提前声明,本人给分极不严谨,基本上想一出是一出,并且总体还算宽松,因此不合你意的,我也没办法,你也别想方设法私信我骂我啥的了,idc.
状元:5/10
能看出有一点自己的想法,可惜导演的水平是在是不怎么样,换一个导演可能能把这个题材拍得更合理,更深刻。目前呈现出来的,只是一个转折莫名
提前声明,本人给分极不严谨,基本上想一出是一出,并且总体还算宽松,因此不合你意的,我也没办法,你也别想方设法私信我骂我啥的了,idc.
状元:5/10
能看出有一点自己的想法,可惜导演的水平是在是不怎么样,换一个导演可能能把这个题材拍得更合理,更深刻。目前呈现出来的,只是一个转折莫名其妙的闹剧罢了。有人说魔幻现实,我只能说这玩意既不够魔幻也不够现实。但是演员的表现还算亮眼,演技是在线的。可惜演员的表演和整部片子的氛围割裂开了。这也是导演水平不足的锅吧。另外结局是什么玩意,完全是恶心人好吗,男主又玩起了吉他然后放弃学业?还是放纵一把继续走火入魔?你这是高考吗,逗呢?最后那些学生和教导主任的人设也有够割裂的。这么一搞,直接把整个片子本来就没有多少的立意一下子拉低了。就冲这个结局我都不能给到合格。
心理诊疗:3/10
看完只剩下了满头问号。我是点开了什么深夜情景尬剧吗?讲故事的手段令人无语,结尾一开始医生杀人的反转还稍微令人眼前一亮,但怎么突然就变成走近科学了?结尾的相声还能更尬一些吗?真以为自己是拍什么网络博主的搞笑整活视频呢?还有总是莫名其妙打破第四面墙又是干嘛?看得我无语死了。这就是一部低成本垃圾剧本的无厘头低级搞笑短片罢了,然而即使作为搞笑片也不合格,全片唯一逗到我的地方就是那个室友说笑话说死自己了。另外这个吸血鬼的妆造实在不敢恭维。(回头看看这个算好的了,毕竟不带脑子的话可以当成小成本搞笑片看吧。)
下乡的塔可夫斯基:6/10
成长之前三部里最好的,但也就一般般的水平。导演把视角聚焦到乡土,想要传达将艺术回归乡土的概念。但在我看来,让黄土坡的百姓们去接触什么艺术完全是无稽的。艺术是源于生活、高于生活的,如果你都不能很好的处理自己的生活,就高谈阔论什么艺术、精神完全是本末倒置的。是,影视作品确实不能忽视乡土的作用,但就算是这样,也不意味着就要把这些搞出来的东西一股脑甩给乡土大众。说白了,这些影视作品还是拍给乡土之外的人,去了解、去认同、去投身乡土和建设之中。你连乡土都没建设好,就别总想着跳跃到艺术普及上了。艺术永远是有门槛的,我活都活得很勉强,你跟谁扯艺术呢?从这个角度来说,我真的不太喜欢导演的概念。回到作品本身,且不提戴眼镜的那位主角和乡土氛围的隔阂有多大,整部片子的叙事都算不上高明,碰瓷塔可夫斯基那更是天方夜谭。结尾的处理就见仁见智了,我反正是无感。另外放映的片子能不能换一个好一点的BGM?给我听的都跳戏了。另一个主角还挺可爱的,但是台词功底也不算很强。
危险之吻:3/10
又是一部看了直呼什么玩意儿的烂东西。逻辑勉强算自洽吧。用了一些抽帧的拍摄手法还算比较有趣。以上就是这片子全部值得称赞的地方了。此外全是槽点,看的人大呼无语。且不提男主也真是心大,都怀疑得了狂犬病了还跟儿戏一样,就说这剧情发展,从恐婚到接受,居然只需要小小一部VCR推波助澜?你逗我玩呢?而且这VCR真的不算拍得有多好。拍摄手法也是,一股劣质的感觉,不知道的还真以为是婚礼随便拿摄像机拍的,手摇镜头也太多了吧,剪辑也是没啥逻辑,简直是意识流剪辑手法。还有,导演你都选择恐婚这个时下热门的主题了,能不能拍出稍微有那么一点深度的东西来?你看看你这拍的,说白了不就是无脑甜剧吗?真的有什么深度的思考吗?这恐婚说白了就是个噱头,片子里基本一点现实的事情都没有考虑到。
你看起来很吓人:4/10
笑死,这部直接不演了,我就是买人设磕cp发糖的无脑青春恋爱片怎么了!剧情无比简单,俩恐怖密室NPC认识到相爱的过程。整个过程波澜不惊,顺利到不可思议,换句话说就是一点铺垫都没有,就像是导演打一开始就跟你强调:我就是来着卖cp的!一开始选择了恐怖密室NPC这个人群入手我还以为会有什么有趣的展开呢,结果这纯粹这个身份和人设基本是完全割裂的,你把剧本结构里的角色换成任何一个身份都都行。就这种平庸的剧本也能算什么惊喜扭蛋?也确实,扭蛋也是常常扭到一些丑到我都看不下去的东西。唯一的优点,就是平庸,不带脑子的话倒是能磕磕男女主的颜,但这糖也还是硬了。另外,别告诉我爱情之上这个主题都是这种纯恋爱发糖的玩意...
你好,机器人:2/10
这集更是个勾八。不是真的有女生会觉得模仿大猩猩、鸵鸟等故意犯蠢扮丑的男生很有趣吗...我怎么只觉得他就是智力有缺陷。另外这张全蛋的台词功底也太差了吧...拜托以后你别来接戏演了,老老实实拍你的视频吧,这剧我一大半的时间都在因为糟糕的台词和演技而尴尬。此外,剧本也不是什么好东西,居然能做到把爱情描绘得即极端又扁平。要是没有结尾这个反转,这片子可能一文不值吧。但即使有反转,依旧离谱。这治疗方式也太反人类了吧,又是喷火又是拿酒瓶砸又是用水淹,这要是普通人都死了不知道多少次了吧。更别提主旨了,这片子有主旨?本来失爱症、治疗机器人这些设定可以搞一个很庞大、很深远的立意的,结果就这。总之就是一个莫名其妙的降智玩意...
新生:8/10
到目前为止,最有质感、最有深度、最令我内心受到震动的一部短片。说实话,放在爱情之上这个主题里太屈才了,这个故事的内核可不仅仅是爱情那么简单,况且其他三部又都是一言难尽的垃圾。这部短片的剧本真的很出彩,人物之间并没有过多的台词,但是却能寥寥数语将复杂的人物形象刻画得十分立体。男主是一个不重视生命,自私自利,控制欲强的人,但同时他也会照顾妻子,替她顶罪,女主是一个体贴、善良、尊重生命的人,但同时,她也有固执、软弱的一面。男女主之间,既有明显的矛盾,又能够互相照顾,互相体谅。这才是对于每一个普通人而言,最能切实体会到的复杂的爱情。但这部电影远不止探讨了爱情,它更多的是在探讨对生命和信仰的尊重敬畏,此外,除了男女性别矛盾,还有种族矛盾、生命与制度的矛盾等等。正是因为这些更深层的探讨,才使得这不短片更有韵味。此外,这部短片的拍摄节奏相对缓慢、沉重,滤镜调色也很契合氛围,风声起风声合的结构也很严谨。可以看出,导演确实是很有天赋很有想法的,但相对而言,对于镜头语言的运用还想对较呆板、稚嫩。相信导演经过历练后,一定能带来更好的作品。此外,男主的演技和台词真的不算好,尤其是和女主一对比,两人的戏份割裂感太强了,完全看不出两人的夫妻感,甚至两人都不像一个片场里的,这真的使观影体验大打折扣。但除此之外,这不短片真的很令我惊喜了。
决战狮虎山:4/10
青春之下的第一部,真的是很“青春”了。全片内充斥着日式热血风格、动漫拼贴风格和叙事风格,透露出一股很浓的日式中二范儿。可以预想到,这样一部题材的短片注定不会为大多数人所接受,更不用提喜爱了。对于这部分观众而言,本片将是极大的折磨。不过对于个人而言,我是亲身经历过那股中二劲儿的,并且直至高中才消退。因此短片的剪辑和叙事风格对于我个人而言是可以接受的。但是其中对于成长中情绪的刻意煽情,以及结尾的超长空气吉他对决我也是有些难以耐受。能看出制作的用心,但编剧水平确实算不上优秀,在我看来,这完全可以更深入挖掘关于童真与成熟的矛盾与妥协的话题,传达更深刻的内涵。此外,两位主演的演技确实也是很一般般。所以虽然我并不厌恶这部短片,但也不能算是喜爱了。
一夜:6/10
属于是对大师拍摄风格的模仿,但完全没有模仿到点子上去,全程手持拍摄并不是是你想怎么用就怎么用的,望周知。本片很多地方的手持镜头就无法与人物环境契合而显得多余又破坏观感。剧本没什么好说的,想要在一夜之间展现青春期叛逆期孩子的成长本来就难,更何况这一夜只有短短20分钟。这直接导致很多角色的行为缺乏足够的逻辑,很多应该有的铺垫被一掠而过,因此角色形象并不能很稳固地搭建好,特别是男主的形象尤为突出。故事说实话,有些地方还算有趣,但有些地方又很脱离整体,显得突兀而不合理。演员们演技倒是都还算不错。结尾的处理算是一个亮点。总体而言,中规中矩,希望导演再接再厉。
期末:4/10
不知道怎么展开故事,就用自己和自己对话这种经典戏码好了!只能说不愧是万金油的编导方式,不管啥情节都能强行让主角一波回忆杀+表现观念对峙。但是,这个剧本的bug未免有点多到离谱了。首先,一个老师明确告诉你可以帮助你,还给你介绍了兼职业务,说明已经知道你有经济困难了,你还这么倔强干什么?要是其他角色就算了,关键你可是高材生啊,学计算机啊,你算不出来自己瞎筹钱和告诉学校老师帮你度过难关这两个选择哪一种风险更高吗?拜托,别再拿什么好面子当说辞了,你老母亲都快去世了!老老实实告诉学校让司法介入取缔非法高利贷不好吗?还有,你居然能带着手机、数据线等一系列道具进入考场,还能在监考老师面前从考试用电脑登上学生信息管理系统,还能及时修改头像,这基本是不可能的好吗!更何况就算你改成功了,机器刷出来也很有可能不是你刚改的头像,真就是因为是主角所以就很幸运是吗?再者,你们学校好歹是个很不错的学校吧,这种学校的门禁管理系统再怎么说也不可能随便放几个一看就是小混混的人进来你们学校的吧?还有在考试时在考场外面监控这就离谱,真当学校是和社会地盘了是吧?除此这外,这样的逻辑bug简直不胜枚举。除了逻辑问题,这短片的剪辑风格我个人也没有很喜欢,片尾莫名其妙的自我感动也让我尴尬。但短片也是有一些优点的,比如导演的很多镜头语言还是蛮有趣的。演员演技还算不错,选取的题材立意也还可以。(虽然有点不那么青春)
首先我不知道摇滚乐咋玩,其次我也不知道乐队咋玩,我就是个看剧情的(当然歌确实都挺难听的)。但这个戏情节人物属实都挺有意思,好久没见过这种全员都真的有大病的国产电视剧了。虽然我估计最后的亲情线和成长线还是得回到孝悌廉耻忠义礼信上,但至少现在看,大家真的在行为上都是精神病。
姚晨被她女儿毫不犹豫一把推进河里的时候
首先我不知道摇滚乐咋玩,其次我也不知道乐队咋玩,我就是个看剧情的(当然歌确实都挺难听的)。但这个戏情节人物属实都挺有意思,好久没见过这种全员都真的有大病的国产电视剧了。虽然我估计最后的亲情线和成长线还是得回到孝悌廉耻忠义礼信上,但至少现在看,大家真的在行为上都是精神病。
姚晨被她女儿毫不犹豫一把推进河里的时候,未免太痛快了。怎么弹幕里还有人在那挑挑拣拣女儿是不是任性呢,她肯定是啊!这里有一个人不任性纵情的吗?任性,多爽啊[doge]
以及这个戏只有12集,太令人快乐了,应该能在我对它感到厌烦之前看完。剧情推进节奏很快,姚晨明明是死了前夫回国见女儿的,开头居然除了出现在电话里的“老白死了”,没有给前夫一秒钟的戏份。母女没有一个人对前夫和爹表达一丝留恋,直接开干,爽快。
另外庄达菲不错,长得灵,戏也灵。
我就是个历史文盲也不感兴趣,纯粹是喜欢看TVB连续,此片一如既往的TVB风格,节凑紧凑、道具简陋,但是里面的每个人物都要得特别到位,尤其是蒋志光和黎耀祥,张良和韩信演的太到位了,而且每集片头还有小知识点科普,有意思,我要买本书熟读那段历史!原来那么多著名成语也是出现在那段历史,郑少秋的刘邦真的比张丰毅力刘邦演的更接地气!
我就是个历史文盲也不感兴趣,纯粹是喜欢看TVB连续,此片一如既往的TVB风格,节凑紧凑、道具简陋,但是里面的每个人物都要得特别到位,尤其是蒋志光和黎耀祥,张良和韩信演的太到位了,而且每集片头还有小知识点科普,有意思,我要买本书熟读那段历史!原来那么多著名成语也是出现在那段历史,郑少秋的刘邦真的比张丰毅力刘邦演的更接地气!
从《十二时辰》开始,曹盾就开始书写“时间”了吧?
这次的《母亲大人》,把“时间”的命题做得更彻底,更绵长,也更充满诗意。我看到了剧中无数个人间的真情时刻。
剧本非常扎实,用剧本写诗,写散文,这是一种新的写作方式,也赋予了电视剧一种“文学性”的质感。男主也从事着关于“文学”的事业,现实生
从《十二时辰》开始,曹盾就开始书写“时间”了吧?
这次的《母亲大人》,把“时间”的命题做得更彻底,更绵长,也更充满诗意。我看到了剧中无数个人间的真情时刻。
剧本非常扎实,用剧本写诗,写散文,这是一种新的写作方式,也赋予了电视剧一种“文学性”的质感。男主也从事着关于“文学”的事业,现实生活中,文学快落寞了,但这部剧竟然能对准文学这个题材,既有卓越的品味,也用巨大的勇气。全程没有水词,没有过场戏,没有油腻,没有冗余,没有一丝累赘感。镜头温润,触摸着生活中褶皱,剪辑利落,丝丝缝合,为我们打捞、拼接出岁月中柴米油盐的辛酸与幸福。长镜头、横摇、跟拍、固定机位、空镜,真的考验演员的演技,场面的调度,导演和演员们,全做到了,并且做得真好。
母亲和孩子互相交织,母亲身体里的性格因子,也遗传了儿子,我看到了他们共赴内心召唤之约的决绝,和同样走上不归路的孤独。母亲偷户口本,儿子改志愿,用镜头告诉我们,这是两代人的青春,时间在流淌,但我们是一样的人。固定机位,窥伺、疏离、隔阂、暗淡,窗外拍傅强醉酒哭诉,门外拍外婆送母亲出嫁,如此克制,隐忍,如此不着一字,我却读懂了导演的欲言又止。长镜头,小军和尹怡在开水房打水,小军和父亲大年夜偶遇却装作陌路,又让我在悠长的等待中,体味到了导演的言外之意。每一场戏都有自己的小小兴味,胖胖的姐夫、自然洒脱的小舅、顽劣不羁的大学室友.......每一个小配角,都藏着笑点,藏着温情。姐夫的包子,小舅上出租车前的给我两分钟,徐天的每一次玩笑,都成了我流泪过后的呼吸,都是哀而不伤的神来之笔。刚看到梅先生上线,他是白月光吗?梅开二度,众里寻他千百度,太唯美的人设了。会很甜吗?甜中会有遗憾吧,一别两宽,苦了两人。全员演技好,董洁很惊艳,她在摆脱“美人”人设的禁锢,剧中她几乎都是素颜,能看到皮肤肌理的岁月感,但这应该是一个优质演员的勇气,她在走出舒适圈,她忘了她自己的皮囊,而是在塑造人物,塑造作品,为她的勇气点赞。她没有在“扮演”老,老中有一个女人此生的说话、动作习惯,老中也有美,老中也仍然有年轻时的文静,她几乎开创了一种新的“老年戏”的表演方式的可能性,她的表演是具有开创性的。尹昉惊艳到我了,以前完全不认识他,但他就是小军。
傅强,演技真好,他的戏不多,但每一场都难忘。
不出意外,这将是今年最精良的国剧。
英国湖畔派诗人柯勒律治说:「伟大的头脑都是半雌半雄的」。
从古至今,各种跨性别的故事都传承已久且经久不衰。中国的《花木兰》、《梁祝》,西方的《奥兰多》,几乎每代人心中都有属于那一代人的跨性别经典形象。
而徐克大概是最常下这类颠鸾倒凤的猛料,成就最多经典荧幕形象的了。在他作品里,以性别倒
英国湖畔派诗人柯勒律治说:「伟大的头脑都是半雌半雄的」。
从古至今,各种跨性别的故事都传承已久且经久不衰。中国的《花木兰》、《梁祝》,西方的《奥兰多》,几乎每代人心中都有属于那一代人的跨性别经典形象。
而徐克大概是最常下这类颠鸾倒凤的猛料,成就最多经典荧幕形象的了。在他作品里,以性别倒错形象为主角,最典型当属《刀马旦》、《笑傲江湖Ⅱ:东方不败》和《梁祝》。
超越男女固有的性别标签,展现「男中有女」「女中有男」的意向,徐克缔造了不少传奇。
看完这些经典之作,大约每个人都会感叹:雌雄同体最致命。
孤独是一种原罪,在难以救赎的诚惶诚恐的生命之间,亦可以沧海流枯,顽石尘化,微命若缕,赤心如炬。而孤独上升到必须以一颗强烈的复仇之心,试图战败杀死父亲的哈姆雷特叔叔克劳迪斯时,那种无可奈何的晃动感和恣意感便深深的扎进奥菲莉娅的坚强又孤高的心灵。
他们偶然相逢于睡莲涌动
孤独是一种原罪,在难以救赎的诚惶诚恐的生命之间,亦可以沧海流枯,顽石尘化,微命若缕,赤心如炬。而孤独上升到必须以一颗强烈的复仇之心,试图战败杀死父亲的哈姆雷特叔叔克劳迪斯时,那种无可奈何的晃动感和恣意感便深深的扎进奥菲莉娅的坚强又孤高的心灵。
他们偶然相逢于睡莲涌动的水中,奥菲莉娅在洗浴之时梦然一般遇见了哈姆雷特和他的朋友。几番说辞带有一些刻薄的味道你来我往衍化出了生命愿景之曲。奥菲莉娅是个从小追随王后的女官,棱角分明的山河气质让她的宿命里掺杂着柔夷和凄厉。但是她有一颗柔软真实的心,她所做的一切都是为了奉献自己的高洁澄澈的自由心灵。
哈姆雷特的叔叔克劳迪斯杀害了哈姆雷特的父亲,并迎娶哈姆雷特的母亲,一时之间风头无两,战绩沟壑让他成为一时之间的王者,当哈姆雷特在母亲和叔叔面前质疑王位的继承者之时,母亲的几句说辞便让他向新的父王臣服。而在此时,哈姆雷特与奥菲莉娅陷入浓浓的烈焰玫瑰之爱中,但是哈姆雷特毕竟是为权势所生之人,与蔽徙荣华浮云生死的奥菲莉娅始终存在着失重的盲点。仇恨不能人间蒸发,亦不可以宽容之姿面对弑父娶母的恶人。
报仇是一种理想和踏实的愿景。王后不同意奥菲莉娅与哈姆雷特在一起。当哈姆雷特意识到父仇必报的时刻,生命里升腾出炼金石的烈焰让他魂灵破碎。他和奥菲莉娅的执着凄迷之爱是不对等的,对于哈姆雷特来说他是她的灵魂和生命,然而叔父举世的乖张和不可一世的权力欲,刺伤了哈姆雷特原本雅逸真实又散淡的心。
奥菲莉娅通过女巫给自己的假毒药重拾了生命,她不顾生命危险来到王宫劝谏哈姆雷特放弃决斗,与自己远走高飞。然而她还是在浓妆墨彩的性灵世界里梦幻化了人性的理想主义奇迹。结果哈姆雷特被杀死,他的母后一剑杀死了他的叔叔,女权主义的至尊原理让她不再受到软弱的渲染,而是声泪俱下的为自己的爱子复仇。
奥菲莉娅没有自杀,而是远离皇宫这个桎梏扭曲人性的是非之地,并抚养着她和哈姆雷特的孩子,在修道院同修女们一道生存,她的生命从此获得了升华,芬芳的泪水让她更加对爱刻骨铭心。曲折而又有颠覆性的价值共鸣,颇有现代人对于爱情真谛的认同与传递。真爱诚如江海芙蓉般昳丽的天性,让人类以普世大爱之心得到人道主义救赎。虽然满心的遗憾今生今世无法回避,然而只有抛弃仇恨,摹刻生命的嶙峋方能解脱和自我之战的调停。
这是一部色泽明艳、繁花似锦的电影故事,给予人诗词般的梦幻和水一般的精神洗礼。水意味着生死的繁章复沓的情结,宇宙生命的气贯长虹便经由奥菲莉娅的坚韧的秉性,摆脱人道困扰和生命孤凄,以念力追随生命,和那纯粹的盛茂着水仙花的地方。
本剧第一集开场前三分钟其实是用倒叙的手法,男主罗本困在目测有雪的悬崖峡谷里往上爬的镜头,正式开场是从2:58秒开始,给了一个立交桥俯瞰的镜头,我的截图是开场3分钟时间,就差个2秒差不多吧懒得重新截图了,请记住这个3分钟 本剧第一集开场前三分钟其实是用倒叙的手法,男主罗本困在目测有雪的悬崖峡谷里往上爬的镜头,正式开场是从2:58秒开始,给了一个立交桥俯瞰的镜头,我的截图是开场3分钟时间,就差个2秒差不多吧懒得重新截图了,请记住这个3分钟!很重要。后面我要说这剧高明在根本不用10分钟,就把全剧重要人物几乎全部交代清楚了。 本来是很期待这部剧的,文物修复+四色视觉,很好地题材,男女主之前也都看过他们的剧(棋魂、雪中),没想到最后拍成这样。 三观不正。罗有钱自己大包大揽找秦志远修复,老哥你动动脑子想想行吗,秦志远那个脾气会理你吗,随便一幅书画没有出处,谁敢乱修。幸好有好徒弟秋媛,这修复 本来是很期待这部剧的,文物修复+四色视觉,很好地题材,男女主之前也都看过他们的剧(棋魂、雪中),没想到最后拍成这样。 三观不正。罗有钱自己大包大揽找秦志远修复,老哥你动动脑子想想行吗,秦志远那个脾气会理你吗,随便一幅书画没有出处,谁敢乱修。幸好有好徒弟秋媛,这修复修的天衣无缝,这么多天学了个啥,没有接触过修复,不过这色差也太明显了。拿着师父的名气去招摇撞骗,最后还怪师父不帮他,有你是你师父的服气。还说不懂什么规矩,做不到不管你哥。人家的字画你拿过来就修,人家同意了吗,谁给你的勇气,这就是品性的问题。罗有钱给妹妹惹了这么大一个祸,不仅毫无悔改,还把锅全部甩给秋媛,好家伙利用了就扔?罗有钱能变成这个样,多亏了身边秋媛这类人。 感情线混乱。除了左怀仁喜欢秋媛,是青梅竹马,其他的完全不知道为什么喜欢,可能编剧也不知道。再说下罗有钱,谁也不喜欢自己女儿嫁给这种人。 毫无内容。文物修复+四色视觉,本来可以拍出很好的内容,结果一集里面不到四分钟在讲文物修复,其余时间全在讲些搞不懂的感情戏。不行的话就多看看人家的作品,看看最近的《 三悦有了新工作》,有内容有思考,中间穿插一些感情戏。看过几部韩剧,也是类似题材,《匹诺曹》、《听加你的声音》,剧情不拖沓,感情戏真挚又甜。现在的感情戏就不要搞什么三角恋、四角恋,各种虐来虐去了,留下些美好让人去向往不香吗。 哎,前面发表了一些真实感受,关于部分剧情的一些看法,有些网友不能接受别人的观点。个人认为前面几集确实有刻画不是很完美的地方,注意,纯粹是剧评,跟我对老革命前辈们的看法没有关系。 有些人真是没法说,不过为照顾你们的情绪,也支持我党庆祝100周年连续剧,那就请你们自己看剧,自己学习,自己领悟吧。 看这部剧的过程中,经 哎,前面发表了一些真实感受,关于部分剧情的一些看法,有些网友不能接受别人的观点。个人认为前面几集确实有刻画不是很完美的地方,注意,纯粹是剧评,跟我对老革命前辈们的看法没有关系。 有些人真是没法说,不过为照顾你们的情绪,也支持我党庆祝100周年连续剧,那就请你们自己看剧,自己学习,自己领悟吧。 看这部剧的过程中,经常给我看哭了,有很多时候真的是很感人很感人的。最后祝大家都能在看剧过程中有所收获 三星及格先减一星,第一集开头降落这个飞行员复诵不合格吧?复诵就是复诵,别又说什么为了拍电视剧就少几句……修正海压呢?尾流呢?复飞不给方向吗?谭松韵飞个737抢王凯显然是个777的前位,还有雷阵雨?真的是运气。成长型女主就这吗?不招人喜欢啊。而且王凯为什么还管地面的事啊?协调航班别说飞行员不管,塔台都不管,会层层申报,但不会自己去交代。本来就是五边,区调,进近,塔台,机务各管各的,别没事乱整合 三星及格先减一星,第一集开头降落这个飞行员复诵不合格吧?复诵就是复诵,别又说什么为了拍电视剧就少几句……修正海压呢?尾流呢?复飞不给方向吗?谭松韵飞个737抢王凯显然是个777的前位,还有雷阵雨?真的是运气。成长型女主就这吗?不招人喜欢啊。而且王凯为什么还管地面的事啊?协调航班别说飞行员不管,塔台都不管,会层层申报,但不会自己去交代。本来就是五边,区调,进近,塔台,机务各管各的,别没事乱整合。飞行员题材我超喜欢的,但目测编剧乱写起来可要了人命了……谭松韵不适合这个角色,或者说,她还在用老方法演,说要转型你倒是转啊!别再演阳光女孩这路线了……最可惜的就是我喜欢的演员演我喜欢的题材,演成油炸四头鲍~气炸~ 前面本来是短评,又回来减星了,就报警那段女主太遭恨了,报警也算了,之后不悔改,还开会怼领导??事情有轻重缓急,就算以前没开过客机,但起飞排队总有经验吧,天气变化总知道吧,完全不顾后果。就像第一天开飞机,不能令人信服,更无法保护乘客。开会时还狡辩说自己符合规定,真是把最低要求当道德高地。14集:简直把偶像剧的坏点都写全了,古装戏,偶像剧这些桥段都无所谓,但航空职业剧里面人人都为主角谈恋爱让路真的不行。航空涉及生死,观众带入乘客角度真的不能接受这种机长和飞行员。看起来只有女乘务长是正常人。 闺蜜不查洗手间肯定是失职,机长把女主留给醉鬼也是失职,他是飞机第一责任人,但他跑了,特警不来和那个什么火警不上机都是纯纯工具梗,都为了让王凯上来公主抱,火警有危险女主和乘客也有危险啊,一开始酒鬼轻生非要威胁两机长完全没理由,纯粹剧情需要,后来她还给人家说自己去地勤委屈的事,就按谈判技巧说这也是大忌,她不专业就不要去做人家专业的事,做不好,得嘞,把酒鬼激怒纯属自己惹是生非。还不说降落滑行时不听指挥让保持中线她右拐,机长这个决策是对是错航空是不是有纪律制度?用不着她临时抢功,我真害怕编剧为了突出她回头说因为机长决策错了,咱真是不能因为是女主就乱写吧?这样的女主光环只能显得她更自以为是,太下头了。男主最后英雄救美也非常无语,先别说这段是否符合机场事故规定,就从紧张感上也拍的节奏一塌糊涂。 收视推移:7.4_6.5_7.1_6.7_7.3_5.9_7.3_6.5_7.1_7.5Ep10 7.5贤人和苏打真亲了,哈哈哈哈哈·······亲一次不够,还分两次亲。亲前有准备动作,准备动作还浮夸得不能再浮夸。然后,抱着就啃!太激烈了,这是开播以来最激烈的吻吧,由两兄弟完成的,哈哈哈哈~本来还以为不会这么便宜观众呢。但是想想这两人是什么人啊。为了戏的效果,什么都能干的两个人啊,亲嘴真不算 收视推移:7.4_6.5_7.1_6.7_7.3_5.9_7.3_6.5_7.1_7.5Ep10 7.5贤人和苏打真亲了,哈哈哈哈哈·······亲一次不够,还分两次亲。亲前有准备动作,准备动作还浮夸得不能再浮夸。然后,抱着就啃!太激烈了,这是开播以来最激烈的吻吧,由两兄弟完成的,哈哈哈哈~本来还以为不会这么便宜观众呢。但是想想这两人是什么人啊。为了戏的效果,什么都能干的两个人啊,亲嘴真不算什么。谢谢贤人和苏打,默契的两人,给这剧增添了很多欢乐。但是,最终回的硬伤也是很明显,最后半小时,太赶了。要讲的太多,时间不够,只能塞了。当初看官推放出的杀青照的时候,就想:旺酱果真是要穿回一开始大家互不熟识的时候。那旺酱的任务就很清楚了,针对每个人的问题/心结,对症下药,让每个人都往幸福的道路走。那时候,我多盼望能够再看到那个抖机灵的旺酱啊。(看到大小姐和哥哥的杀青照是在舞会的时候,我还幻想过,大小姐在马棚第一次跟哥哥告白的时候,旺酱还会施展计谋,让哥哥也说出我喜欢你,制造出甜甜的一幕呢)。同时我也很担心,这工作量很大啊,不扩大,就一个小时不到的时间能够说完这段故事吗?哎,不扩大就算了,那前面穿越前的铺垫可不能太占时间啊。结果,旺酱终于决定要找春海的时候,我一看表,不妙,已经过了半个小时了,只剩半个小时。果真,时间不够用,旺酱就只能鸣人上身了,跟每个人施展嘴遁(又称“口遁”),然后每个人都像中了幻术一样,听了特别受用,纷纷照做。没意思。还有一点,我很不满hulu,把我旺宰的甜蜜HE给吞了。旺宰一年后的重遇不能出现在地上波,真的好可惜。所以,最后一集的致命平行,一定要看!它简单而全面地回顾了旺宰两人的情感历程,理得很清晰。然后,红色衬衫贤太帅, 掩饰内心动摇的小表情太可爱!我贤首次主演的《致命之吻》,很难说完美,要说硬伤,可以揪出很多,但我还是爱它。因为360度全方位展现我贤帅点萌点的剧, 这是第一部。真的,以前要求他面瘫的剧太多,让他束手束脚(特别是喜剧天分,被埋没了),还落得演技大根的差评,太冤了。本来这剧我最多只能打4星,但是为了我贤,为了这么可爱的旺太郎,闭着眼睛也要打五星。感谢帅气撩人、(看似)冷酷无情、逗比可爱的旺太郎,在这个冬天给了我们这么多热情。Ep09 7.1编剧听到了观众们的声音,并作出了回应。“为什么不一直亲,直到回到沉船之前”saiko说:应该最多只能回到沉船后。“男主为什么不买彩票”春海说:留意一下赛马的结果,回到七天前后帮我下一注,谢谢。编剧言下之意是:我知道有这么一手,但是我就不这么做。“穿越后剧情反反复复的好无聊”于是,这次给大家来了个倒叙,直接先告诉你第二次的情形,后面再简单交代下第一次。新鲜,有趣。编剧这一招,很妙啊。这集的最后一幕,多少人被感动到了,多少人对我贤的演技刮目相看。不知道大家还有没有留意到,旺酱抱起saiko的时候,音乐突然停了。旺宰生死别离的悲伤笼罩了整个会场。那时,没有音乐的加成,只有表演者的声音和动作,表演者要靠纯粹的表演把情绪传达给观众。这一点我贤做到了。我贤演技的进步真的是肉眼可见的。这一幕其实也和第六集旺酱死去那一幕相呼应(很巧地长谷部都说了一句:人已经死了)。看这在相似情形下的一段表演,我敢说,这里,我贤的演技,不输麦麦。然后,大家又开始结局大竞猜了(猜对没奖)。首先,最后一集会是谁和谁kiss呢?这次中日两国人民很齐心,好多人都猜:山崎贤人&菅田将晖。这个猜想还上雅虎新闻了呢。以“山崎賢人&菅田将暉”“ キス” 为标题的新闻,我瞄了一眼,有两条!大家对这“打人”两兄弟的吻戏是有多期待!不过,狡猾的编剧真会便宜我们,让我们看到两人的吻戏吗?嗯···我不敢期待。然后,旺酱还会再见到saiko吗?会的。再次穿越回去。怎么穿越?以下是我的不负责任个人猜想。苏打饰演的流浪汉春海是类似神一样的角色,他可以让人回到任意时间点,就看旺酱怎么选择。我想,就像《蝴蝶效应》那样,为了所有人的幸福,主角会选择放弃通过时间穿越所得的利益,让一切回到还没有发生之前。也就是,旺酱在牛郎店喝有毒的饮料之前,旺酱遇见大小姐之前, saiko用吻“杀死”他之前。当然,这么做的话,大家关于他的记忆都会消失。所以,这一次,旺酱要靠自己的力量,追求属于他的真爱,saiko。希望是这样。希望是HE。下周就是最后一集了,不舍。Ep08 6.5这一集,爸爸回归,妈妈释然,两人团聚(戏外,爸爸妈妈均已杀青)。旺酱因为爸爸的一番话也不纠结录像带了。貌似海难沉船真相这一部分是告一段落了。弟弟应该就是已经不在了。最后一幕,saiko被绑架了,旺酱要去营救。那看来,最后两集主要是围绕旺宰两人展开的。当然其中还有旺酱在saiko与大小姐之间的徘徊,哥哥的纠缠,还有,死了很多回但不能遗忘的男三长谷部的情感归处。哦,对了,还有和马的回归····(笑)。这么一看,好像要乱成一锅粥了。但是,这一切不过是为了带出旺宰感情的升华吧。所以,旺宰的感情线要从暗线转明线了吗?所以,编剧终于要切题了吗?终于想起这是一部“爱情故事片”了吗?虽然官网上说了这是一部另类的爱情片。但是,毒吻穿越、花样追女仔、沉船冤案、录像带抢夺战···我还以为是悬疑复仇片、牛郎上位片、穿越搞笑片,中间穿插点爱情故事调剂下呢。还是说,只是前面放的烟幕弹太大,蒙蔽了我的双眼,其实它一直是一部爱情片?回想旺宰一直以来的互动,突然醒悟过来,这可能真的是爱情片。其实,旺宰之前的关系是一个变化的过程。看下旺酱心中的saiko是怎样转变的就知道了。括号里是发生变化的时间节点。妖怪(莫名被亲“死”)→道具(发现saiko的神奇能力)→战友(救妈妈)→爱人(知道自己曾经死去,是saiko救了自己)。绝对主角旺酱由始至终纠缠在众人当中,情况百出,每集玩出新花样,这种心理小变化可能很难被发现(可能主人公本人也还没发现)。但是saiko的单纯,加上麦麦的好演技,saiko看旺酱的眼神,谁都能读出里面是爱情。啊,只剩两集了,会怎么收尾呢?补充下零零碎碎的感想。1、saiko家,大小姐靠近并握住旺酱的手那一幕,把saiko回避的动作神情也拍下来了,好评!Saiko太可爱了!2、旺酱晒戒指那嘚瑟样,我相信那是三岁的山崎贤人本人,哦,不对,本人在苏打的广播里说了,是两岁。3、被冤罪导致家庭破碎的旺爸,看着好让人心疼,这样一个慈父,如果没有横遭冤屈,一定会拥有幸福和满的家庭啊。4、黑化哥哥流泪说自己做错了什么的时候,好想告诉他:杀人不是错?5、第8集的最后很有趣,旺酱好像突然知道了什么一样,saiko那边的气氛也很诡异。仿佛是他们穿越过一次,知道了会发生什么的感觉。如果真是这样,那又是不走寻常路的倒叙手法了,下一集依然很值得期待。Ep07 7.3编剧写这剧的一大宗旨是:让你猜着剧情算我输。这一集的最大悬念是,为了救回旺酱,saiko到底会亲谁?开播前好多人猜哥哥啊,毕竟是三番嘛,不是男主就是他咯。(但是本来没啥交集的,也不容易接近,编剧要安排这一幕就得多花心思)也有好多人猜会亲苏打,因为他已经知道saiko的秘密啦。(拥有上帝视角的我们当然这么说,但这对于saiko来说还是不确定的事情吧)当然也有好多人喊,赶紧亲长谷部啊!但是saiko真不傻啊,长谷部是个什么人,是好是坏,都不知道呢。亲下去,秘密暴露了,会带来什么后果,都是未知数啊。更何况我们saiko有7天的犹豫期,有7天可以思考战略。 急什么急。saiko最后选择的是大小姐。你猜中了吗?相信很多人都没有想到吧。不过看完后,私认为,选择大小姐,在逻辑上是最站得住脚的。为什么是大小姐呢?首先,大小姐是最单纯的一个,穿越后认为自己做了7天梦的的概率是最高的。第二,我猜的,大小姐说了,她爱上旺酱了,那就算时间倒流的秘密暴露了,旺酱被威胁、受伤害的概率是最低的。(saiko真是一个智商在线又心思细腻的队友)第三,saiko亲口说的:我希望她能保留着对你的爱意,再与你相见。这句话一开始我没听懂,看第二遍的时候才明白了。saiko选择的那个人,将会是唯一拥有旺酱死过的记忆的人(除saiko自己之外)。大小姐是旺酱死去后才发现自己真正喜欢的是旺酱,所以saiko希望她记住这种爱的感觉,带着这份心意再次见到旺酱。这一切都是为了旺酱。她要做的不仅仅是救回旺酱,她希望他好好活着,活得幸福。还好saiko的这份心意,旺酱get到了。街头的拥抱,表达了自己的谢意、自己的感动。旺酱亲过那么多女人,都不如这个拥抱动人啊。不管最终结局怎么样,反正我也猜不着,我就是站定贤麦不动摇了。编剧还带来了另一个悬念,苏打饰演的流浪汉竟然跑去找哥哥了,还暗示他saiko拥有回到过去的能力。他这是要干嘛?他到底是谁?算了,不猜了。编剧您爱咋咋地。就还剩3集了,撑住,不要崩。Ps.这个CP也好好磕哦。 我推测任嘉伦的演技进化,大概是三条线狄仁杰-大唐-天乩是一条线秋蝉-锦衣是一条线不说再见-暮白首-蓝焰突击是一条线2020年的两只动物以来,是以上三条线的综合,表演风格已经趋于成熟以上三条线中,第一条是基本无技巧,纯靠体验,个人认为天乩虽然也不乏可圈可点之处,但是在人物塑造上,有些抓不住重心,人物显得有点飘,基本上就是当前市场上比较平均的人物塑造水平。大唐的人物之所以成功,是得益于角色和他本 我推测任嘉伦的演技进化,大概是三条线狄仁杰-大唐-天乩是一条线秋蝉-锦衣是一条线不说再见-暮白首-蓝焰突击是一条线2020年的两只动物以来,是以上三条线的综合,表演风格已经趋于成熟以上三条线中,第一条是基本无技巧,纯靠体验,个人认为天乩虽然也不乏可圈可点之处,但是在人物塑造上,有些抓不住重心,人物显得有点飘,基本上就是当前市场上比较平均的人物塑造水平。大唐的人物之所以成功,是得益于角色和他本人的贴合和人物特质本身的现实感,而在仙侠剧中,这种优势就不具备了,他或许也是感受到了瓶颈,所以开始明显的转向。第二条线则不必说,大家都能看出两部剧的表演存在一定的同质化。这个时期方法的痕迹很明显,我个人其实很喜欢这种表演方式,但我一直对这两部剧的表演评价不甚高,大概是因为我觉得其中少了他本人的表演风格中最动人的部分,痕迹重不重反而并不是最重要的。方法的探索自然是必要的,但如果只停留在这个层次,大概也会泯然众人。所幸他并未满足于此。第三条线应该是最出乎大部分人意料的。暮白首可以说让广大观众大跌眼镜,这是他开辟新路的决心,但转向如此彻底,大概是从不说再见就已经开始了,等它播出就可以验证表演风格更接近锦衣还是暮白首,我猜是后者。其实这条路线的重心并不是喜剧,而是生活化,三部剧各有其侧重,核心都归于生活。暮白首的问题是,在一部依旧没有逃脱古偶窠臼的古装剧里追求喜剧演法和生活化,要考虑观众的接受度。虽然这种风格在从前的港片中常见,但并不是当前大陆市场的主流。不过,无论这三部剧本身的探索是否成功,其成果已经反映在动物剧里,是绝对值得肯定的。从这个角度来说,蓝焰突击应该也会是一部完成度较高的作品。第三条线的探索是在他最沉寂的18年后半-19年,如今反观,正是这个时期拉开了他和普通演员的差距。很显然他从未放弃过对表演风格的思考,在这个名利场中浮沉,能够有这样平稳的心态,勤恳演戏的同时,一直在思考,在转变,在提升,哪怕看不到希望,看不到成果,我扪心自问,也不能宠辱不惊至此。尤其,他的每一步探索都看不到市场的反馈,所以这个过程是非常孤独的。用手机把监视器画面全部录下来,恐怕也并不只是因为令人无奈的剪辑,而是自我反思的方式。在演员这条路上,他远比大多数人所想的要有热情,有天赋,有思想,否则不能支撑这种孤独的探索。看完动物剧,我可以彻底理解他在锦衣宣传时的无奈。大家所赞美的已经是17年的他,如今的他早已告别那个状态很久了。所以他反复强调,今天的他很大程度上不会再选择这种表演方式。20年的动物剧让我对他当前的水平有了重新的认识。这部剧的表演即便也离完美有一定的距离,但最令人欣喜的地方在于,他的表演风格开始固定,这表明上述探索的过程已经基本完成。在一部最容易模式化的大众认为的“霸道总裁”剧里,他没有套现成的模板,彻底放弃了秋蝉锦衣式的套路,回归到了自然派的风格,这自然是得益于第三条线的积累。而方法派的积累则反映在面部、肢体、节奏控制等细节上,虽然大唐时的他在这些方面已经不乏精彩的表现,但如今显然又不是大唐时的境界了。而正如微博剧评所评价的,他的面部肌肉控制已经相当优秀,在同龄演员中,他的眼神和面部肌肉的配合,始终如一的自觉,稳定的输出,都是独树一帜的。以上两点结合,才造就了我总结的他的表演所兼具的清新自然的风格和精致的细节。肢体和节奏感在此不多说,重点说一下台词。个人的看剧体验中,一直非常重视台词,我也必须说台词依旧是他目前表演中唯一的短板,这一点毋庸讳言,当然对照组是他其他方面的能力。他的声线虽然经常被说不适合唱歌,不适合说台词,但听了这一段时间以后,我还是挺喜欢的。有特色,有辨识度也有可开发的空间,在我看来并不是那种“无法拯救”的声线,虽然在爆发力上可能会吃亏一点,但经过继续开发,在声音条件上达到七八十分应当不是难事。从最近各种场合的“声音演出”来看,我确实也能明显感觉到进步和开发,所以这方面值得继续期待。(乐若的广告一开始点开不太相信是他自己,这确实是真实反应)而台词的节奏方面,其实从大唐时期就不错,只是大唐的台词需要爆发力的场合比较多,这一点大概也是非科班共同的弱点,显得稳定性较差,这一点在动物剧里,我可以给八十分。而大家诟病的气声,前后对比的话,确实可以视为他对人物的特殊设计,恰当与否可以商榷,作为观众的话,我确实也不是很喜欢这种设计。当然我也注意到,这可能也是他说台词的一种习惯,动物中后期已经克服得比较好,一生一世的片花里,仿佛痕迹已经不明显。我始终认为,台词方面,适当的批评是必要的,这也是演员需要获取的观众与市场的反馈。同时我的观点是,几乎没有一个演员可以做到十全十美,比起千篇一律的配音,我更愿意听演员本人不完美的原音。当然,那些说他不会说普通话的评论,建议各位潜在观众和任国超本人直接忽略。事实也证明,在动物剧中,任嘉伦的原声对于人物塑造的完整性绝对起到了锦上添花的效果。好的部分有很多,在此就不夸了,以示督促,希望能尽快看到任国超的古装原声剧。动物剧让人惊喜的另一点是,进入2020年以后,他开始越来越乐于分享他在剧本选择、角色塑造上的心得。他对顾川的设计,应该超越了很多非常熟悉他的粉丝的认识。我对演员能力的判断,更多取决于这些用脑的部分而不是技术层面。而这种能力其实并不取决于学历、文学修养等等,而更多与天赋、灵气和生活经验有关。当然也很显然,国超各方面的修养并不差,但他最大的宝库显然是生活本身。只有一直在思考的演员,才让人觉得有期待感。最后说一下我这个观众的心路历程。由于与本人的专业方向相关,从大唐荣耀开播就知道了这部剧以及任嘉伦本人,但当时一直对这部剧嗤之以鼻。疫情期间跟随母上看了些锦衣,始终觉得有些过誉。现在来看,不是国超的问题,主要是本人对剧的审美和大部分观众不同。于是抱着极为苛刻的眼光看了大唐,不得不承认,放下专业的立场,忽略略水的剧情,这部剧整体尤其是男主角色的完成度是相当高的,无论是设定还是完成度,在我这里都是近年来古偶top,当然也是出于我本身的特殊情结。只能说,任嘉伦确实让人真香。这一年多来,断断续续关注,秋蝉和暮白首由于种种原因,剧的完成度都不高,我也没有看完,但我也一直在期待他2020年以后的原声演出。两只动物虽然不是完美的剧,但全方位展现了他目前的能力,尤其听他谈角色谈剧本,更是惊喜。或许我现在是粉丝,但本人作为粉丝,向来比一般观众苛刻数倍。以上的评论仅代表个人观点,但自认完全客观,虽然并没有表演领域的专业背景,但对自己的审美极其自信,这个评论区确实是有点看不下去,所以贡献观剧史上第一篇长评给国超,本来只想仅自己可见的。 本剧是《紧急救命》的剧场版,片中三名女性是我的最爱哈~。 我对于日本女星群体有一种莫名的好感,这是属于一种整体上的喜欢,而不是只偏好哪个个体。也许是因为日剧的女性角色大多都比较日常,不论是邻家小妹,还是富豪大小姐,从气质上来讲是没有那种盛气凌人, 给人更多是日式的温情!:) 本剧是《紧急救命》的剧场版,片中三名女性是我的最爱哈~。 我对于日本女星群体有一种莫名的好感,这是属于一种整体上的喜欢,而不是只偏好哪个个体。也许是因为日剧的女性角色大多都比较日常,不论是邻家小妹,还是富豪大小姐,从气质上来讲是没有那种盛气凌人, 给人更多是日式的温情!:) 这个故事表面看是警匪片和悬疑片,实际上讲的是亲情和匹夫之怒。 悬疑方面破绽颇多,可谓千疮百孔,所以用了各种巧合来填补,但是勉强补上也是四处漏风。亲情方面,父亲救子的心情确实能打动人心,但也是因为剧情的破绽百出致使感情戏插入得不自然,有的地方甚至明显能感到在强行煽情。 影片主题其实大有可 这个故事表面看是警匪片和悬疑片,实际上讲的是亲情和匹夫之怒。 悬疑方面破绽颇多,可谓千疮百孔,所以用了各种巧合来填补,但是勉强补上也是四处漏风。亲情方面,父亲救子的心情确实能打动人心,但也是因为剧情的破绽百出致使感情戏插入得不自然,有的地方甚至明显能感到在强行煽情。 影片主题其实大有可挖,权贵无视规则法律,凌驾于小人物之上,逼得小人物变成罪犯甚至赌上性命。这条线可以给主人公添上一抹悲壮的色彩,引起观众的同情之心。不过,最后林日朗用自己的命换了儿子的命,而院长和市长秘书受审,市长下台,这种结局真是令人失望,好像是武侠小说的大决战变成了法庭上的庭审辩论。 为了保住儿子的命,市长可能最多丢掉官位,而林日朗只能豁出性命。对于所珍视的东西,权贵和小人物所付出的代价是截然不同的。电影中的无奈,也是现实中的无奈,底层之怒或许真的连权贵们的毫毛都伤不到。不过电影不就是可以让大家稍微离开一下现实吗?观众们大概都希望能看到个大快人心的结局吧。 本片是节奏比较慢的电影或者说是纪录片,大部分镜头都以较低视角去看这个属于“人”的世界,故事发生在在伊斯坦布尔城市里的,主角是流浪狗雷霆,在他的视角下能看到许多不同人的生活碎片。 它遇到了和一群年轻、有活力的叙利亚难民,他们非常喜欢小狗,会把自己的食物毫不吝啬地分给狗狗,但是他们居无定所、只能打些零工、或者在街边乞讨。他们只能 本片是节奏比较慢的电影或者说是纪录片,大部分镜头都以较低视角去看这个属于“人”的世界,故事发生在在伊斯坦布尔城市里的,主角是流浪狗雷霆,在他的视角下能看到许多不同人的生活碎片。 它遇到了和一群年轻、有活力的叙利亚难民,他们非常喜欢小狗,会把自己的食物毫不吝啬地分给狗狗,但是他们居无定所、只能打些零工、或者在街边乞讨。他们只能带着唯一的被子四处游荡,影片中他们想要拥有一只工厂小狗,他们问工厂管理员能不能把狗妈妈生的小狗送给他们,他们信誓旦旦地承诺自己一定会尽己所能地照顾好小狗,他们把小狗放进自己被窝儿,把领取到的、免费的饭分给小狗。他们表现的出来的态度让我意外,他们感觉一直非常开心,可能这就是经历过战乱的人的那种“知足常乐”、“开心就好”吧,能活着对于他们来说就满足了吧,所以他们也不在意他们的行为是否有违道德,他们会去偷喜欢的小狗、会站在街边乞讨。影片的最后他们都被警察逮捕了,我们不知道他们最后会怎样,会不会被遣送回国?又或者有牢狱之灾?他们是难民,他们什么都没有、在一个陌生的国家,就像流浪狗一样,被人到处驱赶,甚至连流浪狗拥有的自由都要没有了。 影片穿插了一场女性主义的游行示威活动,在这场活动的人群中一只公狗想骑一只母狗,游行中的女性尝试拉开两只狗。让我想到,真正拥有“自由”的是游行中的人,还是那些流浪狗呢?较低等的流浪狗拥有的快乐就会比人少吗? 影片的最后,雷霆在人来人往的广场得到食物和对面正在拉琴卖艺的老人相呼应,我想到流浪狗出现的原因,很大一部分原因不就是人类抛弃宠物狗吗?再联想到战争也是人发起的,从而导致“难民”的出现,那随着这个社会的发展,我没有办法给资本家创造价值了,会不会有一天我也会和流浪狗一样流浪在街头呢?
点映开始前有个简短的见面会,杨旭文说这部剧有颜值保障,孙皓导演很幽默地问他导演不帅吗╭(╯^╰)╮,哈哈。<
点映开始前有个简短的见面会,杨旭文说这部剧有颜值保障,孙皓导演很幽默地问他导演不帅吗╭(╯^╰)╮,哈哈。
的确,这部剧演员的颜值整齐的高,但其实在观影过程中我几乎没有关注到演员的颜值,因为这部剧快节奏的剧情更为吸睛。
整个故事双主线进行,两边内容不同各有特点却又相互咬合,全篇下来几乎没有赘余的部分,前篇的每一个情节都作为铺垫与后篇的发展结合在一起,看到后面每每会有“原来如此”的顿悟感。
如果让我用一个字来概括这部剧的特点,我觉得最合适的是“轻”。怎么个“轻”法呢,这个“轻”不是“轻飘飘”的“轻”,而是说画面、场景和故事基调都非常轻快。虽然是和犯罪有关的题材,却采用了喜剧的处理手法,杀人、子弹、鲜血这些沉重的元素和搞笑的部分糅合在一起,自然不突兀。结局也是轻处理,完全不像美国大片那种必然的大战加上一个必然的结局,其实看到最后我是有点哑然的,居然这样结束了,但是细想想又没什么不可以的,反而生出几分搞笑来。
因为影片11月27日才会正式上映,为了防止剧透就不在剧情上做分析了,简单谈谈人物的表现。
这是一部中韩合作的电影,女主由孙艺珍担当。孙艺珍在2014年凭借动作喜剧电影《海盗》获得韩国电影大钟奖最佳女主角奖,这次在《坏蛋必须死》中的表现也是可圈可点,感情戏很到位,尤其是悲情部分的表演非常有张力,不由自主就会被她的情绪感染。有颜值有演技,很棒的女演员。
陈柏霖在剧中饰演强子这个角色,默默吐槽一句,强子这个名字用韩语念出来真的是个笑点。。。因为《我可能不会爱你》一剧被大家熟知的大仁哥,一如既往的散发着暖男的光和热。陈柏霖的声音辨识度很高,整部下来流畅的韩语看的出来是下了不少功夫。
至于乔振宇,不同于以往的选了一个喜剧人物,痞,而且不是雅痞,是真痞。和丁小胖搭档几乎负责了全剧的笑点,济州岛跑男也是各种萌萌哒。男神我就多说两句。。。微表情很到位,看惯了他各种腹黑美男,这次倒也是颠覆的彻底。重点还是眼睛,有戏。看过他各种眼神,轻蔑不屑的,坚定正直的,这一次一看就是很有心眼儿的,墨色的眼珠子滴溜溜的转,好主意馊主意也是齐活儿了。
其他的角色看到很多观众也都提到了,小鲜肉帕帕本色出演,老警察牧师简直要点赞,surprise就不多说了哈哈。
哦,顺带一提,济州岛的风光也给观众带来了很强的视觉享受,一个字,美。
孙皓导演说这一定是一部年轻人会喜欢的电影。我不敢说这部戏一定会成为票房黑马,但是相比于这段时间热映的怀念青春题材的喜剧,比如《港囧》、《夏洛特烦恼》,《坏蛋必须死》这部糅合了众多元素,题材独树一帜的片子,一定会有一个地方戳中你的萌点。
电影院走起吧,不会让你失望的^_^
红色中的细节剧情线,非常用心,前后呼应;镜头画面也极为细致。
一、新鲜的鱼
红色中,有许多个很亮的慢镜头,第一集第一个慢镜头,就是从徐天手中提的鱼鱼鳍上滑落的水珠。
此后,徐天在进入“会议室”前,提了提手中的鱼,问门外的老田,里面有水吗?而后,不愿“入伙”抗日的徐天说他要回去,不然鱼要不新鲜,小
红色中的细节剧情线,非常用心,前后呼应;镜头画面也极为细致。
一、新鲜的鱼
红色中,有许多个很亮的慢镜头,第一集第一个慢镜头,就是从徐天手中提的鱼鱼鳍上滑落的水珠。
此后,徐天在进入“会议室”前,提了提手中的鱼,问门外的老田,里面有水吗?而后,不愿“入伙”抗日的徐天说他要回去,不然鱼要不新鲜,小菜要不水灵了。
这是一个非常完美的印照。
二、没头的鱼
在电视剧中,前后的画面和台词在细节上不对应,相对常见,细节常常因关注主线发展而被忽略。但本片却能看见编剧的细致和用心。
徐天为转移话题,对妈妈说,明天带一条鱼回来,跟单位的同事分一条,同事要鱼头。
第二天,从菜市场出来的徐天手中果然拎着一条没头的鱼。
三、鸭子
同上,细节非常注重。
这只从徐天转交到铁林手中,再交还给徐天的鸭子有始有终,最后也吃掉了,顺便还引出了女主田丹不吃鸭子,徐天为田丹放吊篮买馄饨的温馨情节。
四、馄饨
徐天为田丹买馄饨并非凭空而来,此前馄饨多次出现,卖馄饨的人也有敲梆子的镜头。因此后面徐天听见梆子声,突然想到给田丹买馄饨,变得顺理成章。
五、高跟鞋
雨夜时,徐天提到田丹的鞋子磨破的脚,田丹说没有鞋子换。
中间发生了一些事情之后,片中才提到徐天为田丹买了一双跟矮一点的鞋。这个安排既符合男主细致温柔的性格,也显得妥帖、生活化。
六、柳如丝的眼神
铁林去老七处接徐天,无意中为柳如丝出头,这段镜头十分精彩,柳如丝的表情随着铁林的话而发生变化,最后心中对铁林起了感情,眼神此后一直追随着铁林。
这段画面,无论是因为导演、编剧、演员还是剪辑的原因而呈现,都是值得称赞的。
七、台词
我一贯以来都比较不爱看电视剧,更爱看电影,因为电影的台词更加精致,但是红色让我停不下来,一个很大的原因也是它的台词设计非常好。
相信许多人对金哥八面玲珑说动老七和料总的两段印象比较深刻,一个是杀老八,弃车保帅;二是把日本人心心念念的那批货交出去。
每一句台词都十分精道。
另一个是徐妈妈的台词。
木内影左找上门的时候,徐妈妈前去敲门,对徐天说,家里已经有饭了,要不要留客人吃饭,巧妙地赶客。
11.13添加
八、金爷玩火
他还在混马路的时候,喜欢呲火柴,呲一根,扔一根;后来接手了老八的档子,开始玩打火机,一按一按;再后来,干掉老七,成功上位,他坐在仙乐斯的那间办公室的时候,有一个特写慢镜头,就是金爷玩翻盖的高级打火机,火点亮的特写。
九、铁家父子的菜
有一集是大小铁喝酒贪心,桌上摆了三盘菜,一眼就能看出都是凉菜,其用心可见一斑。
为什么这么说?
这是一对单身父子,俩都是硬汉型,跟从第一集开始就不断说自己要回家做饭,并有各种厨房镜头的居家型男人徐天不一样,这俩一看就是远庖厨的类型。
桌上无热菜,正是契合了这一点。
【先写到这里,想到新的再添加】
反正《饥饿游戏》系列已经积累了相当的群众基础,所以理所当然地也要加入其中。可《饥饿游戏》原著的一个特点(电影里面也有忠实地体现)则是叙事结构明显的不平衡,即头轻脚重。绝大多数故事的确要做好压轴,但是前面的铺陈与发展一定要足够引人入胜,各种戏份搭配,甚至要在关键处引入小高潮来保证节奏感,避免观众/读者感到无聊。原著小说受此影响其实并不严重,因为是第一人称叙述,可以用主角内心的碎碎念来填补空白。但第三人称视角的电影就没有这个先天优势,尤其是本系列的卖点在于“饥饿游戏”,自然要以动作和竞技场视觉奇观作为亮点,因此前两部受人诟病的问题之一也在于前半部分文戏过于集中,与后面的动作场面缺乏过渡。
那么,如果把这样一部作品的前半部分单独抽离开来,对于编导和观众的挑战可想而知。于是我们便得到了一部文戏占绝对篇幅,零星的动作戏分甚至要用原著中一笔带过的事件展开来充数的Part 1。对比了一下小说,影片结束的地方距离结尾居然还有53%的全书长度,只希望后半部中险象环生的战斗能够留足表现空间。
A 之前讲了啥以及本片中的这些人都是谁
这部电影很不够意思地连个前情提要都没有,哪怕像蜘蛛侠那样做在片头或者借主角记忆闪回一下也好。于是时隔一年,若是没有读过原著,之前出现的各路人物和剧情恐怕也忘之过半,总不能为看这个专门去买DVD回来复习吧......等下,估计片方还真是这么想的。
剧情回顾尽量概括一下:背景是未来战乱后的北美形成了一个首都,十二个区的诡异国家形态。为了惩罚之前各区人民的叛乱,每年各个区的少男少女们都会抽签选出一男一女作为祭品参加自相残杀生者获胜的“饥饿游戏”,作为惩罚与纪念。第一部,来自十二区的“祭品”的主角Katniss(凯特尼斯)和Peeta(皮特)力除强敌后逢场作戏伪装成情侣而共同胜出,Katniss受到了全国人民的拥护却得罪了首都的总统Snow。第二部中,总统欲借着25年一届的Quater Quell世纪极限赛来除掉Katniss和Peeta,以消除Katniss在人民心中作为反抗标志的影响力。但包括参赛者(之前游戏的胜出者)们等人在内的地下反抗组织却暗中策划,在这一次的饥饿游戏中利用Katniss破坏了竞技场周围的保护力场,营救了Katniss,但和Katniss陷入恋情的Peeta却没有被救出。Katniss等人则来到了本来传说被首都毁灭的第十三区......
除了从第一部一直延续下来的主角们,第二部出现了不少人物也在本片中起着重要的作用,在模糊了面孔和具体情节的一年之后,对于轻度脸盲的比如本人,要马上辨认出谁是谁也还是略有难度。好在是信息时代可以提前复习,以及读了原著果然效果拔群。
主角基本不必多说:Jennifer Lawrence昵称大表姐演绎的人气女主Katniss Everdeen,还是那个美丽与坚毅完美的集合体;男主Peeta估计大家也不会忘,在本片中被首都控制,出面不多;型男Gale,作为主角青梅竹马的猎人同伴,在羡慕嫉妒恨地做了两年观众之后,如今终于趁虚而入站到了Katniss的身边。
主角的妹妹Primrose和妈妈没有换演员,片中妹妹作为候补医生在学习中,和姐姐很亲密。不过不得不感慨影片时间线和真实时间的差别,Primrose你发育真的好快啊......以及你们那只猫换过演员了么?
第75届饥饿游戏暨世纪极限赛的策划者普鲁塔什Plutarch,也是一头银发,经常出现在总统Coin左右,本片中算是作为Coin的智囊,特别指导统战和对敌的宣传工作。值得一提的是其扮演者Philip Seymour Hoffman已于今年年初不幸逝世,在此也算是向这位贡献了无数作品与银幕经典形象的艺术家致敬吧。
第十二区前游戏胜利者黑密契Haymitch,也是主角在饥饿游戏中的导师,络腮胡,嗜酒&放浪形骸的个性,本片中戴着一顶线帽,从第一部起就很活跃。演员Woody也是熟面孔了。
第七区前胜利者的芬尼克Finnick,亦是第二部中游戏的参赛者与幕后策划之一,帅哥一枚,身手不凡(第二部中和主角为联盟,救过Peeta一命),在内心苦闷时经常通过编绳结转移注意。因其爱侣安妮Annie没能被及时球走被首都控制,芬尼克陷入痛苦之中。影片结尾Annie被救出,二人团聚
第三区前胜利者的比提Beetee,同样参加之前的世纪极限赛并参与逃脱计划,黑框圆眼镜,上唇和下巴浓密的胡须,是技术天才。在片中为主角设计武器,并作为主要技术人员黑进首都的通讯网络。
主角之前参与游戏时的陪从Effie,本部作品中终于卸掉浓妆以真面目示人(好看了很多),头上包着头巾以示不同。本片依旧作为造型师,顺带抢了些龙套的发言戏份。
首都方面,饥饿游戏的主持人凯撒Caesar,前两部风头正盛,本部只在和Peeta的访谈节目中露脸。演员Stanley Tucci你出镜率不要太高好么......
总统斯诺Snow,名字和本人唯一的相似点可能就是内心的冷酷,就是整天盛装打扮的白发白胡子老头。比起小说中作为影子人物的大boss,电影略有画蛇添足地给了很多戏份。
新人们则主要有:
反抗者团队中的明星是第十三区总统科恩Coin,具有一头飘柔的及肩银色长发,是一位气质高贵而具有威慑力的中年女性,是整个反抗组织的实际领导者。十三区军官博格斯Boggs,皮肤黝黑,身材健硕,是不苟言笑的军人典范,也是值得信赖的保护者。第八区反抗者领导佩拉,一个彪悍的女战士和领袖。
从首都叛逃的摄制组,包括发型很个性的文青女导演克雷西达Cressida,其助理麦萨拉Messalla,两个魁梧的摄影师,卡斯特Castor和波洛斯Pollux,后者是惨遭迫害的艾瓦克斯(背叛首都而被割去舌头并放逐)。
最后要提到一位没有出场但意义重大的角色,主角的造型师西纳Cinna,即前两部里燃烧的女孩造型的缔造者。他在上一部惨遭总统暗杀,本片中其精神仍鼓舞着主角不断抗争,为主角设计了Mockingjay的套装。
B 这一部讲了啥以及和小说有啥不同
讲解剧情是件很无趣的事,毕竟每个人有自己的关注点和理解。但不得不再次吐槽下,本片实际上对于非读者非粉丝群体显得有些不够友好,叙事上有些松散,有些地方也稍微有些含混,对于小说的原意和精神略嫌有所扭曲或交待不清。
本片一开始的场景设计在十三区的一个角落,女主因生理和心理双重创伤而在此躲避。以此引出Katniss在十三区地下堡垒中的疗养和生活,待身边人物一一登场,之后才交代十二区被夷为平地的惨剧。小说中则采用倒叙手法,一开始就将女主放在十二区被首都轰炸后的废墟上。原著中虽然打乱了时间线索,但叙事线索却紧接上一部结尾——主角逃走后发生了什么。显然,主角家人和Gale等之所以出现在十三区是因为十二区遭到了总统的毁灭性报复打击,导致超过九成的居民遇难。幸存者们则并入十三区,其中的一个原因是因为十三区疫病导致的少子化亟需人员补充。
Katniss在基本康复之后,首先被十三区的领导做思想工作,希望其作为反抗的精神领袖促进其他区人民共同对抗首都。Katniss当场拍了桌子,我男朋友呢?人呢?
之后Katniss回到了满目疮痍的十二区,确切地说是遗迹,现场是遍地瓦砾和遇难者的尸骸,令Katniss悲愤不已。唯一幸免的建筑是为游戏胜利者而建的胜利者村,Katniss故地重游收拾了一些日用品,捡回自家的猫咪,并惊恐地发现了花瓶中一只新鲜的白玫瑰——影片切给Snow总统和身旁玫瑰束一个特写,暗示二者关联——即总统对主角阴魂不散的关注。
回到十三区的Katniss在电视上目睹了衣着光鲜且精神饱满的Peeta在访谈中劝说反抗者停战,虽然得知了Peeta安然无恙,但Peeta却被人民当成了叛徒。再三考虑之下,Katniss决定接受领导者们对于其作为革命象征Mockingjay的提议,但提出了两点要求:一是赦免Peeta,二是允许她妹妹养猫......最后一条在电影里只是作为搞笑元素,但在小说里Katniss还提出要允许她和Gale在地面打猎,以及至关重要的一条——要由她亲手杀死总统Snow。
Effie向主角展示了西纳留给她的Mockingjay主题的套装设计(小说中Effie开始并没有在十三区)。于是在十三区宣传部的策划下,Katniss在银幕前用拙劣演技和棒读台词展示了一个令人捧腹而呆板的精神领袖。于是黑密契再度救场,指出要在真实的战争环境中展现Katniss在前线的英姿。
于是主角,Gale等人在Beetee处领取了特制的武器,与从首都叛逃的摄制组团队等一行人齐赴第八区的伤员医院进行慰问(也是不让主角真的上前线)。
在第八区的伤员医院,Katniss在人民心中的反抗领袖地位再次得到确认,众人一起做出三指并拢手势的一幕是片中最令人振奋的场景之一。然而,他们的踪迹却被首都发现。为了惩戒以及向其他反抗者们警告要远离Katniss,总统下令炸毁伤员医院。
然后便出现了预告片中那一幕,为了保护群众而奋不顾身的主角,冒着枪林弹雨冲上屋顶亲手用爆炸箭解决了两架轰炸机。虽然一样显得很不真实,但比小说里两人与屋顶机枪手合作灭掉七架敌机的壮举还是收敛很多了。弓箭打飞机的这一场面为啥让人突然感觉是某宇宙大国英明神武的领袖突然附体了呢。首都的飞行员可能也是时尚界出来的,冒着生命危险也要低空飞行保持出镜率。
目睹无辜人员惨死,满腔仇恨的Katniss面对摄像机发出了源自内心的怒吼与控诉,并向首都总统发誓要报仇。Katniss的宣传影片明显得到了成功,而作为还击,首都再度播放了Peeta的访谈节目,Peeta在其中宣称Katniss受人控制,依旧劝诫反抗者停战。
宣传片摄制组的第二站是被毁灭的十二区,这次换做Gale血泪控诉首都恶行。当Katniss和Gale在胜利者村独处时,Gale展示了自己软弱的一面,换来了Katniss的一吻。不要问我为什么,小说里Katniss自己也不明白,女人心,海底针。
在拍摄休息时,Katniss和摄制团队成员交流时,唱起了其父亲曾教过她的歌曲:“你是否,是否,会来到这棵树旁,颈上戴着绳子做成的项链,与我肩并肩,在这里发生了奇怪的事啊,可更奇怪的是我们午夜在这棵上吊树下相会。”伴随着这首歌的回响,暴动的反抗者攻击了首都的水电站,摧毁了首都的供电。
其实影片在此处对这首歌做了曲解,实际上此歌并不是一首反抗的歌曲,而是以一个被吊死的死囚口吻唱给自己的恋人的歌,根据Katniss的理解,因为死囚的恋人一样是罪人,所以死囚宁愿让其共赴死亡也不愿将其留给这残忍的世间。这首歌在之后情节中也反复提及,其实对应的是Katniss对其与Peeta关系的看法,与其让他被利用折磨不如一道赴死。至于破坏大坝的战斗其实也是影片额外的发挥,算是加入一些动作场景吧。
利用断电的契机,精通技术的Beetee成功黑进了首都的通讯网,并在Peeta又一次的访谈节目中插入了Katniss的宣传片。电视彼端的Peeta听见了心上人的声音,大声呼喊,发出了首都即将空袭十三区的警告,随即被人打倒。接到了警告的十三区则趁机安全地疏散到地下掩体。影片中这一段的紧张气氛渲染很足,主角被挤倒,又跑回去救妹妹,千钧一发之际挤过防爆闸门。原著里倒是没有在此过多着墨,妹妹和Gale是自己跑回来的,闸门也可以人工延迟关闭。
在防空掩体内百无聊赖之际,Katniss用手电逗猫为大家取乐,她突然意识到Peeta就是被掌控在总统手中的光斑,而自己则只能像一只猫一样被其愚弄。空袭次日,为了拍摄向首都宣告幸存的宣传片,Katniss登上地表。十三区地上设施也已成为废墟,令Katniss更感恐惧的是遍地洒满的白色玫瑰。总统的威慑与恐吓使Katniss一时失常,对Peeta命运的担忧更令她不愿再继续代言Mockingjay这一形象。
为了营救Peeta等人,Gale主动报名加入了营救的敢死队趁首都停电而深入敌后实施救援。Finnick则负责吸引首都方面的注意力,以饥饿游戏胜利者的身份控诉首都亮丽外表下的肮脏勾当,披露了总统Snow毒杀敌对人物的秘密。而首都的电力和通讯网突然恢复,眼见救援行动就要失败之际,Katniss挺身而出要求与总统对话。Katniss的示弱被总统一顿讥讽,总统爆出他已经知道营救计划的真相,众人万念俱灰。
可出乎意料的是,其他人居然安然归来,成功营救了Peeta,Annie和Johanna。Katniss去探望Peeta时却被Peeta扼住喉咙,险些丧命。之后才得知首都为了刺杀Katniss已经对Peeta洗脑“劫持”,使Peeta对Katniss产生了深深的恐惧与杀意。
营救的这一场戏是上半部电影的高潮,这一部分用Finnick的独白和营救小队逐层推进构成蒙太奇,营造间不容发的紧张感。电力恢复的一刹那更是将诸人的命运悬于一线。而为了争取时间,Katniss与总统的对话则成为本片的最终对决,总统占尽上风之后却抛出了营救计划已泄露的结束语,更是把主角推向绝望。之后营救小队意外的回归和Peeta暴走的多重逆转则险象环生。可以说全片的戏剧性几乎都集中在这一部分,但在原著中Katniss和总统的对决其实却并不存在。
为了影片的叙事需要,这一做法的确利用情节张力成功提升了观众的肾上腺素水平,把矛盾冲突集中凸显了一把,也算是对于拆分电影的不得已而为之。但实际上细究起来却有些怪异,既然总统需要通过Peeta来杀死Katniss,则要让十三区一方以为营救行动表面上成功完成,像小说中那样不动声色方为用兵之道。电影里却非要跳出来说啊哈哈我知道你们在搞什么把戏Gottcha&Bazinga,这分明就和特工卧底时偏要亮出工作证一样在提示对方我是有阴谋的。当然十三区各位也都是实在人,反正全身而退,也懒得去想背后有没有猫腻。于是女主又一次身处险境。
可能总统真的也没想杀死Katniss,不然直接狠心一点植入些致命病毒,做个人体炸弹,不但女主跑不了,可能十三区都要元气大伤。首都派只能咬牙暗骂Snow这个虐待狂死萝莉控误国卖队友。
C 这部片子和下部片子
在限定的剧本范畴内,留给本片发挥的空间着实有限。小说第三部本来也饱受批评,改编太多或太少都会被骂。和前两部以“饥饿游戏”为主题不同,第三部的施惠国已经陷入暴动四起的战乱状态,题材一下子由恋爱历险变为了战争,但作者Collins阿姨却似乎没能很好的完成转型。
问题与其说是源自掌控能力的欠缺,不如直接归于作品的基本设定。这是一个全国只有一个频道而且人人都爱真人秀的世界,空虚寂寞娱乐至上的首都上层人士会把胜利者当作收藏品和万物,各个区的劳动人民会把胜利者作为英雄,每个人都被这场名为游戏的盛宴洗脑。主角Katniss在初次饥饿游戏之中幸存,她的善良,勇敢,抵抗强权,为其贴上了反抗者的标签。所以十三区要以她作为旗帜,总统欲除之后快,双方共同将一个懵懂的少女推上了神坛。
本片的所有斗争便都以Katniss为中心形成一个纷扰的漩涡,反抗者需要其号召力来团结民众,统治者则利用她的爱人作为武器进行反击,安抚首都支持者的同时也在一次次地向Katniss施以重击。战争的真正面目则隐匿在影片之后,我们只能借一两个片段管中窥豹,看着无名的战士前赴后继,看着无辜百姓沦为首都镇压的牺牲品。影片关注的战争却只是双方宣传机器的隔空骂战,以及围绕着一个女孩的诡计阴谋。
这一明显偏移的表现方式使得战争看起来过于私人化,显得虚假而荒谬。看上去主角一面是国仇家恨,另一面还在两个男生之间犹疑不决,似乎幼稚自大。但实际上的Katniss只是一个伤痕累累的女孩,在面对自己生命不能承受之重时游离,恐慌,不知所措,表面上狗血的感情摇摆只是单纯的不安,早就没了爱情中罗曼蒂克的成分。
Jennifer Lawrence演绎的Katniss对比书中的那个原型似乎感情更加丰富且直率,面对十二区的废墟和尸骸的惨状时会恐惧动摇且泪如雨下,面对敌人空袭医院的暴行会怒火中烧,以及冲着Coin总统拍桌子。主角身心俱伤所致的麻木与不安的表现则有所削弱,即便Lawrence的演出足够优秀,但剧情上并没有为其设计更加立体的诠释空间。在脱离文本后,我们无法洞悉银屏内角色的内心,所以注定了角色被理解的平面化庸俗化。本片的两位男主,Peeta且不必说,Gale更多的是作为伙伴和花瓶,那场吻戏也只似乎是完成任务而已。Katniss和妹妹之间的互动与交流,感觉上比Gale和Katniss间的依赖更为真实自然。
战争真正的掌控者,十三区总统Coin和首都总统Snow,like a boss,都散发出一副不可一世城府很深的气场,其实都是十分符号化的形象。老面孔们各显神通,Beetee和Plutarch作为Coin团队中的中坚力量发挥特长。Haymitch一如既往地担任人生导师,Finnick则和主角同病相怜,两人作为主角的支持,更有一种难以言喻的默契。
当然影片的视觉效果,配乐都做得相当到位,可惜并不能弥补本片作为结局前奏的黯淡。整体上贯穿全片的平铺直叙,主角的情感主线一直在压抑之中起伏不定,剧情也是被动地推进。配角们的存在感有些稀薄,与主角的互动也十分有限,借助各位老江湖的表演姑且能够保证内容的丰满。在整体剧情乏善可陈的情况下,影片试图通过加入原创的战斗场景来调节节奏,虽然提高了局部观赏性,却将本来就有些松散的整体进一步割裂。都是要拍两部的错......
下半部分的大头是充满血与火的动作戏,姑且将本片作为欲扬先抑的铺陈接受下来并适当地做些期待好了。但鉴于小说的混乱,还是希望能做些适当的改编,比如在场面调度上能更加合理,处理几个人的关系上也可以避免庸俗与故弄玄虚。但对于那些刻进作品骨子里的一些中二的成分,估计也没法改动太大,毕竟整个世界的设定就带有一丝诡异。而有些东西则希望能表达的更好,比如每个人的绝望,以及作品的本质——这其实本来就是一场充满苦痛的悲剧。
于是……泥煤的就经历了劳资有生以来最坑爹的90分钟。
男主角……叫李毅。编剧是大帝粉吗??和这个亮瞎人狗眼的名字交相呼应的还有园丁的名字,蓝染!编剧你是有多喜欢死神啊??这两个名字拼一起几乎就等于在告诉我们这是一部搞笑片了好吗?完全木有气氛了
于是……泥煤的就经历了劳资有生以来最坑爹的90分钟。
男主角……叫李毅。编剧是大帝粉吗??和这个亮瞎人狗眼的名字交相呼应的还有园丁的名字,蓝染!编剧你是有多喜欢死神啊??这两个名字拼一起几乎就等于在告诉我们这是一部搞笑片了好吗?完全木有气氛了啊!!
好吧,名字搞笑也就罢了。气氛这种东西,是要靠场景和音乐来烘托的嘛。但是通篇明快的色调是怎么回事啊?作为恐怖片你敢稍微压抑点吗?还有——片里面演员的服装!蓝染你趴墙上吓人没错,但是穿什么大蓝大红的衣服啊?你以为一个没有品位的偷窥狂能吓到人吗?还有钟凯兄弟……你穿得太帅了谢谢。就算你突然出现在女主角身后再加上一点直接从素材库里导来的音效也没半点吓人的感觉好吗??
至于台词……老天啊,能你妹的再雷一点吗?潜水衣?窝?中国经济起飞,全世界都往东方看?怎么感觉突然变成别的电影了?新闻联播吗?我觉得这个时候反客为主也未必不是一件不好的事……尼玛看到这里我吐槽无力了……还有钟凯……我要让行动升级!升你妹啊……“你只是吃错药了~”当医生用《走进科学》的口气娓娓道来的时候我简直想掀桌子……恐怖片啊?不是说恐怖片吗?说好的恐怖片呢????最后施雨对女主说,没想到你带回来这么一个凄美的故事。我蛋疼,尼玛的故事在哪里啊?有故事吗?
还有逻辑……我去,这片子完全已经挣脱了逻辑的束缚了。男女主角在自己家里看到或者自以为看到一个吃婴儿的狼外婆的时候居然只顾着说“有我在没事的”,然后就当做什么也没发生了?不报警?起码和哥嫂说一声吧?不过话说回来,那个娃娃尼玛的也太假了吧??后来男主角说我要去查明真相……什么真相啊?你想查明什么真相啊?有什么值得查明的东西吗?再后来,女主角凭空变出一把刀子——哇!万解!!!白刀子进白刀子出……我已经不想多说了……
紫宅已经完全改变了我的人生观和世界观。我从来没有在看完一部电影2个小时后还在回想他的情节的。我无法回答自己这个问题——它怎么就能这么烂?居然可以这样烂?看完电影回家之后我看了另一部评价很低的恐怖片——孤岛惊魂。在看完紫宅之后,我觉得它真好……真的好……起码它像是要努力吓到观众的样子,不是么。