季季热播的高分美剧《行尸走肉》，在第七季的时候终于发生了影迷们最不愿意见到的一幕：瑞克团队里的“神奇小子”格伦，被尼根一棒爆头，永远地跟我们say goodbye了。

不管有多少人不愿意去相信，也不管有多少人哭着喊着求编剧复活格伦，不然就寄刀片弃剧。史蒂文·元都不会在《行尸走肉》的世界中继续一次次逢凶化吉，求生奔跑下去了。

因为，他有了一个更大梦想，那就是：升职加薪，当上CEO，迎娶白富美！——《大骚乱》

影片一开始就介绍了一种病毒：ID-7。这种病毒能让感染者的压力荷尔蒙水平上升，堵塞神经通道，攻击人类感官并打破人脑情感与理智的平衡。当这种平衡被打破时，会导致压抑的爆发，人性的本能会上升到表面，感染者因此会彻底沦为病毒的牺牲品。

染病毒的临床表现…其实也不是很严重啦，无非是生气愤怒时可能会暴打自己的上司；光天化日之下一时兴起就公然啪啪啪……

而且就算你因此杀了人，也不用负法律责任，因为这一切都是病毒的锅。换言之，感染了这种病毒，你想干什么就干什么，出事了还不用坐牢。

里德先生就是第一个感染这种病毒杀人被起诉的人，史蒂文·元饰演的男主德里克是TSC咨询公司的一名律师，他帮助里德脱罪并借此从刚入职的菜鸟晋升为了公司的中下层人员，有了自己的小办公室。

半年的辛苦加班终于有了回报，但别以为打赢了一个案子，德里克就开启了升职加薪，当上CEO之旅。其实说到底他只是大佬们手中的一颗棋子，当公司出了问题，大老板首先想到的就是让他第一个出来背锅。

再加上市场总监给大老板吹了耳边风，公司便想一劳永逸地开除德里克。恰逢这时候，公司被特警全面封锁，宣告公司环境感染了ID-7病毒，必须进行8小时的隔离和药剂中和。

有如此天时地利环境，德里克还忍什么？揭竿而起，造反有理！有仇报仇，有怨报怨！但还没干什么，德里克就被老板的打手们无情地带到地下室一顿臭揍。

但在这里他遇到了女主，因为有着共同的敌人，德里克便和女主组成了战斗同盟，开始了他们的一层层打怪升级，反击复仇之旅。

感染病毒，感染者的一切行为都不犯法的设定是影片后面情节进展的前提。与相同题材的电影《贝尔科实验》不同，《大骚乱》这样的剧情设定避免了人性里的道德矛盾冲突。

在没有道德人性的束缚，在法律允许的情况下，《大骚乱》里的杀戮和血浆就更有了酣畅淋漓之感。虽然人性、内心道德抉择这样的文戏少了许多，但作为一部纯粹的B级血浆片，相比《贝尔科实验》它胜在了剧情设定更巧妙和更直接上。

反观《贝尔科实验》，从剧情上说它只是一部单纯的“办公室大逃杀”，没有什么新意，而且从一开始你就能知道：主角一定不会死，而且最后肯定只剩他一人。

虽然结局的时候，《贝尔科实验》还故意卖弄了一下，感觉好像还有一个更大更深的阴谋，甚至还有续集的感觉，但这样的设定其实在剧本上就有硬伤：观众看完都是一头雾水，因为它根本没有将剧情和故事解释清楚，强行结尾之后还故意装了下牛逼，让人更陷迷茫。

其实《大骚乱》也谈不上是能被奉为经典的片子，因为有《贝尔科实验》在前，你甚至会感觉影片的大框架其实是模仿《贝尔科实验》而来。本片只是胜在剧情方面将故事完整地演绎下来，再加上职场、办公室矛盾甚至商业上的勾心斗角等元素，它的横向展开和故事细节更加丰富。

“没有一滴雨水能认为自己引发洪水”，这是电影中女主在寻求帮助而不得时候说的一句话，而《大骚乱》这部电影的内核也就是在演绎这一句话。

把电影引申的广泛一点，职场中我们每一个人都是一滴雨水，当上级欺压下级，同事为难同事时，我们都不相信一滴雨水能引发什么。但当所有的雨水汇集起来，没有什么制约的时候，那雨水便变成了可以摧毁一切的洪水。

电影最后的结局有点反转和温情，当德里克面对老板提出的巨大的金钱诱惑时，他选择了拒绝。而拼尽全力，险些丧命才换来的正义，到最后他却选择了放弃，大概是一路闯关下来，他也看清了职场的本质，毕竟世界那么大他也想去看看。

现在还在全国疫情上涨期，在家也出去上不了班，从初一到十五都在卧室刷韩剧中度过，fighting fire

正如标题所言，好奇心促使我又点开了豆瓣下面顺位第二的《外公芳龄38》，看了下中文预告片，内心独白: 看到15秒——有点像哦 看到30秒——是照搬吧 看到一大半:我哭了，怎么能这样侮辱我 结束——你买了版权穿着衣服就不算赤裸裸的抄袭了啊？？ 最后——争点气吧，同行老师前辈们！！

成龙的电影《龙牌之谜》豆瓣评分3.6，这部真的有这么差么？我感觉这个评分有点低了，这个也主要是跟观看人群和对电影的期待不同有关，当然也可能是宣传方的导向有一定关系。

首先，我们先说说故事内容，主题就是正义历经磨难最终战胜邪恶的故事。接下来，我从我作为观众的角度来说说为什么评分会这么低，当然这只是我个人观点，在开始的设定是茶叶是东方类似神秘药物，有很多功效，为什么会这样呢？因为茶叶是龙在沉睡时的睫毛长出来的，拥有龙牌就可以帮龙修剪眉毛唤醒龙，这个设定对我们中国人来说就是槽点满满，把茶叶和龙联系在一起就有点别扭了，还说是龙的睫毛，真的是叔可忍婶都不能忍，让人直接跳戏；然后守护龙牌是白魔法师，邪恶的一方是黑魔法师，咱先不说魔法师这个叫法对我们来说非常别扭，都叫魔法师了是不是应该有法术存在啊，从头到尾除了龙的出现有点魔幻外，其他的都是用科学的方法营造的伪法力，跟魔法没有一点关系，再就是剧情有些俗套没什么新意，不能吸引观众，再加上有成龙和施瓦辛格，观众对其中的动作戏抱有很大期望，但是里面成龙和施瓦辛格的动作戏就那么一场，并且整部戏动作戏也不多，这也是让人失望的原因。

上面说的这部电影可能的缺点，接下来我们来说说他的优点，我个人认为上面的一些缺点可能也是它的优点，首先一点说明这部电影的编剧和导演都是俄国人，所以这部剧的设定并不符合我们中国人的审美，但是如果是对外输出，这就符合西方人的审美，这样更容易让西方人了解一下中国，就和龙叔拍的《神探蒲松林》一样都有对外传播中国文化的，说实话中国还没有一种文化产品跟美国电影、日本动漫一样，能大范围的宣传自己本国文化和精神的，希望多一些这样的作品；还有就是不要把它当作魔幻剧看，把它当作童话剧，给小朋友看的，你就不会觉得有那么差了，它可以教导小朋友用科学的方法来解释一些看似神秘的现象，争议能战胜邪恶，当然这是所有童话的共性，上面也说了动作戏不多，因为是给小朋友看的，也是因为是给小朋友看的所以剧情上有些低幼，我感觉它的剧情和《帕丁顿熊》差不多，为什么评分差距那么大？就是因为我们给它的定位错了，报的期望不对，有了心里落差所以评分就低了， 所以大家从新审视一下，它其实没有那么差。

终于把本周更新看完了，因为实在舍不得倍速。既然打了五星，所以简单说五点哈哈哈

选角：书中的王小石是白牙大眼睛肤白头发浓密有少年感，曾舜晞真的很贴合王小石。因为这个角色其实很复杂很多面，既要有憨厚感又要有精明和嚣张感。他都有把握得很好。温柔和超越都是古灵精怪的女生，白甜但不傻，也没帮过倒忙。出场真的惊艳到我。大白菜看书时就觉得这个角色一定要身高够高哈哈。孟姐真的也是超出预期，期待后期黑化

节奏：第一集叙事结构太好了，松弛有度，人物出场，相识相逢相交，完全可以单拿出来当一个故事看的。现在从第一集就敢说好看的真的不多了。第一周完结卡的位置也很好，吊人胃口。

镜头：李导的审美确实有点东西。海神祭那段真的诡谲，画面色彩太抓人眼球了。不过就是有时候很喜欢从下往上拍人物，这点没太get哈哈。正片也没有很重的磨皮滤镜，还原肌肤质感。这个真的很容易被拿来尬黑吐槽演员。所以感谢此剧坚持不磨皮，不然武侠味立刻减半

打戏：这点可能是大部分关注的点。所有武侠剧都会被紧盯。李导确实严格遵循了武力值等级，对手越难打，打戏就越精彩。其中王小石神秘人对决那段真的戳到我了！高手过招，发现自己不能轻易拿下对方，也不想暴露身份，所以用剑气互相试探。太有感觉了。从小学开始看武侠小说，最爱的就是书里那种写意bking感。很浪漫。我一直觉得武侠等于一种浪漫，它是抽象的，是一种情感捕捉。武侠永远不是只有打戏。后续的几场大战很期待！

巧思：剧里很多设计真的太巧妙了。人物真的刷地立住了。王小石想象自己舞红绸，暗示自己也想踏上江湖舞台试上一试。温柔出场剑挑蜡烛。王小石避雨给盆栽接雨水和书里看蝴蝶的浪漫少年重合。大白没有抓紧雷纯的面纱。很多伏笔都太好了。包括一直有在展示王小石白愁飞这俩人极其相反，注定要走上不同的路。

总之，这部剧虽然有瑕疵，但是让我感受到了全剧组全团队的用心。传统武侠日益没落，现在拍武侠可以说是费力不讨好。但仍然有这么一群人愿意花心思，认真去诠释这个故事。本身就很热血很武侠了，不是吗。

五星送上，感谢这一场江湖相逢。

早先看过《邦妮与克莱德》，雌雄大盗的确是传奇。而《THE HIGHWAYMEN》则提供了故事的另一面：那就是最终将雌雄大盗正法的德州骑警（TEXAS RANGERS）。

首先表达一下我对WOODY HARRELSON多年的欣赏！从《桃色交易》开始，我就觉得这位大哥好hot。之后他年纪大了，除了《天生杀人狂》之外基本也没再演过什么主角，可是每次当配角，他都能让影片多一个亮点。包括不久之前的《三块广告牌》，老警长真令人同情。现在老哥又跟KEVIN COSTNER一起演了个老骑警，老态毕现，但是偶尔一个镜头又闪过湛蓝的眼睛，还是那么帅：）

好吧说片子，这个片子台词特别好，值得细细拉一遍，可做教科书用。言简意赅，潜台词丰富，幽默适度，意味深长而并不卖弄。我印象最深的是最后警察们埋伏在公路旁的森林里等着伏击邦妮与克莱德的时候，HAMER对大家说一会儿他自己先出去，让别人等他信号再开枪。很显然，MANEY很难过，他不想让老伙伴一个人担这么大风险，这几乎有点像送死了。这时HAMER对MANEY说：我当初去找你可是又走了，就是不想让你经历现在这一切。That being said, I'm really glad you're here now. 这真是矛盾又真挚的兄弟情。顺便提一句，伏击这一段致敬黑泽明的《七武士》。

片子里邦妮几乎一直没有露脸，都是以高跟鞋或娇小裙装的背影出现，而克莱德则干脆连影像都没有——直到最后一刻，当他们发现已被警察包围，我们看到了他们的脸和瞪大的眼睛，他们去拿枪却没有拿起来的手（感觉更像知道于事无补而放弃了），然后就是被子弹雨覆盖，布满弹孔的死状了。我觉得这样做，首先符合从两位骑警视角讲故事的结构，但更重要的是，作者强烈反感将邦妮与克莱德偶像化。这个问题并不是个三言两语就能说清的事。就像影片也展示了人们崇拜邦妮与克莱德的原因：经济凋敝，银行盘剥劳苦大众，而雌雄大盗专抢银行，在民众眼中他们不啻于侠盗罗宾汉。除此之外，深陷于平淡生活的人们，也天然喜欢反叛和传奇。对于这些价值，并不能简单地予以否定。然而同时，它也告诉你：邦妮与克莱德并没有只劫富济贫（其实只是劫了富），而是还残忍地杀了很多警察——这些警察也是普通人，他们的家人也靠他们养活。而大众对雌雄大盗的崇拜也发展到了病态的程度，除了女孩们都模仿邦妮的衣着以外，尤为骇人的一幕出现在他们死后——当载有二人尸体的车被拖回市内时，疯狂的粉丝们不顾阻拦，纷纷将手伸进车窗，能抓到什么是什么，管他是克莱德的手表，还是邦妮的头发甚至血肉……这里还黑了美联社（AP）一把，它第一时间出价1000元要采访HAMER，HAMER当时看了传话的人一眼就走了，剩下他的好哥们MANEY给来了一句：SHAME ON YOU :) 这一段让我想起木心说过的一段话，大致意思是：世人喜欢追逐那些庸俗的东西，就像走在路上，路对面有个热闹看，他就跑过去，看得流连忘返；那你就别等了，他不会回来的。

当年邦妮与克莱德伏法时的子弹数非常可观：汽车一共中了167弹，其中邦妮身中53弹，克莱德身中51弹。这个数字曾被用来嘲讽警方的怯懦和疯狂。如今看来，这种嘲讽似乎更像不用亲身犯险的媒体们站着说话不腰疼的论调。《THE HIGHWAYMEN》有效地JUSTIFY了警察的做法：首先是开头，借HAMER买枪的契机，告诉观众邦妮与克莱德的武器装备有多厉害，他们在杀警察的时候，就是这样下雨般扫射过去的。后来又借MANEY之口，讲述了一段往事：当年有一伙强盗烧杀抢掠，德州骑警们去剿灭他们，每次去了都遵守法律先喊一声“举起手来！”而强盗们一听到这句话，就像得到信号一样直接扫射警察。几次之后，HAMER决定直接去消灭这群坏蛋，当时还有几个警察不愿这么做。但是MANEY总是跟他的好朋友HAMER在一起的，于是他们半夜突袭了强盗窝，把他们全都打死之后，才说了那句“举起手来”。是的，无论是警还是匪，一个人都是一条命，当警察们面对危险的罪犯，你不能要求他们总保持政治最正确——那样他们会送命的。

好的电影都有自己的观点，但同时也会展示现实的复杂与多样化。就像这部影片反对偶像化邦妮与克莱德，但并未因此掩盖他们令人同情的那一面。它藉由克莱德父亲之口，说出这个社会的不公：最初克莱德只是偷了一只鸡，却从此被法律严惩。HAMER出自他警察身份的执念，认为偷这只鸡就说明克莱德身上有邪恶的种子，他反问道：那你不想想他为什么会偷鸡？克莱德的父亲说：因为饿。HAMER不得不承认，他无法反驳。而更加令人动容的一个处理则是：邦妮与克莱德死后，好长一段屏幕时间整个给了他们的发小：一个一同长大，却当了警察的年轻人。这个年轻人的价值观让他选择了与雌雄大盗不同的道路，可同时他又总是津津乐道地回忆发小们的点滴往事。伏击发生前，MANEY曾对这位小哥说：你只要负责辨认他们就行了，不想开枪可以不用开。小哥当时脸色苍白，却坚持说自己没事。然后伏击开始了，他也义无反顾地倾泻光自己枪里的子弹。可当他打开车门，面对布满弹孔的两位童年好友时，那种悲伤、震动、无措，当真难以言表。这是邦妮与克莱德死后的第一个场景，作者选择用这个小配角的视角来呈现，远比通过两位主角的视角呈现更具有悲天悯人的意味。

最后查了一下德州骑警，他们在短暂被取消后恢复直到如今。最近越来越发现德州真是个非常HARD CORE的州：当时本来在查二级谋杀(SECOND DEGREE MURDER)在德州怎么判，一查才知道，根据德州的法律，只要你是谋杀（MURDER）,那就属于一级重罪（FIRST DEGREE FELONY），所以根本不存在二级谋杀这一说。相比于那些取消死刑的州，还有虽然没取消死刑却已中止执行死刑的州（比如加州），德州的做法深得我心。不是我嗜杀，而是我相信死刑是对死者起码的正义。美国因为司法系统财政不足而发展出辩诉交易，奥巴马甚至还写过论文试图倡导系统性地减少刑期——这些都是为了减少司法系统的开支。可是同时，他们又为了罪犯的“人权”而养着大量死刑犯，这些犯人不用劳动，全靠纳税人的钱养着，虽然被判了死刑也要等上好多年，而很多人最终也并没有被执行死刑，最终获得了假释，出来继续享受阳光和自由。

我还是相信古老的正义。

对于环环相扣，层层深入的播客迷案，也需要点关注细节的态度，才能理解清楚吧。

以下是我看完《大楼里只有谋杀》后注意到的几点细节和推测。请对此片感兴趣的朋友们帮忙批评指正。

关于毛衣针杀人的方式，在第一季中梅布只有两次提及，一次是自述，一次是跟奥斯卡说。由此可以预测，第一季结尾邦尼被杀的方式一定和奥斯卡或梅布有关。奥斯卡第九集没有和众人进电梯前说：我还有一些别的跟这个电梯无关的事要做。后文没有交代，应该照应了结尾邦尼的死，是为第二季准备的伏笔。另外，奥斯卡的父亲是大楼管理员，他能方便的拿到所有人家的门钥匙，能为他或许的犯罪制造方便。

第一季中一个非常重要，但是若隐若现的配角，是乌玛 海勒（UMA HELLER）。大家可以试试在剧中找找她的名字在哪里出现过。她甚至在第一集就出现过两次，开篇就有。而第八集和邦尼坐在一起听播客揭露泰迪 迪马斯，第十集和邦尼一起进电梯等，证明她与邦尼的关系十分亲近，但也似乎暗示了邦尼的死与她有关。

第一季没有解开谜底的两封恐吓信很可能也和乌玛 海勒有关。她住宅应该是3层F，但是在6层也有居室（似乎是6C），也经常去梅布和邦尼（12A）所在的12层。第七集梅布偷偷进入泰迪 迪马斯（6B）居室，查尔斯在门外掉落手机，乌玛 海勒很警觉的打开门查看。同理可以推知，第三集奥利弗在泰迪 迪马斯家门口争取赞助支持，然后发布播客一小时后就收到恐吓信和狗被下毒，乌玛 海勒嫌疑最大。很巧合，珍也住在6层，后来她也收到恐吓信，逻辑应该一致。理由也应该是对引发对大楼负面消息的行为的仇视。

而第九集大会上她第一次发言，就是对引发对大楼负面消息的行为的仇视，并且用以下对查尔斯近乎直白的话暗示了她未来的意图：如果一个谋杀犯去调查谋杀，这会是多么完美的伪装。第十集最后梅布嘲讽邦尼的话是：你已经成为大楼里最受大家讨厌的人。也正好可以和前面所有行为找到一致的动机，就是仇视一切引发对大楼负面消息的行为，于是为此杀人。

另外，剧中还有我目前不确定的几个疑问，当然这些明显是需要等第二季来回应的吧：第十集结尾的悬疑：发给查尔斯和奥利弗短信的是谁（应该也发给了梅布）。第十集结尾的悬疑：女警察威廉姆斯 哈迪森为什么对三人说一句话也别说。第十集结尾的悬疑：三人被押走的时候，三个粉丝和辛答 坎宁为什么也在楼下。

最后是剧目的一个小瑕疵：根据已知的人物居住的楼层设定，第三集第一次见珍的情节中，电梯楼层的切换可能有顺序问题。

1、甄子丹当总导演就完蛋了，当个武术指导就行了，演什么都是甄子丹，演技扑克脸，没有大侠气概，继演关羽之后又一败笔。为丐帮长老受刑，黄日华版的我一大男人是看哭了好几遍啊，甄子丹的就……乔峰不用剑是因为剑过于儒雅，和乔峰豪迈性格不搭，只为较劲李连杰而必须用剑？

2、剧情一塌糊涂，松紧无度。阿朱乔峰感情线突兀，毫无缘由就死心塌地了。还留结尾想拍续集，这一部就拍烂了还想留彩蛋，多余。

3、吴越咋说呢，和赵文卓差不多，演啥都出戏，演技非常肉，说不行还凑合，说行又不行，无论武打动作还是剧情演技都无亮点。、所以演啥都火不了。

4、阿紫和调皮、凶残、古灵精怪、鬼点子不断都毫无关系，学学黄日华版的阿紫吧。

5、整体演技过于学院派，刻板+尬演。和TVB的演技特点、人物塑造差了3条街。失败。好的电影应该塑造好主角意外地每一个配角，周星驰不说了，学学李连杰的笑傲江湖里的兄弟情——每个配角都有自己的人物性格，鲜活、生动接地气，带入感极强一下子就把观众拉进了剧情。

为什么better call saul比breaking bad好看？

因为bcs里的主要人物（jimmy、mike、gus以及女律师等）都是一些努力解决问题，不愿意给别人制造烂摊子，有自理能力的人。每个人身上都有闪光点，都make sense，这样的人更容易让人喜爱和接受。

而bb里的那一大家子加上jessi，每一个人都是麻烦制造机，big trouble，个个自私愚蠢，不考虑后果。这样的人当然现实中也不少，但是全聚在一块儿，就显得过于戏剧化。

再有，毒师的剧情集中于两年左右的时间内，整整五季都主要围绕制毒吸毒复制复吸这点儿事儿。而律师跨越的时间更长。从小jimmy到以后的saul，再到隐姓埋名的甜品店员工，这样长的时间跨度能让我们更好的了解这些人是怎样面对生活的变化，怎样逐渐成长的。所以，在细节丰富程度上，bcs显然更胜一筹。

毫无疑问，bcs延续了bb的拍摄手法、意境等等，但从人物和剧情上来说，真的已经青出于蓝而胜于蓝了。