看完了剧版和影版，剧版详细，但是又会有点累赘，影版简洁，所以故事性没有很强，在人物上，我觉得李由在剧版的选择很形象，很有感觉，斗琴场面很经典，但是影版会更有气势，剧版把女主的形象在前期会很让人愤怒，把闪光少女的其他队员刻画的太神秘，但是我还是比较推荐看剧版，因为在故事同样的情况下，剧版会更精彩

剧版的台词超级好，很多都可以拿下来单独使用的那种，而且感觉里面的每一个人都是一种人生态度，每一个人都有不同的故事，包括有青春期的恋爱，以及在青年时期的恋爱的视觉对你，除了感受民乐的震撼外，还可以给自己灌心灵鸡汤。不得不说，在这个崇洋媚外的时代，不求人人都会民乐，但是至少老祖宗的东西不能丢呀！音乐是无境界的，无阶级的，希望有一天民乐和西洋乐来一场盛典

选的都是什么主角？？？！！！都这么丑，演技又差，服装道具跟也太土了，这皇上穿得跟个村姑农夫一样，配音连嘴形都对不上，我也是醉了，而且播了那么多集到底在讲啥？？？特别是容祖儿？？也太丑了吧，丑死了，一大个包子脸，女主都这么丑，这部剧看点在哪？而且不但长得丑，她的演技也是绝了，演技baby教出来的吗？怪不得差评那么多。我觉得导演该好好反省一下了，

刚看完电影，第一个想到身边像山迪这样的人是自己的妈妈。山迪，也许是每一个人妈妈。当你小的时候，你孤单，迷茫，你需要妈妈，去鼓励你，肯定你。可是，慢慢的，你长大了，有主见了。能独力行走了，那句“你是最棒的。”已经不能对你产生任何作用了。你开始有点讨厌妈妈了。你发现她变的唠叨起来了。那些劣拙的慌言，在你看来有点傻，有点可笑。再慢慢的，甚至变成一种累赘。你已经能展翅高飞了。她也许给不了你什么了。所以，她说，尽情的飞吧！虽然结局是大圆满。可是现实很残酷。真正的结局，在医院那里就结束了吧。山迪再没有看到熊猫唱歌，女主离开走上人生巅峰，过着锦衣玉食的生活。沉舟侧畔千帆过。我们都忘了自己的妈妈。她老了，已不能常伴你我左右了。直到有一天我们再也听不到那个叨叨的声音了。我们开始怀念或者假装怀念。这才是现实吧？

ps:原谅我看的电影和你们看的不太像。明明是喜剧，为什么我却看哭了。

基本上是突袭的原班人马，除了没看到熟悉的疯狗大叔。让我怀疑印尼的男星是不是人数上有时候有点少？也可能是为了保证口碑和吸引老观众，这几个人合作的电影还都没让人失望过。

这是一部很不错的动作片，说实在的。这几年除了这帮人，我没有再看到什么像样的好莱坞或者是其他地区的动作片会让人有这种血脉喷张的感觉，不自觉地就会拽紧拳头、浑身肌肉紧张，等打完了才发现自己浑身僵硬。极寒之城和皇牌特工都还是偏艺术一些，少了点原始野蛮的味道。让我有一种当年第一次看到托尼贾的拳霸时的感觉：打斗有新鲜感，拳拳到肉。动作简洁明了，不拖泥带水。

顺便说一句，动作片去他妈的各种分镜头，要的就是一镜直落的连贯性。国内和港台某些演员根本就没有动作功底，所以只能靠各种镜头剪接拼凑，一个动作能给你剪出十八个分镜头来再循环、慢动作、加快重播。这种恶心的动作场面在2000到2010之间简直演绎到极致。近几年还算马马虎虎有一两部动作片还成。香港的动作片曾经是我最喜欢的类型，动作漂亮、身手敏捷、创意很足。可惜现在不但原来的特点没得到传承，后起之秀也是黄鼠狼下耗子一窝不如一窝。

相比之下，印尼的动作片在继承了泰国动作片的特点之上又有了自己一些新的想法和创意，特别是在血腥程度上有更好的表现。我真的还是蛮怀念80年代的血浆片，只是那时候受到条件的限制不能很好的表达血浆以外的效果和逻辑，现在印尼的动作片满足了我的需求。基本上以小刀连续抽插+长武器猛砍，要做的只是把血淋淋的肠子、骨头、脑浆打得满场乱飞就好了。B级片爱好者其实要求也就这样，为什么很多标榜恐怖片的都拍不出这个效果？

如果说这部电影还有什么不足的话，可能就是动作片通常的毛病吧。剧情显得很单薄，没有什么人物刻画和张力。很多时候会感觉到他是为了表现动作场面而去刻意的营造，龙套都是梗着脖子去撞刀、或者挺着胸膛找腿踹。男主朋友被突袭那场打斗尚能理解，男主最后杀入拳馆那段赤手空拳硬肝就太牵强了，好歹捡一把刀砍省时省力，但就是要表现各种打击感所以每种武器和套路用一遍。如果在这方面能够处理的再自然一些就更好了。很多人对托尼贾当年寄予厚望，可惜后来拍得几部太过重复雷同，很快就会被市场厌倦的，希望这几位不要重蹈覆辙。

坚持看完前五集你就上头了，相信我，第三集开始我就已经内心疯狂OS，好土但是欲罢不能哈哈哈哈哈，上头，真的上头。

说正经的，这是目前看过的世人说男主傻，但是男主演的不是智障的角色了。怎么说呢，他前期演出了一个“平庸，真诚，正常”的人的感觉，而不是之前那些电视剧里演的一个“傻子”的感觉了，那些傻子就是傻的让人感觉不适，为了傻而傻。这个男主演的就是一个普通的，不爱强出头的普通的人的感觉。没有用力过猛，还意外的觉得不错。

而女主前期有点用力过猛，但是后面慢慢的开始恢复正常了。

而且男女主看习惯了居然让我渐渐适应了他们的颜值，觉得还挺好看的，哈哈哈哈哈哈

我和朋友跑去厦门跨年，跨年前夕我们在金鸡影展上看了这部电影。由于跨年期间思绪跌宕起伏，积攒的各种不舒服在回家后终于爆发，我不得不去裤头方买了苦得让人落泪的凉茶来喝。我愿意将裤头方称为神秘的东方力量，三杯落肚，魂归原位。不舒服的那两天，我睡得很多，半梦半醒间一直在想，为什么「Beautiful Minds」要翻译成「不完美的美」。我疑问，是不是东方人喜欢将残缺美视为高级审美，所以要在“美”之前加上“不完美的”这个形容词，以此来描述男主角伊戈尔的脑瘫状况？直到看到法语片名Presque（几乎、将近）之后，我觉得“不完美的美”或许也合理。但无论怎样表述，重点不是“不完美”，更不应该用上帝的、指点的视角说出“其实他与正常人没什么不同”。看完电影后，我更想借用黄伟文的一句歌词表达内心感慨，“若你喜欢怪人，其实我很美。”伊戈尔有种很可爱的古怪。他读哲学，追求形而上，可是他害怕自己臆想出来的狐狸病毒，害怕酒店马桶一滴来历不明的尿迹。伊戈尔有种会流动、不断成长的美。他有一副不自由的躯体。鉴于这一清晰的自我认知，所以当母亲催婚时，他只是幽默且直接地反问“难道你要在我做爱的时候帮我戴套吗？”；所以他很自然地无视一切形而下的东西，极力追求形而上（包括他进行的死亡实验），不局限于形体；所以他阅读尼采、苏格拉底等哲学家，深受他们的影响，有感而发之时，引用信口拈来，以至于旅伴路易斯调侃“你怕不是吃下了整个图书馆”……但是，一段始于死亡体验的意外旅程修补了伊戈尔那部分残缺的自我。喝酒、跳舞、飙车是他对形而下的初体验；与妓女的一场爱欲体验更是让他终于落地了。起初，他冥想，他要让脑海里浮现的关于形而下的东西缓慢、自动地消逝。但很难。面对身体的反应，他先是挣扎、抗拒，而后臣服。过后，他激动地与路易斯讲道，“我从未想过这副身体也能让人快乐。”至此，我相信，伊戈尔已经从“形而上”的局限和偏颇中跳出来，与“形而下”和谐地融合。这时候的伊戈尔，才是一个生动、接地气的人，而不是那个只刻意追求形而上的缥缈“异类”。这样一个怪而美的人物，一路打动并影响着从事殡葬行业的路易斯，让路易斯也跳出自己的局限与痛苦，与自己、与过去和解。一段伟大的友谊对人生的作用是多方面的，形而上层面有情感慰藉，形而下层面有互相扶持。彼此互相影响，彼此保护对方的自我。看完电影之后，我说生活需要亿点点形而上的东西，那是因为，很多时候我会因为很多形而下的东西而感到痛苦。我有所启发，愿意学习伊戈尔，在2022年多读书。

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颜控一定要看！！！颜值我就先给打四星！！！因为角色是高中生嘛，两位主演当时24 19，一点都不违和！！！人设真的很温柔很尊重对方，去哪里找这么完美的人！！！呜呜呜

一块写着名字的橡皮让井田和青木有了交集，该剧又名《消失的主语》两个人一直跨服聊天也是很好笑了，最后双直变弯。这种设定简直就是我的心动取向！！！

青木是个外表跳脱老是搞颜艺，实则内心细腻温柔敏感的人；井田是个对感情有些不懂蛮高冷实则随和温柔细腻的人。青木无论高兴还是难过，井田总是能第一时间感受到。而且直球攻真的绝了，很果断！故事中的同学老师也都是温柔小天使，很安心。唯一反派，对他们有偏见，但最后也在试着接受包容。大结局，别人吃蛋糕，小情侣吃巧克力。和别人不一样又怎样，升华了！跟着reaction刷了好几遍，拉片看拍摄手法和镜头语言，就是说，真的是一部用心的作品！

期待第二部！

现在已经进rps的坑了。同公司前后辈那些擦肩而过，简单问候，其实早就注意到你 终于有机会合作因戏熟络，然后约着游玩一步步靠近你 的戏码已经在脑补了！

读者群这周一起看的新片是今年的奥斯卡提名《绿皮书》，讲美国六十年代初期，一个中年社会人儿大叔托尼和人称谢利博士的黑人钢琴家一起公路旅行的故事。钢琴家优雅有格调，受过非常好的教育，有涵养，自我要求也十分严格。因为要到南方腹地去巡回演出，所以雇佣大叔做自己的司机兼保镖。大叔是意大利人，完全是个老江湖，标准吃货，小偷小摸，喋喋不休，香烟不离手，脏话不离口。这部电影根据真实的事件改编。看完之后我们群里讨论的时候我说，若从政治正确的角度来说，这部电影倒是非常有有奥斯卡相，因为几乎占了双重政治正确，一是谢利不仅是个黑人，而且他还是个同性恋。

但是抛开这些政治正确外的因素不谈，这部电影依然打动人心的，是这一路陪伴他们走下来，观众所感受到的人性的温暖。是的，任何一部文艺作品有政治正确没关系，最怕的是没有人性。一场旅程，改变了两个成年人，让他们成为了终身好友。这样的故事，总能唤起我们对生活的期待和力量感。

不过在看这部电影的时候，我倒想起的是另一件事。就是前几天在网上看到大家讨论，是否需要走出自己的心理舒适区的问题。可能是现在这样风雨飘摇的大环境之下，让更多人内心渴望求一个安稳。恰好在这部电影中，钢琴家谢利也面临着这样的一个处境。在电影中，有一个让托尼一直困惑的问题，他问了好几遍，谢利到底为什么要接这种演出合同，作为一个黑人钢琴家，他大可以留在纽约，那里对他更友好，更尊重，他在大剧院上面，有自己豪华的安乐窝，温暖，舒适，安全，有佣人伺候。但是他放着好好的纽约不呆，非要往南方跑。六十年代的美国，虽然不致于还有3k党，黑人的地位也有所改善，但南北方对待这个问题的态度大不相同。在南方，歧视一直都存在，并且一不小心卷入针对黑人的纠纷，还可能出各种状况，不说是否有生命危险，至少也是无法完成演出合同。所以托尼在接到这个任务之后，得到了一本绿皮书，这也是这部电影片名的由来。这是一本旅行手册，专门指导北方的黑人如何在南方腹地旅行，哪些旅馆黑人可以住，哪些酒吧黑人可以去。

谢利显然是读过这本旅行指南的，当托尼把他送到黑人可以住的旅馆，而自己去住白人住的旅馆时，托尼看到粗陋的坏境，怀疑自己是不是送错了地方，但是谢利说，就是这里。显然，他非常清楚的知道自己将遇到什么，他一方面不断的遭受白人的各种歧视和刁难，另一方面又被黑人视为怪物，异类，他非常孤独，但又非常坚定，即彬彬有礼，又有原则，有涵养的的处理和应对所遇到的问题，面对各种尴尬的场面，都能忍让，从来没有失态过。

直到电影的最后，钢琴家的同伴告诉托尼，要想改变人们的观念，仅靠天赋是不够的，还需要勇气。可以说，了不起的人，真的从开始就是了不起的。谢利博士当然可以选择留在自己的心理舒适区，但是他想做更有意义的事，他深入南方腹地，在无数对他的皮肤心怀偏见的人白人听众面前弹奏钢琴，他走出了自己的心理舒适区的同时，也勇敢的走到别人的心理舒适区去，把对方揪了出来。这样的冒犯，我们也可以理解为艺术家的胆识。

这就是差距吧。 毕竟你的天地有多宽，取决于你自己我们当然可以选择永远留在自己的心理舒适区内。看你对自己的人生有什么样的期许。但了不起的人，是会主动选择走出心理舒适区的，这是他们的特质，也是他们的格局。当然，我说谢莉绝不是盲目的走出心理舒适区，他不仅有能力，有经济实力，甚至是有政治上的后援，从个人角度，他也显然为此做了很多的思想准备和心理建设。包括在挑选司机的时候，他做了托尼的背景调查，并且一眼就相中了托尼，甚至愿意答应托尼提高的价格，这说明他的看人的眼光也是非常准确的。而在后来的日子里，托尼也证明了他判断的正确。

这真是给我们示范了，一个真正成熟的人，走出自己的心理舒适区的正确方式。每次有年轻的朋友问我，他们想到北京来发展，需要什么？我说至少要带上你们的梦想和你们的钱吧。因为在我看来，如果一个人，在毫无思想准备和实际准备，就凭着头脑发热的走出心理舒适区，然后在外面碰到头破血流，发生状况时仓皇逃窜，怨天尤人，那个就真叫作了。但偏偏就有好多人，是在不具备条件，也不作思想建设的情况下，盲目的走出自己的心理舒适区的，然后在受到挫折时就仓皇逃回去，怨声载道，这种就叫做又作又怂。

当然了，谢利博士也并不是神人，他的身份认同的困境比别人更复杂，也更艰难，因此他十分内向，不能轻易敞开心扉，活得也十分沉重紧绷，他既孤独又痛苦，在与人交往方面，他非常懦弱，根本不像他在事业上那样的勇敢。他不想改变自己，别人也不知道怎么改变他，直到他遇到了托尼。托尼自信，热情，常常至他的鄙视和反对于不顾，非要把他从他的“心理舒适区”里拽出来。我想起曾经看到过的一篇关于心理学的文章，说许多内向的人会和外向的人成为好朋友，是因为他们的内心其实是想要一个砸门的人，把他们从自己的封闭世界里拽出来。而托尼的性格外向粗俗，他虽然有许多缺点，但为人的底色是善良，真诚和仗义的人，在这部电影中，他就是在谢利博士门外一直砸门，把他拖出所谓的心理舒适区的人。

所以最后，他们的友情一直保持到生命的终点。

这部电影还有许多可以讨论的层面，这里只讲了我比较感兴趣的一个，要不要走出心理舒适区，我觉得作为一个成年人，如果能像谢利博士那样，有能力作出选择走出去，然而却还是决定了留下里，那是真的凭着自己的自由意志作出了选择，这种才能称得上是心理舒适区。而不是为自己找一个借口，说得好像是自己不想走出去一样，毕竟走不出去的，应该叫监狱才对。

家里两个毛孩子都是捡来的，所以完全不敢想象，他们在外面的时候万一被烂片剧组捡去做道具打死。

剧组真的别洗了。用绳子牵引猫？田园猫可以被扯成这样不去咬绳子？百万年薪请的动物训练师？

可食用血浆？这么牛逼哦买的猫用可食用血浆？我家猫喂一点点药，有一点点奇怪的味道都不肯吃，不要用你那个五毛特效做出来的舔血浆视频骗人了。

已经在广电举报了，气得我这几天脑袋嗡嗡的。

还有一些小学逻辑没学好的剧粉，拿猪牛羊说事，本质上就是觉得动物=畜生，他们的思维还没有从原始人进化到文明社会，没有办法区分虐待动物和正常吃饭的需求，一般这种人：男的+仇女+粉红+封建迷信。一抓一个准。

一群恶毒的骗子！下地狱！

想靠这个剧发财的所有人，都会永远背着这黑历史！

更新一个奇葩，满口同胞，满嘴贱货。

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開年就遇到了如此對我胃口的一部劇真是一大幸事我的評價是:純粹的好看。畢竟沒有人會不喜歡美食和美人。盜用森見老師的話來形容這部劇就是:像是純度100%的柔軟物質做成的。是枝裕和的畫面沒話說，洋子的配樂也一如既往的超——神??op和ed都是用的キヨちゅん的哼唱，有意思的是staff表里的這個配樂的演唱者也是寫的キヨ而不是演員的森七菜然後想說一下關於舞伎的事情。有人詬病是枝裕和美化現實，真實的舞伎是風俗產業，根本沒有劇裡那麼美好。我的結論是:沒有拍的那麼好，也並沒有人們想的那麼壞。但是，有人連舞伎和藝伎的區別都不知道卻在那裡大談藝伎咋樣咋樣……是枝裕和拍《無人知曉》美化現實人們說他善良，拍《舞伎家的料理人》美化現實人們卻說他殘忍，面白いですね!??我沒當過舞伎，甚至都沒去過京都，並不知道真相如何，我想那些不好的揣測或許都來自於一些營銷號或者自媒體的片面之詞，我也看到過。《藝伎回憶錄》我也沒看過，我不懂為啥要找中國人來演藝伎，還說的是英文。不說京都腔的藝伎還能叫藝伎嗎??（日本人連京都的藝伎不是出身京都都要吐槽來著ww 所以看完劇之後我又去看了bbc1999年的紀錄片《the secret life of Geisha》，雖說年代比較久選了，但還是讓我對藝伎有了更多的了解，裡面有兩句我覺得總結得很到位「她们将自己作为艺术品呈现出去，也以小时计费应召取悦男人」再說回劇本身，我能強烈地感受到作者沒有要固守一些不合時宜的傳統文化，而是很積極地想去革新。比如舞伎不能進便利店，不能用智能手機，不能戀愛……劇中，婚姻失敗後重新回到屋形的吉乃告訴其他女孩子不要一味地接受和聽話，而是要像相撲選手一樣「甩出去」，百子說舞伎應當也可以結婚可以生孩子。不過歷史有時候真的挺有趣，最開始由女性從事的歌舞伎現在由男性壟斷，最開始由男性從事的藝伎現在由女性壟斷

没有看过书，但是小时候真的超喜欢这部剧的，这里的每一个妹子都特别喜欢，颜值真的是没话说，赵敏的聪颖，周芷若的冷淡，小昭的帖子，蛛儿的动人，各色的美女环绕，怪不得男主妈妈会说女人很危险，越是漂亮的女人越会骗人，真的这不同风格的女人，而男主像真的是感觉金手指开尽，绝世武功也是偶然得来，身世凄惨，但他和其他男主最大的不同就是他优柔寡断，给每个女生相处都是出自真心，但现实中这样的男生还是敬谢不敏，对谁都太好，我会嫉妒的。ps最喜欢郡主，喜欢她敢爱敢恨，果断狠辣！