导演李凯07年就携《八月未央》剧本拿到了创投，又经营十数年，才终于成功搬上银幕。这听起来真是个励志的故事。不过影片票房口碑双双惨淡收场，似乎又蒙一层悲情。但一星狂欢里没人理会这些，有的只是讥讽口水。

电影拍得很美，很文艺。三位演员很好地入戏了角色，各自克制，心底伤痕却在掩饰下显露。电影脉络大致是小乔从开朗小太阳到受伤心死，无言香消玉殒。未央的原生阴影，感情介入的欲拒还迎。母亲、闺蜜、女儿，小乔于她的缘分循环。至于罗晋的朝颜，是第一眼就已经变节的祸水。帅又善心，渣也无奈，他只算个工具人。

电影拍得很纯，寄托了感情。男女伤情之外，也有一种弥漫的都市孤独忧伤，陈明昊客串的“求拥抱”男，从桥头到垃圾桶，昭示抗拒失败的冷漠与心碎。大概经历过某些年代的人，会有这样的表达。会有这样的情结与执着，去做一部电影。会用小标题，结尾会放照片和手写寄语。就像那些年的笔记本一样。

不被接受，或许是伤痛文学的年代已经消散。也或这种隔阂，一直就跨在创作者和更普遍观众之间。但求知心人吧。

疫情期間，這樣的劇特別能夠引起共情。演員演技都不錯，台詞基本都原音很不錯。能夠有電視劇能將埃博拉病毒的恐怖帶到世人面前，且場景演技不馬虎，非常驚喜。

但有幾集劇情有硬傷也是確實，將人的情操發揮到最大，卻不顧自己安危，這部分有太多的不負責任，稍微是可惜了些。

整體來說，已是很不錯的突破。雖然鑽石線似乎是製造另一波高潮，但在此劇中似乎是可有可無啊！

我是默读原著和默读广播剧十级爱好者哈哈哈，来说说一些个人感受，不过分夸赞也不毒舌，认真说说观后感。

看七集了，我本来抱着好奇心态点进去的，后来出乎意料的发现还挺不错。只要你不要对电视剧抱有一些偏执的幻想就行。没有什么电视剧能彻底还原原著，总会有一些变化的。这个剧让我觉得比较意外的是剧本写的还行，每集都有个五十多分钟甚至接近一个小时，没有一句废话，也没有不必要的镜头，这就很难得了。两位演员，我个人目前觉得也出乎意料的还可以，很多人说骆队如何如何，我真的觉得还不错，这个人的演技还行说实话，把骆队吊儿郎当又很靠谱的味道拿捏的还可以。演裴溯这个就也很不错的，就是妆太浓了，其实我觉得没必要妆这么浓，这个演员本来的形象我觉得能hold住，这个浓妆反而有点多余了。陶泽演的也还行，那个温柔劲儿也有了。演朗乔的闺女很漂亮，那真的是大眼睛！还有肖海洋也符合我的想象。一些老戏骨的戏就更不用说了！总之我觉得总体来说还原度比我想象的好多了，一些情节紧张，一些情节催泪，一些情节搞笑，我看的津津有味。

再说说缺点吧，第一个缺点是我觉得打光有点暗，看的有点累。再一个就是，我觉得这个剧其实在尽量还原原著的基础上没有太多的挖掘深度。其实默读就是通过破案故事，揭露很多社会问题，比如受害者家属，就算案子破了，他们以后怎么办怎么安置，很多案子并不是破了就是童话结局了，失去重要家人的家属，谁还会在乎他们的今后？这种类似的内核还是挺深刻的，默读的每个案件，甚至每个稍微重要的人物，都有很深的东西需要挖掘。目前我看的这前七集，一些比较重要的东西，我觉得处理的有点简陋，我感觉还是拍成了一个纯的破案剧，这一点比较遗憾。

接下来马上进入苏落盏案，我很好奇怎么拍，逻辑通常就行。

总得来说，我个人觉得还是不错的，暂时给四星吧！??????

以上评论只代表我自己，纯纯个人感受，绝不绑架别人哈哈哈

挺好看的，画面也不错，还是一样，以教育为中心的来发展剧情，最后一段的，大头儿子为了让伙伴抵达未来星而做出的选择其实也是为了教育孩子，帮助他人，有时候也不一定是一件坏事，还是非常推荐的，加上大头儿子和小头爸爸也是许多家长的童年吧，所以真的真的，有机会可以看看，推荐带着孩子一起看?????

没有拍出红军当年的苦和惨 从武器装备来说红军当年有德式枪械？？？还有机枪？？？还有大批大批的冲锋枪？？？还有炮？？？真实历史国军每门炮才一发 这剧到好连续放炮 红军这装备比国军还富啊 还人手都有枪 当年红军到处都缺枪 这不说感觉子弹无限打？？？当年红军一人才五发子弹 这剧感觉无限子弹啊 要是真这样咱们当年还需要14年辛苦的打日本吗？？虽然这剧比其他剧真多了 但请拍坑日剧的尊重一下历史和革命先辈的辛苦吧 抗日真那么容易？？？一个人几发子弹就可以打死5个鬼子 ？？？拍真点不行吗？我不是吹建议看看美国的太平洋战争 那确实很真实 拍出来了当时太平洋战场的惨 和日本人的不要命 而且不像我们中国抗战剧一样主角光环严重 美国人拍的这个基本上一集死一个主角 而且全剧没有任何音乐伴奏 这显得更真实 观众更能代入气氛 中国的剧一到高潮就伴音乐真的太假了 我知道想烘托出抗战的伟大 但也不是乱来啊 一放音乐感觉那种惨烈感瞬间没有了 感觉反正都是主角死又死不了无所谓了或者因为音乐的加入安抚和降低了观众的情绪 感觉角色死了也没关系 就是因为这些我国抗战真的太假 太烂 什么烂剧都放

只有心里变态才能拍出这种东西，王八蛋高波，害人精加耍无赖的宝珠，圣母大嫂，莽夫二叔，害死大哥和他大儿子，主要角色没有正常人，然后让主角从头倒霉到大结局也是没谁了，傻逼导演好像还拍了不少这种苦情戏，关键还能上电视，这已经是不是什么烂剧了，碳基生物都写不出来的狗血剧，这种东西拍出来不知道想传递什么狗屁价值观。

如果按照调动生命经验来度量，洪尚秀大概可以说是我最爱的一个导演。他电影那些从来都不好好交代来龙去脉的人物，几乎可以让我毫不费力地找到足够多的现实素材来发挥想象力。

这些傻兮兮的人物都有点不接地气，在艺术行业或者大学里混饭吃，在经营人生这件事上用主流价值观来衡量就是有点“不太行”。但这些不太行的人，无论如何酗酒搞婚外恋不体面，但身后好像总有一种更大的自觉，那就是要为如何诚实地度过这一生而挣扎。

生活经验多了，就自然明白，有些挣扎是奢侈。

电影里的主要人物，一个避走写诗的老男人，一个疗愈情伤的年轻女人，老诗人来探访的两个儿子，年轻女人的闺中好友。洪尚秀把这些人物，放到了江边旅，并让他们彼此相遇，彼此窥探。

空间在洪尚秀的电影里显得如此重要。而空间又不是仅仅在这间旅馆。洪尚秀为他们安排了一场雪，在雪里，人的感受也随之变化，老诗人小憩醒来，世界变了容貌，于是兴奋地冲了出去跟姑娘搭讪，傻兮兮地反复倾诉“你们真的好美啊。”在雪中，人的所见所闻所感完全不同，于是对待世界和周围人的态度也随之发生变化，雪在这个意义上从本质改变了世界。一如海德格尔所言的存在，人与环境难以分割，人永远是身处某处的复合概念。这里发生的故事，注定从一开始就脱离日常秩序。

雪中的江边旅馆变成了一个可能性和欲望的空间。怀揣愧疚的父亲眼中的儿子，企图讨好的儿子眼中的父亲。酒桌上男人眼里的妻子和爱人，坐在身后的女人眼里的男人。来访者眼里的逃离者，最后在作为矛盾体而存在的逃离者身上，所投射出的观众自我。

我们到底在凝视些什么呢。

老诗人去赞美姑娘好美，颇有牡丹花下死，做鬼也风流的觉悟，但谁也不信，只觉得是虚妄之词。对于被称赞的人，其实她们根本未必懂得这种称赞到底怎么来的，但她们也未必需要懂得。

这一次，导演就真的让老诗人前脚喝着酒，跟两个美人说着你们实在太美了，后脚就这么死了。

他死前就对儿子说，毫无缘由地感觉自己快要死了，心里不安，所以让他们来见见面。老诗人的死，在我看来简直有种以死殉道的意味，道是他一生所追求的诗和自我，死亡的预感犹如另一种生命力的绽放。这个死亡的结尾也像是导演的一种无声的抗争。

你只听到了我在重复“你好美啊。” 而你却不知道我为了诚实地说出这些话行过幽深曲折，我甚至愿意为此去死。

金敏喜此次扮演的角色跟《独自在夜晚的海边》里如出一辙，她的挣扎是欲求不得，但她涉及道德狗血三角恋的挣扎里包裹着的是一片干干净净的领悟。

她会说“我理解一切，他只是太害怕了，他用太多的脑子，所以心才会变得麻木冷酷。”为什么在好多观众都腻烦的时候，洪尚秀还要不厌其烦地去拍这样的一个女性角色。

总觉得金敏喜与其说代表了一种美，不如说她似乎更象征着一种智性，一种平衡感，在这是他们相遇之后才越发展现出来的一个角色和故事特质。这也呼应了老诗人给小儿子名字的汉字的解释，side by side，一边去感受天堂，一边感受脚下的土地，两种感觉相偎相依，互相制衡，不至于走向某一个极端。《之后》里这种角色特质尤为明显。

如何更智性的生活，这是老诗人失败了的。追求诚实的同时是否能获得平衡？导演在现实生活里卷入风暴，但风暴从何而来，如何平息风暴，就算可以平息媒体的风暴，又如何平衡自己生活里的风暴，以及内心的风暴？我们怎么去处理负罪感，怎么去获得内心的宁静？我们怎么去爱自己，怎么去爱别人？这些没有答案的问题，都是导演自己所欲望着的。

金敏喜和朋友无所事事地躺在床上一整个白天，直到天黑了下来，慢慢步行外出觅食。这场大而无当的睡眠，我们看着，甘之如饴。仿佛中场休憩，伤都在外表，而内心却是定的。

想想我自己对生活的欲望，也无非就是希望自己能够为有些奢侈的事情而挣扎，反正人都是要挣扎的，然后尽可能趋向平衡。

所以看完之后我在第一时间没有想这个故事，感觉他讲什么都一样，我并不寄托于他要说什么深刻的事情，我看到有这些同样挣扎的人就够了。

出了电影院一直晃神，感觉我所凝视的不过都是自己的生活欲望，导演用障眼法所陈列出来的也不过是他自己的欲望。

而欲望与欲望之间的交流所需要的也并不是什么深刻的道理。

或许就是一场雪或许就是一杯酒，如此而已。

看过《烈日灼心》再看《恶棍天使》，邓超让我特么的感觉进了不同的次元，一个是隔壁家苦大仇深的哥哥，一个是隔壁家装疯卖傻的弟弟，同是一个人，怎么演技。。。就这么不同呢？我都不知道该夸夸邓超演技好还是批评他自甘堕落好吧，自甘堕落这词也不能这么说 毕竟是邓超自己导演的戏，为了赚足眼球，还把孙俪拉进来，此处应该为二人的爱情和娘娘的付出响起掌声，明明是那么丑那么智障的剧情，孙俪还是演了，在路演还陪着邓超一起买尽全力的宣传此片，但是。。。我的嬛儿啊，你明明那么高冷聪慧，你你你……怎么成了个大龅牙低情商的邋遢女人了呢？还是“海龟”，您是跨越了红海去了一趟非洲吧？？？看完的我很焦灼，笑梗还不如网上的段子好玩，情节堪称三无，无逻辑无故事无特点，还毁了我心中两位演员的形象，不行我得再刷一集甄嬛传去

学了一段时间电影的学生来说两句。

我觉得专业人士和普通观众观点相差这么大，是因为我们在观影时捕捉的信息不同。大多数观众可能只看情节、设定、科学逻辑是否畅通，而我观影的时候都在思考：

1、叙事。这部剧的叙事很有特色，设置悬念，层层推进；不像普通的电视剧平铺直叙，反而是像一个解谜游戏，每一集都有一个新的关卡。（当然铺垫太多了也会导致很多人失去耐心不想看）

2、空间。太空基地的空间设定也很有特色，并且与刚才说到的层层推进的叙事相辅相成。在观众对故事主线、月水和Luna的认识层层推进时，我们对整个基地架构的认识也在推进。

3、表演。不得不说裴斗娜的表演真的很棒，完美表现了人物性格。她破碎的家庭导致了她回避型人格，对身边人疏远，但是随着剧情的发展，我们越来越能发现她有一颗敏感和善良的心，能够共情他人。她也很好地表现了科学家身上的好奇心，那是一切科研的源头。她研究科学的原动力就是探索、理解未知生命，并热爱这种未知，不是把它当作敌人。正因为她的同情心和善良，才能让Luna放下戒心。总之，在人文关怀和对宇宙好奇的双重加持下，她解开了月水之谜，这不正是对人文主义和科学探索精神最好的赞扬吗？

4、相信还有很多电影相关的方面，比如技术、特效、摄影、剪辑、分镜，都是可以细细分析一番的。

然而，与此同时，普通观众看到的东西很简单：月水的故事。因为他们只关注到了月水，所以只要看到月水和神秘博士里的一样，他们就认为是抄袭了。

然而，表演（也是艺术的一部分）能够抄袭吗？人物性格和情感可以抄袭吗？叙事和空间设定能够抄袭吗？特效制作技术可以抄袭吗？配乐、剪辑、分镜可以抄袭吗？电影是一种综合了多种媒体的艺术，有影像、音乐、台词、表演、摄影、剪辑、场景等等，并不是只有故事本身。在故事之外，希望大家能看到更多沉默的部分、图像的部分、艺术形式的部分，那些也是电影非常重要的东西。

如果没有后半段尤其是文丹青出场后恶婆婆的烂俗戏码，绝对给五星九分以上！前半段很好，笑点不错，角色也都挺好的，姐弟情深让人感动，我甚至一度以为接近《一起同过窗》的水准，可惜我高兴的太早了，后半段编剧脑子有坑，为了凑剧情搞了很多烂俗恶俗的桥段，还故意制造悲剧，男一幼稚冲动，害死了女主的弟弟，是公认的让人最厌恶的男一，最有坑的是女主最后竟然轻易的原谅了男一又在一起了，一开始的姐弟情深去哪了？总体评价：前半部8.5分，后半部2分！