导演用倒叙的手法讲述了这个故事,从开头就吸引了我。那个躺在水中的女孩,寂静的水流声,黑暗的隧道奠定了整部片阴暗的色调。
直到看到很后面其实我都没搞懂这部片在讲啥一脸懵逼到最后才大概明白了三分之二但仍有很多无法搞懂的地方所以那个孩子到底是谁的是男主的吗?我看了另一个影评说那个孩子应该是一直被提到的被男主告发的人的我觉得这十分有可能。反正结局看得我稀里糊涂的可能以我初中的心智还不能理
导演用倒叙的手法讲述了这个故事,从开头就吸引了我。那个躺在水中的女孩,寂静的水流声,黑暗的隧道奠定了整部片阴暗的色调。
直到看到很后面其实我都没搞懂这部片在讲啥一脸懵逼到最后才大概明白了三分之二但仍有很多无法搞懂的地方所以那个孩子到底是谁的是男主的吗?我看了另一个影评说那个孩子应该是一直被提到的被男主告发的人的我觉得这十分有可能。反正结局看得我稀里糊涂的可能以我初中的心智还不能理解吧相信等到我在长大一点阅历在成熟一点会有不同的看法的。
一直到结局都让人很懵 这可能就是导演很妙的手法了让你想看完了以后还想去探究其中的含义,不过我想说这里面的高中生事儿好多。在中国是真的有点扯但是外国我不了解所以没资格说什么。还有男主的前女友和三个人有染!对男主深表同情。总得来说是一部让我看了以后还想重温的片整部电影的画面也有种说不上来的美感。
本以为是那种诡异的氛围感电影,看完发现是全靠jumpscar和音效来吓人的诅咒式恐怖片,手法虽然低级但是有效。延续的诅咒也没有玩出花,总体来说并没有让人感到新意。
女主心理医生的能力在电影中并没有任何体现,从与姐姐的对话可以看出女主也并不是真心想做心理医生,而是处于内疚。
送生日礼物那
本以为是那种诡异的氛围感电影,看完发现是全靠jumpscar和音效来吓人的诅咒式恐怖片,手法虽然低级但是有效。延续的诅咒也没有玩出花,总体来说并没有让人感到新意。
女主心理医生的能力在电影中并没有任何体现,从与姐姐的对话可以看出女主也并不是真心想做心理医生,而是处于内疚。
送生日礼物那场戏台词过于生硬,让人观感大降。全篇也没有呈现出那种微笑的诡异感,让人觉得十分刻意。
总结:无聊!营销大于内容,以小博大的套路恐怖片。(不笑不听不看不抬头,拜托后面的恐怖片能不能来点创新啊)
《最佳拍档》观后感《最佳拍档》是由曾志伟导演主导拍摄的一部香港喜剧类电影。主要讲述了有一起钻石盗窃案进而引发金刚,光头神探和何东诗三人合作寻找钻石下落以及寻找白手套的故事。他们几人从一开始的不打不相识,到后来携手合作。金刚灵活聪明,应付光头神探时显得十分轻松,同时也很重情义,在影片结尾处二人共同应对白手套时,光头神探不小心中弹受伤,金刚十分紧张,虽然表面两人谁都不乐
《最佳拍档》观后感《最佳拍档》是由曾志伟导演主导拍摄的一部香港喜剧类电影。主要讲述了有一起钻石盗窃案进而引发金刚,光头神探和何东诗三人合作寻找钻石下落以及寻找白手套的故事。他们几人从一开始的不打不相识,到后来携手合作。金刚灵活聪明,应付光头神探时显得十分轻松,同时也很重情义,在影片结尾处二人共同应对白手套时,光头神探不小心中弹受伤,金刚十分紧张,虽然表面两人谁都不乐意对方,但当受伤时,都十分担心。并且在糊涂虫掉进海里时,他也是表现的很伤心。影片通过描述他们在寻找钻石过程中的奇遇,以及和白手套斗智斗勇,双方争夺钻石,中间双方追逐打斗来进行搞笑。几个人都各有各的优缺点,然而把几个人放一起时又很好的互补,几人的互动搞笑十分有趣。也是一部经典的香港喜剧片。
一个小人物哪怕你赤手空拳,哪怕你一无所有,但是只要你去努力并且能把握机会,梦想总会实现的,虽然并不是人人都能长得漂亮,但是却可以活得漂亮,她很漂亮其实代表着一种精神。《她很漂亮》的导演作为一个男人,却是创作女性题材影视剧的天才。他能处在旁观者的角色看见女性生活中内在的戏剧性。其实生活中的你我不都是在阅尽人心感受 一个小人物哪怕你赤手空拳,哪怕你一无所有,但是只要你去努力并且能把握机会,梦想总会实现的,虽然并不是人人都能长得漂亮,但是却可以活得漂亮,她很漂亮其实代表着一种精神。《她很漂亮》的导演作为一个男人,却是创作女性题材影视剧的天才。他能处在旁观者的角色看见女性生活中内在的戏剧性。其实生活中的你我不都是在阅尽人心感受世间百态后温柔地微微一笑,与这个世界握手言和吗?
毛泽东写于1925年的《沁园春·长沙》,是十四亿中国人都耳熟能详的名篇。“曾记否,到中流击水,浪遏飞舟?”生动抒发了一代伟人的革命豪情与洒脱气度。最近,一部以《中流击水》为名的革命历史剧在央视一套热播,得到了很多观众的喜欢与追捧。
这部电视剧剧情紧凑,信息密集,在镜头之下,浓郁的年代气息扑面而来。三朝京师北京的古朴大气,十
毛泽东写于1925年的《沁园春·长沙》,是十四亿中国人都耳熟能详的名篇。“曾记否,到中流击水,浪遏飞舟?”生动抒发了一代伟人的革命豪情与洒脱气度。最近,一部以《中流击水》为名的革命历史剧在央视一套热播,得到了很多观众的喜欢与追捧。
这部电视剧剧情紧凑,信息密集,在镜头之下,浓郁的年代气息扑面而来。三朝京师北京的古朴大气,十里洋场上海的精致时尚,都呈现得非常精准。张驰有度的叙事节奏,富有油画质感的画面,精准的服化道呈现,恰到好处的背景音乐等等,都将我们带入了那个波澜壮阔的伟大时代,与主要角色同呼吸共命运。
中共“一大”的成功召开,更是剧集着力展现的重头戏。先是有李大钊和陈独秀的运筹帷幄,张太雷等在莫斯科的努力,后有十三位代表聚会上海,畅游南湖。面对军阀势力和租界巡捕的威胁,与会的多数成员和两位共产国际代表,都展现出了强烈的革命警惕与无畏精神。他们以自己的单薄身躯,机智沉着地克服了各种危机。
而李达与王会悟这对革命伴侣,更发挥出了特殊作用,令代表们摆脱了抓捕威胁,并在嘉兴南湖的“红船”上,成功完成了所有议程,为中国历史翻开了无比辉煌的一页。剧集对历史事件的精彩再现与艺术加工,让我们难免眼眶湿润,深感今天的幸福生活,得来何等不易。
上一部又是特工又是黑帮又是雇佣兵已经很牛逼了,没想到这部依样画葫芦。
1.特工金智海。前期把警察玩的团团转,看着倒想特工那么回事。交易化武时却被强行降智:不在自己的地盘交易,特意跑去hk,更在室外公共场所交易,怕警察不来是吧。手下没几个还是废物,防范意识连黑帮都不如,竟然能让杜文彬逃走。拿到化武后还公然开车去坐船,又是怕警察不发现?被交警阻拦就楞在那,完全没有其他准备。为了强行让
上一部又是特工又是黑帮又是雇佣兵已经很牛逼了,没想到这部依样画葫芦。
1.特工金智海。前期把警察玩的团团转,看着倒想特工那么回事。交易化武时却被强行降智:不在自己的地盘交易,特意跑去hk,更在室外公共场所交易,怕警察不来是吧。手下没几个还是废物,防范意识连黑帮都不如,竟然能让杜文彬逃走。拿到化武后还公然开车去坐船,又是怕警察不发现?被交警阻拦就楞在那,完全没有其他准备。为了强行让他伏法也是费尽了心思啊,车被鬼附身了吧。就这?拜托苟编剧多读点书,别侮辱特工
2.恐怖组织瓦刚布。天天嘴上喊瓦刚布是国际恐怖组织,吹嘘有多牛逼。未曾想这组织开篇连人质都不杀,还脑残地放走警察人质。后面瓦刚布太强了,怎么都不打不下,怎么办?让头目兄妹俩出车祸不就行了吗!妙啊,得来全不费工夫。谁有这苟编剧聪明?/滑稽
3.东欧黑帮。东欧喔,俄罗斯喔!听起来就很厉害。实际是怎样呢:十余人小团队,除了头目其余都是垃圾(当然头目也是个弱智又无能的垃圾)。什么东欧黑帮,就这?我踏马随便拉个本地黑帮出来都比它强吧!苟编剧看过古惑仔吗?再不济,tvb的警匪剧总看过一些吧?洪兴、洪英、义丰、长兴、福和等等都能爆打它!
4.破案手法。这破案各种高科技,看起来很高大上的样子,但是it从业人员看了只想笑。杜文彬p3实验室不但没停电还能打开电脑,你警察开了电脑竟然还立马知道密码登进去,进去之后竟然可以随便打开监控录像查看。董启超、泰勒等等反派的电脑,警察想看就看,都不带密码的。什么,你破解了?好牛逼啊,什么技术可以秒解?安全公司听了都忍不住说666。反派的公司住所,警察随便出入,都不带门锁的,保安也没有。后面什么通过车牌跟踪、通过锁定位置分析定位等等各种骚操作,把观众当电脑盲么?现在技术这么牛逼了啊?还有就是那些低b的电脑画面看了让人忍不住发笑。苟编剧去看看诸如《黑客帝国》这种高科技犯罪电影吧,别丢人了。
5.强行拉扯感情线。吴卓羲明明只是利用姚子玲查案,结尾强行就亲上了。黄宗泽和女警一直只是同事朋友关系,突然就见家长。张兆辉夫妇吵成这样不仅还能做朋友一起吃饭,言语间还透露可能会复婚,真是刷新三观
6.警察发神经却说的高大上。吴卓羲公报私仇枪杀恐怖组织头目犯规,本来就是要处分。出来后却声称是要靠近杜文彬,你踏马以为自己是卧底么?结局毒死泄漏,黄宗泽可以安然离开的,却脑瘫一样将自己锁在里面,后面得救了还被成为英雄呢。
7.蓝州岛之谜。既然是个长期无人居住的荒岛,为什么岛上有建筑物?有水电食物供给?还有化武研究材料和设备?许森带着一众逃犯过去建设荒岛过程中都没被发现啊?!苟编剧真当观众是弱智,但凡看了《鲁滨逊漂流记》也不至于此。
1989年的《合家欢》 香港票房3124万港币,年度票房榜第三名,之后的1990年,许冠文主演的 《新半斤八两》2634万港币,借着经典IP的热度,再次拿到了年度票房榜第三名,然而当年的星爷横空出世,一部《赌圣》刷新票房记录,将票房抬到了4000万港币行列,位列榜首。此后 1992年 自导自演《神算》3639万港币,年度票房榜第七名。1992年 陈友导演《丐世英雄
1989年的《合家欢》 香港票房3124万港币,年度票房榜第三名,之后的1990年,许冠文主演的 《新半斤八两》2634万港币,借着经典IP的热度,再次拿到了年度票房榜第三名,然而当年的星爷横空出世,一部《赌圣》刷新票房记录,将票房抬到了4000万港币行列,位列榜首。此后 1992年 自导自演《神算》3639万港币,年度票房榜第七名。1992年 陈友导演《丐世英雄》1680万港币。1993年 张之亮导演《抢钱夫妻》1873万港币,之后许冠文再无票房大卖电影问世。
老少更迭再正常不过了,特别是喜剧,喜剧演员和喜剧风格很容定型,一旦形成就很难改变,不过只要内容持续不断地保证质量,就可以开创一个时代,但时代也有落幕的那一天。
这部《合家欢》,简单讲就是一个中年油腻大陆男的香港之旅。说实话,我不太喜欢这片子,基本上是在装傻充愣,满足当时香港人对于内地的回归焦虑和高姿态,表演上也找不到亮点可言。更为重要的是,这部电影的表达,跟第二年同样讲述大陆仔来港的《赌圣》相比,就明显多了很多刻薄的戾气和小家子气,肉眼可见的跟时代脱轨,逆势而行。
八十年代末,香港开始大量进入内地取景,市民也慢慢过了恐慌期,特别是电影产业更加推崇极致的娱乐化和类型化,所附加的社会性被削弱太多,大环境的改变影响着观众的口味,就开始明显的下坡路了。许冠文叱咤七八十年代香港影坛,部部卖座,是真的懂香港和香港人,也真正爱香港,但也因此束缚。特别是之后台湾当局对港片进行购买价格限额,使得台湾电影公司更多地引进好莱坞影片,香港电影也开始失去台湾这个大市场,90年代后半段开始走下坡。死守香港的影人们更难有对之前辉煌业绩的突破了。
许冠文、高志森、石天、麦嘉等喜剧笑匠,自身的风格和格局也都局限了他们的未来发展,实属可惜,不过喜剧电影史上,已经注定会有他们的一席之地。
一部挺闹的僵尸喜剧。又见林道长,依然是那么的有型,这次不只是打僵尸,还得打骗子,斗吸血鬼,打变成吸血鬼的骗子,打带有僵尸属性的吸血鬼。茅山对基督,关于中西方文化,信仰的笑料不少。虽然师父和小徒弟的设计有些套路,但结局出人意料。女弟子清纯可爱,当时还叫倪星的邹兆龙古灵精怪,午马展现老道演技,反派脸谱化。这片是午马导的,午导还是有些功力的,最后大战拍得还是很精彩。
一部挺闹的僵尸喜剧。又见林道长,依然是那么的有型,这次不只是打僵尸,还得打骗子,斗吸血鬼,打变成吸血鬼的骗子,打带有僵尸属性的吸血鬼。茅山对基督,关于中西方文化,信仰的笑料不少。虽然师父和小徒弟的设计有些套路,但结局出人意料。女弟子清纯可爱,当时还叫倪星的邹兆龙古灵精怪,午马展现老道演技,反派脸谱化。这片是午马导的,午导还是有些功力的,最后大战拍得还是很精彩。
有点荒野大镖客:救赎的意味,一个恶警最终找回了自己的人性的故事。依旧是韩国电影的常规操作黑政客黑商人黑警察,男主的形象还是比较饱满,虽然作恶,但是很多方面其实都还保留着人性。而且难能可贵的是男主人设的一致性持续到结尾都没有明显的断层:贪婪却又享受给予,懦弱却又逞匹夫之勇。因而在结尾男主毫不犹豫扣下扳机的复仇场面成为了全剧让我最畅快的体验,看腻了太多“放下屠刀让法律制裁你”的桥段,这样手刃恶人
有点荒野大镖客:救赎的意味,一个恶警最终找回了自己的人性的故事。依旧是韩国电影的常规操作黑政客黑商人黑警察,男主的形象还是比较饱满,虽然作恶,但是很多方面其实都还保留着人性。而且难能可贵的是男主人设的一致性持续到结尾都没有明显的断层:贪婪却又享受给予,懦弱却又逞匹夫之勇。因而在结尾男主毫不犹豫扣下扳机的复仇场面成为了全剧让我最畅快的体验,看腻了太多“放下屠刀让法律制裁你”的桥段,这样手刃恶人的快意恩仇,在现实题材里正在逐渐被淡化。
但我更感兴趣的其实是最后阶段3D打印手枪的运用,真的挺有创意,石膏藏部件、菊花藏子弹也是极富想象力的。上一次我看到3D打印枪出现的影视作品还是美剧《基本演绎法》,那个是初代Liberator,(这个明显经过改良,枪管不再采用打印件降低炸膛的风险:划掉,经过豆友指正,金属部件其实是用作转轮轴),不过材质上其实可以选择SLS的尼龙,电影里的看起来是FDM打印的PLA材质,强度耐温都不太理想,如果真的实战检验,风险系数还是较高的,所以难怪反派大BOSS结尾还留下了了顿悟的遗言“真能发射啊”。无论如何,在对3D打印枪支的携带和使用方面,剧组是下了功夫的,值得肯定。
《Ruben Brandt, a gyüjt?》的中文片名翻译成了《盗梦特攻队》,听上去有点中二,但实际上,Ruben Brandt这个主角的名字取自著名画家鲁本斯和伦勃朗,这部电影也如这个片名出处一样,到处都是彩蛋,是一部名副其实的艺术史盛宴。
我认为,如果对艺术史略知一二,又比较习惯毕加索式的立体主义绘画,那这 《Ruben Brandt, a gyüjt?》的中文片名翻译成了《盗梦特攻队》,听上去有点中二,但实际上,Ruben Brandt这个主角的名字取自著名画家鲁本斯和伦勃朗,这部电影也如这个片名出处一样,到处都是彩蛋,是一部名副其实的艺术史盛宴。 我认为,如果对艺术史略知一二,又比较习惯毕加索式的立体主义绘画,那这部电影可以提供非常好的审美体验。 电影是一种多媒体形式,除了剧本本身的文学性之外,视觉和听觉也是构成电影的重要因素。我认为这部电影的视听表现力非常强,有两场戏尤其令我印象深刻。 第一场是鲁本为三位患者治病,让他们围着篝火进行角色扮演。这里的画面渲染和音乐所营造的节奏感,使得整场戏特别有原始宗教的仪式感;第二场是Mimi和Mike的追打戏,这部分没什么台词,全靠画面的构图和配乐的张弛来控制节奏。 画家出身的导演米洛拉德·科斯蒂奇(Milorad Krstic)对画面的精致把握,再加上作曲家Tibor Cári团队制作的高质量配乐,把视觉和听觉结合在一起,营造了一种非常独特的节奏感和美感。 疫情期间,阳了,本想找部励志的电视剧鼓舞斗志!可看着看着,就发现不仅励志,还催人泪下呀!之前一直以为,《请回答1988》就是最赚我眼泪的电视剧了,看了这个,又更新了我的记录。本来以为倒数的几集已经把我的眼泪流干了,可最后一集直接开了个大轰炸,我的眼睛已经肿了,然而这并不能对我病情恢复有任何帮助!这对我来说,真是一个悲伤的故事! 高中时还凑了重金(差不多接近一个月生活费的吧)买了他 疫情期间,阳了,本想找部励志的电视剧鼓舞斗志!可看着看着,就发现不仅励志,还催人泪下呀!之前一直以为,《请回答1988》就是最赚我眼泪的电视剧了,看了这个,又更新了我的记录。本来以为倒数的几集已经把我的眼泪流干了,可最后一集直接开了个大轰炸,我的眼睛已经肿了,然而这并不能对我病情恢复有任何帮助!这对我来说,真是一个悲伤的故事! 高中时还凑了重金(差不多接近一个月生活费的吧)买了他的传记来看,无赖,自己没那个毅力,断断续续的也没好好看,现在通过电视剧这种载体再次来了解他,只能说我很幸运,曾经有过这么伟大的一位偶像!电视剧很棒,感恩有这么一位伟人做我们的开国领袖!愿盛世如您所愿! 肖俊第一次出演的短剧,已经很棒啦!经验是需要慢慢积累的,铁铁以后也会有很多机会的。身为爱豆的你,已经做的很棒了;作为新人演员亮相的肖俊以后也会继续一步一步前进的!肖俊,加油! 最后,感谢在大冬天坚持拍摄的各位导演、摄像大哥、道具老师等等,还有其他的演员小哥哥和小姐姐,感谢你们对肖俊的帮助,我们铁铁才能完成人生第一部电视剧!感谢大家,大家辛苦啦! 肖俊第一次出演的短剧,已经很棒啦!经验是需要慢慢积累的,铁铁以后也会有很多机会的。身为爱豆的你,已经做的很棒了;作为新人演员亮相的肖俊以后也会继续一步一步前进的!肖俊,加油! 最后,感谢在大冬天坚持拍摄的各位导演、摄像大哥、道具老师等等,还有其他的演员小哥哥和小姐姐,感谢你们对肖俊的帮助,我们铁铁才能完成人生第一部电视剧!感谢大家,大家辛苦啦! 先说客观配置,作为一部群像番,不管是男是女,是老是小,是高是矮,是胖是瘦,是长发还是短发,是人还是神,都各有各的特色和美感,人设很立体,记忆点也很足。 动画的美工和配音配乐都非常优秀,打斗场面也足够燃,并且角色台词的中二感并不强,热血却又不会让我感到隐隐尴尬,非常喜欢这一点。其中青组的战前拔刀简直帅我一脸,“吾等大义,霁月光风。” 然后是剧情,七位王权者代表了七个阵营 先说客观配置,作为一部群像番,不管是男是女,是老是小,是高是矮,是胖是瘦,是长发还是短发,是人还是神,都各有各的特色和美感,人设很立体,记忆点也很足。 动画的美工和配音配乐都非常优秀,打斗场面也足够燃,并且角色台词的中二感并不强,热血却又不会让我感到隐隐尴尬,非常喜欢这一点。其中青组的战前拔刀简直帅我一脸,“吾等大义,霁月光风。” 然后是剧情,七位王权者代表了七个阵营,各个阵营的观念不同,道义不同,行事方式也大不相同,但是七个阵营的成员之间都很有区分度。给我的感受就是,归属感很强。可能这么说不太恰当,但是不管是吠舞罗还是scepter4还是jungle,成员们在某种意义上始终都是团结一致,彼此爱护的。可能会有矛盾,但是永远是最信任的战友和家人。K没有刻意地只强调王权者,没有只顾突出“孤勇者”的伟大,而是选择展现王权者也有的脆弱一面,悲哀一面,展现王权者与盟臣之间的相互帮扶与救赎。很真挚也很动人。
文/四月
《昨日的记忆》集结了台湾四位新锐青年导演和多位优秀演员的能量,拍摄了四个以失智老人为题材的短片,用不同的影像风格、处理手法给予了四种完全不同的视角。让人们看见了不同的家庭与人情,不同的矛盾与挣扎,不同的生活状态和社会文明,乃至整座城市的特殊记忆。
何蔚庭是这个项目里唯一遵守15分钟片长的初衷的导演。2011年同年,他受邀参与了由金马
文/四月
《昨日的记忆》集结了台湾四位新锐青年导演和多位优秀演员的能量,拍摄了四个以失智老人为题材的短片,用不同的影像风格、处理手法给予了四种完全不同的视角。让人们看见了不同的家庭与人情,不同的矛盾与挣扎,不同的生活状态和社会文明,乃至整座城市的特殊记忆。
何蔚庭是这个项目里唯一遵守15分钟片长的初衷的导演。2011年同年,他受邀参与了由金马影展发起的《10+10》电影联合创作计划,完成短片《100》。有意思的是,《100》同样是一个老人题材,何蔚庭以纪录片的方法拍摄了一位走山路取信的百岁老人,仅是在其中设计了一些桥段,无台词的长镜头一气呵成。而到了《昨日的记忆》中的《我爱恰恰》则转换成了剧情片,增强了故事性。影片开头老人的单独出场,导演花了近4分半钟的时间,使得这个老人看上去仿佛是在独居,但随着桌上的早餐出现,与他生活息息相关的人才慢慢地一个个出现。晚上和妻子回到家,桌上再次出现了晚餐,一个从无到有的过程,是拣拾记忆的过程。细心的观众也许会发现白天的餐桌所正对的墙面空荡荡,晚上回来已是挂满了家庭照片。结尾的设计也很巧妙,重复片头老人被闹钟唤醒的过程,开始到结束,对于他身边的人来说是种时间的重复,而对于失去记忆的老人来说,则是人生每天新的循环。这看上去很像美国电影《初恋50次》,无非主角换成一位老人,每天从一个孤独的状态中醒来,不断地偶遇,发现惊喜。就是这样一种从放空到填满的状态,你可以从不断被作特写的老人的面部神情中读取到从茫然转换成幸福的信息,这是一个被爱逐渐填满的过程。失去记忆本来是件很悲伤的事情,但是何蔚庭的拍摄却让它显得格外温暖而正面,充满了人情味。一直很喜欢蔡明亮的何蔚庭,受到《洞》里葛兰的启发,《曼波女郎》的经典片段便成为了这场戏的重要线索,串联起两位老人年轻时爱的甜蜜记忆。而此前和何蔚庭多次合作的美籍摄影师包轩鸣(Jake Pollock)也再次带来了独特而强烈的摄影风格。
同样参与了《10+10》拍摄计划的沈可尚也在此次的拍摄中递交了一份细腻的作品《通电》。这位有丰富的短片和纪录片拍摄经历的年轻导演,曾以《野球孩子》在2008年的台湾国际纪录片双年展台湾奖中获得首奖。与其他三个小品不同的是,导演侧重于表现照顾老人的家属所背负的心头沉重感。除了家庭相片外,能作为共同记忆最重要的证据的恐怕就只有家庭录影带了,导演在片中加入了这不同影片本身的8CM质感,却有了一种更真实的情感交流。三代人,三个女人,虽然生活在一起,却总是缺少一种沟通。在现实里各自都有疲惫与无奈的一面,这充满颗粒的混合记忆稀释缓和了现实里最尖锐的矛盾,不可分离和舍弃的亲情在此刻才显得格外珍贵。而影片最惊人的对比是,当母女在送老人去安抚院的路上,失智的婆婆突然在车里无知觉地说起丫丫小时候第一次坐车的小细节,而这正是隔代人已经遗忘的童年记忆。而此前时刻以为自己是歌星的老人木然面对着自弹自唱的郭采洁,看似是一种沟通的缺失,其实又有微妙的联接,她仿佛在延续着婆婆失去的那部分记忆与梦想。虽然有音乐和家庭冲突,这部片子的基调却是沉静的。此片的另一个特点还在于导演擅用镜子叙事,来折射和反观人物的内心。而郭采洁在其中所作的原创歌曲i me mine,唱道“我找不到自己回来”,像是三代人分别处于对过去、对现在、对未来的迷路状态,更是把三个女人的命运贯穿了起来,融为一体,或许这就是一种通电。这其实是这组短片的最后一部,像是呼应第一个短片《迷路》,几部短片都在面临是否要将失智老人送去安抚院的抉择,而直到《通电》作为结束短片,它最终成了一个伤感的归途。
同样将重心放在亲情记忆的第一部短片《迷路》是来自女导演姜秀琼的,也是四个短片中最为深情的一部。影片独特的描绘方式是让老人只出现声音和无法完全辨认全貌的相片里,而老人这个实体的角色并没有出场过。反而是震生在寻找走失的爷爷时,与旧日恋人重逢,于是,震生与爷爷,小艾与儿子,震生与小艾,日记和信件交错着牵扯出了两人的昔日恋情,更将彼此带入到那份厚实的亲情中,形成了一种生命就是一个不断丢失与寻找的过程。结尾忘带钥匙的震生呼喊敲打着期望爷爷开门,忽然就转换成了:走失的不是爷爷,而是他。关于这个短片,姜秀琼自己说“如果有一天我们孜孜追求的事情都将遗忘了,那现在的我们该追求什么?活在当下珍惜当下人人会说,但时刻清醒贯彻执行的又有几人?时间唯有在你肯狠狠注视生命时,它才会真正产生出所谓的意义。”而关于导演姜秀琼,除了纪录片《乘着光影旅行-李屏宾的摄影人生》外,在台湾已逝电影大师杨德昌的电影《牯岭街少年杀人事件》中,她曾与张震扮演一对姐弟,这是令谁都无法忘怀的昨日记忆。
另一位颇有才华的女导演陈芯宜拍摄的《阿霞的挂钟》则以最直接的方式描述了时间,是四部短片中唯一一部直接透露出老人内心孤独感的,也是最有生活根基最具人文气息的作品。待拆迁的老房子,老式的家具,停走的时钟,漏水的天花板,泛黄的旧照片,甚至透进房间的自然光,都传达了衰老的意像和时间的印痕。两个老人坐在沙发上对话,在三十年的时空里辗转反复,他们之间的记忆交集来自女人的亡夫,集中的对白把这三十年的故事都讲了出来,不同于《我爱恰恰》,这部分的情感交流,一个是失落,一个是悲伤。钥匙此刻依旧是开门的道具,却完全具备了不同的意义,既是女人封锁了三十年的记忆:一片荒芜,什么也没有留下。又展现了一个城市昨天和今天的文明进程。在开门破墙的那一刻,仿佛是费里尼《乐队彩排》的片尾,巨大的铁锤重重一击之后消除了两个世界的障碍。打碎了两位老人藏在心底对时间和记忆的困惑,也由个人记忆带出一座城市的记忆,导演在主题的宽度上由此作了巧妙的对接。人,城市都和时间同老,都会在时间的废墟里被人逐渐淡忘。“时间又开始走了”,恍神的女人嘴里冒出的这一句也是在讲给大家听:不要遗忘了过去的时光。
The Forgotten Time
FAN Yumin
Memory of Yesterday is a short film about four old men with Alzheimer disease. Created by four young prominent directors and several excellent actors from Taiwan, this short film presents us different families and people, contradiction and struggle, living condition and civilization, and to some extends, the special memory of the city.
Weiting He is the only director in this project who follows the original 15-minute-length intention. In 2011, Golden Horse Film Festival invited him to the 10+10 joint film creation plan, and he successfully made a short film 100. What’s interesting is that the topic of the short film 100 is also about the elderly. Using the method of documentary, Weiting He shot a story of an old man, who tramps over hill and dale to grab a letter. He designed some scenes and used the technique of full-length features no dialogue. As to Memory of Yesterday and I Love Cha-Cha, Wei modified them into feature film to increase their sense of story. At the beginning of Memory of Yesterday, The director spends nearly four minutes and a half to show an old man’s life. The old man appears lonely and it is the director’s intention to make the old man seems to be living alone. Along with the appearance of the breakfast on the table, the people who closely relate to him start to come into our view. Back home at night with his wife, and dinner appears again on the table. This is a progress of collecting memory. Some scrupulous audience may find that the wall against the dining table is empty in the day, but full of family photos when they are back at night. The design of the ending is also very clever – the director repeats the progress of the old man waked up by alarm clock, from the beginning to the end. It is a repeat of time to the people around him, but to the old man who lost his memory, it is a new loop of his life. This design looks very much like the American movie 50 First Dates, the only difference is that in this short film, the protagonist is an old man who wakes up lonely everyday and encounter surprises on and on. From such a condition of empty to fulfilled as well as from the facial expression of the old man, you can interpret the information that the old man’s inner world is turning from hollowness to happiness, and this is the progress that the old man is gradually filled with love. Memory loss is pathetic, however, Weiting He’s shooting makes it excessively cozy and bright. Mingliang Cai is Weiting He’s long worshiped director, his work Hole as well as Mambo Girl impressed He a lot. The classic scene in Mambo Girl is turned into an important clue in The Forgotten Time, the sweet memories of the two elderly is linked by this clue. What’s more, American photographer Jake Pollock, who had had several co-operations with Weiting He, imposes unique and strong camera style on this short film as well.
Another director Kesahng Shen, who had also joined the 10+10 joint film creation plan, handed in a delicate work named Power Connection this time. This young director has noticeable experience in short films and documentary films, and he had won the first prize of Taiwan Award in The Taiwan International Documentary Biennale 2008 with his work Baseball Boy. Power On is different from the other three, in this film, the director focuses on the mental pressure of the family members who take care of the elderly. Apart from family pictures, home video seems to be the most important evidence of shared memories. The director uses 8 CM texture, which is not suitable in this film to express a more authentic emotion exchanges. Three generations, three women, though live together, they always seem to lack communication. They each has their own tiredness and helplessness in real life, but the granular sensation of mixed memory dilutes and relaxed the most acute contradiction in their life, and the inseparable kinship becomes extremely precious under this circumstance. The most astonishing comparison in this short film is when the old lady’s daughter and granddaughter send her to the nursing home, the demented old lady starts to talk about some details of her granddaughter’s first ride on bus, and that is the lost memory across generation. Earlier in this movie, the old lady thought she is a singer and when she saw Caijie Guo singing, she was astonished. It seems to be a lost of communication, but actually, the two has exquisite linking — Guo is continuing the old lady’s lost memory as well as her dream. The emotion keynote of this movie is quiet, though it contains some clash between music and family. Another feature of this movie is that the director is skilled in narrating with mirror, to reflect and look back in the inner world of the characters. In Caijie Guo’s original song I Me Mine, the line I can’t find way to come back, seems to reflecting the three generations’ confusing condition to the past, present and future. It’s more likely that it links the destiny of the three generations together as a whole, maybe it is a kind of power connection to some extend. Power Connection is the last one of this short film group, so it is a kind of echo to the first movie Lost. In the four movies, those demented elderly all face the choice whether to go to the nursing home, and Power Connection as the last one, shows us a pathetic ending as a conclusion of the group.
The first short film Lost in this group also lays emphasis on family memories. Directed by female director Xiuqiong Jiang, this one is the most sentimental one. In this film, the old man does not actually appear on the screen, instead, there are only the old man’s voice and fragment of photos. What we see is that when Zhengsheng went to look for his lost grandfather, he encountered his ex-lover. The interwoven of Zhengsheng and his grandfather, Xiaoai and his son, Zhengsheng and Xiaoai, dairies and letters brings the past love story. This makes each other feel the deep family love, and presents that life is a progress of lost and find. In the end, when Zhengsheng forgets to take keys with him and knock the door hoping his grandfather would open the door for him, the scenario changes suddenly to that the lost one is Zhengsheng himself instead of his grandfather. The director Xiuqiong Jiang says, “If one day, we even forget the thing we diligently pursue, then what would we pursue now? Everyone knows we should live in the moment and cherish the present, but how many of him or her really carry this out? Time is only meaningful when you really paid attention to your life.” As to director Xiuqiong Jiang, besides her documentary Travel with Shadow—Pingdong Li’s Photography Life, her portray as a sister in the late famous Taiwan movie director Dechang Yang’s A Bright Summer Day is also an unforgettable memory.
Another talented female director Xinyi Chen’s work A Xia’s Wall Clock describes time in a most direct way, and this short film is the only one that expresses the inner hollowness of the elderly, thus the most real and cultural one. All the things convey the image of aging and the past of time—the old house to be demolished, outdated furniture, stopped clock, slack ceiling, old photos, even the nature light project in the room. Two old men talk to each other on the sofa, and their common memory comes from the women’s late husband. Through the dialogue, stories happened in the past thirty years all come into appearance. Different from I Love Cha-Cha, this part shows a frustrated and sorrowful emotion of the two. The key still plays as a tool to open the door, but the meaning is completely different. It is not only the women’s 30-year dust-laden barren memory, but also the civilizing process of the city. At the moment when the door is hit open, the ending of Fellini’s Band Rehearsal seems to reappear— the giant hammer breaks the obstacles between the two different worlds. It breaks the two old men’s hidden confusion to time and memory, and it also drag out a whole city’s memory from personal memory. The theme of this movie is thus exquisitely extended. People, city and time grow old together, and all will be forgotten in the time wreckages. In the end, the dreamy woman says, “The time starts to go on again”, and this line is also for all the audience.
(译/汪雅璐)
看过陈冠希,李心洁与黄秋生三人在<想飞>中的合作,印象一直很深刻,尤其是黄秋生的成熟的演技,让人看了非常过瘾,在我看来,虽然是个配角,但却夺了三个主角的光彩.然而这部<A1头条>却让人止不住地失望.
相比黄秋生,看似有很多发挥余地,是背后大阴谋家实则清白无辜的主编大人扮演者张家辉的
看过陈冠希,李心洁与黄秋生三人在<想飞>中的合作,印象一直很深刻,尤其是黄秋生的成熟的演技,让人看了非常过瘾,在我看来,虽然是个配角,但却夺了三个主角的光彩.然而这部<A1头条>却让人止不住地失望.
相比黄秋生,看似有很多发挥余地,是背后大阴谋家实则清白无辜的主编大人扮演者张家辉的表演则更无出彩可言.
如此强大的阵容,不难让人看出这部片子巨大的野心.而一开始不断设置的重重疑点,更是大吊胃口,只是情节越编就越离奇,除了人物之间的关系无法自圆其说,(比如无法解释素昧平生的收数佬刘青云为何会愿意帮助潮流版女记者李心洁去探访所谓的事实的真相,却又在戏末时突然公开他所知道的事实的真相?>还有很多情节之间并不能相联.
本剧借此想说,有时候天下没有那么多坏人,有时候是我们自己想太多,有时候就是天下本无事,庸人自扰之.但编剧实在是并不高明,结局非常糟糕.