重温记忆中独一无二美人鱼童话故事,海报很赞!美丽勇敢的美人鱼形象非常受小朋友喜欢,期待中国动画越来越好!(公众号:评丫)
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湄公河大案真的很棒,值得一看!,一方面演员都是影帝级别的,另一方面是记录史实的,还原事情真相,我们的国家的综合国力正在日益强大,任何一个国家都不能随随便便欺负我们!厉害了,我的国!好评,必须好评!湄公河大案真的很棒,值得一看!,一方面演员都是影帝级别的,另一方面是记录史实的,还原事情真相,我们的国家的综合国力正在日益强大,任何一个国家都不能随随便便欺负我们!厉害了,我的国!好评,必须好评!<
湄公河大案真的很棒,值得一看!,一方面演员都是影帝级别的,另一方面是记录史实的,还原事情真相,我们的国家的综合国力正在日益强大,任何一个国家都不能随随便便欺负我们!厉害了,我的国!好评,必须好评!湄公河大案真的很棒,值得一看!,一方面演员都是影帝级别的,另一方面是记录史实的,还原事情真相,我们的国家的综合国力正在日益强大,任何一个国家都不能随随便便欺负我们!厉害了,我的国!好评,必须好评!
这部剧我不知道是我最近对帅哥免疫了(说给我身边人他们都不相信的事情),还是男性角色普遍魅力不够,完全没有被甜到的想法。只觉得女主为了墨菲甩掉nick不理解,要甩也应该是追求自我或者事业或者阶级差距的原因更有意义啊!
看到后面让我情绪产生波动的只有老板了。。。他也算男性角色吧哈哈哈哈哈哈,虽然我是被气的。
这部剧我不知道是我最近对帅哥免疫了(说给我身边人他们都不相信的事情),还是男性角色普遍魅力不够,完全没有被甜到的想法。只觉得女主为了墨菲甩掉nick不理解,要甩也应该是追求自我或者事业或者阶级差距的原因更有意义啊!
看到后面让我情绪产生波动的只有老板了。。。他也算男性角色吧哈哈哈哈哈哈,虽然我是被气的。
如果说不看最后一集,女主当不上合伙人让人真的生气,不是说因为多喜欢女主,而是女主放弃那么多东西包括做人的原则都不能换来合伙人位置的话,会真的让人愤慨。
最后提一句,非常反感韩裔美国人提到中秋节这点,如果强调Asian这个大概念了中秋节的意义何在?而且非要较真的话女主甚至都没怎么接触过韩国文化,在文化上说就是美国人。不知道是谁加的中秋节这个台词,看得真的生气
不是专业人士,但就一个普通观众来看,国漫擅长于场景,景物,花草。弱点还是在人物刻画,尤其是动态,还是摆脱不了单薄僵硬之感。
不过剧中场景真是美呆了
不是专业人士,但就一个普通观众来看,国漫擅长于场景,景物,花草。弱点还是在人物刻画,尤其是动态,还是摆脱不了单薄僵硬之感。
不过剧中场景真是美呆了
假如你辛苦排练很久的节目最后被取消,没有任何挽回的余地,你会怎么办?
会不会依旧想要完成表演,即使观众席空无一人?
shatsu向两个人问了这个问题,回答说毫无意义的,是我妈妈。而青春期的妹妹却说,这不是很棒吗?
仅仅从这两个回答里,就能稍微感受到青春的态度吧。
提这个问题,是因为今年最特别的青春片,它有着很好听的片名:《冰淇淋与雨声》。
假如你辛苦排练很久的节目最后被取消,没有任何挽回的余地,你会怎么办?
会不会依旧想要完成表演,即使观众席空无一人?
shatsu向两个人问了这个问题,回答说毫无意义的,是我妈妈。而青春期的妹妹却说,这不是很棒吗?
仅仅从这两个回答里,就能稍微感受到青春的态度吧。
提这个问题,是因为今年最特别的青春片,它有着很好听的片名:《冰淇淋与雨声》。
故事发生在2017年3月,小镇里即将上演一出舞台剧。
出演的是通过试镜选出的6名少年少女们,但在开演前一周,这场舞台剧被迫中止了。
他们即将登上舞台的梦想就此失去......
以初次排练为开始,电影全篇用一镜到底的方式表现了一个月内发生的青春群像物语。
最特别之一:华丽的形式
全片74分钟一镜到底,没有cut、没有剪辑,光这一点就是最大的噱头。
一镜到底,需要导演对镜头的调度流程和演员走位精心设计,拍摄前要经过多次彩排、练习,拍摄过程中工作人员的全力配合,对演员的演技也是严格的考验。错一点就要从头再来,如果多次NG,不止精力在燃烧、经费也在燃烧啊。
敢挑战一镜到底的导演,都是有两把刷子的勇士。《冰淇淋与雨声》(下面简称冰雨hhhhhhh)的导演松居大悟却否认了这是炫技,而是一种“只能这样拍才行”的执念。
电影要拍的是被中止的舞台剧,而舞台剧从拉开帷幕到结束之间是不会停止的,还有比一镜到底更合适的拍法吗?
技术性的东西普通观众可能不太敏感(shatsu看了十几分钟才觉得有点不对劲),真正让它特别的,是观感。将舞台剧的台词和真实对话无缝衔接,用画幅的宽度改变提醒观众:哪些是戏、哪些是真。一开始,我们还能从剧中排练的指示明确划清界限,随着剧情发展,一个击掌、一个抬头演员就能在入戏和出戏之间跳转,观众也渐渐搞不清“戏中戏”里的现实与虚构。
不仅是迷失在虚实之中,一个长镜头展示一个月时间的流逝,字幕的提示、演员情绪的转换,连时间的概念也一并模糊起来。
本片的音乐制作更是将电影的复杂程度加上一层,直接由RAP组合MOROHA在镜头里、在演员们的旁边现场献唱,有时甚至会有眼神互动,宛如LIVE现场。就像戏剧中的歌队(一般是合唱团),通过唱词给剧中的场面增加动力,为剧情设定整体情绪,仿佛在提醒观众:这是一场戏。
这一点,正是导演松居大悟的本意。身兼电影导演与戏剧导演的松居大悟想要拍的,是一部介于舞台剧与电影分界线上的作品。
最特别之二:这个导演很热血
作为“冰雨”的导演和编剧,1985年出生的松居大悟给电影带上了属于他个人最大的标签“年轻”。
制作这部电影的契机很苦涩,和剧中人物一样,现实生活中松居负责的某部舞台剧被中止了。他将感受到的不甘心、难过和气氛诉说给了MOROHA的成员Afro。听完这些抱怨后,Afro问他:“你现在的心情,过了半年、开始新的工作之后就会忘记了。这样真的好吗?”
如果不为现在的心情做些什么,以后一定会后悔。
仿佛如雷灌顶一般,松居决定立刻以”舞台剧被中止“为主题制作一部电影。
“冰雨”中,松居大悟也本色出演了舞台剧导演这一角色。电影中有这样一幕,大家被负责人告知因为惨淡的预售情况,舞台剧被迫中止的消息后,一个一个失望的离开练习室。女主角拉住了导演,哭着问他为什么会这样,没有其他办法了吗?导演只是不耐烦地表示自己也没办法,转过头就走了。
这里的松居导演,或许就是现实生活中那个没办法为自己作品争取机会,只好选择妥协的“大人”。他是戏剧届、电影界的希望之星,也是没有那么多人脉资本的新人,远称不上有话语权。三十几岁的年纪又必须考虑到现实,不得不放弃一些事情。所以他将反抗的重任交给六位主人公,给不甘心的自己一个交代,创造出最后的《冰淇淋与雨声》。
最特别之三:目光如炬的少年少女
选角阶段仅仅只花了四五天就募集到了约400人,最后8名青少年脱颖而出。甄选条件不看演艺经历,只相信眼睛里的光束。
电影中他们都用本名出演角色,又用本名出演戏中戏的角色,人戏不分,最大程度在镜头里展现自我。
饰演女主角好友的田中怜子完全没有演戏的经验,因为一腔热情,从大阪坐车来到东京参加甄选。为梦想背井离乡的经历激发了电影主题曲「遠郷タワー」的创作,也是电影中不可缺少的角色之一。
在所有角色当中,女主角的戏份最重,几乎没有离开镜头的机会,可以说观众就是从她的视角进入电影的。你可能会不记得其他人的名字,但一定忘不了女主角森田想。她没有特别漂亮的脸孔,却有作为主演的压倒性魅力,从头到尾保持充沛的情感。
排练时与导演对演技的理解产生矛盾后,森田想走到窗边叹气的侧脸,有种苍井优的感觉。这是电影中为排练精疲力尽的森田想。
她独自练习台词,然后出其不意地直视镜头、直视屏幕前的观众,带着冷笑。这是舞台剧中漠视人生的森田想。
和伙伴们一起闯进剧场被抓个正着的时候,她带着哭腔大说出舞台剧里的台词:
“我们都是个性不一的小宇宙啊”
这是电影中的森田想,还是舞台剧中的森田想,又或者是同样渴求一个机会的、现实生活中的森田想?
这群少年少女都是十八九岁的年纪,为这部电影注入了青春最鲜活的力量。
无法停止的青春
电影临近尾声,舞台上的六个人站成一排,观众席空无一人。那一刻他们是什么心情?作为观众的我们又是什么心情?
松居导演说,世上绝对存在无法用语言来表达的感情。“冰雨”就是这样一个复杂的生命体,让青春迸发出强大的生命力,于是见证一切的你哭了。
像MOROHA唱出的歌词一样:
时间啊 时间可以解决一切失恋、屈辱、后悔 全都会在时间中得到解决以前也是这样过来的憎恨、疼痛、苦楚甚至连有过的梦想、嫉妒过的对象、无法转交的思绪时间都会一一解决 将它化为乌有这样就好了 这样就放下了但是我 果然还是不想这样 还是不愿这样因为那些东西都是属于我的因为再坏再不堪也是我的一部分
人为什么无法忘怀青春的记忆,无法忘记年少时燃烧生命一般的热情,因为那才是最初原原本本的自己。
没有人永远十八岁,但永远有人十八岁。
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首发自公众号 shatsu东京时间
讲述了单亲妈妈照顾自己的孩子一路经历的各种事情,结尾很动容也很煽情。孩子也从不理解妈妈开始到自己变得懂事听话。个人认为没必要把故事结尾写的那么悲剧。事情也是可以朝着好的方向发展,一年后可以是一家三口去挖出那个盒子。看之前我以为是围绕一个盒子来展开的故事,没想到竟然是小主人公的名字。影片总体来说还是可以的,母亲节的这一波点映很棒
讲述了单亲妈妈照顾自己的孩子一路经历的各种事情,结尾很动容也很煽情。孩子也从不理解妈妈开始到自己变得懂事听话。个人认为没必要把故事结尾写的那么悲剧。事情也是可以朝着好的方向发展,一年后可以是一家三口去挖出那个盒子。看之前我以为是围绕一个盒子来展开的故事,没想到竟然是小主人公的名字。影片总体来说还是可以的,母亲节的这一波点映很棒
血液和红色的灯进行转场逆光看不清楚人的相貌,给观众一种神秘和神圣之感以钟正的第一视角展现自己故意被捕和入狱的过程摇镜头拍摄丁家耀跳舞,配上欢乐的音乐,与之前的紧张氛围形成对比摇镜头拍摄囚犯们在厕所里讨论彪哥和蟹哥之战慢镜头播放钟正的开门镜头,表示其命运多舛蟹哥回忆的历史是黑灰色的,这是他内心不可触碰的伤蟹哥与女儿的见面充满了温情跟后面的暗调形成鲜明对比,也为下面越狱埋下伏笔因为金条,钟正背叛
血液和红色的灯进行转场逆光看不清楚人的相貌,给观众一种神秘和神圣之感以钟正的第一视角展现自己故意被捕和入狱的过程摇镜头拍摄丁家耀跳舞,配上欢乐的音乐,与之前的紧张氛围形成对比摇镜头拍摄囚犯们在厕所里讨论彪哥和蟹哥之战慢镜头播放钟正的开门镜头,表示其命运多舛蟹哥回忆的历史是黑灰色的,这是他内心不可触碰的伤蟹哥与女儿的见面充满了温情跟后面的暗调形成鲜明对比,也为下面越狱埋下伏笔因为金条,钟正背叛了蟹哥。最后放弃了金条,选择了蟹哥,选择了兄弟情义。天黑到天亮,从越狱到主动投降
本剧目前为止刷了四遍,还是意难平。个人看剧比较看重男女主的化学反应,前几次给我这么上头感觉的电视剧,还是新版倚天,韩剧金秘书和太阳的后裔。
我是个俗人,不像一些清高的朋友们。剧情狗血、架空背景什么的我都不在乎,我看剧又不是图严谨的,要严谨去看学术论文去。看剧不就图一个乐子么,事事较真个人感觉没必要。男女主化学反应这么好,为什么不多拍拍男女主之间感情的片段呢?八臻、德莱格真就只去做
本剧目前为止刷了四遍,还是意难平。个人看剧比较看重男女主的化学反应,前几次给我这么上头感觉的电视剧,还是新版倚天,韩剧金秘书和太阳的后裔。
我是个俗人,不像一些清高的朋友们。剧情狗血、架空背景什么的我都不在乎,我看剧又不是图严谨的,要严谨去看学术论文去。看剧不就图一个乐子么,事事较真个人感觉没必要。男女主化学反应这么好,为什么不多拍拍男女主之间感情的片段呢?八臻、德莱格真就只去做任务是吧?不能有什么男女主感情升温的桥段吗?感觉前面平铺直叙挺不错的,但是从八臻开始,到回来,再去德莱格,尤其是最后狐狸的那部分,这后半部分也太赶了吧。换小说,这就是换了个大地图,怎么也得一个场景10集左右吧。最后三集实在是太赶了,前面节奏那么慢,后三集就跟硬挤出来一样。敢情狐狸下了30集的大棋,最后就登场3集,还挂了?还有很多埋下的故事线没有解答:照片就当是晚晴自己想到了,但我还是觉得他俩当面说出来才是完美的;晚晴知道小时候的玩伴是刘青了吗?娜姆后续消失了?婚礼不办了?不指望第二部了,没剧情拍不说,原班人马估计男一女一都不愿意来吧,播出期间俩人一个宣传都没有。但还是期待一波dvd版本。真的是为数不多让我上头的剧。另:杨子姗这个演员以前都没怎么注意,真耐看啊,演技也不错。
之后的话,我可能有空会出个这部剧中不易察觉到的细节。毕竟看了四遍,今天开始第五遍,我就慢慢记录一下,权当是自娱自乐了。
这是很久不会泪目的我为数不多再次泪目的作品了。其实仔细想想,如果一部动画都能做出打动人心的故事,那么它的价值也远不值动画本身了。看b站评论说喜灰现在有在变好,希望他们能有二十周年纪念日吧。最后二十集真的好好哭,像灰太狼和他的父亲,那种父子情深,最打动我的是,他的父亲在得知自己虽然是一片好心却没有真正想过灰太狼是否喜欢之后开始反思并和灰太狼沟通,这真的很难得的啊。而灰太狼就算与世界为敌也要自私
这是很久不会泪目的我为数不多再次泪目的作品了。其实仔细想想,如果一部动画都能做出打动人心的故事,那么它的价值也远不值动画本身了。看b站评论说喜灰现在有在变好,希望他们能有二十周年纪念日吧。最后二十集真的好好哭,像灰太狼和他的父亲,那种父子情深,最打动我的是,他的父亲在得知自己虽然是一片好心却没有真正想过灰太狼是否喜欢之后开始反思并和灰太狼沟通,这真的很难得的啊。而灰太狼就算与世界为敌也要自私地留下父亲也是因为过去时空里的内疚吧。虽然看的时候还是有点气的。最反转的是,罪魁祸首淘淘,看到做了那么多破坏的他却那么在意弟弟的时候也是有被震惊到了呢。也许也是因为他已经失去过朋友了吧喜灰真的有在成长啊,故事里的大家是这样,制作组也是这样。也许真正优秀的作品不是正反派永远对立,而是每个人只是立场不同,并且正反派也会成长至握手言和的那一天。其实曾经挺讨厌这种很正能量的故事的,因为觉得这个世界已经不需要正能量了,但现在看到喜灰的新作,发现我们还是需要有这样的正能量故事存在的,不然又还有什么希望呢
本来是不错的,打拐题材内容,结果被拍的太过于粗糙,父母寻找孩子的内容过于千篇一律,和其他的题材相比,没有新颖之处,还不如把寻找孩子的过程转为父母的心痛,撕心裂肺更符合演员的表演,而警察抓捕犯罪嫌疑人还不错,但是漏洞过多,结尾也没能很好的结尾,属于半个烂尾,没有紧扣最开始解救妞妞这个主题,没能展现妞妞被解救回家之后,一家人的团圆。其实完全可以多五分钟展现父母来接孩子一家人的团聚,或者几个月后高
本来是不错的,打拐题材内容,结果被拍的太过于粗糙,父母寻找孩子的内容过于千篇一律,和其他的题材相比,没有新颖之处,还不如把寻找孩子的过程转为父母的心痛,撕心裂肺更符合演员的表演,而警察抓捕犯罪嫌疑人还不错,但是漏洞过多,结尾也没能很好的结尾,属于半个烂尾,没有紧扣最开始解救妞妞这个主题,没能展现妞妞被解救回家之后,一家人的团圆。其实完全可以多五分钟展现父母来接孩子一家人的团聚,或者几个月后高警官回访体现妞妞慢慢走出被拐走的阴影,一家人生活重回正轨。让高警官觉得打拐义不容辞,我觉得要比一句字幕讲完妞妞的故事好得多
一直对杜月笙及上海青帮的故事很感兴趣,之前有在图书馆翻一些书,但是没看完,用影音的形式来看也不错。看完电影之后主要有几点感想,记录一下:
1.杜老说的人生三碗面,情面,场面,脸面,深感自己也确实需要在这些方面多多修炼。
2.商人很阴,但是涉及到权利,政治后却没有政客阴,政客是顶级流氓,作为普通人的我们其实是与政治息息相关的,因此日后还有必要去了解政治相关资讯。
一直对杜月笙及上海青帮的故事很感兴趣,之前有在图书馆翻一些书,但是没看完,用影音的形式来看也不错。看完电影之后主要有几点感想,记录一下:
1.杜老说的人生三碗面,情面,场面,脸面,深感自己也确实需要在这些方面多多修炼。
2.商人很阴,但是涉及到权利,政治后却没有政客阴,政客是顶级流氓,作为普通人的我们其实是与政治息息相关的,因此日后还有必要去了解政治相关资讯。
3.认清局势,知道自己在局势中的定位很重要,在上世纪一二十年代的上海,各种势力盘根错节,没有绝对强权,底层江湖人士可通过自己的智慧实现跃升,在国共两党争锋之际,为了维护自己的利益,要么全身而退,要么赌一把投靠一方,但因为自己的身份,势必只能给权利者干些比较肮脏的勾当做夜壶。杜老选择了投靠国民党,被蒋翻脸不认人后心灰意冷,去了香港,后中共友好邀请进大陆,却因身体不支已离世,想来真是时事造英雄,英雄又会被时代所裹挟。比起黄张二人,杜确实是最会做人的,不管是不计得失支持抗日,又或是结交各界文化名流,后期是国共两党都想争取的对象,这些都代表杜与黄张不在一个层次。
4.对于没有情感联结的人与人之间的事情,说到底都是利益输送,前一阵可能还在翻脸,结果因为利益在一条船,下一秒就会笑脸相迎,也正应了我昨天在一篇文章里看到的话:人都是趋利避害的,但同时我们也要记住,人也是有情感的,唤起这份情感,有时可以让他做出有背他自身利益的选择。
第一天进去监狱里面,别人随便说两句就相信别人,然后就这样找到了越狱的伙伴?是这猪脚太单纯?还是监狱真的这么多忠义人士?太荒谬了,而且后期劳动队中这一群人都知道这个越狱计划,没有一个人告密?哈哈,这群囚犯的人格品行也太高了吧…剧情里每次因为测试钥匙而跑出去营造的危机也挺无语,每次都是一样的套路……
第一天进去监狱里面,别人随便说两句就相信别人,然后就这样找到了越狱的伙伴?是这猪脚太单纯?还是监狱真的这么多忠义人士?太荒谬了,而且后期劳动队中这一群人都知道这个越狱计划,没有一个人告密?哈哈,这群囚犯的人格品行也太高了吧…剧情里每次因为测试钥匙而跑出去营造的危机也挺无语,每次都是一样的套路……
最傻的预言家,没有之一。第一轮不验灵媒可以验证身份和灵媒在少数服从多数下形成二人牢固联盟,因为可以验证灵媒身份的只有预言家所以灵媒也会信任真预言家形成联盟。最傻的守卫,没有之一,因为在预言家不确定情况下第一轮自爆的灵媒必然是先守的,竟然去守暗恋,要知道万一暗恋是狼,残酷游戏规则下自己也要死的。死了就什么都没了。还好狼人杀错了要不是一帮蠢民,会输。最傻的狂人,没有之一。没错就是第一个被杀的剧情
最傻的预言家,没有之一。第一轮不验灵媒可以验证身份和灵媒在少数服从多数下形成二人牢固联盟,因为可以验证灵媒身份的只有预言家所以灵媒也会信任真预言家形成联盟。最傻的守卫,没有之一,因为在预言家不确定情况下第一轮自爆的灵媒必然是先守的,竟然去守暗恋,要知道万一暗恋是狼,残酷游戏规则下自己也要死的。死了就什么都没了。还好狼人杀错了要不是一帮蠢民,会输。最傻的狂人,没有之一。没错就是第一个被杀的剧情结束后基本明确就是狂人。狂人虽然村民身份但还是狼人阵营。玩这游戏要么低调要么悍跳,在第一轮平局对狼人绝对有利情况下竟然希望求和。然后被误杀。最傻灵媒,没有之一。第一轮跳没问题,问题是第二轮已经在坚定另一个伪灵媒的情况下,因为自己是灵媒。那么伪灵媒势必是狼或狂,竟然不够坚定的带节奏去灭伪灵媒而是莫名几次乱点路人造成拉仇恨给自己被投留下伏笔。如果足够冷静盯死伪灵媒,在第二轮情况下民占多数,民自己都心里有底。让伪灵媒乱指造成破绽还有机会。傻子一个。最傻村民。没有之一。尤其小四眼妹妹。既然形式已经造成沉默或低调必死,那要么悍跳打乱局面观察真狼出破绽再强势指出。要么就一路坚定的跟着第一轮自爆的灵媒走。玩这游戏的都清楚灵媒后期或中期自爆必然疑问很大。竟然闷声不响盲目跟风没有分析和言语去和被给身份的男友民互动形成信任。最后给可怜投死活该。整个一部剧除女主狼人智商在线。另一个狼人也是傻帽。不谈不杀暗恋,至少第一轮两个预言家要杀一个,男的不杀至少杀女的。因为守卫说好守灵媒的。预言家势必成功。误杀自己狂人队友因为感情用事。这种逻辑bug一大堆竟然有给四五星的。服了我们国人的智商哈哈。别说什么生死之类的。前几部哪个不死人?至少好几次亮点十足。这部个人觉得应该最差没有之一。因为他们几个是会玩的。会玩的在生死攸关情况下还顾及他人感受?不会玩就不会第一轮都预言灵媒自爆。守卫还装预言保护自己。这种情感渲染不牵强吗?前几部还很多人不会玩。但是还是亮点不少。一些逻辑上也说的通。系列最差没有之一。竟然有六分。前几部有两部才五分多。服了一帮自以为是的拉基影评们的自我良好感觉哈哈。
越来越喜欢这部剧了,坂口健太郎饰演的百濑先生让人渐渐着迷,喜欢兄嫂的他,从小性格内向不善言表,导致美晴选择了他的哥哥,他徘徊在禁忌边缘,爱得深,爱得苦。又要装作无所事事,而这一切只有名誉上的妻子明叶了解他,懂他。随着俩人的同居明叶对百濑先生的深入了解,禁不住动了情。作为观众的我也是,百濑先生事业有成,帅气多金,内向钟情,温柔细致。明叶小姐不知不觉中动了情,
越来越喜欢这部剧了,坂口健太郎饰演的百濑先生让人渐渐着迷,喜欢兄嫂的他,从小性格内向不善言表,导致美晴选择了他的哥哥,他徘徊在禁忌边缘,爱得深,爱得苦。又要装作无所事事,而这一切只有名誉上的妻子明叶了解他,懂他。随着俩人的同居明叶对百濑先生的深入了解,禁不住动了情。作为观众的我也是,百濑先生事业有成,帅气多金,内向钟情,温柔细致。明叶小姐不知不觉中动了情,其实百濑先生何尝不是,明叶姑娘的善良,真诚,对事业的执着,对生活的热爱点点滴滴也在感染者百濑先生,他只知道他爱美晴终生不渝,其实他只要回过头就会发现最爱的就在身边,只是自己不愿意知道不愿意承认而已。爱就是一点一点的渗透!
《独自站立》之后的加斯帕,用一部又一部视觉异常暴力的作品,2002年《不可撤销》、2009年《遁入虚无》、2015年《爱恋》,探索着困在凡人肉身里的灵魂(如果有的话)深处的那一个个黑暗角落。
一次又一次,他在死亡、暴力和失控之间,不断挑战银幕之前的观众底线。
如果《遁入虚无》将近三小时的灵
《独自站立》之后的加斯帕,用一部又一部视觉异常暴力的作品,2002年《不可撤销》、2009年《遁入虚无》、2015年《爱恋》,探索着困在凡人肉身里的灵魂(如果有的话)深处的那一个个黑暗角落。
一次又一次,他在死亡、暴力和失控之间,不断挑战银幕之前的观众底线。
如果《遁入虚无》将近三小时的灵魂出窍游荡还没有突破你的底线,那么《高潮》里长达一小时的大型集体嗑药现场,这些毛骨悚然的极端场面巨细无遗地呈现在面前时,你是否还忍得住不愤然离场?
相较之下,《爱恋》里的性爱场面,竟然显得有些许温馨了。
当然,也少不了那些极具辨识度的、饱和度过高的电影配色和高频率的光影交换。加斯帕就像一个永远在蹦迪的诗人,在闪烁的霓虹灯蹦着跳着,躁动地思考人生。
就算你从来没有听说过加斯帕,也从来没有看过他的作品,但若你够细心,在《高潮》影片开头的舞者casting场景中,已经隐隐预示着整个电影的风格和走向。
我用了不到两天的时间看完了这部剧,我很讨厌一个人,就是刘涛,我讨厌她的懦弱,讨厌她的神经病,讨厌她因为害怕的所作所为,讨厌最后为什么道了歉就一定会被原谅,
她的“恶”是隐形的,看不见的,却时时刻刻要置人于死地,直到最后我还是讨厌她。
可当我看到她在出租屋的墙面上画了曾经和韩晓婷约定好的那片海的时候,我竟然善变的原谅了她。
剧中的女孩子都有着原生家庭
我用了不到两天的时间看完了这部剧,我很讨厌一个人,就是刘涛,我讨厌她的懦弱,讨厌她的神经病,讨厌她因为害怕的所作所为,讨厌最后为什么道了歉就一定会被原谅,
她的“恶”是隐形的,看不见的,却时时刻刻要置人于死地,直到最后我还是讨厌她。
可当我看到她在出租屋的墙面上画了曾经和韩晓婷约定好的那片海的时候,我竟然善变的原谅了她。
剧中的女孩子都有着原生家庭的痛,殊途却同归,我没有理由去怪其中的任何一个人,却在看的过程中在心里不止一次骂过她们。
肖骁的抛弃,柴紫晶的狠辣,张蓓蕾的“玩笑”霸凌,还有龙哥的变态,这一桩桩一件件,我的眼泪没有停过。
原生家庭的痛并不是去伤害别人的借口,可我又忘了,我并没有经历过她们的遭遇,我只是拥有一个旁观者的身份,便想在道德上居高临下的批判她们。人类的悲欢并不相通。我没有办法做到感同身受,也没有资格去评判一个人是好还是坏。
做了“好事”的坏人和做了“坏事”的好人,究竟哪一个更不道德,我不知道,但我知道的是,我能决定自己是做坏事还是做好事。
我想这部剧的意义不在于“霸凌”这个现象本身(包括校园霸凌和职场霸凌),它想告诉我们的应该是,我们遇见这种事情的时候应该如何。各个层面需要反思,可最重要的是学校,家庭和社会具体的做法。
不是跟着骂完说完看完,就再没了后续;不是让我们同情“韩晓婷”的遭遇,而是怎么样去保护每个孩子,不让他们成为“韩晓婷”。我们不能成为蓓蕾,柴紫晶,也不能因为家庭的缺失,让孩子成为她们。
每个人在人生的每个阶段,都会在内心蕴藏着各种各样的杂念好的,坏的,善良的,肮脏的。人支撑着这些东西沉重地活着。一边努力的善待身边人,一边又不得不独自背负起这些沉重的东西。
很多人都在努力的证明这个世界值得,证明人间值得,我希望我,我们都在这个很多人里面。
沈炼比别人高明一分,就是因为,他知道自己是一条狗。
连孙悟空都是一条狗,一个小小的锦衣卫百户,算得上什么……
北斋不知道,她觉得信王会杀郭真,不会杀自己。
陆文昭也不知道,他觉得信王会杀郭真,会杀北斋,但不会杀自己。
沈炼比别人高明一分,就是因为,他知道自己是一条狗。
连孙悟空都是一条狗,一个小小的锦衣卫百户,算得上什么……
北斋不知道,她觉得信王会杀郭真,不会杀自己。
陆文昭也不知道,他觉得信王会杀郭真,会杀北斋,但不会杀自己。
自信的来源,无非是以为自己是不一样的。
天地不仁,你凭什么觉得自己是不一样的刍狗?
沈炼独特在,他看得通透,
北斋心里有父母,陆文昭心里有变革,信王心里有皇位,裴纶心里有殷澄,沈炼心里,只有活着,没什么执念和妄想。
虽然也并没什么用。
沈炼这个主角是疏离的,有些哀戚,有些茫茫然 ,还有点也许是因为经历生死生出来的灰心,他不信自己能拥有爱情,也不信能掌握自己命运,一切都是极远的东西,所以也生不出什么强烈的爱憎。
他的恋情,始终是苦恋,有点自虐的倾向。是彻底灰心的人试图在茫茫世间给自己寻找一点微弱火光般的希望,是抗争的意思。
然而他的抗争,始终像是放弃。从本心里,他从不相信自己能赢。
他被命运一步步推向不可知的所在,是这个剧本最残忍也最精彩的设定。
本片里没有反派,也没有无辜者。
最后的大战,于他,于他们,是彻底放弃后的放手一搏。
输了却好像是赢了,因为每个人的执念都破灭了,所以陆文昭、丁白缨肯陪着自己的的执念一起死。
沈炼还能活下来,是因为他本没执念,
当然,也因为还有《绣春刀1》。
有时候,我挺怀念90年代的武侠片,那里有随心所欲、有心想事成,有命自由我不由天的盲目乐观。
再说点题外话。
《绣春刀2》的剧本写得极扎实,单是张震救杨幂,至少就有五步心理推进,合理可信。
1.好奇北斋是谁。但没想救他。
2.见到北斋是那伞下姑娘,不忍,但还是没想救她。
3.凌云凯要侮辱北斋,不忍加上不屑,只是要阻止凌云凯施暴。但还是不反对杀了北斋。
4.凌云凯写“无常簿”,恐惧,要毁掉簿子,然而并不想对付凌云凯。
5.凌云凯搬出魏忠贤,吓得一时手软,放脱了凌云凯,凌云凯暴起,情急之下来不及细想,这才错手杀了。
从未见过如此合情合理的“英雄救美”。
情节塑造人物,至此,沈炼这个主角,立起来了。
芷琪死了几集了,尸体还埋在地下沉冤未雪,就搁那不停的插播谈情说爱
李立光的案子,本来一身正气的女法医居然突然帮着杀人犯说话,法治精神呢?正义感呢?脑子里只剩下男女关系,还杀人犯做过那么多的事情是为了女朋友好……简直神经病啊
要不是为了看宣萱为数不多的圆满结局,我
芷琪死了几集了,尸体还埋在地下沉冤未雪,就搁那不停的插播谈情说爱
李立光的案子,本来一身正气的女法医居然突然帮着杀人犯说话,法治精神呢?正义感呢?脑子里只剩下男女关系,还杀人犯做过那么多的事情是为了女朋友好……简直神经病啊
要不是为了看宣萱为数不多的圆满结局,我就直接点叉了
还有每次律师都是辩护的杀人犯,还都想让杀人犯脱罪。
那句 “ 你没有对我们坦白 ” 让我发笑啊!
以这些大律师的精英脑子,难道会想不到普通人靠常识就能得出的判断?还是脑子里只有游戏规则,根本不关心什么现实和正义?即使杀人犯99%罪有应得,也要找1%的空子替他脱罪,即使被害人的冤屈得不到伸张,永无天日。
这叫法治精神?想方设法让杀人犯脱罪,提前预设立场,偏见,拼命把他往好了说,跟控方证人玩文字游戏。
法治精神,保证公平公正的审判。让杀人犯体面的死,不是让他脱罪啊!
等承宇知道了罗伟林是杀害芷琪的凶手,再想起自己之前想方设法帮他脱罪,会是什么反应?讽刺
特别是那个程若曦,每次替被告诡辩被丁柔打脸,板上钉钉被告谋杀罪成立,她还一脸不服的撅嘴。法治精神呢?当法庭审判是义气之争,游戏输了没面子啊?真tm的太贱了。所以越看越讨厌这帮律师。