云合预告要降一点了,评分我给6.5分。
先说剧情:
总体而言,作为偶像剧是合格的,能看出编剧及幕后团队的野心。有些设置很有趣,比如男女主渊源设置,女主为了事业撒谎与男主结婚。按说这个剧情设置很有意思,奈何后续演员表演及推进剧情有些拉。
编剧整体架
云合预告要降一点了,评分我给6.5分。
先说剧情:
总体而言,作为偶像剧是合格的,能看出编剧及幕后团队的野心。有些设置很有趣,比如男女主渊源设置,女主为了事业撒谎与男主结婚。按说这个剧情设置很有意思,奈何后续演员表演及推进剧情有些拉。
编剧整体架构布置不错,但具体内容填充不行。就像一遍作文,大框架不错,切题,但文笔不行。
男女主人设能看出编剧的野心,女主想打造一个被职场毒打,偶遇中年晋升危机,有需要爱情调剂的成功女性职场人。但问题不接地气,女主本身家庭背景应该就很好,不需要晋升也能过得很富婆。
我无法共情,有小时代顾里的味道,目前我觉得是最失败的地方。
若女主本来就是职场精英,那么事业线晋升就需要编剧刻画细腻点,(后续剧情还没有出来,希望有惊喜)。
看得我好生气啊男二·真哥哥出现后是不是换编剧了啊!为什么要有那么多苦大仇深为了虐而虐的狗血剧情啊本来还挺喜欢的,尤其是棉花糖那里,好甜好甜,但后面就直接转变了画风好嘛?越追越糟心,且男主后面出现的场景太少了吧,我都要怀疑他是不是男主了。为什么要给他设计人情世故都不知道的人设啊总体看剧体验如下——一开始:啊啊啊啊啊好甜,男主每次在女主遇到危险的时候出现的样子好帅,男主好温柔后来男二出现:啊啊啊
看得我好生气啊男二·真哥哥出现后是不是换编剧了啊!为什么要有那么多苦大仇深为了虐而虐的狗血剧情啊本来还挺喜欢的,尤其是棉花糖那里,好甜好甜,但后面就直接转变了画风好嘛?越追越糟心,且男主后面出现的场景太少了吧,我都要怀疑他是不是男主了。为什么要给他设计人情世故都不知道的人设啊总体看剧体验如下——一开始:啊啊啊啊啊好甜,男主每次在女主遇到危险的时候出现的样子好帅,男主好温柔后来男二出现:啊啊啊啊啊好沙雕搞笑拉风,他每次出其不意的武器都好沙雕啊。男二才是值得关注的后来女二出现:啊啊啊啊啊女二笑起来好甜后来男二为救女主失去了当选盟主选拔机会:有男二这样护着妹妹的哥哥真好啊,感动后来女主为救男二骗了男主:emmmmmmm女主智商令人捉急后来男主因为被骗而昏迷不醒错过盟主选拔:emmmmmm为啥没有人好好搞事业呢后来男三为陪女主独闯黑暗森林失去双目:emmmmmmm为什么男三也要喜欢女主?也要为女主受伤?后来男二为救女二服下剧毒:这也可以?这段剧情有毛用?后来女主和男主误会:emmmmmmmm女主真的喜欢男主????后来男主为女主自断心脉:……后来女主为救男主自刎:.......。。。。没有后来了爱咋咋滴吧果然超过24集的剧都是疯狂注水剧毁灭吧??
而且全剧三观不正,不停的在抢哥哥,抢妹妹。又不是心上人,有俩哥哥,俩妹妹不行吗??????????有什么好争的,有什么好虐的???
咋滴,剧里的亲兄妹是非得要在一起的节奏吗?和心上人在一起,和哥哥妹妹住对门不好吗?有啥不可调和的非得搞得伤筋动骨人尽皆知。
(首发于公众号:霧風誌,欢迎关注!)
《来魔女食堂吧》改编自作家具商熙小说,由《虽然是精神病但没关系》责任制作人苏在贤担任导演,演员宋智孝、南志铉、蔡钟协主演,还有”小迷糊“李奎炯、”小熊“安恩真特别出演。故事讲述了在贩卖愿望的魔女食堂中发生的故事,吃了魔女的“黑暗料理”,她就会为你实现一个愿望,但也必须付出相应的代价···
(首发于公众号:霧風誌,欢迎关注!)
《来魔女食堂吧》改编自作家具商熙小说,由《虽然是精神病但没关系》责任制作人苏在贤担任导演,演员宋智孝、南志铉、蔡钟协主演,还有”小迷糊“李奎炯、”小熊“安恩真特别出演。故事讲述了在贩卖愿望的魔女食堂中发生的故事,吃了魔女的“黑暗料理”,她就会为你实现一个愿望,但也必须付出相应的代价······魔女食堂的第一位客人,声称自己被骗光了钱,向魔女许愿能中彩票,养活两个孩子。魔女满足了他的愿望,代价是夺走他的双眼。
《但来是老师啊!》剧评故事以红极一时的落魄歌手向东南到学校录真人秀为开端,讲述了一段同学友谊与师生之情的故事。
剧中最让我感动的片段是陈余晖为给大病在身的外婆治病而打算辍学赚钱的故事。外婆重病在身陈余晖以为是妈妈和舅舅不舍得给外婆花钱治病,殊不知外婆这个病很罕见,医疗技术有限,不能完全根治外婆这个病,向老师得知这样事后回想起自己当初和余晖一样,以为赚足够多的钱就能治好母亲的病,却
《但来是老师啊!》剧评故事以红极一时的落魄歌手向东南到学校录真人秀为开端,讲述了一段同学友谊与师生之情的故事。
剧中最让我感动的片段是陈余晖为给大病在身的外婆治病而打算辍学赚钱的故事。外婆重病在身陈余晖以为是妈妈和舅舅不舍得给外婆花钱治病,殊不知外婆这个病很罕见,医疗技术有限,不能完全根治外婆这个病,向老师得知这样事后回想起自己当初和余晖一样,以为赚足够多的钱就能治好母亲的病,却因此失去了陪伴母亲最后一段时光的机会。
后来余晖的外婆病逝,他在综艺舞台上演唱了一首自己为外婆写的歌。
苏淇和向东南的故事从合租公寓开始,最初向东南在晚上练琴,打扰了苏淇的休息,为此没少挨苏淇的打。
后来苏淇在苏慢的建议下开始尝试和向东南建立友好的关系:主动邀请向东南吃火锅、送他玫瑰花、不再因为他晚上发出噪音而打他等。
向东南误以为苏淇喜欢上了他,打算和苏淇摆明自己的态度却因怕苏淇伤心而打消了此念头。
后来学生们误会苏淇,苏淇遭到学生们的弹劾,向东南看不惯学生们的所作所为,替苏淇打抱不平,在教室里教训了所有学生。
从此苏淇对向东南产生了好感,开始不再讨厌他。以后他们虽然经历了很多挫折,但最终还是走到了一起。
苏淇和向东南为帮助费特解忧,擅自带他到游泳馆和费思一起游泳,却让学生杨贝贝拍到两人的亲密照片并传到了网上。因此苏淇遭到了许多莫须有的攻击和谩骂。看到这里,我不禁产生了共鸣,虽然我经历的不是网暴,但现实生活中的语言暴力远比网暴要可怕。在那段时间里,母亲拿我当出气筒,父亲经常诋毁压榨我,还有来自同学们的排挤和嘲讽,使我在思想的泞泥中痛苦的挣扎,时常感到焦虑到肠子疼、呼吸困难,头疼呕吐,心慌等身体不适,不过好在最后我调整了自己,没有因为常人难以想象的痛苦而自暴自弃。
(在那一段漫长而煎熬的日子里,由于受到长期大量的诋毁,我经常莫名其妙地怀疑自己,大脑里无意的不受控制的出现否认自己的可怕语句,经常变态地反省自己,觉得自己不把一切无条件的奉献给别人就是不道德的。(甚至别人为了自己的利益做了很多对自己身心健康造成极大摧残的事时也觉得)。在接下来的故事中,向东南发现慕辰抄袭了自己的歌曲,感到难以接受,毕竟他们曾经是很要好的朋友。慕辰撒谎道自己是因为公司的时间逼迫和自己的抑郁症不得已做出这样的行为,同时向东南申请了律师函,想用法律维护自己的知识产权。
可因证据不足放弃了对自己和学生们劳动成果的保护。向东南为了维护自己和学办生们的劳动成果不得不在面对记者的采访中说是慕辰没有抄袭自己的作品,因为他们经常在一起制作歌曲所以灵感有些相似。
向东南和慕辰各让一步,向东南获得了这首歌的版权。虽然卫有才在面对记者的采访时不断造谣,污蔑向东南,但向东南最终还是凭借自己内心的信念走了出来。
这部剧中还有一对学生CP尹星尧和南歌子。
他们和柯宇从小一起长大,柯宇和尹星尧是很要好的兄弟,但在一次学校选择奥地利游学名单的比赛时老师要求合奏,柯宇为见到妈妈故意不配合丑星亮还对老师说他们认识没有多长时间。
导致星尧失去了去奥地利游学的机气,尹星尧认为柯宁背叛了自己,从此与柯宇决裂。
后来柯宇转学到高一(8)班,学校有一场钢琴演奏会,但只有一个名额。
尹星尧和柯宇的钢琴弹得都很出色,苏老师在他们之间犹豫了很久,最终向老师让两人各自独奏一段钢琴曲,择优淘劣。
苏老师认为他们弹的都很好,不相上下,向主办方申请让他们合作演奏。
主办方和学校同意了苏老师的申请,他们在演奏会中合奏地很出色,也因此重归于好了。
如题
本着对心心的感情看了这个番,所以最喜欢的就是楼主,也是这部番的灵魂人物了,这个角色主还是刻画的不错的,主要是没怎么改。
其他的槽点真的太多了,首先是主题,这个番虽然是沙雕番,但其实主题是很有意思也很值得讨论的(主要体现在原书里),是,你可以说毕竟是沙雕番吗
如题
本着对心心的感情看了这个番,所以最喜欢的就是楼主,也是这部番的灵魂人物了,这个角色主还是刻画的不错的,主要是没怎么改。
其他的槽点真的太多了,首先是主题,这个番虽然是沙雕番,但其实主题是很有意思也很值得讨论的(主要体现在原书里),是,你可以说毕竟是沙雕番吗要求不要太高,但我觉得这一点是可以做的更好的,起码类似的沈剑心就做的很好,搞笑的同时不缺深刻。其他人物改的更是一塌糊涂,不知道为什么这么改,左云起和李克这两个主要cp的角色简直了,怎么能这么傻白甜,(皇帝都搞得像个傻白甜一样,尤其是还想把他刻画成那种老谋深算,但他最后一集在干什么,真的像个神经病一样,完全不是一个皇帝或者正常人啊)再加上配音(没有说不好的意思),就是那种典型的言情小男生的感觉,配在一起显得更傻白甜了,配合起来让我好想打他们哦
尤其是李克,他好歹是个穿越过去的智商正常的大学生好吗,为什么在这里面显得好像幼儿园的小朋友一样,说话做事连一点逻辑都没有,前一集的事情后一集就忘了,前言不搭后语,拜托他是个成年人了,最后一集在干什么,起码动画里跟豫王感情还没有这么好也没有亲密到那种程度吧,真的搞得跟以前言情小说的圣母女主一样
动画编剧团队真的很重要啊啊
电影《黄金大逃狱》观后小感
首先开头的六分钟,过于暴力。 即便是想吸引眼球,也过于暴力,会让人不忍观看。这一段我8岁儿子在旁边,干脆蒙眼不看了,一般遇到这种少儿不宜的镜头,我都会对他说都是假的,这个是主角,不会死的。然后,就被我赶走了。所以,这部电影不适合孩子看!
因为是监狱题材,所以
电影《黄金大逃狱》观后小感
首先开头的六分钟,过于暴力。 即便是想吸引眼球,也过于暴力,会让人不忍观看。这一段我8岁儿子在旁边,干脆蒙眼不看了,一般遇到这种少儿不宜的镜头,我都会对他说都是假的,这个是主角,不会死的。然后,就被我赶走了。所以,这部电影不适合孩子看!
因为是监狱题材,所以有打架和兄弟义气这样的内容太正常了。只不过,这种内容拍出来的颗粒感不一样。
比如最好看的《肖申克的救赎》相比较,展现兄弟情义的内容就细腻并且合理的多。安迪和锐德兄弟,是通过两个人相处展现出来的个人魅力互相欣赏,然后同仇敌忾友谊不断升华来的。比如瑞德可以搞到一切东西,在过程中会给安迪海报、小锤子、甚至找石头等等。反过来安迪的聪明智慧在监狱中处处体现就是做到最好,屋顶上给大家换啤酒,改造图书馆,这些过程中,两个人产生英雄惜英雄的气质,感情越来越深。到最后,安迪越狱只把信息留给了安迪,并且还鼓励他要坚持梦想。
而在黄金大逃狱这个电影里,体现阿正和蟹哥的兄弟情义部分就是来的比较快。完全就是比较突兀的蟹哥单方面对阿正的保护。可以着重体现的部分几乎都是空白的,大部分都是靠嘴说出来的,蟹哥是最讲义气的,蟹哥对兄弟们都很仗义。
哎,关键不是这样的啊,上帝视觉的我看到傻强手被彪哥打残了,也没怎么样啊。说好的仗义呢,就只对阿正讲义气么。不合理。
再说,监狱中的打架。比如金蝉脱壳里面也有很多打架,互相殴打的戏份,看的是爽的。 因为体现的是被揍的主角的触底反弹,而不是把一些血腥的东西放特写,放大。这种传递的也不是爽感。
特别不理解里面彪哥让小弟、阿正、蟹哥喝那个口水纸泡的水。这个点设计的目的是什么呢?彪哥不是一个崇尚武力的反派么。弄这种变态的东西是说绝对镇压么。每一部涉及越狱的影视作品都有这样的变态,几乎没有好下场。比如喜欢让个小男孩把手搭在自己肩膀上,坏的真的是坏啊。可画面呈现不恶心,是这个画面你会觉得这是个变态。
剧情上面整体可以打6.5分,故事完整,电影嘛,至少是一个好故事。所以,够及格的分了。这个故事还是挺合理的,我也比较喜欢结局的处理。
先说差在哪吧, 1、主人公是个编剧,是个写越狱题材的编剧,那是怎么欠下的高利贷呢? 高利贷大哥进监狱后难为一下,然后人就不见了,这个欠交代。如果不是重点交代背景用的 那就完全有点多余。
完全可以这么交代,男主现实生活中,编剧越狱题材被退稿。经济借据,这个时候收到爷爷的遗书。想进监狱拿黄金,而且真实验证的越狱那就是最好的小说,所以一定要自己来一遍越狱,于是各种准备,最后进到监狱。这样多合理。
非弄个高利贷,高利贷让写小说来抵债。然后最后又说钱很重要。进监狱躲债这个主因就是不够准确吧。
2、人物上,蟹哥和阿正的情谊就因为重名就各种额外保护么?不惜和飙哥战斗升级,这种写法就跟谐音梗一样,不够高级 。
要是我就编个互相帮助的故事升级两个人的感情 ,比如可以说阿正帮蟹哥女儿考法律专业 ,推荐了自己女朋友或者朋, 在监狱外给予辅导。然后蟹哥女儿出车祸是因为高利贷大哥抱负,然后报信的是阿正女朋友。这样多合理,以后拍个2什么的,也有人物可以延展。
毕竟蟹哥是最在意女儿的,对女儿好所以两个男人感情升温,比单纯一个重名是不是靠谱点。谁会因为一个重名就舍身往死的呀。
3飙哥一直在监狱跟蟹哥斗来斗, 最后一起逃狱这阿正和蟹哥两个大聪明,竟然一点不防备的么? 这作为长期敌人和聪明男主设计,显得这反派也太弱鸡了。随便暴力一下就这样了么?
一直等着这样的反转,比如衣服是蟹哥缝制的,在飙哥的衣服上做手脚了。关键时候一拉衣服坏了掉下去。
或者比如里面放的干脆就不是黄金,是那个电池。经过计算关键时候爆炸了,还能和前面那个电池爆炸那个呼应 。
或者干脆反转到逃狱出去海面上的船实际是阿正决定越狱就想好了的,让飙哥觉得自己胜券在握的时候,背后一个人关键时刻,阿正出来说,其实都是我故意设计的。就是为了给傻强报仇,就是为了除掉这个人,并且把越狱的事情全部让彪哥背锅。一开始,就是这么涉及的,为了黄金可以正常见光。
虽然大结局说黄金是属于阿正的,监狱长笑呵呵的让两人好好改造,这太假了。那可是监狱,即便你两差点被整死,那也是逃狱。你主动上交黄金,那也不能改变越狱的本质。
感情和法理是两回事,不应该这么演绎。如果把故事设计成是彪哥只是个靶子,合作并不是暴力下的妥协,是为了设计他。让最后监狱长的视觉是,彪哥胁迫两个人,他们想上交,彪哥暴力拿蟹哥女儿当人质胁迫,最后还要杀人灭口,结果因为贪婪,黄金太重把人坠下悬崖。
监狱最终经过调查,没有追究两个人,没有因为彪哥的死,而连累两个主角。调差过程的人证物证可以做一个镜头倒回,都是蟹哥和阿正的设计。这多帅啊。
即便如此,这个结局也还是整体很好的,坏人死掉了,好人都还好好的。演员演的最好的,我觉得是这个反派彪哥,毕竟是演的真狠,真坏。
希望越狱题材的故事可以写的细腻些,在主题上不是表面的兄弟情,而应该跟多现实这部分人群的内心爱的力量,生存的智慧,任何情况下,即便是越狱监狱这样的情况下,也应该心存正义。
另外,真的就是打架也拍的爽一点,不要是纯暴力,中国拍打架最好的,就是吴京老师的战狼系列,那是把打架拍到极致了。
★★★★☆ 情理之中意料之外的渣渣爱情片,但确有心悸。跌宕起伏时常莫名其妙,似乎剧情并不符合所谓富有逻辑的“书本式爱情”但确实真实地贴合着生活极易情绪化,情意浓浓与摔盘碎碗发生在分针还没来得及挪步的瞬间。也许我们的身体肌肤亲密无间,但我们的心灵却不断碰撞然后反向然后再碰撞。多么急迫着相拥,以为已经可以不顾一切,可是还是驱散不了不信任的迷雾,不断地自我催眠说
★★★★☆ 情理之中意料之外的渣渣爱情片,但确有心悸。跌宕起伏时常莫名其妙,似乎剧情并不符合所谓富有逻辑的“书本式爱情”但确实真实地贴合着生活极易情绪化,情意浓浓与摔盘碎碗发生在分针还没来得及挪步的瞬间。也许我们的身体肌肤亲密无间,但我们的心灵却不断碰撞然后反向然后再碰撞。多么急迫着相拥,以为已经可以不顾一切,可是还是驱散不了不信任的迷雾,不断地自我催眠说服自己相信彼此,可到了,不断猜疑不断失望,只言片语,浮光掠影就足以让我们向行渐远。give meachance 让我们袒露心扉,如此简单的方式却被不愿宽恕的傲娇阻碍着。嘿,说的是我了哈哈……宽恕,i am trying.
戛纳影展一个多月后,勒卢什来到中国,分别与上影节和法国电影展的观众见面,这位拍了一辈子爱情片的金棕榈导演说,年龄会变老,但爱情永远不老,自己也是因为喜欢女人,才会一直做电影这一行。
勒卢什是一个浪漫至极的导演,他的电影中离不开美丽的女人,多情的男人,撩人的香颂,还有那种命中注定的因缘际会。如果看过1998年他导演的那部《偶然与巧合》,就会明白这位导演是如何将剧场艺术、美术、舞蹈、
戛纳影展一个多月后,勒卢什来到中国,分别与上影节和法国电影展的观众见面,这位拍了一辈子爱情片的金棕榈导演说,年龄会变老,但爱情永远不老,自己也是因为喜欢女人,才会一直做电影这一行。
勒卢什是一个浪漫至极的导演,他的电影中离不开美丽的女人,多情的男人,撩人的香颂,还有那种命中注定的因缘际会。如果看过1998年他导演的那部《偶然与巧合》,就会明白这位导演是如何将剧场艺术、美术、舞蹈、音乐等形式融汇,才能在电影中保持一贯的审美品位。
在他那部《男人女人:恋爱手册》中曾经调侃“美国电影是用大成本讲小故事,法国电影是用小成本讲大故事”。他是属于法兰西的导演,表面不屑于情感生活之外的主题,但却关心“未来、人生”这些终极话题。我们幸运采访到这位导演,他耿直地说“自己不喜欢美国电影,那不是属于导演的,是属于制片人的电影”。
勒卢什采访实录:
《最美年华》让两位主演回到曾经的地点,观众也回顾了他们当时的影像,可不可以说,您开始怀旧了?
克洛德·勒卢什:这不能说是一种怀旧,应该说这就是生活吧,这就是生活中的记忆,每个人都有一种记忆。假如我看到一辆自行车,我说我特别喜欢,这其实是我骑过很多自行车之后,有一种回忆,因为这样的回忆我今天才可以说很喜欢自行车;假如说我爱上一个女孩子,肯定是因为我之前爱过很多女孩子,有了一种比较之后,才能确定我是爱上她。所有我们喜爱的东西都会是一种比较,与脑中呈现出的回忆比较,每一个人都会有这样的回忆,我们片中看到的《一个男人和一个女人》中的一些场景,不是为了怀旧,这是主人公脑中的回忆。
您一直是一位擅长激发演员的导演,这次和两位老演员是如何合作的?几十年来你们的合作方式有没有变化?
克洛德·勒卢什:可以说现在的他们更加有趣,也更加有经验,因为他们有了人生的历程,在他们背后都有各自的故事,都痛苦过,今天我再拍他们,他们肯定是更好的演员,我给他们进行任何拍摄方式的指导,都是非常容易的。他们就像好的红酒,经历了这么久,自然成为更加优秀的演员。这也是我电影中一个观点,变老不一定是坏事。我也在电影中阐述了 时间的推移,时间的推移不都是消极的,也有积极的一面,能让我们更加成熟。
《一个男人和一个女人》里,我非常喜欢您用剪辑方式和摄影机的运动方式表现人物的心理状态,请问这些是在拍摄之前计划好,还是来自拍摄现场以及后期?
克洛德·勒卢什:我拍电影如同在生活,每一秒发生之后,我都想到第二秒会发生什么,我不是一个很有预见性很能规划的导演,但是可能我比较聪明,可以很好地掌握当下发生的一切。我每天拍完之后,可能第二天的东西就出来了;我拍完一个镜头之后,就想到下一个该怎么拍了,我就是这样操作的。我不像做话剧的人,第一幕第二幕严格写好,我的生活,我的人生哲理不是这样,我只是根据当下的场景,看到接下来会是什么变化。我拍了将近五十部电影,这所有的电影串联起来就像一部连续剧,是我人生的一部连续剧。我的生活就是这样,随着每个故事发生,随着我不同的经历,引导我到任何方向,我不是那种在非常固定的框架下运作的导演。
但是您怎么看剧场和电影的关联呢?《偶然与巧合》开场对剧场的表现令人印象深刻。
克洛德·勒卢什:这么说剧场和电影的区别吧,电影是可以拍摄到人的眼睛的,话剧看不到人的眼睛,你只能看到人的表演,而眼睛是无法骗人的,我觉得这两样东西是不同的。电影其实就是生活,但是话剧就如同电影,而我宁愿拍摄生活中的现实,所以我喜欢电影,但不是说我不喜欢话剧,话剧是一种表现艺术,话剧需要演员,但电影中的演员其实就是现实中的人,所以我更喜欢拍摄现实中的人,但我又是在话剧中找到那些最好的演员。
您的电影里音乐都很美,以《一个男人和一个女人》为例,当初音乐是如何创作的?
克洛德·勒卢什:我创作任何一部电影之前,配乐都是先完成的,然后我会让演员先听一下这些音乐,然后设想一些镜头,让他们跟着音乐去走场景,然后再去尝试讲台词。音乐对我非常重要,我拍的几十部电影都是这样做的,先有配乐,再去拍摄。其实音乐如同一个更好的导演的角色,它可以指导演员在某些场景中如何更好地展示自己,音乐更容易打动人心。如果上帝存在的话,上帝能和我们说话的语言就是音乐,可能这是我不理性的观点,但是音乐和台词相比,台词需要动脑去理解,音乐只需要感受,是去打动心灵的,所以我更偏好于用音乐去感悟别人,让别人感动,而不是让别人完全用脑子去思考去理解。
《最美年华》里,儿子安托万谈了电影《偷自行车的人》,这部电影对您的意义是什么?
克洛德·勒卢什:这部影片对我来说非常有意义,我第一次看到它时明白:原来拍电影可以找很多非职业演员,也并不是需要很多钱才能去讲故事。今天我们看美国电影,会觉得没有很多成本就拍不了。看了《偷自行车的人》觉得,只要有真心的故事愿意讲,就可以完成。我拍过很多要花钱的电影,也拍过很多没花多少钱的电影,但那些没花多少钱的却都受到最大的关注,所以《偷自行车的人》确实对我有很大的影响。不是说投入很多钱,电影质量就会高。
您一直专注爱情片的拍摄,但是从作品中也都能窥见人生的哲学,这是如何做到的?
克洛德·勒卢什:我是一个热爱生活的人,也希望通过我的影片让别人热爱生活,即使很多人认为生活充满烦恼,很消极地看待生活。生活中有很多荆棘,人生就是一个旅程,每一段路都积攒着困惑和烦恼,到了一个时刻,当你把所有困惑堆积到一定程度,你就会迎来幸福。人生就是不断经历烦恼、烦恼、幸福……这样的过程,不管如何,我都希望大家去喜爱生活。
是枝裕和导演前几天去听了您的大师班,您对他的电影,以及对亚洲导演的作品了解吗?
克洛德·勒卢什:我当然喜欢亚洲电影,亚洲导演里我也很喜欢王家卫,因为这些影片都在法国上映过,我也有机会看到。应该说我喜欢全世界所有不同国家导演的电影,如果他们的电影能在法国上映,我都会去看,通过电影,就像到世界各地旅行一样,比如通过看一部越南电影,我就感觉我好像更了解了越南,而不是说像现实中的旅行,比如我这次来上海和北京,坐在车里去了很多地方,这个是浅层次的,其实没有办法了解当地人。就像很多游客去巴黎,埃菲尔铁塔并不是最有意思的,巴黎人才是有意思的,我到中国来,也是中国的人最有意思。每一部电影,每一位导演拍摄的自己国家的故事,我只要能在院线看到的,都会让我进一步了解这个国家的事情,这是最有意义的,真正的世界环游,就是看世界各地的影片。
《男人女人:恋爱手册》有过对美国电影和法国电影的调侃,您现在对美国电影的看法如何?
克洛德·勒卢什:当我还是小孩儿的时候,我很喜欢美国电影,现在我不喜欢。因为我觉得美国电影是制片人的电影,不是导演的电影,美国电影是一种泛滥的美国文化宣扬,我喜欢的美国导演是约翰·卡萨维茨、伍迪·艾伦、伊斯特伍德这样的导演。现在的美国电影真的就是美国向全球做宣传的一种形式,全球都美式化,不管到了中国还是日本,都看到美国的印记,我不希望全世界人都成为美国人。
现在法国电影行业和几十年前有什么变化吗?法国年轻人喜欢哪些电影?
克洛德·勒卢什:区别肯定是有的,所谓的作者电影也不能和之前相比,现在的年轻人要拍出这种影片很困难,我们那个时候相对容易一些。如果费里尼、或者安东尼奥尼这些导演到了这个年代,也不太可能拍出那些片子。现在很多法国电影人也是想拍好莱坞那种电影。
年轻人拍这些电影是困难在自身,还是电影社会的环境?
克洛德·勒卢什:可以说是更容易,也可以说更难,如果你要拍成原来那种感觉,要找到制片人投资方,这就很困难,因为投资方也不想拍一个没有票房,没有把握的片子。但是容易的地方在于,你现在可以有很多方式,用手机都可以拍电影,科技发达多了,而且网络那么发达,这个电影如果点击量高,就是在全球受关注的影片。
本文首发于淘票票
为了悬疑而故弄玄虚,疯狂的闪回插叙,虽然几乎每次插叙都会多几秒的小细节?但是,依然是没用的,而且,插叙的越多,bug就越多。举个例子:邹志明离开缉毒大队,有一次是他主动提出来的,因为他放跑了毒贩。还有一次是队长说队里来了两个人,没邹志明的位置了。看到这两处,我还一直以为这个剧是个时空线错乱的剧,然而并不是。这里面,李翘车祸的片段是出现的最多的了吧,然而,李翘貌似见死不救的情节却是直到最后才告
为了悬疑而故弄玄虚,疯狂的闪回插叙,虽然几乎每次插叙都会多几秒的小细节?但是,依然是没用的,而且,插叙的越多,bug就越多。举个例子:邹志明离开缉毒大队,有一次是他主动提出来的,因为他放跑了毒贩。还有一次是队长说队里来了两个人,没邹志明的位置了。看到这两处,我还一直以为这个剧是个时空线错乱的剧,然而并不是。这里面,李翘车祸的片段是出现的最多的了吧,然而,李翘貌似见死不救的情节却是直到最后才告诉我们,那我就想知道,前面几乎一集n次的回忆有什么用,丰富人物吗?问题是,她进入河谷,和她之前做了什么有什么关系吗?好像没有吧。这部片子有太多太多的坑没有填了,原因不是因为剧本脑洞大,只是因为这12集讲的东西太少了,少到“6位同时看过暗物质观测发射的人因为各种原因来到了一个河谷,洪水(?),警报,山洞,古井,各种神奇事物相继出现,相互猜疑,相互扶持,相互隐瞒。最后,6人惊讶的发现,自己的经历似乎是因为一种神秘的细菌和暗物质?!”
顶多3集,其实就可以讲完这个故事。
顺便说一句,插叙,而且插叙的很频繁,是为了突然的反转,然而,没有任何反转,如果硬要说有的话,顶多就是卢敏的前夫装了邹志明的目标之后逃逸又死了…然而,这个事情的原因,我估计第二季导演早就忘记了
支离破碎近乎惨不忍睹,第一季积攒的品质至此消耗殆尽,以至于用快进都无法看完。随便一例,巴迪和小男孩这么好的一条线,让我相当期待的铺垫这么好的一条线,怎么就被盐酸溶了吗?当你发现几乎所有演员都要出哭笑不得的床戏,那是一个巨大不祥之兆。更深而言,这成为艾米提名,是在暗示这个行业所面临的窘境吗?
PS:卡特尔的直接代理人搞不定一个
支离破碎近乎惨不忍睹,第一季积攒的品质至此消耗殆尽,以至于用快进都无法看完。随便一例,巴迪和小男孩这么好的一条线,让我相当期待的铺垫这么好的一条线,怎么就被盐酸溶了吗?当你发现几乎所有演员都要出哭笑不得的床戏,那是一个巨大不祥之兆。更深而言,这成为艾米提名,是在暗示这个行业所面临的窘境吗?
PS:卡特尔的直接代理人搞不定一个神经病,代理人的执行人把预约簿放在左手第一个抽屉,可以理解为侮辱吧。但从编剧导演现在似乎还好好活着来看,卡特尔们应该是理性的人群。
【“剧中,夏浅在第一集就换了9套衣服,囊括了多种风格,适应不同的场合。吴谨言透露,包括导演,整个团队一起,光定妆就定了三次,“我演完都被夏浅的气质所打动,也剪了短发,剧中她的衣服和包包还有配饰非常好看,相信很多职场女孩都可以借鉴。”】 -- 沈阳网
就她的智商,要想她了解自己演技的 ‘短处’,可能需要一百年。
【“剧中,夏浅在第一集就换了9套衣服,囊括了多种风格,适应不同的场合。吴谨言透露,包括导演,整个团队一起,光定妆就定了三次,“我演完都被夏浅的气质所打动,也剪了短发,剧中她的衣服和包包还有配饰非常好看,相信很多职场女孩都可以借鉴。”】 -- 沈阳网
就她的智商,要想她了解自己演技的 ‘短处’,可能需要一百年。
咱不说剧情狗血了。毕竟喜欢脑残剧情的很多。或者说,其实看电视剧,多数时候就是打发时间。但是既然是玛丽苏剧。女主是不是应该选择漂亮点的美女来演。女一号我是无论如何都看不出哪儿好看了。如果女主换成国内的美女。让我来YY一下吧。女一号换成佟丽娅。古装美人妥妥的。女二号换成杨蓉。腹黑霸气美人妥妥的。男一号和男二号还行吧。演技不评论。至少还能看。
咱不说剧情狗血了。毕竟喜欢脑残剧情的很多。或者说,其实看电视剧,多数时候就是打发时间。但是既然是玛丽苏剧。女主是不是应该选择漂亮点的美女来演。女一号我是无论如何都看不出哪儿好看了。如果女主换成国内的美女。让我来YY一下吧。女一号换成佟丽娅。古装美人妥妥的。女二号换成杨蓉。腹黑霸气美人妥妥的。男一号和男二号还行吧。演技不评论。至少还能看。
单从片名和海报,说实话我也没有好的预期。点进去看的时候,从第一分钟就开始吸引我,因为朴实而从容,平凡而伟大。全剧看完,小小激动了一把(我是45岁的人,不是涉世未深的孩子)看完专门来豆瓣看,结果真的就好几个评论看都没看就说烂剧,我觉得挺不负责任的,以至于非常少在豆瓣留言的我跳出来发一这一段要凑够140个字的留言。
单从片名和海报,说实话我也没有好的预期。点进去看的时候,从第一分钟就开始吸引我,因为朴实而从容,平凡而伟大。全剧看完,小小激动了一把(我是45岁的人,不是涉世未深的孩子)看完专门来豆瓣看,结果真的就好几个评论看都没看就说烂剧,我觉得挺不负责任的,以至于非常少在豆瓣留言的我跳出来发一这一段要凑够140个字的留言。
想象一下,这要是是个国产剧,最终大BOSS是个新人萌妹子演员,0演技,剧情高开低走结局彻底烂尾,你们给几星啊???一到10集的一大堆坑姑且不说了,最后尾野为什么去酒店跟男主打个照面谁解释一下???我国产剧就去年的白夜追凶不比它好吗(如果有第二季就更好了)?这会还能有8.5分真是服了你们这些双标了,5.8分都配不上谢谢。
想象一下,这要是是个国产剧,最终大BOSS是个新人萌妹子演员,0演技,剧情高开低走结局彻底烂尾,你们给几星啊???一到10集的一大堆坑姑且不说了,最后尾野为什么去酒店跟男主打个照面谁解释一下???我国产剧就去年的白夜追凶不比它好吗(如果有第二季就更好了)?这会还能有8.5分真是服了你们这些双标了,5.8分都配不上谢谢。
看《惊奇队长》无疑是抱着巨大的期待值的。
看《惊奇队长》无疑是抱着巨大的期待值的。
胡里奥.密谭的电影真是美极了,错综复杂的美,简单至纯的美,幻境、拼凑、现实、想象、情感、性……交错在一起。再加之他那独特的意识流般的叙事手法,给我以强烈的震撼。然而,你只需稍加整理便会发现,最复杂的故事却流露出很简单的东西。那些睥睨万物的牛,那被西班牙视为神明的图腾,仿佛冥冥之中自有宿命。
夫妻俩
胡里奥.密谭的电影真是美极了,错综复杂的美,简单至纯的美,幻境、拼凑、现实、想象、情感、性……交错在一起。再加之他那独特的意识流般的叙事手法,给我以强烈的震撼。然而,你只需稍加整理便会发现,最复杂的故事却流露出很简单的东西。那些睥睨万物的牛,那被西班牙视为神明的图腾,仿佛冥冥之中自有宿命。
夫妻俩去了那个见证了他们父辈和他们自己爱情的地方,那里有棵老树,立于悬崖之上,旁边是牛群,它们仿佛就是拥有“临终之眼”的智者。他们在这儿梳理着昔日爱情的过往,虚虚实实、朦朦胧胧却又是那般情真意切。欢乐、巧合、背叛、谎言、罪孽、忏悔、和解……交织在一起,好美的故事。那个颇具男人魅力的弗里尔真是让我大开眼界,黑帮头子的儿子、亡命天涯的杀手、多情高冷的浪子、为子而亡的父亲……他们兄弟俩是真性情。我由衷佩服。
人生和生人的意义,大概是世间最难琢磨的两个问题。随着年龄的增长,对妈妈的依赖性越来越少,对妈妈的耐心也越来越少。很多时候内心纠结而又矛盾,有时候觉得很爱妈妈,有时候又觉得妈妈是个偏心的人。感觉童年很缺爱,求而不得,心里会十分荒凉。今年自己刚做了妈妈,希望自己是个好妈妈,能够陪伴儿子长大,希望他是个活泼乐观的孩子,希望时间慢慢走,让妈妈陪我的时间长一些,也让我陪儿子的时间长一些。
人生和生人的意义,大概是世间最难琢磨的两个问题。随着年龄的增长,对妈妈的依赖性越来越少,对妈妈的耐心也越来越少。很多时候内心纠结而又矛盾,有时候觉得很爱妈妈,有时候又觉得妈妈是个偏心的人。感觉童年很缺爱,求而不得,心里会十分荒凉。今年自己刚做了妈妈,希望自己是个好妈妈,能够陪伴儿子长大,希望他是个活泼乐观的孩子,希望时间慢慢走,让妈妈陪我的时间长一些,也让我陪儿子的时间长一些。
以前 看过这部剧 很好看的。而且, 这部剧后面越看越好看。后面的剧情超级精彩。前面的只是为后面的剧情做铺垫,如果你向后看的话,会发现这个电视剧很好看。不要总是看一点点,就是评论这个电视剧好不好 你看完再说行吗?余英男这个角色。是这部剧中超级值得去欣赏的一个角色。当时我看完这部电视剧,我就觉得余英男这个角色真的非常好。因此我就超级喜欢陈哲远。现在也非常喜欢。所以我一定会很赞成这部电
以前 看过这部剧 很好看的。而且, 这部剧后面越看越好看。后面的剧情超级精彩。前面的只是为后面的剧情做铺垫,如果你向后看的话,会发现这个电视剧很好看。不要总是看一点点,就是评论这个电视剧好不好 你看完再说行吗?余英男这个角色。是这部剧中超级值得去欣赏的一个角色。当时我看完这部电视剧,我就觉得余英男这个角色真的非常好。因此我就超级喜欢陈哲远。现在也非常喜欢。所以我一定会很赞成这部电视剧的。无论别人怎么评价它。我就是觉得这部电视剧很优秀。
很多人估计都是从dy电影解说过来的,看到没有结局就直接3星往下了,但这部电影从剧本来说完全值得5星。男主的外在动力是结束这个循环,内在动力是回归家庭,主要扣分的还是男主不搞笑,表现力不够强,可能导致很多演员代入角色之后的自我恶趣味无法体现出来,当然也有可能是导演想要的太多了,又要拯救世界,又要重归家庭,既要大家,又要小家,所以最后的结局就只能是开放式的了,
很多人估计都是从dy电影解说过来的,看到没有结局就直接3星往下了,但这部电影从剧本来说完全值得5星。男主的外在动力是结束这个循环,内在动力是回归家庭,主要扣分的还是男主不搞笑,表现力不够强,可能导致很多演员代入角色之后的自我恶趣味无法体现出来,当然也有可能是导演想要的太多了,又要拯救世界,又要重归家庭,既要大家,又要小家,所以最后的结局就只能是开放式的了,不然就不符合这类片子的底层逻辑了。
这两年已经很少看青春片了,但不得不说因为这部剧又入坑了,简直一集重回90年代!虽然不在北京长大,对四合院的生活少了点体会,但还是忍不住盘一盘这剧的“怀旧单品”,真实地怀念一波小时候。
这两年已经很少看青春片了,但不得不说因为这部剧又入坑了,简直一集重回90年代!虽然不在北京长大,对四合院的生活少了点体会,但还是忍不住盘一盘这剧的“怀旧单品”,真实地怀念一波小时候。