美国孤女的镀金时代孤女只身投奔亲戚，是英剧最重要的一个梗，无数的戏剧冲突就此展开，幸福的家庭有啥好说的啦？吃喝拉撒，无聊透顶，缺憾才能先博取观众的同情，然后有无限的可能性来填空。这回唐顿庄园的团队打造了一个美国孤女玛丽安从宾州乡下来到纽约，那是一个new money崛起，在金融能源铁路等领域掘金的时代，而美国那些当年坐着五月花轮船漂洋过海而后富裕起来的第一代美漂，坚决阻击新贵，old money尚未破落，new people迫不及待的想占据社交圈说了算，结果导致了这个镀金时代产生的新贵们的女儿们带着百万美元的嫁妆又远渡重洋回欧洲大陆 ，去给破落贵族扶贫，修城堡，补交税款，这风水轮流转的，让人目瞪口呆，一个贵族头衔也太昂贵了吧？不仅将大把的美元回流欧洲创造基建GDP，更加葬送了这些年轻女孩们的青春和爱情，一代人的悲剧。在这种时代背景下，玛丽安却是个身无分文的亲戚，大小姑妈分别是傲骨之战的戴安娜以及欲望都市的米兰达的扮演者，大姑妈与律师戴安娜一样的强悍和人间清醒，让人都要串戏了 ，而玛丽安的扮演者是梅丽尔斯特里普的小女儿路易莎，骨子里的倔强 ，跟梅姨年轻的时候有的一拼。第一季尚未更新完，目测比唐顿庄园好看，没有假模假样，台词精辟的让人一时反应不过来，剧中人的脑回路突然变得悠长 ，智商在美洲大陆突然变得高了许多，不装X，果然有效率，整部剧的节奏也随之快了许多，老爷太太小姐少爷就是主子，从小门进出的就是丫鬟厨子，想装贵族，必须聘请隔壁管家来坐镇才不会贻笑大方。当然无产者玛丽安除了任性，还有野心，在客居姑妈家的时期， 尽快搞定自己的未来才是头等大事，所以投机是必须的，这个小女孩从来就是不简单的内核，弹幕说，有第一炉香的即视感，但大姑妈硬核正派多了，有old money的底气，小姑娘也是理智多于感情，眼观六路，各路大神都敢结交，清醒的知道自己要什么，游刃有余着呢。有点期待早点看到女主花落谁家，凤凰男宾州来的律师？或者富家子？据说本剧准备拍三季，希望不要像唐顿庄园那样烂尾。

韩彬在自己的咖啡厅给萧臻（焦俊艳饰）讲了这样一个关于乔绍廷（罗晋饰），章政（李光洁饰）和薛冬（李宗翰饰）的故事。

乔绍廷，章政和薛冬在大学时是室友，有一天他们心血来潮想要吃火锅，章政一直不肯动筷子，没有他心满意足的酱料，即使是火锅，章政也可以做到心如止水。

薛冬才不管那么多，有吃的，还有什么好讲究的，二话没说就开始大快朵颐。

乔绍廷看章政没动筷子，他就驱车2个小时，去帮章政拿酱料，结果他们这一顿火锅吃完，天早就已经亮了。

所以当他们3个人分别走进职场，成为独当一面的律师后。他们3个人也展现了完全不同的3种职场生涯。

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我的躯体也许有一天会所这炮火灰飞烟灭，但我的灵魂无时无刻不在牵挂着家里的你们，期盼着你们的幸福安康。——卢长胜卢长胜此人是很有内容的，表面看起来纯良坦诚，但实际也是颇有谋略的。幼年飘零异国，好不容易回归故里，想要和阔别多年的亲人团聚，却在见到谭振刚冒充的“卢长胜”之后马上收起惊讶，克制住内心对亲人强烈的思念，换上一副云淡风轻的神情，摇身一变化身“鲁三”，在暗处悄然观望这个冒牌货到底有什么打算。后来得知谭振刚的真实身份，卢长胜也没有戳穿他，而是选择理解和包容，并且为了自己的事业，为了不让母亲经历刚见到亲人就要分离的失子之痛，他选择隐忍不说。这种清晰的判断力，坚强的意志力和舍身为公的坚定信仰让整个人物形象变得血肉丰满又高大挺拔。说到卢长胜，就要提到谭振刚。这二人经历相似，都是幼年背井离乡，在异国他乡漂泊打拼，然后回归故里；他们都坚毅果敢，胸怀谋略，背负着沉重的命运，为了心中的信念而回到开平。但他们又是截然不同的，谭振刚在美国和卢父一起经历各种艰辛，最后终于挣得偌大家业，卢父也因病离世，谭振刚从小就吃尽苦头，接受的教育也是努力奋斗，将来会开平为惨遭灭门的谭家报仇雪恨。并且，谭家的陨灭和谭老爷参与革命也有一定关系，因此谭振刚选择回乡复仇，并且对和革命有关的事敬而远之也是不难理解的；而卢长胜自幼年时走丢和卢父分离后，被一对夫妇带到了法国，在那里生长和接受教育，吸收先进革命思想，加入组织，然后回到开平，想要认祖归宗，更重要的是发动武装起义，进行革命。二者之所以会形成思想观念和行事风格上的差异和他们幼年的经历有很大的关系，谭振刚背负谭家血海深仇，且卢父对其管教严厉，他从小就被向一个坚毅果敢，顽强冷酷的复仇者的方向培养，过早的品尝生存的艰辛也让他的心智变的早熟和有谋略，因此他可以为达目的不惜一切代价，可以利用别人，可以手段雷霆，可以在错综复杂的生意场上和不同的人斡旋，在尔虞我诈中嘴角噙笑，然后手起刀落除掉一个个谭家血案的仇人。他复杂，他要顾全大局，他要背负很多责任，谭家，卢家，他活得并不轻松；卢长胜被一对夫妇带到浪漫的法国，他的成长经历我不甚了解，但他也依靠自己的努力成为了一个学识渊博，沉着冷静，信仰坚定，意志顽强的人，他的眼光相较于谭振刚来说望得更长远，他要满足的不是一己之私，要维护的不只是自己的亲人，他要的是点燃革命的星星之火，爎尽这一切腐朽衰败，“敢教日月换新天”。卢长胜的骨子里有一种革命者的浪漫天真和执着，没有不得不报的家仇，他活得更加随性纯粹。所以，他可以抛弃一切，奋不顾身的投入革命事业，只给谭振刚留书一封让他帮忙打理家业，照顾母亲和美姑，但谭振刚却不能如此，所以他只能恨恨地暗骂卢长胜的任性妄为，却不能做甩手掌柜。一个沉稳，一个随性，一个运筹帷幄步步为营，一个敢爱敢恨大刀阔斧，此二人恰似一体两面，彼此对应却又截然不同。谭振刚更狠，更懂得用尽天时地利和一切可为自己所用的东西来达到自己的目的，这与他背负血海深仇和幼年在美国打拼的经历有很大的关系，要想在乱世中主宰命运就要够果断够狠厉，因此他以民团的兄弟的安危和要向警察局揭发起义军的动向相要挟，逼迫卢长胜留下来和卢母相认。这里我其实是很佩服谭振刚的，这种手段和狠厉真是厉害，而且他这么做也不全是为了自己，主要也是为了让卢长胜能够脱离他所谓的革命事业，告别危险和漂泊，能够回到卢家过上安稳幸福的日子。但二人道不同，谭振刚所求是一力担起谭家宿命，以铁面判官的身份给过去的恩怨做一个了结；卢长胜所求是铁肩担道义，护千千万万人之平安。“敢将长剑撑寰宇”，卢长胜胸怀的是家国天下，此时的谭振刚胸中虽有道义，格局却是逼仄的。当他走出家仇的阴翳之后，放眼望这混沌世道，定也会选择大义，选择将热血投于为更多的人的解放和幸福而奋斗。“凡革命无有不牺牲者”，卢长胜甘将肋骨拆下，燃一颗红心做火把，这份胸襟，当真是令人钦佩。

张渡航救小孩的那一瞬间脱了防护，之后不应该立刻戴上防护？

为了拍摄反而故意露个脸到处跑，是想传染给别人还是想被感染者传染？

简直是服了，没有这样为了拍摄搞成这个样子的，我是一秒都看不下去了。

这种剧拍个好的很简单，找合适的演技在线的演员，剧情包括细节大致合理，不要为了拍摄瞎搞，有一个主线故事，有一段可歌可泣的情节，有一个合理的结尾，完了，非要为了拍摄搞得花里胡哨的，只能打入垃圾的行列了。

另外请看清楚我说的什么。

我说了不应该脱？

这是为了露出正脸非要这样拍，我说的是脱了不戴上还去接触患者(孩子他爸等其他人)。

还到处跑，还特意表现好像没他别的医生就干不了活了别人都非专业只有他是专业的。

然后又有人说他是全能的，我也是服了，非要我说清楚，自己长点脑子，那种情况下紧急救援的基本操作就他会？

这和全能不全能有什么关系？

就直接说别的医生什么都不会他全能就什么一切都要靠他没了他一切都很糟糕？

就因为他全能别的医生离开他就不能工作了医疗体系就崩溃了？

拜托自己带脑子，我真是不想解释一些基本的逻辑。

普普通通的按照现实中医生或者说一个人的正常行为逻辑去拍摄就好了，没必要因为这个医生全能就专门去表现，特意到处都要给表现出来。

就比如让一个大学生计算一加一等于几他同学在旁边提醒他一加一是等于二。

哦……原来一加一是等于二啊，那这位大学生(其他医生)就可能不知道了，原来只有他同学(张渡航)知道！！！

有的人是真的瞎啊！！

说的本来就不是应不应该脱口罩，而是脱掉救回小孩后为什么不立刻带上，这年头带个脑子不好么？

中学时期读《白鲸记》(Moby Dick)，被这部海洋史诗深深震撼，后来看过电影和迷你剧都无法与原著相提并论，两年前正期待《通缉令》(Wanted,2008)导演再次翻拍这部旷世之作时，听说朗霍华德计划把原型故事搬上银幕，期待立马集中过来，那新版《白鲸记》最后不了了之。导演朗霍华德拍过《美丽心灵》(A Beautiful Mind,2001)、《对话尼克松》(Frost/Nixon,2008)、《极速风流》(Rush,2013)，好几部很喜欢的电影，因此对他的新作充满期待。但，期待越大，失望就越大，不幸又应验了一次……

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假如生活欺骗了你，不要悲伤不要哭泣，快乐的日子将会到来。真的吗？可能是真的。

剧中那三份爱情，那北京胡同大杂院里黎家的喜怒哀乐与爱恨情仇。

黎阳，程真真。一个家境贫寒，一个高干富贵。婚姻，你情我愿的事。男的为前途“攀高枝”，放弃爱情，女的为爱情脱离自我，委屈求爱。还好，他并没有因此寥寥了一生，执着且坚定的凭借自己的努力，开始奋斗，在这个高台起跳。

其他的两个黎家姐弟，黎妮，黎山。在面对着上帝抛下的黑暗，在生活的抗争中依旧躲不过那伤痕累累，可是他们也追逐着光明，从未放弃。

黎妮选择了向东海，也注定要与方玫和北北抗争，虽然几欲沦为北北的“保姆”，但真心换亲心，她的善良与温柔，感化周围的一切。

黎山却一路叛逆着与生活抗争，选择柳芳后备受各种煎熬，却凭借自己的>勇气，一一击败来自生活的打压，终于从生活和事业上，都开启了新的篇章。他们，不都迎来了自己的“快乐日子”吗？

假如被生活欺骗了，该怎么办。生活本该就不可能一帆风顺，总是会遇到风风雨雨，这才是现实，但结果往往只有两种，要么被击垮，要么成为强者。

不只是诗歌，剧里也给我们解开了这“欺骗”之谜， 怀着一种积极乐观的人生态度：当生活欺骗了你时，不要悲伤，不要心急；在苦恼之时要善于忍耐，一切都会过去，未来是幸福、美好的。

什么玩意，黑国民党尊重一下历史好么？导演是直接从工地上搬砖现场拉来的吧。真的太辣鸡了，看了真的很生气好么。徐州会战国民党损失十万以上兵力，国民党军人的牺牲在这个电视剧里就完全是傻逼的牺牲？女主高刘海怎么没挨打是最诡异的事情。导演你放到台湾播真的会被打死的好么。真的生气，劝大家千万不要看！ 本来就好生气了，准备在豆瓣里面看评论开心开心，结果都没人...

跟着江苏卫视看的剧！先说人物，编剧给大家介绍了几种人设，一个是跑酷青春热血青年李溪成，一个退役再考消防员的热爱消防善良青年孟凡，一个因为消防任务错过了妻子孩子最后时刻的伤痛青年叶启恒，一个是为了消防家庭和儿子无法兼顾的吴站长，一个是因为自身有幽闭恐惧症但依然想进入消防的冯喆，还有一个身材胖但是知识储备量聪明的赵天乐，还有时刻冷静的火场火调员的温亦冰，即使是想着追求人的臻臻人家也是蓝天救援队的！

消防员也是来自五湖西海的普通人，他们不是一开始就是完美人设，有缺点有优点，有些人看了一集说剧里的演员贬低了消防员，你没看到的是，这些有缺点的社会人在进入消防系统之后，通过努力训练他们不断的改变并提高自我，变成呈现在我们面前的消防员！还有李溪成还没进消防行业，刚开始叶副站长就已经给李溪成下了一个第一印象，自私油滑不负责任满嘴跑火车没有团队精神的人，所以被吐槽的性格正是演员演得出来的，后面慢慢的改变成长也是导演编剧想给大家讲述一个消防员的另一面成长，只有通过不断的碰壁吃亏吃苦教训，才能认清自己！

还有本身消防里面就有很多所谓的“乌鸦嘴”，不懂得话请去人家官方微博也有消防员拍的视频为证！

这个剧也是给大家说明消防员欢迎更多的有志青年加入，即使你羁傲不训，即使你有某种障碍恐惧，但是只要你真正爱消防身体健康能力出众，你想救人，那么只要你愿意并通过考核，消防行业也是很欢迎你们的加入！

而不是你们这些饭圈污言秽语的人觉得人油腔滑调的就没资格当消防员！还是那么的狭隘自私唯利是图！

有些人专门为了吐槽而吐槽，有些人因为讨厌演员而打差评，有些人为了某个镜头某个人物个性吐槽整部剧企图让别人不要看！请把你的注意力放自家正主上，专注自家少来诋毁别人的剧！大众有自己的判断力，不喜欢划过即可，但是不会像怨妇一直骂人还要留下所谓的“到此一游”！

这部剧本身人家就是在讲认认真真消防员的故事，从演员愿意提前进组训练到改变形象增肌，服从剧组命令，即使很多消防器材都是在消防员们的教导下认真学习操作的，更何况里面还有大部分真正的消防员参演，为了诋毁人，请不要把自己的良心也搭进去！

我觉得点评需要客观，我是粉丝不客观，你为了诋毁演员写剧评就是客观么？讨论剧情是好是坏没错，欢迎讨论剧情，来者不拒，但是就一集或者是几段短视频就下评论诋毁演员，那公平在哪？

这部剧集对我震撼极大 讲的是悲惨生活的故事 用怪物的方式表达出来 大多数人或许很难触碰到心灵 。里面的主角曾经都是平凡的人，在遇到挫折时候也奋力抗争 但生活从来都是残忍的 挫折之后是另一个更大的挫折 贫穷。 疯子女儿。 中风的母亲。 石油泄漏失业的男人。....这些人都被一步一步的被逼疯 被生活夺去了性命 第一集女主根本没能力照顾女儿 鼓足了勇气把疯女儿偷偷扔到了奔驰车上 和仅有1000美元，看到这我替她松了一口气 或许她们俩的生命都得救了 。就像在国内好多把有病的孩子扔到医院 被曝新闻曝光后大家口诛笔说没人性 狠毒...其实父母为了给孩子看病已经负债累累卖了房子丢了工作最终吃饭都成了问题 疾病还在 留着孩子等死么？这部剧最大哲理就是不要去评论一个生活悲惨的人 你只用祈祷自己没碰到这事就好了

这个秋冬，恰逢改革开放40周年，电视荧屏上出现了一大批改革开放40周年献礼剧，有以电视行业为切入点的《我们的四十年》、有讲述老港口故事的《江河水》、还有以改革开放为大背景讲述一批改革浪潮中的先行者不断探索和突围的故事等等。在众多精品剧作中，《我的青春也灿烂》以独有的青春怀旧气质登陆了腾讯视频，把90年代人与人之间质朴的情感和关系摊开来放大讲述，围绕“青春”这个词，让年轻观众看到了父母亲那个年代的情感表达。

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『人生像是一片苦海，每個人遲早要離開，如果想見你愛的人，就要把你心愛的東西丟進海裡。』這是香港電影『歲月神偷』中，羅家老奶奶對年幼頑皮的孫兒羅進二講的一段話。小男孩似懂非懂，不知道分離是什麼？也不知道時間的威力足以改變人生的狀態，他只是把奶奶的話當成寶貝一樣裝進心裡，轉身就跑進他無憂無慮的童年世界。從羅進二純真的眼光看香港六十年代末的歲月，那是一個物質匱乏，什麼都很難得的時代。羅家四口製鞋為生，沉默寡言，手藝傑出的鞋匠爸爸（任達華飾），能言善道，凡事樂觀的媽媽（吳君如飾），品學兼優，才華洋溢的哥哥羅進一，古靈精怪，天馬行空的弟弟羅進二，一家人守著破舊的老鞋店，過著簡單知足的生活。這幾乎是每個舊時代尋常人家的樣貌，過著吃不飽也餓不死的生活，雖然沒有多餘的錢，但一家人相親相愛，街坊鄰居相互照顧，老舊的街道上時時瀰漫著濃厚的人情味。我一向喜歡充滿懷舊氣息的電影。喜歡當時的人們一無所有，卻依然快樂的純樸心性，雖然生活中充滿各式各樣的煩惱，可他們始終保有『人就是要信』的價值觀，相信只要繼續往前走，一定能漸入佳境；相信只要彼此相依，苦盡甘來的日子就不遠了。相較現在這個不予匱乏的年代，人心就像無底洞，擁有再多仍感不足，什麼都能輕易取得，也就沒有所謂無法失去，或深感可惜的心情了。沒有可惜，也就不會懂得珍惜。我喜歡『歲月神偷』呈現出的舊時光：它讓我看見人與人之間最珍貴的情感互動，沒有那麼多自我，有的只是希望身邊人都好的簡單期盼。他們不會說愛，但愛就在生活的點滴相處中；他們並不富裕，但對家人滿滿的感情，讓心靈無比富足。我相信，那是最壞的時代，卻也是最好的時代。【從「難」處到「佳」境：一起走過的夫妻之情】電影中，羅氏夫婦一路相伴的夫妻之情令我深感動容！他們經常各自忙碌，但偶然間同時抬頭凝視對方，那心有靈犀的微微一笑，已道盡兩人之間多年來的默契：一起養育子女的辛苦，一起面對生活的磨難，也一起在生活夾縫中注入樂觀的因子。我喜歡電影中夫妻倆對“鞋”字的對談，丈夫說“鞋”拿掉右邊成了“難”，但妻子卻說，拿掉左邊成了“佳”。她相信生活時有難處，卻總能漸入佳境。難，到了底，佳，就不遠了。這是無數生活艱辛所累積出的人生智慧，沒有人知道明天會不會更好？但心境的好壞往往左右了生活的好壞。所以妻子常說：『人總要信』，信，未必會好，但不信，永遠不會好。我從她的信念看到一種堅韌的人生哲學，即便一無所有，心仍保有一線之光，而希望就在失望的夾縫中悄然茁壯。他們一起苦過，因而更珍惜能一起開懷的日子。兩人之間濃郁的夫妻之情展現在生活的細節中：丈夫為妻子特製了一雙紅色羊皮鞋，鞋面上左右各一朵花，美觀之餘，是為了讓妻子長雞眼的腳得以舒服透氣，看他低頭悉心為妻子穿鞋的畫面，我深受感動！他不會說甜言蜜語，但他牢記妻子無心說過的話。愛一個人，不就是把她的話放在心上嗎？總是能輕易遺忘的，愛也不會有多深。印象最深的畫面是，當兩人因長子的病倍受現實折磨時，一向樂觀的妻子開始感到恐懼，她緊握丈夫長年勞動佈滿傷痕的手，輕輕帶過的畫面，有她的心酸，也有他們一起承擔的勇敢。不需言語，深厚的夫妻之情已盡在其中。而我也漸漸明白，這樣看似平淡，卻珍貴無比的愛情有多重要。曾經的濃情蜜意會隨著時光消逝轉變為相依的深層情感，那是一起經過歲月的厚度，更是讓人在任何時刻都能不害怕的緣由。因為你知道這世上有一個人，不管遭遇怎樣的困境，都會緊握你的雙手，堅持和你一起走過生命的起落。我想，所謂人生伴侶的意義就在此。【把最好的都給你：看似平常卻最恆長的家人之愛】電影中羅氏一家四口的感情讓我看到許多似曾相識的影子，他們的尋常與我們的日常緊密相連。天天見面的家人，彷彿是一種習以為常的存在，那種日積月累的好，最容易被忽視，因為我們總是喜歡看向遠方，總以為不平常的感情或從天而降的關懷，才是人生得來不易的驚喜。這就是為什麼我們總以為生活一成不變，總是將希望寄託於虛無縹緲的未知，因為我們很少關注生活的細節，當然也就看不見身在細節之中的家人了。而我卻在羅氏一家的身上看到他們對待家人的方式：把最好的都給你。一向品學兼優運動比賽總拿冠軍的哥哥，非常疼愛與他有幾歲差距的弟弟，兩人一天到晚打打鬧鬧，他卻從不忘記把自己最好的給弟弟，他把象徵榮譽的金牌送給弟弟，他經常把動不動就嚎啕大哭的弟弟抱在懷裡輕聲安慰，那種發自心底的疼惜讓我十分感動！我想起小時候總愛耍賴的我，有個和電影裡的哥哥一樣好的姊姊，總任憑我無理取鬧。以前我很愛外公送的一台小三輪車，當時太小不會騎，我喜歡姊姊載著我一圈又一圈的轉，姊姊騎累了想休息，我還是固執地不肯下來，大我三歲的姊姊沒有對我發脾氣，也沒有丟下我轉身就走，我一直記得一樣是小孩的姊姊柔聲哄我的畫面，那成為我心裡最溫暖的記號。後來因為有了妹妹，每次一起出門，我很難再牽到媽媽的手，這時姊姊總會牽著我，讓生性膽小的我不再害怕，我一直覺得她像是我另一個媽媽，陪我一起長大，更是我心裡安全感的來源。我永遠記得小時候她對我說過：『別怕！有姊姊在。』如果長大以後的我，能帶給別人一點溫暖，那是因為我始終在姊姊的保護下安然成長。她把最好的給我，我也想把最好的給她。所以，當我看到電影中的弟弟為了讓病中的哥哥開心，把所有的寶貝攤在哥哥面前時，心中忍不住一動。弟弟童言童語道：『哥哥你不開心，我把這些都給你。』想把自己最好的都給哥哥，是因為在他心裡，哥哥就是最好的。這是最簡單，卻最綿長的愛，在不知不覺中，影響了我們的一生。而父母對子女的愛，總是不小心就被生活的艱難輕易掩埋。電影中不擅言辭的父親，在生活的巨大壓力下仍咬緊牙關讓兒子受最好的教育，我在他身上看到那種舊式傳統父親不知如何表達愛的困窘，憤怒責打孩子的背後，是對孩子的失望，也是對自己的失望。但我一直記得父親打完小兒子以後，心疼把他抱在懷裡，幫他擦藥的畫面；以及，傾家當產也要讓大兒子舒服一點的堅持。他沒有唸書，也不知道如何表達對子女的愛？他只想把最好的給他兒子。既平常又恆長，這就是一個父親的平凡與偉大。【難忘純真初戀：想和你一起看見彩虹】『魚只有三秒鐘的記憶，但有些事一輩子都會記得。』有時很羨慕只有三秒記憶的魚，一轉身就能忘卻煩惱，重新開始。有時卻又害怕記憶從眼前消逝，遺忘痛苦，也意謂著不再記起美好。愛情讓人傷神，但我依然喜歡電影中那段青澀純真的初戀。男孩遇見女孩，沒什麼特別，只是喜歡一起吃東西，一起聊天，一起散步。女孩喜歡男孩彈吉他的身影，男孩喜歡女孩微笑的臉龐。女孩相信男孩所說：魚的記憶與幸福的彩虹，男孩相信刻骨銘心的想念會超越分離的命運。他們相信：心裡有一個人，天涯海角都會回到身邊。如此不顧一切的確信，曾是我心中最美好的愛情模樣，相信同心的等待一定能換得開花結果的美麗，可惜事與願違似乎才是情感世界的尋常結局。說來感傷，卻也能坦然接受了。或者，我應該帶著初戀的心情，看待每一段經過的感情，讓苦澀中仍有淡淡的甜，讓魚的記憶在三秒鐘之後仍保有不被刪除部分，那是曾經一起看見彩虹的珍貴片刻，在不斷被偷走的時光中，依舊在彼此的生命中閃閃發亮。所以最終，男孩和女孩留在相愛的時空，任歲月輕狂，任逝水年華。【歲月偷走回憶，偷不走愛】好久沒有深夜看電影，昨晚看完電影已接近凌晨兩點，一直坐到曲終人散才起身。離開的那一刻，心裡突然感到一片靜寂，那是安穩的寧靜與盈滿的空寂，感覺心中某些無解的情緒被溫柔撫平了。那是來自電影的深刻感動，也是自己由內而外的無聲擁抱。我看到在曲折的成長歲月中，我和羅氏兄弟一樣，始終擁有家人的愛，戀人的愛，朋友的愛，但我曾經以為走入回憶，愛，也隨之消逝。看完電影之後，我體會到的是：歲月偷走回憶，偷不走愛。也許有一天，我也會像羅進二一樣，把心愛的東西全部丟進苦海，我不擔心物件帶走回憶，因為我知道“愛”會用它的方式，在我心裡，永遠停駐。我相信：如果是愛，永遠都會在。

这绝对是我最讨厌的戏。没有之一。另外我最讨厌的综艺是变形计。原因无它，我总是“被”看这种东西，说明它的确吸引了一部分人，我每天在家我妈都用电视看这个剧，而且重复。一定是每天打牌中毒了，喜欢看这个傻逼戏。我感觉我真是听够了这个剧。一开始我看到名字和一些演员，我还想说回家就得适应家里和电视，然后从第一集开始看，我就醉了，那个什么峨眉掌门，养了一个前期最坏的男人在峨眉，貌似那个男人还不是她相好，腻腻歪歪了好久，整个过程男主和眉姐姐（看到她我才看的）从认识到相知相爱，轰轰烈烈的，嗯，我喜欢这种古装武侠，有种小时候看的剧的感觉，演员也喜欢，结果上网一查，好，男主和一个女的轰轰烈烈之后，最后和另一个甜蜜生活去了，让我想到楚留香传奇，差不多，反正就是一个武功绝顶，风流倜傥的大侠，最后就是不能和自己最喜欢的人在一起，传达的就是一种默默陪在身边的是最适合的精神，握草。。。好吧！

我没看过小说，我只看过电影，我突然发现这个剧的陆小凤和花满楼，与我看的那个电影系列的主角，都是同一个风格的，选角上，陆小凤和那个陆小凤，花满楼和那个花满楼，不懂要传达什么，还多加了个莫名其妙的阿信，一开始是别人的妻子，最后和男主好了。没看最后不知道丹凤怎么样了，貌似回到她的故乡了。。。但是这凭什么啊。好吧。我有点偏执了，但是真的，感觉一直说什么金药还是金钥的，不知道是啥，什么破剧，太后都这样了，干嘛不称帝算了。武林不武林，朝廷不朝廷的。

一个不知所谓的峨眉派，打着武林的名义，武功没有飞燕高，整天报仇报仇讨公道的。是武林自有武林的规矩，道德绑架算什么啊，而且她就是个杀手，又不是她的决定，说的什么不是认识到错误就能改正的，好吧，放现在是这样，但是那是武林，好吧，我写着写着也疯了，我是说我的三观。

我连我妈的民国豪门恩怨戏都能忍，但忍不了这个。

1.整体剧情智商不在线，不论是杀人还是误伤反正是不检查原因的，谁在就是谁干的，但沿途风景还是相当不错的。

2.我们王德顺大爷（无极道长）跳起来发功摧毁房屋阻挡追击那段，飞那么高用那么大功力，只打垮了一点稻草，击落一点雪，对杀手阻拦没有任何效果，这用意何在，感觉像在搞笑

3.在破庙，两个人打斗，小孩突然出生，然后竟然脸上干干净净的，还穿好了衣服??

4.东方亮进武当山门，被要求登记，抗疫工作做的还是不错的，不过明明说了每年都去了，这一看就是老弟子怎么都不认识他了??

5.男主小时候一脸无神，拜见掌门竟然还在笑，长大的男主本来就丑还搞这么潮的发型，男主和金丝猴一起玩的时候开始显露了一丝丝害怕，金丝猴确实比男主可爱，可惜镜头太少

6.对歌的时候，每个人的口型对不上就算了，关键每个人的唱歌声音都差不多，这真的是无力吐槽了

加拿大导演泽维尔?多兰自处女作《我杀死了妈妈》开始，几乎每一部作品都能轻轻松松入围欧洲三大电影节，尤其是戛纳，从导演双周跳到一种关注，最后晋升竞赛单元，先后凭借《妈咪》和《只是世界尽头》拿下评委会奖和评审团大奖，离金棕榈仅一步之遥的青年导演被誉为是戛纳的亲生儿子毫不为过。然而，去年这部同样瞄准戛纳的作品却意外错失入围资格，被迫远在多伦多自己家门口世界首映，口碑和评论均未如人意，这是否意味着这位天才导演的江郎才尽呢？多兰首次执导英语电影，融入较多商业元素，有别于此前小众文艺的定位，而三位奥斯卡影后的助阵更像是一支强心针，令影片的瞩目度陡然提升。然而，影片的重点并非放在这三位女性角色身上。故事有两个核心人物：年轻演员鲁伯特·特纳（Rupert Turner）和已故青年电视明星多诺万，前者从小开始迷恋这位大明星，彼此秘密通信，最终建立起一种惺惺相惜的关系。叙事结构可圈可点，在三个不同时空的情节里交错，演绎出依然是导演多兰一如既往的主题：对性向身份的醒悟与认知，由对立至和解的母子关系。风格化的摄影与剪辑带有十足鲜明的作者标签印记，更别提流行曲配乐的运用，早已达至顺手拈来的惊喜度。

一位偶像明星启发了另一个小孩立志成为演员的故事表面上看来没什么石破天惊的深层含义，正如剧中青年鲁伯特反驳记者的话里提到，报道他的故事跟关注人道主义危机或者环境保护全球化议题相比，根本不在一个层次上。但是多兰很清楚拍摄这部电影的用意，想透过这两个挣扎的年轻人，展示对真实自我的探寻。多兰在这部英语片里尽量弱化不少以往强烈的作者风格，但是主题依旧沉溺故我，处处都可感受到他的自我影射，借助剧中角色口吻来讲道理的套路已经开始让人有点厌倦。感觉多兰有点走不出自己熟悉的领域，希望日后能看到他挑战其他的题材，继续发挥出意想不到的电影天赋。