2小时的观影,印象最深的是谭嗣同一人一马,独对黄河之景。
九曲河道,清人长辫,泥浆上纤夫们弯折的脊骨,数十个拥挤的黑色背影如骡马般卑微。那么多弯曲的意象,都镕在了长河落日里。
谭嗣同赴京任上,见苍生苦难,默然于黄河边跪拜天地。这个镜头语言真是好,言所不及之处,只有肢体表达出。“但见时光流似箭,岂知天道曲如弓。” 韦庄此诗,末句便不是谭嗣同之路了,沧浪学钓翁,不是他的路。越是近代,越少独善其身的名人。或许是因为独善其身之人,都不会被记录下吧。
戏里前前后后还有好多跪拜的场景,枢臣们在屋外觐见皇太后跪在拜垫上回话,仿佛跪自家祠堂里的祖宗,皇帝也见面即必跪拜皇太后,天理人伦,罪莫大于不孝,惨不忍睹。前后对比,更显得讽刺又不幸。宋神宗时富弼为相,怕皇帝不怕老天了,曾上书数千言示警。“人君所畏惟天。若不畏天,何事不可为者?”清朝的大祭、小祭是很繁多了,可遍地哀鸿,只顾自身无上威仪的慈禧,可曾有将其放在心?
片子的故事讲述手法还是蛮传统的,人物刻画也是。耳熟能详的那几位,袁世凯、光绪、慈禧、李莲英,乃至荣禄等都是约定俗成的脸谱形象。戊戌六君子嘛必然是铁骨铮铮一身正气,连翁同龢和康有为也因为阵营原因而被热毛巾糊了脸似的面目和正起来。比较可惜的是,光绪的表现过于孱弱了,维新变法,必定是要走向颠覆封建统治的未来的,光绪不可能不预见。一个有血性大刀阔斧地改革,能把四万万同胞看得比自己的祖宗基业更重的皇帝,不该这样脆弱。
谭嗣同决心以死来殉变法事业的当晚,发妻突然来到。本来挺反感这种死前煽情的戏份的,但这部戏把感情冲突处理得比较巧妙。妻子只做远行看望丈夫,带来了砚台、茶叶、他爱吃的家乡辣椒,非常生活化的场景,一瞬间让人忘了政治上的风雨如晦与时间迫近的刀口锁链。妻子带来了礼物,也带来了活的念想。铁心赴死的人,是不能让他见阳光的。但在这个温情脉脉的夜晚,谭嗣同第二次拒绝了生存下去的希望。何等心肠的人呐,于是谭嗣同决心以血唤民的形象,便更加立挺,令人起敬。
但真能唤得醒民吗?至少血溅菜市口的当天,皇城根下的百姓们只是为了看热闹而已。谭嗣同这批人是偶然刮起的一阵风,吹得阔道黄尘十丈,但到底迷不了眼,尘埃落定。一方面确有民智未开的缘故,一方面大家也着实感受不到变法带给自己的好处,只觉得处处妨碍自己。维新派,此处亦败。
最后监斩官朱笔勾诀与谭妻咬破手指以血写仁的场景来回切换,红得触目惊心。电影里穿插了不少场景提带了谭嗣同的《仁学》,还有他表字“复生”的缘由,都是前因,都在往那个既定时刻的到来而加码推进。毕竟咱们观众都是知道了主角的结局,才来看这部片子的。
谭嗣同走向死亡的前一秒,吹走落在木砧上不得翻身的小虫,像是慷慨进行曲至最终,来了很温柔的一个轻拨,气吐一山春。
斩首过后,血液如墨迹般快速地泅满整个屏幕,慢慢渗下。暴雨倾盆冲刷得街上无一行人,半点儿生气也没有,拾荒的蓬鬓老者看到斑驳刀痕与血迹犹新的斩首木,无言地走向飘风骤雨里。
结尾力道惊人。
夸夸老片子里的美术。
1、片子里的流民饿殍,真就是老照片里的清末百姓写真,各个面黄肌瘦前胸贴后背,现在哪里找这么骨瘦如柴的人?
2、老北京街道做得用心,各类行当吆喝,市井感十足。第一次感受到咿咿呀呀的昆曲和酒楼嘈乱这么相配。但不知道为啥陪酒女们的年龄看起来都过于大了,感觉更像一批老虔婆们,还有得得得的马蹄声,几次都一模一样实在是有些糊弄
3、军机处还真就是原址的样子,包括拍慈禧起驾回宫那段的俯拍视角,真就像看到过这样视角照片似的
4、清代读书士人,穿长袍坐摇椅算是经典形象了,这部片子里大家一起排排坐吃西瓜那太对味了
5、谭嗣同和康有为在赴京道路上,听到黄河咆哮,提了一句庄子里所说的天籁。子游曰:“地籁则众窍是已,人籁则比竹是已,敢问天籁。”子綦曰:“夫吹万不同,而使其自己也。咸其自取,怒者其谁邪?”放在电影里,除了指黄河激流之声外,指代晚清局势下的各类人的选择表现,也很适宜
6、选演员用心了,谭嗣同是很儒雅的清人气质,剑胆琴心嘛,还带了点英武气,好哇。光绪是清朝皇帝们一如既往的清秀长白脸。慈禧演得好也选得好,居然是破祖产的漏财之相,发现这一点时笑出声