1 色调过亮,柔光泛滥,此处漫画版不背锅,纯粹是动画上色的问题。
2 成年人普遍被画崩,如藤隆、桃矢、观月和月的年龄均大幅缩水,属于动画组作画的问题。
1 色调过亮,柔光泛滥,此处漫画版不背锅,纯粹是动画上色的问题。
2 成年人普遍被画崩,如藤隆、桃矢、观月和月的年龄均大幅缩水,属于动画组作画的问题。
短评写不下,改成长评。 因为看了《小花》,想起当时看这部剧,有些念头,当时想讲却疏懒未落笔的。《绒花》《妹妹找哥泪花流》是当年电影留下的财富,剧版这两首歌也是演唱出来味道的,很添意境。(17年《芳华》中韩红演唱的版本实在无味极了,空洞无神,失去了那分纯真深情,还唱什么呢)我就直接讲下大结局,最后的韩府对峙,韩长发枭雄末路,赵永生则慷慨正气,在三位梨花带雨的妹妹前,绝对是最给人安全感的哥哥。
短评写不下,改成长评。 因为看了《小花》,想起当时看这部剧,有些念头,当时想讲却疏懒未落笔的。《绒花》《妹妹找哥泪花流》是当年电影留下的财富,剧版这两首歌也是演唱出来味道的,很添意境。(17年《芳华》中韩红演唱的版本实在无味极了,空洞无神,失去了那分纯真深情,还唱什么呢)我就直接讲下大结局,最后的韩府对峙,韩长发枭雄末路,赵永生则慷慨正气,在三位梨花带雨的妹妹前,绝对是最给人安全感的哥哥。韩长发最后向赵永生开了枪,自己紧接着也被打成筛子。三位妹妹齐声喊出"哥哥"扑向赵永生。我当时觉得这个情景可以简单改写下。觉得梅霜应该再喊出口一声"爸爸",但还是扑向赵永生。觉得这样情感纠结更复杂些,也更真实。现在再想起却觉得并非如此。那个对峙情景下,对于梅霜,与韩长发,揭开非亲生秘密后的距离排斥感,更加深一分了。而对翠姑,更多恨与难过,哪来得及体味父女相认。最后又是韩长发先开枪,那短短几瞬间,谁会关怀他呢,他也就是孤寂彻底的末路穷寇了。最后赵永生中枪了,眼里还都是坚强的深情。没交代结局,他可不能死啊(???????)留下三个可怜又可爱的妹妹该怎么办。
电影里是含蓄地表明翠姑最后伤重牺牲了。剧版是赵永生生死不明。原著小说在网上找不到,不知道原著中是什么结局交代。
被姐妹按头安利的很久的动漫~本以为是子供向动画,但看完被整个人体器官场景的构建以及人体细胞拟人化角色给惊到啦~
每个功能细胞都有符合自己功能特点的“胞设”~骚包的树突细胞、酷飒女特工的杀伤性细胞、还有最喜欢的充满矛盾感以及内心挣扎的冷面白细胞,看到他抚摸乳酸菌的那刻真实感受到了心有猛虎细嗅蔷薇~
被姐妹按头安利的很久的动漫~本以为是子供向动画,但看完被整个人体器官场景的构建以及人体细胞拟人化角色给惊到啦~
每个功能细胞都有符合自己功能特点的“胞设”~骚包的树突细胞、酷飒女特工的杀伤性细胞、还有最喜欢的充满矛盾感以及内心挣扎的冷面白细胞,看到他抚摸乳酸菌的那刻真实感受到了心有猛虎细嗅蔷薇~
影片在剧情发展中随着每个细胞的出场带来的对人体细胞知识的科普也十分硬核,当然因为是番剧打包电影化,某些知识也出现了不断重复赘述,但瑕不掩瑜,给当今子供向动画带来了教科书级演示范本~
一个很有趣的细节是树突细胞为了刺激大家活化让大家看看自己的“初心”,而“初心”竟是大家成长过程的糗事和黑历史记录,也是一种有趣的对人生意义的消解了~
而癌细胞消逝前那句“几十亿个细胞的生命和一个生命体哪个更重要”的灵魂拷问也带来了更多现实意义的思考~一个整体真的比几十亿个个体生命更重要吗~或许有些时候不是叭~
看到第4集,我觉得大家可以撤了,看原著粉说是一部智斗的剧,唉,可能是我智商不够吧,愣是没看出来哪里智斗了,男主演技拉胯,女主傻白甜,我实在是无法直视,最烦人的是一堆看似有青春文学气息实则屁用没有的旁白,旁白至少占了台词的五分之一,既难看又浪费
第一集里明确的说了邬遇改名换姓,结果到了第四集大家都知道他叫邬遇了,那你说你换个什
看到第4集,我觉得大家可以撤了,看原著粉说是一部智斗的剧,唉,可能是我智商不够吧,愣是没看出来哪里智斗了,男主演技拉胯,女主傻白甜,我实在是无法直视,最烦人的是一堆看似有青春文学气息实则屁用没有的旁白,旁白至少占了台词的五分之一,既难看又浪费
第一集里明确的说了邬遇改名换姓,结果到了第四集大家都知道他叫邬遇了,那你说你换个什么劲,到第四集为止啊,作为一个想要替妹妹报仇的复仇型男主,面瘫就算了,我们不看演技看行动,女主一来,屁颠屁颠的就跑过去了,这里保护那里保护,你的复仇呢,还有白瞎了这身材,明知道要复仇,遇见歹徒,被暴打,遇见几只鸟,跑路,不是跑就是被打,丢人啊,女主就更离谱了,都能在网上搜索邬遇了居然不懂搜索他妹妹,记得最开始查询客人名单的时候就知道了吧,还有各种恋爱脑,看这剧真是浪费时间
关在家应母上大人要求陪着看了几部恐怖片,能吸引全家人注意力的只有这部“恐怖片”了。林正英拍的僵尸片无论什么时候都不过时,再看也不厌烦。在恐怖氛围中夹杂着搞笑因子,观众可以很轻松的观剧精神不必紧张,观众心中莫名坚信僵尸一定会被制服,能给人这种感受的电影现在太少了。这部影片让人有好感的是便是那个小僵尸了吧,因小女孩的善意与她们成为朋友,一起玩乐。孩子是这个世界上最纯洁良善的,雨夜结缘,雨夜分离,
关在家应母上大人要求陪着看了几部恐怖片,能吸引全家人注意力的只有这部“恐怖片”了。林正英拍的僵尸片无论什么时候都不过时,再看也不厌烦。在恐怖氛围中夹杂着搞笑因子,观众可以很轻松的观剧精神不必紧张,观众心中莫名坚信僵尸一定会被制服,能给人这种感受的电影现在太少了。这部影片让人有好感的是便是那个小僵尸了吧,因小女孩的善意与她们成为朋友,一起玩乐。孩子是这个世界上最纯洁良善的,雨夜结缘,雨夜分离,开心鬼懵懂无知,救友于危。友情,是相互的。可是规则是不允许被打破的,开心鬼最终确会消失,观众在可惜,他什么也没做错甚至心有善意也必须被消灭,他的身份早已注定了他的命运。
看完前几集我整个人都不太好了,其实蒋欣是特别适合这个角色的,她甚至比梅艳芳和林心如更适合,本来是可以非常轻松就能驾驭的角色,但因为剧本的原因,演成了傻b。
嘉玲姐也算是有味道的女演员,我个人非常喜欢她的表演,但在这部戏里,我甚至觉得她并不是被迫做妓女的,她是自愿的,她甚至是喜欢这种做妓女的感觉,很难想象是什么原因让年过半百的
看完前几集我整个人都不太好了,其实蒋欣是特别适合这个角色的,她甚至比梅艳芳和林心如更适合,本来是可以非常轻松就能驾驭的角色,但因为剧本的原因,演成了傻b。
嘉玲姐也算是有味道的女演员,我个人非常喜欢她的表演,但在这部戏里,我甚至觉得她并不是被迫做妓女的,她是自愿的,她甚至是喜欢这种做妓女的感觉,很难想象是什么原因让年过半百的,曾经的金像/金鸡影后演30多岁复杂的顾曼璐的,是因为家里四千万的古董花瓶需要护理费了吗?
我喜欢的两个演员,并且还是演技比较不错的演员,出现在同一部作品里竟然是这样的结果,除了失望,还有难看,真的很难看,难看到张爱玲想秽土重生,难看到你觉得于正都可以写的比这个强一点。现在的国内编剧和导演水平真的有些拉胯,最近吃瓜,陈凯歌这样的导演口碑竟然都在扑街,让我不禁反思,我们观众到底做错了什么,你们资本还可以在文艺界做出多少屎来喂观众。
在《电锯惊魂7》哥登医生的一句“game over”之后,我们已经有8年再没见过这个系列的身影,许久不见,甚是想念。
然而今年的万圣节档期,最有票房号召力的大作非强势归来的《电锯惊魂8》莫属,让人兴奋的是,因为时差的关系,香港地区的上映时间是比北美要早的。
所以作为电锯铁粉
在《电锯惊魂7》哥登医生的一句“game over”之后,我们已经有8年再没见过这个系列的身影,许久不见,甚是想念。
然而今年的万圣节档期,最有票房号召力的大作非强势归来的《电锯惊魂8》莫属,让人兴奋的是,因为时差的关系,香港地区的上映时间是比北美要早的。
所以作为电锯铁粉,我终于有机会为SAW系列补一张电影票了。
剧拍的太过正经,显得不够真实,毕竟文艺作品,也不可能放出来一些侮辱性的话,真实情况可能冲突更加激烈,鬼子骂的更脏,照顾国内观众也全程用了中文,但可能日本鬼子用日语会更有真实感,演员都很不错,演的自然形象,加上两个戏骨加持,剧情也生动许多。剧情改编自抚顺战犯管理所,被称为“抚顺奇迹”,因为是真实历史改编,一些观众可能完全接受不了,也无法理解周
剧拍的太过正经,显得不够真实,毕竟文艺作品,也不可能放出来一些侮辱性的话,真实情况可能冲突更加激烈,鬼子骂的更脏,照顾国内观众也全程用了中文,但可能日本鬼子用日语会更有真实感,演员都很不错,演的自然形象,加上两个戏骨加持,剧情也生动许多。剧情改编自抚顺战犯管理所,被称为“抚顺奇迹”,因为是真实历史改编,一些观众可能完全接受不了,也无法理解周总理的高瞻远瞩,以德报怨,化敌为友,这几个字也是毛主席周总理等党领导人的过人之处,也是我们新中国的大国格局,中国面对的是日本帝国主义军国主义纳粹主义,他们是真正的敌人,这些日本鬼子军官和士兵被蛊惑和被洗脑,失去了人性,而且日本人民也是受害者,这些意思才是当时的党和领导人想要表达的。只有接受了真正的改造,认罪伏法,深刻检讨和忏悔,才能从畜生回到人性上来,这些战犯是侵华战争的重要人证,也是对抗日本军国主义的有生力量,所以攻心显得尤为重要。因为被深度洗脑,他们滴水不进,但如果可以成功改造他们的思想,使他们从鬼变回人,他们将会完全转变,说实话,这样他们将生不如死,终其一生去忏悔去认罪,这比杀了他们更有用。事实证明,这些战犯被改造成功后,痛苦不已,深深地忏悔了自己在侵华战争中犯下的罪行,在后面回到日本后,大部分人在日本积极参与反战活动,揭露日本军国主义法西斯罪行,很多日本鬼子兵也参与了一些回忆录纪录片的拍摄,真实的还原了历史,也不枉费周总理一片苦心。很多时候看问题要深刻,要辩证的分析其客观性两面性,尤其是看到不理解的地方,不要急着发表过激言论,就像对待侵华战争的问题,我想每个中国人都按捺不住自己愤怒的内心,都有满腔的怒火,但大可不必对自己的同胞胡乱倾泻怒火,理性平和的看待问题,这样的话,我想你会在影视作品里找到更多的意义。
以上纯为个人想法,家里有现役军人武警及警察,三分之二中共党员,所以家庭爱国主义教育不会比任何一家差。杠精喷子将被自动忽略,问候家人等过激言论就当你年少无知吧。
《行尸走肉》第一季开播距今,已将近十年,有太多深入人心的角色陪伴了我们一路走来,但随着第八季瑞克的离去,第一季的元老级别人物,只剩达里尔和卡罗尔两位了,虽然第八季水平下滑,剧情拖沓,但随着第九季“十人头”这个震撼的剧情,让我重新看到了我心目中的那部伟大的作品。
《行尸走肉》第一季开播距今,已将近十年,有太多深入人心的角色陪伴了我们一路走来,但随着第八季瑞克的离去,第一季的元老级别人物,只剩达里尔和卡罗尔两位了,虽然第八季水平下滑,剧情拖沓,但随着第九季“十人头”这个震撼的剧情,让我重新看到了我心目中的那部伟大的作品。
前两天六公主播了,正好就看了一下看到一半实在忍不了,我觉得简直就是在把我的脑子按在地板上摩擦。
烂都烂的平平无奇,在烂片中它都是不起眼的那一个。从剧情服装造型到人物都在侮辱观众,那个一身异域风情的白袍以及那个波浪头,还有那个高跟鞋到底是怎么想出来的,拍的时候都2017了怎么还会有这么雷人的设计,脑子呢,这根本就是对观众的视觉伤害好吗,台词更是low到爆,低俗且无趣。
前两天六公主播了,正好就看了一下看到一半实在忍不了,我觉得简直就是在把我的脑子按在地板上摩擦。
烂都烂的平平无奇,在烂片中它都是不起眼的那一个。从剧情服装造型到人物都在侮辱观众,那个一身异域风情的白袍以及那个波浪头,还有那个高跟鞋到底是怎么想出来的,拍的时候都2017了怎么还会有这么雷人的设计,脑子呢,这根本就是对观众的视觉伤害好吗,台词更是low到爆,低俗且无趣。
最后说一句,太烂了,我实在没见过这么烂的剧,从头到尾一点可取之处都没有。
《冒牌上尉》是一部德国反思二战的黑白电影,导演是曾拍过《时间旅行的妻子》的罗伯特.斯文克。
影片讲述,在二战最后时期一个十九岁的普通国防兵假冒空军上尉,成为杀人狂魔的故事。获得了第65届圣塞巴斯蒂安国际电影节的最佳摄影奖。
本片是根据二战真实故事改编的,主人公就是史称《埃姆斯兰德刽子手》的威利.赫罗德。他18岁被征召服兵役,后被派往意大利参战。
因为在一次
《冒牌上尉》是一部德国反思二战的黑白电影,导演是曾拍过《时间旅行的妻子》的罗伯特.斯文克。
影片讲述,在二战最后时期一个十九岁的普通国防兵假冒空军上尉,成为杀人狂魔的故事。获得了第65届圣塞巴斯蒂安国际电影节的最佳摄影奖。
本片是根据二战真实故事改编的,主人公就是史称《埃姆斯兰德刽子手》的威利.赫罗德。他18岁被征召服兵役,后被派往意大利参战。
因为在一次战争中摧毁了两辆英国坦克而被授予一级勋章,19岁时他在撤退中与部队分离,电影中的故事也就是从这个时候开始的。
后来的事看过影片都知道了,但与片中不同的是,被逮捕受审后因为当时战事混乱,他被错误释放。直到1946年因为偷窃面包被英国皇家海军再次逮捕,赫罗德才真正受到了处罚。
经过核实,赫罗德一行杀害了125人。他被判处死刑,死时21岁。
值得注意的是,导演在表现这个故事时,采用了『黑白』的色调,达成了与现实世界隔离的效果。不用跟现实相同的彩色,一方面是因为故事太残忍黑暗,如果与现实太多连接,观众在情感上接受不了。
同时也是比较容易穿帮,所以导演用『黑白』来提醒大家『这是一个故事』,以减少观众在代入人物时的心里负担。
影片的声音设计无疑是非常优秀的,许多桥段没有音乐,而是用画面场景的声音替代了背景音的作用。这些真实的犬吠,风声和炮火声,营造了肃杀,混乱的环境氛围,给观众很强的临场感,影片也因此获得了第31届欧洲电影奖的『最佳音效设计』奖项。
从剧情上看,在『假冒上尉』的途中,主角其实漏洞百出。过长的裤脚,拒不出示的士兵证,还遇上了过目不忘的老仇人。
但他每次都能在快要暴露时化险为夷,原因是,他有可以利用的地方。逃兵们要跟随『上尉』,让自己避免被追杀。旅店老板宁愿相信是真的有赔偿金可以拿,营地中的长官则需要元首特使的权力来解决僵局。
除了各取所需,主角没被揭穿还有更为深沉层次的原因。那就是在遇见他的当下,人们其实已经『放弃了思考』。那时,摆在他们面前的看似有两种选择,『信』与『不信』。
但身处当时的德国,人们没理由怀疑一个身穿『上尉军服』,高喊着『希特勒万岁』的『元首特使』。
也就是他们并非完全出于理性的利益判断才『主动决定』相信他,而是在强大的符号系统和社会标签体系的影响下相信了他。只是他们自己并未意识到这一点,还以为是真的经过思考才『选择』的相信,确实是让人挺感慨。
电影在黑幕之后还有个彩蛋,男主一行架着印有『临时军事法庭』字样的军用车,穿越到了现代德国柏林的街头,身着纳粹军装的他被手下簇拥着,开始对当街的路人们公开搜身,抢劫,这是真实的柏林街景。
出场的也都是真实的路人,不是演员。面对主角一行的无理举动,他们或疑惑,或畏惧,但大多数都选择了顺从。这样的情景是不是很像电影正片中的某些场景呢?为什么把二战民众换成了现代人之后,主角还能得逞呢?
问题的关键可能还是在于那件军服,他们手中所持的武器,以及各种让他们看起来很职业的装备。特别需要注意的是,他们并没有使用手中的武器,路人也没有想到检查武器的真假。因为只要有了这些『军服』『武器』以及『装备』,很容易让人不会去深究他们行为背后的逻辑。即使认为这样做是不对的,也会下意识的服从。
关于这一点,在心理学家米尔格伦曾做过一个实验,他招募了一群不同年龄,不同职业的参与者。并告知他们这是一项测试『体罚对学习行为作用与否』的实验,参与者们会随机抽选到『老师』或『学生』的角色牌。
老师提问,学生回答。一旦回答错误学生便会受到电击惩罚,如果连续答错,电压也会依次提高。在这期间『老师』和『学生』是被一堵墙隔着的,只能听见声音,但两人互不见面。接下来,为了更好地阐述实验过程,我会详细重述实验步骤。如果有兴趣的,可以把自己想象成『老师』,看看你会做出什么样的选择。
学生回答错了第一个问题,电击机器的电压为45V。之后学生又答错了下一道问题,电压上升到75V。学生感到疼痛,并开始嘟囔。到达120V的时候,学生突然大叫了起来,并不停的敲打墙壁。这是『老师』可能意识到了学生受到了伤害,转头向一直坐在一旁的实验人员求助。接下来,身穿制服的实验人员会告诉老师『请继续』的指示。老师接着提问,学生再次答错,电压上升到150V,学生在墙对面那边大叫着『我有心脏病,我想退出实验』。但一旁的实验人员仍示意可以继续提问,并承诺『老师』无需为此承担任何责任。得到了保证后,『老师』选择了继续,直到电压超过了330V,学生那边已经没有传出任何声音了,实验结束。
你可能会想,自己一定不会是这个残忍的『老师』。需要特别说明,在实验过程中,『学生』并没有受到真正的伤害。他们由工作人员扮演,电击惩罚也不是真的。那些尖叫声,捶墙声都是工作人员事先录制好的音频,而每位参与者被分配的都是『老师』的角色。
而这个实验就是为了测试,『在遭遇权威者下达违背良心的命令时,人性所能发挥的拒绝力量到底有多少』。你猜会有多少人中途停止了这种不人道的行为呢? 实验的结果可能出乎所有人的意料,每个参与者都在电压到某个数值时提出了暂停并质疑这项实验的想法。
但在权威人员表达了支持后,没有人在300V之前坚持停止,65%的参与者都达到了极限的450V。
一位亲历的参与者曾写道,当他在担任『老师』的中途想要停止时,便怀疑『整个实验可能只是设计好,为了测试寻常民众会不会遵循命令违背道德良心,如同德国人在纳粹时期一样』。
当一个人被赋予伤害他人的权力时,如果有制服、职位、专业性,又或者看起来『合理』的理念。比如电影中『逃兵』已经被判了死刑,他们的存在危及德军战斗力,那么人们很有可能会做出可怕的事情。
米尔格伦实验和《冒牌上尉》都给了我们这个问题的答案,就像是被命令走下尸坑的老兵,或者射杀逃兵的演员。他们放弃了自己曾相信的善良和悲悯,下意识地服从命令,这种『罪恶而不自知』的行为,被一位犹太著名政治思想家 汉娜.阿伦特 总结为『平庸的恶』。
它指一种对自己思想的消除,对下达命令的无条件服从,或者放弃个人价值判断的『恶』。而在片尾,远离了人们可以比较容易逃避的历史。
导演设计了这个在当代的彩蛋,他警示了人们,罪恶并未远离,平庸之恶仍有可能发生,『纳粹』随时可能卷土重来,这正是身处和平年代的现代人需要特别警惕的地方。
值得注意的是,《冒牌上尉》是德国拍的。德国作为二战的挑起国,战后全国上下都建立了反省战争的系统机制。1970年,当时的联邦德国总理 威利.勃兰特 下跪在波兰犹太人死难者纪念碑前。2013年的大屠杀纪念日,德国总理默克尔表示『德国对纳粹罪行负有永恒责任』。2015年在二战结束70周年,德国总统高克和民众一起悼念苏军俘虏。
此外大量的文学和影视作品深入探讨纳粹制度,战争和人性相关的话题。曾获1999年诺贝尔文学奖的德国作家 君特.格拉斯,其代表作《铁皮鼓》就与二战有关。
他剖析了当时德国小市民的盲从心理,借此抵制民众对纳粹历史的回避。而电视剧《我们的父辈》,电影《帝国的毁灭》、《浪潮》等等,重现了在时代裹挟下的大、小人物的悲剧命运,给人警示。
另外在德国教育法中有明确规定,德国的历史教科书必须包含足够分量的纳粹历史,并且强调要从多角度来看待这一历史时期所涉及的问题提醒大家要引以为鉴,时刻自省。这体现了德国在反思过去错误时的务实和正视的态度,是值得肯定的。
或许现在看来,那场改变世界格局的『二战』泰国遥远,它只是历史书上寥寥几页的内容,只存在于影像文字或长辈的口述里,但如今,强权也依然存在。
年初,有一则『叙利亚难民骗3岁女儿笑对炸弹』的新闻引发了广泛关注。一位父亲怕连日战火给女儿留下心里创伤,便告诉孩子炸弹爆炸声是男孩们在玩烟火游戏,并约定听到这种声音就要大笑。这是一个父亲为了保护女儿,能说出的最令人心酸的谎言了。
说回电影,一件『上尉军服』竟能让赫罗德犯下这样反人类的罪行,还能得到身边这么多人的支持,着实令人震惊。
当一些权威标签或者外在信息摆在眼前时,人们会倾向于相信它,并服从它所暗示或代表的力量。而这个倾向通常比我们感觉上的要高更多,假设一个场景,一个一无所有的流浪汉和一个上市公司的CEO,他们(过去所有)的经历和知识都是一样的,唯独此刻的身份不同,两人说出来的同样一句话,是很难被同等看待的。
诚然,社会中的既有观念体系无处不在,我们也必然会受到它们的影响。不过我们可以常怀反思的角度去思考我们做的每一件事,是不是真正『正确』的。
从本心出发审视事情的对错,而且甚至当周围人都彼此影响时,保留自己的独立判断,时刻对危险的思想心存警觉。这样可能能尽量减少『冒牌上尉』这样的悲剧,这或许也是影片带给我们的启示吧。
就是喜欢她的眼睛,她的动作片也很精彩!
不过这个片子中,这些反派都死的很惨,哪怕女主被打成那样都活蹦乱跳的,我不能不说为了女主,编剧导演也是拼了。
故事讲述了女主为乌克兰特工,弟弟在战场死了,她做了逃兵。隐藏在英国做美团快递,哪里知道这次要让她送的快递,是要她命的快递,还好她聪明穿了防弹衣,躲过一劫,然后拉住证人在封闭的停车场把反派全部给削掉了。
万一的疑
就是喜欢她的眼睛,她的动作片也很精彩!
不过这个片子中,这些反派都死的很惨,哪怕女主被打成那样都活蹦乱跳的,我不能不说为了女主,编剧导演也是拼了。
故事讲述了女主为乌克兰特工,弟弟在战场死了,她做了逃兵。隐藏在英国做美团快递,哪里知道这次要让她送的快递,是要她命的快递,还好她聪明穿了防弹衣,躲过一劫,然后拉住证人在封闭的停车场把反派全部给削掉了。
万一的疑问就是特战队一个小时不见踪影,是不是中途去吃快餐了。
现在也难得看到好看的打斗电影了,冲了女主,我给这片子6分!三星!
这片的四星,可以全给了杜可风镜头下的张国荣。摄影是天才,遇到了这样好的被写体。女主角巩俐的表演非常不可信,完全没有不谙世事的纯真和任性,看不出哥哥饰演的忠良为何会在骑车段落突然陷入情网。杜可风的镜头美呵,镜子割裂的空间,慌张的特写,非常适合上海滩的华丽和空虚。而苏州园林的沉闷规矩我还是推崇老谋子的表达方法。故事并无特殊之处,情节的处理也非常一般。像何赛飞演的疯癫扭曲的姨太太出场次数太多,每次
这片的四星,可以全给了杜可风镜头下的张国荣。摄影是天才,遇到了这样好的被写体。女主角巩俐的表演非常不可信,完全没有不谙世事的纯真和任性,看不出哥哥饰演的忠良为何会在骑车段落突然陷入情网。杜可风的镜头美呵,镜子割裂的空间,慌张的特写,非常适合上海滩的华丽和空虚。而苏州园林的沉闷规矩我还是推崇老谋子的表达方法。故事并无特殊之处,情节的处理也非常一般。像何赛飞演的疯癫扭曲的姨太太出场次数太多,每次都哭天抢地,让人厌烦。我个人还是很喜欢何赛飞的,但是只能说陈凯歌不会用。甚至于巩俐,虽然我一直觉得她没什么特别出色的代表作。而且民国装没有现代装有气势。演员对于张艺谋来说就是个人肉道具,他能用得好,这就是本事。后面如意叨叨问“你爱不爱我”,令人不胜其烦,而且我觉得以她的段位根本不可能说出“你怕”的总结来,简直是败笔,把本应让观众做的作业答案公布出来。看到了出露峥嵘的周迅,两次出场,大有喧宾夺主之势。第一次正是忠良春风得意,她刚刚下海,后来忠良落魄伤心,她正俏枝头——想想正如这演艺圈,哥哥去世时可否知道迅哥后来何等威风?-----------------------------------------------------------------------------------------当时看《如果·爱》的时候,我就觉得周迅演的老孙就是她自己。虽然毫无根据,但是就是有这样强烈的感觉——即便手段有争议,但是自己也是争气,有机会就能搏出头。片中如意的哥哥是周野芒饰演,给《成长的烦恼》里的爸爸配过音。
又想起了那句名言,两个凡是:1.凡是看不懂的电影,是因为有一些东西不能明说。这些东西基本都是不好的事情。就是罪恶。好事早就明说了。2.凡是看不懂的情节,是因为导演用了障眼法。障眼法就是谎言。
扫毒2从表面上看,剧情好像逻辑不强,人物对白略显生硬,不过多看几遍,其中的滋味就品出来了。晦涩是编导刻意为之。
天地对决,好大的架构,谁是天?谁是地?谁主沉浮?华仔和古仔两个偶像
又想起了那句名言,两个凡是:1.凡是看不懂的电影,是因为有一些东西不能明说。这些东西基本都是不好的事情。就是罪恶。好事早就明说了。2.凡是看不懂的情节,是因为导演用了障眼法。障眼法就是谎言。
扫毒2从表面上看,剧情好像逻辑不强,人物对白略显生硬,不过多看几遍,其中的滋味就品出来了。晦涩是编导刻意为之。
天地对决,好大的架构,谁是天?谁是地?谁主沉浮?华仔和古仔两个偶像巨星,能否撑起这片天与地?
一。开篇之痛
1.开场分手那段戏非常重要。交代了这部戏的前因,揭露了余顺天性格的复杂性,矛盾性。只不过台词非常隐晦。
看一下这几句对白!(1)你真的要去找那个死胖子?(2)你告诉我他是谁?我打断他的……(3)上梁不正下梁歪!(4)你一家子没一个见的光的!(5)你看看你,怂货!
2.一个女人只有在自己受了别的男人欺负,而自己的男人不敢为自己出头的情况下,才会怒其不争的骂一句“怂货”!那么,顺天前女友陈静美(周秀娜饰)究竟是被谁欺负了?
二。南叔之恶
1.南叔一共出现过三次。第一次是执行家法。他根本不听古仔地藏的任何解释,也不做任何调查。1.“还是我的小弟不懂事?”2.“今天留你一条命,但是你不能再留在正兴!”3.“打给警察把他的场子清了”!这是南叔的真正目的。赶走地藏,瓦解其势力。顺天和地藏是南叔手下最大的两股势力,随着自己年龄的增加,这俩个人对自己已经产生了威胁。地藏的场子开了半年多,顺天都没有去捧场,顺天很会避嫌!同时也说明地藏和南叔这些老派势力已经产生了分歧。南叔最怕顺天和地藏联手,所以先嫁祸地藏,再用顺天的手砍了地藏,将其除名!最后名正言顺赶走顺天!一招借刀杀人,成功离间了两兄弟!又兵不血刃瓦解了对自己威胁最大的两股势力!从此稳稳的把龙头老大的位置坐到了死!
2.南叔第二次出现是过寿!看他怎么说话。1“百无禁忌我怕什么?”2.“你老婆怎么样?”3.“我好像没有见过她!”顺天忙说“马上打电话叫她过来,”但是根本就没有打电话!两人却一起笑了起来!这个笑声很奇怪!很无厘头!很微妙!
3.南叔第三次出现就是死!顺天终于把自己的老婆带来见了南叔,不过是在他死之后!
4.余顺天所谓的儿子陈丹尼。这个儿子怎么看也没有遗传华仔的一点基因。乍一看,以为是王祖蓝演的。又一看,像四大恶人黄光亮。陈丹尼死时,专门给了他脸一张对比照。在太平间,华仔看着陈丹尼的表情绝了!那绝没有半分死了亲生儿子的痛苦!面目微微有些狰狞,倒有一些复仇的快感!华仔的影帝级演技就表现这一分钟!所谓的儿子死了,也不留下处理丧事,留下一笔钱就匆匆离开。