南美洲，一个远隔万里的异国土地，一个很少了解的生活环境，一个离美国，加拿大很近，但离天堂太远的区域，更不用说对其街头小吃有多少了解了。 这一季的街头绝味从南美洲各国各城出发，带我们去了解阿根廷布宜诺斯艾利斯，巴西萨尔瓦多，墨西哥瓦哈卡，秘鲁利马，哥伦比亚波哥...  (展开)

大染坊看到第十一集，被感动哭了。 初只感觉到剧中的正义、谋略、勇气 ...... 都是些关乎事业、成败、财富的种种，看到后面，愈发感受到一种温暖的、细腻的、成熟的爱。 这么多年，寿亭在厂房里上蹿下跳，从周村的一家小染坊，到青岛鼎鼎有名的“飞虎牌”，在家陪着采芹的时间...  (展开)

1. 全片的关键词是片名“Coherence”，而不是“薛定谔的猫”

我得说，原片名《Coherence》比中文译名《彗星来的那一夜》逼格高很多。

Coherence，直译就是“相干性”。经典物理中最简单的定义就是：这是一种让两列波产生干涉的性质。而在量子物理中，coherence可以从很多种角度去定义，后面再讲。

我不同意有人说的这是一部披着科幻外衣的人文片。相反，这片子的科学内核硬得很。用“Coherence”作片名，就说明编剧对量子物理的了解已经超过了简单卖弄一下“薛定谔的猫”这个概念或是不管三七二十一拿过“平行世界”的概念就来用的水平。我倒觉得最后女主黑化，展现“人性”的那一段，反而是副主题而已。

那么，“薛定谔的猫”和“平行世界”有什么关系？Coherence在这里又是什么含义？

简单来说，“薛定谔的猫”不是“平行世界”导致的结果。“平行世界”只是用来诠释“薛定谔的猫”的理论之一，更通行的说法是“多世界诠释” （many-worlds interpretation）。

这部片子其实是在量子力学的多世界诠释是正确的设定下，描写了“多世界”（平行世界）发生相干（coherence）时发生的事。

“薛定谔的猫”，让很多人迷惑的多半是在人开门观察之前，猫所处的那种不死不活又死又活的状态。其实，这种状态虽然诡异，但理论上总可以用一个波函数来表示。这个波函数在物理学家眼中具有很好的性质，因为它随时间的变化遵循薛定谔方程。门一开，“诡异"的状态立刻解除，我们得到了一个确定的状态：死或者活。开门瞬间猫的状态改变了，这意味着猫的波函数也有了一个突变，这个突变几乎是瞬时的，且不遵循薛定谔方程，是一种看上去由我们的观察（测量）而导致的突如其来的变化——这种由测量导致的突变才是更诡异的地方。

这种突变的本质是什么？就是量子力学如何诠释的问题了。两种最流行的诠释就是：哥本哈根诠释和多世界诠释。

哥本哈根诠释的核心在于波函数会“塌缩”，也就是测量瞬间，波函数以一定概率“突变”到一个确定的状态。在这种诠释下，不存在“平行世界”。猫死掉或是活着，完全是我们所在的唯一的宇宙里发生的一个随机的现象。

而在多世界诠释里，开门之前，一切和哥本哈根诠释一样。开门的一瞬间，波函数并没有塌缩，但宇宙却一分为二。在一个宇宙里猫是死的，在另一个宇宙里猫是活的。关键是，活猫的宇宙和死猫的宇宙在很短的时间里就“退相干”（decoherence)了，因此，这两个宇宙不会重叠——或者说它们退相干的速度非常之快，以至于一个宇宙中的人不可能觉察另一个宇宙的存在。

很明显，这部片子讨论的不是猫在开门之前的又死又活的状态（刘慈欣的《球状闪电》讨论的倒是这个），而是“开门之后”发生的事情。影片的设定里，量子力学的多世界诠释是正确的，而哥本哈根诠释是不正确的。因此，开门之后，各种可能的宇宙同时产生。只不过彗星发挥了神奇的作用，将这些可能的宇宙保持在一个相干的状态，里面的人可以看到甚至进入另一个宇宙。

其实，这一点在Hugh读那本书的时候已经说的很明白了。因此，最后天亮，彗星解体，世界看似回到正常的时候，发生的也不是“塌缩”，而是多世界之间“退相干”了。

结论：很多评论里都在用薛定谔的猫来解释这片子，其实这片子跟薛定谔的猫那种又死又活的状态没有什么关系。全片没有任何地方发生了“塌缩”，即使到最后天亮了一切看似恢复正常了，也不代表其他平行宇宙塌缩掉了。而只是说明所有的平行宇宙都退相干了，不再处于coherence的状态了。

所以，那诡异的一夜，发生的事情，就是平行宇宙间的coherence，以此作片名，还是相当精准的。

——————————————————————

2. 谁制造了平行世界？

个人理解，彗星可能开了个头（有的宇宙里Hugh的手机裂了，有的没有），但绝大多数的平行世界都是那八个人自己制造的。

回到薛定谔的猫。宇宙的分裂和平行世界的产生，都是由“开门观察”这一行为造成的。也就是说，一次“测量”可能的结果有多少种，就会造成多少个平行世界。

讨论这部电影的时候，我们当然不必太过拘泥于“测量”的精确定义。我们只要记住，当他们每一次就某件事做出选择，他们就制造出了对应这个选择不同结果的平行宇宙。

一开头宇宙就分裂了，有的宇宙里Hugh的手机裂了，有的世界里没有（最后打成一团的时候就看到了）。 这个分裂的原因没有明说，可能是彗星。

而其中一次明显的人为选择，就是Hugh选择创可贴的种类。两种选择，制造出两个平行宇宙。

第二次明显的人为选择，就是荧光棒的颜色。主视角的那个世界里他们选了蓝色，于是就必然有选择红色和绿色的平行世界在他们作出选择的时刻同时产生。所以，在这个蓝色荧光棒宇宙里，在他们做出新的选择之前，他们出去看到的另一个宇宙里的自己手里拿的荧光棒必然是不同的颜色——比如红色。

如果就此止步，两种创可贴的选择造成两个平行世界，这两个平行世界里又各自有三种荧光棒的选择，于是这里就有2乘3也就是6个平行世界。

接下来就疯狂了。他们八个人要用骰子人为制造随机性来标记自己。要知道，8个人掷骰子，每个人有6种可能，于是总共有6的8次方种可能的排列组合，这么一来，他们在之前的6个平行世界的每一个世界里又一下子制造出了6的8次方个平行宇宙，再加上照片的选择和随机物品的选择，这样下来平行宇宙的数量就多到令人发指的几千万个了。

所以，这么细抠下来，片子里平行宇宙的总数并不是一开始就有许多个，而是随着他们的选择一次次增长的。

另一个角度也可以说，让角色们做出不同的选择，不光是为了标记各个宇宙让观众不至于晕菜，事实上，每一个选择都创造了新的平行宇宙，是剧情向前推进的重要节点。

进一步想，其实除了前面那些很明显的选择，还有许多暗含的选择比如去不去贴那个留言，Mike去不去给自己留威胁信，要不要去把另一个自己揍一顿，等等。再比如一开始，停电之后要不要出去看，这是一个很重要的选择。很显然，女主最后进入的那个“幸福”的平行世界里，他们没有选择出去看，可以注意到那个世界里Hugh的头上没有创可贴。

所以，如果我们画出一幅平行世界的“进化树”的话，第一个很大的早期节点就是“要不要出去看”。选择不出去看的那个平行宇宙是一大分支，之后一切太平，没有因为选择产生新的分叉; 而选择了出去看的平行宇宙是另一个大分支，在其上又因为荧光棒、创可贴、骰子和随机物品的各种选择迅速地产生大量的分叉。

甚至可以猜测，那个“幸福”的平行世界是早在女主选择是否要放弃那个替补席位的时候就已经分裂出去的平行宇宙。这个宇宙早就分裂了，比那个晚上才产生的诸多宇宙“辈份”高得多。

而这颗彗星的作用，就是让这些本应该在非常短的时间里就退相干的平行宇宙保持长时间的相干状态。相干的表现，就是不同平行宇宙中的人可以看到、进入并且最终互相影响彼此的历史进程。

这颗彗星能把宏观世界的相干态保持那么长时间，研究量子计算的人肯定很感兴趣。

————————————————————————

3. 各个平行世界之间的时间差与因果链。

有人也许会说，只有在别的宇宙里面掷完骰子把东西放进箱子以后才可能让Amir捡回那个箱子来啊。也就是说有的宇宙比别的宇宙时间进程快的多，那么到底是哪一家掷的骰子制造了平行宇宙呢？

我的答案是每一家都创造了平行宇宙，每一家也都是被别人创造的。平行世界之间存在时间差，并不能推翻之前所说“选择产生平行宇宙”的假设。

平行宇宙存在时间差应该是很自然的结果。比如一个宇宙里你选择了走路去约会，另一个宇宙里你选择开车。结果走路比较快，准时到达，开车的宇宙里你被堵了半天，迟到了。于是，两个宇宙里你们见面的时间不同，见面以后再做下一个选择的时间和之后的进程（比如女朋友是否同意跟你啪啪啪）当然也就不同了。

前面说了，因为coherence，那个晚上，不同平行宇宙中的人互相影响了彼此的历史进程。再细想下去，正是因为它们互相影响，才会导致里面的人去作出选择，而这些选择又是产生其他平行宇宙的原因。于是我们陷入了这么一个因果关系的怪圈：

作出选择——产生平行宇宙——平行宇宙互相影响——作出选择——产生平行宇宙——平行宇宙互相影响——……

而且，这个怪圈的存在形式不是简单地一个圈，而是在几百万个平行宇宙之间互相交织、错综复杂的网状结构。

更有意思的是，正是因为他们对确定性的追求，造成了更大的不确定性：

那么多平行宇宙造成困扰——想到掷骰子确定自己——掷骰子创造了更多的平行宇宙——有那么多的平行宇宙让他们感到困扰——想到用掷骰子来区别自己……

所以，当你投身其中，事件的先后是永远理不清的，这些平行宇宙共享一段互相交错而又自洽的历史。平行宇宙之间不仅不分彼此，而且不分先后。在这个自洽历史包含着的所有宇宙里，这八个人都会去做那几件关键的事——必然会扔骰子，Amir必然会去拍那张照片，必然会去选某种颜色的荧光棒……这些“关键事件”在哪个宇宙里发生在先，哪个宇宙里发生在后，根本不重要。这些平行宇宙是自己的因，也是自己的果。如果在某一个宇宙中他们不去做这些选择中的某一项，那么这个宇宙就会脱离这个自洽历史，而剩下的所有宇宙的历史自洽性依然不受影响。

所以，里面有一个角色说的话很好：我们总觉得另一个平行世界里的我们是"dark version", 但是, “What if we are the dark version?”这句话显然是编剧想要把主题提升到人性的层面，但也说明一点：影片的拍摄必然要选取某个平行世界做为主视角，而我们要记住所有的平行世界都是平权的。既然这些平行宇宙在空间上通过那一块黑暗地带交织在了一起，那么它们的时间线互相纠缠，都不再保持独立和线性，也就是一件很自然的事情了。

——————————————

最后说一句，事实证明，无论发生了什么诡异的事情，早点洗洗睡，上床睡觉总是最好的选择。


×××××××××××××××××××××××××××××××××
2014年10月24日更新：
×××××××××××××××××××××××××××××××××

评论里有一个很普遍的问题：

“为什么选不同的创可贴和荧光棒会产生平行世界？如果这样的话，为什么日常生活中选择走路时先抬哪条腿、眼睛往哪边看等等这种选择不会产生平行世界？”

这里统一回答一下。

量子物理理论里，平行世界的产生是在“测量”的时候发生的。“变化”不等于“测量”，“选择”也不等于“测量”。

严格来说，选创可贴和荧光棒不能算是测量，因为它是主观选择，而不是对某个物理系统的状态进行观察。而真正比较接近量子物理里测量的定义的是掷骰子。我说的也只是接近而已。因为骰子依然是经典系统，不是量子系统，对骰子结果的观察和对薛定谔的猫的观察是不同的。不过好歹这是对一个客观系统的观察，而不是主观选择。

OK，严格地说，只有对处于叠加态的量子系统的测量才会产生平行世界。而影片中创可贴、荧光棒和骰子产生平行世界从理论上来说是不符合量子物理的理论的。所以我们只能理解为这是为了方便推进剧情和方便观众理解而引入的设定。

总得来说，哪些行为可以产生平行世界，哪些不可以，在物理学理论里是清清楚楚的，因为“测量”有严格的数学定义。

但是电影不可能这么严格，基本上，电影说哪些行为会产生平行世界，哪些行为不会，我们就接受它的设定吧。


×××××××××××××××××××××××××××××××××
2014年11月11日更新：
×××××××××××××××××××××××××××××××××

关于片中人物“选择创造平行世界”，是我所理解的本片的设定，不是严肃的物理学理论。所以真的不必太纠结于哪些选择会创造出平行世界，哪些不会。基本上这个是编剧说了算。这不属于科幻里“科”的部分，而只是“幻”的部分。

一位豆友给我的豆邮里说得很好，这不是一部科普片，只能算是向大众展示了量子物理的相关概念。

科学理论必须满足两个条件：逻辑自洽以及实验验证。

而一部科幻影片只要做到逻辑自洽（也不是件容易的事）就行了。反过来说，无数逻辑自洽却不符合实验的理论都可以作为科幻的题材，这也是很有意思的。


×××××××××××××××××××××××××××××××××
2014年11月22日更新：
×××××××××××××××××××××××××××××××××

又跟一位豆友讨论了一下，发现可以这么总结这部片子和量子物理的关系。

量子物理是目前为止与实验吻合程度最高的科学理论。作为一种科学理论，它必然与目前已知的现实世界相一致。可以说我们生活的世界本身就是量子的。如果要用量子物理理论对某一事物进行预测，结果也只有一种。也就是说，如果从理论本身出发，就没有什么幻想的成分。

这部片子与其说是介绍量子物理理论本身，不如说是与介绍了一种对量子物理的诠释。科学家们不满足于理论本身的成果——“知其然”，而且还想“知其所以然”——找出理论有效背后的根本原理，这就是对量子物理这同一种理论会有不同的诠释，目前来看，也没法完全证明哪种诠释是正确的。这就给幻想留下了空间。

在许多种诠释中，最普遍接受的是哥本哈根诠释，而本片讨论的则是多世界诠释。

这么说吧，作为一部科幻片，“多世界诠释”是这部片子“科”的终点，“幻”的起点。所有关于“什么样的条件会产生多世界”，“多世界之间的相互作用”，“彗星延长退相干时间”等等问题，都属于“幻”的范畴，完全由编剧导演说了算。

文 / 赤叶青枫

今年内地影市的国庆档竞争火药味十足，既有《港囧》和《夏洛特烦恼》这样的爆笑喜剧一争长短，又有《九层妖塔》与《第三种爱情》这样的一个拼特效一个比颜值的影片在视觉上一较高下，而风格写实的《解救吾先生》和天马行空的《君子道》亦在一旁虎视眈眈……不过，这些影片都比较适合成年人观看，而在皮克斯动画片《头脑特工队》上映之前，能擦亮少年儿童眼睛的新片当属《巴啦啦小魔仙之魔箭公主》与《天眼传奇》了。比较而言，前者这种魔法美少女的华丽冒险较对小女孩的胃口，后者这种少年仗剑天涯游，好抱不平斩妖除魔的传奇故事则明显更受小男孩的喜欢。

作为一部主打奇幻冒险的动画片，《天眼传奇》讲述了武功高强、长着“智慧之眼”的三只眼少年天眼在拜师学艺的过程中，误入魔幻世界，习得天下第一剑术打败蓝魔王，协助矮人族恢复三星文明的神奇故事。虽然依旧是小兵经过自身努力和连番奇遇最终成为英雄的套路化故事情节，但片中首次真正意义上再现了经典上古奇书《山海经》中《海内西经》的内容，除此之外，还融入了历史、地理、物理、考古、天文、中华传统文化以及礼仪等多种知识于动画之中，永乐宫神仙壁画、世外桃源《桃花源记》以及神秘的三星堆文明遗址等独具中华文明特色的元素的加入更是为此片加分不少，因此不仅对于小朋友而言，能开拓视野，增长见识，有非常好的寓教于乐之效，而对于家长而言，亦能get到不少有趣的新知识。

另外，值得一提的是，此动画片的导演是著名漫画大师蔡志忠。作为华语世界首位对中国经典古籍进行漫画改编的漫画大师，他曾拍摄了《老夫子》、《乌龙院》等长篇动画电影，曾获1981年金马奖最佳卡通片奖，而《天眼传奇》是其在内地执导的首部长篇动画电影。

在这部新作中，蔡志忠延续了自己以往蔡式漫画的典型风格，中国风浓郁，诙谐中不失古色古香，人物线条亦圆润细腻，表情活泼生动，男主人公天眼更是一位观之可亲的俊朗少年，第三只眼未开之时，形如月牙，衬托的人如白面包拯，别有一番味道；第三只眼开后，也无半点违和感，反而更添人物之灵动神韵。对于四大天王、受罚帮人渡洋的八大巨人、人面蛇神的天神贰负、无所不知的巨角神兽等一些本该看似吓人的角色，在设计上也尽量避开了常规概念中凶神恶煞、面目狰狞的可怕形象，而将他们打造的分外呆萌可爱、喜感十足，即便是片中的反一号蓝魔王，也别有一番蠢萌的味道。因此观看《天眼传奇》，实在是件轻松愉悦的事情。即便你不是导演粉丝，相信观看此片时也会时常被剧情逗得莞尔一笑。

总而言之，《天眼传奇》是部充满奇思妙想，能带人走进一个奇异世界的动画片，其在轻松的寓教于乐中传递中国传统文化的智慧，相信孩子们会爱看，大人们亦从中受益匪浅。

这篇剧评可能有剧透 很喜欢Nicola主演的英剧。剧中Hannah的角色其实更多地偏向于作为Defo家的各种糟心事而非离婚律师的案件上。 最后那句“Don't go to Chicago"是我私以为的最精彩的地方，加半颗星！很喜欢Christie,等了Hannah二十多年，终于等到了她不再逃避说出口的时刻。 Marriage is hard wor...  (展开)

第16届#法罗岛电影节#无人知晓单元第8个放映日为大家带来《战前童年》，下面请看前线处于敏感时期的孩童们一步步滑向无底深渊的评价了！ 果树： 作为处女作很强，氛围控制得一流。最大的不满在于剧作本身。 曲有误： 非常成熟的处女作，一流的视听，整体观感在《光之声》之上。...  (展开)

一部「太子妃升职记」横空出世，凭借古装穿越和耽美搞笑的剧情，拿下28亿的网络点击量，收割近18.6亿次微博话题阅读，堪称收视黑马。谁也没有想到，耗费巨资的「芈月传」没有红，反倒是一部哭穷的网剧成了收视爆款。太子妃的爆红成了网剧崛起的一个标志性的胜利，意味着粗制滥造的自制剧终于走上正轨，用它别出心裁的方式获得了观众的认可。

从粗制滥造跳了一个台阶的网剧，很快又面临另外一个问题：因为题材涉及血腥暴力、色情粗俗和封建迷信等而被叫停整改。就在前几天，包括「太子妃升职记」在内的六部热度网剧都被总局宣告下线，其中两部永久停播，其余勒令删改后再审。究其原因，无非是为了追求市场和收视，不惜剑走偏锋各出险招。
<图片1>

对于视频网站而言，自制剧就是各家比拼的战略高地。这些自制剧不仅让视频网站能硬气地自立门户，更是能吸粉导流，扩充了商业模式，甚至还可能实现和卫视反哺输送内容。视频网站的大佬们心里都很清楚：若不发展自己的内容（自制剧为主），就很难撑起自己在行业的地位。

既然网剧的战略地位这么重要，难道就没有更好的办法吗？视频网站要生存，就要从网剧中攫取更多的商业价值。而大尺度、博眼球的画面和剧情往往只能带来短期效益，还可能面临被整改的风险。这么看来，只有从内容创新和原创IP培育两处着手才可能是长远的玩法。

网剧新趋势：原创内容更多，商业玩法更丰富

在现有的网剧商业变现模式中，广告植入和会员付费观看是最常见的。随着网剧题材探索的多样化，制作方很快发现，网剧本身也可能是一个IP资源，比如「煎饼侠」和「屌丝男士」，都是通过网剧成功孵化影视IP。另一方面，网剧的短小精悍，意味着内容可塑性强，甚至能成为企业品牌量身打造。既有影视观赏价值，又具备商业投资，能实现网剧成长和商业变现的多重利益最大化。

在前两年聚美优品就拍过一部类似的网剧，由赵奕欢主演的「女人公敌」，讲述的就是一个在职场努力打拼最终蜕变成蝶的故事。整体剧情风格和聚美品牌的理念结合的非常到位，都说聚美是包场打了一个长篇广告，而且是有剧情不令人反感的“广告”。最近的例子有「太子妃升职记」，35集剧情里大概有两集是在给乐视卖吆喝，还有两集是在给赞助商金戈唱颂歌，这是比贴片广告更直白一点的玩法，但仍不算高明。

<图片2>


比较有新意的是最近爱奇艺推出的一部网剧「笑创水浒」，这是一部在题材上紧扣热点，历史新说的搞笑喜剧。该剧上线不到两周就突破7000万点击量，在没有大规模做营销推广的情况下，这样的点击播放量已经令人惊喜。整个剧情最厉害的地方在于它生动的讲了一个水浒108将的灵魂穿越到现在创业的故事，还巧妙的做了品牌植入——WE+联合办公，将联合办公空间的发展理念融入到剧本创作中，让这些创业者身处创业空间，有什么比这来得更自然的呢？

从观众剧情来看，这是一部紧密结合时下创业热点，典故新解读的搞笑喜剧；从制片方来看，这是一部具有市场和IP价值的原创作品；从企业品牌方来看，这是一部完整的品牌营销解说剧。通过剧本的二度创作，将调性相符的品牌、故事、热点放到一起，做出了一道色香味俱全的视听大餐。

低投入高产出：各类玩家纷纷进场

影视行业从来不缺一掷千金买买买的土豪，但若能花小钱办大事，四两拨千斤的才算是高手。大部分拍摄成本动辄上亿的电视剧的经费主要花在明星酬劳和服装道具上面，而网剧则没有这方面的担忧，因为根本就没有这么多预算，要怎么任性。所以说，凡是能拍好网剧的导演一定是勤节持家的好导演，凡是善投资网剧的品牌一定是最懂性价比的企业。

拿这部「笑创水浒」举例，它的制片方是北京西西里文化传媒有限公司。作为入驻WE+联合办公空间的第一批用户，在得到WE+的第一笔200万的投资后，很快就启动了「水浒传」翻拍作品创作。也正是有水浒这个高著名度的IP号召力在前，「笑创水浒」的创意改编才会吸引众多关注。一个讲述以宋江带领的团队帮助创业者创业的故事，既杂糅了经典IP的号召力，又巧妙的运用故事场景和创业主线丰富了WE+联合办公的品牌理念，每分钱都是花在刀刃上的即时感啊。

比起那些贴片广告或者硬广植入的老式营销大法，润物细无声的合理嵌入才是更高级的选择。观众对剧情会投入感情，却很难对那些直接的片头广告或剧中硬广产生兴趣。一部「女人公敌」让多少河马面泥脱销，仅仅是因为该面膜在剧中以案例出现。对于有创业需求的人群来说，温馨、专业、多元化的创业环境就是一场宋江般的及时雨。

网剧崛起已成事实 商业模式日趋成熟

据业内数据统计，2014年全年网剧数量超过了过去7年之和。而2015年则再次刷新记录，仅8个月就超过了2014年全年网剧总量。网剧随着技术革新和移动端用户习惯的养成，而获得大量的关注和资金投入。无疑，这些数据都在指向一个事实：网剧崛起，已非昨日阿蒙，自当刮目相看。

网剧的崛起，让视频网站获得更多的盈利模式：从单纯的依赖广告逐渐进化到广告+会员付费。在付费基础上，由优质的网剧内容再次产生广告植入、返销卫视以及电商购买等多重变现模式。优秀的网剧还可以配合做一些周边衍生品的开发（游戏、话剧），甚至还可能拍电影，培育大IP。无论是原创者，还是制片方和品牌商，谁能搭上网剧发展的这辆快车，谁就能借风使力，弯道超车。

今天的网剧似乎有些“农村包围城市”的味道，草根出身，也吃过粗粮饭，诞生在最不打眼最草根的互联网。没有电影的艺术出身，也没有电视剧的根正苗红，它就是一路摸爬滚打的样子。从最初的青涩粗糙，到历练后的日渐成熟，再到现在的独树一帜，它的成长和发展的土壤来自于传统影视话语权下放，每个人都可能是生活中的主角，正如大鹏的屌丝也有春天。

根据真实事件改编的三集迷你剧，内容踏实，情节紧凑。仔细看会有很多收获。 1.开场就是凶案现场，没有多少废话。直接就是警方视角，没有什么凶手的剧透或者暗示，更多的像是纪录片。 2.案发后线索很少，调查进展缓慢，全方位地展现办案人员的工作和生活细节。各种关系均衡下如...  (展开)