一次我在跳蚤市场买到了小青菜，还记得当时的激动。虽然一袋青菜（大概五六棵小小的青菜，五六片叶子的那种）好像要340克朗，相当于二三十块钱，但挡不住家乡味道的诱惑。吃到久违的青菜味，才惊觉原来青菜竟这么好吃。

这么一回忆，怎么觉得自己过得这么惨？

都怪自己和他们一样的省，哈哈，所以看得很有代入感吧。

虽然在物资上极尽节俭，但在精神上还是很“奢靡”的。

几乎每天都会去家附近的泳池泡温泉，其实也很期待看到节目里他们去冰岛的泳池，但是可能不方便吧，他们没有去，泳池也算是冰岛的一大特色文化了。当然他们也没有去蓝湖，略感可惜。

在冰岛，每天都可以看到不一样的天空，清新的空气，一打开水龙头就可以喝的甘甜天然水。这些都让平凡的每一天变得异常珍贵，也正是怀着这样一份珍惜和感恩的心，我每一天都过得很快乐。

那些安静的美好，那些大自然的馈赠，那种自由自在的遗世独立，都让我无比怀念冰岛，希望未来能有机会再去。有时候也略感后悔，觉得为什么我要回来呢？在那个近乎于与世隔绝的桃花源一直待下去不也很美好吗？

也许还是会寂寞吧？和人的交流真的是少之又少。还是会想念国内便捷的物流和遍地的美食吧？人啊，也许总是会这么的矛盾和不知满足。

感谢节目组，带着一群可爱的人去了一次冰岛，我想今后每当我想念冰岛的时候，就可以翻出这个节目看一看，以慰思念，这样也很美好。

年前被湖南朋友以“下饭”名义安利的一部纪录片。开始并没抱太大的期望，毕竟我也是看过“舌尖”、 “人生一串”、“风味人间”等一系列优秀作品的人，关注这种“无名之辈”纯粹卖朋友个面子，哪想到就这样掉进了湘菜的“陷阱”，随之而来的还有疑惑——为什么这部片子好看却不火？从我个人的角度来看，《傲椒的湘菜》品质上是没有硬伤的，以纪录片的标准来衡量，无论是节目内容还是呈现效果都保持在较高的水平。制作、思想、拍摄、调色……方方面面都还不错，特别是片中“油炸”的相关片段，在滋啦啦的热油中，各类食材都被镀上了一层油亮的色泽，让人望之生津。片中各种菜品的上桌环节，更让人隔着屏幕感受到温度——热气腾腾的湘菜，围坐在桌前的亲朋好友，纪录片这些真实而不做作的场景，让我感到十分亲切。近几年火爆的纪录片本就不多，美食类更是少之又少。如果你也关注这方面，不难发现几乎所有出圈的美食片都有陈晓卿的身影，这个名字成了一块“金字招牌”，成了该类型片中的“顶流”、“IP”，这也给其他同类片带来了压力。《傲椒的湘菜》作为后起之秀，缺乏“光环”加持，先天上就输了一着。新春期间的黄金档，对于“湘菜”来说也是一把“双刃剑”。《傲椒的湘菜》固然是部值得全家围坐在一起观看的下饭片，但春节期间也是各台晚会的狂欢，相比卯足了劲儿请出各路“神仙”的联欢晚会，纪录片多少稍显平淡。选在这个时间段，出品方颇有种搏一搏的勇气， 现在看来虽然没有大火，却也算小有名气，凭这也能看出该片确实有“硬碰硬”的底气。但话说回来，节目的瑕疵也比较明显，相比纯美食纪录片，美食镜头显得要少一些。可能是由于时长问题，有几集节奏略有急促。作为中国八大菜系之一，湖南的美食品种丰富，单是米粉就能拍上好几集，如今一集讲完，让我的湖南朋友意犹未尽，连连吐槽“就这”，拉着我科普了一晚米粉文化……不过纪录片整体瑕不掩瑜，还是比较推荐大家看一看。PS：纪录片不知道为什么断更了几天，让我心里空落落的，总想着下集。不知道出品方还有没有第二季的打算，期待有更好的表现，“好酒不怕巷子深”，片子拍的好，总有一天会火的。

【详细】

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文| 淹然

相隔一个月，电影『解忧杂货店』的中国版与日本版，前后脚登陆内地，很难不勾起人们的兴趣去比对一番。

虽然，小说与改编电影，理应视作两个独立的宇宙。但在谈论两版『解忧杂货店』电影之前，仍无法完全绕开原作，因为这直接牵连着人们的观影期待。

小说『解忧杂货店』，无论日本还是中国，都是响当当的畅销书。它虽然出自东野圭吾的手笔，但非推理，而是镶嵌着奇幻元素的温情小说。放在东野圭吾的作品序列中，它或许别致而迷人，但若横向比较，它就算不得完成度出色的作品了。伊坂幸太郎的同类小说，远胜『解忧杂货店』。

在奇幻背景中，去描摹日常的温情与浪漫，东野圭吾永远写不出伊坂幸太郎那样的告白：「你在哪儿，我骑长颈鹿去找你呀！」

因此，电影『解忧杂货店』拥有的，不过是一个略平庸的文本基础。而两版改编，又几乎紧紧绕着小说打转儿，这就导致，中日两版改编都成不了一出好戏。

『解忧杂货店』最有噱头的，自然是它的奇幻设定。

一家废弃的杂货店，神奇地化作时光隧道，三个少年意外地触摸到了穿越了三十年的人情温度。但古怪的是，你无法在两版电影中看到，这个奇幻设定对主线故事的推动有多大作用。

少年们传递给三十年前音乐人的，无非是一些不痛不痒的话语，而情妇自杀章节（国版中对应高利贷夫妇自杀），则完全舍掉了时空穿越的影响。设定与故事结合得最好的，是陪酒女段落。少年们利用时代优势，助其实现了命运的逆袭——当然，这样的「走捷径」实在无趣。

很明显，『解忧杂货店』的奇幻设定，想走的是反套路。就像国版杂货店主的一句台词：每个来咨询烦恼的人，其实心中早有答案——这也就预示着，『解忧杂货店』无意强化两段时空之间的互动，但结果造成，奇幻元素滑向了「鸡肋」的尴尬处境。

甚至，这样的时空穿越，还妨碍了主角塑造与故事节奏。因为频繁在过去时与现在时之间来回切换，留给杂货店主与三个少年的篇幅并不充足。

照理说，杂货店主与少年们的刻画，即使达不到绝对主角的地位，起码也该与单元故事中的主人公持平。但现在，无论国版或日版，少年们面目模糊，称不上合格的群像塑造。

相应的，国版与日版中，那些单元故事都占据了更显赫的位子，其中的主人公也更饱满。反观今日的少年与昨日的店主，都不过是串珠线罢了。

所以，『解忧杂货店』真正的同类，是去年在内地公映过的剧场版『深夜食堂2』，它们都近似于章节式拼盘电影。

当然，在相近的先天不足的基础上，日版仍优于国版。

首当其冲的，是日版在年代感还原的更胜一筹。两版的杂货店，高下立判。日版充满实感，那些破旧与斑驳，仿佛真是时光留下的蚀刻，而国版透出的，却是一股子人工造景的虚假感。

其次，回想两版中的表演，国版几无可以称道的表演，尽管它也集合了诸如秦昊、郝蕾这样的好演员，但他们不过是像被摆弄的道具，而非鲜活的生命。因为，国版中并没有多大的空间供他们发挥，而他们饰演的角色，也缺乏更多的细节铺陈。

反观日版，戏份不多的小林薰，演活了一个表面寡默、内心柔软的父亲，而从林遣都到尾野真千子，也是各有亮点。最大的赞美，一定要献给杂货店主浪矢的扮演者，西田敏行。浪矢的善良、犹疑、落寞、凄楚，西田敏行拿捏得恰如其分。

这其中还有日版独有的一幕，衰老的浪矢与年轻的恋人，在杂货店重逢，忆往抚今。在这个充满象征意义的场景中，过去与现在，遗憾与失意，溢于言表，而西田敏行与成海璃子的对戏，叫人动容。

所以，到底怎样的改编，才是好的改编？

好的改编，从来不是亦步亦趋，而是勇于剖开原作的血肉，直取核心。好的改编，无需折返原作，去理解影片的留白。好的改编，最终可以抛开原作光环，成为自成一体的作品。

而两版『解忧杂货店』改编，要是没有东野圭吾的大名，还能有多少人为它们买账呢？

原载『北京青年报』

带着孩子一起看完这部精彩的纪录片，孩子很喜欢，说还想再看一遍。

为人父母，感触很深：孩子的勇敢与坚持，往往来源于父母的鼓励；孩子的成长，与父母的教育态度分不开。辛巴爸爸的带娃方式、教育理念值得学习。联想到当下疫情，感叹辛巴是幸运的！

影片中展现的探险精神，以及对大自然与野生动物的保护，都颇有教育意义，是一部充满正能量、值得一看的好片！

如果说前一部《她她她的少女时代》是讲40岁群体的中年危机，那么这一部则是关注50岁群体的故事了。港剧的特点，就是从小处着眼，刻画现实社会中不同群体的点点滴滴，并辅以励志。

这部剧的主要角色，是一群老戏骨担纲，饰演校长的钟景辉，已经很久没看到他的新作了，而由于近期他的身体关系，相信这部剧很有可能就是他的告别幕前之作了。至于剧中那个老头乐团的七位主演，当中有三位是专业的歌手：蒋志光、郑敬基、曾航生。而另一主演吴岱融也属于能玩票音乐的演员，至于其他三位则是专业演员了。

他们在剧中演绎着不同阶层的人物，但这些人物都是活脱脱就在我们身边的鲜活角色。有保安员、有的士司机、有运输工、也有发廊的“飞发佬”。形形色色，却无比真实。虽然他们在生活中遇到许多的困难，但是当King Sir将他们重新聚集起来，使他们重新找到方向之后，他们也毅然决然地挥洒一把“已经逝去的青春”，再次逐梦。所以说，追梦不单只是年青人可以做的事，任何年龄的人，只要你还有此心，就都可以去做。

至于本剧的女主角黄心颖，因为与许志安的绯闻原因，而遭到雪藏，而且这次剧集的宣传重心也不在她身上。但这又有什么关系呢，毕竟一部好的戏剧，并不是集中在某位演员身上的。不能因为某些演员的问题，而连累台前幕后，我们可以就当是捧那些老戏骨们的场也好，总之就不应该将这些已经拍好的作品灰封埋没。如果观众真的不卖这些“污名明星”的账，大不了以后别再找她拍就行了。

看完结局来打分，开局8分，后期剧情发展扣两分，不是我苛刻，我就想问问男二这个角色TM的有什么用？前十集节奏紧凑，情节幽默，剧情推进也不错，除了打光和造型比较死亡，整体还是超出预期非常多的，我以为是一个民国少年在乱世中与洋人和所谓大人物进行抗争的故事，看完结局我真的迷惑了，事实上也就是这个故事梗概，但是剧情的重点完全偏了，拜托，谁要看一个怂货一朝得志把街坊领居都杀光的故事啊？男二不知道是编剧为了硬塞这么个角色用脚写的剧本还是因为演员演技太差，从头到脚都写着有猫病三个字，人物性格从孬得人尽可辱到贱得原地爆炸转变得非常生硬，甚至于可以说是彻底割裂的，整天念叨我好可怜我好可怜然后就把对自己好的人全杀了，真TM有病病？黑化得简直让人摸不着头脑，加上演员不知所谓的“腐笑”演技，完全掩盖了本应该紧凑赤鸡的主线剧情，我的结论就是:这部剧男二的存在实在是太拉低剧情流畅度了(演技也拉低平均水准)，这个角色黑化之后的剧情安在李鹿身上都比现在合情合理！如果刨开男二祥林嫂似的责怪男主等剧情，后期剧情精彩程度应该不输前期万术大赛的！

本来以为是个冷门好剧，越看越迷惑，我以为热血少年是热血在吴乾以蝼蚁之躯与大象搏斗，从一个小混混成长为一个对社会有用的人，成为青年觉醒的先驱，导演和编剧说:不是哦，是吴乾从对杀死朋友的洋人都下不去手成长为亲手了结了神经病反社会人格的发小的热血少年哦??

越想越觉得后期的剧情莫名其妙令人恶心，CNMCNM

不开玩笑的说，是我很长很长一段时间以来最煎熬的观影体验。包括之前刚考完通宵复习的期末考试冲去一个冻得要死的电影院看隐秘的生活看得困死也没这次煎熬。主要还是预期问题，通宵完去看马利克的时候大概也知道会发生什么了。但是看韦斯安德森我可没有sign up for这个呀。我本来是想在最后一个工作日上完一整天课之后去享受一下所有感官的ASMR，讲道理，前五分钟我真的以为会是这样的，尤其是标准的韦斯安德森式镜头配上音效，我都怀疑自己在看Youtube助眠视频。结果一小时四十分钟之后发现眼睛红了一大片，不是感动的，是一直瞪着眼睛看没怎么眨眼眼睛干涩（是真的）。

大量大量的黑白画面，要是很鲜明也就算了，但灰度都超级高，想象一下韦斯安德森那些对比度本来就很低的同色系浅马卡龙色画面变成了黑白，那真的是一片灰蒙蒙的。看的时候我都怀疑他是直接彩色胶片拍后期加个滤镜转黑白才会搞出来这么一坨坨在一起的，回来一查人家确实是用黑白胶片拍的。行吧。最搞笑的是第一个故事里的艺术家的现代艺术大作，就给了几个彩色镜头，彩色镜头里看就还行，“灰白”镜头里看着像糊了一墙的??。

说到彩色镜头，有一说一，全片还是有不少的。但插入的有多高明吗，我说不准。这部片子彩色和黑白切换的底层逻辑是：当前时间线的现实是彩色的，杂志里的故事是黑白的。然后黑白的故事中有时会突然有几个彩色镜头。第一个出来的时候我好惊喜，我记得是画家在给狱警画像的时候？狱警逮捕了他然后他们离开了画室，出门的时候配上了一个关灯的音效，然后黑白的画面变成了彩色。我当时觉得天呐好有创意，因为故事里的明亮是黑白的，所以故事里的黑暗反而是彩色的（至少当时我是这么理解的，毕竟如果不这么解释的话，那就很普通，开灯变成彩色，但刚才两人就得在摸黑画画）。然后没记错的话，下一个彩色镜头应该是蒂尔达斯文顿演的记者在presentation，当时我就有点迷惑了，这显然是不符合上一个切彩色镜头的逻辑的。然后我就跟考试猜老师出题意图一样有开始猜这里的逻辑是什么，难道是因为蒂尔达是写这个故事的人是narrator的角色，所以presentation这个虽然也明显不是现实时空，但因为是她的视角所以还是彩色的。后面伪电视采访那里应该也是这个逻辑（btw，这两个场景的颜色都很辣眼，大橘大蓝，突然在灰蒙蒙当中出现的时候我真的觉得伤眼 了）。第二个故事记者和学生领袖对视的时候突然切换过一次彩色，应该也是为了表现因为记者本人感情“记者客观性”的短暂消失，所以切换了一小会儿narrator视角。但第三个故事里，西尔莎罗南的蓝眼睛切换过一次彩色，那里明显是小男孩的主观视角，但他又仅仅是故事人物不是narrator。到后来我已经放弃搞清楚了，我只能理解为，偶尔切换的彩色就是为了吸睛，一下子吸引观众注意力。那我只能说这实在不太高明，而且这也不一定要用切换彩色来做。当时看灯塔，最后依然是黑白的灯塔灯光看得我觉得几乎要被吸进去，那是真的吸睛，大可不必黑白之中突然大橘大蓝来辣我眼睛。

在灰蒙蒙一片里，几乎每一秒每个角落都堆满了细节。我是在林肯中心AMC看的，我那个影厅的银幕真的非常大非常高，在4:3的画幅下，虽然我坐在后排，但我平视如果不转动眼球的话是看不到整个画面的。结果就是我感觉我做了一个半小时眼保健操，睁着眼睛不敢眨的那种。回来的地铁上看了下豆瓣短评，发现大多数也都提到了“信息过载”，但好像很多人把它当作优点？我不懂，但大为震撼。你说信息多总比少好那肯定，但这也太多了。而且是每一份每一秒是这样，一直到影片结束拉回现实的时候，我都觉得自己长舒了一口气。体验是这样的：就感觉自己上完四节lecture之后，又强行去电影院给自己上了第五节，教授以二倍速讲了一整节课重点，全是final必考那种，然后你还意识到这节课没有recording，只能疯狂记笔记记到手痉挛。最后电影转回现实中的编辑部的时候，我已经感觉我的隐形眼镜干涩得牢牢扒在我的眼球上，像要吸干我的脑子。

这部电影还非常的ESL不友好，里面的人物对话基本都是开两倍速的，生生让我把英文听出了西语的感觉，而且是仿佛听懂了又什么都没记住的那种西语听力。片中有大量的法语对话，也是贼快，蕾雅赛杜和第二个故事里的法国女生全程像在mumble rap。这都不是ESL不友好了，我寻思英语母语观众也得花时间看法语对话的字幕啊，你整个画面都铺满信息，但又要求观众腾出目光来读字幕，字幕都是一段段的出，读着读着又遗漏了画面信息。

有一说一，虽然我吐槽了超多，但画面还是很美的，韦斯安德森独有的那种美。我是奇观导向的观众，我是很容易被画面和情绪带进去，然后根本不追究剧情的。但那前提是我有时间和精力欣赏画面，感受情绪。看法兰西特派的感受是，韦斯安德森拿着一条五彩斑斓的鞭子在我后面像催命鬼似的叫我往前冲，这堪比final week的信息汲取强度，如果能让我拿个A也就算了，但我觉得这部电影的故事最多B，那我忙活一通拿B也太不划算了。

首先，恕我直言，这不就是一个表现手法稍微高明一点的拼盘电影吗。这三个故事之间有什么联系吗，除了发生在同一个地方，刊登在同一本杂志上。同样是拍杂志故事，美剧里都算不上一流的Modern Love，人家至少知道最后用一场雨把时空串联在一起，骗一波眼泪（骗到我的了），让观众感叹万千，纽约就是这么伟大的城市。这三个故事真是割裂的可以，最后竟然就只是让写三个故事的记者同处一室，我当时就想：就这？？这就串联了？

就算忽略掉结构上的割裂程度，每个故事都不是很精彩。杂志的原型太明显是New Yorker了，但这三个故事投稿给New Yorker的editor的话恐怕一个都没资格上刊。New Yorker确实是俏皮的，但它同样也是最尖锐的杂志。最original最authentic最keen的jounralists都聚集在New Yorker，连NYT都没法比。这仨故事又什么内涵吗，实在没看出来。没有价值表达，像那种二流杂志上刊登的猎奇小故事。电影对这三个故事的表现也太卡通化了，卡通化到我看到那个堪萨斯传媒标牌近景有庄稼的镜头，我都下意识感觉超人会出来玛莎一下。只剩下了俏皮，三个故事都像在对我卖萌，而你的主题却明显是致敬纸媒衰落时代的纽约客，那就真的还蛮讽刺的。顺便说一句，我不明白既然做的那么明显，原型就是New Yorker，那把故事背景搬到法国小镇的意义何在，除了那些迷影掉书袋。如果背景是纽约，故事还能比较grounded，现在就是三个俏皮的小故事，我一个都不信。还有，这么多年了，说到法国还是艺术学生运动美食三板斧，就算融合了杂志板块的形式，还是一点新意没有。如果能不按照题材划分故事，而是按照文字形式，比如三个故事一个是hard news，一个是feature story，一个是op-ed，那我觉得会有意思很多。

最后作为挽尊，说个优点吧。优点还是很多的，不然也不会给三星（本来想给四星来着，但觉得要对得起我受伤的眼睛）。电影里的笑点很密集而且幽默很高级，确实是让人忍俊不禁，影厅里此起彼伏的笑声，我坐在中间真是3D环绕立体声，也算是另一种形式地达成了我想要的ASMR了。

你永远也出不去了。反正外面也很糟。监狱里的生活反映了既有社会制度的缺陷，还有更为野生不加修饰的人性。接踵而来的戏剧性唤起我千百种情绪，来不及排解就堵塞，像是被一整片人世间淹没。总是在我来不及思考的时候用善去包裹恶，用爱去缝合恨，每一步发展都横亘着死伤，留下许多遗憾，让我无法厌弃，让我无法在这样复杂的情况里梳理情感，让我对剧中人总是留着那一小片难以释怀的爱，就不能阅后即焚，不能坦荡荡，就扎的生疼，扎的人眼泪直流。

后悔是有自由意志的人的特权。Alex你是有多爱她。

周日在居家工作间隙已经不知道第几次刷完一二季，从确定毕导和班长被换的消息到第三季即将开播，从开始的不解、愤怒、遗憾到无奈着接受遗憾，唏嘘不已。然而这份遗憾带来的酸楚也慢慢的稀释在不断拉长的时间之中，“纵然我可以舍得，纵然我舍不得”。

看第一季的时候是16年的秋冬，具体是秋天还是冬天已记不大清了。我的大学生活远没有同窗里那么精彩，没有那么复杂又那么精彩的感情，也无法将角色的性格代入到自己和朋友身上，但我依旧觉得他们特别真实。他们在经历着的成长，同样也是我在经历的。会犯错、会逞强，会跟朋友产生误会，会有一些事后回想起来十分尴尬的举动，会自私也会无私。

还算幸运的是没有等太久，就看到了他们大二的故事。看到路先生和钟白终于在一起，期末聚光灯下那一曲《我和春天有个约会》，那时路先生带泪的双眼早就出卖了他，他远比他以为的还要喜欢钟白。第一季早早埋下的“狼来了”大坑，在小十三和小洛雪的故事里填上，黑夜里的光、记忆里的荆棘。要说最喜欢的两个单元，便是话剧五月的纪念和众人为了参与五月的纪念评奖而折磨班长副班长这两段。“我终究还是要走的”、“你还讨厌我吗”、“等了好久”、“适当喝点儿”。

看完第二季之后本以为可以第三季、第四季，顺利的话在19年的冬天看完他们的故事，然而，终究是等不到大三、等不到大四。

接受真的好难啊！