这部电影看的时候几次想要拖进度条,最终还是没有动手。但过了一段时间,反而时时想起里面的情节,愈发觉得这部电影还是有些意思的。
说“丧家之犬”,按常理说被殖民的土著才应该被冠以这个称谓,当然在电影中也确实是这样,欧洲殖民者把土著人当做奴隶,可以随意殴打,令其劳作。但是电影导演并没有执意让观众在奴隶们身上寻找太多的共情,反而是主角“治安长官”扎马落得个
这部电影看的时候几次想要拖进度条,最终还是没有动手。但过了一段时间,反而时时想起里面的情节,愈发觉得这部电影还是有些意思的。
说“丧家之犬”,按常理说被殖民的土著才应该被冠以这个称谓,当然在电影中也确实是这样,欧洲殖民者把土著人当做奴隶,可以随意殴打,令其劳作。但是电影导演并没有执意让观众在奴隶们身上寻找太多的共情,反而是主角“治安长官”扎马落得个十分悲惨的境地。
贯穿扎马这一段故事最贴切的形容词就是“丧”。主角这个演员胡子拉碴,眼皮耷拉,颓态跃于脸上再明显不过。影片片名ZAMA字幕出现之前就有两个情节,一是主角偷看土著女人洗澡被发现,被追得狼狈不堪。二是工作中审问土著犯人,结果犯人没开口就死了。从一开始起,主角就不断失败。但他不是冲锋陷阵式的失败,没有什么《荒野猎人》等等讲殖民地电影里的欧洲骑士大战印第安野人,而是失败在日常琐事之中。喜欢的房东女儿被侮辱,看着强盗从自己面前跑过。想帮外地来的商人谈生意,结果商人得病死了。去找和自己暧昧不清的财政部长夫人,发现在和别人调情。得不到国王调令,不但被总督骂个狗血喷头,还一直受总督蒙骗。自己住的地方也没有了,真正“丧家”,搬到一家破烂的旅店,老板娘还是个装神弄鬼的神婆,后来又被自己的私生子的母亲冷眼相向。尾声终于想要过把瘾,搞个大新闻让国王认识一下自己,踏上了抓捕传说中的强盗头子维库尼亚·波尔图的旅程,结果还被野生土著抓去玩弄一番,又被强盗头子砍去了双手。纵观扎马的殖民生涯,可谓无依无靠,无亲无故,无所指望,最后还是自己光屁股的私生子救了自己,真是“好像一条狗唉”。
所有的情节,导演都压得很慢,很多固定位置的长镜头,非常沉闷,正如同扎马闷葫芦一样的人物形象,无一例外在强化扎马失败的生活。想要回欧洲结果却只能在南美疲于应对差点送命,对于这些殖民和被殖民普通人来说,殖民地的生活都是一场双输。故事妙就妙在这种胜利者与失败者之间的反差设置,颇有耳目一新之感。
最后小船推着水藻前进的镜头美不胜收,南美真是丰饶之地风光无限,也想躺在这样一艘船里虚而遨游,不过当然不能像主角一样,而是要四肢健在。。。
我是超级超级超级喜欢看情景剧的,所以对这片子期待挺高,但看了之后真的,我尬住了,没笑出来。
当然,这剧不好看不是演员的锅,是本子太差了。
笑点很尬,用力过猛,抛梗的方式非常笨重,台词又臭又长。
喜剧角色应该一出来就要迅速让观众看到他身上的一个抓人的特质,这个特质会伴随这个角色始终,成为他身上源源不断的笑料,而不仅仅是一个身份。
比如经典情景喜剧
我是超级超级超级喜欢看情景剧的,所以对这片子期待挺高,但看了之后真的,我尬住了,没笑出来。
当然,这剧不好看不是演员的锅,是本子太差了。
笑点很尬,用力过猛,抛梗的方式非常笨重,台词又臭又长。
喜剧角色应该一出来就要迅速让观众看到他身上的一个抓人的特质,这个特质会伴随这个角色始终,成为他身上源源不断的笑料,而不仅仅是一个身份。
比如经典情景喜剧《老友记》,瑞秋一出场就是绝美逃跑新娘,虽然除了莫妮卡,跟在场的人都不认识,但她就这么理所当然地坐在沙发c位,开始吧啦吧啦说话,顺便要了杯咖啡,罗斯还在旁边给她咖啡里倒某种调料(?),这就很好地体现了她有点叛逆,有点自我中心,理所当然享受别人照顾的富家娇娇女的形象。
而罗斯这一举动也很好地暗示了观众,他对瑞秋有好感,这也是一直吸引着观众的一条线。
在瑞秋出场之前,罗斯说了句他想结婚(还是想要个新娘来着?)瑞秋立马就出现了,于是钱勒德在旁边说:我想要一百万!
这就是他的人设,永远最快察觉到笑点,立马抖个机灵,讲个笑话,虽然有时候旁边的人关注点并不在他身上。
……
再说下去就要变成老友记剧评了……我想说的就是,人家编剧的用心就体现在各种细节,就像小s说的:每个动作都是精心设计过的。
每个人都呈现都那么鲜活生动,而不是简单地互相干嘴仗。
回到这部剧。妹妹不想工作,只想在家咸鱼躺尸,做乞讨梦,做算命梦,做视频网红梦。但这些只是她的欲望和诉求,却不是她的特质,不足以支撑起一个具有喜剧张力的人物。
姐姐这个角色也同样很尬。体现她工作狂,就让她在家用跑步机上接客户电话,还听错了下属信息,于是开始英语、河南话、上海话的切换,可是有点用力过猛,而且妹妹一直在旁边催也很尬,感觉这个角色没必要在旁边,可有可无。
而且这一段是用过就弃了,作为一个女强人,在客户面前犯了这样的错误,她竟然不赶紧想办法补救,而只是告诉下属你被开除了,然后就没有下文了。那这不是喜剧,只是一个段子。
这本来是一个很好的开头。一个人在工作中犯了一个错误,然后努力去补救,结果到最后越补越烂,牵扯了更多人,闹出了更多笑话。这才是喜剧。
体现她习惯性假笑这个点也很尬,每次妹妹说“你又这样笑”,然后她开始照镜子,同时开始播放罐头笑声,我的内心be like:谢谢提醒,但我真的没觉得好笑。
而且,在每一个段子里面都能很明显地感觉到,这个段子是围绕谁而设置的,谁是这个段子的主角,谁是这个段子的配角。角色没有自己的主体性和任务线。
情景剧本来就短小精悍,要通过短短二三十分钟呈现很多笑点,单单只有一条线会很寡淡。
每一个主要人物都应该有自己的任务线,其中一个是主线,其他是支线,支线跟主线不断交织,一个剧集才会丰满。
害!感觉我们的情景剧想重回《武林外传》《家有儿女》那样的巅峰还要等很久
昨天看电影《跨过鸭绿江》 挺好看的 比长某湖好看
它更像一部纪录片 以时间轴展开 逐段讲述了五次战役 其中也穿插着小人物的刻画 节奏并不拖沓
没有刻意煽情的剧情 没有虚假的慢镜头 不会让人觉得尴尬或者 想快进
演员
昨天看电影《跨过鸭绿江》 挺好看的 比长某湖好看
它更像一部纪录片 以时间轴展开 逐段讲述了五次战役 其中也穿插着小人物的刻画 节奏并不拖沓
没有刻意煽情的剧情 没有虚假的慢镜头 不会让人觉得尴尬或者 想快进
演员的演技真的很厉害 饰演的彭德怀在片中的两次哭泣 一次刘秘书牺牲 一次五十军军长汇报战况 都让人非常动容
就抗美援朝战争来说 真是太惨了 ??
我一直想 太多人牺牲了 太多烈士了 放眼望去 决战后战场上竟没剩几个人 那后来他们被送回来了吗 这么多烈士 战线拉了这么长 他们还能被找到吗
看的时候就不能细想 细想就觉得很难过
没想到结尾处有接烈士们回国的片段 一下子就泪目了
还好 其中一部分的他们回来了
“青山处处埋忠骨 何须马革裹尸还”
中国人民志愿军烈士永垂不朽
记一个印象深刻的情节 :
彭德怀在一次激烈的战斗后写的“三十八军万岁”的表扬电报 送去战场
念报文人的声音 在一片死寂的战场上格外突兀:
“彭主席表扬我们了! 兄弟们!他说三十八军万岁!”
可是回应他们的只有尸横遍野…
那个团已经没有几个人能听到这份嘉奖了…
还有五十军军长回报战况那段 致敬当时义无反顾的先烈们
纪录片《城市梦》在2020年8月28日登陆影院,让更多的人了解到了独立纪录片和陈为军这个名字。影片聚焦于武汉鲁磨路的水果摊贩王天成一家和武汉市洪山区城管局,以鲁磨路按照城市规划打造珠宝一条街事件为切入口,记录了王天成一家和城管中队不断升级的冲突与矛盾。导演通过展示双方的博弈、协商与角力,向观众呈现了在当下中国城市化过程中,城市移民与本土
纪录片《城市梦》在2020年8月28日登陆影院,让更多的人了解到了独立纪录片和陈为军这个名字。影片聚焦于武汉鲁磨路的水果摊贩王天成一家和武汉市洪山区城管局,以鲁磨路按照城市规划打造珠宝一条街事件为切入口,记录了王天成一家和城管中队不断升级的冲突与矛盾。导演通过展示双方的博弈、协商与角力,向观众呈现了在当下中国城市化过程中,城市移民与本土同构而冲突的梦想。
《城市梦》也被认为是导演陈为军的“告别之作”,因为在2017年之后陈为军就因病痛缠身难以完成后期工作最后在制片人戴年文的帮助之下,使得该片成功完成并于2020年在国内上映。陈为军是我国著名的独立纪录片导演,出生于1966年,1992年从四川大学新闻学院毕业之后曾经短暂地在湖北省艺术研究所工作过,后进入武汉电视台尝试影像创作,而这段工作经历也对后来陈为军的纪录片创作产生了一定的影响。陈为军在1994年拍摄了《我的生活就是我的哲学》和《脚印》,但都没有获得关注。直到2004年执导了《好死不如赖活着》使得陈为军进入了国际的视野,获得了英国国家最佳纪录片奖、美国广播电视文化成就奖皮博迪奖。2007年,执导纪录片《请为我投票》,该片入围奥斯卡最佳纪录长片单元,获得亚什兰独立电影节最佳纪录片奖。2008年,执导了纪录片《世界最大的中国餐馆》。2012年,执导纪录片《出路》,并获得美国广播电视文化成就奖。2016年其执导的医疗题材纪录片《生门》在中国国内院线上映。陈为军作为少数其作品能在院线公映的独立纪录片导演,纪实性与戏剧性兼顾的叙事策略也值得深思与借鉴。
虽然《城市梦》上映于2020年,但是影片的故事发生于2014年,陈为军的兴趣发生于当时铺天盖地的城管负面新闻,几乎所有的舆论都指责城管执法不当。西方甚至称城管为全民公敌。但是陈为军对此有着更复杂的看法,“在当前中美贸易冲突升级为全民脱钩的形势下,是否让外界觉得打交道40年的中国突然变得很陌生?其实就是在中国国内,也有很多观众并不清楚地认识当今中国的巨变。就像城管与小贩,并不是猫和老鼠那样简单”。除此之外,本片背后还有着更深广的社会背景。据片中王天成所说,他们来到武汉已有14年余,也就是说他们大约是在世纪之交进城务工的。那时正是土地城市化快速增长的时候,城市征用了大量的土地,许多农民成为了失去农民,所以像王天成一家“地少,没有地”,难以维持生计,只得进城打工。但是这些进了城的农民只有极少数能留在城市。据统计表明,从1998到2010年,城市区域面积从5000平方公里上升到4.6万平方公里,城镇化率为49.95%;同期城镇常住人口从1.914亿增加到6.7113亿,户籍人口仅有4.5792亿,人口城市化率仅有34.15%,也就是说有2.1321亿人进了城却没有成为市民。王天成一家即是这2.1321亿农民中的一份子。在回不去的乡土和留不下的城市间,他们怀揣着城市梦,面对着生活的多重困境。
内容分析:
王天成一家与城管局的冲突不仅仅执法主客体之间的矛盾,也更深刻地蕴含着城乡矛盾,而这种城乡矛盾在城市街头这一场域无限放大。许多人认为《城市梦》片名仅仅指向王天成一家河南农民渴望留在武汉成为城里人的梦想,其实不仅如此,笔者认为一个更隐晦的“城市梦”其实指向武汉乃至于中国。本片中的王天成及其子王兆阳反复地强调“要让孙女萍萍在武汉读完书,上大学,做城里人”,可谓是将“城市梦”都寄托在了后代身上——这深深地反映了农民进城渴望成为市民的梦想。而他们对自身这种梦想显得有些遥远,他们甚至只是不断地迁徙漂泊以求生存罢了。王兆阳的妻子在镜头前曾经表示自己不一定非要待在武汉摆摊,可以去广东打工,只是因为孩子上学绊在这里。另一方面,当王天成在呐喊“我要生存”的时候,城管队长胡毅峰则无奈地表示“武汉要发展,武汉要做大城市”——这也是武汉的城市梦,作为中部地区最大的城市,武汉当然有做大做强的愿望,于是镜头转到武汉另一街头,政府工作人员向路人宣扬社会主义核心价值观,每一次,工作人员都在强调“武汉要争做全国文明城市”。
其实某种程度上,王天成一家的梦想与武汉要做大城市的梦想是同构的。因为城市化的最终目标就是要将像王天成这样的农民转化为市民,而这些农民在武汉城市建设的过程中实在是无法忽视的力量。片头开场字幕提到武汉是中部地区最大的城市,这么一座体量的城市必然吸收了中部地区不少人口,而以王天成一家为代表的农民在来到城市之初实则为城市发展建设提供了廉价的劳动力,他们是以极度低廉的价格出售自己的劳动价值,挣的是真真正正的血汗钱——王兆阳23岁进工厂,工作中失去了一只手,而所获赔偿仅有两万八千块。这其中的红利难道不是为城市所拿走的?在胡队长说武汉要发展之前,王天成说我们来到武汉,我们为这里提供便利、提供实惠,我现在只是要生存。然而王天成是慧黠的,他要的是真正归属于城市的生存,但是他不想交入场费,因为入场费对于他来说实在有些昂贵——一家老幼病残租门店做生意实在是成本高昂,据他所言,一天开支就需要一百一二十块。武汉这样的大城市并没有给予王天成一家这种生存的允诺。当王天成扇着胡队长耳光怒骂“你是在诬陷农民”的时候,城乡矛盾其实已经显露无遗。这座城市不属于王天成这样的底层进城务工人员,而是属于谁呢?王天成实在是慧黠,在开场与李副队长的冲突中,他就已经一针见血地指出“你们可以把这条街租给那些开珠宝店的,凭什么不给我们老百姓在这摆摊”。事实上,90年代开始的进城务工潮使得城乡矛盾内化为城市内的阶层矛盾——外地移民与本地市民,农民工与城市精英存在着巨大的贫富差距。这才是王天成一家的城市梦与武汉的城市梦之间真正的冲突所在。而这种贫富的鸿沟是不可跨越的,王兆阳的妻子在谈及女儿未来的婚事时说道并不希望女儿嫁给有钱人,这些人从心底里瞧不起我们穷人。
如果以空间生产意义去观照本片,那么本片至少有城市与乡村的二元空间产生了巨大的张力。在城市的空间内,又可以分为武汉街头、城管局以及王天成和王兆阳家中。武汉街头是颇具斗争艺术的政治场域,每一次城管执法与王天成斗争都是剑拔弩张,王天成是一个聪明老道的人,在镜头前尤其善于表演自己,在一次冲突中,城管落荒而逃总结道“他晓得分寸,引起围观,逼我们打他”,连他儿子都说他不知道表演给谁看。然而他的这种表演也仅仅是在街头冲突中,其最终目的是正如王兆阳说“他像老母鸡一样护着我们”。在街头,面对顾客时,他客气迎合,深谙生意之道。而面对城管时,他用呵斥、殴打、躺倒、写大字报等方式逼得城管落荒而逃,且态度强硬,俨然有股与城管争夺街头权力的气势——只不过用的是弱者的武器,而这种方式在遇到真正的暴力机器时他便束手无策,只能心不甘情不愿地服从——当城管下定决心给他下达通知单时,出动盾牌隔离,王天成依然处于画面中央,在近景中,他依然气势凌人,可是只能围困于其中,骂骂咧咧而已。其实王天成颇懂斗争艺术,在影片后期,当问道他的想法时,他言“一手打一手谈”,一方面他在街头和城管都狠,绝不退让,另一方面以王兆阳为中间纽带与城管和谈。鲁磨路街头赋予他表演的权力,也是其坚决捍卫自己的利益绝不退缩的前线。而城管只能在一次一次地落荒而逃中慨叹“他们是生活的弱者,我们是工作的弱者”,其实真正约束城管的是“文明执法”的法律。在城管局这一空间内,我们可以清晰地看到城管在执法过程中因为坚持程序而焦头烂额,这是受约束的公权力,以至于在做案情研判时,执行任务的基层城管忍不住和咨询处长吵起来。片中还频频出现了王天成和王兆阳家中,所围绕的都是家庭琐事,王兆阳朴素地表示一家人在一起吃饭就是幸福,同时多次展现询问女儿成绩“好好读书才能留在城里”,清晰地展示了王家长辈家本位的伦理观:阖家团圆,望女成凤。狭窄、拥挤、阴暗的王家空间显然与他们气势汹汹的明亮开阔的空间形成了巨大的对比。当王兆阳在为萍萍做饭时,他处于画面的右方,墙壁与旁边的杂物架刚好形成了一个拥挤的景框将其围困其中。王家正是被围困在了留不下的武汉和回不去的河南农村之间。
当王兆阳和妻子回老家开贫困证明时,他们重新回到了村里的老屋,破败的荒草丛生的老屋显然已经无法居住,而妻子则说萍萍直言自己家就在武汉不想回去,他们很无奈地表示“自己其实已经没有家了”。如萍萍这一代在城市长大的进城农民子女更是无法再回到农村生活,她早已熟悉城市的生活逻辑。可是武汉却也并没有真正接纳他们,就连孩子上学也是因为有书记帮忙开绿灯进的武汉公立初中,于是他们被围困在那小小的出租屋中。而乡村不仅仅是在这一层面上有意义的,片中展现乡村的陈旧旧荒凉与逐渐衰亡,村委会墙壁上高高挂着党徽和毛主席像,王天成的老家农村停滞在了前一个时期,改革开放后,90年代以来大量的年轻人进城务工,村中只有老人,这个农村所面对的只有逐渐衰亡成为历史的命运。这与蓬勃发展的城市形成了鲜明的对比,再一次显现了巨大的城乡矛盾。
艺术特色:
叙事结构:戏剧化和双视角
影片虽为纪录片,却在叙事上富有戏剧性的编排,甚至可以称为标准的三幕剧结构:城管局决定拆除王天成的摊贩——王天成与城管局斗智斗勇——城管局为王天成一家安排了新亭子和新的摆摊点,典型的平衡——冲突——平衡式的结构。而紧紧围绕的冲突是王天成一家摆摊与城管局执法,围绕这一冲突,影片不断地走向高潮,并且最后通过城管局为王天成一家安排新亭子和新的摆摊点解决问题。
除此之外,本片运用了纪录片少有的双视角的叙事结构。导演通过两组摄制组分别拍摄王天成一家和城管局积累素材,最后完成剪辑。所以本片的交叉剪辑贯穿始终,双视角的叙事结构让观众更清晰地理解李队长所说的“他们是生活的弱者,我们是工作的弱者”,给予观众对双方理解的可能。尤其是对于城管一方,当影片打破权力禁看的规则,让观众凝视公权力的时候,对于城管的权力达到了去魅的作用。这种双视角的叙事结构也更能围绕“农民求生存”和“城市求发展”的双核进行叙事,给予观众不同的视点去看待事件,更具有客观性。
景别:多近景、特写
影片在拍摄人物时,多近景、特写,以传达人物的心理状态。例如王天成的出场便是近景,对于王天成的人物的描绘采用近景,并且让人物位于画面中央的方式,一方面是展示王天成控诉的愤慨情绪激动,另一方面也富有戏剧张力,让观众感受到其中巨大的矛盾与冲突。而这种近景特写在投向孙女萍萍身上时则少了很多张力,平和且温柔,因为孙女萍萍身上寄托的是全家的爱与希望。
音乐:节制却有效
陈为军导演遵循纪录片真实创作的原则,极少给影片添加配乐,本片中一共出现四次配乐:第一次是城管局出计让袁泉伪装成招生的在对面记录王天成生意情况,恰如其笑称是扮演无间道,配乐富有调侃戏谑意味;第二次是在城管局出动盾牌隔离与王天成起冲突时,此时的配乐如战场上金戈铁马,冲突意味很强,也是影片的一次高潮,也是从这一次之后,影片进入了王天成一家和城管局谈和的转折,王天成一家逐渐心悦诚服;第三次是王天成在李队长执行工作时跟着辱骂,较为幽默戏谑;最后一次是拆除老亭子时,王天成在镜头中背影渐行渐远。这些配乐的使用不仅配合了影片中的场景,同时也暧昧地表达了导演的倾向性,对于王天成这一人物的兴趣远大于城管执法的兴趣。同时,电影中仅在问王天成最后的打算时才使用了解说词,尊重人物的主体性,让被记录的人物自己表达,同时也不刻意引导观众。
总体评价:
作为陈为军导演的告别之作,《城市梦》的争议其实很大,许多人质疑这部电影是在为城管洗白。但这也是这部电影的可贵之处,本片采用的双视角叙事结构,具有平等对话的意味,也对城管进行了去魅,而不是加深刻板印象,人与人之间有了互相理解的可能性,这是笔者认为的这部纪录片最与众不同的地方。除此之外本片依旧延续了陈为军导演之前的纪实性与戏剧性兼顾的艺术特点,也成为陈为军导演继《生门》之后第二部在影院上映的作品。尽管导演尽量采用客观的态度去呈现,但是不可避免地还是展现了导演的倾向性,这种倾向性一直以来也是独立纪录片导演对于社会底层和边缘群体的人文关怀所在。
在蒙罗维尔,《杀死一只知更鸟》的故乡。
这个毕业于哈佛法学院的黑人青年,发现在美国的监狱里,每九个人中至少有一人是被错判的。在被误判的死刑囚犯中,很大比例都是黑人。所以他一心想要改变种族歧视和司法不公,于是就创办了一家非营利性的法律服务机构,专门为被判死刑的囚犯提供免费的法律援助。
他
在蒙罗维尔,《杀死一只知更鸟》的故乡。
这个毕业于哈佛法学院的黑人青年,发现在美国的监狱里,每九个人中至少有一人是被错判的。在被误判的死刑囚犯中,很大比例都是黑人。所以他一心想要改变种族歧视和司法不公,于是就创办了一家非营利性的法律服务机构,专门为被判死刑的囚犯提供免费的法律援助。
他在工作过程中发现,很多错案都是警方和检方为了省去麻烦而选择了掩埋真相。他们忽视目击者的证词,把不利于定罪的证据压下来,甚至与假证人进行交易来伪造定罪的证据,那些让想说出真相的人被威胁得气都不敢出。如果这个社会是依靠恐惧和愤怒来支撑,那这样的社会是平等与法治的吗?这样的审判,对被告公正吗?
对于穷人来说,他们更需要的不是富贵,而是正义。而一个国家的良心,就在于如何对待穷人,和那些被漠视的、被唾弃的弱势群体。
我们每个人都需要或多或少的宽恕。因此我们每个人都需要心怀慈悲。
但我们反省自己,在灵魂中是不是曾经缺少过那么一点正义?
社会是个大染缸,要想改变社会谈何容易。反抗压迫的尝试太绝望了。
他在工作过程中慢慢发现,要想为这些清白的人洗清罪名,光有理想是不够的,还需要心存希望,需要有执着的信念。
希望,是奋起的理由。他们想叫我们闭嘴,希望会给我们发声的力量。
希望,是前进下去的动力。哪怕有权势的人想扭曲真相,我们也绝不会停止脚步。
正义最大的敌人是绝望。
三十年来,他成功帮助了140多名死刑囚犯,并且设计出一整套的针对死刑囚犯的法律服务。
他相信:“你做过一件坏事,但不代表你一生都是恶人。”
他的理想主义精神被很多人不理解,不仅受到了种种刁难,而且在家里还受到了死亡威胁的电话。
但是他的妻子支持他。
“我不需要人们喜欢我,只要我所做的事情是正确的。我不希望我的孩子长大后得知,他的妈妈因为害怕疯狂分子就不去做正确的事情了。”
有被感动到,爱果然是永恒的话题,也是被救赎的最大力量。
一直在寻找的百合心就是爱吧。
不得不感叹命运的形式多么残酷,毁灭与拯救仿佛是冥冥之中的早已注定,羁绊一生的复杂情绪。堕落中的生命被赎罪的初衷按下暂停键,而此后真正的停止继续下坠甚至开始积极向上是因为爱。
有被感动到,爱果然是永恒的话题,也是被救赎的最大力量。
一直在寻找的百合心就是爱吧。
不得不感叹命运的形式多么残酷,毁灭与拯救仿佛是冥冥之中的早已注定,羁绊一生的复杂情绪。堕落中的生命被赎罪的初衷按下暂停键,而此后真正的停止继续下坠甚至开始积极向上是因为爱。
有被感动到,因为爱得真挚。爱是永恒的救赎。
柯南伯格:“我们所谈论的所有事物,凡是能引起情感、哲学、精神上共鸣的,都是在人类身体中相连的!也因为这样,我总是说:身体即现实。”
柯南伯格以自己一以贯之的“body is reality”的创作哲学融入到了末世般的荒芜世界里人类进化(变异)的身体以及与这种身体的行为艺术中(解剖),利用高度概念化的主题表达,呈现了一则寓言,使影片具有了形而上的意义。经过充满仪式感的行为艺术(解剖
柯南伯格:“我们所谈论的所有事物,凡是能引起情感、哲学、精神上共鸣的,都是在人类身体中相连的!也因为这样,我总是说:身体即现实。”
柯南伯格以自己一以贯之的“body is reality”的创作哲学融入到了末世般的荒芜世界里人类进化(变异)的身体以及与这种身体的行为艺术中(解剖),利用高度概念化的主题表达,呈现了一则寓言,使影片具有了形而上的意义。经过充满仪式感的行为艺术(解剖),“body horror”在这部影片中演化为了“body art”;开膛破肚所带来的观感上的痛感和变异器官的展示所带来的生理上的不适依旧存在,但是与影片的背景以及对导演以往的作品的观影经验相结合,这种感官冲击却逐渐被接受甚至让位于“欣赏”,产生出一种微妙的心理层面的感受。
于这个意义上来说,我们当然可以把维果·莫滕森所饰演的索尔·滕泽当做是导演本人的化身,因为索尔 ·滕泽把自己的变异器官加以艺术化并将之展现,完美契合导演对于身体艺术的迷恋与诠释。
国家器官登记处和探员的情节设置,几乎称得上是政治明喻,即是对未来生命形式的掌控;而各种地下组织和机构的相互角力,则是对权力的争夺,以便掌握更多的话语权。
当手术成为一种新式性爱时,被划开的身体获得了欢愉,痛感与快感并存,这时能够最大程度上确认我们的存在,而这种对于存在的认知,仍是建立在我们的身体之上的。
结尾索尔·滕泽选择吃下由塑料制成的食物时,他的表情既充满了满足又充满了迷茫,留下了一个开放性的结尾。显然,对于人类如何存活于的越来越有毒、越来越不宜生存的世界里,我们不得而知。
昨天看了国产电影《我的遗憾和你有关》,看到2/3,溜了!
~~几点吐槽:
1.情节剪辑混乱,东一榔头西一锤子[囧]。
2.对白俗套:“你有女朋友吗?”“没有。”“那我就放心了。”[偷笑]
昨天看了国产电影《我的遗憾和你有关》,看到2/3,溜了!
~~几点吐槽:
1.情节剪辑混乱,东一榔头西一锤子[囧]。
2.对白俗套:“你有女朋友吗?”“没有。”“那我就放心了。”[偷笑]
3.创意烂大街,一男配要泡女女,哥们帮忙,于是又上演了“众人因陋就简帮他组了个小乐队,男配对着女女自弹自唱了一番,献了束花,于是女女轻易就感动得飙泪了”戏码[擦汗]。
4.字幕雷人,影片按男女主生活恋爱进程出现时间节点字幕,于是影片某个时段浮出“2016年,同居”的字幕[汗]。
5.不接地气。拍2020-2022年的事时,室内室外竟然没有一点戴口罩,扫健康码、行程码的表现,好像这几年国内根本没有疫情……
本片最值得赞叹的是拍摄上的克制,没有过多的dramatic的情节也没有过度的情绪渲染,但同时追逐的过程又是充满了紧迫感。导演十分清楚如何拍摄一部细节都被现代人条分缕析掌握透彻的人物传记,原历史细节而不在叙事上陷入记流水账。
除了叙事上的炉火纯青,电影在人物情感的处理上非常合理,这并不是一样简单的工作。多年来好莱坞主流将邦尼和
本片最值得赞叹的是拍摄上的克制,没有过多的dramatic的情节也没有过度的情绪渲染,但同时追逐的过程又是充满了紧迫感。导演十分清楚如何拍摄一部细节都被现代人条分缕析掌握透彻的人物传记,原历史细节而不在叙事上陷入记流水账。
除了叙事上的炉火纯青,电影在人物情感的处理上非常合理,这并不是一样简单的工作。多年来好莱坞主流将邦尼和克莱德塑造成一个自由不羁的银行大盗形象,追捕他们的海默等人则充当了体制的爪牙。在邦尼和克莱德的众多故事改编中,从执法者的视角进行叙事是反传统的。因此,本片为了取得观众的共情,很取巧地采用了德州骑警这个象征着美国价值的意象。提到Texas Ranger,美国人联想到的是昔日西部开拓过程中仗义、勇敢、倔强不妥协的硬汉形象,自然容易得到观众的共情。观影当中处处显露出导演塑造这种经典形象所用到的技巧。首先不难看出本片中海默和曼尼的形象都非常的stereotype。海默居住在林荫当中一处郊区别墅,过着典型的美国中产生活,然而无论是妻子举办的朋友派对,还是这种安逸的生活,他都觉得格格不入。而曼尼则过着相对凄惨的底层生活,银行随时都会上门收回他们家的一切,自己的女儿和女婿不和,连看似童真的孙儿也说出了自己会下地狱这样的话。两人看似有着迥异的晚年,然而他们却对昔日德州骑警的荣光有着相同的怀念之情。这种过时英雄的概念在西部片中比比皆是,典型者如不可饶恕当中的威廉芒尼,就连海默找小孩仍瓶子训练枪法的桥段,看上去也和大地惊雷当中考特柏恩打瓶子的桥段如出一辙。不得不说本片塑造的人物形象都是非常经典而且容易被观众接受的,这是获得观众共情的一个好的开始。
接下来导演给我们展现了如何给已经发生的既定事实提供一个具有说服力的理由。首先,这并不是为了解释海默和曼尼行为的正义性,海默和曼尼的动机在道义上无可指摘,邦尼和克莱德确实是冷血杀手,他们已经且将来也会实施更多的谋杀。影片需要进行解释的我认为主要有两个点,第一,海默为什么那么坚定的要将邦尼和克莱德绳之於法。第二,是为什么海默一行人没有试图捉拿而是直接选择击毙邦尼和克莱德。
对于第一个问题,很多类似的影片给出的答案是出于主人公的正义感,或者说主人公为了阻止两人继续杀害无辜的人,然而本片对这个问题给出了更深层次的解答。首先我们能在开头Lee登门拜访当中感受到海默身上的正义感,尽管海默反问Lee为什么他要参与这样一项危险的工作,其实观众很容易就能看出,海默根本不在乎那130美元的补贴。在影片的进行中我们也不断加深这种印象,海默在电台听到克莱德一行人歹行时的沉默,以及在加油站胖揍那个"If i see them, I will wish them good luck"的加油站员工。很多观众就会形成海默嫉恶如仇性格的印象。然而影片对海默的动机展现出更深层次的原因,其中最显端倪的莫过于两处细节,其一是海默和克莱德父亲的对话,当克莱德的父亲试图将儿子误入歧途归结于人生的偶然,在偶然的时机做出错误的选择时,海默提起了自己的成长经历,这也是观众对海默过去第一次有了了解。在他的叙述中,自己拒绝了老板刺杀其合作伙伴的邀请,并差点死在了老板报复的枪口下。他提及这段往事的目的很值得玩味,在这里我倾向于的解读是"we reap what we sow", 即否定克莱德父亲对儿子的辩解。第二处细节在于见到数量庞大的粉丝簇拥在邦尼和克莱德的座驾旁,海默对此表现出的厌恶之情。结合两处细节,不难得出这样的结论:在往昔岁月当中,是非曲直是清晰明了的。Texas Ranger存在在他们眼中就是为了扬善除恶。而到了后西部时代的30s,Texas Ranger似乎变成一种不合时宜的产物,政府为了削减开支直接取消了骑警的编制,身为执法者的他们,途径衰败的城镇以及移民者的营地时,无时不刻感受到的是不信任和敌意,在高速公路边红漆写就的标语,城市中衣着光鲜的居民们的狂热追捧以及各处底层人民对巴罗帮的包庇都表现出这个国家由于萧条所引发的是非颠倒与礼崩乐坏。按照我的猜测,海默希望通过对邦尼和克莱德的抓捕,能一定程度纠正这种社会道德的倾颓。(当然结局并没有如他所愿)。
至于第二个问题,导演则通过曼尼和海默的争端进行解答。曼尼坚信他们不应击毙邦尼和克莱德,自己作为执法者要做的是将两人绳之於法,而审判的事情则是法官的工作。而海默则认为这两人太过危险,暗示应该采取更稳妥的方法,即将两人击毙(至少是将克莱德击毙)。这个争端一路伴随着两位退休骑警的追凶之旅。在决战的前夕,假借曼尼之口叙述的往事,事实上表现了导演对海默观点的认可。当时的骑警在实施抓捕之前都需要用西语对匪徒进行劝降,导致匪徒射杀劝降的骑警非常频繁。海默担任队长之后,在一次围剿墨西哥匪帮的行动中决定对匪徒进行偷袭,大部分的匪徒在睡梦中被击杀,当现场所有的墨西哥人都成了尸体时,海默才说出了那句放下武器。这种“你死或者我活”的叙事很容易被观众接受,这也是导演在故事发展受到历史事实限制下所能做成的最合理的解释了,只是这份答案意料之内,略有平庸。
流水账记录了一下大致的观感,下面是一些小小的吐槽。
1. 追逐戏,前面提到导演在叙事上很克制,然而还是增加了追逐戏这种美国人民喜闻乐见的桥段。对红发男孩两次的追逐,我想导演大致是为了表现海默和搭档默契的提升,而事实上却显得有些多余,甚至让人不禁疑问,红发男孩第一次差点就被抓住了,决定自己生死的通信还要采用同一种方式进行吗?同一种花招被揭穿后还继续使用这真是瞧不起克莱德的智商。至于那段在乡间土路上的追逐戏更是让人无语,这是多大的沙尘才能让尘土散去后发现克莱德的福特车已经踪影全无?这也太侮辱观众的智商了。
2. 为了反衬骑警的经验老到,片中刻意展现“官军”的无能。为了展现海默等人的不妥协的品质,州长夫人不幸背了“从中作梗”这个锅。这些塑造的有些老套的“工具人”对代入感造成很大的破坏。
3. 带有很强的Netflix流水线气息而缺少传统电影的感觉。什么叫网飞气息很难界定,我想一个比较好的对照物就是同样是网飞制作的法外之王。不难看出导演其实也想展现当时的社会大背景。然而也仅仅是浅尝辄止。制作精良但缺乏厚重。
我叫米禽牧北,夏右厢军将领,曾经。
别人说我是少年将才,率万千战士,横扫边疆,屡战屡胜,祈川寨一役,我甚至打败了大宋边疆战神元伯鳍。
我为夏鞠躬尽瘁,死而后已。
可是我却被我亲生父亲送去了大宋牢城营,名义上是为夏做暗探,实际上不过是让我困于大宋,生生世世不得回夏。
我叫米禽牧北,夏右厢军将领,曾经。
别人说我是少年将才,率万千战士,横扫边疆,屡战屡胜,祈川寨一役,我甚至打败了大宋边疆战神元伯鳍。
我为夏鞠躬尽瘁,死而后已。
可是我却被我亲生父亲送去了大宋牢城营,名义上是为夏做暗探,实际上不过是让我困于大宋,生生世世不得回夏。
也许,我死在大宋才是父亲大人最想看到的。
我待在这牢城营之中,暗中谋划牢城营暴动之事,我却不急着收网,出去又能怎么样呢?难不成与我父亲大人拔刀相向吗?
牢城营内的生活虽然困苦,倒也乐得自在,什么大辽暗探、弓弩箭师名单,不碍大事,我只当看戏,他人生死与我何干呢?
那一日,我像往常一样缩在墙角啃着馒头,听闻牢城营里来了一对夫妻,说是犯了偷盗之事,那男子与我交谈几句就急着从我口中探听消息;女子在一旁浅笑,眼睛却在打量周围。这哪是什么偷盗仆役?事有蹊跷,我便装作无知弱徒配合他们。牢城营里终于有了有趣的事情。
收网在即,不能再拖了,那个大宋太尉之子就是天赐良机,身边随从不停地提醒我。我岂是不知?我抬头看天,烈日当空,可我只觉瑟瑟,万里无光。出去当如何?出去当如何?与我父亲拔刀相向吗?
这时,她向我走来,娉娉袅袅。她见到我,浅浅一笑,如此美好的女子落入那登徒子手里实为可惜,我随口劝了她几句,提了几句我与我父亲的事。三纲五常,夫为妻纲,父为子纲,命数使然。
她却摇了摇头,为我讲述了一个少女违背父意 离家追寻理想的故事,她说:
“世间万物阻我,不死便不屈”。
霎时,一道光穿透我心中那万里黑云。
父亲大人阻我如何?我有我的抱负,我有我的坚持,不死便不屈。
我再望向她,她眼里有光在闪耀,她口中的少女便是她自己吧。
我又观察了几日,一切已都了然于心。我继续不动声色地安排牢城营暴动一事,闲时便去看看那女子在做什么。我还不知道她的姓名,我想她也不会告诉我吧。
一切都按照计划进行,牢城营暴动,我趁乱逃出,临走时我见到她与那个所谓的丈夫站在一起,夫妻是假,互生情愫倒是真的,不过没关系,等我回去安排好,我定会再来见她。
回到夏,我早就料到不会好过,太子的势力又被削去几分,不过几个月,父亲与袁昊又联手将我送到邠州。让我离夏,与我而言是惩罚也是契机,若能利用好此次宋夏商贸之事,我尚能扳回一成,重掌兵权再做打算。
做好一切安排,我率人来到邠州,心中还有几分欣喜。我早就派人打听过那个姑娘,名赵姓简,邠州赵王爷之女,如今正在招亲。
刚到邠州我安排好属下,便去王爷府上见她。我送了沙盘,我想她应当会喜欢。她不在,我留下东西回了驿站,留点惊喜也好。
我知道七斋其余五人都在城内,他们扫清开封大辽细作,破了韩断章的计谋,这群少年不容小觑。我当谨慎行事。万事我都做了两手准备,东风一到,夏之兵权必将重回我手上,到时我才算有保命符。
邠州之地与他地无差,到处都是想杀我之人。
那日我又去见她,刚见完她回到驿馆,就有人门前行刺,我中了一剑,这也是计划之内的事,不然我该如何借口不去商贸会谈。我中剑卧床, 没藏宝厉前来探望,呵,袁昊眼前的红人还能盼我好?果然他将热药撒到我伤口。
疼,但是我得忍,不忍不成大业。
就在这时,她来了,我挣扎起来换了件衣服见她,她开口就提让我放人。
人可放,无关大局,顺水人情而已。
但我提出与她沙盘一战,她答应了,沙盘之上她杀伐果断,果有将相之才,生而为女子就当受限,我实在为她可惜。倘若她愿意跟我走,她想要的一切我都可以给她。
其后与宋人斗智斗勇,我差点就能杀死七斋其余五人了,可是最终还是让他们逃了。
但我得给秦都尉一个交代,给万千誓死效忠于我的战士们一个交代。
我的手上沾满鲜血,可是乱世之中,我前路未卜,我孤立无援,我腹背受敌,我只能不择手段的活下去。
然而祈川寨围剿宋人,最终却还是功亏一篑。人人都为大宋少年喝彩,可曾有人记得我也是风华正茂该享有大好人生的少年?
好在我做事总会留后手,不然我早就成了孤魂野鬼,没藏宝厉抓我也是枉费心机。
我逃出牢狱,我还抓了她父亲。
我知道她虽有违父命却不是不孝之人,早在祈川寨一事前我就曾威胁她,她没有叛宋是大义,但她终归不会将父亲生死置之度外,所以她还是会跟我走。
我知道,被威胁的滋味不好受,但我没有别的办法。
所以,当她的匕首扎过来,我没有躲开,我欠她的,我不怪她。
最后她还是跟我回夏了,她是我的筹码,也是我心中的光。
倘若我们不是乱世之人;倘若我不是西夏米禽牧北,她也不是大宋郡主;倘若我能早点遇见她......也许一切都会不一样。
但是现在一切都发生了,我想她此生都不会喜欢我吧。