湄公河行动同样也是在金三角拍摄,同样的军事题材不同的是一个立意更高讲的是家国情怀,一个是小家小爱,《金三角大营救》这个片子虽然是一个网大,制作成本不能和院线级别的比较还是可以看出演员和导演的诚意,在800万的预算中能在金三角地区拍摄出这样的作品也是实属不易,目前的网络电影市场中也能算的上佼佼者。
湄公河行动同样也是在金三角拍摄,同样的军事题材不同的是一个立意更高讲的是家国情怀,一个是小家小爱,《金三角大营救》这个片子虽然是一个网大,制作成本不能和院线级别的比较还是可以看出演员和导演的诚意,在800万的预算中能在金三角地区拍摄出这样的作品也是实属不易,目前的网络电影市场中也能算的上佼佼者。
《idolish7》 简称爱娜娜。女性向偶像励志热血成长番(注意女性向≠乙女)日本年度销量霸权之一。属于大型企划作品,音游、番剧、漫画、小说、CD、演唱会等多个方面同时进行。b站有第一季,四月播出第二季。游戏剧情已经进展到第四部完结。真的,真的,真的是一个特别好的故事。它的伏笔,它对剧情的设计,细节的把控;它对情节的对照,对人物的救赎,已经达到了我所理解所看过作品的高峰。每个对待爱娜娜的幕后
《idolish7》 简称爱娜娜。女性向偶像励志热血成长番(注意女性向≠乙女)日本年度销量霸权之一。属于大型企划作品,音游、番剧、漫画、小说、CD、演唱会等多个方面同时进行。b站有第一季,四月播出第二季。游戏剧情已经进展到第四部完结。真的,真的,真的是一个特别好的故事。它的伏笔,它对剧情的设计,细节的把控;它对情节的对照,对人物的救赎,已经达到了我所理解所看过作品的高峰。每个对待爱娜娜的幕后工作者,他们在作品设计上所花费的心思,足以让观看过这部作品的人深深叹服。它特别用心去对待每个观众。在idolish7中,努力的孩子为梦想落下眼泪,封闭内心的人对伙伴敞开心扉,执着认真的少年有了守护的目标,不通人情世故的男孩将被世俗规则紧锁的男孩拥抱。你会看到表面阳光的孩子在背地流下眼泪,紧握住伙伴们伸出的手掌。你会看到少年追逐着与自己相似的身影,得到救赎与微笑;你会看到针锋相对的朋友在荣誉下并肩的骄傲自豪,也会看到即使人生阴差阳错,他们也能通过努力与坚持把一切变成最幸运,最美好。很少一部作品能让我这么真情实感去喜欢里面的每个角色。也很少有作品能让我反复循环里面的歌曲一年两年。爱娜娜,我不说所有看过它的人都会喜欢它,但没有人在看过它的剧情后不道声好。借用lex的话,真正优秀的作品能把观众带入绝对共情,虽说是女性向,但人们对好故事的喜爱是不分群体性别的。爱娜娜就是有一种能让人幸福的魔法,属于他们的羁绊一直在加深,而作为屏幕前的看客与粉丝,也许就是因为这种“真实的虐和甜”才心甘情愿去为他们花钱!买谷!氪金!让这个企划越来越宏大越来越知名越来越优秀。
能够跟你们相遇,真是太好了。谢谢你们。
在成龙壮观浩繁的电影作品中,《醉拳》和《醉拳2》两部影片无疑占有非常重要的位置。1978年,《醉拳》和《蛇形刁手》这两部同由袁和平导演、成龙主演的电影作为香港功夫喜剧片的经典之作,不但确立了这一电影类型的基本模式,而且也奠定了成龙在香港影坛作为武打喜剧明星的地位。从《醉拳》开始,成龙在银幕上形成了自己独特的形象,并 在成龙壮观浩繁的电影作品中,《醉拳》和《醉拳2》两部影片无疑占有非常重要的位置。1978年,《醉拳》和《蛇形刁手》这两部同由袁和平导演、成龙主演的电影作为香港功夫喜剧片的经典之作,不但确立了这一电影类型的基本模式,而且也奠定了成龙在香港影坛作为武打喜剧明星的地位。从《醉拳》开始,成龙在银幕上形成了自己独特的形象,并由此正式走上他的成功之路。此后的成龙,无论是作为演员还是兼任导演、编剧,都获得了对影片的署名权 ―― “成龙作品”。1994年出品的《醉拳2》,不但上映时好评如潮,而且被美国《时代周刊》评为当年世界十大佳片之一,加上随后上映的《红番区》也在美国创下不俗的票房成绩,标志着“成龙电影”开始真正地走向世界。同时,《醉拳2》和《红番区》作为第一批在中国大陆获准以胶片形式上映的“成龙电影”,也标志着其对内地市场的成功开拓。 最初看到这部剧名时,以为是模仿韩剧,当看了剧情简介、豆瓣评分和海报上清秀的女主之后,很少看国产剧的我决定开始看,也就是这周初的时候。这部剧的制作应完成一段时间了,可能是为了保证深圳电视台的收视率,搜狐视频直到今天凌晨才放出最后两集。而深圳电视台能放映这部没有大牌明星撑台的剧,是有勇气的,虽然这部剧的品质是那么显而易见。或许正是把剧集的制作成本在大牌明星上省下来,而采用一些小鲜肉,让这部剧的综 最初看到这部剧名时,以为是模仿韩剧,当看了剧情简介、豆瓣评分和海报上清秀的女主之后,很少看国产剧的我决定开始看,也就是这周初的时候。这部剧的制作应完成一段时间了,可能是为了保证深圳电视台的收视率,搜狐视频直到今天凌晨才放出最后两集。而深圳电视台能放映这部没有大牌明星撑台的剧,是有勇气的,虽然这部剧的品质是那么显而易见。或许正是把剧集的制作成本在大牌明星上省下来,而采用一些小鲜肉,让这部剧的综合品质得到了保证,比如摄像、背景音乐、主题曲、大时代跨度中时代背景变迁的考究等等。能看到一些刻意的编剧痕迹,但片中所呈现的大部分内容就像90年代中国的剪影,这奠定了本剧浓郁的现实主义基调。观者不会过于在意雕琢的痕迹,而是将自己的情感不知不觉带入剧中与女主共悲喜。对于不同人,着重的看点不一,因此它有这样一些标签,“青春爱情剧”,“励志剧”,而在我看来,导演所试图传递的爱情观、道德观和价值观是一体的、不可分割的。导演并未试图打破传统的道德观和价值观,但从女主和男主身上依然能平凡人的人性光辉,或许价值观无所谓主流非主流,只要你足够强大,强大到影响周围的人,你的价值观便能成为主流,女主便是这样强大的人,不仅帮助了家人、朋友甚至不认识的人,同时用巨大的人格魅力感染并改变了他们,从某种意义上来说,这是能力强到一定程度之后自然具备的领袖特征,她的强大不仅仅是单方面的强大,而是全方位的,不仅是智力上的,而且是道德上的,她勇敢、坚强、聪明、能干、善良、美丽,并非说她是完美的,剧中也呈现了她的成长过程,但观剧中我不自觉的问自己,世界上有这样一个集众优点于一身的人吗?如果把释迦牟尼和孔子置于她所处的时代和遭遇,他们所能做的,也很难超过半分吧。对于剧集的关注力上,我得承认女主的外观和气质占了很大的比重,所以我也有这样的疑问,如果女主的长相和身材再平庸一些,对主题的表达是否还有同样的力度。在一个采访视频里可以了解到这个新生代演员辛芷蕾直到不久前才注重对剧本的选择,艺术作品的现实意义是其生命力的源泉。“爱情描写的美学价值,在于它具有广泛的包容和反映客观世界的可能性”,这是黑格尔的所说的。艺术作品里的爱情应该是基于现实的,具有现实意义的和人文关怀的,而不应是脱离现实的。本剧在女主面临家中巨变时作出的选择,以及她与男主在人生选择上唯一发生的一次意见不统一中,我们能思考很多东西,比如生命的意义、人生的价值,进而想到在一定历史时代中人的自由与尊严,如何真正理解人所应具备的基本权利,尊重并维护人的基本权利,把注意力更多的放在人上而不是放在外在的附属物上,这样做不仅仅对个人价值观有极大的冲击力,同时有深刻的社会学意义,我相信,前者能以某种方式推演到后者。上世纪90年代,摆摊做生意是再寻常不过的,但在普遍的社会意识中,还是认为那是较“低档”的谋生手段,所以明星在和同学一起放学回家时有意避开姐姐的摊位。为什么许冲没有这种偏见,身为一个大学高材生却愿意在她的摊位里帮她打杂?不仅是因为他喜欢她,而且他能意识到明月作为一个人,她在个人能力、道德和品质上不亚于任何人,她只是缺乏按当时普遍认可发展方式的条件。她的坚强使得她不会向任何困难服输,正如许冲鼓励她的话,那些困难是上天为了让她达到一个前所未有的境界的考验,每一次冲击都会让她变得更为强大,强大到让人肃然起敬,这就是为什么我们不能被一些外在的东西蒙蔽而轻易的对人产生偏见,包括相貌、所从事的工作等等,我们更应该看重的是这个人内在的东西,这些东西在外部条件发生变化时会使其发挥出惊人的影响力,而这种程度的影响力令大部分人望其项背。前面说了剧集所表达的爱情观是基于现实的,具体的来看,就是女主对男主和男二的选择上,有些人不明白为什么她不选择男二,这事实上在剧里交待得很明显了,简单的说,男主虽然颜值高和家庭条件都不如男二,但他能了解到女主真正需要的是什么。他在她罚站时递上吃的;他在她家中发生巨变时给予自己力所能及的帮助;在她摆摊时当她的免费伙计;在她开餐馆被孟队长敲诈同时弟弟又逃学被班主任家访时,他想办法找到孟队长把柄解除餐馆危机让她不至于精疲力尽;当她面临妹妹因为她喜欢男主感觉被欺骗将她砸得头破血流时,他耐心的开导她妹妹;当她弟弟因为偷窃进公安局,他帮她处理法律上的问题;当她开餐馆被房东和厨师陷害后需要重新开张,他补上了她重开餐馆资金欠缺,并给出了方案;当她弟弟做手术致使资金不足不能完成餐馆装修时,他鼓励她并亲自装修;为帮她贷款而降职;在明月楼需要投资时,他帮她收集男二他爸集团的信息;当明月楼遭遇非典时,他给出送盒饭的点子使她渡过难关;当她深陷偷税漏税的陷阱时,他帮她制定最合适的处理方案;最后通过用计对付最大的反面角色丁云,帮她彻底渡过难关。就像他开导她妹妹时所说的,她在独自承担生活的压力时,他愿意并能够成为她所需要依靠的那个肩膀。他虽然没有男二桀骜不驯的霸气,他内心力量是更接近女主的。他能看到女主没看到的她妹妹的优点,无论他母亲在他婚姻问题上与他发生怎样的矛盾,他都能以最恰当的方式去处理,无论丁云怎样过分,他对她也没有半分怨恨,整剧中除了在是否上大学这个问题上,他所有的倾向和言行都是无可挑剔的。但正如他所说的,虽然他们是最合适的,但他们没有缘分,至于为什么要如此编剧,或许是为了制造冲突进一步增强他们感情的说服力,或许是为了表达好事多磨。关于道德,本剧堪称如何做人的教科书,有正反例的对比。这里除了无可挑剔的男女主,我想讨论一下那个号称要唱出“生命激情”的歌手,即便是现在,他这种宣言也不能认为有什么道德意义上的问题,但明月为何能很快意识到这其中的问题,或者说导演为何要否定这种道德观和生活方式?这或许能在罗尔斯这里找到答案:如何去寻求道德共识,如何把共识和信仰区分开来。共识不可能是一个全面的、无所不包的理论,我们没办法在人生价值、终极关切、社会行为规范这些东西上达成共识。社会道德的重建,底线伦理不能在一个很高、很大的范围内寻求,必须在一个基本、核心、底线的领域里去寻求。关于教育。我们会问,为何同是一家人,明月与明星和明天有这么大的差异,为何明月娇弱的身躯里能有如此的爱、坚强和宽容?其实剧中是有一定篇幅交待的,开始他爸对她的教育那也是亲子教育的教科书,而她亲身父母都是纯朴的,而她的养母显然就弱很多,正如她爸临死前说她妈其实很多事情看不透,她爸去世后,她妈不顾一家那么多待处理的事情躺在床上,把整个家庭的重担压在明月身上,在面对明月不是亲身这件事情上,她妈是自私的,而她考虑的完全是夏家,而不是自己。或许我们要问,如果她不那么考虑别人,而是更多考虑自己,她是否能成就更多更高。这个问题一直困扰着我,我知道,有这种可能性,或许如果人不那么计较,而是尽自己所能的帮助身边的人,他不一定能得到更多,但他能在这个过程中变得更加强大。关于浪漫和感动,有个比较明显的对比,明月在上海高档宾馆里并没有被满地和满屋的玫瑰花感动,相信观者也没有感动,而在许冲用一辆破烂三轮车载着明月的那个阳光温暖的清晨,却更能打动人;在许冲说不要求她快乐时怎样,但在她伤心时一定要陪伴她时。主题曲和主题很契合,也很好听。https://www.bilibili.com/video/BV1Gt41177E7/?spm_id_from=333.788.videocard.5 延续了忍者神龟的一切内容,连续着看故事性更完整丰富,持续着该动画的一贯画风,又在此基础上有所突破,颜色更绚丽,画面更流畅,人物技能和特定情景加入了荧光色,去影院观看视觉效果更佳。开头很直接就进入正片没有一点前奏,没看过的人会觉得一头雾水,代入感稍弱,但只有坚持几十秒就看懂了,还是很优秀的作品的。 延续了忍者神龟的一切内容,连续着看故事性更完整丰富,持续着该动画的一贯画风,又在此基础上有所突破,颜色更绚丽,画面更流畅,人物技能和特定情景加入了荧光色,去影院观看视觉效果更佳。开头很直接就进入正片没有一点前奏,没看过的人会觉得一头雾水,代入感稍弱,但只有坚持几十秒就看懂了,还是很优秀的作品的。 First of all,在开始骂人之前,我想表达一下我觉得Lloyd和walker的剧情是多么的搞笑,搞笑的我都磕到了。。。Lloyd,众人的前辈,good with kids,对新来的小屁孩和Jimmy都悉心教导,爱心关怀,Jimmy要走了还不忍告别 跑开去哭了。以及如果我没记错一开始拉瑞米好像只是在Lloyd床上睡了一晚上再搂搂抱抱而已,并没有发生什么黄色剧情,就,teeter说的很对 First of all,在开始骂人之前,我想表达一下我觉得Lloyd和walker的剧情是多么的搞笑,搞笑的我都磕到了。。。Lloyd,众人的前辈,good with kids,对新来的小屁孩和Jimmy都悉心教导,爱心关怀,Jimmy要走了还不忍告别 跑开去哭了。以及如果我没记错一开始拉瑞米好像只是在Lloyd床上睡了一晚上再搂搂抱抱而已,并没有发生什么黄色剧情,就,teeter说的很对呀就是他们闹矛盾和女孩子没有任何关系。所以真的,Lloyd看上去就像是个已经满头白发的崆峒gay,踹你不够我还要砸你吉他还扎你(此处加上一条你懂的犯罪心理扎人心理分析),最后还得把我的宝贝拿去换了把吉他赔给你,,,什么玩意都,我磕拉了谢谢????…… 还是忍不住想来骂一会哈,黄石第一季很精彩呀,铺开了Dutton家族,原住民,资本家三个群体互相的利益斗争,各个特色鲜明的人物也展示出来了,有放牛骑马,也有暴力争斗,也有很多精彩深刻的社会法律商业纠纷。 然后呢,我只感觉接下来拍的三季,character development 差不多就是没有(除了jimmy吧),同样的东西颠来倒去整到第四季,三组人的斗争写的越来越少,第四季原住民他们基本p也没干,遇到问题就是干,武力解决或杀人,剧组盆友们,这剧好歹是个设定在21世纪的contemporary western,懒也懒的有点底线吧…… 要说第二三季还体面的挣扎一下,第四季就完全是瞎几把搞,要多强行有多强行。 首先ranch hand们骑马赶牛打牌吹逼可以说是这季唯一看的舒心快乐的片段了,他们的剧情线也没得啥好编了,就只能内斗,啊好吧,Lloyd心里酸溜溜就算了,他作为资历最老的,会不知道牛生病别带回去治疗这种事?人年纪大点又不是人傻了啊 btw,rip之前不也是因为beth找walker搞过自己酸溜溜,john和kayce都说好了之后不会让walker去干这些杀人放火的违法事,Rip还栽了他,让他帮自己一起抛尸,walker屁也没说还把人家抓回来,又抓他把柄让他做在黄石一辈子苦工。Rip你还好意思说你最好的朋友Lloyd,无语也是 kayce没有脑子只会打人人设持续4季不变,第四季最后那段神神叨叨大无语有什么意义莫名其妙。beth第一季还算令人喜欢的悍女人设,逐渐变成泼妇疯婆。和第一个忠犬小助理的dynamic很可爱,之后第三季就开始因为p大点事开除女助理,第四季基本见谁就骂,别人拍个视频我不爽我就踩烂你手机,在icu里抽香烟,进一家公司就无法无天地冒犯一遍里面坐着的所有人,对人基本的礼貌和尊重都没有 现在她和john都超级讨人厌。觉得老爸就是神,我活着的意义就只是你一个人,而自己做事的方式令老爸不满,爹就让你滚出去找个地方住;觉得弟弟蠢;然后对Jamie往死里恨,这点真的非常非常强行,他们不和的根源是堕胎的事嘛,但不还是她自己不敢找别人求也还是青少年的Jamie一定帮她忙,Jamie之后又不是不愧疚,而且最强行的是,这么严重一个手术,那个诊所真的没有一个人在beth做手术前至少跟她本人提这么一句“这是子宫摘除”??? john,呵呵,ranch hand打架就要赶走女员工,之前嘛不管,第一集还真心感谢他们帮忙维护Yellowstone,而且你给女员工再搞个宿舍不就行了,你难道还差这点钱买个rv给人住?男的打架,你开除女的,性别歧视要再明显一点吗 他完全就是一个父权之王直男大家长,子女必须完全服从不能反抗,只要有反抗的想法就又揍又心理羞辱。Jamie真的太可怜了从小被pua大的,本来想留在牧场上,爹要他去学法律就去学了,然后听话的当家族律师解决掉多少事情,只是想竞选而已,他做了什么伤天害理的事情值得john这么物理+心理虐待他???你不爱他就不爱他,有什么道理还有强求Jamie做你的狗帮你一天到晚擦屁股…… 第三季我看的都快气裂了,只想Jamie赶紧离开这个toxic家庭,反水干死Dutton一家我都支持,he has been treated like literal shit throughout 3 seasons,第二季的杀人恨劲,第三季的发现是领养,至少都还给了一点他黑化的希望是吧,结果第四季,他的人设没有一点点变化,结局让我气到着火。他作为一个老练的律师,之前做livestock那个职位,处理那个意外操作精明又熟练,法律上擦了老爸十几年屁股(因为爹只会放牛骑马爹自己不会呀),除去第四季把自己搞到开除的beth,可以说是全家智商最强的了吧,第四季竞选州长你跟我说以他的智商会想不到这些???是不是编剧们脑子坏了所以才写不出高智商角色政坛斗争了呀呵呵 以及最后Jamie至少physically完全能overpower Beth,直接抢过来手机删照片或者丢了不就行;而且想要敲诈Jamie,也不想想Jamie知道Dutton家所有的黑料,万一之后进局子了,凭他知道的dutton家的无数罪行,还能搞不到immunity?只能说是编的也太强行了,无话可说 Jamie,全剧最惨,I mean look at him,长着一张不是给至少也是bi的脸,剧组不好好利用,四季不停的被爹pua,被妹追着打,再莫名其妙被个女的当供精工具人,再被亲爹pua,有底线吗有这么写角色的吗 而且这季资本家斗争写的跟过家家一样,政坛线约等于没有除了再来恶心一下Jamie,法律线约等于没有除了Jamie提了一下他怎么帮Dutton这些ungrateful sons of bitches 擦屁股。新加的抗议者故意写的及其白左,什么都不懂,各种这那不吃,就跟那个英文系主任里一样把那些学生写的很无理取闹一样。原住民基本没有参与利益争斗,Dutton意识到孙子tate作为原住民还是没有继承朕的帝国的命啊,他想回家就让他回家了,转而扶持一个white trash出生新孙子,既然我的孩子们搞不出皇脉继承朕的帝国,那best choice也只能是你啦little white guy 最后关于杀全家的剧情:Jamie亲爹莫名其妙多大仇要杀Dutton全家,而且他哪来的钱雇佣一整个民兵来干事?? 而且你告诉我这一整个民兵搞了半天搞死几个无辜的人Dutton家一个人都没杀死,搞笑吗,这什么破几率才能做到如此神迹?? 以及灭门这种程度的事情,fbi早该包揽全局查出真相了,黄石的世界搞的好像全美国法律机构就五个人,灭门凶杀案还要自己可怜兮兮的调查,什么破玩意 剧组盆友们,这真的是一个21世纪西部片,请问21世纪和19世纪有什么区别呢?不是枪,因为19世纪已经有很多枪了,而是现代社会有法律来保护人们的权益,人们可以通过一些文明的手段解决争论(或者以此作为武器) 这季里rainwater和Monica说过一段话,就是现代社会让人们(as sheep 习惯遇到困难去找牧羊人帮忙,而不是作为Warrior直面wolf。听完这段话我就很wtf,比起一百多年前,现代社会最大的贡献不就是至少让会被wolf吃掉的sheep在遇到困难时能获得牧羊人的帮助吗?当然我知道法律也不能解决一切,可是,again,你黄石作为一个contemporary western,这一季干的所有事就是杀人放火,抄了别人民兵老家杀到一个不剩,rip把爱钓鱼的资本家直接杀掉,rainwater和mo私刑那个吹牛逼的人,Beth be like你不杀人我就杀你,如果你只想要拍一个杀人放火直接正义法律不存在的故事,你为什么要继续拍,设定在21世纪,的黄石呢?第一季三大势力明争暗斗的格局去哪了呢?嗯?? 到第四季我觉得所有被规划到搞法律,搞资本,与世无争并不想直接正义杀人的那类人,大多都是虾兵蟹将小角色,然后几个主要角色tate杀过人抑郁了就基本退出叙事,Jamie被几乎所有人都虐待被剧情恶心了个遍,walker刚出监狱就被忽悠去打brand,还以为是公司企业文化,意思意思团建一下,结果发现啊哈打了你就别想走啦!他不过就是不想没理由的打人杀人,就被酸溜溜rip强行变成同谋抓把柄,走了还被宿管rip抓回来继续当终身苦工,真是牛啊牛啊,不想杀人的人就不符合本剧观念,就必须滚啦 you know如果观众只是想看杀人放火这种escapism,大可去看19世纪的western或者看基努伊维斯救狗,你把好一部剧拍成这样,又有什么意义或竞争性呢hehe 先说剧情,因为在看的过程中有点担心,不要到结尾耍一个什么花招啊,如果结尾怂掉的话整部电影就没有意义了。最后果然导演给我了解脱,兰斯莫斯果然是兰斯莫斯。所以这部电影就是老老实实地讲了这个过失+偿还的故事,没有退缩。 这部电影好像在讲上帝,其实是在讲命运;好像在讲命运,其实是在讲还债。(科林法瑞尔在对 Anne Thompson 为 Indiewire 所做的采访中说:it toy 先说剧情,因为在看的过程中有点担心,不要到结尾耍一个什么花招啊,如果结尾怂掉的话整部电影就没有意义了。最后果然导演给我了解脱,兰斯莫斯果然是兰斯莫斯。所以这部电影就是老老实实地讲了这个过失+偿还的故事,没有退缩。 这部电影好像在讲上帝,其实是在讲命运;好像在讲命运,其实是在讲还债。(科林法瑞尔在对 Anne Thompson 为 Indiewire 所做的采访中说:it toys with the ideas of fates and responsibility and past transgressions catching up with us in the guise of the fates playing a part in all of our paths. (这部电影)把玩了每个人在生活中都会遇到的有关命运和责任的概念,以及,过去的不轨行为伪装成命运的样子来施加给我们的惩罚。 ) 补充:我个人理解,生病就相当于命运降临,命运降临是不允许也不需要问为什么的。马丁这个形象象征的是上帝,虽然不是很直接、百分百一一对应的那种比喻。当然,观众可以根据个人喜好,把生病的原因合理化为超自然、诅咒、等等,怎么合理怎么想。但追究到最后,究竟什么机制导致他们生病,不是兰斯莫斯想要探讨的问题,他想探讨的是一个看似全能、对自己优渥生活有完全掌控的中年男子,在面对一个孩子时突然失去掌控,处于被动的那种情景;以及孩子和父母在这种情况下做出的种种自私自救却又可以理解的行为。说到底,兰斯莫斯谈的是人与人之间的关系。Dogtooth中探讨的是父母与子女的关系,《龙虾》探讨的是婚姻关系,《圣鹿》探讨的是命运和责任,以及面对权力时优势劣势的关系。 《圣鹿》最特别的地方就是,它慷慨又大胆地给观众提供了一个很有冲击力的观影体验。每个观众体会到的情感和把剧情合理化的方式都有不同,大概这就是法瑞尔所说的“兰斯莫斯是个很慷慨的导演”。《龙虾》的慷慨在于,无论别人怎样问结局,导演和演员都一口咬住没有答案,因为那个结局没有官方答案,每个观众都可以投射自己版本的逻辑和因果。而《圣鹿》则是结局基本明确,但在人物动机和演员表演上比《龙虾》有更多涵义不明的地方,让观众尽情投射。 所以当看到豆瓣上有影评人说“不知道讲了什么,问导演,他自己好像也说不出来”,真是令人感慨,显然是没有看懂电影。 很多时候演员面部表情只要很细微,放大到电影银幕上就可以看起来很明显。观众也会对一个含蓄或意味不明的表情自行投射情感并做出判断。虽说一般电影里常见到这种手法,但兰斯莫斯让他的演员从头至尾做出这样的表演,就产生了一种风格化的效果。 演员的表现都很好,没有看出有纰漏的地方。感觉演员真的很不容易。科林法瑞尔的表演真的是“provides gravitas for the whole movie”(抱歉从哪里看来的不记得了)。因为情感沉重的戏几乎都在他身上。开始 Martin 和 Martin 妈妈带来的不祥和不舒服的感觉,孩子莫名生病的压力和不愿接受事实的挣扎,后来 Martin 的邪恶感,故事进行到中间的宿命感,后部的艰难抉择,到付诸行动,重力都作用在男主角身上。难怪法瑞尔会夜里失眠。(拍《龙虾》的时候,导演会在晚上睡觉前给科林法瑞尔发短信,摘抄布列松的《电影书写札记》,一日一句www) 整部电影最妙的地方是Martin咬了Steven胳膊之后,为了给他展示什麽叫一还一报/公平/正义,又咬了自己的胳膊,之后说,“Do you understand? It’s a metaphor. It’s symbolic.” (你明白吗?这是一个隐喻,这都是象征性的。)这是一句冲破第四面墙的台词,Martin既是在对Steven說話,又像是在对观众说话。我看到这里整个人都shook 去年看了一部韩剧《顶楼》,剧情很狗血,但就像评论里说的那样,明知狗血却依然忍不住追下去,因为你很难猜到最终剧情。前几天看了《顶楼》的特别录制,各位演员对参演的剧作评论也是很有意思。像杀死雪雅的凶手,将各人怀疑了个遍,最后的结果却出人意料。而演员都是当天才拿到剧本,各位演员又是分开拍摄,所以并不会提前知道剧情,但私底下演员们也会凑到一起推理到底谁才是凶手,就跟玩剧本杀似的,不同的是一直扮演凶手 去年看了一部韩剧《顶楼》,剧情很狗血,但就像评论里说的那样,明知狗血却依然忍不住追下去,因为你很难猜到最终剧情。前几天看了《顶楼》的特别录制,各位演员对参演的剧作评论也是很有意思。像杀死雪雅的凶手,将各人怀疑了个遍,最后的结果却出人意料。而演员都是当天才拿到剧本,各位演员又是分开拍摄,所以并不会提前知道剧情,但私底下演员们也会凑到一起推理到底谁才是凶手,就跟玩剧本杀似的,不同的是一直扮演凶手的柳真直到最后才确认自己就是凶手,平时听到其他演员说自己是凶手时还不太相信。还有,演员知道剧情却不能提前透露,忍得也相当痛苦。第一季最后秀莲死了,复仇者还没让坏人得到报应,人就死了,这实在让人不能忍啊!跟演员有联系的人也忍不住问演员本人,扮演的角色真的死了吗?是骗人的吧?还会回来吧?演员不能剧透,只能恶作剧般悲伤的告诉对方:是的,死了呢。就连我,跟朋友讨论过剧情时还觉得秀莲第二季应该还会回来,不过大概是她的双胞胎姐妹吧。谁知,秀莲在第二季真的回归了,却不是她的双胞胎姐妹,就是本人。但你能想到吗?韩剧的狗血剧情,第一季死的是秀莲老公的情妇,龙凤胎的亲生母亲。这反转,真的是既狗血又意外。更诡异又狗血的是,一直以来潜伏在千瑞真家的家庭老师,貌似不是罗根李的人,而是有着其它目的的心理扭曲的人。眼看第二季即将结束,坏人也被制裁了,结果编剧又挖了一个坑。第三季,猜测大概是孩子们的复仇及家庭老师的真面目。但剧情如何展开,依该剧剧情的狗血程度,实在是猜不到啊。就像之前看的一个反转短剧,一个女生对男朋友不是特别喜欢,但男朋友对她特别好,让她不忍心提出分手。于是,男朋友讨厌什么,她就做什么,结果男朋友依旧对她百般迁就。这让她很是郁闷,面对对她穷追不舍的高富帅富二代,她心动不己,但在富二代求婚的时候想到男朋友还是犹豫了。当面对危险,男朋友奋不顾身的奔来舍身相救时,她终于下定决心拒绝了富二代,选择了男朋友。你以为女生看到男朋友真心,选择他就happy ending 了吗?以韩剧的狗血程度怎么可能呢。最后,女生像男朋友求婚,男朋友撒腿就跑,还说不爱她了。就问你,狗血不,天天狗腿似的示好呵护迁就,命都能舍,听到结婚就吓跑了。看韩剧,真的让人脑洞大开,只有你猜不到的,没有编剧写不出来的。关键是,狗血加反转,有时反而更勾人,让人忍不住一集集看下去,跟解谜游戏似的,看自己能不能猜中结果。 编剧是小学毕业,逻辑硬伤已经多到无力吐槽。毕竟用高科技发明出来吃垃圾的蟑螂,必须配上一口好牙就已经让我脑子空了。。特效应该是初中毕业,这一艘玩具船真的很惊艳。这个模型船,从比例,质感,款式等等来说,就是卖10块钱,里面至少还有超过50%的利润。演员表演还行吧,最可取之处,就是男主看着有点像黄晓明。导演,摄影还行,中规中矩。音乐方面,这个真没注意。 编剧是小学毕业,逻辑硬伤已经多到无力吐槽。毕竟用高科技发明出来吃垃圾的蟑螂,必须配上一口好牙就已经让我脑子空了。。特效应该是初中毕业,这一艘玩具船真的很惊艳。这个模型船,从比例,质感,款式等等来说,就是卖10块钱,里面至少还有超过50%的利润。演员表演还行吧,最可取之处,就是男主看着有点像黄晓明。导演,摄影还行,中规中矩。音乐方面,这个真没注意。 目前网大看不下的最大问题,就是剧本。剧本不是小学生写作文一样,把影片设定一个中心思想,然后是伟光正就结束了。一般电影必须递进的铺开,开始就秒杀,后面杀着杀着得保证主角做任务,只能强制放水。就是好歹放几个强力的配角也不会显得这么突兀,这就是目前网大烂片的统一拍摄模式。 最后推荐一部电影,基努里维斯的《地球停转日》,看看那个剧本的蟑螂,那是真恐怖。。。 一个山本康夫设计密码,让军统,共产党,国民党,美国人,甚至自已的日本妻子,一起破译,累的焦头烂额,这是对手吗?这是公平对抗吗?我看这是在嘲笑中国人的智力!一个女人,违逆自己的感情,背叛自己的祖国,多次背叛丈夫,屡次与情人联系,与全家人反目,竞然还对赞美?如果她活在当下,会怎么样?这是在宣扬怎样的家庭婚姻道德! 尤小刚导演擅长感情纠结戏,谍战还是不行。剧中导演抨击的小慧具有特工的智 一个山本康夫设计密码,让军统,共产党,国民党,美国人,甚至自已的日本妻子,一起破译,累的焦头烂额,这是对手吗?这是公平对抗吗?我看这是在嘲笑中国人的智力!一个女人,违逆自己的感情,背叛自己的祖国,多次背叛丈夫,屡次与情人联系,与全家人反目,竞然还对赞美?如果她活在当下,会怎么样?这是在宣扬怎样的家庭婚姻道德! 尤小刚导演擅长感情纠结戏,谍战还是不行。剧中导演抨击的小慧具有特工的智慧手段以外,其它都不像特工 这不是鉴古董剧!这是无脑恋爱偶像剧! 这不是鉴古董剧!这是无脑恋爱偶像剧! 这不是鉴古董剧!这是无脑恋爱偶像剧! 这不是鉴古董剧!这是无脑恋爱偶像剧! 这不是鉴古董剧!这是无脑恋爱偶像剧! 这不是鉴古董剧!这是无脑恋爱偶像剧! 前8集,内容松散,镜头慢,台词慢,剧情慢,反正就是各种慢! 1.质感还行 服化道不错,细节丰富,让整部剧蒙上了复古滤镜,感觉不错。 漫画虽然不知道有什么用,但至少看得出也用心了,跟这人很像,虽然没加分,也没扣分。 但整体感觉过于“洋气”。 恍惚间,有种宫崎骏《哈尔的移动城堡》的画面感。 - 2.神神叨叨,节奏拖沓 前8集,太多无意义的慢镜头+特写镜头,看得好累。 慢镜头可以用,特别是鉴定的时候,可以“小题大做”,增强画面表现力。 但慢镜头太多了,每个人都来一个,第三集,一个反派小角色的转身,都要特写,要3秒钟,我真是服了!不值钱似的。 故作悬疑,制作了矛盾,就直接点题,非要去下一盘棋,用棋来隐喻,哪有人一上来就隐喻的。 你用棋隐喻就算了,才一见面,两个人就开始不说人话,互相装逼,显得互相心知肚明,絮絮叨叨。 到了第二集,还要专门花时间来解释上一集的隐喻,拖上加拖。 节奏都慢了,还还要宣扬“女性平权”,这部分的价值意义,我不做评价,但肯定是让剧情更慢了。 所有镜头太慢,所有人的台词都太慢,我要开2倍速,才能勉强不困。 - 3.逻辑不通 第一集,把许一城专门推出来的理由,就很站不住脚。 许一城到时说自己只擅长白门生意,那到时鉴定其他古董,还是要你们出马鉴定啊,还是要一起死啊,何来弃车保帅? 第二集,第一个危险的破局,居然是停止沙尘暴?合理吗?你们听听,合理吗??? 2021年,河南都预测不准下暴雨的强度,你那个年代就能精确到分秒??还刚好等你聊完天了! 不是靠智慧破局,而是靠天气,还是很胡扯的预测天气,就很搞笑! 男女主角的“初吻”,就更蠢了。。。 还有那个热气球。。。。 我都不稀得吐槽了!!!太扯了!!太扯了!!!! 后面恋爱的戏码,都很俗套!很拖剧情! - 4.屈楚萧:眼神飘,台词轻 这部剧的许一城年轻,是大学生,屈楚萧的眼神,平时飘一点,有少年感,这没问题。 但是在“鉴定”的时候,展现专业、绝活的时候,眼神没有迸发出老练、沉稳的气场,所以没有营造出“装逼”的碾压感,爽度不够。 你以为观众是看什么,就是看你主角装逼啊!主角爽了,观众也爽了。 念台词也一样,不吃重 平时说话可以有少年感,但专业装逼的时候,要换个说话人格。 普通话不标准,第一集,镂空 ,不是楼空,是第四声。 说话没有节奏,所有话都一个情绪,一个频率。 - 5.买粉控评 清一色的短评,长评,虽然内容不一样,但明显就不是“人说的话” 教大家怎么区分: 买的短评,虽然内容不一样,但字数都差不多。 买的短评,后面都会加一句“会继续看下去”,就像淘宝的评论“会回购” 好tm烦! 本来3星,扣1星! - 总结 服化道不错,男主算帅气,女主角特别美,好美。 画面质感也好,特效也不错,看得出有用心。 但是,缺点太明显,瑕很掩瑜! 节奏太拖沓,无意义的慢放,特写镜头太多,有故意注水,拉长集数的嫌疑。 剧情逻辑崩坏,支线太多,零散琐碎,又缺乏掌控力,导致情节失控。 我始终认为,剧本是一部剧的灵魂。 剧本垃圾,制作再精良,那也是一坨制作精良的垃圾。 这部剧,悬疑和逻辑方面,太扯淡,硬伤太多。 如果把它当做一部恋爱偶像剧来看,可能分会高一些。 原文近6000字,发布于2022年6月,由于某股你懂的“不可抗力”,只能删去三分之二的篇幅,略去关于本片主旨与内涵的探讨,唯余残篇如下,残念—— 【影像、空间、角色】 说完主旨,再略谈下几个印象较深的片段带 原文近6000字,发布于2022年6月,由于某股你懂的“不可抗力”,只能删去三分之二的篇幅,略去关于本片主旨与内涵的探讨,唯余残篇如下,残念—— 【影像、空间、角色】 说完主旨,再略谈下几个印象较深的片段带给我的观感,有关影像、空间、角色。 李世民写毛笔字治颈椎病 这个片段紧随在科普唐皇李世民的字幕之后, 使用不同画距的固定镜头拍摄,有中远景、近景、特写等,用活泼的镜头语言冲淡了观看静态人物时的无聊感。我把它视为一个过渡蒙太奇,练毛笔字这一安排,让观众从历史的语境中切换到当下有一个心理过渡,而颈椎病这种典型的现代文明病却用练毛笔字的古典手段治疗,隐喻着人物虽是现代的,但精神和行为却是从历史中来的,为后面以现代空间铺陈开一个古代故事做了心理层面的铺垫,也是全片主旨的一个深层隐喻。 林荫道行车 这个片段使用了两个固定机位的运动长镜头,时长均超过1分钟。背景乐选自17世纪英国作曲家亨利普·赛尔的歌剧《亚瑟王》,描绘的是一种特殊的濒死感受。车灯打出惨白的远光,伴随着诡异的歌声,在林荫道中蜿蜒前行,给人一种行走于黄泉路、即将遇鬼的阴森恐怖感,更营造出一种悬念,将观众的好奇心缓缓带入剧中,但看完全片才知道,这里其实是在“剧透”主角接下来的命运,与后面堕入地府的情节遥相呼应。这种前后矛盾的观影感受也带给观众更多回味。 龙王与袁守诚的互动 龙王去江边与袁守诚打赌与袁为龙王指点生路这两段,集中了本片在艺术形式上的几个特点: ● 用字幕推动情节发展 ● 富有节奏感的、不同长度和幅度的镜头语言 ● 满含诗意和美感的画面构图 本片的基调其实是荒诞的、讽刺的、悲愤的,在“审丑”之余,我们只能通过形式上的特点来“审美”,除上述特点外, 片中还有几处使用电影截图构成的连环画来参与叙事,这些带有实验性质的表现手法,突显了本片作为“独立电影”的立场,增加了观影的乐趣,平添了几许惊喜,带来耳目一新的审美体验。 地府的意象 地府的场景是在武汉的知名地标以及武汉东湖边的几座烂尾楼里拍的,在谈到为何选择这些地方作为地府时,李珞如此解释:“那个(地府)就在武汉的光谷步行街拍的,确实很光怪陆离,很像地府,你看到那些人,确实跟鬼一样的,当然谁也没去过地府,X国的地府和西方的基督教里的地狱又不太一样,我们可能更加接近世俗的某一方面。我就凭我主观的感受拍的。”导演的意思再明白不过,信仰的不同导致中西方的冥界存在着本质的差异,基督教世界的地狱,一旦堕入,命运就是注定的,不存在回旋余地,而X国的地府,则有着与人间类似的运行秩序和权力架构,认权、认钱、认人情,有了这些就好使,因此在X国,阴/阳的区隔本来就很模糊。所以,将一个武汉人相当熟悉的场景比拟为地府,既隐喻着这种“阴阳同构”,又是对某些X国特色的讽刺。另外,对于标志性空间的异化,营造了一种陌生感和疏离感,让观众频频出戏,按导演的意思,或许更有益于思考这种荒诞现实的象征意味。 李文的回归 剧中的李世民,是一个身材不高且微胖、路人脸的中年人,是你我每天都能在大街上遇到的那种人,有观众把他称为私企老板,也有人认为他是个公务员,或者某机关事业单位的领导,纵观全片,这种角色身份上的模糊处理,以及素人般的演技,似乎是导演有意为之,意在提醒我们:“李世民”就是我们身边常见的普通人,那么发生在他身上的荒诞遭遇也就具有了现实感和普遍性,让你不得不相信,确实,社会就是这么个鸟样。 李世民的扮演者李文,1966年生人,现实的身份除了是演员,还是从教20多年的高校美术老师、老照片收藏家、行为艺术家、独立电影制作人,自带批判意识的李文“只做自己觉得有意思的事”(以上据《人物》杂志专访),本片或许正是他的一次有意思的实践,当他在片尾做回自己,发表即兴演讲时,确实比前面的角色要生动有趣得多,然而底色却是“批判式的”,虽然李文说的都是一些看似与主题无关的话,但终究貌离神合,是导演在跳出作品看作品,这是独立电影向有的调皮,也是我在文首指出的,把万千心声尽付笑谈中。 2007年从山东去东北创业,那时候觉得沈阳特别大,哈尔滨非常美,后来到了吉林到了长春相比之下经济非常落后,电影在松原一带拍的,那时候去松原也是非常破败,只知道那里有油田支撑着,经过十几年发展吉林省经济直飞而上,想念查干湖,希望吉林越来好,我的半个家乡,曾经创业的地方。不管电影好不好看,有这么一群人想着家乡的发展想着改变,想着东北振兴很感动很感动! 2007年从山东去东北创业,那时候觉得沈阳特别大,哈尔滨非常美,后来到了吉林到了长春相比之下经济非常落后,电影在松原一带拍的,那时候去松原也是非常破败,只知道那里有油田支撑着,经过十几年发展吉林省经济直飞而上,想念查干湖,希望吉林越来好,我的半个家乡,曾经创业的地方。不管电影好不好看,有这么一群人想着家乡的发展想着改变,想着东北振兴很感动很感动! 迪士尼味儿满满的福尔摩斯小姐,开头以独立女性之名展开故事。可惜整体看下来,无论是思维更缜密的哥哥Sherlock,还是冷静温柔的男友Tewkesbury,都让人感觉更胜一筹。 福尔摩斯小姐思想独立,观察细致,这些都是优点;但与此同时,她又略显意气用事,偶尔过于专注自我。 迪士尼味儿满满的福尔摩斯小姐,开头以独立女性之名展开故事。可惜整体看下来,无论是思维更缜密的哥哥Sherlock,还是冷静温柔的男友Tewkesbury,都让人感觉更胜一筹。 福尔摩斯小姐思想独立,观察细致,这些都是优点;但与此同时,她又略显意气用事,偶尔过于专注自我。 好吧,大抵是我最近心绪太杂乱了,导致看部爽片都在无意识地比较影片人物????
主要出品
主要出品方是菲尔幕,这三个字在我的国产片制作公司黑名单里排第一位,代表着所出品必烂片。监制牛朝阳,这三个字也是烂片的标志之一,懒得说他。“新锐导演”陆诗雷似乎要在国产可怕片的路上坚持到底,只要有钱赚,总会有不顾底线的人会趋之若鹜。
剧情。基友拉美女装神弄鬼吓好友(男主)及其妻子(女主),原来是误会女友因男女主而死,其实女友身患绝症,又是跳舞的,想保留个美丽的样子死去,于是自杀,还不让知情人传出去。这生编乱造得实在厉害,不服编剧不行,但我认为这片子的写作者玷辱了“编剧”两个字。
演员。反派某个侧面有点像钟汉良。然后,几个女的都是一张整容脸,也没沟啊什么的可看,差评。
《冰与火的青春》中,杜淳饰演因家族企业失败而回来复仇的腹黑公子
《冰与火的青春》中,杜淳饰演因家族企业失败而回来复仇的腹黑公子罗浩。他才智过人,也精于算计,以一人之力让如日中天的康荣集团迅速江河日下,最终面临被逼破产的境地。生意场上,他是机智狠绝的霸道总裁;面对自己的情感,却没有勇气坦然面对,当了爱情的懦夫。面对被他利用的KG千金朴恩熙,他可以千面柔情,内心却始终藏着深深的歉意;面对被他辜负的前女友丛卉,旧爱仍在却又无法坦然面对。而当他找到自己曾经失去的妹妹夏冰时,又百般照顾柔情呵护却不敢相认。不同于江焱(贾乃亮饰)从无所事事到用于承担的成长和改变,罗浩(杜淳饰)这个人本身就明确知道自己的目的,背负着太多的爱恨情仇和情感纠结。他的多面性让他成为剧中最大的Boss,家族争斗、爱恨痴缠,亦正亦邪、腹黑霸道高冷的罗浩是所有冲突的重点。
《冰与火的青春》应该算是今夏最具人气和收视率的青春偶像剧了吧。不神不雷,电视剧本身很有质地,贾乃亮、颖儿、熊乃瑾等一众演员的演绎也很赞。而杜淳饰演的罗浩,这个帅气腹黑的高冷王子,则让人眼前一亮。《冰与火的青春》编剧梁振华赞他:“杜淳能把角色的暗黑气质和暖情的一面演绎出来。”杜淳的角色就好比《最美的时光》中的陆励成,同样的靠自己打拼奋斗,同样能力很棒,明明摆着一副“高冷病”的范儿,却用恶人的外表做着很多违心的让人感动的事儿。
为复仇而来的杜淳以普林斯顿的海归精英身份登场,颜值应该算是近年来荧屏上的最赞的释放了。细心的网友发现,杜淳已经尝试过紫色、宝石蓝色、黄色、正红、墨绿色、青灰、条纹跳色等10余种不同颜色的西装了,每一款五彩斑斓更是直接亮瞎了我们的眼。这个靠演技打拼的实力派,一身接一身的英伦西装造型不仅一显“穿衣显瘦脱衣有肉”的好身材,杜淳也终于在这部剧中实现了演技与颜值的双重大爆发。
以前只觉得“明明可以靠颜值 却偏偏要拼演技”是自来水们的调侃,如今看《冰与火的青春》,才知道这种态度,是一个演员对事业最大的敬意,比如约翰尼?德普、比如黄秋生、比如黄渤、比如黄磊、比如杜淳!
然后有些事情被编导刻意省略,却让人有种如鲠在喉的感觉:
1、朱瑟夫.加布切克和杨.科比奇(两个主要行刺者)都曾参加法国外籍兵团,并在1940年参加西线作战,最后随英军撤退
然后有些事情被编导刻意省略,却让人有种如鲠在喉的感觉:
1、朱瑟夫.加布切克和杨.科比奇(两个主要行刺者)都曾参加法国外籍兵团,并在1940年参加西线作战,最后随英军撤退至英国,并自愿报名参加了SOE。
陈果,我喜欢他的每部片子,越来越喜欢,像喜欢王朔。有生活,有玩世不恭,有痞子味道,有平淡叙事,也有揭露。这部片子也是这些东西吧大概,我没看懂,所以力荐。
厕神,牛B,怎么想出来的。
陈果,我喜欢他的每部片子,越来越喜欢,像喜欢王朔。有生活,有玩世不恭,有痞子味道,有平淡叙事,也有揭露。这部片子也是这些东西吧大概,我没看懂,所以力荐。
厕神,牛B,怎么想出来的。