《九州缥缈录》官宣定档又被撤档后,友圈就一直刷屏,果然是大IP,观众基础强大,作为单纯的剧粉,提前看了四集以及殇阳关大战的片段后,觉得剧情非常紧凑,故事连贯,非常好看,希望后面的剧集可以保持同样水准。故事从吕归尘的视角进行讲述,通过吕归尘这个人物把九州缥缈录六本书的整个故事全部串起来,讲述了吕归尘、姬野和羽然三个少年在乱世纷争中的成长故事。
《九州缥缈录》官宣定档又被撤档后,友圈就一直刷屏,果然是大IP,观众基础强大,作为单纯的剧粉,提前看了四集以及殇阳关大战的片段后,觉得剧情非常紧凑,故事连贯,非常好看,希望后面的剧集可以保持同样水准。故事从吕归尘的视角进行讲述,通过吕归尘这个人物把九州缥缈录六本书的整个故事全部串起来,讲述了吕归尘、姬野和羽然三个少年在乱世纷争中的成长故事。
铁甲与少年
相对于刑侦、缉毒等警种的广为人知,经侦算是一个比较新的警种。像我,虽是法学院毕业生,但因为周围同学做非诉业务的比较多,对经侦也是在最近几年才有些许了解。不久前发现一个同学在公安部经侦局工作,问他工作内容到底是什么,他也一言两语说不清楚。后来某次吃饭他才说他们的主要工作内容之一就是去追捕海外逃犯,例如赖昌星就是他们从加拿大回来了的。我以为他们的生活就像是007间谍小说之类的那样精彩,他却大倒苦
相对于刑侦、缉毒等警种的广为人知,经侦算是一个比较新的警种。像我,虽是法学院毕业生,但因为周围同学做非诉业务的比较多,对经侦也是在最近几年才有些许了解。不久前发现一个同学在公安部经侦局工作,问他工作内容到底是什么,他也一言两语说不清楚。后来某次吃饭他才说他们的主要工作内容之一就是去追捕海外逃犯,例如赖昌星就是他们从加拿大回来了的。我以为他们的生活就像是007间谍小说之类的那样精彩,他却大倒苦水,说看起来光鲜亮丽,其中的辛苦和艰难只有自己知道。
原来经侦警察去国外追捕案犯一般拿的是旅游签证,一般来说管辖权有排他性,不可能在他国土地上执行本国法律,因为属地管辖权大于属人管辖权,故此经侦警察在国外的时候都是以私人身份出行,并不具有公权力(因为不是国际刑警),对于追查到行踪的案犯很多时候也只能采取劝回的形式,无法进行逮捕以及其他公权力在本国可以实施的任何行为。
用灵魂做东西的人,做出来的东西才会有灵魂。
我平时对粉黑这种主观情绪一直刻意保持警醒,但是看到第13集主角团刚到西域,我就一眼认出了“阿里木大叔”是古剑老总孟宪明客串的...从8年前专门跑到电脑城买铁盒子,到现在,看来我也算是老粉了。
古2电视剧的运营明显不如古1电视剧,电视台不播,平台只有优酷...搜了一下,网上话题量不打,豆瓣分也不高,小失落。专门注册豆瓣来说说
用灵魂做东西的人,做出来的东西才会有灵魂。
我平时对粉黑这种主观情绪一直刻意保持警醒,但是看到第13集主角团刚到西域,我就一眼认出了“阿里木大叔”是古剑老总孟宪明客串的...从8年前专门跑到电脑城买铁盒子,到现在,看来我也算是老粉了。
古2电视剧的运营明显不如古1电视剧,电视台不播,平台只有优酷...搜了一下,网上话题量不打,豆瓣分也不高,小失落。专门注册豆瓣来说说。
我大概是看不出这电视剧到底拍得好不好的一类人。因为电视剧想表达得东西,早就印在脑子里了。但是有一点可以确认,没有请流量明星,主角演得还算自然,配角也算给力,这剧的预算,起码没有去贴流量明星背后庞大的形象包装团队,所以质量还是能看出来一些的。
看不少人诟病那个剧里加的公主角色,我觉得还能接受吧。毕竟古二游戏原剧情中,主角团更像是BOSS团的陪衬,严重缺乏主角应有的戏剧冲突。公主加进来,虽然聒噪一点,不算太雷,对戏剧冲突、节奏把握和推进剧情都有帮助。
01年就接触当时国产三剑的我,最终还是觉得古剑系列游戏,给了我真正深刻的触动。虽然我觉得,古剑一和古剑二从游戏性上讲,真的很欠火候。
古一的主题,表达的更到位。不过游戏还是有硬伤的,比如主角团的人数太赘了。真正发亮的,仍是屠苏这个灵魂人物。但有这样的题旨和刻画做基础,它就不会像意淫小说改编的电视剧那般雷。我觉得这是改成节奏略显粗糙的电视剧,也能大红的基础。毕竟当时古一主演里,只有杨幂是真正当红,其他都是借古一大红或再上一阶的。但古一电视剧,没有将古一原作的深刻命题表现充分。孟宪明当时的选择,是让开山作走渠道路线。
古二的主题,在游戏里表现得不如古一明晰和细腻。游戏里得暗线与悬念设置也显然不适合放到电视剧里。但电视剧,显然孟找一堆二线演员,是改变推广路线了。看到13集,感受到原作主题,在剧里得到了不少补充与升华,这一点对比偏重情节,对主题表达处理过于粗放的古一电视剧,应该说很让人欣慰。比如13集正活着的这个谢衣,对他的心理刻画,对乐无异执着巴叶之死与偃甲复原生命得着墨,要比原作多不少。原作中很多是蜻蜓点水,甚至铺设不足得。难怪当年很多人说古剑二游戏得完成度不好。剧情长度充足得电视剧似乎要弥补这一点,我很期待,希望后边不会虎头蛇尾。
也许很多人,或者如果说我不是老粉,我听到电视剧里讲什么百里屠苏、大祭司、偃甲这些词,我可能会立马换台,觉得这都是神马玩意儿。可是,就是一种习惯性的期待,结识了古剑系列的深刻。
古剑一里,自知绝症难愈,自知亲缘无常,屠苏几经心理挣扎后,释然道出:“活著,虽然令人感到痛苦,然而美好之事,却唯有活著,才能经历。”那一刻,我明显感受到,古剑,就是生命题材的作品。感受到,它所表达的生命无悔,是种令人震动的精神力量。
古剑二里,它想表达的东西,更加深邃,所以驾驭得不如古一。一开始我并没有明确得感受到它真正想说什么。但很久后,年纪渐长后,我回想起来才猛然体味到,它在探讨生命的本源,到底是皮身肉囊,还是能够自由自主之精神,悯物爱人之情感。它在说,即使是一堆木头,假如有了自我,有了悲悯,有了思想,它也是一尊生动的生命,即使他没有血肉。我是谁?这部作品的灵魂,并非主角,其实是三个谢衣,与一个沈夜的故事。很欣慰,电视剧里正更深层得挖掘这一点。
古剑,有张毅君的坚持,所以它有灵魂。这并非他一个人的功劳,但他的品味,决定了古剑的深度,超过了只会讲凄惨爱情故事的仙剑。
古剑,有孟宪明的手段,所以它有品牌。他能炒热一个名不见经传的团队,能瞅准关要把别人的美誉度成功嫁接给自己的品牌,也能运作出年度大热的剧目,以及半年内“影、视、游”三连弹的品牌大手笔。
但是,古剑从它出生那天起,就带着某种更现实又更隐晦的情怀。这情怀,不是毛头小孩玩之前摩拳擦掌,玩之后故作沉吟的,追粉装懂的情怀。
我是毛头小伙那天,我并不懂。当我感受到生活的艰辛与平凡,愿望的裂痕与渐远,生存的机械与无奈后,我才明白,那群执笔敲码得人,在借一部游戏,诉说着自己与多少人共同的嗟叹:
“何以飘零去,何以少团栾,何以别离久,何以不得安...”
生命的意义?我希望过了五年后,在没有张毅君的古剑里,再次看到不一样的视角,不一样的答案。
————————25集更————————
高开低走了。
原作中,男一线与男二线,剧情线不可弥合的分离瓶颈,在剧情里也体现出来了。那个本来可以作为拉牵两条线更近的公主,似乎没有起到作用...
剧版原创的剧情细节补充,也开始走马灯式得飘了。谢衣收徒的试炼那块挺牵强。
无关紧要,也没有趣味得对话,可以占到10分钟了。一些人物决策心理,似乎不那么经得起推敲了。
主要是,看过通天神器这段,突然发现古剑游戏的专业配音老师,甩几个演员有点远了。
邵兵沙哑得嗓子,没太表达出原版沈夜对谢衣既恨且恋。张智尧的声音塑造,真的不敢说好。谢衣的仙风道骨,翩翩君子,柔中带刚,台词声音诠释的不好,应该找配音的。
一些改动,比如原作中谢衣对乐无异说起自己师父是很厉害得人,对着月亮“此时相望不相闻,愿逐月华流照君”,这种谢衣对沈夜的对抗与尊敬,也没有很好表现。人物刻画有些失分。
谢衣和沈夜之间的纠葛与矛盾心理,表现的不好。
另外沈夜对谢衣头颅进行探念的时候,头颅里既有谢衣本尊临死的记忆,也有偃甲谢衣与乐无异在一起的记忆,这个似乎违背原作偃甲灵并非谢衣灵魂的设定。几年前我玩游戏时特别希望偃甲灵就是谢衣灵魂。但现在想来,如果真的是,对原作通过谢衣所表达的“生命的可贵在灵不在肉”,这个主旨会有所失色。
偃甲永远比不上活生生的生命,哪怕是一只飞虫,也比最精密的偃甲更珍贵。因为生命一旦逝去,就永远不会重来。如果不懂得这一点,那充其量是个匠人,称不上偃师。而你,简直就像注定会成为偃师一样。
当世偃师奉我为圭臬,只因为我造的鸟雀会飞翔,牛马会奔跑,行动俱如活物。然而,我很清楚……它们堪称完美,只是没有生命。
弟子以为,再精密的偃甲,毁去后还能重造;而生命,哪怕是虫蚁,也只能活上一次——无法复制,永不重来。
……生命……至为灿烂、至为珍贵……而又永不重来……万望敬之畏之、珍之重之…
直到创造偃甲谢衣前,本尊谢衣的这些话,都是不圆满的。当偃甲谢衣产生了偃甲灵,而且拥有谢衣大部分相同记忆的偃甲谢衣,最终做出了与本尊谢衣无二的抉择,以及最后初七也做出了这样的抉择。应当说这时候,本尊谢衣才真正圆满了,即使此刻他已经死了许久。但他创造的偃甲,真正成为了鲜活得生命。
剧中如果改掉这个设定,将是个遗憾。
———————— 再降一颗星————————
果然是虎头蛇尾了。三个谢衣一个沈夜。偃甲谢衣出现时,给了很多对生命启思的铺垫。可惜啊,对本尊谢衣的过往回忆,只粗剪了几个片段。初七,更像是走了过场...沈夜的戏也少狠。原作的精髓在于沈谢价值殊途的冲突。所以游戏中,主角团是作为见证者经历一切。这个与电视剧必须突出主角团,是先天结构性的不兼容。前边本来挺不错的铺垫,更多浪费在剧情中期,给男一、女一大比重加戏的赘述中了。后面真正回归主旨线,反而走马观花。另外,夏夷则不知道是否还有戏,感觉人设也背离铺垫,跑偏了,那为什么还要加这些铺垫呢?
看死君:谁也不曾料到,新冠疫情竟然会在全球范围内如此疯狂地蔓延。近两个月前,当我们彻底失去“春节档”的时候,还曾天真地幻想着,等疫情过去后一定要“报复性观影”。
看死君:谁也不曾料到,新冠疫情竟然会在全球范围内如此疯狂地蔓延。近两个月前,当我们彻底失去“春节档”的时候,还曾天真地幻想着,等疫情过去后一定要“报复性观影”。
这部剧四季已经全看完了,再这个疫情的时代“变化”成为我们日常生活中一种奢望,但是剧中的故事给我们一个这样的梦境中可以实现的可能,每个人物都是那样鲜明。丈夫 Martin 渴望工作改变生活让自己的太太,孩子生活更加优越,其实他的生活已经再其他眼里已经是完美。
每次看到男主 Martin 在熟练收拾完那干净的"现场&
这部剧四季已经全看完了,再这个疫情的时代“变化”成为我们日常生活中一种奢望,但是剧中的故事给我们一个这样的梦境中可以实现的可能,每个人物都是那样鲜明。丈夫 Martin 渴望工作改变生活让自己的太太,孩子生活更加优越,其实他的生活已经再其他眼里已经是完美。
每次看到男主 Martin 在熟练收拾完那干净的"现场"总是可以想到第一季中他合伙人的离开时,他有多不舍与绝望。这种“变化”也体现了男主从外至内的改变。本季中其实男主的戏份没有那么突出,但是主演贯彻了从始至终“人物”状态,真是很厉害。我查了一下他参演过 《The Kingdom》染血王国或改朝换代,其中以为FBI探员。
Wendy 感觉从第一季开始至第四季一直是哪个主线改变的策动者,好像现在的“疫情”他永远在变化,我们就需要改变自己对“他"的判断," Wendy"是这部剧中改变所有人心中的那个”欲望“!
Mel Sattem 、 Maya Miller 他们有相同属性,他们保留了自己心中那个”正确“归属位置。
Ruth Langmore 离开哎,也是使然。Martin改变了他的一生。
希望还有第五季,其他不写了,一周看完全部,其中停了2天,看完不是很舒服,感觉太压抑了,心情不好,估计白天看会好些。
公主罗曼史 奇缘巧配
第九篇 魔高一丈
受保护的VIP在家跌倒受伤该怎么办?哈里索斯国的王储爱丽丝公主的经历为以后来来泰寻求庇护的各国公主开了一个有趣的先例:
可先由
公主罗曼史 奇缘巧配
第九篇 魔高一丈
受保护的VIP在家跌倒受伤该怎么办?哈里索斯国的王储爱丽丝公主的经历为以后来来泰寻求庇护的各国公主开了一个有趣的先例:
可先由负责保护的队长负责送医急救,以其在泰化名登记入院,之后再安排注重隐私保护的私家病房休息。
在病房内,默默照看爱丽丝的拉维,见她醒来,这才放下心来,以温和的笑容面对疑惑的她,一席体谅关心的问话,问得警惕心重的爱丽丝也松了一口气,原来打算严阵以待,解释再辩论的神情即时放松下来,这样的拉维也得到了爱丽丝的回应,还有她的道歉和感谢:
-留~我又给你添麻烦了吧~
-我又制造问题了吧。
看,经过这一番波折之后,拉维与爱丽丝彼此间的距离反而更进一步,原因还是拉维因为心疼和内疚,对爱丽丝特别温柔,悉心照顾,好言相劝,生怕怠慢了她。对于从小必须克服各种困难,要么受期许,要么被责难,艰难成长的爱丽丝来说,他是为数不多,对她付出真心意,愿意耐心照顾她的人。在拉维与爱丽丝的病房对话过程中,还有若干粉红场面值得关注:
◇爱丽丝对拉维承诺自己不会再偷偷跑出门去单独行动,凡事都会经过他同意,甚至还对拉维伸出了手指,要拉钩,而拉维也含笑回应了这番期待,伸出手指与她约定。
◇病中的爱丽丝在说完这番话之后,就睡着了,可是拉维仍然握住她的手不放,坐在她身边,默默地看着她入睡。
对普通恋人或是军属而言,这是相濡以沫的生活经历,可是对平日严厉的少校和以严肃自律面貌示人的公主来说,这是极不寻常的事。如此温柔,如此甜蜜的场景,居然发生在少校和爱丽丝公主相处时,不由得让人担心,两人对假扮夫妇的生活都太过投入,以至于分不清自己到底是谁,在干什么,只是一心以责任和任务为理由,继续待在对方身边。爱丽丝的侍女杰西,就是见此情景,不由得忧从中来,为提醒拉维,她甚至单独约见,直率地对拉维说出了担心:
-我是在担心你,少校。
-这只是为策安全的协议结婚。
-爱丽丝公主是我们哈里索斯的公主,在找到暗杀的幕后主使者之后,她就会回到我们的国家。
就在对话当时,拉维是以平静的态度接受了建议,可是谁都不知道这件事对他有怎样的影响:
就在事后,回到家的拉维,将那朵要送给爱丽丝,却已枯萎的玫瑰悄悄丢进了垃圾桶。或许,这表明拉维接受劝说,暂时告诫自己放下对爱丽丝的心意,可是人的心意不是说放就放,事态也不是静候就能无波澜,贪婪狠厉的卫正在撺掇哈里索斯最天真的王子,意图谋夺那笔受控而来的黄金。在阴谋与侦缉,抢夺与保护过程中,拉维与爱丽丝的感情还在全力加速中。
这是怎么话说的?事情还需从头厘清:
在奥兰来到泰国访问,任性度日之后,他的异母长姐凯特也以药物研究的理由申请来泰,做学术交流,此后卫也来到这里,特地来见了奥兰。承前篇分析,奥兰对卫抱有很大的好感和信任,从未怀疑过他的建议。正是在卫的撺掇之下,奥兰为了干出一番事业,让母亲摩纳刮目相看,这才软硬兼施,要求哈里索斯国有关部门运来黄金为己所用。但黄金在入境之后,可就不那么好处理了。
看到这里,可能不少观众会有疑问,这任性的王子不是继承人,声望不高,平时也没有什么作为,在众人看来也没什么特别大的用处,为什么他有权要求运来国库里的黄金?
实际上,之前剧情已有交待,在奥兰要求运送黄金的时候,相关负责人就已经汇报到国王那里去。将黄金运来泰国,并非奥兰一个人的意思,而是他的祖父亨利国王亲自下令,批准奥兰申请的黄金运抵泰国。或者,若是没有祖父在背后襄助,奥兰根本无法完成自己的主张。比对亨利国王支持凯特为研究相关药物化学成分去泰国做学术交流一事可知,虽然老国王将孙女爱丽丝设立为王储,但并未厚此薄彼,对其他几位孙子孙女希望从事的事业都鼎力支持,虽然没有语言上的赞成或褒奖,但已经用行动暗地里支援。在王储定力不足,势力亟待扩大,尚未站稳脚跟之际,哈里索斯国年轻一辈的王子公主,若无老国王的支持,其实办不成事。
哈里索斯国的黄金运抵泰国之后,立刻就被卫盯上了。说他是蓄谋已久,也不为过。此处需要确认的是卫所做的几件事:
◆黄金抵埠后,立即带奥兰去见了控制泰国相关事业的华商,但谨慎的华商与年轻的王子见面,先是客气地表示感谢,而后又赶紧表示要按泰方规定走流程,要与央行商议,尽快报批,这其间需要一定时间,请王子耐心等待。
◆年轻的奥兰不愿等待,在卫看来是意料中事,肯定与华商谈不拢。于是卫又介绍能够一口吃下这批黄金的买家,不消说就是有实力有见识的帮派人物。
◆此后,奥兰在卫的安排下,打算与黑帮子弟端见面洽谈,在沟通过程中,被潘在会议室桌下安放相关设备进行监控,了解到出售黄金的部分计划。
相关情况汇总上报,知情后的信察上将面色严峻,又是黑帮份子,又是别国王子介入的问题交易,麻烦还不少。从众人脸色来看,D队这次又要打一场硬仗。
在奥兰卖黄金这一事件引发重重矛盾的过程中,最大的问题在于,此前打算信任奥兰,让他放手一搏,借此了解他的能力和底线的祖父亨利国王出事了。冰冻三尺非一日之寒,就在老国王处理国事期间,发生了几件小事,直接致其健康受损:
◇亨利国王有一枚平日里经常取出把玩的硬币,平日有空,经常在接电话,或是闲暇时翻转硬币,没曾想这天又在转动硬币时突然倒下。经检测,硬币表面被下毒。
◇亨利国王最不放心的就是长子昂廉,气他每次总是受妻子挑唆前来逼宫滋事。只要与昭法·昂廉谈话,每次都会血气翻涌。这次是老国王自己坚持要见昂廉,谈话后又被气倒了。
这两件小事看似不起眼,最终却造成老国王卧床不起,意识不明,无法主持国政,爱丽丝的心腹侍卫培拉被拘禁的后果,也只能说不是凑巧,而是危机累积所致。这样说来,亨利国王病危,只是此前一众问题的爆发点,在亨利国王病重期间发生的种种,都值得探讨:
◇与之前在爱丽丝宫内发生的随从萨拉被害事件一样,亨利国王也是中毒后倒地不起。经相关专家确认,虽然使用毒药一致,但由于剂量不大,不致命,只会给中毒者造成行动不便和智力迟缓等问题。由于两次事件有相似性,很容易造成明眼人的疑虑。在这之后,拉维就是瞅出事件之间的关联性,这才抽丝剥茧,找出幕后主使者。这是后话,暂且按下不表。
◇昭法·昂廉一直都有误解,误认为父亲不重视自己,处处看低排挤自己,不给自己应有的权益,心里非常埋怨。适时出现的摩纳,虽然权欲高涨,蛮横无理,一心想要丈夫和儿子先后继位,但她的存在也只是催化剂,由她的欲心促成了昂廉与父亲因权力分配与继承一事直接对立。
白发苍苍的老国王在办公室内倒下,幸而及时就医,但也引发了不少问题,其一就是昂廉取而代之,以君主的身份开始发号施令,还盖下了自己的印章。这就意味着,原先打算关注奥兰处理黄金的上位者,当时当事已自顾不暇,无力继续监督和保护这个不知人间险恶的大孩子,必须由他人接过任务,继续协助,才有办法保护奥兰在乱局中不受伤害,全身而退。
在重重危机中,爱丽丝无法联系上祖父与培拉的时候,也只是危局中的小小一个节点,但对于在泰隐居的爱丽丝,最大的问题还是在于她尽力助人,保护族人不受伤害的这份善良和热忱。她那种一旦关注,就不管不顾,非要帮人的态度,让人扼腕叹息,正如拉维所说:
-除了帮助别人,保护别人,您能不能关心一下自己!
可是,爱丽丝毫不在意,仍然担心堂弟奥兰,以激烈态度要求参与保护奥兰的狙击行动,这才引发后续一系列麻烦和问题。爱丽丝参与保护黄金行动,原本只是积极要求,获得泰方准许,以观察员的身份参与其间。可是在行动当日,爱丽丝却准备了一只大包,看起来装了不少东西。自打她一出房间的门,就被拉维看到了,但又无法阻止这样焦急任性的公主,于是只能对她说:
-我是要帮你拎包~
岂料,爱丽丝一下丢过去,拉维就算伸手去接,也吃了一吓,确实挺沉的。又问:
-包里是什么?
女方不答。看吧,这就跟要帮靓女拎箱子一样的处境,以为可以帮忙就没事,谁晓得箱子特别沉,一下子没拎起来,差点出洋相。还好是特种兵队长,力气大,这种尴尬并未持久,但也说明包里确实有重物,否则不会造成特种兵队长拎包,都为包的重量吃惊的情形。
爱丽丝的拎包里究竟放了什么?
直到黄金运输车驶入,众职业打手开打之后,谜底才揭晓。包里放的原是可组装的重型枪械。就在现场,爱丽丝利索地装好,拿出来就射击,身手之敏捷全在众人意料之外。当时的情形是,交易的双方分别是哈里索斯国的王子奥兰与泰方帮派子弟端,双方各带人手交易,地点由双方认可,极为隐秘。在奥兰和卫看来,除交易双方及中间人卫之外,无人知晓。当重型卡车驶入当时,分明已经确认是哈里索斯国出产,纯度最高的黄金。但众家打手持械突然出现到枪声响起当时,端和奥兰都吃了一惊,可见两人对突发事件都没有准备。打手是卫雇来的,专门来害人抢金,为避免麻烦,还收到了其他要求。因此,端与奥兰,都是受到卫算计的牺牲羊。牺牲羊的说法源于圣经故事:
上主为考验亚伯拉罕,要他献出儿子以撒。又在亚伯拉罕携子来到摩利亚的山上,筑起祭坛,摆好柴火之后,出言阻止他以子献祭。当时亚伯拉罕发现一只公羊,两只角扣在密林中,就以羊代替儿子以撒献祭,又为此地起名为:耶和华以勒,意为:耶和华自有安排。
故事中提到的祭祀是犹太教中的燔祭,通常是为求乞和赎罪,将牲畜或飞禽屠宰,血洒在祭坛周围,再用火烧给上主,不过以人为祭的事也不少。自亚伯拉罕以公羊代替儿子以撒献祭之后,羊就成为代替人向神赎罪的祭品。此后古代犹太人在每年赎罪日都要用牛羊的血作为赎罪祭,再牵一头活公羊,由大祭司把双手按在羊身上,表示全犹太民族一年里所犯的罪都通过大祭司之手转移到了羊身上,罪责由羊承担,之后要将公羊赶入旷野,意味着把人的罪孽赶入无人之境,最后还要将用来赎罪的牛羊都烧掉。这就是“牺牲羊”的由来,用来比喻替人受过,代替别人承担罪责或是遭受无妄之灾的人。
在本剧当中,卫对受雇的打手组织头目嘱咐道:
-全部干掉,不留活口。
又说:
-如果遇到阻碍,就连奥兰也不要留下。
由上述事实可见,卫做这样的安排,就是为利用不懂事的王子奥兰,设局坑人,神不知鬼不觉地抢走哈里索斯的黄金。为避免麻烦,还打算灭口。这就不难理解在行动当时,端提着装有现钞的箱子急忙逃跑,又受到蒙面爱丽丝阻拦当时,二人正在对话当时,突然一声枪响,端即刻倒地不起。在奥兰发觉情况不对劲,慌忙逃走当时,也遭遇伏击。在他看到潘出现营救时,惊讶到无以复加,不过奥兰运气不好,在混乱中他的腿部也中弹。但子弹未伤及骨头,仅嵌在肌肉中,已算是不幸之中的大幸。混乱中,奥兰见到了搭救他的蒙面黑衣长发女,从眼神和举止认出,她是自己的堂姐爱丽丝。他急得直喊:
-爱丽丝姐姐~
看这部剧,看这部剧好像再一步步的弥补我青春的遗憾,诠释青春的另一种可能。
老狗这群人真的不存在吗?
至少在我身边,真真正正的存在过这么一群人的。我曾感觉他们讨厌,也曾感觉他们很酷。最后越长越大,和他们单方面的和解了,因为我觉得都是一群可爱的人啊。
小学鸡吵架这种事情谁没经历过呢?
好朋友有了更亲密的人,谁没嫉妒过呢?
被表白时,谁没
看这部剧,看这部剧好像再一步步的弥补我青春的遗憾,诠释青春的另一种可能。
老狗这群人真的不存在吗?
至少在我身边,真真正正的存在过这么一群人的。我曾感觉他们讨厌,也曾感觉他们很酷。最后越长越大,和他们单方面的和解了,因为我觉得都是一群可爱的人啊。
小学鸡吵架这种事情谁没经历过呢?
好朋友有了更亲密的人,谁没嫉妒过呢?
被表白时,谁没像圆圆一样沾沾自喜的小得意过呢?
谁还没有一个卖烧烤的大哥了?(这个真没有,我太馋了!)
喜剧虽然浮夸,但一幕又一幕似曾相识的情景、情绪谁能否定它呢?
没经历过的事情不等于不存在,请理性对待。
看完15集,立刻打开了豆瓣,果然评论有人问我脸疼吗。
首先,我的脸好着呢,感谢关心。
其次,这种事情,真的没有人遇到过吗?并不是。我周围的亲戚朋友,家里有男孩子的,偶尔也会听到哪个孩子不听话出去和人打架。打到住院,或者打到别人住院。我并不是说这种行为是每个人都需要经历的,但这种事情确实每分每秒都有人在经历。
我看到刘闻钦的死也很难受,也在骂编剧。弹幕说只有刘闻钦在剧中真正的生活。我无比认同。
我在前几集的剧评中还在羡慕的烧烤大哥,在15集的时候猝不及防的下线了,就好像我对青春的那点叛逆的渴望突然消失了一样。
写到最后有些胡言乱语,懂的人自然懂。
根据诺贝尔文学奖获得者丹麦作家亨瑞克·彭托皮丹的同名经典长篇小说《幸运儿彼尔》改编。长篇小说《幸运儿彼尔》是诞生于一百年前的丹麦新现实主义经典之作。该书描写了一个纯真的年轻人追求进步、锐意改革,却在社会上屡遭挫折,终老田园的一生。书中描写的时代,正值丹麦由农业化向工业化转变的时期,为我们勾画了这一时期丹麦社会的风情画卷。
根据诺贝尔文学奖获得者丹麦作家亨瑞克·彭托皮丹的同名经典长篇小说《幸运儿彼尔》改编。长篇小说《幸运儿彼尔》是诞生于一百年前的丹麦新现实主义经典之作。该书描写了一个纯真的年轻人追求进步、锐意改革,却在社会上屡遭挫折,终老田园的一生。书中描写的时代,正值丹麦由农业化向工业化转变的时期,为我们勾画了这一时期丹麦社会的风情画卷。
从剧情到特效,都是那种粗制滥造的廉价气息,如果不是靠初恋的情怀吸引观众,估计没有一个人能坚持看到最后.回头再看看初恋的编剧导演,不愧是青春爱情的天花板,当然当年平采娜也是刚出道,那种清新青春的感觉也是现在演不出来的,希望以后不要再接这种烂片了,当喜爱和情怀被透支后,剩下的就只有厌恶了.
从剧情到特效,都是那种粗制滥造的廉价气息,如果不是靠初恋的情怀吸引观众,估计没有一个人能坚持看到最后.回头再看看初恋的编剧导演,不愧是青春爱情的天花板,当然当年平采娜也是刚出道,那种清新青春的感觉也是现在演不出来的,希望以后不要再接这种烂片了,当喜爱和情怀被透支后,剩下的就只有厌恶了.
怎么又是他,服了,真的服了,怎么又是他!!!!
怎么又是他,服了,真的服了,怎么又是他!!!!
怎么又是他,服了,真的服了,怎么又是他!!!!
怎么又是他,服了,真的服了,怎么又是他!!!!
怎么又是他,服了,真的服了,怎么又是他!!!!
怎么又是他,服了,真的服了,怎么又是他!!!!
怎么又是他,服了,真的服了,怎么又
怎么又是他,服了,真的服了,怎么又是他!!!!
怎么又是他,服了,真的服了,怎么又是他!!!!
怎么又是他,服了,真的服了,怎么又是他!!!!
怎么又是他,服了,真的服了,怎么又是他!!!!
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怎么又是他,服了,真的服了,怎么又是他!!!!
怎么又是他,服了,真的服了,怎么又是他!!!!
我哥我嫂这个电视剧主要目的是说,好人没好报,好人要想得到幸福,首先做半辈子苦工,忍受各种奇葩的各种找茬、诬陷、怀疑,忍受爱而不得,忍受头破血流,等到快老了,最终上天觉得,嗯,你确实够苦了,我勉为其难让你开心一点吧,这个电视剧还说,想要和心爱的人在一起,只要卑鄙,爱情不是距离,只要脸皮够厚,所有人都会原谅你。总之,沙雕的剧情,沙雕的人设。女性的伟大不是非得被无耻的人
我哥我嫂这个电视剧主要目的是说,好人没好报,好人要想得到幸福,首先做半辈子苦工,忍受各种奇葩的各种找茬、诬陷、怀疑,忍受爱而不得,忍受头破血流,等到快老了,最终上天觉得,嗯,你确实够苦了,我勉为其难让你开心一点吧,这个电视剧还说,想要和心爱的人在一起,只要卑鄙,爱情不是距离,只要脸皮够厚,所有人都会原谅你。总之,沙雕的剧情,沙雕的人设。女性的伟大不是非得被无耻的人折磨的死去活来,对家庭的责任感,不是对自私的一方无限的包容才能体现的,沙雕的逻辑。
路人粉说一句 魏大勋好好拍综艺吧 演技方面确实…欠缺 而且谈情说爱部分看得我很尴尬 刑侦就好好搞一搞细节 好多都没有圆回来…那个研究成果对唐枫到底有啥用…还有破案时候总是引出好多人物 稍微漏一点就不知道这人是谁了…A死了引出B→C→D→E ……而且吧对女主的设定 我也很懵…又是失忆又是超忆巴拉巴拉的 我开始真的没有看懂…
路人粉说一句 魏大勋好好拍综艺吧 演技方面确实…欠缺 而且谈情说爱部分看得我很尴尬 刑侦就好好搞一搞细节 好多都没有圆回来…那个研究成果对唐枫到底有啥用…还有破案时候总是引出好多人物 稍微漏一点就不知道这人是谁了…A死了引出B→C→D→E ……而且吧对女主的设定 我也很懵…又是失忆又是超忆巴拉巴拉的 我开始真的没有看懂…
这个剧的编剧就是三观歪到,让人义愤填膺,觉得这尼玛也太不符合社会主义特色价值观了。不行,我要注册豆瓣来骂一下的程度。
1,国际双标,我可以你不可以又当又立的继母。
柳碧云整天作天作地,忙着给女儿找接盘侠,接盘侠还是继女喜欢的男人,完了跟自己女儿说一句自从你决定要孩子,你的婚姻就跟爱情无
这个剧的编剧就是三观歪到,让人义愤填膺,觉得这尼玛也太不符合社会主义特色价值观了。不行,我要注册豆瓣来骂一下的程度。
1,国际双标,我可以你不可以又当又立的继母。
柳碧云整天作天作地,忙着给女儿找接盘侠,接盘侠还是继女喜欢的男人,完了跟自己女儿说一句自从你决定要孩子,你的婚姻就跟爱情无关(这句话本身就有问题),那请问你咋离婚不要孩子又再婚的啊?
而且整天想着借老公的权利走后门办事,还去串掇老公的下属弄虚作假,卧槽尼玛伪造文书都是刑事犯罪了好吗。编剧有点法律知识吗。这是给公务员抹黑吗。
等到继子让她帮忙走后门要去她剧团学习的时候,她又果断拒绝说自己有原则。。。真的太奇葩了,又当又立。。。
2,极度形式主义,极度虚荣崇洋媚外
首先哈,这个剧里面闫妮就演的跟个妖精一样,各种抛媚眼,各种扭来扭去。一个大青衣可不是这种形象吧,搞得跟个青楼唱小曲的一样。人家大青衣都是非常爽气很飒,巾帼不让须眉的。
这尼玛简直是丑化戏剧工作者,怎么了,是不是觉得戏子就要这么不正经啊。
还有就是各种假清高,各种爱搞事情。嫌弃农村儿媳妇也是绝了,人家再怎么说也是你儿子恩人吧。你嫌弃人家这样那样的,这种形式主义可以让你更高尚吗。那种嫌弃跟农村人一桌子吃饭的样子就是很虚荣啊。非常!而且非常不尊重人,完全没有礼貌。上来就是她觉得自己高人一等的样子,就是她说话小时,她吃饭懂规矩她就高人一等了。一个真的去农村做过知青的人,对劳动人民的最起码的理解跟尊重都没有吗?就搞笑!
3,柳碧云老公也是,茶艺满满,推人入火坑的神操作
哇塞,明知道闫妮前夫喝酒赌博还打人,这种情况还要推别的女的下火坑,继续给她前夫介绍老婆。太可怕了。编剧咋想的。真的三观太歪了。
4,被重度pua的江雪,毫无自我价值感,一生都在依附别人,用蹉跎的情感证明自己的存在
这个江雪,一开始下乡被渣男渣了,怀了孕,渣男跑了,她硬要生孩子。生了孩子她又不管,把孩子扔给别人,真的丝毫不在意孩子的死活,更别说教育了。后面遇到一个跟渣男长得一模一样的精神分裂患者,就整天跟别人聊人生聊理想,又献身于伟大的爱情。
这种在垃圾里面找人谈恋爱,且对自己的家人还有儿子,不管不顾的做法。就emmmmm,让人觉得她真的自作自受也。
不知道编剧是不是想突出一个原生家庭有问题的孩子,会一辈子不幸福这件事啊,江雪这种病态的爱情观就是受到原生家庭的影响?那不是又要说闫妮演的角色有问题了嘛。
还是编剧本人就是拥有这种病态爱情观的人?建议不要教坏小孩子,,,真的。
本来想好好看个家庭剧的,真是可惜,这种三观真的太扭曲了,看得人极度不适。关键是编剧还不觉得有什么问题,感觉编剧觉得这样的设定是要表现主角的机智。就尼玛离谱。全员歪,全员绿茶。。。
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最后我觉得,编剧应该更大胆一点,索性更狗血,更猎奇,更烂,更突破三观,说不定可以杀出一条血路,像韩国的那个《顶楼一样》。变成那种快餐高爽烂剧。大家不会。考虑一下吧,我觉得你有这个潜质!加油!烂出一片天!
电影中胖子的处世哲学还是显而易见的,仗义,多交朋友少结仇,留余地,谦逊,低调做人。其实这些道理大家都懂,但为何有人不肯做,或者学他,却结果又各不相同?
凡事有两面性,比如救报社,如果赔了呢?如果对方不是知恩图报的呢?再比如多交朋友,吕良伟并非不懂,也拿着多交朋友的话,收那群小弟,结果惹祸上身。人人都会说交好朋友,可是现实里好
电影中胖子的处世哲学还是显而易见的,仗义,多交朋友少结仇,留余地,谦逊,低调做人。其实这些道理大家都懂,但为何有人不肯做,或者学他,却结果又各不相同?
凡事有两面性,比如救报社,如果赔了呢?如果对方不是知恩图报的呢?再比如多交朋友,吕良伟并非不懂,也拿着多交朋友的话,收那群小弟,结果惹祸上身。人人都会说交好朋友,可是现实里好不好可不会像电影里这样好坏写在脸上。再说这留一线天,有时候也是斩草不除根,春风吹又生,害了自己。而为人谦下,也正因他太低调,所以说服不了弟弟,没和他一起急流勇退。
所以我这要提一种观点,而且不是因为这电影才有的。其实他这几条存在两面性的特点,之所以都往好处发展,我觉得有2条,1,有钱,2,识人。
因为有钱,有地位,所以他能仗义,送10万,在当时应该是巨款,给报社雪中送炭,就算看孙立人看错了,他当时虽然还没暴富,但也有点钱了,10万买条路,他玩得起,因为有钱,所以才能多交朋友,议员,老外,哪个不是钱堆出来的朋友?因为有钱有地位,所以才能留一线天,不怕小报的竞争,所以才敢不涨价,让大家都做的下去(虽然是吕良伟演的这段,但想象的出来,是胖子的政策),因为有钱有地位,所以他不需要高调的证明自己。因为有钱,所以可以利诱阿标帮忙杀金牙驹。因为慧眼识人,所以他认为孙立人不会白帮,因为识人,所以他才能判断什么时候要留一线天,对什么人要像对金牙驹一样必须斩尽杀绝。所以才知道哪些人能贿赂(哪怕是老外),哪些人(比如曾江)不能,因为识形势,所以才知道什么时候能送钱,什么时候不能送(比如廉政公署成立)。因为识人识形势,所以才能对阿标晓以大义分析形势,让他帮忙杀自己的结拜兄弟,而不怕兄弟俩自投罗网弄巧成拙。可以这么说,慧眼识人,可以让你少走错路,而钱和地位是本钱,是万一犯了错误能弥补错误的后盾。他弟弟具备了钱和地位,但不具备眼光,所以机械化的学了一些但没有用,吕良伟想多交朋友,但胖子一眼看出的反骨仔,他却委以重任,让报纸不涨价,秉承了胖子做人留一线的原则,但处理起来就缺乏刚柔并用,靠打解决,想斩草除根先下手为强去杀金牙,却不懂形势,在对方有提防的情况下失败,还给人反击的借口。想多方面收买政府人员,却不知道形势已经不同。钱和地位,如前所述,只是万一犯了错误的后盾,用来及时止损,拨乱反正的,但不具备眼光,就会这样一路错下去,把老本吃光。所以说同样的事情有两面性,不是机械化的学就有用。必须会看人,看形势,这决定了道理人人懂,做起来结果各不相同。
不光电影,历史也是一样。
识人和形势问题,战国末期,秦灭楚,王翦率60万大军出征,临行前向秦始皇要求诸多良田美宅,走到半路,又5次派人回去索要,手下人都看不过去了,说你这过分了吧?他却回答,"不然。夫秦王怚而不信人,我不多请田宅为子孙业以自坚,顾令秦王坐而疑我邪?"
————王翦这番话,上来就从根本上谈"人",这是玩这一出的根本原因,秦始皇这人,多疑,不轻易信任臣下。不光识人,还得识势。在这次出兵前通过秦王不肯给他60万,而让李信带20万出征,还嘲讽王翦老了,王翦知道自己受猜忌打压了,所以就坡下驴,称病退隐。等到李信大败,秦王来认错求他了,他推辞一番再出山。同时,清楚自己的处境,不能尾巴翘上天,这次给他60万也只是不得已而为之,对他的防范之心未消,必须要想办法"自坚",这都是"识势"。所以他要田要地,表明自己只求财,打完仗还要回来养老享受,连子孙都是大秦的忠臣,玩了这么出以进为退。同时,秦王也只是不信人,但气量那是有的,他是不杀功臣的,凭借对人对势的准确分析,他换来的才是"始皇大笑"。
而你敢在你老板面前学王翦么??学的全他前前后后所做的种种么?光机械化的学他最后一步,却不懂得前面的识人识势,100个来,100个死。你老板九成九get不到你的苦心。跟一个只懂1+1的人,你别跟他说1+2。
韩信当年在刘邦被项羽包围,要他救援时,也玩了类似的一出,他要个"假齐王"当当,刘邦大怒,被张良陈平拦住,秋后再算账。韩信对人对势的判断就彻底错了,刘邦那是危急之时,不同于秦始皇灭6国的主动出击,而刘邦杀功臣又是毫不手软的,更何况韩信要的又偏偏是权,哪怕他分析局势,要当齐王维持后方稳定的理由其实也很在理,但看在刘邦眼里,那就是自己危急之时还借机要挟,领导都要嗝屁了,你还分析一堆形势,什么齐地之民反复多变,要设置个假齐王维稳云云,这时候还管你这么多?你再对都是错。换来的自然是"汉王大怒"。而错上加错的是,之后项羽拉拢韩信,韩信却还以为自己和刘邦关系铁的很,说刘邦对他恩重如山,不忍背叛。殊不知自己都被刘邦恨透了。
再说资本问题,空城计,虽然不是历史,但也确实有很多"虚张声势"吓退敌人的战例,本质上其实是一样的。为了方便,就拿三国演义来说。司马懿为何被诸葛亮唬住,因为他有资本容错,猜错了诸葛亮的心机又如何?阻止诸葛亮出祁山的战略目的已经达到,街亭大胜,蜀国一时难以恢复元气,这仗已经大获全胜,所以他根本犯不着赌。诸葛亮是几千残兵,逃都来不及了,这是唯一的办法,不赌不行,以1博万,又干嘛不赌?而司马懿又何必陪他玩?回家领赏就得了。
所以啊,这几年我是明白了很多,什么历史故事感慨,不过就是看人看形势准不准,和看错了有没有容错资本的问题。
还是那句话总结吧,慧眼识人让人少走弯路错路。钱和地位可以让你有容错资本。
身为90后,这是我看的陈浩民的第一部戏,也是第一次接触济公的题材。这部戏跟早些年看的戏在表达方式上很是不同(我自己看剧是比较少的),最突出的点在于“雷”,但这种“雷”多数还是在可以接受的范围内,同时让济公的故事显得有趣起来。
但我触动最深的,并不是济公的故事本身,而是剧里的三条感情线和感情里的三位女主角——胭脂成婚当日被弃心
身为90后,这是我看的陈浩民的第一部戏,也是第一次接触济公的题材。这部戏跟早些年看的戏在表达方式上很是不同(我自己看剧是比较少的),最突出的点在于“雷”,但这种“雷”多数还是在可以接受的范围内,同时让济公的故事显得有趣起来。
但我触动最深的,并不是济公的故事本身,而是剧里的三条感情线和感情里的三位女主角——胭脂成婚当日被弃心灰意冷堕入邪道但内心从未放下所爱之人、白灵为报恩而来一心只为心中所爱不惜叛出师门、白雪懵懵懂懂旁观别人的情爱始谙情之一事。从某种程度上说,三段感情皆是恩怨情仇交织碰撞不断冲突和撕裂之后用所剩无几的破碎用力拼凑出来的悲剧,也是在断舍离之间不断升华成的情之至爱。正是如此,才弥足珍贵。
脱离三条感情线,剩下的就是降妖伏魔除恶惩奸救苦救难的故事了,很有趣,笑点也不少,但笑过之后反而没有太多看点和记忆点。
我为什么不喜欢《你的名字》
陆陆续续补充了很多新内容,我做个小索引,大家挑感兴趣的看(哭笑)→①我为什么不喜欢《你的名字》[原文]→②补充:谈人物和画面→③补充:我如何评价新海诚→④补充:为什么新海诚没有感动所有人?→⑤补充:又想到一个点,怎么样《你的名字》可以成为神作?→⑥关于一些有代表性留言的回复→①我为什么不喜欢《你的
我为什么不喜欢《你的名字》
陆陆续续补充了很多新内容,我做个小索引,大家挑感兴趣的看(哭笑)→①我为什么不喜欢《你的名字》[原文]→②补充:谈人物和画面→③补充:我如何评价新海诚→④补充:为什么新海诚没有感动所有人?→⑤补充:又想到一个点,怎么样《你的名字》可以成为神作?→⑥关于一些有代表性留言的回复→①我为什么不喜欢《你的名字》—————————————————————这部剧从一开始就被捧得很高,豆瓣评分似乎还达到过9.2?我并不记得了,如此高的分数出现在新海诚的电影上我还是颇为吃惊,超越了我心中好几部动画电影的神作。而且从中国是否引进到确定引进,中间饥饿营销那么久,实在是把人的胃口吊得太高。作为一个女孩子,我恰好有点少女心,又比较喜欢看动漫/动画电影,所以即使心怀疑虑但也各种期待地去看完了。本来一个懒傻宅是不会写影评的,但看完后实在是憋屈得一言难尽,不吐不快。我不懂电影技巧,就纯内容的来谈,以下纯靠刚刚看完的记忆啪啪啪一顿写的,思维混乱那是我的问题。有几个可以关注的点。一、男女互换身体这个是看电影一开始就吸引人的梗,男女互换身体。这个梗其实并不新,许多电影都有类似表达,而且笑点也都差不多。这部电影亮点之处就是,男女主角分别代表了城市与乡村,现代与传统。女主角三叶开场对自己小镇的抱怨和对东京的向往可见一端。去“咖啡馆”但只能要从咖啡售卖机拿到咖啡的场景就非常具有代表性。而且三叶本身就是在传统神社中长大的,自小学习传统技艺结绳的技巧。外婆对于结绳技艺的阐述也十分动人。三叶在阶梯上大喊,她想要离开这个乡镇,去东京,下辈子要成为一个东京的男孩。开篇的底子很好,非常厚实,也让我“误以为”新海诚终于有了“情怀”,我开始期待新海诚对于自然的理解,对传统文明衰亡的理解,对于城市与乡镇两个世界的刻画。但可惜的是,所述不多的两人交换之后的镜头都给了两人闹出来的笑料,并没有任何关于两人到了城市和乡村之后对其的看法和观点。三叶天然适应了快节奏和忙碌的东京,还能帮泷讨好女神。而泷也是,自如地适应了三叶的校园生活。所有的镜头都集中在了俩人的日常生活中,并没有看出地域的转换对他们思想和态度的影响,既没有看到三叶对于东京的理解,也没有看到泷对于乡镇、对于结绳的理解。哦还是有影响的,三叶到了东京不就是吃到了各种甜品吗?开头那么多铺垫,然后就这样烂尾了。二、结绳和时间这也是我非常喜欢的点,逐渐衰微的传统技艺一代一代人传下,巫女跳起舞制作口水酒的场景也非常美。对于结绳,新海诚给了大量的镜头,这不得不算一个很用心的铺垫。外婆口中一段关于结绳与时间的描述让人印象深刻,结绳的缠绕交接都是时间。而这也引出了之后一个深埋的点,就是三叶和泷的生活的时间其实是不同步的。(这里其实就很想吐槽了,你们写日记、看新闻、聊天,都交换身体那么多次了,竟然从没发现过时间不对?好吧,可能是你们发现了,但你们一醒来就忘了你们曾经发现过。做梦真是万能的解释。另外就是记忆与遗忘的问题, 到底能记哪些,到底记忆的时长是多少,这个可能需要严谨的设定,但不严谨也行。因为就按做梦来理解的话,你能记得什么梦的片段本来就是无法理解的。)传统技艺传承千年,中间所浸透的不仅仅是古老的记忆,而是寄托其中的情感与情怀。时间的比喻可见外婆一代一代传承下来的人对于结绳的理解与信仰。而也正是因为这样,又让我“误以为”新海诚关注民间传统技艺,关注这些逝去的东西。但之后的表达开始完全不知道跑到了哪,口水酒原来真的可以让时间回流,结绳到最后也就成为了三叶和泷联系的一个发带,然后,然后,就没有任何关于结绳的刻画了。开头又是那么多铺垫,还是烂尾了。三、消失的小镇这算是整部电影最大的泪点了,如果有泪点的话。泷辛辛苦苦找到的梦中的小镇原来在三年前就已经毁于美丽的彗星。所有美好的乡村场景、活生生的人,无论小镇上的人是否还讨厌想要离开自己的家乡,这个村庄都没了。没有珍惜的过去,没有留存的未来。如果非得说整部电影最感动我的地方在哪,就是开车的大叔将泷送到山头,对泷说:“你画的系守镇很好看。”三年错位的时间,被彗星毁灭的小镇,这个发现是整部电影的转折点,也就是从这里开始,整部电影的风向完全转变,剧情之后如草泥马奔跑一样一泻千里。当然结局是小镇还是被毁了,但小镇的人都活着。所有的镜头依旧是给系守镇标为“消失的小镇”这个名称,除此外没有任何其他画面。小镇的人后来都去哪了?小镇没有人重建?神社怎么样了?甚至之后出现三叶的那两个好朋友他们谈的话是刮胡子和减肥,也没有任何关于小镇的只言片语。我还猜测过,忘记三叶的泷最后是否会再次去一趟系守镇,毕竟他画过系守镇,而且他求职时不也说到他希望设计更温情更适合人居住的环境吗?如果他能和三叶在废墟的系守镇上相遇,对于之前的那么大量的铺垫未必不是一个好的回应。但无论是乡村和城市的对照,还是传统技艺结绳之后的命运,都在简单的“消失的小镇”几个字中全部消弭了。就这样,全部烂尾了。四、亲情刻画的空缺三叶与父亲,父亲与外婆,父亲与神社,这中间似乎有许多可以挖掘的地方,尤其是开篇就铺下的伏笔三叶和父亲的矛盾。当然,不仅整个电影没给他们几个镜头,这个矛盾最后也被轻飘飘地推掉了。五、所谓恋爱说实话,看到最后,终于让人明白,这特么就是个矫情的少女漫画电影,讲得是一个东京城市男和山里乡村女如何跨越时空的障碍谈恋爱的故事,嗯还顺便拯救了一个小镇人民的生命。但即使作为一个恋爱少女漫来看也让人不痛快。1.恋爱来的太过突然根本不知道俩人什么时候喜欢上的,好像就是三叶给泷约了那个女神后吧,突然看着镜子流泪那里开始,之后俩人再没交换过那里。不知道怎么两个人怎么突然那么深情,还要一直寻找对方,还是绝对都不能忘记的名字,还是第一次见面就写了“喜欢你”……好吧少女漫不需要逻辑……个鬼!连喜欢上的过程都没有了还是少女漫吗!(更好的处理方式应该是增加两人交换身体后对对方感受的细节。例如通过和对方身边的好友相处更加了解所穿的这个身体原主人的性格;一些小的镜头,如泷看到手机上的日记,不自觉轻抚手机屏幕,脑海里尝试在努力构画三叶在自己面前说话的活生生的模样。还有三叶看到镜子中的泷的模样,忍不住伸手去轻轻抚摸,描摹镜子中泷的脸庞这些等等。把笑料让给一些这样的镜头,情感的处理会更加圆润和细腻,也会更加动人和合理。)另外就是一个三年前一个在地铁上的不认识的女孩给你一条发带你就能绑在手上三年,这么多情的男孩给我十个胆也不敢爱!(更好的处理方式是,如果算是更好的话,当泷发现自己无法交换身体后,意外在抽屉或者柜子里发现被压积在各种杂物中的三叶的发带。)2.边救小镇边谈恋爱泷喝了口水酒之后,又一次和三叶交换身体了,接着就走向了一场拯救小镇生命的大行动,如此突然的英雄转向剧情虽然有些僵硬但也还算符合逻辑。但在拯救小镇全村人生命的途中,在山峰上终于相见的两人竟然开始唠嗑?(而且并不知道为什么泷要突然往山峰上跑)女生傲娇脸红地说你还摸过我胸,男生则像哄女朋友一般脸红道歉。然后重点不是要赶快去救镇里的人,而是在掌心写下对方的名字(我的天,你不知道你在和彗星赛跑吗?),更有趣的是,两个人之后还各重复了一段台词什么“绝对不要忘记的名字,重要的名字巴拉巴拉”,我更是尴尬症狂犯,比起不要忘记名字,明明是活着更重要啊!三叶不小心摔倒了,发现自己忘记了泷的名字,去看自己的掌心,看到“喜欢你”三个字。我的天!我特么难道不是少女了吗!这个美好的梗你用在这个时候我真是要哭了!小镇全村人命悠天,你们在这谈情说爱!我的情感全部心系广大人民群众了。哎!都是党和政府教育的好!(这一块其实有更好的处理方式。例如,三叶和泷其实都想的是赶快去救小镇上的人,但三叶刚走,泷就忍不住抓住了三叶的手,因为他们其实知道,拯救小镇是不一定能成功的,而且失败的可能性很大,这或许就是他们最后一次见面,也是他们唯一一次能触碰到对方的机会。所以即使很自私也很矛盾,他们还是想多和对方说几句话,纵然这些话看起来就是插科打诨,没有什么意义。因为可能是最后一次见面了,至少想要说出“喜欢你”。……如果有这些心理和情绪的展现的话,这一块会更加丰满,也会更加纠结和矛盾。而且逻辑是合理的。)3.地铁交错相见最后所有的镜头全部都给这倆人互相寻找对方了。各种矫情的台词也出来了,什么“我一直在寻找一个人”之类的。还有天桥上相遇然后犹豫错过的镜头,最后是在两列地铁交错时相见的,(当时我脑海里就想为微信摇一摇打广告,“想要知道附近的那个他/她吗?想要知道他/她是谁吗?摇一摇,找附近的人,你值得拥有”)明明有无数个更好的处理结局的方式,当偏偏用这么矫情狗血的结局。“你的名字”这个梗被过度使用,就算作为一个少女漫来说也用力过猛了。(我不认为这个结局好,我最后直接补充了一个我认为更好的结局。当然依旧是主观性非常强的“我认为”。前面我也提到了一个结局,就是大团圆如果能在系守镇的废墟上相遇也会更好。)六、总结这还是有很多小惊喜的电影,画面也不错,剧本其实很好,内容也有,但豆瓣9分以上还是虚高了,8分多一点还比较正常。个人觉得也就是8.3-8.4左右。亮点很多,可惜不断抖开包袱后,内核竟然还是一个恶俗矫情的少女恋爱的老梗,最后的地铁交错相认什么的真是逼得我一口老血。所谓“你的名字”这个梗电影用力过度了,最后实在尴尬。《千与千寻》也谈到关于“你的名字”的问题,千寻被迫抹去自己的名字而成为小千,小白龙找回了她的名字。名字在这里的意义是一个对自我存在的定位与回归,是对“我是谁”这个关于本质与本体问题的思考。而《你的名字》就不说什么了,它作为一个纯少女恋爱动漫电影来看也刻意消费少女心了。差距大到两部电影我都不好意思放到一起比较。论对自然、传统的情怀,后期完全消失,头重脚轻,反而有了不知所云的感觉。更别说和宫崎骏比了。宫崎骏无论哪一部电影,从不刻意刻画男女之情,但没有哪一部的男女不让人印象深刻。《天空之城》的帕克与希达,《千与千寻》的小白龙和千寻,《哈尔的移动城堡》哈尔和苏菲等等。就算是对小镇的情感与描述,和《小森林》一比,也看得出巨大差距,毕竟后来所有场景转向东京,小镇也的确就这样呵呵消失了。论少女恋爱,还不如《穿越时空的少女》,轻飘飘一句“我在未来等你”,比这个反复刻意的结局更让人受触动。论狗血矫情,不如《我的少女时代》,至少酣畅淋漓,傻白甜得美好。《你的名字》用一个小镇的生命安危来陪俩人谈恋爱实在是看得抑郁,这实在太刻意了,太矫情了,太虚伪了。大概我还不够少女心。说到底还是期待过高,就新海诚个人导演过的电影来说,的确比他之前那些空有外在的电影好得多,但要有多好,大概也就是还不错。中国大众都太容易被讨好了,有点笑料就满足了,来点摸胸的性调笑就能乐呵半天,其实整部电影的笑点几乎就是靠摸胸这个撑起来的。也或许是太久没有看到好看的谈恋爱的动漫电影了。但真的,我宁愿看《侧耳倾听》一百遍。如果就只是谈恋爱,那就好好谈,搞那么多花样干什么。你就算把主题重心落在“我一直在寻找一个人……我们都曾有一场奇遇,遇见一个喜欢过的人,只是忘了他/她的名字”这样也好过大杂烩最后啥都不是。
以上就是个人的碎碎念,各种瞎说。要是和我想法不一样,那是你对。→②补充:谈人物和画面—————————————————————等我缓过这口气,我再回来修修这乱七八糟的语言。再顺便谈一谈里面的人物,人物说实话也都不出彩,扁平,极其普通,所有人物都是,还来不得爸爸让三叶挺直胸走路和“我爱的是二叶,而不是神社”两个细节让人印象深刻,至少爸爸这个人的性格中的双面性出来了。而且大家都推崇的壁纸式画面我也没啥感觉,扔到CG图里一点违和感都没有,画风其实也很大众,把男女主角截图扔到动漫大潮中你根本找不出来。说实话只能靠画质打招牌何尝不是一种悲哀?宫崎骏的电影难道每一幕截出来就不是壁纸了?我电脑的壁纸用的就是龙猫的。宫崎骏电影的主角截出来无论扔到哪一种画风里都独树一帜。无论是哪一个漫画家,真正成为大家了,最终都有让人印象深刻的独特的画风,无论在哪都能认出你。比起所谓画质,我觉得新海诚其实要走的路还长的多。画质是需要技术来支撑的,即使只用240P的帧率来看你的电影,但其依旧让人觉得经典,这才算出头了。→③补充:我如何评价新海诚—————————————————————新海诚善于细腻情感的表达,类似于文学作品中的心理描写和场景描写,但描写这东西就像白开水,多了就索然无味。他最大的问题就是格局太小,所以只能揪着一点小小的情愫不放,想要通过玩弄设定(或者根本没有特殊设定)来掩盖剧情与思想的孱弱。所以他的创作更像是动漫番剧,而不是电影。他的确能满足一部人,但绝对无法说服真正对其有所期待的观众。《你的名字》有突破和尝试,但最后还是回到了他自己的老路子,也的确是新海诚的风格。这决定了他就是个小家子气玩小清新小情感的作者,他心中没有一个高而远的东西吊着。这就是天才的大家和勤奋的普通人之前不可跨越的鸿沟。所以无法拿他和宫崎骏比,手冢鸟山、宫崎骏在日本动漫史上造就的是动漫新的一个时代,他们的伟大是仰之弥高,钻之弥坚的,估计日本动漫再发展一百年,也不会再有一个这样人物。无论拿谁和宫崎骏比,都是自不量力。不是说新海诚就没有存在的意义了,所有的创作者都不是为了成为第二个别人而努力的,而是需要找到自己。动漫史需要一个新海城这样善于把握细腻情感的作者,就跟中国现代文学史有冰心和郁达夫一样。他们有自己的位置所在,真正的灿烂是繁星缀空,而不是孤月无鸣。只是新海诚还需要继续打磨与成长,目前来说,还是有特点而无高度。→④补充:为什么新海诚没有感动所有人?—————————————————————这个问题本身就是个伪命题,所有的作品都不可能感动所有人,但就这个问题,从大多数评论和打分情况上来看可以确知,至少《你的名字》感动了大多数人,但我想关注的是所谓“没有感动”的这一部分人。豆瓣中有一些评论对所谓“没有感动”者的“设定有问题”“时间BUG”“某些剧情不合逻辑”等做了回应,但因为站在新海诚支持粉的立场上,回应其实都带了一厢情愿的味道。我从小看各种动画(包括日漫)长大,看的最多的电影绝对是动画/动漫电影,对于动漫我的确有一种难以向外人道述的情感与深爱。也正因为如此,我并不是个新海诚的黑,我知道新海诚的意义在哪,也知道当时代日本动漫电影他算是不多能撑起一方天地的。但也是因为如此,我对他的期待和要求都相当苛刻。新海诚不是没有优秀之处,但如果人们提起你关注点大多落在画质和MV式的音乐布排,这本身就是一种失败。对于一个创作者来说,大家如果不能把视线焦点集中在你的作品内核部分,那就是创作者的失败,无可争辩。《你的名字》,新海诚最大的突破应该是,他更好地掌握了讲故事的节奏,也更有利于他表达他对作品想法和对他多年积累生活经验的理解。无论是小说还是电影,当你的作品面向大众而不是自身的时候,好的叙事节奏绝对是作者见功底的能力。《你的名字》至少节奏明晰紧凑,一反之前作品拖沓而给人带来的疲倦感。但为什么还是那么多观众没有沉浸进去而是会去关注所谓BUG和尴尬点?所谓“没有感动”的观众并不是不知道真正的打动人的好作品有点设定的瑕疵不伤大雅,《哈利波特》、金庸先生的作品都有设定的瑕疵,但这些绝不会成为他们贬低这些作品的理由。原因很简单,那就是《你的名字》并没有用故事内核和思想的部分完全打动他们,所以他们能在观影过程不断“走神”吐槽。我对《你的名字》的观感还比较特别,不是全然的否定,看我之前的评论就知道,这部电影开篇给了我非常多的期待。整部剧一直到“发现小镇三年前就已经灭亡”的这个剧情,都控制得非常好,而“三年的错位”是全剧最大的包袱,也是最大的亮点,也是全剧给人最大震撼的地方所在。那些曾经抱怨自己小镇的人怎么会知道他们的故土有一天就这样被他们期待已久的千年彗星夷为平地。美林的山林和漂亮的结绳其实在影片开始展现的时候就已经注定消失。泷原来所经历的三叶的生活早就在三年前就已经不存在,他所接触的所有人都湮没在历史的尘埃中,他所有的感动与泪水从一开场就是注定的悲剧。他与三叶第一次的相遇就意味着诀别。他和三叶注定永远找不到对方,也永远触碰不到对方。他三年前所见到的美丽的彗星其实带来的是生命的灾难,会带走他还没爱上就已经无法触碰的女孩。这才是令人越深思越悲痛所在。但新海诚后期的处理大家都见到了,英雄拯救式的剧情,被儿戏般反转的历史,所有的煽情戏反而集中在了男女主角不断用“你的名字”“你是谁”的自我反问与寻找中。这样的高抬手而低落下的结局实在让人心梗,不仅完全削弱甚至消弭了“三年前已经消失的小镇和三叶”带来的悲剧感,而且把历史和时间都置于了可笑的位置。甚至有了之前所有的设计和铺垫都被抛弃了的伤心感。如果这是为了商业和讨好所谓大众而做的选择我会更伤心,而且我并不觉得非大团圆的结局不能打动更多人。比之这部作品好不好,我更想要说的是,这部作品其实可以更好。比之我是否是个黑,我其实更像是个恨铁不成钢的新海诚的粉。→⑤补充:又想到一个点,怎么样《你的名字》可以成为神作?—————————————————————就是经过一系列的努力后,他们依旧无法改变时间和历史,小镇依旧消亡,所有的人也没有被救活。泷也忘记了三叶。结尾是,多年后,泷关注乡村和城镇,做过许多相关的绘图和设计,其中很多都非常像系守镇的旧景。他手腕上常年绑着一条结绳。他在各种采风中意外来到系守镇的旧址,这里已经开始重建,由之前离开系守镇到外读书和打工的人回来重建,带着对故土的责任与歉疚、对逝去亲人的悲痛与怀念、对未来的希望与坚定。结绳依旧是这里的传统特色,重新修建的神社里有在学巫女舞的小女孩。泷穿过系守镇的街道,看到了那些虽然遗存灾后痕迹但已经有了盎然生机的小镇场景和山林风景,这时他身边走过一个头上绑着结绳发带的高中少女,他不禁恍惚,觉得自己忘记过什么。我忘记了你,但我爱上了和你有关的一切。→⑥对于一些有代表性留言的回复—————————————————————[没想到会有那么多人和我交流,可能还会不断补充一些新想法]★有小伙伴问是否可以补充可以既符合逻辑又圆满的结局。第一篇的影评里有给过一个折中的,就是在系守镇上相遇。而且我也在里面都分别说了每一处可以怎么修改和处理得更好。在系守镇相遇这个结局我没有具体描述,但大概也差不多。被救活的小镇的人,一部分离开家园到其他地方定居,一部分选择留下重建。三叶想要留下,但内心隐隐总是想要寻找什么,所以去了东京,她和泷在城市数次擦肩而过却没发现。后来三叶选择回小镇重建神社和继续传承结绳,(可以顺便解决一下她父亲的矛盾,父亲作为镇长一直坚守小镇,他对妻子的爱,对家人的爱,对小镇的守护,其实是可以被理解的。只是他选择的不是继承神社)。泷这些年其实也一直在关注小镇和乡村,做的也是相关设计,也因为心中的声音在追寻中来到了系守镇。在小镇的街道上,从远及近,迎面款款走来一个结绳绑着长发的女子,泷不自觉地流泪了。她就是三叶。end.无论我是否忘记了你的名字,无论你在何处,无论我们错过多少次,我们终会相遇。[放背景音乐]————————★对认为“你只是想要与众不同,你因为没有同样的人生经历而无法体会其中的感情”的一个攻击粉的回答:还好吧,我不是不理解这样的感情,我个人也很喜欢这样的类似“命中注定”或者“不需要太多理由”的情感,毕竟是个自认为有少女心的女孩子嘛,也看过很多类似的作品,这其实也属于爱情中很微妙的一部分。我只是觉得这个作品没有表达好,我也具体叙述了认为可能更好的表达方式,当然这也很一厢情愿。当然你可能就觉得表达得很好,但这只是因为人生经历和阅读经验导致的看法不同,何必争对错呢。就算你有相似的经历和情感体验,也不意味着你就比普通观众更加优越或者更具有发言权。一个作品只能打动有同样主人公经历或者有着同样文化背景的读者和观众,这个导演也别混了。《你的名字》有那么多人喜欢也不是因为他们有类似的经历。而且我虽然个人打的三星,但认为所有观众最后汇集的合适的打分应该在8分多一点,我感觉这个分数挺高的啦(委屈对手指),我又不是一星党。如果喜欢新海诚的忠实粉说话开口都是类似你这样直接人身攻击,那某种程度上,我也为新海诚感到可惜,也为《你的名字》不值。————————★对关于二刷留言的回复:我不会去二刷,一刷就让我觉得问题很多的作品不会因为二刷而有什么改变,只会让我发现更多的问题。事实上新海诚所谓很有趣的设定,对于一个科幻粉和设定迷来说,真的也很普通,并不能给我惊艳的感觉,也就是有点小惊喜。但我身边的确也有看完就很感动泪流满面的朋友(她本人也是浸淫动漫多年),她跟我表述是就是一种直接的感觉,没法用理智来说明(我的确是站在理性的角度或者说上帝视角写的影评,没办法,我实在是没被感动到嘛)。我还想找个机会仔细问问,或许能找到一些新海诚独特不可替代的地方,新海诚也能在这个点上更好地挖掘一下,我也希望以后能在他的作品中体会到我朋友说到的这种感觉。————————★补充几个关于恋爱的评论的回复:回复1:我最近逛了逛影评,才发现可能我和大家对于新海诚的电影的想法是有巨大差异的。我以为这一部电影应该是想表达多个主题,但最后只表达了一个主题就是“恋爱”,但这个恋爱表达的也欠缺。喜欢的粉丝好像对爱情这部分就很满意了,什么不断追寻啊,什么不能忘记啊,什么久别相逢啊之类的,还有最后什么我好像在哪里见过你……但就像很多评论里说的,如果看过《不可触碰的恋人》《时间恋旅人》《穿越时空的少女》《时空旅行者的妻子》等等一系列恋爱电影的话,会发现这些电影其实把这些主题传达得更加贴切和动人。被曾经更动人的东西打动过,自然就不容易再被同样的套路感动。新海诚最大的优势应该是情感细腻的刻画,但这部剧这点没有做到。可以说是失误,丢了自己的优势,也没抓好新点子,但至少终于有故事节奏了。而且就算论细腻的话,离《听到海涛声》《侧耳倾听》这样的作品也有差距。回复2:我觉得你说的很好啊,这些心理和情绪就是这部剧恋爱部分很重要很应该表达的地方。我觉得你体会得很好,我就是觉得新海诚没有表达好,因为做这些动作的时候人物的表情、细节都没有体现这些情绪,如果泷的表情有点类似欲言又止,或者抬头看着三叶是笑的,但低头就露出悲伤的模样……之类细腻的表达,应该是恋爱电影中细微情感传达时需要具备的。回到我的论点,不是我不能理解这样的感情,不是我觉得他们这样命中注定和注定无缘的恋爱不够动人。而就是,导演出了问题。剧本很好,表达有问题。回复3:这么看的话,新海诚也挺可怜的,他给我感觉就是,只论他的作品都不错,一和同类型的作品或者和某些导演对比,立刻就各种比不上了。他还得继续找自己的路子啊,找一个除了画质外依旧能代表自己的独特的标签,或者同类型中做到顶端。★最近好多人问到一个动画片为什么需要那么多主题呢?为什么就要有那么多思想呢?(被指责你这就是在强行用你的观点去强暴大家的思想)我回复得很详细,但实在懒得打字了,这里随便说一下。不仅是动画,而是所有的电影当然都不需要那么多主题,或者多深刻的思想什么的。只是新海诚这部作品的开篇的确大量的使用了这些镜头做了这些铺垫,让我有了错觉,感觉都开了头,但之后都奇怪地断掉了。所以我一厢情愿设想的结局几乎都交代了一下那几个点。如果你们感觉没有,那就是我自作多情,你们也别较这个劲了。二是,如果电影到最后,真的就是恋爱一个主题,但就一部恋爱电影来说,中间那么多断篇和小逻辑上的问题,主观上的确可以脑补,但这并不能掩盖客观存在的这些问题,恋爱电影连细腻的情感表达都有问题的话,那其实问题就非常大了(如果说看了新海诚的小说就能理解了,我只会觉得这更讽刺)。我承认这个爱情的立意很好也很动人,但我就是觉得表达得不够好。当然你们觉得没有这个问题,那也别较这个劲了。★有一些人用一些看似深奥的理论和概念来阐释这部电影,跟我说你不懂其高大上的内涵。这个我就随口吐槽下,不展开了。事实上我觉得再高大上的理论赋予和意义阐释也不能掩盖它客观存在的不足(而且总有种在秀的感觉)。而且一旦由阐释者赋予其概念性的名词和意义后,与其说是在评电影,不如说电影只是成为了他的观点和所谓理论的论据(从文章中只挑能支撑文章观点的情节和描述可看出,其他不需要的内容不谈且忽略),说是一厢情愿的意淫也不过分。而且我神烦看影评还跟看学术论文一样,各种秀概念和专业名词,或者套理论什么的。不说人话!而且是个电影或作品就能找到可用的高大上理论,写出来都看起来很庄严很令人膜拜。文科论文写多了的人都这毛病。好吧我就是个文科论文狗,所以更烦这种的←_←看多了。如果我要投稿或者考虑上首推的话,我大概就会用“梦”、“记忆与遗忘”、“时空”这几个点和存在主义联系(看起来高大上嘛),讨论当下人们当下的生存的精神困境。我们的精神世界看似繁杂灿烂实则都是空茫与虚无,技术发展与信息大爆炸带来的人对自我定位的迷失与人与人之间交流的阻隔,我们所承载的记忆或许成为了一种累赘。这些真的是真实的吗?我们所生活的现实有时候比我们的梦境更加荒谬和不可解释。而《你的名字》中两位主人公忘记一切,只在追寻最简单的“你的名字”,反而回归了最本质的对自我的寻找,也就是在当下,我们到底是谁,而你又是谁……在之后我就会开始阐释两位主人公的置换,其实就是“梦”和“现实”之间的置换,他们同时是时代与历史中最普通渺小的个体,但却反而都是在“梦”中救赎了双方寻找到自我和定义更完善的自我……这种自我的寻找与自我拯救的力量在电影中用外在的“彗星”与“拯救小镇”更直接鲜明地表现出来,最后拯救小镇的结束,其实也就是……这是这个时代下被历史淹没和忘记的“小个体”的一次极力的发声与自我证明。而新海诚重视的和关注的不是爱情如何到来,而是关注两位主人公的相互寻找的状态,这种不曾停止、不断在追寻什么的状态可以说是所有当下人都无法走出的精神困局,所有人心中都隐含一个已经失去或者还在寻找的“结”,梦想、家人、自己、爱人……这也是大部分观众在影院中能瞬时和两位主人公心灵对接的根本……(以上皆是我三分钟之内边想边随手打出来的,各种逻辑漏洞和表述问题,省略号是有待进一步阐述和举例的地方,或者是还有待斟酌表达。你就能发现我根本就不会讨论这个电影存在的逻辑和设定的问题,还有摸胸、女服务员这些细节,我的论点和观点不需要的一律抛弃,也不是我来想的,我本身论述自成方圆即可,我还能换个观点和理论再写个三四篇。就算需要我解释,我也可以用一句“新海诚更关注的是……”来掩盖和圆过去,好像我真的知道新海诚在想什么一样。★科普小环节:(专业日语的小伙伴的纠正)解释所谓“喜欢你”的梗,网上有流传:すきだ(我喜欢你)倒过来后=だきす=瀧っす(我是泷)@Kanan 解释电影里男主写在三叶手上的那句“喜欢你”的日语是“すきだ”(对应发音sukida),倒过来读是dakisu,而这个尴尬的梗中掰扯成的“我是泷”,たきっす(对应日语发音是takissu),一来t和d的发音不同,二来一个有促音一个没有,是完全不同的两句话。然后通常来说“我是泷”这句话最正常的日语表达应该是“たきです”(takidesu)或者“たきだ”(takida),尤其联系女主之前只写了みつは(mitsuha),所以男主要写名字的话应该也是只写たき(taki)就够了。っす(ssu)其实是です(desu)在口语更随意更热血的一种说法,男主这里跟女主第一次正式见面,从之前的人物形象上也看不出是个热血轻佻的少年,所以用っす(ssu)来结尾太不自然了。可能我表述有点不清楚,总之我是想说,这个梗,绝对是部分影迷为了吹电影自己瞎扯的,新海诚本人应该没打算埋这种日语奇怪的伏笔,起码作为一个梗这在日语语境和发音体系下真的不成立。
本文由微信公众号 本文由微信公众号 不散(busan-movie)原创首发 文 | 谢谢你们的鱼 我们不得不承认《康熙来了》是华语综艺界的里程碑,它的影响力,它所带给观众的快乐以及陪伴是无法被替代和复制的。泼辣洒脱并且真性情的徐熙娣搭配温文尔雅但是偶尔小腹黑的蔡康永为大量观众创造了十几年的美好回忆,甚至不止这两人,那些在康熙中不断出现的通告王们也都是大家记忆中的快乐因子。 看了几个镜头之后不得不说老赵没有导演的天赋,自己执导不如找没有名气的新手导演,场景布置简陋,龙套过于稀少,一个新闻发布会开到露天的山沟里去,太寒酸了,负责安保的人员只有十来个,只有火力点没有巡逻队,女记者身上没有一点在工作的姿态,拍照的样子像是来观光旅游,下属安保人员突然就把老赵打伤,并且污蔑他杀害重要人物,这套路要玩也可以,但是你玩得太生硬。摔不死技能和打不中光 看了几个镜头之后不得不说老赵没有导演的天赋,自己执导不如找没有名气的新手导演,场景布置简陋,龙套过于稀少,一个新闻发布会开到露天的山沟里去,太寒酸了,负责安保的人员只有十来个,只有火力点没有巡逻队,女记者身上没有一点在工作的姿态,拍照的样子像是来观光旅游,下属安保人员突然就把老赵打伤,并且污蔑他杀害重要人物,这套路要玩也可以,但是你玩得太生硬。摔不死技能和打不中光环不出意外的救了老赵一命,这必须得救,不然十五分钟这片子就结束。没死就得逃跑啊,顺路捡到女记者,智商情商都低,还是个圣母表,但是她会挖子弹,老赵术后一顿反杀,美国女杀手被活活打死。在一个被通缉的国家里两个人活得挺滋润,顺带教学武器使用,女记者成为狙击手,男女搭配回去寻仇顺带平反昭雪,反派府邸里士兵被惊动后冲了出来,士兵们被事先安装的土制汽油瓶通通炸死,好厉害哦,然后就跟最终boss决战了,从兄弟到仇人,反转得太生硬了,片中还多次上演回忆杀,喘气都经常失灵靠气雾剂缓解的人,还有心思算计老板,还能拳拳到肉和老赵打上好几分钟,难道你那口喷就是用来除口臭的么。总评一星0分,除了最后强行反转一波,前边的剧情老套到三十年前都已经用烂了,驾驶固定翼飞行器开头来一次,嫌不够尴尬,结尾又来一次,都不知道烧的什么燃料,有那钱真不如买张机票,安全舒适。咬着塑料鸡取子弹好尬,不忍直视。老赵被打伤被追杀,在晚上露营时跟女记者正常问答,既没有愤怒也没有恐惧更没有紧张,镇定过头了吧。 法语考前一天9点到图书馆自习结果看了这个前三集。挺好的,就是对于假扮女生这一点,嗯嗯。很难说为了打破男性的刻板形象而使用女性的刻板印象。 2022.7.7 0点刚过看完的。说实话觉得疲惫。因为让我觉得落入了某种窠臼。anti-aging最后显示的成果反而让我感受到了生活的庸常,我最开始用豆瓣的时候,看世界第一初恋的长评,关注 法语考前一天9点到图书馆自习结果看了这个前三集。挺好的,就是对于假扮女生这一点,嗯嗯。很难说为了打破男性的刻板形象而使用女性的刻板印象。 2022.7.7 0点刚过看完的。说实话觉得疲惫。因为让我觉得落入了某种窠臼。anti-aging最后显示的成果反而让我感受到了生活的庸常,我最开始用豆瓣的时候,看世界第一初恋的长评,关注了一个友邻,之前搜罗待看漫画的时候有看到过经典杯子蛋糕她看过,但是看了一下故事和画风都不喜欢。我在想,大人们是否会喜欢这种故事因为显示了某种即将变老并且有一些生活经验的心境。正是这种foreseeable的未来让我讨厌。很大的可能我的未来最好的预期就是这样吧,只是没有这样的爱情。但我必然会对此感到厌倦。并且这和现实是相关的。已经感受到生活的压力了,很多事情没有达到我的预期。 有趣的是告白后亲吻听到同事的声音立刻分开,是因为privacy还是因为是同性。我会觉得还是后者,因为社会评价往往形成了潜意识的规训。于是这似乎是和魔法师陷入了一样的问题。以及我不喜欢金句,我觉得这种被言说的所谓人生体悟或哲理很愚蠢,这么看我这种倾向于体悟感受是一种神秘主义的倾向。另一个理由是这种金句一出现一下子就让我感受到一种设计感,当人真正地进入一种迷狂状态时,比如最后一集这种表白的时刻,能够那么理智地表达自己吗?在这种时刻,non-verbal communicaiton才是最真实的。 本来觉得有很多想写的,但是想到自己有可能被别人看,就真的一下丧失了表达欲。 如果不是因为蓝洁瑛,我不会按图索骥找到《阴阳路16:回到武侠时代》这种犄角旮旯电影的。同时我也相当惊讶,“阴阳路”系列从1997年由邱礼涛开启,取得了不错的口碑和票房后,竟然在6年间一路狂奔拍到了第19集(所谓第20集《降头》尽管也是邱礼涛导演的鬼片,但一般不被归入这个系列)。平均一年三集的速度,其制作态度、成片质量也可想而知。这第16集也算是系列中的异类,它不是 如果不是因为蓝洁瑛,我不会按图索骥找到《阴阳路16:回到武侠时代》这种犄角旮旯电影的。同时我也相当惊讶,“阴阳路”系列从1997年由邱礼涛开启,取得了不错的口碑和票房后,竟然在6年间一路狂奔拍到了第19集(所谓第20集《降头》尽管也是邱礼涛导演的鬼片,但一般不被归入这个系列)。平均一年三集的速度,其制作态度、成片质量也可想而知。这第16集也算是系列中的异类,它不是恐怖片,而是恶搞穿越类喜剧片。系列主角毕基、毕仁穿越到了宋朝,见到了水浒传中的一干人物,特别是蓝洁瑛扮演的潘金莲,雷宇扬扮演的西门庆,钟镇涛扮演的宋江(竟然是潘金莲的老情人),罗兰扮演的王婆等一干人物,发生了一系列荒诞不经、东拉西扯的闹剧,只为逗你一笑。这部电影是蓝洁瑛的最后一部主演作品,她时年(2002年)已经近四十岁。虽然资源的画质粗糙,但蓝洁瑛依旧明艳照人。看她出现在这么粗糙的电影中,还要穿着露脐装搔首弄姿,真让人难以容忍。电影中的潘金莲异常苛索,连西门庆都因为害怕反而成了弱势,显得十分可怜。雷宇扬特别适合扮演这种被剥削欺凌的角色,他被潘金莲一把摔到床上的丑态,让人忍俊不止。而系列的灵魂人物罗兰也一反常态,不再铁青着脸吓人而去装疯卖傻了。她装神弄鬼只为了骗钱,也无意于掺和潘金莲的烂事。片中还出现了水浒传里的其他人物,但都做了丑化处理,特别是武松竟被塑造成一个唯唯诺诺的弱鸡,最后杀潘、西门二人都是“二毕”出的力。我还顺便看了一部蓝洁瑛主演的B级动作片《英伦越战》,和她配戏的是重口味男主角吴毅将、大反派加导演高飞、还有永远的大哥万梓良。剧中人物都是越南人,在越战期间吴毅将为阻止高飞强奸女俘虏而将其打成阳痿,战争结束后吴与蓝洁瑛两口子移民到英国居住,但高飞也在当地黑道混迹,伺机寻仇报复。蓝洁瑛在片中的戏不多,却非常抢眼。当她只身赶走英国恶霸的时候,眼中闪出一丝犀利的凶光;当她端着冲锋枪扫射的时候,脑中可能想的是欺负过她的那些坏男人,她要把他们全部干掉!!该片的导演高飞曾是邵氏资深打星,和成龙、洪金宝等大牌都合作过,后来转行做导演,但都是低成本B级片。本片的结尾草草了结,似乎没有拍完,不知是何缘故。高飞在去年因前列腺癌去世,终年65岁。
杨千桦不是那个大笑姑婆,看着有种贤淑宁静的美。同学会,一个看着就引出无限联想的 词,还没毕业的我一下就有了泪意,所以阿芝想起了学生时期。从学生时代恋爱到结婚,这样的感情让人艳羡。但是同学会上,总觉得她的笑有些勉强。回家路上,到底是多年
杨千桦不是那个大笑姑婆,看着有种贤淑宁静的美。同学会,一个看着就引出无限联想的 词,还没毕业的我一下就有了泪意,所以阿芝想起了学生时期。从学生时代恋爱到结婚,这样的感情让人艳羡。但是同学会上,总觉得她的笑有些勉强。回家路上,到底是多年夫妻,默契总是有的,然而开口说出的话让人气闷。我在想,这就是我以后的生活吗?工作工作工作···,争论,说软话,争论,说软化···看,即使是这样长久的感情也不过如此吧。
戴眼镜的苏博文挺帅嘛!!开始会想女主小时候更喜欢丈夫还是苏博文,后来想想自己挺可笑的。虽然很想去探讨那么大的三个孩子不可能没有这方面的想法,女主沉浸在两个男生的呵护中究竟想什么,又一想重点不在这里好吗,再说大家小时候不都这样,毕竟我们还小,友谊更合适,说爱太沉重。年少时的快乐时光,苏博文独有的气息,我想,女主是喜欢的。
男女主人到中年越活越压抑,丈夫有了外遇,妻子在这个时候想起了一起成长的另一个少年。看的时候总有种妻子精神出轨的感觉,而不那么讨厌丈夫。妻子多少有那么一点任性,丈夫好言好语那就先受着,干嘛破坏心意。然后呢,妻子去找那个少年,找到了,然后呢?不过那个少年死了,因为梦想碎了。要开着飞机带她环游世界的那个人真的已经不再这个世界上了,她的设想到此为止,再无半分可能。男主说苏博文永远无敌十八岁,想到了致青春,郑微说只有阮莞的青春是不朽的。之后两人和好,试着找回以前的爱和激情。是苏博文的死让两人学会珍惜吗?
整个电影一直在说未来计划,也有提到香港回归前,说香港没有未来。可是男女主都做着他们当初计划着的事,这难道不是幸运?说是青春片,却让我感受到中年的那份压抑,差点让我联想到大陆的狗血家庭剧···所幸女主跟苏博文的故事戛然而止,变成他们三个的故事,活着的人怀念逝者,回忆以往,希望回到过去那样的灿烂。
电影中的谢霆锋没事常在重复一句老话:“天下武功,无坚不摧,唯快不破”。个人觉得,这句到最后也没和剧情发生任何联系的武功心法,一定不是用来拖延时间的手段,倒是能看做导演王晶在借机自信地阐述他对于电影的理念,他怎么去取悦观众的秘诀。
《财神客栈》是一部素质堪称标准甚至在如今市场算得上优秀的娱乐片,而且应该是能很好服务大部分观众的。但并非王晶忽然就开窍了,忽然就会拍好看的电
电影中的谢霆锋没事常在重复一句老话:“天下武功,无坚不摧,唯快不破”。个人觉得,这句到最后也没和剧情发生任何联系的武功心法,一定不是用来拖延时间的手段,倒是能看做导演王晶在借机自信地阐述他对于电影的理念,他怎么去取悦观众的秘诀。
《财神客栈》是一部素质堪称标准甚至在如今市场算得上优秀的娱乐片,而且应该是能很好服务大部分观众的。但并非王晶忽然就开窍了,忽然就会拍好看的电影了。其实往回翻他之前几年的成绩单,那些广受大众诟病的,缺乏创造力、内容平庸、趣味低俗的流水线电影里能找到的特点,在《财神客栈》身上也一样能找到。但对比投资更高的《未来警察》,明星更多的《美丽密令》,这部《财神》就是看得会更舒服,这是为什么呢?
无他,王晶退了一步。
他在喜剧部分很明显克制了花力气胳肢人的做法,把这个空间留给元奎。用足够的投资,让这部电影动作戏的量保持在一个很高的比例,而元奎班底设计出的打斗质量总算够稳定,而且刚烈、狠辣,何家劲元德等人的气场牢牢撑住了“正”的部分,武功特技场面虽不比《功夫》那样细腻,但有热有闹。于是使得电影居然能总体保持在一个江湖故事而非嬉闹穿越的氛围里。故事每步转换都很快,同时留下最简单熟练的扣以便逆转。主角们的插科打诨,则下降成为调剂节奏的手段。所以张家辉的自恋,蔡卓妍的花痴,不再是“饥渴”地逼到观众面前。留出点产生美的距离,也就相对好笑一些了。
这并不是讲之前香港电影人不懂这个道理,而是做喜剧对于一部电影的拍摄来说,是最"便宜"的一种类型。港片全盛时期,各部门都人才济济的时候,无论出什么片种,元素都比较多样,也都能在各方面拿出足够给观众看的“干货”。而进内地时资源有限,须精打细算,更怕水土不服。或许在某个时刻,他们真的被误导着认为只要保持“无厘头”式的思维,找来香港明星在横店乱玩一通,大家就一定买账。而从这些年成绩来看,显然并非如此,内地观众早跟香港观众一样被好莱坞视觉吊高了胃口,无地域特点的颠覆搞笑甚至被综艺与电视剧透支到汁渣不留,而情怀已然只是封邮资不足的手写信。你讨好老兵油子,他逛去前门楼子。质量,是真正的生命。
这种退,看起来只是个很简单的手段,但背后实际意味着电影人对其中分寸拿捏程度的高要求。一个掌握不好,可能就是影片风格的方向大走样,可能就是几千万票房的悬殊。如张家辉这位作为曾经戴过“周星驰接班人”帽子的演员,在王晶电影里做过大量喜剧片的男一号,但主角时期挤眉弄眼所制造出来的喜感,其实常令人无语。这一次他所扮演的阿巴,算是退回至十多年前给刘德华周星驰配戏的状态,但却贡献了全片最多的令人毫不反感的笑声。特别联系张家辉这几年影帝时期拼命“压抑自残”的戏路,看着大龅牙上下翻飞,倒确实能一同领略演员内心的轻松。
实际上,具体去谈剧情好坏或者演员的表现不是太有必要的一件事。这类电影在乎的是整体效果。王晶的电影从来不在乎故事,也从来不怕你出戏,他拍明星就是明星,很多戏剧效果甚至就来自于演员本身。可以说,王晶的大量电影从来不能当做纯粹的电影看,而是看一个人怎么在棋盘上摆弄各种五颜六色的棋子。当然这一次他也很聪明地不去依赖任一位演员的效果,而是尽可能把戏分摊开,以降低腻烦的可能。只是说在具体戏的处理上,我们还是能很明显看出内地演员在游戏世界中的紧绷感,特别是占据极多戏份佟大为,他的表现一般是故事曲线中最平坦的一部分。刘洋的老板娘超越了COS级别,但依然不够魅惑。不过导演自己也清楚,很及时地让人在一边吐槽“这个也还好吧。”
王晶对"拿来主义"一向很有心得的,因为戏仿和恶搞,能让观众有似曾相识之感,容易接受怪异的喜剧效果,也就不用费多少脑筋去搞新的创意,但这次他同样也十分克制,无间道的"陈永仁""刘建明"出来不管有没有效果,阿巴大战地窖守卫则根本不提是否在用咏春拳,戏一完趁着冷场前马上走。火龙女霸王硬上弓阿巴误食春药这种擦边球桥段,也只来回两三回合就跳进危机段落。同样的时段内,剧情的张弛变化较之以前要多几个起落。这样对观众而言,得到按摩的程度自然也会立体些。
两男两女闯江湖的结构很容易想到王晶监制的《飞天猫与神经刀》,但能看见张学友和张曼玉面目狰狞飞来飞去的日子,确实也远去了。《灵灵狗》让你想起90年代,而《财神客栈》多少有些算回到了90年代,这到底是不是好事,到底是不是正确的方向,我们拭目以待。