与这部剧的奇妙缘分来自今晚,无意间看见学校张贴的宣传海报,开始是被名字吸引到,然后是本土电影,带着好奇心来看,结果令人惊喜,这是我看本土电影以来,最棒的电影之一。柴导加油,希望以后看到更加优秀的作品。希望下次来陇南武都取素材,“一带一路中的创业人”,哈哈哈。做个小梦……从影片的拍摄手法开始,开始觉得很平淡,很没有新意,怀着看文艺片的心情去看,结果是个悬疑加惊悚的感觉,后来惊喜居多。叙事方式也
与这部剧的奇妙缘分来自今晚,无意间看见学校张贴的宣传海报,开始是被名字吸引到,然后是本土电影,带着好奇心来看,结果令人惊喜,这是我看本土电影以来,最棒的电影之一。柴导加油,希望以后看到更加优秀的作品。希望下次来陇南武都取素材,“一带一路中的创业人”,哈哈哈。做个小梦……从影片的拍摄手法开始,开始觉得很平淡,很没有新意,怀着看文艺片的心情去看,结果是个悬疑加惊悚的感觉,后来惊喜居多。叙事方式也很特别,包括中间的一些小细节,导演安排的很棒。开始以为会因为方言原因,觉得听词让人会很难受,结果最后下来觉得很有共鸣感,男主人公刘和小主人公福其实在经历有点共同相似之处,刘是大学四年遭受校园霸凌,福是半智力残疾,从小被父母讨厌,遭受父母的唾弃,对于他来说心灵上是遭受巨大打击的。幸好在他身边出现了干爸(刘)这样一个角色,给他温暖。刘从影片开头的杀人为福影片中间杀人做铺垫,故事达到高潮部分,到最后刘为福隐瞒罪行,对刘的人物描写更加丰满起来,到故事最后的“远山”这首诗,引用的非常棒,写出了刘压抑三十年来心中的秘密。看完,特别棒。
朊病毒不是病毒
虽然朊病毒被冠以“病毒”二字,但实际上它并不是一种病毒,而是胰脏变异的蛋白质。
经过研究发现,朊病毒实际上是一种小型蛋白质颗粒,大约有250个氨基酸。它的个头小到可怜,就算是和最小的病毒相比,它也只能占1%。但是这并不妨碍也具
朊病毒不是病毒
虽然朊病毒被冠以“病毒”二字,但实际上它并不是一种病毒,而是胰脏变异的蛋白质。
经过研究发现,朊病毒实际上是一种小型蛋白质颗粒,大约有250个氨基酸。它的个头小到可怜,就算是和最小的病毒相比,它也只能占1%。但是这并不妨碍也具有很强的致病性和100%的致死率。由于朊病毒是一种变异蛋白质,所以它没有任何核酸成分,但是其致病性又和病毒十分相似,所以很长一段时间里人们都没有发现它的存在。
朊病毒极难杀死
朊病毒还有一个很恐怖的特点,就是极难杀死,这也是为什么那些食用了患疯牛病的牛肉后,也会感染病毒的原因。因为朊病毒的抗逆性比普通的病毒强大数倍,人类目前研制出的杀菌剂几乎对它没有什么作用,即便是用高温烹煮也没办法将其杀死。朊病毒在120℃-130℃的高温下,“历练”四小时后仍然具有感染性。对物理(紫外线灯)化学(碱性消毒液)的抗性也远高于其他微生物和寄生虫。可谓物魔抗性双休。
其中一种阮病毒引起的致死性家族失眠病(fatal familial insomnia,FFI)作为其中一种 会在家族中显性遗传 平均50岁发病 不久后去世。
另一种阮病毒克氏综合症患者的身高明显都要高于正常人。
因为克氏综合症会造成患者的下体生长比较迅速,同时双腿会比较的纤细,大部分患者的下体长度会明显的超过上体,因此会出现身高明显高于正常人的现象。
剧中后藤家吃人 并出现2米高的“现世神”可能就是阮病毒引起的遗传疾病。而源头就来自于吃人传统 所以这部漫画还是有科学依据的。
大卡司大阵容,成龙元彪洪金宝当时的嘉禾铁三角,加上吴耀汉冯淬帆曾志伟等一大批老牌笑星,这个组合无论是在新时代还是当时都是空前的。五福星加胡慧中成龙元彪林正英,前半段是五福星负责耍宝,后半段一帮练家子负责动作。《泼水歌》很有名,倒是谐趣。整部电影看完之后让人心情愉悦,真的很不错。特别是男女主角的精彩演绎,真的值得推荐。
大卡司大阵容,成龙元彪洪金宝当时的嘉禾铁三角,加上吴耀汉冯淬帆曾志伟等一大批老牌笑星,这个组合无论是在新时代还是当时都是空前的。五福星加胡慧中成龙元彪林正英,前半段是五福星负责耍宝,后半段一帮练家子负责动作。《泼水歌》很有名,倒是谐趣。整部电影看完之后让人心情愉悦,真的很不错。特别是男女主角的精彩演绎,真的值得推荐。
印度电影已经不止一次刺痛中国人的神经了。马克思确实说得对,意识具有相对独立性,社会存在与社会意识存在不完全同步性和不平衡性,尽管今天的中国在发展上远超过印度,但是在精神层面,几千年的文化根基似乎没有真正普及到所有中国人的素质里,而那些相对落后的国家却总能善于剖析自己的伤疤,直面现实教化子民。电影在他们那不再是玩票而是托付的工具。
在此,纵观整个艺术文明史,一定会有
印度电影已经不止一次刺痛中国人的神经了。马克思确实说得对,意识具有相对独立性,社会存在与社会意识存在不完全同步性和不平衡性,尽管今天的中国在发展上远超过印度,但是在精神层面,几千年的文化根基似乎没有真正普及到所有中国人的素质里,而那些相对落后的国家却总能善于剖析自己的伤疤,直面现实教化子民。电影在他们那不再是玩票而是托付的工具。
在此,纵观整个艺术文明史,一定会有这个规律,因为经济基础决定上层建筑,所以,艺术作为社会意识范畴它必定会反映这个社会的经济神态,所以,我们所审视的艺术,是不是也在审视这个社会经济发展的不均匀呢?
而且,中国如今的娱乐怪圈实在是惨得令人发指,电影院的板报上永远是金钱的喧闹和疯狂的门面吊饰。我们的人民被迫接受一场又一场的垃圾洗礼,这当然有着这样和那样的原因,这也不能把矛头全指向导演们,在我分析,这是这个社会太浮躁,人民的物质欲望急剧膨胀,而且总有那么几个有钱人想动动精神的奶酪捞捞艺术的油水,于是那些饥饿的导演便应运而生,他们成为了一种金钱操纵下的傀儡。
意外的是我们的观众似乎挺能折腾,对于这些粗制滥造的精神污染近乎受之,就在我们欢呼着明星颜值和特效质感时,利益商正准备下一次的视觉骗局,如此的周而复始终于把利益商胃口越蹭越大,影视的制作便直奔观众腰包了。
也许我们真的不合适享用些优秀的作品,因为我们太愚昧太疯狂了,何时能静下心来好好认清下敌我,认清各些厉害。说到这里,我认为中国不缺好影人,不缺好技术,更值得表扬的是,我们现有的好故事多到爆炸,只是待人发掘了,但是,我们缺的是价值观,缺的是对真善美的追从,我们不需要因为某个明星生来美艳而视为标榜,我们不需要因为某个节目盛大奢华而视为优雅,我们需要的是一个又一个谦虚、内华、贴近心灵的寄托。
要想,观众自我更正了,有诚意的作品会少吗?
开始时颇牛逼,有种高智商杀手的感觉,布局精密,一击致命,杀人于无形,可惜后面就崩了……。
按道理,做为高智商杀手,杀人应该是讲究手段的,就算不制造意外吧,也该用枪吧?结果,后半段完全肉搏了,而且是强行肉搏,不管对手是用枪、用毒、用刀,反正都是拳脚解决。
当然作为武打明星,展示拳脚功夫是必然的,但是安排也要合理点吧?人设既然是意外杀手,就要一以贯之,不要前面铺垫了一大堆
开始时颇牛逼,有种高智商杀手的感觉,布局精密,一击致命,杀人于无形,可惜后面就崩了……。
按道理,做为高智商杀手,杀人应该是讲究手段的,就算不制造意外吧,也该用枪吧?结果,后半段完全肉搏了,而且是强行肉搏,不管对手是用枪、用毒、用刀,反正都是拳脚解决。
当然作为武打明星,展示拳脚功夫是必然的,但是安排也要合理点吧?人设既然是意外杀手,就要一以贯之,不要前面铺垫了一大堆,后面就全抛了。拳脚戏也要合理安排,在合理的情境下出现。
而且,打斗戏也很老套松散,动作也不精彩,有点花拳绣腿的感觉,冗长无趣。
虽然是动作明星,但却不能被动作束缚,吴京的攀登者不够理想,就是强行动作了,珠峰上还蹦蹦跳跳,如此画地自限,殊为可惜。
看完此部电影,我想最重要的或许并不是被影片中的噱头惹笑或者被影片中美好的但又曲折的美好爱情感动。因为此片曾被观众称为“爱情的百科全书”,所以这部影片似乎在刻意叙述着一种
对于爱情的态度,教会人们如何对待爱情,才能让爱情永葆青春。中国清朝词人纳兰性德在《木兰辞 拟古决绝词柬友》中写到:“人生若只如初见,何事秋风悲画扇”意思是说与意中人相处应当总像刚刚相识的时候,美好而又
看完此部电影,我想最重要的或许并不是被影片中的噱头惹笑或者被影片中美好的但又曲折的美好爱情感动。因为此片曾被观众称为“爱情的百科全书”,所以这部影片似乎在刻意叙述着一种
对于爱情的态度,教会人们如何对待爱情,才能让爱情永葆青春。中国清朝词人纳兰性德在《木兰辞 拟古决绝词柬友》中写到:“人生若只如初见,何事秋风悲画扇”意思是说与意中人相处应当总像刚刚相识的时候,美好而又淡然,没有后来的怨恨埋怨。一切只停留在最开始的美好。似乎在这一句词句中,恰恰体现了与影片《初恋50次》的一种巧妙地暗合吧!
是赵海棠,不是张伟。
是贾玲,不是小龙女。
希望是世界上最珍贵的,比金钱、房子、容颜,都要珍贵。自己的别人偷不走,不足的也别想从别人手里抢来。努力的想要去找回希望,却做了一个个噩梦。
不努力也许它就上门了呢。
也许它就在身旁,从未走远。
李工,每天早起晨练的日复一日。真心喜欢做的事情。
突然就困了,想睡觉。
是赵海棠,不是张伟。
是贾玲,不是小龙女。
希望是世界上最珍贵的,比金钱、房子、容颜,都要珍贵。自己的别人偷不走,不足的也别想从别人手里抢来。努力的想要去找回希望,却做了一个个噩梦。
不努力也许它就上门了呢。
也许它就在身旁,从未走远。
李工,每天早起晨练的日复一日。真心喜欢做的事情。
突然就困了,想睡觉。
《像极了爱情的导演,为什么拍不出好片》《我们的样子像极了爱情》,我发现这真是一个非常好的题材。然而制片方就好像八辈子没见过钱一样,赶紧写个ppt捞个策划费,哄小孩一样搞个烂片。一个不立志拍好片的导演,永远赚不到钱。一个不坚决成为顶级写手的人,永远就只是烂笔头。导演不知道爱情电影怎么拍,麻烦如看下隔壁韩国人搞的《假如爱有天意》,看下《薄荷糖》。我就拿薄荷糖说吧,这部
《像极了爱情的导演,为什么拍不出好片》《我们的样子像极了爱情》,我发现这真是一个非常好的题材。然而制片方就好像八辈子没见过钱一样,赶紧写个ppt捞个策划费,哄小孩一样搞个烂片。一个不立志拍好片的导演,永远赚不到钱。一个不坚决成为顶级写手的人,永远就只是烂笔头。导演不知道爱情电影怎么拍,麻烦如看下隔壁韩国人搞的《假如爱有天意》,看下《薄荷糖》。我就拿薄荷糖说吧,这部电影拍的是初恋,但我看的差点流泪,以至于看了两遍。因为我不单单看到了一个人的青涩、稚嫩和纯情,还看到了饱经世事后的沧桑无奈,疯狂与世俗,尘土与痛苦。更是体察了真情像水流一样,灌注了一个人的一生。主角在最后,一口咬着薄荷糖,一边流下的眼泪,就是我想流下的眼泪。剧情中每一处踏踏实实的尴尬,就是我能感觉的每一寸生活。或许初恋就是这样纯粹、干净又让人放不下但始终放下的东西,这不重要。重要的是,那是在漫长枯燥乏味,运气不好还不好过的生活里的一种甜。一种沉默无语又似乎有前言万语的难耐。但是国产剧,老给我一种发育不完全,永远大儿童一样的感觉。合着漫长的生活,一个人就永远像是纸片中的想象一样不会改变,而且这个人还丝毫不与社会的现实面触碰。就像是云中锦书不挨尘土,幻想飘逸实则空无一物。千万别说是审查的锅。一个不想着牛逼的写手,连烂笔头都算不上。像《我们的样子像极了爱情》这样的ppt电影,简直拿着好题材,当废材,还拱不了火。也别耐观众。观众并没有审美,全靠艺术家瞎几把造。不然李白失去价值,杜甫只剩哀叹,连关汉卿,都羞红了脸。要处理好这个题材,你要看这个题材的矛盾点到底在哪里。男孩、女孩在大学这样的环境因为互相促进,互相吸引,从友谊走向感情的升华。这对于男孩、女孩来说都是人生重要的一课,也是一个极其重要的过渡。一、怎么由对人的欣赏走向一种关系的建立。一开始以朋友关系走向深爱,会不会引发彼此对关系的质疑?(所以要显示这份心底里的质疑,场景我都想好了,无数暧昧的眼神、挑逗的语言、难以抑制的激动表情,以及被抑制的痛苦(相爱的强烈感情无法以“合法”方式完全表达,这其实是夹杂痛苦的,也是压抑的,时刻面临自我冲突))当然,电影在这方面有通过一些情节来做表达,但我认为演员的感觉就像是他们没有谈过恋爱,没有初恋的那种,由朋友逐步到恋人未满,极其微妙的躁动感。我看不到他们彼此深刻的激情,和难以抑制的渴望。二、走向深爱的关系为什么无法建立?“我们……像极……爱情”这部电影,一来就设定是男主方面的困境更大。电影通过把想象具体化的方式,即设定一个“富二代”人物,在各方面碾压男主。使男主在关键处,无法鼓起勇气“表白”而使得剧情全面庸俗化。而最后为了实现所谓“伴娘”誓言,搞了莫名其妙的承诺兑现。真让我无语。咋?人物深刻的变化呢,那种经由失败爱情而让人成熟的深刻体验呢?艺术,What is 艺术?我感觉制片方导演或编剧可能压根没有经历过一场成功到死心塌地,而失败到心痛万分的爱情,以至于他们也无法通过既有生活经验,发挥高度的艺术想象力,缔造一种审美体验。他们更像是拿着工具书,按程序知识劳动的砖瓦匠,虽然这也很厉害,但这玩意,很难深入地感动人。除非你把那些隐秘的,常人不易察觉的深刻而又强烈的冲突直白地表现出来。观众其实真的不知道他们会被什么撼动,永远也不要尝试臣服于观众的审美。我小学老师说,你得搞精神刺激法。你得去刺激他们。所以男孩、女孩,这场无法向前推进的恋爱,到底该怎么表达?如果自己不够厉害,那为什么不借鉴下如《薄荷糖》这样的优秀作品呢。如果像《我们……像极了爱情》只是围绕一个男孩和一个女孩来讲故事,整体必然地只能庸俗化。你可以尝试跳开,跳到广阔的社会层面,描写一下男孩子是怎么在996的公司里奋斗,而社会现实又怎么锤炼一个人,又怎样让一个小镇做题家无能为力。而男孩又会怎样变化?大可不必把男孩表现得“低龄化”,大学本来就是一个人走向成熟的关键期。这个阶段该有的理想主义冲动与“早熟化”理智是不是可以并存?只有了解中国社会的人,才明白,为啥有“早熟化理智”这样的概念。而一个人,又怎甘愿臣服于命运,放弃爱情?(这,不就是冲突吗?这不就是艺术吗。请看莎士比亚、粱山伯与祝英台、白蛇传等等爱情故事,无一不是有一种力量迫使他们放弃爱情,他们却以某种方式践行了理想主义。事实上,虽然每个人生活中都有足够理智的选择,但你去问他们每个人,又没有几个人真的甘心。)电影纠结于男孩是否“表白”是真的很幼稚的表现手法,无非就是想借此表现男孩的“自卑”和“回避”。但真正的问题是。即使表白了,确立关系了,两个人就一定能在一起吗?要表现男孩的自卑、迟疑,大可以用更激烈的方式。在初恋的强烈感情中,一个既理想主义又早熟化理智的青年人,完全有可能陷入更扭曲的情感中。这种扭曲,会伤害自己,也会伤害爱的人,为什么表现不出来呢?要展示男孩的反应,则可以完全展示这个男孩的成长经历,书写这个男孩慢慢到男人的变化,把他面对爱情的迟疑、激动与痛苦,通过一个又一个具体的事件,加以表达,于是一个庸俗的爱情ppt变成一个影响人一生的美丽境遇。这样一部电影的浓度就变了,其中的主调是人生的变化,青春、爱情与理想的强烈冲突。一个男孩到男人的蜕变之旅。而不是傻不拉叽地要实现什么莫名其妙的穿着婚纱看别人结婚的誓言,我真的会yue好吧。
首先,看个娱乐性的电影电影又不是什么严肃的历史片,上纲上线谈三观我真觉得犯不着,不过看到很多人有争议,那就只能谈谈吧。不少人一上来就说警察杀了恶贯满盈的罪犯,罪犯却来报仇,因此三观不正,扣分。
这部电影,确实,罪犯变鬼来向警察报仇,缺一点机缘巧合作为前提,所以我也扣了星。不过和什么三观无关。说三观不正的,无非是觉得这片子里罪犯向警察报复,可能会动摇警察打击犯罪的信念,那就要说说清
首先,看个娱乐性的电影电影又不是什么严肃的历史片,上纲上线谈三观我真觉得犯不着,不过看到很多人有争议,那就只能谈谈吧。不少人一上来就说警察杀了恶贯满盈的罪犯,罪犯却来报仇,因此三观不正,扣分。
这部电影,确实,罪犯变鬼来向警察报仇,缺一点机缘巧合作为前提,所以我也扣了星。不过和什么三观无关。说三观不正的,无非是觉得这片子里罪犯向警察报复,可能会动摇警察打击犯罪的信念,那就要说说清,你们混淆了概念,顶多说这片子“有可能让观众变得三观不正”,但并不是“它本身三观不正”,这是本质区别。它只是讲了这么个罪犯变鬼报仇的故事,它没有说罪犯“应该”报仇吧??何来的三观不正?!一部电影里,有正就有邪,有善就有恶,拍了恶,就表示宣扬恶么?你要是看连结局都是反派赢了的片子,怎么办?普天之下“三观不正”的片是不是太多了?
那来说说电影三观正不正到底看什么。
首先,电影的三观,不是看角色的三观。以恐怖片而言,恐怖片里的鬼,你见过几个讲理的?三观正的鬼,那还叫恐怖片?山村老尸,咒怨,午夜凶铃,哪个不是滥杀无辜的恶鬼??顶多拍的让人觉得恶鬼也有可怜之处,但恶就是恶,我不是来看教育片的。楚人美,伽椰子,贞子,她们哪个三观正了?《僵尸先生》里的僵尸,连子孙后代都杀,它三观正么???
其次,电影只是讲个故事,故事就需要前因后果,罪犯变鬼向警察报仇只是个起因,那么,三观正不正,和起因有关么?《回魂夜》里,对老人不孝的夫妻一个自己摔死,一个穿红衣自杀,这都能化成厉鬼来杀人,这起因,你说它三观不正了么??你能接受回魂夜里那对夫妻变厉鬼,不接受这片子里的罪犯投胎报仇,根本不是因为三观,如前所述,只是因为少了一点前提,就像回魂夜里那女的穿上红衣跳楼一样。哪怕这种前提依然不讲理。
其三,《再世追魂》已经算善恶有报的团圆结局了,就算结局不太好,三观正不正,也不是看结局。否则很多电影都是反派最后赢了的,你还不得搞批斗大会??《回魂夜》里,最后活着的几个无辜的人,进了精神病院,做好人抓鬼的周星驰弄的死无全尸,上哪说理去?你们不还是看的嘻嘻哈哈,说过它三观不正么??
电影是讲故事的,在故事里,鬼只管恶,人只管死,三观正不正,不是看这个故事阳光还是黑暗,否则你不如看童话去。
——————三观正不正,看的是导演的立场,看导演想表达什么,要看他在劝你为善还是为恶,哪怕没劝善,他只要不站在恶鬼那边,一切都ok。回魂夜里的周星驰是死无全尸了,但是导演是告诉你“不要做好人去管闲事”么??没有吧?这片子里,吕良伟是杀了罪犯反而惹了麻烦,但导演教导你“警察不要抓犯人”了么?没有吧??!吕良伟从始至终,说过一句“早知道不杀这两个罪犯”么?不但没有,甚至郑则仕让他做个法事超度一下他们,他都拒绝,而且他还继续抓捕后来越狱的大哥黄光亮,再到后来他认定2个孩子是来报仇的,他依旧没怂,他要与犯罪分子拼到底,哪怕把2个孩子一起搭上,“要我全家死?我看看到底谁全家死!”————他虽然一直没有明言,但他的态度很坚决,他从不后悔抓捕并枪杀了这些穷凶极恶的歹徒,他要与犯罪分子斗争到底。因为他是个警察,是个老婆生孩子时都要去维护社会治安的好警察!我想问,这三观,还要怎么个正法???!
真正三观不正的恐怖片,我来举个例子,分还不低,陈小春的《炭烧凶咒》,我也写了长评,有兴趣的去看看,很好找。简单说就是导演已经不只是讲了一个恶鬼的故事,而且立场上都站在了恶鬼那边。
最后再说一下,一部电影里,是有诸多元素的,不要刻意盯着一些地方。以如雷贯耳的《英雄本色》为例,提到豪哥,只会说他重情重义,若细究起来,你也可以说这片子三观不正,坐牢就一句话不说,不配合警方,不把同伙供出来,外面的伪钞还继续印,伪钞害了多少人?这是不是包庇犯罪分子?小马更是从来没想过走正路,甚至一句“我失去的东西我一定要拿回来”还被奉为经典,是不是三观不正?最后他们不乖乖和警方合作,反而黑吃黑,一场血战,满手血腥,是不是三观不正?但我们看电影要提炼积极的东西,我们只会觉得豪哥就是个讲义气的好兄弟。因为兄弟情义才是导演想表达的,也是我们从这电影里想看的。
————所以还是那话,一切看导演想表达什么,有没有表达出来。导演的立场决定三观,故事只是个载体。
(不太会写影评,只是个人观点,勿喷)
有一说一 张颂文老师的演技几乎撑起了全片(当然了虽然本来也是围绕李大钊来讲述的)是一部合格的献礼片,但跟我的心理预期还是有不小的差距(以下是我的微微剧透观影repo)先说觉得好的地方1 前半段确实节奏紧凑剧情环环相扣,用的是插叙手法,所以如果对这段历史比较陌生的朋友们看起来确实会困难会觉得乱,只要捋清时间线和部分人物关系也就很好理解~(
(不太会写影评,只是个人观点,勿喷)
有一说一 张颂文老师的演技几乎撑起了全片(当然了虽然本来也是围绕李大钊来讲述的)是一部合格的献礼片,但跟我的心理预期还是有不小的差距(以下是我的微微剧透观影repo)先说觉得好的地方1 前半段确实节奏紧凑剧情环环相扣,用的是插叙手法,所以如果对这段历史比较陌生的朋友们看起来确实会困难会觉得乱,只要捋清时间线和部分人物关系也就很好理解~(混乱的请善用百度)2 全片是围绕着李大钊先生这个人,以和他相关的几个人的故事展开来体现他的精神和性格,讲述他的事迹并且描述这部分历史。 在这种方式下,对主角的刻画非常细腻,每一个故事都有亮点也有泪点。3 以先生行刑前的时间(小时数)为一个主要时间线引出同一时间发生的事及相关的人,再以回忆穿插的方式展开描述。每个部分讲的都非常清晰~ 行刑时间为轴的这一点我很喜欢,观影全程都在揪着心 。比如中间穿插进来的李大钊先生在监狱里的眼神、逆光背影的镜头、哼歌、比鸽子的手势都让我非常触动~
再说说不好的
4 除了李大钊先生以外 别的角色都塑造得一个比一个单薄,只有彭昱畅的张学良让我印象深刻些 其他的角色并不出彩,有些是剧情设置原因并没有让人物丰满起来,还有些直接是演技问题,非常出戏(甚至有点拉胯)…不点名5 后半段的节奏实在是有些难受 比如先生带领工人和学生反抗段祺瑞政府那一段 剧情设置也有不合理节奏拖拖沓沓 打个比方 这里的剧情是李大钊先生抗议过程中被打晕过去了,被救起后有一个先站在楼上窗边注视着同伴被打被枪击的过程,给的那几个镜头和眼神过于刻意去表现人物心理,完了再下楼接着目睹,再给眼神镜头,最后是到坐在医院里…个人觉得更好的表现方式是奋起抗议时目睹同志被枪伤,同时发生,不要中间被救起那段拖节奏 。 也就是 抗议时目睹同伴被伤(给几个慢镜头的眼神,强调目睹这一幕给他的影响之大,再到被敲晕,镜头直接一转到医院里发生的事 因为 这里医院里也是非常多受伤的学生和工人 哭嚎声一片 足够渲染和铺垫后面李大钊所言“他们有枪”那一段 )这样似乎观感更佳~6 还有就是“我知道”那段…有点强行为了烘托主角而设置,拍得还很有商业宣传片喊slogan的味……总体来说,值电影票钱,无论是为张颂文老师触动人心的演技,还是为建党百年之际回顾历史纪念伟人的这份青年人的爱国情怀,都值得了。
我从来没有看一个动漫那么讨厌女主希望他被恭也早点发现找到证据,起初没有被这个动漫吸引,随着恭也这个角色的出现,他是推理和来制衡整个剧情的关键性人物,试想你在玩狼人杀,所有人都是愚民,那你这个狼人获胜了还会有成就感吗?
如果你在看《死亡笔记》那么夜神月的对手不是L还会有趣吗?再假如鸣人的对手不是佐助的话,所以恭
我从来没有看一个动漫那么讨厌女主希望他被恭也早点发现找到证据,起初没有被这个动漫吸引,随着恭也这个角色的出现,他是推理和来制衡整个剧情的关键性人物,试想你在玩狼人杀,所有人都是愚民,那你这个狼人获胜了还会有成就感吗?
如果你在看《死亡笔记》那么夜神月的对手不是L还会有趣吗?再假如鸣人的对手不是佐助的话,所以恭也的假如完美平衡了作品的智商也好故事性也好达到了相对的平衡,不会让观众觉得,这个人好蠢啊,怎么这个人又被杀了,而且每一集给女主制造麻烦也好,动画组总是在恰到好处的时刻收尾。
也必须夸一下原作者对于人物的塑造的成功,能让我这么讨厌娜娜这个角色,恨不得恭也尽快抓住凶手破案,最后的12~13温情的部分在恰到好处的BGM下营造的很加分,也找到了看动漫最纯粹的快乐,不是要大家一起看,而且单纯的觉得有趣好看,以及我们能学会朋友的重要性,友情与努力,哪怕是被本作最讨厌的角色告诉我什么是友情。
“如果有一天你碰到一个跟你长的一模一样的人,你要把自己的命给他。”郭佑六岁的时候,母亲告诉了他这个残酷的事实。所以他的生命一直被这个诅咒般的叮嘱所压制,因为他不知道什么时候会碰到和自己一摸一样的人。
“如果有一天你碰到一个跟你长的一模一样的人,你要把自己的命给他。”郭佑六岁的时候,母亲告诉了他这个残酷的事实。所以他的生命一直被这个诅咒般的叮嘱所压制,因为他不知道什么时候会碰到和自己一摸一样的人。
3星,作为体育题材,这个片子有些新意,也展示了不同视角。像女主这样争强好胜,勇于拼搏绝对是一个运动员的优点。 但如果过了头,就会让自己变得焦虑,压抑,甚至多疑猜忌的像个变态,女主为了压过别人,胜过所有人,更是变得偏执,倔强,令人厌恶, 被整个团队冷落排斥。 当她的胜利无人喝彩时, 跟她当初为了得到荣耀与称赞的初衷已经背道而驰,她的努力与坚持成了毫无意义的固执。成
3星,作为体育题材,这个片子有些新意,也展示了不同视角。像女主这样争强好胜,勇于拼搏绝对是一个运动员的优点。 但如果过了头,就会让自己变得焦虑,压抑,甚至多疑猜忌的像个变态,女主为了压过别人,胜过所有人,更是变得偏执,倔强,令人厌恶, 被整个团队冷落排斥。 当她的胜利无人喝彩时, 跟她当初为了得到荣耀与称赞的初衷已经背道而驰,她的努力与坚持成了毫无意义的固执。成了自己折磨自己的病态行为,最后女主有所觉悟的退出了,退出一个团队,可能发现更大的天地,也更有机会宽容别人容纳别人的天赋,和接受自己的短处与缺点。人贵在有自知之明,认清定位就是善待自己,不要自己跟自己较劲。
今天中午点开,连看了三集,下午下班后又连着看了两集,这个节目给一个还未生育的女性展现了作为不同类型的妈妈的各种可能,我觉得很棒。
第一感触是,每个妈妈都很了不起,不管你是否喜欢她的教育方式,她们都try the best,尽可能的给予自己的孩子爱护和培育。
第二感触是,不管多么严厉的妈
今天中午点开,连看了三集,下午下班后又连着看了两集,这个节目给一个还未生育的女性展现了作为不同类型的妈妈的各种可能,我觉得很棒。
第一感触是,每个妈妈都很了不起,不管你是否喜欢她的教育方式,她们都try the best,尽可能的给予自己的孩子爱护和培育。
第二感触是,不管多么严厉的妈妈,她们的严厉背后都有一颗温柔的内心,那是无私的爱,因为我看到每个小孩都教育得好好,有练琴的幸苦,但是更多的是他们都被教育得很懂爱。所以小孩子是不会骗人的,因为他们获得过妈妈的爱,才会知道爱是什么,不管是练习花滑的小女孩,被摔倒的疼痛,还是练琴的小女孩被母亲打手,在她们心里底色都是有爱的。
第三个感触是,你的格局,你是一个什么样的人,你的价值观是什么,这些都会很大的影响你的小孩,看片中的妈妈以及她们所选择的教育方式,极大概率都是按照自己一些背景和价值认知来为孩子选择前进的道路。
所以养育就是一面镜子,你如果希望你的小孩成为什么样的人,先让自己成为那样的人吧。
我希望我能做一个像第五集的北京妈妈的母亲,先是自己,再是其他身份,让自己和小朋友都可以独立、丰富、平衡的去创造和体验人生。
这部电影是周星驰参演的第十部电影。从前九部来看,他出演的大抵都是黑社会小弟、小混混之类带地痞气的角色,人物不够立体。
这部电影可以说是周星驰的一个突破,他出演了一个卧底,张郎看起来是个混混其实是皇家警察,他实际是警察却又真心把飞哥当大哥看,倒是更像一个混社会的。
周旋于警察、黑帮、感情中的张郎,试图把每件事都按照理性思维完成,然而人是有感情的,面对讨厌的吴警官、跟他结
这部电影是周星驰参演的第十部电影。从前九部来看,他出演的大抵都是黑社会小弟、小混混之类带地痞气的角色,人物不够立体。
这部电影可以说是周星驰的一个突破,他出演了一个卧底,张郎看起来是个混混其实是皇家警察,他实际是警察却又真心把飞哥当大哥看,倒是更像一个混社会的。
周旋于警察、黑帮、感情中的张郎,试图把每件事都按照理性思维完成,然而人是有感情的,面对讨厌的吴警官、跟他结拜的飞哥、对他失望的女朋友,他纠结、挣扎,试图每个都不亏欠。
戏中有很多出彩的地方,在张郎当卧底在监狱里试图接近飞哥时,不断的叨叨搞笑,飞哥受不了了说“我混了一辈子了,从来没见过像你这样的人。喂警官,麻烦不要让他烦我了。”看到这句其实我也想说,看了很多电影,也从没看到过周星驰这种风格的电影,有些东西是无法复制的。
这部电影结局相当完美,周慧敏真是太美了,如今的不少网红脸不会是按照她的模子整出来的吧。此女只应天上有,人间难得几回寻。