如果说2020年是迷雾剧场的大年,那么2021年就是迷雾剧场的大灾之年。
前脚,《八角亭谜雾》因为小演员拉垮、主线剧情拖沓,惨遭豆瓣5.7分打脸。
后脚,《致命愿望》同样因为演技差劲、剧情拖沓,被网友花式吐槽。
失去了紫金陈的迷雾剧场,似乎再也
如果说2020年是迷雾剧场的大年,那么2021年就是迷雾剧场的大灾之年。
前脚,《八角亭谜雾》因为小演员拉垮、主线剧情拖沓,惨遭豆瓣5.7分打脸。
后脚,《致命愿望》同样因为演技差劲、剧情拖沓,被网友花式吐槽。
失去了紫金陈的迷雾剧场,似乎再也无力延续《隐秘的角落》和《沉默的真相》的辉煌。
最受观众期待的悬疑ip,沦为漂亮其外、尴尬其中的空壳。
有时候,美人鱼代表了男人的终极幻想。尤其是男导演的电影里面。
我查过一些相关的资料。很多传说里面,美人鱼都是诱惑海员,从而捕食人类的。还有人说,出海的人常年见不到异性,才会对长了胸部的那种鱼,都产生联想。这样形容起来,真是破坏美感。
看了一个
有时候,美人鱼代表了男人的终极幻想。尤其是男导演的电影里面。
我查过一些相关的资料。很多传说里面,美人鱼都是诱惑海员,从而捕食人类的。还有人说,出海的人常年见不到异性,才会对长了胸部的那种鱼,都产生联想。这样形容起来,真是破坏美感。
看了一个1984年的老电影,《美人鱼》。因为喜欢汤姆.汉克斯。没想到在那个电影里面,他才28岁,还青涩稚嫩。不仅瘦,还没有中年时英俊沉着。
很多人不喜欢《使女的故事》第五季,觉得相比前几季来说节奏太慢、内容拖沓,但我觉得第五季是一个非常重要的转折点。
女主的心境变化,赛琳娜的地位转换,以及其他主角人物心路历程的重要变化都在这一季完成了交代,这都是为了下一季做准备。
不知道第六季会不会是最终季,但感觉上来说,经历过第五季之
很多人不喜欢《使女的故事》第五季,觉得相比前几季来说节奏太慢、内容拖沓,但我觉得第五季是一个非常重要的转折点。
女主的心境变化,赛琳娜的地位转换,以及其他主角人物心路历程的重要变化都在这一季完成了交代,这都是为了下一季做准备。
不知道第六季会不会是最终季,但感觉上来说,经历过第五季之后,每个人物都完成了必要的心理上的转变,下一季应该就是整个故事收网结尾的时候了。
第五季最关键的是赛琳娜的转变, 但我对她觉醒得如此之慢很失望,反而是这一季结尾时重燃抗争之心的洁宁深深打动了我,所以想聊一聊她。
一开始看剧的时候我真的不喜欢洁宁。
这是一部没什么亮点,也没有什么槽点的电影,用“平庸”二字就能概括。有很舒服的阵容(刘德华、舒淇、杨佑宁),有如旅游宣传片一样的美景风光,有点看上去很牛逼的科技元素,但是就是显得冗长乏味。
用网上的评价来说,这是一部工整的特工电影,有点像命题作文,中规中矩地完成了任务。但又不能说它是一部彻头彻尾的烂片,因为也挑不出特别严重的毛病,分数还是比《致青春2:原来你还在这里》《大闹天竺》等
这是一部没什么亮点,也没有什么槽点的电影,用“平庸”二字就能概括。有很舒服的阵容(刘德华、舒淇、杨佑宁),有如旅游宣传片一样的美景风光,有点看上去很牛逼的科技元素,但是就是显得冗长乏味。
用网上的评价来说,这是一部工整的特工电影,有点像命题作文,中规中矩地完成了任务。但又不能说它是一部彻头彻尾的烂片,因为也挑不出特别严重的毛病,分数还是比《致青春2:原来你还在这里》《大闹天竺》等不知所谓的电影要高。
好听点说,是冯德伦致敬经典的复古作,是写给上世纪的情书。难听点就是套路陈旧,缺乏创新处理草率,属于单纯的爆米花消遣片。
从剧情来说一切都很顺理成章。从开头就能知道是黑吃黑的桥段,做任务无惊无险就能脱身,刘德华一行人就像拿着游戏攻略单纯照着来通关的,就连影片的高潮都是疲软的,充斥着陈词滥调的情节。
从人设来说,人物过于脸谱化,塑造得不够立体饱满,反派更是显得低能。刘德华和张静初都受到限制表现平淡,倒是杨佑宁还演出几分小处男的憨萌。
舒淇依旧是最美的样子,有女孩的灵动娇俏,也有女人的妩媚风情,为她打高了电影的分数也不为过。其他的角色在舒淇的表现下似乎都沦为配角,可以说冯德伦导演的是部晒妻的作品吧。
总的来说,台词尴尬,剧情老套,笑点低级,该有的似乎都有,但还是没有出彩的地方,一种清汤寡水的感觉。
Better be a bastard rather than a victim. I'd rather say that means "be a fighter".
出身,成长环境真的很重要,决定了后天的差距。差距太大了,难免让人觉得不公平。法国人
Better be a bastard rather than a victim. I'd rather say that means "be a fighter".
出身,成长环境真的很重要,决定了后天的差距。差距太大了,难免让人觉得不公平。法国人的喜剧,那种不用拿低俗当笑料的轻松,就应该很是让国内的喜剧人心生妒忌吧。他们无需为了逗笑观众而使出浑身解数,自我人身攻击啊,摔倒啊,装瞎子装瘸子啊,一个劲地抖低劣俗套的段子,等等。
说到底,幽默的源点还是在于共情,在于对人类处境的一种共通和理解:尴尬,爱,孤独,心灵的困苦,自由,荒唐......这共情的能力让我们面对荒唐的时候,或不禁苦涩一笑,或放肆大笑来嘲笑我们的虚弱,苍白和无能为力。
一个老实人的复仇。
在现实生活中,一个老实人真的能奋起进行一次疯狂的、彻底的、酣畅淋漓的复仇吗?一个老实人真的能够哪怕一次这么痛快地出一口恶气吗?
要怎样才能是对于无辜冤屈的完美救赎?他失去的八年生命,八年青春,八年自由,八年空白,那些之后抢来的珠宝是否就能赎回?不过至少以后有钱了,日子怎么都会舒服很多,省心很多。自己兢兢业业工作八年的话,也不一定能赚到这么多钱。或许可以说,八年牢狱换来了以后的财务自由? 财务自由又带来无比珍贵的对自己时间的掌控的自由。至少很多人想要实现财务自由,八年的时间还不一定能够实现呢。不过,电影里他们也只不过是替自己出了一口恶气而已,最后的一脚踢一堆沙子,好像是并不很瞧得起这些该死的石头的一样。话说回来了,金银珠宝抢都抢回来了,埋在自家的后院里,什么时候需要了就挖出一个来换钱,还是爽歪歪啊!毕竟在现存的社会体系里还是得由衷地说一句“有钱真好”。
现实人生,游戏规则恐怕在大多数情况下还是:卑鄙的人高升,肮脏的人得利。所谓,打不死的小强。老实人是被无情碾压的那部分,是那没什么话语权的沉默的大多数。
丛林法则,弱肉强食。我是无论如何,不管在何种处境下都无法认同这种观点的。这等于认同,人为了自己的利益,为了自己的繁荣可以去压榨同类,可以践踏着别人的权益向上爬。而动植物界,又有哪一个物种能幸免于这法则,丛林里的哪一株绿植不是汲取着同类尸骨的营养而欣欣向荣。
说不要道德感,道德是社会施加于人身上的枷锁,可是人毕竟不可以像畜生那样,饿了就蚕食同类以自全。道德,人伦毕竟还是人所津津乐道的,自别于禽兽畜生的基点。
另外本片中谈到的自由,是讲的他对自我的解放吧,或者说他胸中怨气冤屈的释放,是他对自己无故失去8年这个事实的试图理解和接受。
生命诚可贵。生命短暂,人的一生中最宝贵的不过时间。我们做错什么,我们错失什么,我们遗憾,悔恨,最终都得跟自己和解。然后才能原谅过去那个自己,欣然接受当下的自己,以及和自己快乐地相处。
最后最后,引用一句被用滥的鸡汤:
BE SOFT. DO NOT LET THE WORLD MAKE YOU HARD. DO NOT LET PAIN MAKE YOU HATE. DO NOT LET THE BITTERNESS STEAL YOUR SWEETNESS. TAKE PRIDE THAT EVEN THOUGH THE REST OF WORLD MAY DISAGREE, YOU STILL BELIEVE IT TO BE A BEAUTIFUL PLACE.—KURT VONNEGUT
啊,这肮脏的世界,不配沾污我灵魂中纯洁的至臻无上的那一片圣洁的土地。
刻意呈现的唯美镜头,矫揉造作的台词,堆砌出一个理想化的北漂生活,整个故事既不漂亮也不精彩,宛如一个空中楼阁,上次看到这种垃圾电影,还是郭敬明的小时代。
整个剧本稀碎无比,剧情推动全靠刻意编排,演员成了导演的提线木偶,角色本身没有半点主观能动性。试问,哪位北漂女性敢把房子冒然租给陌生男性,租就算了,还敢中间打隔
刻意呈现的唯美镜头,矫揉造作的台词,堆砌出一个理想化的北漂生活,整个故事既不漂亮也不精彩,宛如一个空中楼阁,上次看到这种垃圾电影,还是郭敬明的小时代。
整个剧本稀碎无比,剧情推动全靠刻意编排,演员成了导演的提线木偶,角色本身没有半点主观能动性。试问,哪位北漂女性敢把房子冒然租给陌生男性,租就算了,还敢中间打隔断一块儿睡觉,晚上男主角还打飞机,这种人谁敢和他同居一室,我就问导演你自己敢吗???我真是尬的用脚趾扣出一座CBD。
闺蜜的角色也是尬的够可以的,一边和女主角贬低自己老公,一边又因为房子和人家结婚生子,??导演物化女性的水平比拍电影还高。
总拿年龄说事,仿佛到了某个年龄就必须拥有某种特定的姿态,真有意思,内容和电影名背道而驰,明天会好吗?会吗?我看根本就不会,我只看出了导演呈现给观众的年龄焦虑。
大段的PPT,尬的人发麻的脱口秀,中间摔倒的镜头还抽帧了,太多槽点,不想说了,脏话已经快要脱口而出了??
这种烂电影,真的,别买票,快逃。
这个片子的导火索其实令人挺无语的,因为章开女朋友太多,不知道是哪个怀了自己的孩子,去找那个女孩还是因为一个很奇葩的原因,并不是想要对女孩子负责……反正一路上就各种奇葩乌龙,最后那个女孩还差点跟别人结婚,然后抢婚,最后大打出手,章心受伤……但是章心去世那里还是给我看哭了,终于见到小花了,全剧最感动的点吧
这个片子的导火索其实令人挺无语的,因为章开女朋友太多,不知道是哪个怀了自己的孩子,去找那个女孩还是因为一个很奇葩的原因,并不是想要对女孩子负责……反正一路上就各种奇葩乌龙,最后那个女孩还差点跟别人结婚,然后抢婚,最后大打出手,章心受伤……但是章心去世那里还是给我看哭了,终于见到小花了,全剧最感动的点吧
我实在是忍不住了,看了这番我满脑子都是:打球啊给我打球,冲啊给我热血!兄弟们!!!能不能专注点刻画打球场景,直球点不要含含糊糊的,最讨厌刻意制造一些误会了????
这个日语口音我真的听起来有点抓狂??我也不想的,但是太出戏了??
而且开头倆小男孩分离场景直接给我整懵了??里面的男的能不能不要突然一脸怀春相啊,这是热血竞技,要燃啊!害羞扭扭捏捏含泪这都是啥表情啊,还不止
我实在是忍不住了,看了这番我满脑子都是:打球啊给我打球,冲啊给我热血!兄弟们!!!能不能专注点刻画打球场景,直球点不要含含糊糊的,最讨厌刻意制造一些误会了????
这个日语口音我真的听起来有点抓狂??我也不想的,但是太出戏了??
而且开头倆小男孩分离场景直接给我整懵了??里面的男的能不能不要突然一脸怀春相啊,这是热血竞技,要燃啊!害羞扭扭捏捏含泪这都是啥表情啊,还不止一个人这样,人物刻画得也太敷衍了吧。喜欢崇拜就脸上泛红晕,治愈就掉眼泪,上一秒闹掰打架下一秒突然就嘻嘻哈哈??这啥啊?
还有我不知道原著小说是不是连贯的,但是这番叙述也片段了吧,刚出现一些问题,好嘛一下子给我整个几个月后,刚闹掰了说回东京啥的,好嘛你俩真去东京追忆青春呢?玩呢?莫名其妙!
我看到第七集,六集一整集都在讲这个福蜂队????我想知道你们的故事吗?我想听你们吹自己多??吗?巨无聊而且中二,裹脚布似的,我要看打排球啊????
而且还来个与福蜂队的练习赛!凑时长吗?能不能给我打完比赛再讲故事啊????
最后这个“2.43”。青筋暴起,能不能不要强行cue“2.43”,我知道剧名有这玩意,对对对,是“2.43”就是比“2.40”厉害,我懂,烦死了??
人们希冀的事情,从来不会发生,命运往往另有安排。
这是《流金岁月》原著里我印象最深的一句话。年轻时,人们总以为只要自己努力,人生可以按部就班地往前走,直到人生过半,经历了各种挫折,回望过去种种才会更明白这句话的含意,一如经历家庭变故后,南孙从娇嫩的温室花
人们希冀的事情,从来不会发生,命运往往另有安排。
这是《流金岁月》原著里我印象最深的一句话。年轻时,人们总以为只要自己努力,人生可以按部就班地往前走,直到人生过半,经历了各种挫折,回望过去种种才会更明白这句话的含意,一如经历家庭变故后,南孙从娇嫩的温室花朵变成坚强挺拔的树,又或如经历结婚离婚人生大起大落后的锁锁,依然可以潇洒生活。
飞机是个微缩的社会(用船来比喻社会在文艺作品中很常见,登机登船同一个词),男主代表记者怀疑他人对社会有伤害。
机长=政府首脑,空姐=行政服务,空警=国家暴力,在野飞行员=在野党,
其他好理解,空姐可能不好理解。空姐服务所有人,给有钱人的服务更好(头等舱),哪怕你是好人坐经济舱召唤服务也
飞机是个微缩的社会(用船来比喻社会在文艺作品中很常见,登机登船同一个词),男主代表记者怀疑他人对社会有伤害。
机长=政府首脑,空姐=行政服务,空警=国家暴力,在野飞行员=在野党,
其他好理解,空姐可能不好理解。空姐服务所有人,给有钱人的服务更好(头等舱),哪怕你是好人坐经济舱召唤服务也要不停等待。
现实中空姐遇到刚开始男主表现的(有钱)人绝对会服务的很好,不用等待,甚至期待认识一下,只要别太丑。
故事的过程,男主怀疑飞机(社会)出问题,我们撞鸟了(可忽略障碍认为灾难问题),怀疑异教徒,怀疑俄国人,对社会对国家产生伤害,自诩正义,乘客(公众)拍照围观。
气氛嗨起来了(公众盲从加激动),记者掌握了推翻现政府领导密码(水门,拉链门,私照等),在野党上台,把大家带沟里了,最后,清醒过来的公众把记者扁死。
撞鸟,伪装GAME的黑手党,不听话的异教徒,确实有问题,但对社会(飞机)来说并不是攸关生死的不可解决问题,记者把小问题放大制造恐慌,公众昏迷,飞机失事才是大问题。
是的,虽然大家(公众)都没死,但一切都要从头开始了,这一段飞行(社会发展)不仅拖慢进度还要再来一遍。
合理性不足的是结尾,而为了表达概念而妥协。
首先,全员活下来太玄幻,历史上不是不存在,可摔成那样还全员存活太玄幻了。而隐喻公众则正好,因为公众的整体总是能在国家(经济)灾难中活下来的。
其次,没几个人知道男主有开门密码,且知道密码也不合理,和飞行员的关系也没亲密到众人皆知,其实有点映射野心家和记者的关系。秘密的,有意无意的替他们办事。
这种情况下,一个上机后就神神叨叨不停找毛病认为飞机会出事的乘客,结果飞机真的出事了,肯定有人认为主角有先见之明,甚至能预知。
落岛上自救后全员存活甚至少数人会崇拜男主,这是多么大的奇迹,焉能得知不是男主的存在救了大家,发生众人一起攻击男主的可能太小,只要有人不同意,就不可能实行。只有现实世界中,造成灾难的记者才会社会性死亡。
智慧不用来思考,真是各种意义的浪费。动物的本能随时影响个体意志与选择,而只有思考才能真切感受自我的存在。
一部连续故事内容的职业剧,情景喜剧,做出类似解读确实有过度的可能,然而此类作品不同,创作的标准本来就是概念先行,并不是说这种行为不商业化,而是做出有一定思辩余地的作品本是此类作品(包括黑镜等)商业化的一部分,迎合受众的方式,细分市场的自然结果。
“艺术家的任务不是明确告诉读者我想表达的意思,而是赋予作品意义无限多样伸展的可能性,使作品不再只是作者的创造,更是读者的创造。”(《诗意的诠释学:文学、电影与文化史研究》)
观众愿意深度解读,不同侧重的解读,绝对是创作者乐于见到的情况,是投资方更乐于见到的情况。
如此,为了做出充分解读的余韵,给观众思考回味的余地,部分情节故事内容让位于概念绝不罕见,单纯看剧情本身,合理性流畅性往往有问题,但结合隐喻与映射,就会自然流畅起来。这也是很多观众不喜欢此类剧集的原因。
当然,比起书籍这类作品表达思想的深度和广度远远不足,但视频媒介有天然广泛的受众基础,相对来说还是有意义的。观众对此做出解读,让更多人看到并思考,无论从商业角度还是智慧的魅力影响人生的角度,同样有意义。
而一句话结论式否定,却没有具体说明分析,例如“典型过度解读”,除了显示自我优越感,对他人是没有意义的。
如果进行更学术化的讨论,文艺作品的所谓“过分解读”其实是没有明确概念的,因为“度”难以划分标准,无法确定界限。
当一部作品由创作者创作出来并发表后,作品相关权益各归所有,但作品的意义,作品的解读是不受原创作者限制的,作品的意义更是属于大众的。
在满足两个前提下,任何人做出的任何解读,都没有绝对意义上的对错,只有更符合多数人的理念与更符合少数人的理念。
而这两个前提是,第一,所做解读不能在法律意义上对原作者产生影响,典型如因言获罪(清风不识字何故乱翻书)。
第二,所做解读不能对原作者生活产生不利影响,比如质疑作者的人品与道德,并影响到作者身边的人,进而影响生活。
当然,这两点其实相当有争议,不同国家地区所面临状况是不同的,时代不同也是不一样的。
例如《洛丽塔》的作者如果弗拉基米尔·纳博科夫在今天这个时代写出《洛丽塔》并且是他的第一步作品,很可能会受到相当大的质疑。
而公众的这种质疑,也不能简单判断是错的,因为第二点更具复杂性,且存在公众人物权利隐私部分的冲突,界定更加复杂。有时候潜在间接影响到作为公众人物的原作者,都不能算不道德。
在此前提下,已经发表的作品,不同的解读的方向、程度、深度,都是符合理性的。理论上是不存在过度的,更别提过分了。
另外,解读还涉及是否有权力,你行你上等等问题,那就是维护原作者的角度了,这方面可以参考另一个帖子的回复部分。https://movie.douban.com/subject/30167509/discussion/615995473/
当然,这只是理论,平常(正常)情况下大家都是靠直觉生活,在直觉的前提下,觉得你过度了就是过度了。但如上所述,一句话结论只对自己有意义。
回复中有人提到“ 魔幻现实主义,非要从故事中寻求现实逻辑这不可笑吗? ”
这句话本身就是矛盾的,基本概念混淆。
魔幻现实主义是表现主义的一种,魔幻现实主义用来抨击现实、社会现象、揭露社会弊端是其典型的表现手法。
魔幻现实主义的创作原则就是将幻想用故事、画面表现出来的同时不失去其真实性, 而不管怎么幻想,最终目的就是为了揭露或抨击现实社会的种种现象。
如上所述,喜剧类剧情类职场类的剧集,往往不需要映射或隐喻现实,因为表现的就是其想表达的部分。
反而魔幻现实主义的作品,无论文学作品,美术作品或影视作品,其目的都是为了映射现实,只是表现手法为魔幻。
所以正文联系现实世界,现实社会问题的解读其实是典型的对魔幻现实主义作品的解读。
这是解读方式,这种解读的倾向,正式此类作品所需求的。
有趣的是,《阴阳魔界》是否是魔幻现实主义作品其实是有争议的,所以不能直接结论性的定义为魔幻现实主义作品,然后说上文所述解读就是最正确的方向。
当然,部分集定义为魔幻现实主义没问题,但其中一些下现实主义倾向不强,另一些魔幻色彩不够。
现在才两集,以后说不定还会有浪漫主义作品(《爱、死亡、机器人》部分集)。
现实主义倾向不必说都知道,魔幻色彩在魔幻现实主义中主要是指用高度夸张,暗示,象征,梦幻,寓言等表现方法得到魔幻的艺术效果。
所以对故事,故事内核极其延伸扩展进行解读是不足够的,至少不是唯一的方式。
仅仅对故事解读是没问题的,也是最常见的一种文艺批评(评论)方式,但是进行象征意义的解读,肯定算不上过度解读。这也是常见的方式的一种。
尤其是带有幻想色彩的作品,这一类作品当然不全是魔幻现实主义,但这一类作品经常表达象征与隐喻(包括科幻现实主义,不过科幻现实主义重点是科幻)。
只看故事内容往往存在一些逻辑上的问题,因为想表达的一开始就不单单是故事本身的概念。或者故事本身过于简单。
还有,上述解读不能简单理解成“深度”解读,而是侧重方向不同的解读,从象征隐喻方面对故事内容进行解读。
所谓“深度”太敏感,必须澄清,真的一点也不深度,侧重点不同罢了。就像经常说的,“利他主义者只是爽点不同。”
当然,上述解读不喜欢也可以当作胡乱联系,强行解释,但和过度不是一个概念。这里面的区分就不说了。
另外,还有回复提出“脑补太多分析能力不足”的概念,单纯提脑补太多是不太好确定意思的,但结合分析能力不足,既没有缘由的脑补,这,其实是超现实主义的倾向,并不是一件坏事:)
关于超现实主义,《阴阳魔界》这部剧集与其联系可能比其他种种更紧密。
初次接触超现实主义的人只看定义容易搞不明白,太理论给理解制造障碍,比起魔幻现实主义更难理解,因为魔幻现实主义是有目的的,而超现实主义没有。
那么到底该怎么理解呢,举个例子。
某人胡乱涂鸦就能绘画出震撼人心的作品,当某一天别人问他你到底怎么下笔的时候,他再也不会画了。
可以说,最早的超现实主义创作来源于招魂。(精神自动,词义引申)
从这个角度再去看待超现实主义的作品,感觉就出来了吧。
从这个角度看待《阴阳魔界》,同样更有感觉。
同样的,那些电影中各种作死的招魂方式,也可以看作超现实主义创作太过投入将自己吓死的例子:)
当然,什么也不懂(未经训练)创作超现实主义作品的可能是相当小的,几乎没有。
因为没有训练,无法将潜意识正确(不是准确)表达。
飞行员的最后告别,”Good night,New York“,这句话与当年马航MH370的最后一句“Good night,MSA 370”是不是有点像?是映射吗?
夜航(红眼)航班与地面各部门的常用告别语就是“Good night”,”晚安“后报上航班代码(呼号)。航空公司代码+数字,既“Good night,MSA 370”
一次航班面对放行、地面、塔台、进近、区调(多个)告别往往要用很多次,也包括打招呼的”MSA 370,Good morning“,飞到目的地还要反过来再来一遍。
具体解释一下,关舱门联系放行,放行给指令,告别,联系地面,推出停机位,地面引导滑行道,告别,联系塔台,塔台指挥起飞,告别,联系进近,进近指挥上升高度、离场,告别,给区调,告别,下一个区调。
在这个过程中,飞行员每次面对的部门不同,人不同,每次都要打招呼告别。基本都要说一句,”Good night,MSA 370“,并没有特别意义。
而本片飞行员左后说的是“good night,New York"是代表自己,也可能代表机上乘客与纽约告别(临终告别),不是对放行、地面、塔台、进近、区调任何一方,意义是不一样的,是一次性的,有与世界诀别的味道。
按飞机当时情况看,正常与区调告别方式应该是”good night,NGS 1015“,其中NGS是不存在的北方金星航空。
而马航“Good night,MSA 370”完整的意思应该是“晚安,马来西亚航空公司 370”,不是对马来西亚告别的“晚安,马来西亚”
如同国内航班常用的”晚安,东航XXXX“
我在dy看了片段觉得这部剧的基调蛮轻松诙谐就搜了来看,连着看完了前四集很庆幸我依然愿意为它自来水一波,希望后面可以保持住。不至于一定要一集一个故事,不过这种叙述方式真的很棒!!看得特舒畅~我的私心想夸这点嘿嘿每一集都特别好!第四集也许看起来很理想主义,但现实生活中一定也有和5438寝室四人组等人一样愿意为真相坚持的新闻工作者和群众们。
我在dy看了片段觉得这部剧的基调蛮轻松诙谐就搜了来看,连着看完了前四集很庆幸我依然愿意为它自来水一波,希望后面可以保持住。不至于一定要一集一个故事,不过这种叙述方式真的很棒!!看得特舒畅~我的私心想夸这点嘿嘿每一集都特别好!第四集也许看起来很理想主义,但现实生活中一定也有和5438寝室四人组等人一样愿意为真相坚持的新闻工作者和群众们。
这部剧虽然不完美,但目前看来里面有很多想传达给观众的东西真的很不错。我主要想谈的也就是这方面。
后面会持续追剧,有新的感触再来补充。
不讨论演员演技等方面哈,感觉这方面每个人get到的不一样,都不黑不夸。
不过我个人还有个小疑问就是剧名为啥叫机智的上半场捏,有什么出处吗?挺疑惑这个的还??
朋友们都跟我说四十岁左右做投行的,基本上都萎了,所以他们特别喜欢极限运动以及各种药丸儿。原来以为这种说法很夸张,现在看看其实就是一行行业的工伤特点吧!这种政治正确的电视剧也算是生逢其时,里面的黑人和印度人、华人都是非常好看的(在行业内的平均水平而言),除了女主角特别普通之外。投行的压力除了平时的光环以外,主要是和同事收入的相比带来的挫折感。不用说什么商务舱
朋友们都跟我说四十岁左右做投行的,基本上都萎了,所以他们特别喜欢极限运动以及各种药丸儿。原来以为这种说法很夸张,现在看看其实就是一行行业的工伤特点吧!这种政治正确的电视剧也算是生逢其时,里面的黑人和印度人、华人都是非常好看的(在行业内的平均水平而言),除了女主角特别普通之外。投行的压力除了平时的光环以外,主要是和同事收入的相比带来的挫折感。不用说什么商务舱、五星级酒店以及各种高级餐厅,最要命的是你和隔壁的人对比时候带来的那种失落感,是最大的压力。
世间之事,先有因,后有果,这是对当事人而言,看客则不然,很多时候是先知道了结果,再去看起因。《协商》这部电影,便是先看了《爱降》,再看了《协商》发布会,最后再来看电影。这样一个顺序下来,结果是对导演为什么会创作这样一部作品有了一点了解,看的时候不至于陷入纯观众情绪化的表达中,当然作为本来就是写小说的作者
世间之事,先有因,后有果,这是对当事人而言,看客则不然,很多时候是先知道了结果,再去看起因。《协商》这部电影,便是先看了《爱降》,再看了《协商》发布会,最后再来看电影。这样一个顺序下来,结果是对导演为什么会创作这样一部作品有了一点了解,看的时候不至于陷入纯观众情绪化的表达中,当然作为本来就是写小说的作者,看片子从来也都是从作者的角度去看,不会对作品里的角色有什么异议。故事本身是虚构的,人物也是不存在的,讨论角色毫无意义,不如去揣摩作者为什么会创作这样一部作品。
这是一部尴尬剧。好尴尬啊。以为是谍战剧,其实是相声剧,搞笑剧,你以为是在求证1+1在有的时候等于三,他会告诉你答案是在算错的情况下等于3。这剧与地下交通站差不多,可交通站本身就是搞笑剧啊。请从相声的视角解释一下为什么唐科长一个人能把福原耍的团团转呢?相声扒马褂里为什么风把井挂到墙外面去了呢。好尴尬
这是一部尴尬剧。好尴尬啊。以为是谍战剧,其实是相声剧,搞笑剧,你以为是在求证1+1在有的时候等于三,他会告诉你答案是在算错的情况下等于3。这剧与地下交通站差不多,可交通站本身就是搞笑剧啊。请从相声的视角解释一下为什么唐科长一个人能把福原耍的团团转呢?相声扒马褂里为什么风把井挂到墙外面去了呢。好尴尬
起初看《何所》时,是初一。小说非常好看,其实听到要翻拍时,我挺兴奋的。但是翻剧照时,看到王子文和贾乃亮,就不想看了。
王子文,最初给我的印象就是曲筱筱。欢乐颂里那个活泼,泼辣,重情义的那个。我很喜欢那个王子文,但是我不喜欢那个文文弱弱的简安桀。
贾乃亮,给我的印象就是逗。完全没有一点席郗辰的那种性格。席郗辰是一个对待他人冷漠,直接,完全不逗比的一个
起初看《何所》时,是初一。小说非常好看,其实听到要翻拍时,我挺兴奋的。但是翻剧照时,看到王子文和贾乃亮,就不想看了。
王子文,最初给我的印象就是曲筱筱。欢乐颂里那个活泼,泼辣,重情义的那个。我很喜欢那个王子文,但是我不喜欢那个文文弱弱的简安桀。
贾乃亮,给我的印象就是逗。完全没有一点席郗辰的那种性格。席郗辰是一个对待他人冷漠,直接,完全不逗比的一个人。但是贾乃亮完全不同。
再说说剧情,真的是没法看。小说的剧情是说简安桀和席郗辰经历磨难,最后在一起的甜蜜时光,但是电视剧,是真的难看。
《何所冬暖,何所夏凉》,是我见过最毁小说的一部剧。
《他其实没有那么爱你》这部都市爱情剧的背景设置在了上海。上海这座城市,是承载了最多关于独立、自由、绚烂和浪漫定义的城市,四个个性鲜明、光彩夺目的女人在这个城市的舞台上演着自己的小确幸、小固执和小坚定。
伴随着悠扬的片尾音乐和走心的旁白,这部剧着实是这个炎热夏季最适合上班族回到家中舒缓神经、释放疲惫的一道暖心甜点。
《他其实没有那么爱你》这部都市爱情剧的背景设置在了上海。上海这座城市,是承载了最多关于独立、自由、绚烂和浪漫定义的城市,四个个性鲜明、光彩夺目的女人在这个城市的舞台上演着自己的小确幸、小固执和小坚定。
伴随着悠扬的片尾音乐和走心的旁白,这部剧着实是这个炎热夏季最适合上班族回到家中舒缓神经、释放疲惫的一道暖心甜点。