《天机十二宫》是我独立完成的第一个网剧项目。
一年多的时间,从拿到小说开始,到和铁男的和之编剧工作室一起创作剧本,再到项目开机,后期制作,之后经历了很多难以描述的艰难险阻,就在前几天中午,他就这样播出了。
其实我很庆幸我交了很多朋友,他们叫沈爻,叫玉长风,叫万蕴灵,叫邱怡,叫陈十六,叫杜澜初,叫林靖海,叫花何惜,叫北定帅,叫阿以虎。
他们常常出现在我的梦里
《天机十二宫》是我独立完成的第一个网剧项目。
一年多的时间,从拿到小说开始,到和铁男的和之编剧工作室一起创作剧本,再到项目开机,后期制作,之后经历了很多难以描述的艰难险阻,就在前几天中午,他就这样播出了。
其实我很庆幸我交了很多朋友,他们叫沈爻,叫玉长风,叫万蕴灵,叫邱怡,叫陈十六,叫杜澜初,叫林靖海,叫花何惜,叫北定帅,叫阿以虎。
他们常常出现在我的梦里,有的在对我笑,有的在对我乞求,有的在对我流泪。
他们是我的角色,是我的提线木偶。我知道他们的孤独,他们的悲伤,他们的结局。
但当我现在回头想起的时候,不知不觉,他们已经成为了我的朋友。我们互相成为了对方灵魂中的寄生虫,汲取着养料,茁壮地成长着。
《天机十二宫》是一个讲述成长的故事。这几天我一直在看大家的评论,对于结局很多人都不满意,对于这件事情自然是要抱个歉的,因为某些不可阻挡的原因,我们被迫修改了结局,有情人最终未成眷属。这对于我来说,自然也是痛苦的。
时势如此,无力分辨。
《天机十二宫》并不完美,但每当我重逢我的朋友的时候,自然是有些心潮澎湃的。
他们都是一群可怜的人,他们有着自由的灵魂,却带着身份的枷锁,他们就像潜伏在自己心底的幽灵,找不到归宿。找到归宿的时候,大概就是要说再见的时候了。
我记得我第一次见到沈爻的时候,他和十六正勾肩搭背着向我走来。那时候的他还没有遇到万蕴灵,他的眼里清澈,满脑袋的其实只是想查出真相,他不想做阎王殿殿主。他被他的父亲保护的很好,没有什么人知道他的存在。他就像是一个刚出笼的乳虎。我没有好意思跟他打招呼,因为我知道他的未来。后来他遇到了万蕴灵,遇到了玉长风,有了难以割舍的人,也就有了要用力活下去的理由。
人的长大是一件令人烦恼的事情,不被迫要面对牺牲,要面对死亡,要面对失去。当沈爻找到生命的意义的时候,他终究无法再那么潇洒地浪迹天涯了。
当天机十二宫出现危机的时候,沈爻才第一次的长大了。
当人懂得“舍得”的时候,是万幸也是大不幸。
万幸在于,懂得“舍得”就意味着你拥有了强大的人格,你不惧失去,你珍惜获得,你知道你有了力量可以对抗整个世界。
大不幸在于,懂得“舍得”就再不能放肆、单纯地热爱这个世界了。
沈爻终于不再潜伏,他做了阎王殿殿主,做了所有正确的决定。
他成为了一个英雄,可我最后一次见他的时候。我却有些为他难过了。
他就像绝大多数的我们一样,成为了一个“正确”的大人。
这是成长,也是悲伤。
我记得万蕴灵第一次出现的时候的稚气面庞,那时候她依旧是这个王朝的公主,她即将前往和亲,可她依旧是一个快乐的小二逼。这座城是她的,她自然是可以肆意妄为的,她不知道什么是爱,也从未受到欺骗和伤害。她不知道什么是自由,也不理解自由。
她是那么可爱的一个人,就这样遇到了一个自己爱的人。
她是爱沈爻的吗?我不知道。
她是爱自由的。她无比讨厌自己的身份,也无比讨厌自己遇到的所有复杂的事情,她和沈爻一样单纯,她只想着做好一个可爱的呆萌妹子。可终究填天不遂人愿。
人终究是无法万事顺遂的。
沈爻对她来说,就像是夏日的雨,冬日的雪,春天的风,秋天的落叶,看似是一番平凡天光,却蕴藏着这个季节所有与众不同的精彩。
沈爻,让她看见了不一样的天光,也就没有办法再坦然面对离开了。
人一旦有了不忍放下的东西,终究会变得容易难过。当一个人学会难过的时候,注定也就离快乐越来越远了。
人长大终究是要学会不快乐的。
我最后一次送她离开的时候,她走的时候没有回头。
她到底想不想回头呢,我终究是不知道的。
只是我知道她也找到了自己的归宿。
她知道自己该做什么,就是她成为最美丽的公主的时候,但也是她彻底明白自由可怕的时候。
自由是个可怕的东西,你不知道它存在的时候,你觉得你一直都拥有;当你知道它存在的时候,你也就再也不会拥有它了。
和亲那日,她无比华美,但走向的是墓碑。
我见到玉长风的时候,我想给他一个拥抱。
大概他才是最幸运的人。他终于可以找回曾经的自己了。
那么单纯的喜欢,却有了那么多复杂的理由。那么多复杂的理由,都是一句我爱你。
有了这句话,万死不辞。
所以看到他倒下的那个瞬间,我松了口气。
他终于不用再痛苦了,终于可以为万蕴灵肆无忌惮一次了。
愿你余生皆好。
余生不好,万分抱歉,我也就只能送你,到此为止了。
至于花何惜,我是可怜她的。
暗恋这件事情,从来都是痛苦的。
尽在不言中,看似是浅显的道理,但细细想,也是有多少无奈在其中。
花何惜因为沈爻的一个回眸而钟情,之后便再也无可以回旋的余地。她终究成了一个傀儡,一个自己爱的傀儡。一个被爱操纵的人,她做了所有的努力,让沈爻成为一个单纯的人。
可其实就像所有纠结在暗恋中的人一样。
失去了自己的人生,终究只会变成一个莫比乌斯环,在永远找不到尽头的路上循环往复。
邱怡死的时候,我不知该说什么。
她不该死,但又非死不可。
至于没有讲清楚的林靖海和杜澜初,那便是又一个故事了,最近陆续开始连载,就在“哈兹09”的微博。
我知道很多人对这部剧有很多非议,觉得呈现的问题很大。我自己都可以说出剧本的很多个问题,也不想去辩解什么。
但我希望,你看完这篇文章能够明白。
我们只是想告诉你。
面对成长,不要害怕,勇敢面对。
我只是想告诉你:
少年不识愁滋味,归来仍是赤子心。
两句赠君,亦可自勉。
有句老话说得好——
好吃不过饺子,好玩不过... ...
今天咱们就来说说「嫂子」这档子事。
有句老话说得好——
好吃不过饺子,好玩不过... ...
今天咱们就来说说「嫂子」这档子事。
文/桃妖不是妖
最近剧荒,陪妈妈追央视一套的《共和国血脉》。原本还抱着吐槽的心态,以为又一部抗战神剧。看了几集之后,竟然渐入佳境,一口气连追十八集。最新剧情,钢刀连的战士们克服重重困难,努力学习石油知识,青草湾1号井顺利出油,全连的战士们都沸腾了。然而,表彰大会上的欢呼声还没走远,连长石兴国和指导员周远又带领钢刀连迎接新的石油攻坚任务,进驻柴达木盆地,在茫茫无际的大戈壁寻找油田…
文/桃妖不是妖
最近剧荒,陪妈妈追央视一套的《共和国血脉》。原本还抱着吐槽的心态,以为又一部抗战神剧。看了几集之后,竟然渐入佳境,一口气连追十八集。最新剧情,钢刀连的战士们克服重重困难,努力学习石油知识,青草湾1号井顺利出油,全连的战士们都沸腾了。然而,表彰大会上的欢呼声还没走远,连长石兴国和指导员周远又带领钢刀连迎接新的石油攻坚任务,进驻柴达木盆地,在茫茫无际的大戈壁寻找油田……吃水困难、环境恶劣,他们却苦中作乐,甘之如饴,就连战士们脸上被风沙雕刻的晒伤,都变成了可爱的印记。
说他们钢刀连的人可爱,不仅因为他们是中国人民解放军,是我们最可爱、最可敬的人。还因为,在《共和国血脉》这部传奇大剧中,钢刀连战士们的群像刻画,真的太生动、形象、接地气儿了。这群鲜活的人,既有军人的狼性,果敢、刚毅,又有自己天然的个性,倔脾气、臭毛病一大堆,男儿血性交织着儿女情长,演绎着那个年代的纯真、信仰和希望。
真的。看过《共和国血脉》,你会发现,英雄的群像从未如此朴实而鲜活。说起剧中人的名字,我能连着讲一串,石兴国、周远,还有许茹、唐娜、梅大妮,通讯员柏春生、神枪手齐占山、留洋工程师田义文、大车司机刘小青、温文尔雅的王政委、说一不二的宋师长、亲切的郝师傅……他们是如此的亲近,就如同翻看家里的老照片,听爷爷奶奶讲那过去的故事。每一个人,都演绎出了自己蓬勃的生命力,让人记住,让人感动,真挚的感情、崇高的信仰、美好的人性和正能量,让我们在荧幕之外,看得入迷。
说到人物,我真是超级喜欢石兴国和周远这对儿“兄弟CP”。虽然石兴国和许茹、周远和唐娜,这两对儿才是“官配的CP”,可军人的戏里,怎么少得了兄弟情呢!他们俩,一个果敢刚毅,是钢刀连的主心骨;一个能说会道,是钢刀连的智囊袋。王聪饰演的石兴国,浑身带着革命军人粗粝的线条,带兵打仗、冲锋陷阵,黝黑的脸上写满必胜的信念。而甘林熠饰演的周指导员,面容清秀、机头脑机敏,有着坚定的革命信仰。石连长和周指导员在一起,钢刀连的精气神才算真的活了。钢刀连遇到困难,他们彼此扶持,是可以把后背放心交给对方的兄弟;可闲暇的时光里,两个人也会互相调侃、彼此拆台,让我们追剧的人,多出了很多严肃活泼的乐趣。
其实,《共和国血脉》里,令人动容的兄弟情,又何止石兴国和周远呢?柏春生和齐占山,王政委和宋师长,坚定的革命情谊,让男人们之间的互动,充满了别样的情怀。说到男人之间的相处,王政委和石兴国,也算是相爱相杀的一对儿了。称霸钢刀连的石连长,面对王政委,竟然成了带着孩子气的憨傻兵蛋子。印象里,看得特别有趣的一场戏,是钢刀连交枪整编那段。石兴国带着全连的请愿书,跟王政委和宋师长他们请愿周旋,心里带着怨气又故作严肃的小模样,拿捏得太精准了。就这一出戏,让多少当兵的人,看得眼热,回想起部队里的青春岁月呢。
当然,除了部队里的兄弟情,纯真年代的爱情,同样美好浪漫,就像大戈壁上的漫天星光。虽然那时候物资匮乏,可周远用炮弹箱给唐娜做的行李箱,既可以装衣服,又可以当桌子,手作的礼物,带着爱人心里的温度。还有石兴国、许茹和梅大妮之间的情感纠葛。没有横刀夺爱、更没有绿茶撕逼,梅大妮从旧社会走来,守旧的思想让她善良又执拗,可石兴国和许茹,却给予了她更多的理解,像兄嫂一样的关爱她。这样的爱情,没有烂俗套路,反而带着纯真年代里的美好,令人怀念,无比向往。
看过《共和国血脉》,鲜活的人物塑造之于中国石油师那段荣光的岁月、光辉的历史,是最精髓的呈现。以钢刀连为代表的中国石油工程第一师,看他们从征战沙场的大老粗,到中国石油业的技术骨干,这群最可爱的人,也曾有过挣扎、退缩、闹意见,也会冒进、赶工、跌跟头……钢刀连交枪,全连的战士在大雨中跟自己的枪告别,看得人心碎。那可是陪伴他们出生入死的第二生命啊!他们内心的煎熬与挣扎,那种转型时期的阵痛,令人感同身受。还有钢刀连拜师,石油工人百般刁难,可当钢刀连的战士们,剥开衣服,露出身上无数的刀疤、枪伤,战场上保家卫国的铁血军人,瞬间震撼了在场的每一个人,也在荧幕之外的我们内心涌动着钦佩之情,情感共振太强烈了!
认真安利这部年代大剧《共和国血脉》,央视一套倾情热播。一部纪念中国石油工程第一师、献礼70周年的电视,竟然也让人看得热血沸腾,心潮澎湃。革命军人身上的纯真、无畏、乐于奉献、敢于拼搏的精神,让人在浮躁的当下,品读到了别样的芬芳。
早先看过《邦妮与克莱德》,雌雄大盗的确是传奇。而《THE HIGHWAYMEN》则提供了故事的另一面:那就是最终将雌雄大盗正法的德州骑警(TEXAS RANGERS)。
首先表达一下我对WOODY HARRELSON多年的欣赏!从《桃色交易》开始,我就觉得这位大哥好hot。之后他年纪大了,除了《天生杀人狂》之外基本也没再演过什么主角,可是每次当配角,他都能让影片多一个亮点。包括不
早先看过《邦妮与克莱德》,雌雄大盗的确是传奇。而《THE HIGHWAYMEN》则提供了故事的另一面:那就是最终将雌雄大盗正法的德州骑警(TEXAS RANGERS)。
首先表达一下我对WOODY HARRELSON多年的欣赏!从《桃色交易》开始,我就觉得这位大哥好hot。之后他年纪大了,除了《天生杀人狂》之外基本也没再演过什么主角,可是每次当配角,他都能让影片多一个亮点。包括不久之前的《三块广告牌》,老警长真令人同情。现在老哥又跟KEVIN COSTNER一起演了个老骑警,老态毕现,但是偶尔一个镜头又闪过湛蓝的眼睛,还是那么帅:)
好吧说片子,这个片子台词特别好,值得细细拉一遍,可做教科书用。言简意赅,潜台词丰富,幽默适度,意味深长而并不卖弄。我印象最深的是最后警察们埋伏在公路旁的森林里等着伏击邦妮与克莱德的时候,HAMER对大家说一会儿他自己先出去,让别人等他信号再开枪。很显然,MANEY很难过,他不想让老伙伴一个人担这么大风险,这几乎有点像送死了。这时HAMER对MANEY说:我当初去找你可是又走了,就是不想让你经历现在这一切。That being said, I'm really glad you're here now. 这真是矛盾又真挚的兄弟情。顺便提一句,伏击这一段致敬黑泽明的《七武士》。
片子里邦妮几乎一直没有露脸,都是以高跟鞋或娇小裙装的背影出现,而克莱德则干脆连影像都没有——直到最后一刻,当他们发现已被警察包围,我们看到了他们的脸和瞪大的眼睛,他们去拿枪却没有拿起来的手(感觉更像知道于事无补而放弃了),然后就是被子弹雨覆盖,布满弹孔的死状了。我觉得这样做,首先符合从两位骑警视角讲故事的结构,但更重要的是,作者强烈反感将邦妮与克莱德偶像化。这个问题并不是个三言两语就能说清的事。就像影片也展示了人们崇拜邦妮与克莱德的原因:经济凋敝,银行盘剥劳苦大众,而雌雄大盗专抢银行,在民众眼中他们不啻于侠盗罗宾汉。除此之外,深陷于平淡生活的人们,也天然喜欢反叛和传奇。对于这些价值,并不能简单地予以否定。然而同时,它也告诉你:邦妮与克莱德并没有只劫富济贫(其实只是劫了富),而是还残忍地杀了很多警察——这些警察也是普通人,他们的家人也靠他们养活。而大众对雌雄大盗的崇拜也发展到了病态的程度,除了女孩们都模仿邦妮的衣着以外,尤为骇人的一幕出现在他们死后——当载有二人尸体的车被拖回市内时,疯狂的粉丝们不顾阻拦,纷纷将手伸进车窗,能抓到什么是什么,管他是克莱德的手表,还是邦妮的头发甚至血肉……这里还黑了美联社(AP)一把,它第一时间出价1000元要采访HAMER,HAMER当时看了传话的人一眼就走了,剩下他的好哥们MANEY给来了一句:SHAME ON YOU :) 这一段让我想起木心说过的一段话,大致意思是:世人喜欢追逐那些庸俗的东西,就像走在路上,路对面有个热闹看,他就跑过去,看得流连忘返;那你就别等了,他不会回来的。
当年邦妮与克莱德伏法时的子弹数非常可观:汽车一共中了167弹,其中邦妮身中53弹,克莱德身中51弹。这个数字曾被用来嘲讽警方的怯懦和疯狂。如今看来,这种嘲讽似乎更像不用亲身犯险的媒体们站着说话不腰疼的论调。《THE HIGHWAYMEN》有效地JUSTIFY了警察的做法:首先是开头,借HAMER买枪的契机,告诉观众邦妮与克莱德的武器装备有多厉害,他们在杀警察的时候,就是这样下雨般扫射过去的。后来又借MANEY之口,讲述了一段往事:当年有一伙强盗烧杀抢掠,德州骑警们去剿灭他们,每次去了都遵守法律先喊一声“举起手来!”而强盗们一听到这句话,就像得到信号一样直接扫射警察。几次之后,HAMER决定直接去消灭这群坏蛋,当时还有几个警察不愿这么做。但是MANEY总是跟他的好朋友HAMER在一起的,于是他们半夜突袭了强盗窝,把他们全都打死之后,才说了那句“举起手来”。是的,无论是警还是匪,一个人都是一条命,当警察们面对危险的罪犯,你不能要求他们总保持政治最正确——那样他们会送命的。
好的电影都有自己的观点,但同时也会展示现实的复杂与多样化。就像这部影片反对偶像化邦妮与克莱德,但并未因此掩盖他们令人同情的那一面。它藉由克莱德父亲之口,说出这个社会的不公:最初克莱德只是偷了一只鸡,却从此被法律严惩。HAMER出自他警察身份的执念,认为偷这只鸡就说明克莱德身上有邪恶的种子,他反问道:那你不想想他为什么会偷鸡?克莱德的父亲说:因为饿。HAMER不得不承认,他无法反驳。而更加令人动容的一个处理则是:邦妮与克莱德死后,好长一段屏幕时间整个给了他们的发小:一个一同长大,却当了警察的年轻人。这个年轻人的价值观让他选择了与雌雄大盗不同的道路,可同时他又总是津津乐道地回忆发小们的点滴往事。伏击发生前,MANEY曾对这位小哥说:你只要负责辨认他们就行了,不想开枪可以不用开。小哥当时脸色苍白,却坚持说自己没事。然后伏击开始了,他也义无反顾地倾泻光自己枪里的子弹。可当他打开车门,面对布满弹孔的两位童年好友时,那种悲伤、震动、无措,当真难以言表。这是邦妮与克莱德死后的第一个场景,作者选择用这个小配角的视角来呈现,远比通过两位主角的视角呈现更具有悲天悯人的意味。
最后查了一下德州骑警,他们在短暂被取消后恢复直到如今。最近越来越发现德州真是个非常HARD CORE的州:当时本来在查二级谋杀(SECOND DEGREE MURDER)在德州怎么判,一查才知道,根据德州的法律,只要你是谋杀(MURDER),那就属于一级重罪(FIRST DEGREE FELONY),所以根本不存在二级谋杀这一说。相比于那些取消死刑的州,还有虽然没取消死刑却已中止执行死刑的州(比如加州),德州的做法深得我心。不是我嗜杀,而是我相信死刑是对死者起码的正义。美国因为司法系统财政不足而发展出辩诉交易,奥巴马甚至还写过论文试图倡导系统性地减少刑期——这些都是为了减少司法系统的开支。可是同时,他们又为了罪犯的“人权”而养着大量死刑犯,这些犯人不用劳动,全靠纳税人的钱养着,虽然被判了死刑也要等上好多年,而很多人最终也并没有被执行死刑,最终获得了假释,出来继续享受阳光和自由。
我还是相信古老的正义。
上周跟表姐一起去看的点映场,她还没看到结尾就哭了(我没哭)。故事总体很温情,表面讲父子关系,其实暗含生活智慧。那句“我不会让你儿子打败我儿子”出现了两次,每一次都锤在心上。
这是一个关于祖孙三代的故事,在平凡人的生活中提炼出普遍性的社会问题——到底什么是爱?什么是孝?我们应该如何对待空巢老人以及他们应该怎么生活。
电影中的“我”是老爸达特利,一个102岁的叛逆老头,热
上周跟表姐一起去看的点映场,她还没看到结尾就哭了(我没哭)。故事总体很温情,表面讲父子关系,其实暗含生活智慧。那句“我不会让你儿子打败我儿子”出现了两次,每一次都锤在心上。
这是一个关于祖孙三代的故事,在平凡人的生活中提炼出普遍性的社会问题——到底什么是爱?什么是孝?我们应该如何对待空巢老人以及他们应该怎么生活。
电影中的“我”是老爸达特利,一个102岁的叛逆老头,热爱生活,精神饱满,赤手空拳走遍世界,有股不输年轻人的潇洒劲儿。“我儿子”是75岁的巴布,他有点无趣,因为害怕生病,每日检查身体,因为怕忘记事情,连门上都得贴纸条提醒自己关好热水器。他进入了一个害怕死亡但在等待死亡的死胡同。
故事前半部分的设定大胆有趣,一开头就给观众扔下一个炸弹——老爸要把儿子送进养老院!这也有点太新鲜了吧,在国内都能上社会新闻版面了。所以,巴布为了继续住在家里,不得不跟达特利签订不平等条约,并配合老爸完成任务。
其实,单独看巴布的生活,并不会觉得奇怪。因为很多空巢老人都跟他一样,没有子女陪伴,只能自己照顾自己;对世界没有什么好奇心,只愿意去熟悉的地方;对旧事物不舍得放手,好像就能活在过去美好的回忆。而这种麻木、死气沉沉的生活,活一天和活十年到底有什么不同。
人们都说年轻时要奋斗、要努力、要珍惜生活,为什么年纪大了就甘于白水一样的日子呢?
所以,102岁的老爸想要一点一点撬开巴布密封好的外壳,希望儿子看到生活的美好,看到阳光普照,闻到芬芳香气,让他知道只要多去发现就会有新的收获。
但巴布一开始并不理解,他被迫接受“改造”,前面两次还显得愤怒且委屈,不管是写封情书给已去世的妻子钱德里卡,还是剪掉喜欢的旧毯子,他都有点不情愿。不是不情愿写情书,而是不知道怎么写,更逗的是在情书里吐槽自己老爸的“专制”和“蛮横”。
当然,最让巴布感到震惊的是,老爸留给他的最后一个任务是“当你那个忘恩负义的儿子回来敲门时,你就让他滚出去”,可对巴布来说,这是最困难的事。
这也开启了后半部分的揭秘环节,为什么老爸一定要让儿子改变?为什么他会说出对自己孙子这么不客气的话?而巴布最后的选择又是什么。
通过叙述我们知道,阿莫是巴布的独子,三十年前去了美国,之后就没有回来过。按照达特利的描述,他是个自私的混蛋,只会遇到困难时向家里要钱,却一直用不同的借口让自己过得更好,并且希望巴布理解,那句“I hope you understand”就是最佳写照。
最让人心寒的是,钱德里卡因为生病,慢慢忘记了所有人,却唯独记得远在海外的独子。她拿着照片,一遍一遍地抚摸,只想在临终前见一见自己的阿莫。
我一开始以为巴布真的被这份亲情绑架了。他深爱着自己的儿子,像一个乞丐那样乞求对方的施舍。哪怕心里知道对方是混蛋,可血浓于水,无论如何都不能割舍。
所以,他用自己的方式对抗达特利,绝不同意完成最后一个任务。可当得知老爸为什么要“改造”时,他羞愧、震惊、难以自持。他和阿莫是父子,跟达特利又何尝不是呢,将心比心,突然懂得了儿女都是父母的软肋,过去的抱怨、愤怒、争吵也是另一种“混蛋”表现吧!
至此,我们才明白导演在用一个或许有点老套的理由,在刺激75岁儿子的生活,就像是点亮他因失去妻子、儿子而暗淡的人生。
最后的高潮,当然是巴布重燃生活的热情,不再围绕着儿子一家活着,开始创造自己的幸福人生。而达特利也的确完成了“我不会让你儿子打败我儿子”的心愿。
印度电影的独特之处,就在于这里,总会用一个让人又哭又笑的故事,带出人人关注的社会话题,不管是《摔跤吧,爸爸!》里的女性地位,还是《起跑线》里的教育资源和贫富差距,好像每一部电影都在扎扎实实的碰触一个问题。或许没有因此得到某种答案,但让更多人开始关注、思考,也是电影的价值。而《老爸102岁》里,也不乏我们身边会出现的空巢老人、独子家庭问题,也是引导大众探讨、正视的机会吧。
本人平时不太看小鲜肉主演的剧,但是经过这次观剧,觉得部分小鲜肉还是有一定演技的。
话不多说,先说剧情部分,我觉得必须得给8.5以上的分数,悬疑推理剧剧情就得紧凑,否则跟家庭剧一样推进剧情还有什么悬疑推理的地方可看。这部剧很好的诠释了悬疑推理剧的本质核心,每个支线剧情开头结局都会埋隐形主线,这就是亮点。支线剧情不拖沓,一两集能搞定,不存在每集设伏笔结尾吊观众胃口来提升热度的现象。剧
本人平时不太看小鲜肉主演的剧,但是经过这次观剧,觉得部分小鲜肉还是有一定演技的。
话不多说,先说剧情部分,我觉得必须得给8.5以上的分数,悬疑推理剧剧情就得紧凑,否则跟家庭剧一样推进剧情还有什么悬疑推理的地方可看。这部剧很好的诠释了悬疑推理剧的本质核心,每个支线剧情开头结局都会埋隐形主线,这就是亮点。支线剧情不拖沓,一两集能搞定,不存在每集设伏笔结尾吊观众胃口来提升热度的现象。剧情背景设置为民国,相对于当代科技侦查手段落后的情况下,结合科学理论依据照样可以抓凶手,照样可以缉捕真凶,很多人说是民国版柯南一点不过。
然后拍摄观剧效果,这块根据个人喜好给8.0-8.5,具体的就不评了。
最后演员演技,给8.5-9.0不为过,主角各自演技都在线,支线剧情更是很多老戏骨加入,整体可以达到n刷不腻的效果。
五星,惊喜说不上甚至没有,但绝对是近年来港产片小本制作的上乘作品。少许剧透:首先最让我满意的是编剧把整个故事大纲都表达清晰、说清楚了,近年很多电影都是拍而强加理由,片中逃狱的人都有必要、合理的理由,值得点赞的是建筑师途中选择不走,逻辑符合常理,我看的途中就在想他其实没必要走,走了以什么身份上诉?整个故事不会为了逃狱而逃狱。其次,全片没有大牌的明星,但各位演员演技在线,比流量鲜肉大片强多了,人
五星,惊喜说不上甚至没有,但绝对是近年来港产片小本制作的上乘作品。少许剧透:首先最让我满意的是编剧把整个故事大纲都表达清晰、说清楚了,近年很多电影都是拍而强加理由,片中逃狱的人都有必要、合理的理由,值得点赞的是建筑师途中选择不走,逻辑符合常理,我看的途中就在想他其实没必要走,走了以什么身份上诉?整个故事不会为了逃狱而逃狱。其次,全片没有大牌的明星,但各位演员演技在线,比流量鲜肉大片强多了,人物设定也很立体,被冤枉要上诉的建筑师、换肾救妈妈的古惑仔、想参加女儿婚礼的黑道老爸、准备升职离开监狱的典狱长、被判终身监禁的恶霸(只有他想正正经经想做个亡命天涯的逃犯,笑),ps:张继聪这部不搞笑了令我有点失望。最后的温情大结局也是预料之中,算是冬日里的一丝暖意吧,虽然现实往往没有这么美好,逃狱被捉回不知道要加刑多久,典狱长升职估计没戏,大概率会疯狂报复,逃狱三兄弟的日子估计不好过了,但瑕不掩瑜,整部片子看下来会觉得看了一个很流畅的故事,近年港产片大多为拍而拍,尤其贺岁片,连电影最核心的要素把故事说明白也没做好。讲道理,电影当中还是存在很多bug位,本片最多4星,但作为一名广东人,多给一星除了是为小本制作打气外,还是想支持一下这类没资本背景的演员,毕竟这年头资本力量都去捧鲜肉了,同时希望港产片能早日重拾昔日的光辉。
一部有鬼的悬疑剧,最可怕的人物和场景塑造竟然都和鬼没关系。
类比了一下主君的太阳等一系列与鬼有关的剧,从妆发上就很明显的不一样,这部剧里的鬼是热血起义的青年,邻家大妈,正直的刑警大叔,善良单纯的孩子等等...他们生活在安逸美好的村落,漫山遍野盛开着鲜花,温暖而治愈。
唯一一个恶鬼(强奸犯)在剧中也只能伤害鬼魂,却无法对活人造成任何影响。
反而是活人可以拳拳
一部有鬼的悬疑剧,最可怕的人物和场景塑造竟然都和鬼没关系。
类比了一下主君的太阳等一系列与鬼有关的剧,从妆发上就很明显的不一样,这部剧里的鬼是热血起义的青年,邻家大妈,正直的刑警大叔,善良单纯的孩子等等...他们生活在安逸美好的村落,漫山遍野盛开着鲜花,温暖而治愈。
唯一一个恶鬼(强奸犯)在剧中也只能伤害鬼魂,却无法对活人造成任何影响。
反而是活人可以拳拳到肉的揍恶鬼,或者是诈骗他们的亲人,让这些人即使死了还伤透心。
剧中最可怕的一幕是老张和杀人犯偶遇时的对视,毛骨悚然一瞬间所有汗毛起立,以至于每每看到他的出镜都想快进;还有文质彬彬的秘书躺在病床上面色狰狞的挨揍,比起可怜彼此治愈的鬼魂来说,这些活着的人更可怕,所有苦难悲剧都来自于他们。
先放最后一集最喜欢的这段来镇楼
You know whatEven if I can't change the worldI'm still gonna writeEven if no one ever caresEven if it makes absolutely no differencethat
先放最后一集最喜欢的这段来镇楼
You know whatEven if I can't change the worldI'm still gonna writeEven if no one ever caresEven if it makes absolutely no differencethat there was a person named Emily Dickinson who sat in this little roomday after dayand wrote things down just because she felt them
Ep01."Hope" is the thing with feathers"Hope" is the thing with feathers–That perches in the soul–And sings the tune without the words–And never stops–at all–
—————————完整版—————————"Hope" is the thing with feathers–That perches in the soul–And sings the tune without the words–And never stops–at all–
And sweetest–in the Gale–is heard–And sore must be the storm–That could abashed the little BirdThat kept so many warm–
I've heard it in the chillest land–And on the strangest Sea–Yet–never–in Extremity,It asked a crumb–of me
Ep02.It feels a shame to be aliveIt feels a shame to be Alive–When Men so brave–are dead–One envies the Distinguished Dust–Permitted - such a Head–————————完整版————————It feels a shame to be Alive–When Men so brave–are dead–One envies the Distinguished Dust–Permitted–such a Head–The Stone–that tells defending WhomThis Spartan put awayWhat little of Him we–possessedIn Pawn for Liberty–The price is great–Sublimely paid–Do we deserve–a Thing–That lives–like Dollars–must be piledBefore we may obtain?Are we that wait–sufficient worth–That such Enormous PearlAs life–dissolved be–for Us–In Battle's–horrid Bowl?It may be a Renown to live–I think the Man who die–Those unsustained–SaviorsPresent Divinity–
Ep03.The Soul has Bandaged momentsA Spider sewed at NightWithout a LightUpon an arc of White.
—————————完整版—————————A Spider sewed at NightWithout a LightUpon an arc of White–If Ruff it was DameOr Shroud of GnomeHimself himself inform–Of ImmortalityHis strategyWas physiognomy–
哭惨了,好感人呜呜呜呜呜。两个人的未来开始冲击,沈熹以为何之洲会阻止她,让她意外是何之洲尊重了她的梦想,给了她最好的鼓励和支持。“我爱你,包括你的梦想,这是我爱你的最好方式。真的以令一个方式相爱敢动
剧情介绍第一季一条马路隔开了满是宅男的理工科大学与美女如云的艺术院校,如同隔开了两个世界。理科男们对马路那边有着无限的憧憬,艺术系女生们却对枯燥的理工世界完全不感冒,唯独沈熹,痴痴喜
哭惨了,好感人呜呜呜呜呜。两个人的未来开始冲击,沈熹以为何之洲会阻止她,让她意外是何之洲尊重了她的梦想,给了她最好的鼓励和支持。“我爱你,包括你的梦想,这是我爱你的最好方式。真的以令一个方式相爱敢动
剧情介绍第一季一条马路隔开了满是宅男的理工科大学与美女如云的艺术院校,如同隔开了两个世界。理科男们对马路那边有着无限的憧憬,艺术系女生们却对枯燥的理工世界完全不感冒,唯独沈熹,痴痴喜欢着她的青梅竹马林煜堂,就此也成为理工学院的一段佳话。两所学校之间隔离式的平衡持续多年,直到“三高”学生何之洲的出现。 两个“世界”在爱情的巨大吸引力下彼此交织在一起,在校园传说的共同探索中,沈熹与何之洲发生了意外的灵魂互换。拥有了新身份的沈熹为此兴奋不已,借此机会接近林煜堂,可是面对高智商的课程及各种男生独有的“小问题”,她却犯了难,而何之洲这边更是难以忍受疼痛的生理期和专业的舞蹈编排。在寻找换回灵魂的过程中,何之洲与沈熹却互相萌发出好感,两人成为了患难与共的朋友,甚至在灵魂归位后开始怀念变身的日子。为了帮助对方解决灵魂归位后遇到的麻烦而选择主动变身,然而,更大的麻烦就此袭来。[6]第二季一次意外,何之洲为救沈熹被巨型广告牌砸伤生死未卜。沈熹意外的发现了一片镜子碎片能够带她回到过去,抵达何之洲出意外前的时间节点,她这次选择与何之洲在一起, 两人高甜秀恩爱终于修成正果。与此同时,沈熹为了防止何之洲发生意外做出种种努力,不料意外还是发生了。而沈熹也因为种种宇宙规律回到了两年后,发现一切比曾经还不堪,她一次次尝试改变,在不同时空结界的何之洲虽然性格没变,身份却一直在改变着,是他,却也不是他,可无论如何,何之洲总是命中注定一般的爱上沈熹,沈熹幸福之余,只想让何之洲活下去,跟他一辈子幸福下去。沈熹渐渐发现从始至终都有神秘人在暗处捣鬼,而何之洲的死竟然也都是他一手安排,沈熹全力抵抗,不论如何都想要改写历史,然而所有的一切都无法改变。
电影的开场设定在德累斯顿的堕落艺术展览上,Elizabeth带着小外甥Kurt参观这些被第三帝国斥为“无用,疯狂,放纵”的现代艺术,电影里那位趾高气昂的官僚指着康定斯基的抽象画作得出了诸如此类的结论:“这些高价画作是对税收资源的浪费”,荒谬的是,纳粹的宣传部长戈培尔本人就曾是现代艺术的超级拥趸。
堕落艺术展(The Degenerate Art Exhibition),是纳粹德国
电影的开场设定在德累斯顿的堕落艺术展览上,Elizabeth带着小外甥Kurt参观这些被第三帝国斥为“无用,疯狂,放纵”的现代艺术,电影里那位趾高气昂的官僚指着康定斯基的抽象画作得出了诸如此类的结论:“这些高价画作是对税收资源的浪费”,荒谬的是,纳粹的宣传部长戈培尔本人就曾是现代艺术的超级拥趸。
堕落艺术展(The Degenerate Art Exhibition),是纳粹德国对艺术界展开清洗的前奏,真实发生地在慕尼黑(电影里改成德累斯顿),之后蔓延到其他城市。这里说的“艺术界”,并非全部艺术,希特勒痛恨的是现代的抽象派艺术,对古典艺术则倍加推崇,后来纳粹招牌导演李芬斯塔尔(Leni Riefenstahl)拍摄的一系列宣扬德意志帝国气魄的电影就深得希特勒审美精髓,充满了古典雕塑的庄严美,在《意志的胜利》中,你很难不被它所流露出的磅礴、轩昂、国家集体主义所煽动,尤其在那个意识形态摇摆不定的年代,大众极容易沦为政治号令的傀儡。
人对不了解的东西始终是心存恐惧的,当事物的发展走向超出你的有限认知,逃避是首选项;如果你手握权力,一切又都不一样了,个人意志被赋权后,拥有了对国家意志的主导权。这里引出了一重悖论,既然艺术被评定为“无用和堕落”,为何要花这么大的精力去剿灭?如果它是软弱的,那一个自视强大的政权应该没有理由去害怕会被颠覆吧?除非,权力机构深知,艺术拥有改变世界观的力量,这也是导演在映后Q&A所表达的。这种矛盾构成了政治最虚伪也是最具欺骗性的面相。
另一方面,这种清洗与希特勒所笃定的“优生学”一脉相承,电影中Kurt的岳父(曾是纳粹德国的妇产科医生,为那些被定义为生理心理残疾的女性做绝育手术)终其一生都受这种思想毒害,连自己的女儿也不放过。希特勒断章取义尼采的超人学说,认为唯有纯净雅利安人的血统(racial purity),才能造就一个没有弱者的德意志。同理,艺术上的那些impurity,也是应该被清理的。
这决定了《无主之作》和政治背景是无法割裂开的,电影追随男主轨迹,分为三个时空:纳粹德国,东德,西德。但电影最美妙之处,恰是渺小人类试图摆脱政治外力所做的努力。尽管在一个被剥夺光明和幻想的世界,无论是Kurt和Ellie的迷人爱情,还是Elizabeth流血敲出的C大调,都是彻头彻尾的“非理性行为”,所谓被加缪定义为悲剧的特质。愈浓烈,就愈凸显人世的荒诞,愈不和谐,就愈反衬出社会的秩序井然。《无主之作》在歌颂“堕落”的同时,也唱响了自由的乐章。
童年时期的Kurt目睹了姨妈Elizabeth被强行送进疯人院,在这位偶尔人来疯的长辈身上,得以寻觅到一丝被称为“人性光辉”的东西,这是纳粹阴霾下人性尚未完全泯灭的虚弱象征。电影曾给出Elizabeth的脸部特写,那双如地中海般蔚蓝的眼睛很多年后我们仍将看到,那时Elizabeth已成为帝国遗传学的牺牲品,她的外甥Kurt则长大成人,继承了这抹蓝色,在数度聚焦于Kurt的眼部特写中,产生了奇妙的时光回溯感,是某种心有灵犀的对望,艺术,剥夺了时间对记忆的宰制,淡化了压迫造成的创伤,带着观众蹒跚回到Kurt和Elizabeth坐巴士回家的那天下午,残酷和美好并存的时刻。
战争和死亡无疑是种负担,少年Kurt却以蓬勃而充满生命力的姿态出场,那句“我发现真理了!”透露出孩童的顽皮和无邪,也和战争德国的废墟状态格格不入。一开始他在印刷工厂工作,很快因为天赋异禀考上了艺术学院,学习写实主义绘画,这在东德是主流,大家似乎默默接受了这种不容置疑的趋势。战后苏联和美国迅速划分势力范围,造成了德意志分裂的局面,人被历史大潮推着向前走。在东德,太享受艺术似乎成了一件很布尔乔亚的事,务实地为政治服务,成了它唯一的使命。绝望的不是谁来当政,是你发现,无论谁话事,艺术都逃不过沦为附庸的命运。你以为这个政权倒下了,人民就会重获自由,但不过是换个囚笼呆着,做着另一种形式的困兽之斗。一颗螺丝钉的悲哀,在于它全部的价值肯定都来自他人,这个“他人”可以是A,也可能哪天就变成了B,C,D。所以螺丝钉可以被轻易取代,就像Kurt为博物馆画的“劳动者万岁”的壁画,很快就被抹掉换上新的代表政府意志的画作。
Kurt之后逃离东德并成功进入西德艺术学校学习。在西德,展现的又是另一番景象,这里有太多的“ich”(德语:我),“你的问题就是有太多的ich,ich,ich”,东德艺术学院院长的警戒言犹在耳,彼时Kurt本想退掉壁画的工作,最终还是妥协了;而此时此地,拥抱自我反倒成了被鼓励的,艺术学校里的那些怪咖,有用马铃薯搞创作的,有狂割纸的,还有往自己身上泼黑白油漆的,他们无所畏惧突破着艺术的传统边界,掀起一场接一场的自我革命。始终相信,艺术是需要管道来表达的,不管你对艺术做何种价值判断,虽然这种“创作自由”有时候让人过于注重形式是否够创新,忽略了最本质的艺术核心,Kurt也曾被这个陷阱迷惑过。
在探索的道路上,Kurt终于明白,艺术的创作并非炫技,也不是停留在表象的不知所云,它首先要是真诚的,与生命息息相关。记忆里模糊却又清晰的姨妈Elizabeth,孕育新生命的爱妻Ellie,纳粹凶手,响应国家号召的战斗机...那些黑白照片,是连接Kurt年轻生命过去和现在的bridge,也成了他的创作“缪斯”。复刻旧照片,用绘画的形式呈现,这些画作被做了模糊处理,色彩单一,初看似乎只是copy,全无技巧可言。但穿透那层画布,确是无法承受的生命之重,抛弃对形式的过度追求,绘画还剩下什么?被问到画中那些人都是谁,Kurt以“不认识的人”做回应。对历史,人是健忘的,时光长河里那些不具名的人事物,转瞬即逝的悲欢离合,最终都变成一个个冰冷的数字来论证战争波及的范围,死亡人头,势力对比。数据帮助我们厘清错综复杂的事实本末,但面对庞大的真相,终究还是雾里看花,情绪的部分,感性压倒理性,则交由艺术,飘渺的迷惘和悲伤,总是能在艺术中找到慰藉。Kurt的画作有一种朴素的力量,就像毕加索扭曲的被几何切割的人像、康定斯基难以捉摸的点线面组合,在五花八门的形式下,都诉说着同一个单字:ich。
《无主之作》的剧本借鉴了德国画家Gerhard Richter的经历,这也是电影把背景地设定在德累斯顿(Richter故乡)的原因之一。导演曾和Richter共度数周,电影最终也“利用”了Richter的那段创伤(use the trauma of his life),但或许正是靠得太近,87岁的他至今都未看过电影成品(导演映后Q&A)。无论如何,这都印证了一点,即艺术创作是需要养分的,无论是来自外界,还是来自内在,艺术的梦幻部分还是需要一个根基作支撑。
《无主之作》不是那种使用前卫镜头语言的电影,叙事也是中规中矩,甚至是cue到G点的配乐也有泛滥之嫌。但跟强大的情感共鸣比起来,这些都是个人口味问题,并没有到宣兵夺主那么严重。对艺术的自由追求,总是会受到这样或那样的干扰,只因它伤害到了某些人的利益,然后被冠冕堂皇地贴上“anti-something”的标签。
就如导演说的,今天我们可能已经习惯了《五十度灰》或是超级英雄的电影,不是说这些电影不好,电影一开始被创造出来就是为了精神享受,只是感官上的满足容易造成思想倦怠和麻痹,时间久了我们也就认可了某些既成现状,懒得改变。所以《无主之作》是勇敢的,导演也是勇敢的,筹资和宣发是这类电影不得不面对的困境,尤其是在如今电影院都被好莱坞大片占据的当下。驱使导演去拍《无主之作》的是responsibility,上一代人经历了什么,必须有人说出来,而不是用一个“I‘m guilty”或“I’m not guilty”敷衍了事。
人类的历史,是不断失去、不断争取自由的历史。自由太脆弱了,我们所享有的,珍贵而易逝。
一开始是想给4星的,给多一星是因为拍摄手法和最后那个反转太过牛逼了。
电影开头是主角在当报警接线员,看似是受过专业训练,能通过对话了解对方的情况判断是否吸毒还是什么的,这就为他能识破妈妈一开始电话里的不自然,警觉出妈妈是被绑架了,甚至能套出妈妈所在的车的颜色和车型。作为一个普通的接线员,只要向警察局报告就好了,但他继续查出妈妈的地址,打电话到家里了解情况,这时他的行为表现似乎已经
一开始是想给4星的,给多一星是因为拍摄手法和最后那个反转太过牛逼了。
电影开头是主角在当报警接线员,看似是受过专业训练,能通过对话了解对方的情况判断是否吸毒还是什么的,这就为他能识破妈妈一开始电话里的不自然,警觉出妈妈是被绑架了,甚至能套出妈妈所在的车的颜色和车型。作为一个普通的接线员,只要向警察局报告就好了,但他继续查出妈妈的地址,打电话到家里了解情况,这时他的行为表现似乎已经超过了普通接线员的能力,像是有警察的办案手法和经验了。而另一个疑点是妈妈为什么会被绑架,为什么歹徒会让她打电话回家。接下来的两通电话揭露了更多事情,一个是打去警察局,一个旧同事接的电话,告诉观众其实接线员原来应该是警察,遇到一些事情临时调派到这个位置,还提到第二天就要上庭了;一个是打到妈妈的家里,这个透露了更多的内容,女儿目睹了妈妈的哭泣、爸爸的怒吼以及最关键的刀。接线员和所有观众都透过了这些描述,给爸爸贴了歹徒的标签,妈妈是个受害者。而女儿因为害怕一个人,接线员让她去找小弟弟,这时候小女儿犹豫了,因为她爸爸吩咐过她,接线员生气地抢过话说没必要听爸爸的话。之后,接线员再找另一个旧同事,又种下许多谜题,旧同事明天就要上庭为接线员作证供了,为什么要喝酒,为什么怕证词前后不一,实话到底又是什么,接线员背后的故事似乎不简单啊。抛开这些回到剧情,在旧同事和到达妈妈家保护女儿的警察的帮助下,接线员了解到更多的信息,剧情开始有意思了。这时候回想起之前女儿的话,爸爸要是真的是恶人,那为什么女儿会记住爸爸的电话号码,甚至还要听歹徒爸爸的话不去找弟弟呢,为什么爸爸还愿意再而三地接电话呢。编剧不仅把对话碎片化了,还模糊了话中透露的信息,导致人们下意识地作出了判断。但其实这就是生活中大多数人的做法,电影一边放映一边让你跟着剧情走,让你感同身受地作出判断,你也自然而然地跳进这个圈套,直到知道真相的那一刻,你恍然大悟了。
这部剧细节铺垫做得很足,让后面一切剧情发生得很理所当然。接线员开头打私人电话被训斥,所以后面想要自行办案的时候,转入到私密的办公室,完成了场景转换。接线员其他几个不痛不痒的电话,其实也是有内涵的,接线员能从对话了解对方的现状和诉求,凸显了他的背景不仅是一个接线员那么简单,电影镜头多次转到接线员的电脑屏幕,上面显示电话的发射定位,告诉观众其实无法通过电话得到报警人的精确定位,也无法判断方向,所以接线员后来只能让旧同事去爸爸的家搜索他能去的地方。
这部剧最厉害在于能通过对话反应出人物的性格和推动故事情节的走向,从这点有点像《HER》,不过它更厉害的在于是实时的,中间没有时间的转换,你看的一个半小时,就是故事发生的一个半小时,同时故事发生的地点只在一个地方,就是接线员的办公室。电影里面只有三次场景更换,一开始是在明亮的办公室,后来为了打私人电话转到了一个人的办公室,最后因为妈妈打到同事的线,而主角又重新回到原来的办公室。这种空间的变换,与剧情挂钩。一开始,只会隐约看到接线员旁边有个被模糊身影的同事,聚焦点都在接线员上,显示了接线员与其他同事之间的距离感。之后转换空间不仅制造出私人空间,还制造出秘密、紧张的空间,显示出他不想被别人看到内心和行为,也表示了剧情走向最紧张,最迷惑的时候,而当接线员把东西砸了,空间最黑暗的时候,是他内心最无助、。最后重新回到明亮的空间,代表剧情开始走向明朗,接线员内心也开始变化,接受一切的现实,也接受过去自己自大、丑陋的内心,并敞开心扉,把自己的作为通告天下。
《梅根》:一个打破常规、多才多艺的疯批洋娃AI玩伴反派! 本片试图通过一个因命运捉弄成为母亲角色的职场女性视角,讲述一个警告 21 世纪人类因过度迷恋科技的潜在危险故事。看完本片后,你会发现这是一部惊悚气氛渲染得当,且具有一定的现实影射意义,却较为平淡的不完美娱乐性十足作品。作为一个俏皮的科技恐怖讽片,“它”不是特别强调噩梦般的惊恐,而是通过“梅根”邪恶的心理操控展现AI与人类之间的矛盾升级
《梅根》:一个打破常规、多才多艺的疯批洋娃AI玩伴反派! 本片试图通过一个因命运捉弄成为母亲角色的职场女性视角,讲述一个警告 21 世纪人类因过度迷恋科技的潜在危险故事。看完本片后,你会发现这是一部惊悚气氛渲染得当,且具有一定的现实影射意义,却较为平淡的不完美娱乐性十足作品。作为一个俏皮的科技恐怖讽片,“它”不是特别强调噩梦般的惊恐,而是通过“梅根”邪恶的心理操控展现AI与人类之间的矛盾升级。从梅根的钛合金骨架,到她近乎人类的行为举止,以及一些让人发懵的故障,这个橡胶面孔的 AI 娃娃绝对是一部恐怖片里的“超级巨星”。梅根狡诈的凝视和讥讽的威胁出现得越多,在表现「AI 背叛创造者」这个主题的时候就愈发如鱼得水,在这方面影片尤为突显。譬如在梅根与凯蒂变得更加亲密之后,我们听到了梅根唱着 Sia 的歌曲哄凯蒂睡觉,看到了梅根微妙而疯狂的性格升级。在和洁玛对峙的时候,梅根还在钢琴上弹了一段 Martika 的《Toy Soldiers》,这些细节成就了《梅根》。可即便如此,整部影片观影下来,给人感觉依旧那么千篇一律,有出彩的地方,但也真心不多。
《越域重生》听上去好像是《越狱》的重生版哈,看看演员表, 洛克蒙·邓巴(越狱中凶恶而神秘的犯人:C-Note )、罗伯特·科耐普(越狱中超级大反派角色T-bag )、阿莫里·诺拉斯科( 越狱中扮演了Fenando Sucre这个角色。 )乔迪·琳·欧基菲(越狱中饰演 Gretchen Morgan )和Stacy Hall (越狱中饰演 Solo Unit )
《越域重生》听上去好像是《越狱》的重生版哈,看看演员表, 洛克蒙·邓巴(越狱中凶恶而神秘的犯人:C-Note )、罗伯特·科耐普(越狱中超级大反派角色T-bag )、阿莫里·诺拉斯科( 越狱中扮演了Fenando Sucre这个角色。 )乔迪·琳·欧基菲(越狱中饰演 Gretchen Morgan )和Stacy Hall (越狱中饰演 Solo Unit )