我本人不太会打分,很显然这部电影并不能算在有特点的优秀电影的行列,比起电影本身,可能还是那段真实发生的历史更打动我,那是段无法挽回的时光。相较于前期的baragaki,我更欣赏冈田塑造的副长在后期。其实对于这部电影中的副长,我的评分是随着电影从前到后,逐渐变高。因为是几个月前看的电影,所以我记不太清具体的片段,大概是从前往戊辰战争开始吧,演员冈田的那种沧桑
我本人不太会打分,很显然这部电影并不能算在有特点的优秀电影的行列,比起电影本身,可能还是那段真实发生的历史更打动我,那是段无法挽回的时光。相较于前期的baragaki,我更欣赏冈田塑造的副长在后期。其实对于这部电影中的副长,我的评分是随着电影从前到后,逐渐变高。因为是几个月前看的电影,所以我记不太清具体的片段,大概是从前往戊辰战争开始吧,演员冈田的那种沧桑感很好的为副长的形象增添了魅力。后来前往虾夷,照那张经典的也是真实历史上土方唯一留下的照片时,副长看到的曾经存在过而如今再也回不来的近藤冲田井上(应该是他们三个吧)和他那时候的眼神,真的让我无法忘掉,看的我真的心里很难过。还有最后在土方已然落魄时,看见的身着明治军装的七里,曾经占优势的土方早就和七里互换了立场,我只能感到心酸和悲哀,为了这该死的宿命感。最后的结局,电影做了和历史上不同的改编(也许是因为司马小说的结局如此但是小说我没看完……),也许会有人觉得最后在正面独自冲刺中被乱枪射击而死更显英雄主义,但是我倒是觉得历史上在战场上被流弹击中——甚至有可能是己方士兵的子弹,更能表现出独属于土方岁三的悲剧感,是独属于他的颜色和一生。最后提一嘴,冲田在临死前和黑猫对峙那块,拍的真的很美,易碎的苍白的悲剧的。后来我想了一下,除了当时的剧情和画面设计还有演员本身的演技和相貌外,好像那个时候的总司莫名就没了月代头???不知道为什么人们对冲田的印象总是月代头,但是……真的不好看啊!!!
每每看到《胭脂泪》里的场景,就会自然想起阮玲玉在《神女》中无与伦比的华彩留影。
每每看到《胭脂泪》里的场景,就会自然想起阮玲玉在《神女》中无与伦比的华彩留影。
8年前 我第一次结束法国的学业 回国前去看了雷蒙德巴东的摄影展 买了他一本纯法语的作品集 回家后 坐在北京家中的书桌前翻看 桌上摆了一张黑白的俯瞰巴黎的明信片 放在老哥上大学时去IBM实习赚来的相框 在心里对自己说:一定会再回去那里 那时我要用法语读懂德巴东…8年后 一切都变了 一切又仿佛没变…… 在影院中看他这部纪录片 重复地、认真地聆听这些精神病院患者想出院的陈述 那种“人的渴望”在这种
8年前 我第一次结束法国的学业 回国前去看了雷蒙德巴东的摄影展 买了他一本纯法语的作品集 回家后 坐在北京家中的书桌前翻看 桌上摆了一张黑白的俯瞰巴黎的明信片 放在老哥上大学时去IBM实习赚来的相框 在心里对自己说:一定会再回去那里 那时我要用法语读懂德巴东…8年后 一切都变了 一切又仿佛没变…… 在影院中看他这部纪录片 重复地、认真地聆听这些精神病院患者想出院的陈述 那种“人的渴望”在这种“无望的、烦躁的反复”中变得绝望— “谁来聆听我心中的呼喊和倾诉?!”
看完这个片子,我感受最大的就是:家庭教育真的很重要,如果之前教育好孩子,孩子不至于这么熊非要出走;如果家长懂一点教育,对于“去天池看水怪”这个事情也能好好引导,不至于把孩子一个人丢在冰天雪地里,最后还让一个即将退休的老所长丢掉性命。
这个片子就是为感动而感动,强行感动。这爸爸说是找孩子,结果一直在添乱,那么多人不眠不休地找孩子,这父母每一句好话只知道逼人;警察找孩子找到一半,强行
看完这个片子,我感受最大的就是:家庭教育真的很重要,如果之前教育好孩子,孩子不至于这么熊非要出走;如果家长懂一点教育,对于“去天池看水怪”这个事情也能好好引导,不至于把孩子一个人丢在冰天雪地里,最后还让一个即将退休的老所长丢掉性命。
这个片子就是为感动而感动,强行感动。这爸爸说是找孩子,结果一直在添乱,那么多人不眠不休地找孩子,这父母每一句好话只知道逼人;警察找孩子找到一半,强行升华一下说几十年前的3个孩子,再全员唱歌;媒体人为了这些事先网暴警察再网暴受害者父母(居然还让播了);我从一开始就怕有营救人员去世,没想到最后还安排一场雪崩强行带走所长……
这部片子就是想说一些中国的现状又啥都说不出,隔靴搔痒都做不到。我看到有个影评说可以拍这个孩子获救后的生活:失去了父亲,母亲没工作,家里还被网暴,看会不会有改变,我也觉得这样还有意义点。
又比如现在电影探讨的“超过了48小时是否还要继续搜救”,可以聊得更深一点,着重体现做这个决定时理智和感性的拉扯,对于这种人为灾祸,是否值得这么多精英救援人员冒着生命危险去搜救,甚至损失多人的姓名去救回一个人。如果能因为一部影片不再有这样的“自作孽”的行为需要占用搜救资源,不再需要这么多年轻鲜活有力量的生命为一些“看起来不那么值得的”人去冒险就最好了,这才是好的电影,是有警示意义的电影。
我一直在想我是做错了什么花了两个小时在这里,还带我妈一起看??(我妈居然还看哭了不能理解)
编剧还是多用用心吧。
唯一的感受就是,每行每业都不容易,作为警察,这么冷的天还要去弥补别人犯的错,还有媒体盯着;作为父母这也是一个职业,工作忙孩子又捣乱确实很烦。唯一的惊喜就是,“噢,原来这一次甄子丹不打了,只是一个普通的父亲了,我还以为他会演一个搜救队员呢。”
但也仅此而已了
我们的关系在我眼中可以有很多定义我们的关系可以是电话接起来是话语延绵放下去是心灵牵挂我们的关系可以是水杯动起来是人生波澜稳下去是自省明镜我们的关系可以是剪刀张起来是情感蓄势剪下去是灵感挥发我们的关系可以是云朵拼起来是青春画卷散下去是生活点滴我们的关系可以是彩虹看起来是魔幻色盘走下去是幸福桥面而你的定义很简单你说我们的关系是爱
我们的关系在我眼中可以有很多定义我们的关系可以是电话接起来是话语延绵放下去是心灵牵挂我们的关系可以是水杯动起来是人生波澜稳下去是自省明镜我们的关系可以是剪刀张起来是情感蓄势剪下去是灵感挥发我们的关系可以是云朵拼起来是青春画卷散下去是生活点滴我们的关系可以是彩虹看起来是魔幻色盘走下去是幸福桥面而你的定义很简单你说我们的关系是爱
想当初看到官宣海报,人物造型的时候特别期待。感觉很还原,齐木算是目前我心里的第一男神了,然而期望越大,失望越大,当凌晨看完已经困得不行的我,第一个想法就是想看看动漫洗洗眼睛。整部剧就像被海藤感染了,透露了一股浓浓的中二气息。
一星给wuli贤人,算是闲闲的路人粉,也许带有些滤镜,感觉闲闲的齐木演绎的还能接受,台词虽然不及卡米亚,表情略不丰富,但感觉闲闲还是在进步的,毕竟颜值高于一
想当初看到官宣海报,人物造型的时候特别期待。感觉很还原,齐木算是目前我心里的第一男神了,然而期望越大,失望越大,当凌晨看完已经困得不行的我,第一个想法就是想看看动漫洗洗眼睛。整部剧就像被海藤感染了,透露了一股浓浓的中二气息。
一星给wuli贤人,算是闲闲的路人粉,也许带有些滤镜,感觉闲闲的齐木演绎的还能接受,台词虽然不及卡米亚,表情略不丰富,但感觉闲闲还是在进步的,毕竟颜值高于一切哈哈。一星给海藤、楠雄父母。
好了进入吐槽阶段…
最让我失望的角色莫过于燃堂,燃堂是我漫画中第二喜欢的角色,(第一当然是齐木,嘿嘿)最初第一次听见齐木吐槽听不见燃堂的想法是因为他真的什么都不想的时候真是要笑死。燃堂虽然笨,看上去丑丑的(其实我觉得有着蜜汁帅)但却有着善良质朴简单纯净的心,这也是他最打动人的地方。但真人版的燃堂除了相似的屁股下巴,那欠揍的表情神态是怎么回事,从头至尾都是高冷的表情,一点也没展现出燃堂的憨傻。
第二无语的就是照桥心美,当初看银魂海报还觉得桥本环奈挺丑的,但这部剧get到了她的颜值,很美,形象很符合心美,但就外表符合而已!先不说那不知几厘米的厚松糕鞋,身材腿形也是槽点,不过别人都平底你这样真的好嘛,要穿为什么不能穿一个好看的细高跟,表示理解无能。最让人受不了的就是桥本环奈的表情,太夸张了,夸张的有点做作,虽然源于漫改,但真人要演出漫画那样夸张,让人接受无能。
灰吕和亚莲也是灾难现场…
除了人物塑造以外,制作的敷衍和剧本的失败是导致这部片渣的主要原因。同样的情节也处理的粗糙,例如灰吕躲避球和马拉松,像好感度这样很多必要的地方都省略了,不明所以。
齐木吸引我的地方除了时刻吐槽带来的笑点,更是其中透露出的人物性格的美好。齐木爱吐槽却心口不一,时刻默默帮助着家人与朋友。灰吕的热血,燃堂的善良,海藤的可爱,亚莲的义气,心美的追求完美…都是体现在小小的细节里,而剧本选取的故事却不能体现主角们的核心面,只是浮于表面的讲述,这让没有看过这部动漫的人如何理解与消化?
跟前四季比起来,这一季第1集和第2集还过关,一直到后面剧情简直是往下掉,真的是考虑到这个剧陪我度过了大学时光,我才忍辱负重看下去了,看到最后两句,我他妈真的就想把电脑砸了。主角都被干掉了,我觉得没有问题,但是最后scott和石桥是怎么冲出去的呀?总得给我弄清楚吧,是不是编剧和导演都懒得设计内容了,导演都懒得去设计切镜头的细节了,写不下去了,就这么烂尾了…
跟前四季比起来,这一季第1集和第2集还过关,一直到后面剧情简直是往下掉,真的是考虑到这个剧陪我度过了大学时光,我才忍辱负重看下去了,看到最后两句,我他妈真的就想把电脑砸了。主角都被干掉了,我觉得没有问题,但是最后scott和石桥是怎么冲出去的呀?总得给我弄清楚吧,是不是编剧和导演都懒得设计内容了,导演都懒得去设计切镜头的细节了,写不下去了,就这么烂尾了…
周一围的演技真的撑起来这整部悬念大戏,看烧脑剧的通病都是爱扫描剧情中的逻辑硬伤,但也不得不承认生活中万一出现的事,往往都是我们爱看的戏。整体节奏紧凑,突转与发现此起彼伏,全无尿点。是部难得一见的国产悬疑好剧,烧脑火候恰到好处。不难懂,也不硬伤。重点好看的是换脸背后,人生的穿越,当你不再是你,那你又是谁?为什么别人用我的身份生活总能活的比我好?让我反思良久…
周一围的演技真的撑起来这整部悬念大戏,看烧脑剧的通病都是爱扫描剧情中的逻辑硬伤,但也不得不承认生活中万一出现的事,往往都是我们爱看的戏。整体节奏紧凑,突转与发现此起彼伏,全无尿点。是部难得一见的国产悬疑好剧,烧脑火候恰到好处。不难懂,也不硬伤。重点好看的是换脸背后,人生的穿越,当你不再是你,那你又是谁?为什么别人用我的身份生活总能活的比我好?让我反思良久……喜欢
你想拥有读心术、随时随地了解其他人所思所想吗?
是不是觉得这种超能力很酷,再也不用去猜别人真正的想法了?!那如果是别人拥有这种超能力呢?再或者你们互相都有呢?再也没有尔虞我诈与勾心斗角?你懂我懂大家懂?是不是有点《黑镜》的味道。。。
剧透小能手荷兰弟刚出的电影(Chaos Walkin
你想拥有读心术、随时随地了解其他人所思所想吗?
是不是觉得这种超能力很酷,再也不用去猜别人真正的想法了?!那如果是别人拥有这种超能力呢?再或者你们互相都有呢?再也没有尔虞我诈与勾心斗角?你懂我懂大家懂?是不是有点《黑镜》的味道。。。
剧透小能手荷兰弟刚出的电影(Chaos Walking)《混沌行走》正是在这样的科幻背景下,在不远的未来,人类在与地球相似的遥远外星建立了新家园,但由于这个星球上存在的一种“噪音”病毒,使得男人感染后可以听到其他人和动物的心声,隐私变得透明;在这个异星球长大的男主托德(荷兰弟饰)为了保护来自地球的女孩维奥拉,开始了一段危机重重、解锁星球暗黑秘密的冒险之旅。剧情或复古科幻,或莫名混沌。。。
就不剧透了,一起看看我在下面总结的 6 个常见的英语表达吧~~~
剧本不能用烂来形容,烂都比这个强,只有开头几分钟有逻辑,后面完全是瞎胡扯,从文章出来以后,剧情就没正常过,从一个高智商骗子,瞬间降智,被地赖流氓敲诈的二百五,马丽角色被严重削弱了,文章的戏份大大增加,剧情严重失衡。
盲猜剧本是被大幅度改过的,前言不搭后语,看完只想退票,给一分都嫌多。
剧本不能用烂来形容,烂都比这个强,只有开头几分钟有逻辑,后面完全是瞎胡扯,从文章出来以后,剧情就没正常过,从一个高智商骗子,瞬间降智,被地赖流氓敲诈的二百五,马丽角色被严重削弱了,文章的戏份大大增加,剧情严重失衡。
盲猜剧本是被大幅度改过的,前言不搭后语,看完只想退票,给一分都嫌多。
康昊大叔的表演能力毋庸置疑,但是《麻药王》的总体评价并不高,原因正在于其故事编剧上的硬伤。只要经常看电影,对比中韩近年的电影,或者回顾香港以前的电影,我们都能明显感受到电影实际是叙事的艺术,只不过这种叙事方式比小说、戏剧更加直观,更有冲击力。韩国电影在故事编著上一度超过中国电影不是一个档次,原因很多,其中外部限制少、创作团队精可能是主因,因而韩国电影中的精品不少。然而《麻药王
康昊大叔的表演能力毋庸置疑,但是《麻药王》的总体评价并不高,原因正在于其故事编剧上的硬伤。只要经常看电影,对比中韩近年的电影,或者回顾香港以前的电影,我们都能明显感受到电影实际是叙事的艺术,只不过这种叙事方式比小说、戏剧更加直观,更有冲击力。韩国电影在故事编著上一度超过中国电影不是一个档次,原因很多,其中外部限制少、创作团队精可能是主因,因而韩国电影中的精品不少。然而《麻药王》这样的电影显然轻视了电影故事的重要性,妄图以明星一己之力来作为卖点,结果造成观众一方面感慨宋康昊演技的精致,同时又不能不吐槽整个故事逻辑的混乱、场面的尴尬。
不过《麻药王》终归还值得一看,一是看看康昊大叔精湛的演技,二是看看七十年代韩国混乱的社会背景,三是接受一下禁毒教育——毒品沾不得啊!
《冒牌监护人》是一部标准的动作喜剧片,笑点密集,多数为段子组成密集的笑点,分三个故事线最终组成一个故事线,李万基想领养一个孩子,张一山饰演的子初在机缘巧合之下被迫照顾嘻嘻,慢慢对这个孩子也产生了情感,而另一方孩子真正的亲人,为了达到利益而不择手段为了得到孩子,三方面同时发展最重发展到一起,典型的平行蒙太奇,洪剑涛饰演的妻管严李万基,也是可圈可点,在剧中谢依霖饰演的角色,好像灰太狼与红太狼的关
《冒牌监护人》是一部标准的动作喜剧片,笑点密集,多数为段子组成密集的笑点,分三个故事线最终组成一个故事线,李万基想领养一个孩子,张一山饰演的子初在机缘巧合之下被迫照顾嘻嘻,慢慢对这个孩子也产生了情感,而另一方孩子真正的亲人,为了达到利益而不择手段为了得到孩子,三方面同时发展最重发展到一起,典型的平行蒙太奇,洪剑涛饰演的妻管严李万基,也是可圈可点,在剧中谢依霖饰演的角色,好像灰太狼与红太狼的关系,平底锅这个重要的道具也起到画龙点睛的作用,是这俩个角色的人物形象与性格更加鲜明,剧中李万基去找人贩子领养孩子被人贩子整那一个段落,在李万基与人贩子交流这个场景上,选择了运用长镜头去表现,再加上人贩子的台词的设计,与大腕里李成儒饰演的精神病的那个片段,有异曲同工之妙,着重体现出了台词在一部喜剧片中的重要性,片中许多运用误会产生的笑点,都起到了很好的搞笑效果,张一山饰演的角色把剧组拍戏的假场景,误以为真时候的胆怯,因为而见面的两波抢孩子的人,最后被城管吓跑的尴尬,这种经典的桥段设计,都能体现出非常好的喜剧效果,在影片的中间在搞笑的同时增添了亲情跟友情的戏份,立人孩子手术需要钱,农民工的工资需要征讨,这些情感的体现都是剧情有一个小的转折的,从搞笑升华到情感,张蓝心饰演的角色在张一山饰演的角色身上放置追踪器,也给影片的最后埋下了一个小小的伏笔,抛开喜剧层面,看武打动作的层面,张蓝心一如既往的简单利落,不拖泥带水,剪辑节奏精准到位,影片中经典的追逐戏,也是动作片中常见的表现形式,连环追逐戏,包括影片最后经典的集装箱场地也是专为追逐戏设计的,紧张的节奏也不乏喜剧效果,包括在集装箱里追逐时众人孩子的传递,同样是追逐戏码,如果换成其它场景下可能没有这种狭小的空间下,更能体现紧张的程度,这样所有动作喜剧所需要体现的动作镜头加上搞笑的成分都得到了充分的表现,影片的最后正义战胜邪恶,打斗中坏人被摔下集装箱坠亡,常见的大团圆,圆满结局。影片整体可圈可点,总体节奏的把控,密集笑点的分布,三拨人矛盾的逐步升级,推动剧情的发展,运用电影这种艺术的表现形式体现出社会小人物身上体现出的社会正能量,主题鲜明每一个人物的性格特点饱满充实不死板,唯一美中不足的可能是剧情设计上相对于来说还是平了一些,剧情发展的起伏稍微差了一下,这点上没有太多的惊喜,不得不承认影片看过之后不足以给人留下深刻的印象,这也应该是这类爆米花影片的通病吧。
一部香港電影居然拍出了第三世界電影才有的獨特氛圍和壓抑感,真是不可思議。選擇用明星演出,卻不彰顯明顯特質,而是用大多用中、遠景來讓角色與環境融合,演員的表演也都極為到位,少有的80年代初的不浮誇演出。劇本的設定讓每場戲都精準的達到該有的訊息,雖然較略顯理性和劇情推進作用,但又藉由許多抒情的場景給捕足。整體的鏡頭設定、表演調度、劇情的設定都十分精采和緊湊,做到了藝術與商業兼備的效果。才30出頭
一部香港電影居然拍出了第三世界電影才有的獨特氛圍和壓抑感,真是不可思議。選擇用明星演出,卻不彰顯明顯特質,而是用大多用中、遠景來讓角色與環境融合,演員的表演也都極為到位,少有的80年代初的不浮誇演出。劇本的設定讓每場戲都精準的達到該有的訊息,雖然較略顯理性和劇情推進作用,但又藉由許多抒情的場景給捕足。整體的鏡頭設定、表演調度、劇情的設定都十分精采和緊湊,做到了藝術與商業兼備的效果。才30出頭的許鞍華在當時就能做的如此到位,真是展現驚人的導演天份。