<图片1><图片2><图片3>

1.只是20集的篇幅，远未能将潮汕风味说全啊！还有太多好吃的呢???? 2.还是 很感激导演拍的这部纪录片！潮汕，中国美食孤岛，排在这个系列的第一位，实至名归。 3.牛肉火锅那段着重讲了师傅的刀功，在潮汕，不单只是牛肉火锅，尝过蛇火锅的话，你也一样可以领略到刀功的厉害...  (展开)

编剧居然是写了“我的娜塔莎”的高满堂？！难以置信，在感情方面这么渣的男主还是很少见！如果最终是爱着嘉丽的，那么回头看前面的剧情男主简直是渣气爆表！ 另外，男主其实长得蛮帅的，但是演技太单一了，感情戏的部分让人无法入戏。 还有，原音和配音一分钟以内可以来来回...  (展开)

《整蛊专家》
昨天晚上看的上海滩赌圣虽然是喜剧，但结局其实挺令人遗憾的，而且还有那样一首令人伤感的歌，怨苍天变了心。觉得相爱的人不能在一起也许是最令人痛苦的事了，今天看的这部整蛊专家，却是真真正正的喜剧了，星爷从头到尾一路整蛊下来，让人简直能笑的趴下。
说到整人，估计我们大家都有被人整，也整过人的经历，国外每年的4月1号是愚人节，连我们国家的年轻人都开始在这一天整人了，以前上学的时候我没少被人整过，因为太老实，从来都是别人整我，而我却整不到人，就像是电影里的车文杰，憨厚老实，心思简单，对别人从来不设防，只是俗话说的好啊，害人之心不可有，防人之心不可无，这个世界本来就是现实的，太老实自然会被别人算计，像电影里这样的车文杰，如果真是在现实生活中，估计早就被别人陷害了，怎么可能还能事业爱情双丰收呢？
当然我知道，这就是电影，所以即使他是车文杰，也会遇到像车文晶这样的人。星爷扮演的古晶是一个拿人钱财，替人整人的整人专家，一旦开始整人，决不回头，而且整人于无形无影之中。虽然他诡计多端，整人的办法层出不穷，但他其实骨子里还是善良的，所以在跟车文杰和达叔这对父子相处之后被他们的真诚与善良所感动，才会决定收手不再整这对父子，这样三个人，其实说到底都是底层社会中本性善良的那一部分人，虽然现实生活中可能这样的人几乎没办法立足，但在电影里他们是幸运的，他们能够相遇相识其实都是幸运的。如果说这个世上有命运的话，他们命中注定会相遇，而一旦他们相遇，那就是他们的幸运。如果金默基一开始就找的是整人之霸，那么他们父子早就被整的很惨了，而如果车文晶遇到的不是他们父子，他也不会显露出自己本性中的那份善良，他们早就像一开始被整的大傻那样傻掉了。
命运就是如此奇妙，电影就是这样俗套，他们就这样相遇了，虽然故事老套俗不可耐，华仔扮演的穷小子追上了千金小姐，但在星爷无厘头的表演下，还有令人眼花缭乱的整人套路中，我可以肆无忌惮的哈哈大笑，其实这就是已经足够了。
中间有段星爷痛扁鬼子吉村先生的情节，真是看的大快人心，直呼过瘾，想不到王晶也挺会YY的。
星仔和华仔的激情碰撞，再加上关之琳与邱淑贞这一对姐妹花，还有达叔这个星爷的黄金搭档，以及在赌侠里跟星爷对战特异功能的大军，甚至还有打了酱油的导演王晶，更加让这部电影笑料百出，欢乐无比。
这样一部喜剧，虽然星爷的演技还不如以后那样更加成熟，但对于一部喜剧来说，能够让观看它的人发笑，它就已经是成功了，况且是这样一部可以让人捧腹大笑的经典之作。
只是在欢笑过后，不免又开始想起一些伤心的事，昨晚那首怨苍天变了心忽然又在耳边回响，接着又想起了这一路风风雨雨的星爷，跑龙套的星爷，当配角的星爷，成名的星爷，被众星捧月的星爷，最后变作一个人的星爷，不知道是什么人说过，星爷就是一个寂寞的人，忽然感觉很映衬这部电影。当华仔在追千金小姐，花前月下的时候，星爷却一路整人，搞笑到底，仿佛更形成了一种陪衬。
当然，也许是我想多了吧，毕竟车文杰父子对车文晶真的很好，而且邱淑贞扮演的banana也看上车文杰了，也算是抱得美人归了。
这是一个大团圆的结局。

2014年12月16日深夜23：17于宿舍。

若干年前，启蒙课，师傅告诉我，先做人，再做事。

1942那个年代，我的外公外婆有幸活了下来。对于那个年代的人来说，这是一段不愿回忆的历史。现下我外公就快90，身体还算康健，他当过兵，上过战场，战场的旧伤一直折磨着他，子弹差点打上脊椎。小腿当年医疗不够，一直留有伤痛。外公前几年把自己抗战时的东西捐给了博物馆。前年外公旧疾复发，重病，手术。和大多数传闻一样，所谓的老兵根本得不到任何政府的补助。当然这些，我们不会去告诉外公。

唐山大地震到1942，国难让冯先生赚足了名声吃够了甜头。反思，回忆，悼念成了赚钱的遮羞布，一场又一场的上映，赚足了眼泪和钞票，纸醉金迷的冯导拿着一笔笔收入搂着一位位女星，开心时候给各位说两相声，恼怒时候，直呼各位网友畜生。

如我外公外婆这样年过古稀曾经度过那些艰难岁月的人，我不知道他们是否都活的幸福舒坦，但必然不如冯先生这般富裕。他们大多拮据，大多被病痛折磨，大多生活在社会的最底层，大多……

如今，这部非公益性质的电影，他所带给了冯先生这圈人无尽的收入，今天他票房过多少，明天他几个影院加档，这每一分钱都落入了这圈人的腰包。当你为此片落泪的时候，可曾想过真正打动您心灵的人此刻却受着病痛，穷苦，衰老的折磨……

冯先生，艺术家导演的外衣穿在您的身上，您可觉得半分羞耻？

1
周末去电影院看了《匆匆那年》，整个观影过程痛苦不堪，不是说这部影片有多么逻辑混乱、情结扯淡，或者实在烂到无以复加，但确实就是觉得别扭，无比的别扭。回来以后就想写点什么，却总也无从落手。
想来想去，还是写点我自己的故事吧，这样比较直接。不敢说我对这部电影有丁点儿的话语权，但作为小半个中国影视业的从业者，有些话真是如鲠在喉，不吐不快。

2
我和张一白算半个朋友。之所以这么说，是因为和他有过几面之缘。几年前有位投资人想拍一部献礼片，找我写本子，说白了就是所谓“命题作文”。那会儿我对这行非常没有经验（当然现在也不算有），只写过一个电视剧剧本，当过两个小成本电影的剧本统筹，另外还独立写了两个电影剧本（不出你所料，这两个本子也是“命题作文”）。由于缺乏原创性，没啥想象力，失之理想，毫无理念，对所有的影视剧本也没有任何主观诉求，于是我就理所当然成了“命题作文”的合理人选。
在北三环团结湖附近约了一起吃饭，张一白也在，那回也是我第一次见识“二锅头掺红牛”的威力。他那时候不算非常大牌，但在中国电影圈已经是很有影响力的实力派导演了，别的不说，98年大热的电视剧《将爱情进行到底》恐怕没人不知道。坦白说，后来张导拍的几部电影，《开往春天的地铁》、《秘岸》等等，我都挺喜欢。
于我而言，我蛮佩服张一白，在国内导演中，他算是能坚持的了，起码一直坚持到拍摄电影版《将爱》——在此之前，他的理想化不容置疑，也绝对堪称第六代导演中探索性最强的一位。

3
既然算是半个朋友，当然不应该以最恶意的揣度来对应他——做不到两肋插刀，也不至于两面三刀。所以原打算以吐槽的心态来写这篇影评（应该是观后感），想了想还是尽力以我以为客观的角度来说两句吧。
我说《匆匆那年》让我感觉拧巴，不在于这个片子完整的故事性。它有没有故事？有，而且从单纯改编的角度说，做得还不错。脉络大致清晰，没有人看不懂。
那么问题就来了，看得懂并不代表看得进去。
有一类导演，他们总是鄙视观影者的智商，动辄就用俯瞰的眼神审视他们的“上帝”；还有一类导演，他们尊重观众的智商，在他们的理念中，“平等”是被提上议事日程的，但是他们却不尊重观者的感受，以为自己的审美趣好和价值观念是具有普世价值的，“凌驾”倒真没有了，取而代之的是“推销摊派”。张一白属于后者。

4
我个人蛮喜欢青春电影的，无论是欧美的、日韩的、港台的还是内地的，如果和青春嫁接，通常我都会去看上一眼，这是个人的趣味，更重要是我和大多数70末80初生人一样，该到了回忆、纪念和反思青春的年纪了。
九把刀的《那些年》上映以后，我在台北的电影院看了一次，回来以后又在线看了一版广电局审后的版本。那两次的体验就无比欢快且满足，所以也写了一篇观后感（http://movie.douban.com/review/5200198/）。坦率地说，从电影的角度看，《那些年》和《匆匆那年》其实别无二致，选取的体例相似，表现手法也类同。
《那些年》的故事中描写的也是一群80后的孩子的曾经的生活，台湾人的青春大概和我们不一样，但为什么我对那些故事更感同身受呢？因为那确实就是我们的青春。
而《匆匆那年》说的这些堕胎、谎言、友谊、虚妄、恋爱的理由、分手的因果，暧昧但谄媚、理想但纠结，所谓勇敢其实草率、所谓真诚其实装逼——这真的不是我们的生活，不是我们的身上发生过的，也不是我们的眼中亲见过的。
既然不是，你们凭什么用胶片这样描述我们？

5
这其实是一个蛮严重的问题，如果青春片也算是一个类型片，那么这两年真的是属于青春片的好年份。只要和青春沾个边儿，基本上收回投资成本就不算事了。但最好的时光不是被用来肆意消费的，更不应该成为为烂片遮羞的破裤衩。
即便我曾看过九夜茴的原著，我也再不想被导演在整个混沌且混乱不堪的故事中拴着项链转圈，除了郑恺扮演的角色，剩下的一水儿渣男渣女。你想说的无非就“那都是年轻时候发生的事”、“年轻时的事再也回不去了”、“你会后悔也没用”；要么就是“青春时都不懂爱”、“懂得爱了爱却分离了”；再往高了拔，“80后生人是相对最缺乏理想的一代”、“他们的生活就是混乱、虚妄、不自爱”、“即便再混乱那也是青春啊”、“回忆起那些混乱的青春，谁都可以付之一笑”.......
等等等等，林林总总、不一而足、汗牛充栋是罄竹难书......
现在再回到和《那些年》的对比，后者说的也是80后的校园生活，人家没有上床更没有堕胎，故事性就不丰满了？再换个维度看，《蓝色大门》整的是女基友的故事，怎么看起来还是那样生机勃勃，浑没有《匆匆那年》们的沉溺黯淡？
我个人觉得，两部影片——或者说两类影片（那些年、九降风、听说、蓝色大门、逆光飞翔等台湾青春电影；和致青春、匆匆那年、同桌的你、小时代系列等内地电影）最大的差别仍然是“态度”，或者索性更直白一些吧，最大的差别在于占两岸大多数人口基数的，其总体价值观和审美导向的差异。
有人说风格不同，台湾人走的是青涩风，日本人喜欢纯爱，而韩国青春片的社会思考更多一些，整体基调也更晦暗一些。内地拍不出《蓝色大门》，台湾人也拍不出《熔炉》《少年菀得》，所以内地青春片要的就是这“垮掉的一代”的范儿。这话部分有理，但是内地影人绝对不是没能力拍那些，就青春片而言，你要纯爱有张暖忻的《青春祭》，你要晦暗有吕乐的《十三棵泡桐树》，哪个又差了？
还有人说台湾影人拍青春片有传统，人家有杨德昌、侯孝贤，人家20年前就有《牯岭街少年杀人事件》，有《风柜来的人》，有《黑暗之光》，我们有什么？
但其实我们也曾经有过非常非常好的青春电影，姜文的《阳光灿烂的日子》，伍仕贤的《独自等待》，贾樟柯的《站台》，即便将时间线定格在“校园”内，王小帅的《十七岁的单车》，高晓松的《那时花开》，那也是足以让人看得下去的。
60、70后的故事足够丰裕，沉重且跳脱，饱满而富张力，怎么现在开始轮到拍80后的青春，咱就只有堕胎这一条路了？

6
影片从主角到配角，没一个能让人喜欢，也没一个能让人记住，但这原本是一本不错的小说，群众基础还是有的。
好比说，一个新来的女生不说话，走的高冷的路线，结果两个最优秀的男生就开始疯狂喜欢她。怎么喜欢上的？你一点铺垫都不做，难道80后的青春都是弱智？
再好比说这个高冷女生和男主玩暧昧，男主被人打了以后她吼一句“我们分手吧”，好家伙男主就顶着青皮蛋傻乐“原来我们在一起了啊”，于是就真在一起了。难道80后的爱情趣味都是脑残？
再再好比说男主踩两只船玩暧昧，女主发现了不去说，自己臭屁着吼“打今儿起开始咱分手”，人家真分手了，你又哭爹喊娘得要复合，不和你复合就去找个人渣上床，彻底将高冷进行到底，这样女孩到底值得爱在哪里？我是没发现，难道80后的偏好都是重口？
再再再好比说男主在电影里前后5次提到“为了她我少做13分的大题”，当然中间要配合4次动力火车的《当》、3次《灌篮高手》配乐和2次陈赫飘逸的长发，他是在表现自己的爱情伟岸，还是烘托“我用13分爱你，就足够炫耀一生”的影片主题？这样的男孩又到底值得爱在哪里？我还是没发现，难道80后的帅小伙都是人渣？
我是真的很少看一部主打回忆的青春片，可以看到最后极端不喜欢每一位主角配角路人酱油的，这也是奇迹。一不小心还真的会以为张一白是企图用这部电影表现他70后之于80后的优越感呢。只能痛声疾呼：“我们80后的青春，真的不是这样的啊！”唯独一个郑恺的故事，和我们大部分人很接近，也仅此而已。
哪怕，你把魏晨在“快乐大本营”上给初恋女友打电话的那一幕拍成电影，都会好很多，因为这才是我们的青春。

7
类型片导演里面，张一白在很长一段时间内值得尊敬，比如他拍的《秘岸》，某种视角上看影片格局和贾樟柯的《小武》很像，但后者拍得更克制些。尽管《秘岸》的对白设计有硬伤，但镜头语言有新意，叙事独特，故事的张力也够，从中可以看出他的探索。
他开始消费中国电影工业，或者说他的沉沦始于《将爱》，而自我毁灭在于其监制的《杜拉拉》，这是大部分中国第五代、第六代导演们都曾经、正在和将来要做的事。
张一白是1973年生人，比我大7岁，他不是80后，严格意义上也沾不上那些70末生人的边儿。所以真正80后的生活他未必懂。
80后是这样的吗？
绝对扯淡。
当然，2014年有许多比这部影片更烂得多的电影，前几年只有更多。但是豆瓣评分似乎却比《匆匆那年》好一些，为啥呢？很简单，后者宣传公司的枪手少请了一些，软文少写了一些，新注册号评分少发了一些，仅此而已。
说起来可笑而且悲哀，假如这也算是一种风骨，我们不得不为此拍手叫好，因为烂着电影、圈着钱并承认烂着并继续圈着钱的电影人，当下居然还不多。别人还不如张一白。
说到这里，我了然了，这群人还能拍出好的青春电影？我反正呵呵，你随意。

8
在《匆匆那年》中提到了新概念作文，提到了韩寒、郭敬明。所以我就说说他们两个。他们两个我都认识，现在他们是不是还记得我就不知道了。
认识郭敬明，是在2004年的北京图书秋交会上，那时他已经有了名气，但不像今日般风生水起，那会儿说话轻声细语，有些安静，不算偏激。我说挺喜欢你写的书的（那会儿我还不知道庄羽和她的《圈里圈外》），他会抬着头说谢谢，很简单地说谢谢。
现在他会异常客气地和你打招呼，稍稍低着头，但已经没有精力和你寒暄，然后正襟危坐地在东方卫视《中国梦之声》评委席上谈笑风生。郭敬明无疑是极端聪慧的一个人，所以他选择拍的电影也正是这种因为过度聪明而导致有些投机的类型。
认识韩寒要晚两年，那会儿我在北京主编一本杂志，有期杂志要做文化名人，通过好姐们吴虹飞的关系采访到了崔健，她那会儿还在《南方人物周刊》工作。想着崔健这么难做的都做到了，索性就搞搞大吧，于是又要到了韩寒的电话。电话拨过去，那头客气得很，比郭敬明还轻声细语，爽快地约在上海采访，思维照样活跃，言辞倒不犀利，期间还经常会心地发出大笑。对韩寒，第一印象比郭小四更好。后来他的电话再打就不通了，可能换手机了吧（所以不要再来问韩寒电话了）。
现在他们都去拍电影了，尽管我对他们印象都不错，并且也确实佩服他们，但我必须诚实地说，对他们的电影，我还是不敢苟同，难道中国电影的门槛就这么低？是个人都能拍吗？
《小时代》上映以后我没有写文章吐槽，实在是槽都不想吐，最大的问题和《匆匆那年》一样，小时代中发生的任何一个故事，你在哪一个正常的80后生人的身上看到过？你郭敬明自己体验过那种生活吗？既是完全的瞎编乱造，又如何代言我们的青春？
至于《后会无期》，我只想说，这是一部我很想为之欢呼叫好的电影，但这根本不能算是一个基本结构完备的电影。所有的一切想要表达的盲目、沧桑、萧索、体验、探寻和试图隐藏的意识形态，他的剧本结构，根本无法将其承载。
无论好的坏的，是不是电影的，可不可以有信心让人完整看完的，甚至自己睡了一觉就忘记拍到第几场的，一窝蜂地统统跑来拍电影——而这，正是我们当下的文化现状。

9
我始终认为，投资人、导演、编剧，你们中最少应该有一个人，是对自己所拍的青春片感同身受的。我一直说《那些年》拍得并不怎样，但回忆足够真诚，且饱含炽情，就是因为编剧导演对自己的故事感同身受，这很重要不是吗。
看看匆匆那年，古永锵感同身受的是他的微视频理想，还有这部影片能给他的投融资领域带来多少利好；
张一白感同身受的是票房是不是超过了《一生一世》，并且盘算着20年后他终于拍完了《将爱之将爱进行到死》《杜拉拉升职记之九》和《八生八世》以后，可以攒下足够的钱去追逐自己真正的电影理想；
很遗憾的是，对这影片唯一有所感悟的应该是编剧之一，也是《匆匆那年》原著小说的作者九夜茴，但作为本片排行老三的“编剧之一”，毫无疑问这一次她彻底丧失了话语权。

——————————

10
下面是一个题外话，和本片无关，可以跳过。
电影体裁会有一个类型趋势，这是由市场决定的，无论是电视剧还是电影，早先情景剧，后来历史战争、都市伦理、古装武侠，再后来谍战、清宫，曾流行过一阵体育，到现在终于流行抗日（当然抗日剧由市场决定的规律例外，因为审查制度对于抗日剧出奇得宽松，大多数投资人出于不让剧集无法上星播放的考虑，这才致使洛阳鬼子贵）。
市场决定流行类型，这很正常，如果你做过图书就会知道，几乎所有的出版社和书商考虑的最多的就是未来三五年内的热门题材，假如你能打包票告诉他在图书二渠道市场，明年流行盗墓小说，后年讲究人物传记，大后年唯玄幻武侠是从，那么你躺在家里年入百万不成问题。
很多年前，我对一个影视制作公司的老总说，未来几年势必流行青春剧，那时候《匆匆那年》小说才刚刚问世，竞相致青春的人不多，当时正在致青春的是林青霞而轮不到赵薇。
这很容易理解，电影市场消费的主力是80后，这群人正在步入他们的第一个三十岁关口，进去了以后，他们势必开始无比怀念自己的青春，这种现象在70后和60后身上是很难看到的。
80年代是中国最后一个文化思潮，70后生人来到30岁以后，他们怀念的是自己曾经无比波澜壮阔的理想化命题；60后生人来到30岁以后，他们怀念的是在戡乱中自我救赎和生存的物质化命题。他们不会花钱买票去看只有风花雪月和人流堕胎的感情化命题。
只有80后生人来到30岁以后——我们只能怀念那些狗血的，矫情的，自己觉得惊天动地海枯石烂，但其实真的一名不文的所谓爱情，我们觉得我们的青春就是爱情，以及点缀在爱情身旁的那些流行符号、审美趣味、歌曲、漫画、书籍、电影亦或网络春晚。
既然我们只能怀念这些个破东西了，你还指望他们能把这些破东西拍出怎样天花乱坠的美好瑰丽？
这才是问题的本质啊，我们原本就不配拥有好的承载青春的电影，所以是个导演就凑过来拍青春片是正常的，他们以如此的心态去描绘本不属于他们的青春，说是“贩卖青春片”委实轻了，而应该说是糟践——反正糟践的不是他们自己的东西，他们是无所谓。但是我们招谁惹谁了，你糟践我，我还要付钱给你？

11
你肯定会说，你丫说得那样溜，那么未来几年影视剧的流行类型是什么？有种你说一个啊。
我还真不是纯粹为吐槽而吐槽，假使你对这个领域深入研究过一阵，这个答案并不难找。2005年我在北京做图书，曾对21世纪出版社的社长提过，玄幻武侠小说纸质化，将是未来一个趋势，很荣幸，他采纳了我的意见，最后的结果也不差。
第一类仍然是青春片，并且必定从大荧幕大量转战电视屏幕，直到有一天终于消费完我们所有人的青春记忆，这才算完。
第二类是集中在院线的恐怖类型片，目前粗制滥造，未来势必继续粗制滥造。在欧美电影市场，恐怖片也是小众，但却有非常固定的收看人群，而且票房保障非常稳定，换言之就是只要你拍得不是太烂，那么拍一部恐怖片上院线，基本是不亏的。在国内，这个风头刚刚兴起，虽说大多幼稚，但我相信在未来三年中，出现一部较之目前所有国产恐怖片都好得多的此类类型片，并不是难事。而在此之前，你放心，投资恐怖片是很好的生意。
第三类集中在电视领域，具有时代印记的人物类传记改编故事片。这在最近几年已经有所尝试，比较成功的是段奕宏主演的电视剧《大时代》，当然还有不久前的《中国合伙人》。一方面，中国梦是上头说的，而目前除了改编几个马云柳传志王健林的故事，咱还真做不出旁的什么梦；另一方面，拍一拍大佬们曾经的打拼岁月，这也在某种程度上是一种怀念逝去青春的途径，兼具励志疗伤功效。投资吧，百赚不亏。
不要怪我没有给你分析了，未来的流行趋势，就这三大类，再赶着趟拍什么公路片、文革知青、铁岭医生、山东爱情故事、蜗居媳妇小姨子、泰囧韩囧日囧马尼拉囧，这些统统风险很大，投资须谨慎啊。

——————————

12
最后来个结尾吧。
朋友看了《早熟》、《匆匆那年》、《同桌的你》、《一生一世》、《致青春》，等等等等以后，QQ给我留了句言，他说：
“再不堕胎就老了......”
我回了句：“我没让女人堕过胎，是不是我的青春白过了？”
他说：“没事，这么多大导，都帮我们堕了。”
也算补足青春了。谢谢啊。

13
最后的最后，请大导们不要再请王菲唱主题曲了，但凡她唱过的，无一例外的，统统歇菜。话说你们不是一个个都挺迷信的吗？就不怕彼此毁了彼此吗？
拍一部烂片，毁的无非你自己的口碑；但赵薇张一白赵宝刚们一起拉着王菲拍烂片，毁掉的就是天后和属于我们的共同的时代了。

布鲁斯威利斯依旧飘逸裸身当街滑板，但当年RED的风范早就没了，渐渐转型派文艺加喜剧了，有点惋惜。剧情一般，喜剧效果颇显拙劣。但这并不影响电影的主题，生活本应如此，平淡与无聊中透着悲凉与苦涩，中年危机的颓废和一丝茫然从两位主演颇高的演技中体现出来。总之一部黑色幽...  (展开)

郭碧婷真的属于第一眼美女，第一次看，哇塞，美得不得了，再看两眼…越看越难看，总觉得她嘴有点问题，鼻孔也朝天，不懂当初为什么会觉得她美，演技…浮夸到没朋友！瞪眼，撅嘴，弯腰驼背，吊儿郎当，摇头晃脑，简直……无语，你还是去拍照吧，别演电视剧了，辣眼睛！剧里男女...  (展开)

青春期总是混杂着自我对于世界的幻想和成人社会规则的残酷，拉弗蒂很明白这一点，也很有技巧地组织起了这个故事。故事的铺垫、打点、情感都设计地十分精准！肯洛奇总是能在灰暗的社会群体和生活中，发掘出令人感动的正面力量。每一次心灵与现实之间的挣扎，都深深打动了我！
算是看过肯洛奇的最好的片子。还是以往的风格、记录式，冷静，节制。因此也不会太激动。但是很有思想。 最后，尤其看到lima为母亲准备的欢迎会，才明白他不过是一个需要爱的孩子。他真是个孩子。不懂什么对自己是伤害。所以在姐姐跟他说，不要去，你会被他逼疯的时候，他已经疯了。像失去妈妈的哭嚎的婴儿一样，他只是拎着妈妈的提包说“跟我回家 。

瞬移、分身、驻颜、预言、放电，都是牛逼闪闪梦想拥有的超能力！看到第二季末尾镜头扫过的一瓶瓶待售的能激发异能的鱼油（编剧为第三季挖的坑），顿时想起小时候看的郑渊洁五个苹果的童话，还记得那只吃了苹果拥有超能力后立马要竞选市长的狗吗？人人心中都期待自己能天赋异秉。最妙的还是汪曾祺笔下的卖卤味的王二，当众人催问他究竟有何异秉能如此飞黄腾达财源广进时，万般诚恳的答：大小解分清，绝不屎尿一起来！

这篇影评可能有剧透 以下全是剧透，慎入。 看完这部戏，可能每个学生时代努力学习过的人都会有感触。但是，看完也觉得日本的考试制度和我们的不太一样，以下仅仅是吐槽。 1、剧情是废柴逆袭，但是看完觉得，这逆袭的也有点太容易了。一年多时间补完历史英语和小作文？果然能考上的主要原因是没有...  (展开)

    想看这部电影是因为突然记得郑伊健版的西门吹雪，印象中很酷。看了下的确是很酷，但酷的是郑伊健，而不是西门吹雪。比起原著，西门吹雪太有人情味了，说的话太多了，表情太丰富了，笑太多了，哪会见到一个美眉就会一见钟情的，出招太慢了，打几个垃圾竟然还有双手挥剑打个好几招……的确这样说有点苛刻，因为还要考虑可观性，但这些苛刻绝对并不过分，因为他是西门吹雪。
        至于龙龙九（陆小凤），已经无力吐槽了，估计是因为用来做贺岁档吧？龙龙九增添的搞笑成分太多了。但是比起原著的诙谐风趣，那是相当的猥琐好色，没定好位。另外不想吐槽的是，既然很多情节都尊重原著了，那些名字为什么就不能尊重原著呢？刚开始听到空空儿真的是被雷到了，唐朝穿越到明朝了呀，穿越呀！！！2000年的电影能有现在的热点真的是很有预见性呀！
        里面人物刻画比较好的是叶孤城，不过我真的很想吐槽的是，刘德华那个发型让我想起了通灵王里的阿弥陀丸！！他和西门吹雪同样是剑法超群而境界萧索寂寞的人，但在里面他就比西门吹雪更加西门吹雪。刘德华演技还是很不错的，挺喜欢在最后他被西门吹雪刺中心脏后，那一丝微笑，是一种能死于决战中的满足吧，也是功败垂成的自嘲吧，总是感觉还挺百感交集的。
        里面和飞凤的情感戏还不错。赵薇虽说是票房毒药，但飞凤性格率直，敢爱敢恨，就是个明朝版的小燕子，她驾驭起来没难度呀。最后高潮的时候还是挺感动的，就是叶孤城从怀中拿出一条沾满鲜血的手帕，盖在飞凤的头上。
       一代剑圣，名震一时，剑法无人能出其右。为心爱的女子披上匆匆准备的盖头，无语凝噎，他的生命在消逝，温柔的指尖微微颤抖。如果可以，他想献上自己还有一丝温暖的唇，只是再也不可以了，他渐渐冰冷，意识渐渐模糊，最终还是倒下了……
       本来是挺伤感挺唯美的爱情场面，但想着叶孤城还要先坐上王位，感觉他对权力的欲望是有多强烈呀。
       这部电影定义为科幻电影，因为用了大量特效，为打斗场面添色不少，虽说只能部分还原我们想象中古龙笔下那绝世剑客间惊天地泣鬼神的决战，但已经很不错了。
       编剧原来有文隽呀，但估计有王晶在是怎么都正经不起来了。这部电影不仅明星阵容很强大，制作团队也很优良，豆瓣只给了3颗星实在不够意思呀。虽然郑伊健演的西门吹雪有点挫，但看在的确够帅的份应该4颗星啦！
       最后说一句，杨恭如虽然黑了点但真的漂亮呀！《我和僵尸有个约会》时戴着眼镜不觉得咋样呀。

真是一部好电影。

中影史：是为第五代导演黄建新的代表作之一，影片讲述了在改革开放的大潮中，居住在同一栋居民楼里的三户人家的生活和思想发生了巨大的变化，但同时也发生了一些尴尬的事情，使得平时原本颇为尊严的“干部”开始惶惑，自视甚高的“作家”趋于萎琐，而本来是一个近于无赖的个体户却拼命获取尊严。

 不只是简单地叙述邻里关系，那其实是社会结构的隐喻，牛振华从蛮横为邻里唾弃到“表露温情”到让人无法拒绝地剥夺象征了商业社会和传统范式关系发展的阶段，冯巩那句“我们还没做好思想准备”是点睛之笔，令人唏嘘

搜名词不小心搜到的这部电影，虽然看到豆瓣评价才5.4；但想就冲着几位天王级的人物看了也值得，于是就看了。
起初就不能容忍的是把四条眉毛的陆小凤换成龙龙九，为了贺岁值得这样吗？毁了我心目中风流倜傥、聪明绝顶的浪子形象啊，灵犀一指也变成了如来一指。张家辉倒是比较适合龙龙九这种处于二号、三号的瘪三出身的角色的，可惜我一直把龙龙九当成了陆小凤！！！而龙龙九也算不上是故事中的主要人物，而只是一个牵线搭桥的干活；《决战前后》中陆小凤在剑神剑圣面前自然也逊色很多，但是至少斗智斗勇什么的都还是有的。在这部电影里，八块金牌怎么送出去也没什么交代。在开头龙龙九出现时我还真没想到他就是小说里的陆小凤，反而是想到了大内密探零零狗之类的了。
后来对杨恭如演的叶子青蛮有好感的，我看的电影不算多；但是如果真要我找个演好叶子青的人，非杨恭如莫属了吧；只是戏份不是很多，和西门吹雪好的过程好歹再描绘一点吧。
西门吹雪的气质多少体现出来了，估计我对郑伊健早就形成了思维定势了；他不当西门吹雪我都感觉奇怪了！小时候看了不少他的电影，虽然当时不知道他的名字，但是居然想到大侠就首当其冲哦地想到了他。
玉如意的角色在我看来有些多余——谁让原著里没出现呢？估计对其没有好感只是因为她和龙龙九有关而我实在不喜欢龙龙九这个角色吧。对天心演的角色本身还有些好感。
赵薇演的飞凤公主，如果从改编小说并且迎合电影观众来说，我觉得蛮好；有人说还是想到了小燕子，这大概不可避免吧。
相比之下，叶孤城的人物在电影里刻画得非常差。前两次的天外飞仙以及除了决战时的一切前奏，都将平南王叔表现得如此神奇，仿佛的确非人；最后的决战，那点仙气荡然无存。在和西门吹雪决战前，居然少了最深得古龙迷赞口不绝的静心的对话；在战斗的场景实在令人大跌眼镜。刘天王在战斗时居然露出了至少两次歹人才有的阴险的眼神，实在难配绝世孤傲的叶城主——不过似乎这是刘伟强大导故意的。最让我不满的是战斗的结果，作为绝世剑客，怎么着也应当一剑封喉，怎么还能让叶孤城又残喘了那么久？为了表达爱情不带这样的！！！并且叶孤城还匍匐地都到了龙椅上，在我心目中最多只应当失神地看着椅子，看着公主；后面的情节太做作了点吧？更可笑的是西门吹雪居然毫发无伤，高手对招至少也得用尽全力，怎么也得来个衣角被剑气所折、西门吹雪刚毅但已经面容憔悴吧？合着导演用了欲抑先扬的手段，前面把叶孤城描绘得神一般的存在，最后说原来他也就那两把斧子？无厘头也不带这样子的吧？
另外再说些对情节差强人意的地方：
1.原来还对泥人张那段有点寄望的，我印象中古大侠的描写可是一波三折啊！可是在这里连名字也成了庸俗的巧夺天工，而且坑西门就一棒子的买卖。
2.决战时居然没有皇帝居然一个人在睡大觉，您好歹也装作想了解但是又公务缠身支不开身的样子吧？如果您真的没兴致，那也没必要在叶孤城请求一战时一口答应吧，还表现得很喜欢武学似的。
3.皇帝看出破绽的那个理由也太雷人了吧？为什么叶孤城送来的玉玺是不缺角的，他不是从鬼王那里得到的吗？难道说叶孤城会把真的藏了，然后故意在这么严肃的事情上如此草率？并且他居然还没有发现真假玉玺的差别！
总的来说，07年张智霖的陆小凤系列比这好多了（尽管也改编了不少）。不过古大侠的小说的确难改（这不《天涯明月刀》被骂成什么了）。《决战紫禁之巅》在我看来不错了，但是古龙的小说的意境基本没表达出来。

\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/\时影/  (展开)