本片是香港新浪潮的经典之作！可惜看的人太少了，也许这个电影的主题现在不太受欢迎。本片是敬海林导演的两部电影之一，也是最好的一部。本片围绕华仔饰演的张伟伦而展开!开始伟伦接受化妆品推销员的洗脑教育，梦想通过卖化妆品致富，可现实是残酷的，他的化妆品一点都卖不出去，还受人嘲笑。郁闷的他在酒吧遇见女老板erica，两人发生一夜情，伟伦以为找到爱情，去发现女老板只是在玩弄她。伟伦伤心离去，遇上了偷渡女阿婷，阿婷心地善良，两人渐渐心生情愫。建辉是一位憨厚的包工头，爱好打拳，女朋友阿红说小心被打成痴呆谁知一句玩笑话却成为现实！阿红的父母看到中英关于香港的谈判报道后，顿时恐惧倍增，他们对毗邻的大陆母亲怀着深深地担忧，害怕文革类似的情况！于是阿红父母决定移民，并要求阿红嫁给一个外国人，阿红最后妥协了，建辉伤心不已，对天长啸：你们到底怕什么？可以臆测出，他们对回归的恐惧！阿婷为了获得香港身份，伟伦和阿婷不得不铤而走险假扮越南难民，心地善良的阿婷害怕连累伟伦，最终返回大陆！可以看出导演对阿婷这位大陆人的身份是心地善良，积极向上，暗喻大陆母亲会民主富强！喜欢新浪潮作品的朋友，这部作品真心值得推荐！

一直认为好看的电视剧有两种：

一种是“突破式”的。在它诞生前，没有人知道原来剧集还能这么拍。比如近年大热的《绝命毒师》。

另一种则是“概念式”的。前面已有开天辟地的作品作参照系，它要做的是遵循前人的精神内核，结合先进的科技观和契合当代人的审美，进行迭代升级。

显然《星际迷航》（1979）属于前者，而《奥维尔号》（2017）正在向后者进阶。

《星际迷航》系列通过星系间建立和平合作的背景，把人类置于各色高等智慧生命中，解读不同文明同频共振的可能性。即使有着显著的智力和生理弱势，但是人类都在联盟中占有引领者的位置，承载守卫和指挥的职责。

人类中心主义的基调和文明共存的探讨到《奥维尔号》这里得到了无缝衔接。人类的掌控权终于被外星友人奚落了——力气太小，新陈代谢太快。

该剧还传承了《下一代》系列的单集之间的独立性。在美学上，两者都采用明朗的艺术装饰（Art Deco）风格。金属色系、干练的家居线条以及新材料的使用都加载了未来人类的实用主义理念。

唯一不同的可能是科技术语的微调： “星际联邦”变成“星球联盟”，“曲速飞行”改成“量子飞行”……

用低开高走来形容此剧的风评应该不为过。评分网址烂番茄上，整部剧的评论极端两极，影评家给出19%的超低新鲜度，而普通观众给出了92%的超高评价。原因可能是看了第一集以后影评家就扔下绝情的差评，没耐心往下追了。

讲真，若非出自对赛斯的热爱，我绝对会在经受完第一集的干瘪剧情和生硬演出后毅然取关的——导演的把控和调度能力太不过关。和所有二流科幻剧的反派一样，整部剧的大BOSS奎尔星人以一种强势姿态登场，没有足够的动机铺垫，粗硬地开展一场你死我亡的枪战。

但是在第二集“将军的命令”以后的每一集都让我这个伪科幻迷非常过瘾。最重要的是，经历过第一集混乱的预热后，赛斯更清楚自己要做一部怎么样的剧集，或者说要如何更好地向他心中的经典致敬。

同时，喜欢《泰迪熊》、《恶搞之家》类的屎尿屁派三俗的人也不会失望，整部剧不缺各种截肢、狗狗舔蛋蛋、跨人种性暗示等包袱。

舵手男戈登和智能机器人埃塞克约定进行一场恶作剧交锋，结果戈登整只左腿惨遭截肢。日常埋汰耶稣、佛陀、各路政要的黑色幽默掌门人赛斯看似在诠释文化冲击，实则再次展示自己蒸发下限的喜剧尺度。

剧集的时间设定在25世纪。来自星球联盟的舰长艾德荣升勘探船“奥维尔号”的舰长，雀跃入职后才发现被坑了——自己的大副是一年前因为偷腥被抓包而分道扬镳的前妻凯莉。好吧，这对分手鸳鸯替代了柯克船长和斯波克的基情冲突，他们是否会破镜重圆是人物设定关系的看点之一，是类似《老友记》罗斯和瑞秋之间剪不断理还乱的感情线。

整部剧最像《星际迷航：第二代》的一点是它的道德内核。

当舰长和大副被俘虏后，联盟将军命令安全主管阿罗拉（大力女）放弃二人，奥维尔号返回联盟星球联盟等待重新分配。到底是服从组织命令还是回应船员间的袍泽情谊，牵涉了集体利益和个人利益的矛盾，以及绝对主义和功利主义的两难困境。

类似的伦理孤岛还有：

站在科技知识制高点上，卡里芬星人用暴力褫夺其他物种的自由，把他们关进动物园供本星球居民参观。当丛林法则演进到极端境遇，高智能生命间的“种族中心主义”是否合理？

生态船在耗尽能源后搁浅，居民又回到原始世界观，领袖为了确立权威向教民灌输宗教信条，废黜民众探索和质疑的权利。在对世界和自身的科学认知高歌猛进的当下，如何解读宗教的现实意义？

当性别危机降临在单种族星人博特斯和他的同性伴侣上，如何消弭横亘数千年的性别危机和世俗成见？

塞隆扮演的时间旅行者通过虫洞穿梭时空，倒卖前几个世纪的“老古董”。如何划定新科技背景下的商业伦理底线？

通过抛出集体伦理正义、宗教本质等诘问，再通过角色之间的辩论和抉择，创作者也给出了自己的理解和洞察。

跨越物种的科幻狂想的实质是营造一个道德律的演练场，模拟一种正义的伸张。

最让我是惊喜的是，政治正确的普世价值在剧中并不一定得到最后的彰显。博特斯的女儿最终还是接受了性再造手术。艾德抢救下几个奎尔星的孩子不可能达成种族的永久和解。现实的积重难返才是更接近真相的结局。种族歧视和仇恨永远是是黑洞一样无法消解，吞噬一切的可怖存在。

励志喜剧片，但不是喜剧片，因为它并不那么好笑～

??主人公：宋小宝（爸爸）、天意（儿子）、二哥（“兄弟”）、马露（邻居）、张大爷（爷爷）

??剧情大意：天意因为与小宝争吵后离家出走，无意中拿到了小宝的“发财日记”，以这本发财日记为主线，回忆了小宝从农村到大城市的生活。与不务正业的二哥一同进城、在深圳流浪、遇见领养了小天意并将其抚养长大、救下张大爷并住进张大爷家、认识马露、拼命挣钱只为让天意能够好好上学等一系列故事。

??影片影射了现实生活中的不堪，弃婴、人贩子、虚假营销、校园霸凌、单亲家庭等等，也道出了人世间的温暖，兄弟之情、父子之情、陌生人的善意、邻里情谊等等。

??孩子好像永远无法理解大人的苦衷，大人好像也永远无法走进孩子的内心

??善良会是这个世界上的最后一道光吗？

看了一部以俄罗斯著名舞蹈家波丽娜·塞米昂诺娃为原型的艺术电影《翩翩人生波丽娜》，很喜欢~

舞蹈者自传主题的电影不少，但这部在艺术处理上独具匠心，剪辑的处理很有特色。观看的整个过程如行云流水般流畅，导演没有事无巨细的交代，很多情节转折和故事推进都是点到即止，需要观众很仔细地观察一些好似意识流的场景，但实际上已经完成了2个不同阶段的转化。

例如一些大的时间跨度的省略，从女孩学舞“1秒钟长大”到少女长成，是2个直接没有过渡的镜头；

一些场景的隐喻，比如为表现女主和第一个男友之间感情的裂痕，没有用太多激烈争吵的场景，而是男生深夜独自打开冰箱喝了一口啤酒，大家就明白了；

一些留白，比如自杀未遂后的出走，没有给为什么自杀做铺垫，也没有给未遂后重新生活留感慨，镜头直接就切到了出走舞团后开始下一段新生活；

一些造型的细节，比如女主在酒吧求职成功后，发型就有了刘海的改变，暗示这一段新生活已经进行了有一段时间；

一些环境布置留下的线索，比如结尾处，女主从为编舞者展示的双人舞中，一步步跳上了真正的舞台，完成了才华初露到获得成功的跨越，这过程中又穿插着重归童年的舞蹈教室，走向启蒙老师的那段长廊，尽头的老师和她对视着，而老师背后的墙上挂满剧照，其中一张就是波丽娜跳现代舞的舞台照，这里尽管时空界限模糊，但我们就知道了这是一场功成名就后的师生相会……

本片这种对背景信息大量省略的手法，有时候会给观众留下摸不着头脑的疑问，但很快就能跟随主角的节奏浸入到她下一个生活的坐标中去，就像冲浪一样，可能看不清对方在浪下的动作，但你知道她一定会再冲上浪尖，带你一起徜徉她人生的波峰波谷，畅快淋漓。这是我对这部电影观感最深，也是最喜爱的一点。

港版《魔域煞星》（或者说当年的译名叫《梦境》）。

刘家荣这一部，从创意到很多桥段都能看出来84年那部电影的影子，不过大部分剧情是原创，走得还是港产喜剧片的路子，热热闹闹。

不过很多人应该没看过早它三年的美国电影，就像《盗梦空间》出来的时候，人们都盛赞其创意，没多少人提《魔域煞星》、《入侵脑细胞》和《红辣椒》。现在又有多少人还记得QQ曾经抄过的ICQ？

这个世界就是这样的。

安东尼奥穆齐和亚历山大贝尔的故事永远不会过时。

好吧，回到电影，这部片子和同时代大多数港产商业片一样，段子多，剧情稀碎，但是热闹好玩儿。追女仔的荤段子有，吸血鬼有，血腥的地方一点儿也不含糊，割喉都是直接给特写，深得cult片之三昧。

能看到年轻时的苗侨伟、周润发、梅艳芳、朱宝意同台演出，周润发居然还是反派，朱宝意有惊艳的泳装秀，而梅艳芳则打了个酱油。

这些对于八九十年代的港片爱好者来说，都是鲜见而有趣的。

更别提还有上山诗钠、曾华倩、吴君如、午马等一干人等的客串。

所以虽然评分不高，但这部电影我收了。

I know that nothing can change and I know that there's no hope.Despair is a development of pride so great that it chooses one's certitude rather than admit God is more creative than we are.(Thomas Merton)想了想还是在豆瓣上打了满分。一开始10分钟就狂刷我好感，让我怀疑伊桑霍克会不会正巧又演了一个我最喜欢的电影。而且就在我已经决定打满分之后，它依然有很多情节超出我的预料!观感真的很好这个电影的整体剧情架构其实不是很容易让人买账，而且牧师心理的转变也不是特别有信服力(不过我觉得不是大问题)，最后的走向什么的我也觉得不是很喜欢但是细节我实在是都太喜欢了，开头拍摄教堂的长镜头，之后牧师日记的叙述，他所讲的很多话我都非常喜欢。比如我写下日记却又不会划掉，我用了pride这个词，我讨厌我刚刚用了pride这个词。他开头说的实验我理解的是记日记的实验?想通过这种方式来检验自己之类的。但是没有什么会按计划出现，他后来还是把日记前面撕了，而且还没记多长时间他又打算自杀去炸教堂了。镜头感真的很漂亮，总有一部分情节是在镜头之外的。而且重看的话会发现教堂座位安排也很有趣。我觉得对于主角的设定还是比较传统……我不是特别喜欢嘤嘤嘤主角的想法和他的语言的对照，写的太好了开头迈克尔一直在强调世界走向灭亡，而主角只是觉得他有抑郁症问他想不想自残“我回顾了一遍他说的话，我觉得我当时该说什么，什么该用另一种方式表达，什么能说的更好”写的太精彩了!Mary客厅的灯就是一个眼睛。而且还有影片对于黑暗的展现。Mary家里黑暗的房间。牧师凌晨三点醒来之后外面的夜。还有牧师远看教堂是黑色的地面和深蓝色的天空。Mary说她会和她丈夫一起做这个事情。然后牧师问她你是不是也想让我这么做，Mary先是拒绝然后肯定。这段我都蛮喜欢的。到他俩一起呼吸的时候，我很喜欢鼻子碰来碰去的感觉。后面Mary的头发掉下来这个细节我也很喜欢。不同的液体融合在一起很棒。最后我真是半非常喜欢半感觉一般。我很喜欢用荆条自残那一段!那意味着牧师觉得自己为了Mary不去炸教堂违背上帝的旨意。迫不及待地想要用某种方式惩罚自己。他怨恨，但他不能怨恨Mary。他扯着衣服大叫。后来喝汽油又没喝那一段。我觉得喝汽油本身这个想法就挺好的。最后接吻然后戛然而止。

影片中的男人因为妻子生育后发福就不停地在外寻找情人，意外之下妻子收到一瓶恢复年轻容貌的香水，她明白只有找寻自我才是幸福的开始，她找回了多年前T台上闪闪发光的自己，也拥抱了真正的幸福，那个渣男老公也被女儿举报贪污受贿收到了惩罚。

但现实生活中没有重新开始，所以千万不要因为一个男人完全放弃自己，你的无私奉献可能只会消磨你对生活的趣味，让你变得世俗且无聊，无论是面临什么样的男人都不能放弃自己工作学习的生活，婚姻是一个不稳定的参数，一个女孩可能可以什么都不做就拥有幸福，那是幸运，但也是少数，不要太过相信幸运人设，还是更多让自己先人格独立、精神富足、财务自由，分则各自优秀，合则共同前进。

央视又在重播这部戏，反复看，发现许多细节处理的很好。今天只想分析其中一处。

一处是鲁正明行刺袁世凯失败，服下砒霜，被拥入狱中，喜来乐应他的恳求，送来一碗毒药，助他一死。

递药那个细节处理的很好。因身后许多人围观，两人不能用语言交流，只能通过眼神和微动作表达感情。

喜来乐将药递给鲁正明，鲁正明接住，喜来乐又将药碗往怀中撤，说明了喜来乐的不忍。鲁正明的手轻轻握了喜来乐一下，表现安慰。喜来乐又将药碗递过去，这次动作迅速，显示了人物内心的挣扎后信心坚定。此时镜头转向喜来乐面部，眼中满是痛苦，眼中含泪，身后众人是虚像。

没有台词，却传递出喜来乐内心的痛苦与挣扎。加上鲁正明放松的表情，微笑的微表情，使这段戏充满张力。

好戏是值得品味的。

艾伦这个角色的人格升华出现的太晚了。电影的前100分钟的他都是配不上麦迪逊的，他只是个靠大哥辛苦拉扯的家中老二，纠结，迷茫，总需要别人来教他该怎么做，不敢承担责任。

观影时便一直在等待他的蜕变，当麦迪逊现原形时，他只是呆呆伫立着，任凭她的求救声打在身上；他气势汹汹地找到博士，第一句话便是“这都是你的错”，面对对方举起的针管却又畏畏缩缩（大哥那你刚装什么社会啊？？）；甚至在结尾，知道自己去了海底就无法再回来了，刚刚还欣喜若狂的他突然就退缩了，emmmm……

艾伦的表现令人扼腕，但这样的他和现实中的我们又何其相似：多少情人口中的爱其实是“我爱你，但我只能接受让你过上我认为的最好的生活，并不接受为你放弃我的生活”，很多人嘴上说着能为对方付出一切，却甚至都无法接受两人的差异，只希望对方按照自己的规划陪自己走下去，这样的爱是不公平的，而有多少人终其一生都只能困在这个桎梏里呢？

最终艾伦纵身跳入大海，与小人鱼一起前往海底算是终于完成了他的升华。那么我该从哪开始用用劲呢？总觉得这是一个要用很长的人生去解答的命题呢……唔，还是先陪小罗看看她爱看的恐怖片吧。

这是今年继《大宋少年志》之后一部没有加倍看的一部剧。花了三天时间，没有跳过一秒钟把剧看完了。

整个剧是以每个离婚案件来贯穿的，虽说都是离婚，但是原因真的是千奇百怪，对于我这个三十岁还单身的女性来说，反而没有恐惧婚姻，却更加觉得两个在一起，生活那么多年真的很不容易，特别是遇到像剧中男女主那样的家庭，心态得要多好啊！

再说女主律师，男主护士，职业上可能有点不相配，但是他们的三观很配啊。女主每个接手的案件，每次不仅仅只是考虑到她当事人的利益，她还会想到当事人亲人的感受，就像她说的，至少要自己良心过的去。男主被很多人说是中央空调，可见他也有个好良心，看到可以帮忙的人和事都会去搭把手，有的会换来好报，有的会换来黑锅，但是他都做了，也不计较。

谁都想身边有个帮自己的人，但自己又总是不愿伸手帮别人，有些人帮了，还说别人多管闲事，所以说，做人要有良心。

看过电影了已经，有baby参演的一部电影，一直以来baby的演技真的挺受争议的，不太好演技个人感觉，但是这次真的感觉不一样，演技真的有提高，没有很假，比较自然，真实吧！适合自己的比什么都重要。有的演员适合演电影，一演电视剧就扑街。有的演员适合演电视剧，无论人气多高，演电影就是毒药。电影毕竟只有两个小时左右，即使是主演也就有几十分钟的镜头，需要演员演技经常要有闪光点。电视剧时间长，需要演员演技够平稳就行。每一部作品都是一个整体，无论成功还是失败，每个人都有贡献和责任。一个baby无法把好戏变烂，一个梁朝伟也带不动一部烂戏，刘德华的演技也是靠演了上百部烂片磨炼上去的，才得到承认的。张艺谋，陈凯歌也有拍《三枪》《长城》《无极》《道士下山》的时候，但不可否认他们是伟大的导演。活到老，学到老，只要有进步，不关乎年龄，身份等等。

迪丽热巴.邓伦演技都挺好的。很好看的.剧本写的也很好.刚开始很沙雕哈哈哈.在戏里男主邓伦和女主迪丽热巴也是郎才女貌哈哈哈。真心感觉不错。演技都越来越好。哈哈哈简述了一个追星少女的日常哈哈哈。也很甜啊.哈哈。七七的爸爸妈妈也很可爱.有爱的一家子看下去真的挺好的。哈哈哈.也是第一次写评剧啦哈哈哈

说说题材。中国唱诗班最初是在小破站看了动漫，突然有一天发现微信读书上也有于是就快速的看了一遍。漫画中文字极少，几张画面也能把故事讲得十分完整。今年即将上映的题材中，哪吒、孙悟空、杨戬又将扎堆出场，看到这些高频率出场的名字，总是在好奇为什么要跟这几个人物过不去呢。我们明明有这么多的题材可以拓展，却总抓住这几个人物不放，死磕到底。中国唱诗班把诗融入到日常的生活之中，很大程度拓展了国漫的题材。也让更多的人感受到了诗的魅力。

说说画风。十月新番，《国王排名》被我身边的朋友推荐来推荐去，今天终于去看了。除了剧情，最吸引人们的就是它的画风，画风可爱、治愈，颇有小时候看欧美动画的感觉。与现在的3D建模和2D老婆的画风不同。画风弹幕上也纷纷刷起了“宫崎骏既视感”。那么，在《中国唱诗班》的弹幕上，也是“过去”的画风。看着它的细致的细节和独特的画风让我想到了《天书奇谈》、《哪吒闹海》《大闹天空》，这些曾经震惊世界的动漫。

说说诗。想说也没得说，因为实在是不懂。但是又十分的喜欢。唯一遗憾的是，在读红楼梦的时候，因为不懂诗，而错过了大量的细节。希望有朝一日也可以稍微了解一些然后说出有深厚内涵的话吧。

最后，希望人们的审美提高，希望好的作品可以被更多人关注。

昨晚特意去看了，我宣布是我今年看过最烂的电影，剧情跳跃不连贯，警察去调查跳楼案，闺蜜那语气和表情一点不像死了好朋友的样毫不悲伤，大佬犯罪的证据竟然不销毁还在光盘上写重要资料，生怕别人不知道那是证据。反复提到套路贷，但怎么个套路没有，三家大头怎么个关系网没有交代，被杀人灭口的也没交代清楚，一帮催收的怎么抓的，抓了没有交代什么都没有展示，一下就跳到姓安的有问题，也没交代发现什么问题就抓了，然后就是大BOSS有机会不跑还想着开车杀人，100亿怎么又没有了没有交代，女犯怎么被抓的没有交代，那个外国人后来抓没抓也没交代!然后就电影结束了！拍的乱七八糟，跟小学生流水账作文一样，人物站不住脚，全是bug，为了扫而扫，就是为了赚电影票钱拍的烂片，不会拍别拍，演员也是接这个电影不拉胯吗？秦海璐在里面眼神还行但是台词跟机器人一样一个字一个字蹦，董璇更搞笑，配音口型对不上就不说了台词一直在念12345678当观众都是傻子吗？里面没几个人台词口型对的上的，看的都要睡着了，尴尬症都犯了，太拉，赔我电影票钱。

《武林外传》是一部很经典的喜剧片了，个人喜欢这部剧就是因为它比较真实不做作。每一集的剧情不复杂，很搞笑，许多生活中的点滴小事很平凡，却又很有趣。

这部电视剧里每一位人物的性格比较鲜明，都有自己不一样的风格，又有着善良真诚有情有义的共性，每集里客串的配角也是给人印象深刻，所以说这部喜剧片百看不厌，从小看到大，有很多经典台词特别有意思，也有一些内涵。

最近网上许许多多的武林外传的表情包又让我想起来了这部喜欢的电视剧，又要去重温一遍了！