在裤看到了这部《热土之上的我们》,确实有被温暖到,在我们看不见的地方,有这么一群人,他们的人生艰苦困难,他们经历了百般磨难,但脸上依旧洋溢着灿烂的笑容......这部纪录片的每一集都透露着真实,也体现了公益人的伟大和坚强。我曾在网上看到很多有关留守儿童的报道,每年也有无数城内青年到乡村支教。在纪录片的第一集长江后浪中,在乡村公益老师的帮助下,他们逐渐变得自信,变得充满活力。我看到了每一个缺少
在裤看到了这部《热土之上的我们》,确实有被温暖到,在我们看不见的地方,有这么一群人,他们的人生艰苦困难,他们经历了百般磨难,但脸上依旧洋溢着灿烂的笑容......这部纪录片的每一集都透露着真实,也体现了公益人的伟大和坚强。我曾在网上看到很多有关留守儿童的报道,每年也有无数城内青年到乡村支教。在纪录片的第一集长江后浪中,在乡村公益老师的帮助下,他们逐渐变得自信,变得充满活力。我看到了每一个缺少家庭关爱的少年都在努力地茁壮成长,从村小合并后老师对儿童的特别关爱,在融入集体后还带领着新的“留守少年”走出思乡阴霾。最后留守少年写的《时光》更是让人记忆犹新,“冬天希望你在,夏天希望你走,光是抓不住的,原来在我心里的是时光”整首诗歌流露出留守儿童对家庭温暖的向往。
老实说在观影结束后,一直不知道该如何评分。因为它作为动画,如果只是轻松简单一点去讲这样一段冒险,我觉得也还行,但是问题在于它所塑造的宠物背后的动机,似乎对这样一个“萌宠喜剧”为主的动画略显不平。
并不是不可以去承载这些有“成人化”或者“政治化”的一些东西,但前提是你得在你原本的框架去丰富,做好你每个人的人设以及背后的动机。让人能从表象后面看出它潜在的品质,它可以有
老实说在观影结束后,一直不知道该如何评分。因为它作为动画,如果只是轻松简单一点去讲这样一段冒险,我觉得也还行,但是问题在于它所塑造的宠物背后的动机,似乎对这样一个“萌宠喜剧”为主的动画略显不平。
并不是不可以去承载这些有“成人化”或者“政治化”的一些东西,但前提是你得在你原本的框架去丰富,做好你每个人的人设以及背后的动机。让人能从表象后面看出它潜在的品质,它可以有杂念,它们也可以不单纯,但是于剧情缺乏细节,于观众缺乏感动去原谅主角们的某些“不得已”的选择。如果只有片面的表现,那么只会带给人一种困惑到最后气愤的结果。
例子就是“旺达”在知道柯基是皇家犬态度的转变,二是朋友们本不想出来帮助,那么为什么又出来,这个转变,如果不加以说明,那背后就是攀权富贵的表现了。差点忘了“搏击俱乐部”中,柯基自己惹出的麻烦一定要号召大家来反对,但是我除了在看到组织者的大狗组织了搏击以外似乎也没对其他狗有过什么压迫?或许大家并不喜欢“搏击”带来的伤害,因为搏击带来的伤害是实实在在的出现了。但是多少你得加入一些群众对这种感觉的不满,而非只是单纯的害怕。为什么呢?因为如果只是害怕是成不了事的,“苟且偷生”就能活着,没有谁会突然兴起做了这个出头鸟。除非大家已经有了这种不满的情绪,那么柯基的号召到最后的落难,作为这样的一个反抗的导火索,才有作用。柯基是没有实力的出头鸟,背后一定需要群众支持的,但是群众支持在剧情上是需要铺垫的。才能为最后的反抗增加力量。
还有最后的结局,看起来似乎是皆大欢喜?但柯基的性格从一开始就是狂妄,令人不满的。那么到最后它改变了吗?似乎片中并无体现。大团圆中,各人都在自己的最佳利益点里各取所需,这本没什么不妥,只是这样的结局,功利性,利用性的味道多了些。如何减弱这些给人不好观感的因素,就需要前期用点心思的铺垫。
以下是我根据原背景框架下重新构想的一个故事。
自恃可爱无敌的柯基,在皇宫里骄横任性,有时候甚至蛮不讲理,经常闯祸,直到有一次犯了错误被同伴陷害逐出宫去。在流浪站结识了其他形形色色的狗子,原本骄狂的柯基并不屑与这些狗狗为伍,总是想回去皇宫里,最终傲慢的性格让柯基备受冷落。而这家流浪站,表面上收留流浪宠物,但是这家老板实际上却是用宠物作为运毒的工具。然而流浪站里的狗狗们并不知情,只是每月会有那么几天,站主会挑选一只狗狗出去,大家以为这是被收养了,都对此深信不疑。失落的柯基在一次意外中发现了事情的真相。它返回去告诉大家,大家却嘲笑柯基只是幻想症。为了求证,柯基终于说服一只狗狗前去,却碰上了站主养的一只凶猛异常的大狗。狼狈逃回的柯基和狗狗,(其实逃跑是大狗有意在柯基快要被站主发现时赶走)向大家说明真相。终于大家组成了联盟,并用自己的智慧和力气逃出流浪站。引导警察来到了流浪站。但是没有发现藏毒的地方,警察只是当做普通的流浪狗逃跑处理。眼看流浪狗们要再一次被关入站内,这时大狗却站了出来引导警察发现了站主的窝点。大狗虽然是站主的狗,却也是从这堆流浪狗里挑选出来的。最终站主被抓。柯基及其他狗狗立了大功被新闻报道,皇室人员看到报道认出了柯基,准备接回,而回宫后的柯基也终于沉冤得雪。被封为“首席狗狗”。此后来自一支皇室的“特种狗狗”搜查搜救队,就此成立了。
给大家出道选择题,如果你心仪的对象是个“白富美”,而你却是个“矮矬穷”,你会作何打算?是选择主动出击,用投其所好来为自己加分;还是选择土味情话撩一波,测试对方对你的好感度;或是选个最笨的办法,也就是将心比心,用真情实感去尝试着感化对方?影片《踮起脚尖去爱你》的主人公高大帅,就遇到了这样的难题,面对着心仪的女神,他各方面的条件都不占优势,自始至终弱势的他,又会采取怎
给大家出道选择题,如果你心仪的对象是个“白富美”,而你却是个“矮矬穷”,你会作何打算?是选择主动出击,用投其所好来为自己加分;还是选择土味情话撩一波,测试对方对你的好感度;或是选个最笨的办法,也就是将心比心,用真情实感去尝试着感化对方?影片《踮起脚尖去爱你》的主人公高大帅,就遇到了这样的难题,面对着心仪的女神,他各方面的条件都不占优势,自始至终弱势的他,又会采取怎样的策略,破冰逆袭并抱得美人归?
烂尾,大烂尾!
车祸男女、阿池骑单车出大浦、摩斯密码、恐怖Yuki、大学生死前拿耳机、阿池女友打进来电话、拔不出的菜刀、日本同学、面具人装甲车、白粉男瞬移等数不尽的细节完全不解释就算了。
TM最后连个结局都没有
大帽山?核电站?病毒到底怎么传播的
烂尾,大烂尾!
车祸男女、阿池骑单车出大浦、摩斯密码、恐怖Yuki、大学生死前拿耳机、阿池女友打进来电话、拔不出的菜刀、日本同学、面具人装甲车、白粉男瞬移等数不尽的细节完全不解释就算了。
TM最后连个结局都没有
大帽山?核电站?病毒到底怎么传播的?
这种结局不叫开放式,这就是TM的编剧写到高潮萎了。
线索凌乱,惠英红的角色毫无卵用浪费那么多笔墨。
主题不明确,扯到哪是哪,尤其回忆强奸+轮流捅刀时间过长,喧宾夺主。
本来有好几处Cult味十足,让人十分惊喜(唱月球歌)。
唉,可惜了!
好好的把坑全埋了,主题表达清楚,就是cult佳作
【剧透预警】因为我发这篇的时候电影还没正式上映。
结局的改动没我预想中那么大,Evan向公众坦白(试图让网友放过Murphy一家)然后在学校里被指指点点地孤立了一阵子,还是顺利毕业了,期间找到了Connor的书单跟着读了,还找到了Connor以前在recovery弹吉他唱歌的一个视频通过u盘寄给了Murphy
【剧透预警】因为我发这篇的时候电影还没正式上映。
结局的改动没我预想中那么大,Evan向公众坦白(试图让网友放过Murphy一家)然后在学校里被指指点点地孤立了一阵子,还是顺利毕业了,期间找到了Connor的书单跟着读了,还找到了Connor以前在recovery弹吉他唱歌的一个视频通过u盘寄给了Murphys,Jared,Alana等人,最后还是结束在Evan和Zoe果园见面之后。
电影版像小说那样都试图补充Connor的故事,但开头没了map,Connor和家人的相处模式反而没有给出来,给他加首solo也没多大信息量,依然没捅破他行为背后的原因,纯粹是想给剧中人和观众一个心理安慰。但我得承认新歌A little closer很好听,好听而多余。
另一首新歌,Alana的solo,替代了disappear推动了Evan参与the Connor project,好不好听见仁见智,但没必要让Alana约Evan大晚上在公园坐秋千时唱吧,氛围也太dating了救命!
电影把Larry设定为Connor和Zoe一两岁时亲生父亲去世之后的继父,不知道是不是为了删棒球手套歌改的设定,Murphy一家被网暴之后吵起来时Cynthia也说出了“因为他不是你亲生的”这样的话,还有requiem里Zoe放开方向盘踩油门虽然最后悬崖勒马但也ooc了吧?电影想表达什么?婚姻重组中产家庭的孩子多少都有点心理不健康?
Good for you也没了,只剩Evan和Heidi在回家路上吵了几句,冲击力-100,差评。前面双方父母约饭倒是尬得很合适很真实,只可惜其他很多不应该尬得地方也尬了,比如you will be found,歌本身已经鸡汤得恰到好处,但导演的处理又老套又尬,新增几个有姓名的学生角色一点作用都没有。
Ben Platt的年龄感确实是电影版最显而易见的短板(要是拿出他在the politician第一季的造型,也不至于集火得那么严重)朋友吐槽他电影版这个造型,混在高中生堆里活像非清北不读复读了十年那种,尤其if i could tell her把他拍得像个stalker,还是有炼铜嫌疑那种。原卡翻车,晚节不保(虽然并不老)。EGOT不用想了,金酸梅倒是有可能。我突然觉得Ben应该感谢有两场半bootleg的存在给他挽尊。
我想不明白Steven levenson和Pasek & Paul出于什么考虑会做出这样的改编,而且就算照搬音乐剧原版,换掉ben,这个导演还是不行,他就是处理不好舞台到镜头的转化,有些地方太具象化了真的尬。而且画面的质感根本不像院线电影,连Netflix水准都达不到,甚至有点像油管制作。
值得表扬的是歌的人声都是现场实录的,虽然收音质量不如大悲电影版,比如说镜头切换/空间转换时收音位置也变了,句与句之间的空间感衔接不太好,但总比预录好对口型那种有诚意。奇怪的是官方release的专辑并非出自电影音轨而是另外进棚录的(搞得我还得自己手动截电影音轨版来听)只能称之为电影版cast album而不是soundtrack,神一样的迷幻操作。
其实主角团的演技都没什么问题,唱也都还行,也就Julianne Moore的唱功明显撑不起So big so small比较遗憾,AA的唱功大家知道,但因为删歌根本发挥不出来,我也觉得她们俩换一换比较好。我本来有点担心Colton的Connor,他长得有点太“正”了,事实上他不依赖长发都能做到很“对味”,新歌好听嗯。另外有些比较戳我的点,比如信被Connor抢走后Evan怕信被post出去,在各大网络平台搜自己名字的行为也太社恐真实了;反复出现Evan掉下树的镜头也很扎心。
Anyway,感谢电影版告诉我Evan爬的那树原来长这样。
惊喜的是,每个故事很短小却都反应了一件事。
有一个猪和人的故事,人爸爸最开始极力把宠物猪儿子的习惯往自己身上靠拢,猪不厌其烦,最后绝食威胁跳楼。爸爸许愿愿意为儿子做任何事,于是快递来了,然后爸爸和儿子走向另一个极端,按照儿子的习惯来,最后家里跟猪窝无异,然后儿子吃了爹。
多像父母认为孩子需要什么,就给他什么,从来不问问孩子需要吗,反正就强硬要求听我的就对了?或者另一个
惊喜的是,每个故事很短小却都反应了一件事。
有一个猪和人的故事,人爸爸最开始极力把宠物猪儿子的习惯往自己身上靠拢,猪不厌其烦,最后绝食威胁跳楼。爸爸许愿愿意为儿子做任何事,于是快递来了,然后爸爸和儿子走向另一个极端,按照儿子的习惯来,最后家里跟猪窝无异,然后儿子吃了爹。
多像父母认为孩子需要什么,就给他什么,从来不问问孩子需要吗,反正就强硬要求听我的就对了?或者另一个极端就是,一切都听孩子的。父母只要听着照做就完了,溺爱的后果就是孩子以后啃老。
还有网红和打肿脸充胖子的榜一:住的那么破却借钱也要冲榜一。就都很讽刺
哈哈哈哈哈惠利真的元气又搞怪,而且有学会控制自己表情了,该放开的时候也毫无偶像包袱,不过也会让人担心是她演技真的进步了还是刚好又碰到一个适合她的角色
看这剧居然觉得男二也可,虽然前期确实挺渣,但后面居然有些心疼,山神这一神操作,虽说成全了男女主,但对男二还听不厚道的,总之剧还不错,大家可以自己看看,另外前期剧情略微有些心惊肉跳,哈哈,大家谨慎看剧
哈哈哈哈哈惠利真的元气又搞怪,而且有学会控制自己表情了,该放开的时候也毫无偶像包袱,不过也会让人担心是她演技真的进步了还是刚好又碰到一个适合她的角色
看这剧居然觉得男二也可,虽然前期确实挺渣,但后面居然有些心疼,山神这一神操作,虽说成全了男女主,但对男二还听不厚道的,总之剧还不错,大家可以自己看看,另外前期剧情略微有些心惊肉跳,哈哈,大家谨慎看剧
恰巧在看《德布西森林》之前刚刷完《山田孝之的戛纳电影节》,其中河濑直美对山田的《污秽森林》构想提出犀利评价:你不会以为在标题中随便塞个“森林”就能得奖了吧。其实这句话对《德布西森林》来说也同样适用。
时隔一年回归大荧幕的桂纶镁选择以《德布西森林》重新定位出发,显然不是明智之举。去年错失金马影后提名便是最好佐证,虽然仍有不少声音试图为其平反,但在观看完毕之后确实令我产生了生涯低潮的
恰巧在看《德布西森林》之前刚刷完《山田孝之的戛纳电影节》,其中河濑直美对山田的《污秽森林》构想提出犀利评价:你不会以为在标题中随便塞个“森林”就能得奖了吧。其实这句话对《德布西森林》来说也同样适用。
时隔一年回归大荧幕的桂纶镁选择以《德布西森林》重新定位出发,显然不是明智之举。去年错失金马影后提名便是最好佐证,虽然仍有不少声音试图为其平反,但在观看完毕之后确实令我产生了生涯低潮的想法。
我们反观同样是金马提名遗珠的余文乐,首先在对剧本的选择上便胜出许多。虽然他在《一念无明》中的表现算不上完美,但作为挑战自我的转型之作,余文乐无疑已实现了突破。
近年来诸如《德布西森林》这般的文艺片在台湾如雨后春笋般涌现,但无一例外都是为赋新词强说愁的“旧文人思潮”。如果将林嘉欣凭借《百日告别》一举拿下金马影后视为一个节点的话,那么在那之后此类电影已显疲态。当我们认真的审视每一部此类电影,我们会发现他们无一例外都是对着空气的自怨自艾,电影没有情绪支点,观众只会忸怩不堪。这与内地的“伤痛文学”似乎有一种呼应关系,都是作者(导演)把自己视为中心人物的惺惺作态,从这个角度上讲,我们似乎可以将其称为“伤痛电影”。
《德布西森林》中大量引用德布西的钢琴曲,并且在片名与开头都对其做出致敬,足以看出导演郭承衢的不凡野心。但在满溢的钢琴曲下导演到底想要传达出怎样的思想,这在剧情的推动下逐渐变得模糊起来。当剧情越往后推进,我便越加产生出一种“导演不是郭承衢,而是德布西”的错觉。当音乐喧宾夺主成为主角,甚至导演也被音乐的情绪牵着走的时候,这已经不能算是电影的胜利了,这只是音乐的凯旋。
导演在片中不断地切换着大远景和大特写(后半部分尤为明显),试着通过剪辑将人物与环境进行融合,没想到反而弄巧成拙。一味的注重情绪渲染,却全然忘记将完整故事情节进行铺陈展开,在桂纶镁几次歇斯底里的呐喊之后,观众感受到的也只是茫然而已。虽然电影对人物过去有一定的暗射,人物行为中也能体现一二,但如果将所有的猜想全部抛给观众的话,导演想传达的思想是否会在中途瓦解,观众所理解到的是否与导演所想存在一定的偏差,这是我们作为观众必须考虑的问题。
这也就是为什么上文提到余文乐在剧本的选择上胜出桂纶镁的原因。《德布西森林》缺少一部标准电影,无论是艺术片还是商业片应有的剧情阐释,导演只是自顾自地往作品里强塞入自己的想法,让演员产生“演得过瘾就是挑战”的错觉,最后却只是故步自封。而《一念无明》至少做到了把故事讲通透,在服务剧情与情感的同时让演员自由发挥,从而才迸发出更多可能性。
如果从环境(森林)的角度来进行考量,我们可以从同类型的《鸟类学家》、《丛林法则》中找到一点对比和灵感。
在《鸟类学家》中,男主在森林中意外迷路,偶遇土著文明和耶稣男子,进而延伸出一段猎奇的人生经历。在导演对魔幻森林的渲染下,观众便会乐于接受一切,静态动物与死而复生的超现实段落也显得平常起来;而所谓的情绪支点,其实早在影片最开始就混合着前提有了暗示,到了后半部分导演更是将自己塑造的世界观进行直接的正面描写,这便是《德布西森林》严重缺失的精神内核支撑。而《鸟类学家》走得更远的一点还在于,他很明确的指出了借喻对象,让观众尽情猜测,在提前剧透亮点的条件下仍能持续刺激观众的观影体验。
《丛林法则》则更像是导演的玩心之作,虽也涉及到“森林”的意象,但相较于《鸟类学家》的避世情结,《丛林法则》更像是为观众提供处身于法外世界的乌托邦,并在欢腾闹剧的背后冰冷的讽刺着社会。在这里,动物的出现更像是惊喜安排却不显露山水的性暗示,两场赤裸的性爱过程则将这份暗示做出了最直接的刻画。当我们努力回想《德布西森林》中的动物隐喻的时候,除去夜晚水下的挣扎恐惧便只剩下母亲腿上的伤口,而从整体上看,这更像是为了服从导演的恶趣味而故意设置的死亡。
在影片快要结束的时候,女主进入一间遗世木屋,从这里开始影片才真正开始变得有趣深刻起来。我们可以将其与《鸟类学家》中的土著文明和《丛林法则》中的原始部落进行横向对比,如果说这些都是主角内心的映射,那么在《德布西森林》中这份映射无疑是最柔弱、最强烈的。《鸟类学家》中男主最后步入城镇,《丛林法则》中男主最后回到丛林,到了《德布西森林》,小木屋变成了女主内心独创文明的具像化,是自我心中残存的靡靡之音,配合着此时强烈的《Claire de Lune》钢琴曲,导演终于走出了第一步,拍出了类土著文化碰撞的冲击感。
对于《德布西森林》的戛然而止,观众纷纷表示惊讶疑问。薄纱背后的人脸始终处于无法看透的状态,随之而来的也只是短暂的固定镜头。结尾此般的诗意呈现似乎否定了前期铺垫的整体,沾染了些许魔幻现实意味,兀自形成一段完整的影像。但是我也想着,如果不这样结束,我们也不能期待更多。
性别歧视是从什么时候开始的呢?或许要追溯到原始社会,社会地位是由生产力决定的。母系社会到父系社会的转变内里深层原因……女主所在的环境比现在对女性更苛刻。考上了哈佛法学院,即使是现在人们也会觉得是很棒的事。但当时的她们没有受到任何欢迎,老师同学都用异样的眼光看着女生们。上课回答问题,手都举酸了老师也不点你,开学晚宴讲话校长直言你们为什么要抢占本属于男人们的位置,你们应该待在家里相夫教子
性别歧视是从什么时候开始的呢?或许要追溯到原始社会,社会地位是由生产力决定的。母系社会到父系社会的转变内里深层原因……女主所在的环境比现在对女性更苛刻。考上了哈佛法学院,即使是现在人们也会觉得是很棒的事。但当时的她们没有受到任何欢迎,老师同学都用异样的眼光看着女生们。上课回答问题,手都举酸了老师也不点你,开学晚宴讲话校长直言你们为什么要抢占本属于男人们的位置,你们应该待在家里相夫教子。这样的场景看着让人很难受,但真实的场景比影视作品里更可怕。总会有人,内心有不熄灭的火。他们像火种一样,燃烧自己,点亮别人心中未曾发现的火种。女主也是,她生活经历了很多困难,上学不仅被师生歧视,丈夫又出了意外,还有小朋友需要照顾。这样她也扛过来了,所以后面她做出第一次赢下性别歧视的案件,有那么高的成就也不意外。影片是有现实原型的,但即使她们都成功了,性别问题依旧存在,甚至日益严峻。该如何解决,未来又会走向何方呢?
是一段蛮美好的爱情的。
一开始,公主身上奇臭无比,她十分孤独,她身边的人,不过是宫女还是与自己关系最好的至亲,都无法靠近她,和她玩耍(这样的人物设定蛮特别的)。机缘巧合之下,她被菜市场卖鱼的几个阿叔救了,于是在鱼腥味的掩盖下,没人发现公主的异样,她在这里交到了好朋友,过的很快乐。
在这里,她还有一个喜欢的男孩子,是很厉害的调香师,这个男孩子致力于调制各种香精,可以让人
是一段蛮美好的爱情的。
一开始,公主身上奇臭无比,她十分孤独,她身边的人,不过是宫女还是与自己关系最好的至亲,都无法靠近她,和她玩耍(这样的人物设定蛮特别的)。机缘巧合之下,她被菜市场卖鱼的几个阿叔救了,于是在鱼腥味的掩盖下,没人发现公主的异样,她在这里交到了好朋友,过的很快乐。
在这里,她还有一个喜欢的男孩子,是很厉害的调香师,这个男孩子致力于调制各种香精,可以让人身体香喷喷的。
于是他为了娶到公主发财,致力于解决公主身上发臭的体质。后来研究出了药丸,但这时她发现
注意导演
翻译:一树梨花压海棠(=老夫少妻)
注意中医的存在(不为良相则为良医),独特存在,带有社会使命感(不在朝廷也不在底层),西医与中医完全不同。清文在学校与家中不同的生活习惯,阿公是祖国的忠实者…
注意导演
翻译:一树梨花压海棠(=老夫少妻)
注意中医的存在(不为良相则为良医),独特存在,带有社会使命感(不在朝廷也不在底层),西医与中医完全不同。清文在学校与家中不同的生活习惯,阿公是祖国的忠实者…
文章首发于微信公众号 真故电影(ID:zhengudianying)
对影迷来说,世界上最遥远的距离是什么?
真故君觉得,是一部好电影都快下映了,而很多人却连它的名字都没听过!
为什么会这样?
因为首日排片只有0.7%,接下来的几天更是低到0.3%。
低得惨不忍睹。
文章首发于微信公众号 真故电影(ID:zhengudianying)
对影迷来说,世界上最遥远的距离是什么?
真故君觉得,是一部好电影都快下映了,而很多人却连它的名字都没听过!
为什么会这样?
因为首日排片只有0.7%,接下来的几天更是低到0.3%。
低得惨不忍睹。
其实拍电视剧,电影,为什么一定要有男女一,二号之分,为什么一定要有番位,就是为了剧集有一个主心骨,然后故事有主次,剧情有轻重,就好像写作文有个中心思想,写论文有个主要论点一样!所以,当角色不在自己位置,而且甚至超过了主角,论文就跑偏了,就等于是一篇失败的论文,剧也就跟着毁了!!!而对于演配角的人来说,也是一种伤害,因为第一印象差了,后面好感会很难回来!捧杀对于演员来说,真不可取,男女主所有精
其实拍电视剧,电影,为什么一定要有男女一,二号之分,为什么一定要有番位,就是为了剧集有一个主心骨,然后故事有主次,剧情有轻重,就好像写作文有个中心思想,写论文有个主要论点一样!所以,当角色不在自己位置,而且甚至超过了主角,论文就跑偏了,就等于是一篇失败的论文,剧也就跟着毁了!!!而对于演配角的人来说,也是一种伤害,因为第一印象差了,后面好感会很难回来!捧杀对于演员来说,真不可取,男女主所有精彩的片段都删除了,就是为了给其他人加戏?还加的都是无关紧要的,这种能加,为什么却偏偏删除主角重要戏份?tm要不是白鹿许凯,我早就弃剧了,怪不得火不了这部剧,你就把主角戏删光吧
??《正义的慈悲》
??《正义的慈悲》
还行。因为不抱期待看的。
1.剧情就是:女主是个普通人,无意间加入了罪犯行列。他们一群人被人雇佣去救俩个不老不死的小孩。(献给关东的贡品,目的是用来当关东的载体硬盘,所以关东是个数据?)
然后一路上有行刑科的人追杀他们,主角团陆续死亡。行刑科也杀了很多普通人(普通人被女主诈骗)最后女主在装成普通人当众被行刑科杀害,引来了暴动。然后把俩小孩成功送了过去。
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还行。因为不抱期待看的。
1.剧情就是:女主是个普通人,无意间加入了罪犯行列。他们一群人被人雇佣去救俩个不老不死的小孩。(献给关东的贡品,目的是用来当关东的载体硬盘,所以关东是个数据?)
然后一路上有行刑科的人追杀他们,主角团陆续死亡。行刑科也杀了很多普通人(普通人被女主诈骗)最后女主在装成普通人当众被行刑科杀害,引来了暴动。然后把俩小孩成功送了过去。
2.缺点:①女主光环太强大,明明是普通人却不死。还策反了那些罪犯都来帮他。
②那两个孩子到底有什么用?仅仅是因为圣母?就害死了这么多人包括民众?我觉得有点不值。可以加上他们是新世界的希望,如果被关东占有,就会让关西永无翻身之日的重要性。
③杀人魔那么强,能被女主反杀了?骇客又是怎么策反的?运输工没感觉喝女主有多少羁绊,啥时候关系那么好了?运输工最后为什么那么强?一个人干掉三个飞艇?
为什么女主非要救那俩小孩?
④关东和关西、四国到底是什么?
3.人设:女主。普通人+圣母+万人迷
杀人魔:病娇+高武力+喜欢红色/女主+莫名其妙地保护和要杀女主(人设好????)
运输工:骑个无敌的摩托车+高冷+必须完成任务(人设好????)
医生:性感+对无敌的医术
打架专家:只知道打架+满脑子肌肉+勇敢
流氓:小混混+好色+怂
骇客:顶级黑客+安静
4.对剧情的构思。
①女主身份。真正的欺诈师,是四国派来的,演技特别好。最后完成任务。
或者曾经也是不老不死的人,所以最后一幕复活了,目的是为了报复关东,还骗了那么多人送死。(这个比较好)