没重温之前只记得凝香一身白衣灵动飘逸现在感觉应该是分三次拍摄的 剧情之间都有点冲突第一部分 雨珊把戒指吞下去那里真的好震撼我 她真的好可怜 最后就那样死了还有第三部分 喜鹊带着炸药去找郑宽同归于尽双眼泪目的样子 是她的戏份里最吸引我的地方了
比起男女主角的感情 这两个地方反而让我印象深刻
其实以现在的眼光来看 有些剧情有点三观不正 比如梅妃比如玉凤 有些台词也尬尬的<
没重温之前只记得凝香一身白衣灵动飘逸现在感觉应该是分三次拍摄的 剧情之间都有点冲突第一部分 雨珊把戒指吞下去那里真的好震撼我 她真的好可怜 最后就那样死了还有第三部分 喜鹊带着炸药去找郑宽同归于尽双眼泪目的样子 是她的戏份里最吸引我的地方了
比起男女主角的感情 这两个地方反而让我印象深刻
其实以现在的眼光来看 有些剧情有点三观不正 比如梅妃比如玉凤 有些台词也尬尬的
一、前记
知道《心情好又暖》是那次2017年6月初一个人的济州岛之行。
一、前记
知道《心情好又暖》是那次2017年6月初一个人的济州岛之行。
她的幸与不幸,还自于她对于芭蕾舞如同痴迷一般的爱恋。她是幸运的,因为她有一个可以让自己深爱到忘却一切痛苦的梦想,对于这个梦想的强烈追求,已经上升为一种无比强大的信念。这个信念,强大到一切都可以为之让步,也强大到让她可以克服所有阻碍,甚至不惜用最原始的手段克服生理的障碍,即便那种痛,让人无法言表。可恰恰就是她要承受的这份痛苦,也让我们看到了她的“不幸”,男儿的身躯,需要她比芭蕾舞队的同龄人(无
她的幸与不幸,还自于她对于芭蕾舞如同痴迷一般的爱恋。她是幸运的,因为她有一个可以让自己深爱到忘却一切痛苦的梦想,对于这个梦想的强烈追求,已经上升为一种无比强大的信念。这个信念,强大到一切都可以为之让步,也强大到让她可以克服所有阻碍,甚至不惜用最原始的手段克服生理的障碍,即便那种痛,让人无法言表。可恰恰就是她要承受的这份痛苦,也让我们看到了她的“不幸”,男儿的身躯,需要她比芭蕾舞队的同龄人(无论男女),付出更多的努力,克服更多的困难;她不但要承受用更多胶带缠裹脚趾、并跳折脚趾的疼痛,还要面对寝室里女生们对他男性身躯的好奇与嘲弄。然而,她的这份不幸,也恰好源自她这份近乎偏执的信念。
诸多地婚姻当中,真正和谐、平等和均衡地关系几乎是不存在的,总有一种微妙的奴役存在着,甚至有一种食物链存在着,总有一方处于被奴役、被压榨和被啃食的地位。
在《大小谎言》爆火之后,妮可 基德曼又一次出任制片人和主演,和HBO合作,启用苏珊娜比尔和大
诸多地婚姻当中,真正和谐、平等和均衡地关系几乎是不存在的,总有一种微妙的奴役存在着,甚至有一种食物链存在着,总有一方处于被奴役、被压榨和被啃食的地位。
在《大小谎言》爆火之后,妮可 基德曼又一次出任制片人和主演,和HBO合作,启用苏珊娜比尔和大卫凯利担任导演,推出迷你剧《无所作为》,并且妮可还亲自演唱了片头曲。
在第一集的前十五分钟,我以为这就是个《我是个妈妈,我需要铂金包》之类的剧情,上东区富有家庭的婚姻、子女教育、事业的冲突和矛盾而已。可没想到,进度条到第18分钟,突如其来的美女祼体吓我一跳,好吧,HBO,不愧是你。
《无所作为》目前更新到第三集,从第一集开始,节奏和叙事就非常抓眼球,那段小提琴的BGM也是太带感了。
说说这剧吸引我的点吧,在《大小谎言》中,妮可扮演的是一位高知女性,却深陷在丈夫的家暴中无法脱身,一次次被家暴,一次次又被丈夫的祈求、温柔、爱抚所打动,一次次想离开,一次次又觉得自己没有选择和力量。这种变态和扭曲的爱,蒙蔽了曾经是律师的她的心智,让她觉得可能没有谁的婚姻是完美的,为了孩子选择将就,最终是通过四次心理咨询,心理医生让她逐步地看清了真相,接受了现实,放下面子和虚荣心,开始一步步进行自救。
而在《无所作为》中妮可扮演的是一位心理医生格蕾丝,她曾经挽救过许多人的婚姻,她能够在谈话中直中靶心,一针见血的指出当事人情感模式中所存在的问题和背后的行为逻辑,从而让她的客户能够更好地了解自己的内心和情感误区,将一团乱麻的感情生活逐步理顺。
多复杂、多难搞的婚姻迷宫,其实都有着相对应的情感模式。
一对同性恋人来找她,解决的是其中一方总是出轨的问题,格蕾丝在与双方交谈之后,指出,一方总是出轨,并且还总是容易被伴侣抓包的原因是:出轨方享受被伴侣发现的感觉,因为这是一种较量,为的是向对方证明,你并不能掌控我。此话一出,一方拂袖而去,出轨方乖觉的坐在沙发上表示,医生你真厉害,直切要害,我们的情况就是这样的,现在我要出去安慰一下他了。
而另一个女客户则歇斯底里的抱怨着自己的丈夫昨天晚上冲自己发了多大的脾气,而她怀疑丈夫有躁郁症。
格蕾丝斟酌许久,才缓缓地说出:这是你的第三段婚姻,你平时是我认识的人中最有判断力的人了,你会至少试20双鞋子,才会选择一双,你选择染发师甚至会做背景调查,你选择我,肯定也对我做过背景调查,但唯独对于恋爱这件事,你一旦遇到让你动心的男人,你的那些判断力就消失了。记得你上一次来我这里,我们本来是要谈谈你的第二段婚姻,但那天我清楚记得,你是飘着进来的,一直在兴奋地跟我谈起你刚刚认识的这个男人,也就是你现在的丈夫。也许并不是你的丈夫一定会有躁郁症,也许是你的情感模式出了问题。
真相往往残酷到让人难以接受,所以人们付高价请心理医生来告诉他们实话,但往往听到真相后又气愤到不愿相信,不愿接受。宁肯指责是心理医生不够专业,比起承认自己的无能、失败,还是指责他人更容易一点。
看上去多复杂、多难搞的婚姻迷宫,其实都有着相对应的情感模式,很显然格蕾丝是非常擅长找到那把钥匙的人。
这里必须得赞扬下女神的演技,在《大小谎言》中,她是湾区慵懒迷人的全职太太,她是需要心理医生指点迷津的那个人,在心理医生指出她和丈夫之间是否存在家暴时,她仍然逞强的不愿承认,认为她不是弱者,她也还手,只是之后粗暴的性爱让她难以接受。在真相面前,妮可扮演的瑟莱丝特紧张、抗拒、痛苦,不愿承认自己是受害者。但最终,在咨询师的包容下,她回顾了他们的婚姻历程,意识到这就是家暴。 然后,泪流满面,几近崩溃。 哭着说不止一次强烈地想要离开佩里,但当真的想到分开时,心里却是撕心裂肺的痛。以前我不觉得妮可的演技有多好,但正是这段表演征服了我。
而在《无所作为》里,她又化身为纽约客,她是心理医生,是观察别人,给出别人建议的那个人。妮可扮演的心理医生的感觉仍然非常到位。可能因为妮可基德曼的父亲本身就是一位精神科医生,也是一位大学教授,她的父亲曾经为很多人做过心理辅导。所以妮可这几年参演的美剧都有着心理学的背景和元素。
什么是纽约客?正如剧中一个精英律师妈妈的说法:这可是纽约,在纽约却不忙得要死是种罪恶。
我们以为多大的罪恶,不过是一个底层的年轻妈妈在送完儿子上学后,坐在学校对面的长椅上发了一会儿呆而已。而这被纽约上东区的精英妈妈认为,你看她既没有拿本书,也没有忙得团团转,而只是干坐在那里,真是罪恶。
纽约上东区的家庭,每个人都忙碌有序,见缝插针,多线程处理各种事务,但还保持着光鲜体面,每个人的压力都很大。
我们是否都生活在自带滤镜的泡泡里,而有些真实的事却被我们自动忽略了
上东区的富人家庭,自然夫妻双方的工作都很体面,格蕾丝应该是从小过着小公主般生活的那类幸运女孩,自己是小有名气的心理医生,丈夫乔纳森是一位儿童肿瘤专家,儿子上的是需要考量和筛选父母收入、家世、职业和教育经历的私立名校。
一个是心理医生,一个是儿童肿瘤专家,这意味着两人的工作都是压力极大,对身心和情绪稳定都有极大考验的工作。
乔纳森每天面对的都是身患癌症的孩子和他们的父母,对于他们来说,医生是像神一样的拯救者。而每个医生都想尽全力去救治自己的病人,但最终的结果也往往是无力回天。乔纳森会参加自己每个病人的葬礼,参加自己病人的葬礼,会是种什么样的心情,可想而知。
在外界眼中,乔纳森是位极有爱心的医生,他富有同情心又幽默,不是那种冷冰冰告诉孩子父母,你的孩子会死的那种医生,也曾登上过著名杂志。专业、敬业、富有爱心,这也是格蕾丝对丈夫的印象。
所以,当丈夫回到家中,情绪稍有波动时,格蕾丝是很体谅和照顾丈夫的。
但在同事的眼中,乔纳森却是另一种模样。他喜欢并且非常享受被小病人的父母当成神一样的存在,他享受着这些人对他的迷恋、崇拜和瞩目,这在某程程度上助长了一种极其不健康的自恋和膨胀,于是,当一个七岁小男孩的年轻、美貌又脆弱的母亲出现在他面前时,他出轨了。无论是职业规范、道德还是婚姻,他都破了忌,犯了错。
格蕾斯作为一个心理医生,所具备的职业素养就是能够倾听、观察她的客户,并且无论对方是怎样的人,她都要接纳对方并与之共情。这样长年的职业生涯使得她看上去非常的善解人意,无论对方多么不合群,她都能够找到一个合适的理由去理解对方的行为,使对方放松下来。
所以,当一个格格不入的闯入者埃莲娜到来的时候,即使其他的妈妈们都表现出了疏离和不可理解,格蕾丝仍然释放了最大的理解和善意,甚至当埃莲娜在健身房的浴室故意一丝不挂的祼体出现在她面前时,她仍然保持着克制和礼貌。
我并不是说格蕾丝有什么不对,而是一个人的心理能量是有限的,有时候过于善解人意和体谅对方,反而会给自己带来很多的麻烦和痛苦。
比如,格蕾丝对于丈夫的理解是:他和原生家庭不睦,小时候养狗造成了创伤,每天的工作压力极大,病人的死亡也是一种创伤和濒临崩溃的体验,这些都使得她对丈夫充满了怜惜和爱的光环,而忽视了很多本应引起警觉的真相。
而乔纳森却对妻子的软肋了解得更加精确,他知道说哪些话会逗她开心,说哪些话能够马上让她对自己怜惜,甚至在当他被作为杀人嫌疑犯抓起来之后,他仍然能够牢牢抓住如果儿子有一个杀人犯父亲,这对孩子将有多不利的影响,而让明明已经知道他出轨,并且还在外面有一个私生女的妻子心甘情愿的拿钱出来为他请最好的律师,搜集各种证据来辩护。
并且,丈夫还能够利用格蕾丝和父亲之间的隔阂,顺利向老丈人借出巨款,既能瞒住老婆,还让老丈人感激涕零,感谢女婿给了他一次帮助女儿的机会。这可真是扮猪吃老虎啊。
即使曾经的朋友 、自己的父亲,乔纳森的前同事都在提醒格蕾丝,不要相信他,远离他,保护好自己和孩子,而格蕾丝仍然执意地相信丈夫,是那个女人在纠缠他,或许是那个女人有强迫症,她疯狂的爱上了能够拯救自己孩子的神,所以干出了很多疯狂的事。
心理学上认为,当遭遇伴侣背叛之后,会产生几个阶段:悲伤、愤怒、否认、恐惧、适应、孤独、友谊。
在最初的悲伤和愤怒过后,因为被背叛的情绪实在过于痛苦,而人的心理机制又非常的巧妙,它只让我们感受到自己能够承受的痛苦,这样我们就不会崩溃,难以承受的痛苦就被放在了“否认的袋子”中,要等到我们足够坚强,能够承受这份痛苦时才会被释放出来。
以真实题材揭露部分真相或探讨权力斗争,抑或是关注个体,这种方法曾有过不少佳作,而这部安妮主演的新作却败地惨不忍睹。一个女主角的努力出演也敌不过导演的毫无逻辑,从基本叙事能力到引发思考的影响力,均无法及格。
以真实题材揭露部分真相或探讨权力斗争,抑或是关注个体,这种方法曾有过不少佳作,而这部安妮主演的新作却败地惨不忍睹。一个女主角的努力出演也敌不过导演的毫无逻辑,从基本叙事能力到引发思考的影响力,均无法及格。
跳看,情节普通,
有三点值得留意:超人的重生与复活?小男孩兼具正邪俩种血统?毁灭性的畸形复仇反而凸显了爱的强力与深沉?
主线情节很普通,但角色带有强烈的戏剧性和矛盾性,当角色的探讨具有一定的深度之后,又跟电影的明快激烈的故事情节相衬托,势必使电影上升到更高的高度,例如蝙蝠侠黑暗系列。<
跳看,情节普通,
有三点值得留意:超人的重生与复活?小男孩兼具正邪俩种血统?毁灭性的畸形复仇反而凸显了爱的强力与深沉?
主线情节很普通,但角色带有强烈的戏剧性和矛盾性,当角色的探讨具有一定的深度之后,又跟电影的明快激烈的故事情节相衬托,势必使电影上升到更高的高度,例如蝙蝠侠黑暗系列。
好友推荐的,现在才看到第10集,其实娱乐圈的纷纷扰扰我不太看得下去,男主女主的感情也有些流于表面了,我反而磕3对让人心动?(?^o^?)?的副CP:
律师与记者能成吗?揪头发的新人情侣绝了!小努力与同名的前辈/新人好纠结!我更倾向于前辈,只是心疼我们李哥李承协!……
好友推荐的,现在才看到第10集,其实娱乐圈的纷纷扰扰我不太看得下去,男主女主的感情也有些流于表面了,我反而磕3对让人心动?(?^o^?)?的副CP:
律师与记者能成吗?揪头发的新人情侣绝了!小努力与同名的前辈/新人好纠结!我更倾向于前辈,只是心疼我们李哥李承协!……
看完全剧,由3星改为4星(其实是3.5),感觉它和《社内相亲》一样,11集以后风格大变,从搞怪搞笑变成温馨剧:
我唯一的泪点在允雨灵堂上,记者与女主那深深一眼的对望,你的悲伤与无奈,我懂!
然后我的5对CP都站对了:
没想到律师记者的弯道超车这么带感,开始我觉得李正信显老又阴沉,总觉得他适合演斯文败类,然后他斯文沉着精英感与Girl's Day的朴素珍的倔强大气熟女感高手过招,绝了!(但他与男主也好配啊!咖啡CP)(说起CNblue,我还是喜欢容和小可爱)
小努力原来是金允慧,她童模时的照片太惊艳了,没想到长大后居然这么低调?略可惜了……
揪头发情侣原来是网剧《今天开始契约恋爱》的CP来再续前缘,我蛮喜欢李施宇的小公主作派的!
连憨憨小助理都有CP线,可怜我新飞李哥,只有女演员这条朦朦胧胧,唉!不过憨憨小助理个人辨识度好高,挺可爱的,他与宣传小姐姐不是在第1集印文件时已经明牌了吗?他早就归入宣传组荣誉成员了!
最后那集济州岛之行,男主约齐3对CP共6位好友,我本来以为他要在好友见证下当众求婚,结果他没有;在《鬼怪》经典海岸,当女主问他要如何回应他与素人在济州岛蜜月旅行的传闻时,我又以为他顺势求婚,结果他又没有……这种莫名其妙程度,堪比男主妈妈临上飞机还吊着星范公司理事,然后理事结束三年之约去追寻她,结果也没个后续……莫名其妙?(?^o^?)?
这一个月,从完全不认识雷佳音,到开始追他的剧,我是完全倒着看。这部剧对雷佳音和袁姗姗圈粉了!后面还会继续追一下《我爱男保姆》!貌似也很好看!
这对CP是我这些年在国产剧里唯一粉的CP!袁姗姗毒舌女汉子但是撒娇卖萌美貌智慧一样不缺,非常可爱!雷佳音演爱情戏真的很绝啊,憨憨的坏坏的男子气概的幽默的深情的集为一体!
这一个月,从完全不认识雷佳音,到开始追他的剧,我是完全倒着看。这部剧对雷佳音和袁姗姗圈粉了!后面还会继续追一下《我爱男保姆》!貌似也很好看!
这对CP是我这些年在国产剧里唯一粉的CP!袁姗姗毒舌女汉子但是撒娇卖萌美貌智慧一样不缺,非常可爱!雷佳音演爱情戏真的很绝啊,憨憨的坏坏的男子气概的幽默的深情的集为一体!两个人一反差,真的是绝配CP。袁姗姗的普通话真的不是完美,但是越听越真实,她真的把这个女主演活了。
这部剧还有一大优点,三观正!说真的,国产火的剧基本没有爱看的,都是沉重的带着一股腐朽的现实味道,像蜗居我的前半生宫斗剧之类,看不下去啊。但是这部剧没有,就是很正能量,很爽!剧情有点狗血,但是很多台词和反转很精彩。看了有开心有感动有鼓励的就是好剧。
不过第二对CP线真的有点冗长了。我是跳着看的,只看主线CP相关的部分。如果不能跳着看,可能有点累了。
近期小鉴追剧追得可真心累,每部正在追的剧都跟约好了似的集体开虐,如懿进冷宫,旭凤痛失所爱,就连“妙人儿cp”都放出了高虐预警,小鉴的这颗玻璃心眼看就要扛不住了,只希望能有一部甜剧上线治愈心灵~
近期小鉴追剧追得可真心累,每部正在追的剧都跟约好了似的集体开虐,如懿进冷宫,旭凤痛失所爱,就连“妙人儿cp”都放出了高虐预警,小鉴的这颗玻璃心眼看就要扛不住了,只希望能有一部甜剧上线治愈心灵~
最近出了部比《那年花开月正圆》还受好评的剧——《白夜追凶》,豆瓣评分9.0,评分和评价人数都高于《那年花开》。国产网剧能有这种水平,实属罕见。《白夜追凶》一没小鲜肉,二没老戏骨,靠什么征服观众呢?
最近出了部比《那年花开月正圆》还受好评的剧——《白夜追凶》,豆瓣评分9.0,评分和评价人数都高于《那年花开》。国产网剧能有这种水平,实属罕见。《白夜追凶》一没小鲜肉,二没老戏骨,靠什么征服观众呢?
在还在functioning的影视行业,有个事实是,能出街做出来的成品,已经是他们资源条件范围内,能做到的最好的version了。given this,这部剧的质量之差,似乎更显示了糟糕的现实,而非一个偶尔的意外失误。
主题曲还是黄子华唱的,他找了朋友来做了词曲。和之前朝气蓬勃的upbeat歌曲,这首歌很抒情,多了许多的柔情
在还在functioning的影视行业,有个事实是,能出街做出来的成品,已经是他们资源条件范围内,能做到的最好的version了。given this,这部剧的质量之差,似乎更显示了糟糕的现实,而非一个偶尔的意外失误。
主题曲还是黄子华唱的,他找了朋友来做了词曲。和之前朝气蓬勃的upbeat歌曲,这首歌很抒情,多了许多的柔情和包容的缱绻。似乎和报道里面说的,想好好描画一下剩女现象有点关系。
但剩下的part,譬如,成型的作品,并非如此啊。
故事却完全东歪西倒,人物惨淡。广告公司的setting用在黄子华和许绍雄的服饰上,公关的职能与剧情起的化学反应反而淡淡的没有很精彩。
也许用上黄子华,是打算做成闻香识女人的男性视角从而在某种程度上解放女人的意思,结果吧,还真的,里面的女性角色却全都是需要男人拯救,以拥有异性恋关系为人生目标的。可怕。独立些的女性,就是刻薄,自私,唯利是图,如小强老婆和女作家袁琛。而被刻画成好女人的,陈敏之,就是因为生活逆境而尤其贤惠低调朴素的传统女性。可怕。
我不知道男亲女爱里面余乐天会开基基的玩笑,加上james的设定是不是让那个剧的从单纯的厌女里面,稍微走出来一点从而变成全员贱格,所以是好的喜剧。
加上,我还是觉得黄子华因为年纪的关系,严肃了,沉稳了,甚至某种程度上的“放不开”,导致他虽然是王晶所说的“上把”搞笑,却提供不了足够的能量,于是就成了一个简简单单的帅气时髦的排骨精而已。既新鲜有趣又可惜。是,他能在自己角色的范围内能尽量提高角色的鲜活程度,但在其他搭档都水平麻麻的情况下,他能做的完全有限。剧本能让他偶尔做一下人生导师,carry一下其他人,这些有限的互动无法渗透到整个疲软的故事(无法相信,虽然只有20集,真的好漫长)。有他的部分,如今是威力大减了。而没有他的部分,真的不好。当然不好看了。
看到有人说,当年余乐天没拿奖,是应该的,在演技上要求确实不高。不对啊,喜剧总是被这么看待:哭似乎比搞笑更显现人的演技,但为什么大部分tvb演员都能演苦逼剧,但演起喜剧来,难看又吃力。喜剧最怕干,因为比起正剧,喜剧更dramatize dynamics,但每个人,每个年纪,每个文化对夸张起来的度和方式都不一样,这个平衡的掌握,几乎每次都是对观众的驯服、再教育和一次negotiation,比起正剧,喜剧每次都是tread new territory。(这剧里面丑男也太多了,丑的冲击确实会让夸张效果出来的更好一点,有点辣眼睛oh man。)
别再轻视喜剧演员了。你看现在都这么糟糕了。
别杠,别说难看你还看,不看我知道难看么?
法医秦明原著看完了万象卷,巧了,印象最深刻的就是《尸语者》,也就是咱们这部「粉红」刑侦剧的原著。用老话说,这部剧除了法医秦明四个字和书/IP相关,别的没有一毛钱的关系。
别杠,别说难看你还看,不看我知道难看么? 法医秦明原著看完了万象卷,巧了,印象最深刻的就是《尸语者》,也就是咱们这部「粉红」刑侦剧的原著。用老话说,这部剧除了法医秦明四个字和书/IP相关,别的没有一毛钱的关系。 如果你想看警局谈恋爱,还是那种爱我就和我一起解剖的重口味「爱情」剧,请你放心入。 我对于刑侦剧的容忍程度很高很高,一般来说,只要你逻辑通顺,没有明显的逻辑BUG,演员、画面、细节,我都可以接受。 演员,可以不是我喜欢的,只要你有那个气场,我可以只盘逻辑、不看脸,听声(大部分都是配音,当广播也未尝不可)。画面,只要你别不带手套就去犯罪现场,放不放勘探踏板、戴不戴口罩,我可以忽略。细节,血腥情结都打高糊,我不指望能有什么下饭的细节画面。 怎么说呢,这部剧是目前为止,我看到的法医秦明系列改编的影视作品中最low、最烂、最差、最有毛病的一部。 昨天看到第六集,已经有无数槽点喷薄而出,今天更新到8集,第7集看了三分之一,实在没法看下去了,发弹幕不足以平民愤。 我只要求情节和逻辑。嗯,看出来了,这也挺难的。 所以咱今天不说逻辑,就说人。(不diss演员,纯说人设) 1、秦明 先放一段《尸语者》秦明自序的开头:“万劫不复有龟手,太平人间存佛心,抽丝剥笋解尸语,明察秋毫洗冤情。” 编剧我来问问你,会写这样自序的一个人,为什么是个人情淡漠,只想调查母亲死因的人设?自从张若昀版的法医秦明出来之后,无一例外,所有的秦明,必然是「人设孤」「性格冷」「人情漠」。完全看不到佛心在哪。但张若昀版的随着情节深入,秦明的人情味越来越凸显,到大宝被绑架,完全爆发。经超版虽然很尬地加了和尸体的对话,但也能或多或少找补一些。 但是这版本秦明,从案件分析到面对死者家属,「淡漠」人设没有丝毫的撼动。首先演员用原声,表扬,张耀的声线还算贴合。但是情绪起伏呢?第一个案子,妻子因为自己的猜疑间接杀了代孕妈妈,秦明拿着报告进来这段,台词无任何起伏,表情无任何裂缝。我放几张图感受一下: 科幻网剧,林柏宏演技在线,带你领略不一样的逆袭人生????蛋黄萌叭,超燃外星人在线教你撩妹技能??????更让人觉得特效技能一万点暴击,无论是反派的主体,工蜂,蛋黄,都细致入微,微笑微妙,当然蛋黄萌萌哒的醉酒剧情让我突然好想养一只蛋黄呀??????因为连生气都这么无害,当然只对爱的人,对付工蜂秒变超爆力,招招又狠又准,致命一击,保护爱的人就是这样啊……爱了爱了,你不爱不行啊?????? 科幻网剧,林柏宏演技在线,带你领略不一样的逆袭人生????蛋黄萌叭,超燃外星人在线教你撩妹技能??????更让人觉得特效技能一万点暴击,无论是反派的主体,工蜂,蛋黄,都细致入微,微笑微妙,当然蛋黄萌萌哒的醉酒剧情让我突然好想养一只蛋黄呀??????因为连生气都这么无害,当然只对爱的人,对付工蜂秒变超爆力,招招又狠又准,致命一击,保护爱的人就是这样啊……爱了爱了,你不爱不行啊?????? 艺术或许就是不同形式的自传。 比如《Zima Blue》中那位AI艺术家Zima,在宇宙星云与广袤天地间探索过艺术与表达的边界,最终在一池蓝色中分解成最初的那个小小的清洁机器人,回归最纯粹的自身真理。 《无主之 艺术或许就是不同形式的自传。 比如《Zima Blue》中那位AI艺术家Zima,在宇宙星云与广袤天地间探索过艺术与表达的边界,最终在一池蓝色中分解成最初的那个小小的清洁机器人,回归最纯粹的自身真理。 《无主之作》,也同样讲述了一个艺术家探索与成长的故事。用三个小时跨越三十年,从纳粹德国,到二战后的东德西德,从潦草的铅笔裸体画像,红白色的政治标语,色彩浓烈的社会现实主义壁画,最终回到帆布上模糊的业余家庭照片。 "任何真实的事物,都是美丽的"。遮蔽视线的手挪开的一瞬间,那种模糊又清晰的失焦感,就是直视真实的意义。 我看第一部的时候是不想录入的,除了梁朝伟的表演,这部片子让我印象一点都不深,结局更是一点味道没有。 但是第二部就有意思了,重点就在于吴镇宇身上,这个人是真的有味道,自带逼格,可惜大反派龙方的表演跟人物形象差距太大,没什么灵魂在里头。 “我住这几十年了,真不想出去”每部监狱系列电影都喜欢 我看第一部的时候是不想录入的,除了梁朝伟的表演,这部片子让我印象一点都不深,结局更是一点味道没有。 但是第二部就有意思了,重点就在于吴镇宇身上,这个人是真的有味道,自带逼格,可惜大反派龙方的表演跟人物形象差距太大,没什么灵魂在里头。 “我住这几十年了,真不想出去”每部监狱系列电影都喜欢加这么一手,以体现人丧失了对自由的追求和对人生的希望。 大哥们都不穿上衣,一直延续到第二部,还真是挺搞笑的,而且来福和肥仔两个本来弟弟人物在这里面能做老大也有种反差震撼感。 情节是真的吸引人,这点导演功力很深,可惜姐姐表演太差了,换个有女人味的人,演技再好一点儿就完美了,姐妹俩都演技不在线。 那只致敬肖申克的鸟和一些反映社会问题的设计真的不错,红孩儿这个人物的设计挺有意思,而且越嚼越有味道的那种,可惜最后死的设计太仓促太突然。 小狱警这条线加的是最精髓的,食人鲳和吴镇宇这条仇恨线最后的炸裂有着太过于惊人的爆发力,吴镇宇真的很不一样。 通篇讲着不能以暴力解决问题的吴镇宇最后还是发动了犯人以暴制暴,绞死食人鲳,这一幕算是全篇最高潮了,一群老戏骨真的很不错。 五个普通家庭的悲剧讲述着原生家庭和重组家庭的爱、怨、恨 首先我要为剧中的妈妈道声屈,看似全剧这些家庭悲剧绝大部分原因是由几个妈妈造成的,其实真正核心原因是家庭中父亲角色的缺失或错位。 子不教父之过是中国传统思想,也就意味着父亲在教育子(女) 五个普通家庭的悲剧讲述着原生家庭和重组家庭的爱、怨、恨 首先我要为剧中的妈妈道声屈,看似全剧这些家庭悲剧绝大部分原因是由几个妈妈造成的,其实真正核心原因是家庭中父亲角色的缺失或错位。 子不教父之过是中国传统思想,也就意味着父亲在教育子(女)中应承担其不可忽视的作用。而本剧中没有一个家庭的父亲起到了应承担的责任。而那些大呼女权当道不过是男人将教育子女这个重担甩给了母亲这个角色的遮羞布,这真是我们现在这个社会的权象,这才是这部剧悲凉的底色。而所有人对这样的悲凉视而不见是多么的悲哀,是对所有母亲角色多么不公的悲叹。 1、 李海潮全剧最负责任的父亲,可所有人都说他是李妈,三个孩子都与他亲近。母亲的怀抱是港湾,他好像真的是一个母亲,其实这就是角色错位。贺子秋人设最明显的表现出了这一点,他最让人喜爱的一点是处处为李爸着想,不想让他累、不想让他烦、想成为他和李尖尖的依靠,固然有他是养子的原因,其实核心是他在下意识里填补父亲这个角色。代入为个角色后,他的行为分析就显得非常合理,当然被庄北忽悠不算: (1)他不想李尖尖结婚,也不放心李尖尖结婚,要照顾李尖尖一辈子,所有最好的东西都想留给她,不管是金钱还是情感,这不是一个哥哥的心态,而是独生女父亲的心态。 (2)李尖尖生气他,他也只舔着脸说不能不要他,第二天依然象个惹女儿生气的父亲关心她的三餐。所以他在医院李尖尖照顾他时他用了“孝顺”这个词。所以他回国后三个月不回家,回去后也不是陪李爸(他的救赎)而是要去陪李尖尖 (3)回国三个月一人承担咖啡承所有开业准备却不告诉李爸,是他不想依靠李爸,而且将自已放在与李爸有处理同等事件(面馆装修)能力的层面上来。正常人即使不愿意父亲劳累,也愿意听取亲密长辈的经验或是意见的,他直接忽视了长辈经验。 (4)在处理赵华光的问题时他也没有寻求李爸的帮助而是自已处理也是基于这个核心角色找补。 (5)他自知能力有限想拉凌霄一起陪李尖尖(与庄北话),他负责宠的部分,凌霄负责处理烂摊子。反而李尖尖由李妈、贺爸、凌霄爸、凌爸关爱下心理十分健康,除了缺少一些女性性别意识。 贺子秋一直在努力的长大,长大后变成——“我是你爸爸” 2、 不负责任的父亲:凌和平,佛系父亲,前期角色缺失,永远是知道问题但不解决问题。后期在努力着补,效果还不错,最后凌霄内心与他和解。凌霄悲剧般的前半生,凌和平有不可推卸的责任。凌霄前期对这个父亲是失望的,但他选择理解父亲。因为他强大到完全当了自已的爸爸(除了赚钱!) (1) 小时候凌和平欠凌霄一句:“这不是你的错!”做为人民警察,他应该很清楚云云的离世不是凌霄的错,但他总是想用新生活掩盖这件悲惨事件,甚至主动替别人代班,没有将时间留给当时最需要他的家人,陈婷当他的面甩锅给了凌霄,他知道有这根刺在,却任由它在凌霄心中生要发芽。陈婷有错,但凌和平不无辜。 (2) 在新组建的家庭里,想当爸爸的是贺子秋,但解决问题、管束孩子的责任是由凌霄承担的。他一直在给尖尖和子秋擦屁股,甚至细节到让尖尖不要在高考前带子秋去网吧,但这不是家长应该做的吗?凌霄默认了父亲缺失的细节,老师要求写关于父亲的作文,即使他写的是凌爸但带回家的却是另一篇的李爸。 (3) 凌霄选择出国照顾出车祸的陈婷最根本的原因是救赎内心无法和解的自己,照顾给了自己一小块蛋糕的小橙子(云云的替代)。不是为了陈婷,不然问不出“凭什么?”也不会是在小橙子给了她一块生日蛋糕后才改了志愿。事后凌和平对陈大舅发火,有人觉得这解气,可有用吗?甚至连个替代方案也没有,真正的父亲应该阻止,即使阻止不了也会和陈家人谈判,为儿子争取一个喘息的时间。但最终是凌霄一个人担下了所有。 (4) 九年时间因工作原因不能出国,完全明白陈婷为人的凌爸丝毫没有作为,任由凌霄一个人在泥沼中挣扎。凌霄休学、毕业不回国这些异常信号他完全无视。“肯定是陈婷不让他回来呗!”他当警察的敏锐让他善于发现问题,但他终于是什么都没有做。剧中有个细节:被剪照片后、丢鞋、楼梯间失声痛哭后,凌霄是先告诉凌爸他不回国的,而不是第一时间打给李尖尖想视频通话的,说明那时他对父亲还是抱有希望的,是他发出的求救信号,被父亲无视后才给尖尖打电话寻求坚持下去的动力。应该也是那时起他完全对父亲失去了指望,最后自导自演了一场逃离计划。细节:陈婷打电话给凌和平催凌霄回去,先是问的是他的身体还提到了胃出血,这应该是凌霄给陈婷他要回国的理由。凌爸有这么好的天然条件,甚至发生过摔伤事件也没有好好利用,实在不该。所以凌霄内心最后的救赎变成了唯一,不是与血缘最近的凌爸,而是无偿给过他温暖的李尖尖。 (5) 内心的和解发生在凌和平带他去看医生,所以他靠在门外笑了,放松的去取药。下车后那个凌爸没有看到的回望,离父亲越来越远,终是回头了,哪怕你没看见。后期的凌爸为他和陈婷谈判过,找补了父亲角色的缺失,慢慢的他才会和凌爸说一些心里话,包括写作文,包括最后两个疑问似的肯定。 凌霄强悍的洞察力、说服力、执行力源于他的聪慧、敏感、细致也源于他原生家庭的血缘和不完美。全剧他失算的地方只有两个,一个是看走眼的齐明月,不知道她是爱玩爱喝酒的那一个,就像他不知道齐明月暗恋他一样其实都是相处时间太短。一个是齐明月暗恋他离他出国的时间太短,一个是回来还没有足够的相处。这不是他的问题是时间的问题。另一个失算就是九年的时间空白和天生血缘相系,他没有看清陈婷对他而言是多么可怕的存在。不过好在最后他与自己、凌爸和解了,将陈婷放逐于内心之外了(你怎么想我都不在乎,只要别动我的心尖尖。),让时间和距离保护自己和心爱的家人了。子秋的求婚不是他的失算,只是有一些出乎他的意料。(太喜欢凌霄了,忍不住说了一些他。) 3、 完全不负责的齐爸,缺失的父亲,除了赚钱什么都不是父亲,生活中的沉默、逃避放任妻子成为强势不二的母亲并承担着父亲角色。女儿即使有问题也不会找你求救,因为有你没你一样。先是心理角色缺失,后期更是心理、生理角色都抛弃的不负责的父亲,也是全剧中最不负责的一个父亲。齐明月你本身就是强大的存在,不管你在哪里,会和月光一样皎洁,迷人。 4、 不完全负责的唐爸,除了不能让妻女衣食无忧,还任由唐妈这个文化水平有限的母亲决策了唐灿人生中所有关键时刻,一错再错。货车司机社会面很广,可你放弃了去了解、去关注,导致唐灿辉煌的人生如流星一般,灿烂一时就堕落了。唐灿小可爱只要不放弃梦想,梦想会在你意想不到的地方开花的。 看有人评价为这剧仇女,塑造了一群恶母,可我想说这剧关注是现实社会中的母亲,批判着当今社会的男人。唯一一个正面的男性还是替代女性(母亲)角色。 我是女人也是母亲,家中的情况与剧中不太一样但也有相似之处,昨天晚上我和女儿聊了一下关于爸爸,她说她映像中爸爸只出场过几次,爸爸完全不在她的社交范围内。而我家是正常的一家三口,她爸爸一年出差不超过五天。 所以我哭了。 电锯惊魂和潜伏主演实力加盟,男主克里斯是转学生,女主邀请男主晚上一起去玩,男主打了女主留了的电话赴约,和女主的两个男朋友一起玩,说起了往事,女主的妹妹在去了托儿所就失踪了,4人一起去戏弄老婆婆,男主克里斯没扔砖头砸窗户,后来老婆婆自杀。老婆婆老公约他们到自己家,通话1分钟就可以拿钱,不打电话就报警。 扎克第一个,通了电话连接 电锯惊魂和潜伏主演实力加盟,男主克里斯是转学生,女主邀请男主晚上一起去玩,男主打了女主留了的电话赴约,和女主的两个男朋友一起玩,说起了往事,女主的妹妹在去了托儿所就失踪了,4人一起去戏弄老婆婆,男主克里斯没扔砖头砸窗户,后来老婆婆自杀。老婆婆老公约他们到自己家,通话1分钟就可以拿钱,不打电话就报警。 扎克第一个,通了电话连接到另一个空间,看到自己父亲殴打自己的场景:第二个是扎克弟弟,父亲殴打扎克,弟弟躲在床下;第三个克里斯,看到了在车里和自己的怀孕女友解析难处,不能被妈妈发现要等等,女友的肚子会越来越大,爸爸也会囚禁她,后来是女友指引克里斯找到电话离开,进来的方式就是出去的方式;出来后,女主已经进去,女主看到了克里斯和和老婆婆说话把扎克兄弟解决的视频,克里斯来到,说两句消除怀疑,老婆婆老公来到,克里斯一枪杀了他,女主还是走进异空间,原来是女主杀了自己的妹妹,当老婆婆看到女主戴着妹妹的项链时就知道了,男主又进去了,这次没这么幸运了,还是见到女友... 片过一半,发现只有7.4分,心中还暗自诧异,直至看到结尾处才发现原因。结局过于粗糙草率了,扣一颗星。但光影与人像太美,瑕不掩瑜,恰恰戳中打动了我,私心加上一颗。 片中色彩的隐喻很奇妙。红气球带来了董洁,带走了陶虹,两个女孩来走时都是一袭白衣。陶虹热烈开放,喜着红杉;董洁纯洁娴静,常穿白衣。但片中衣着偶有互换。 片过一半,发现只有7.4分,心中还暗自诧异,直至看到结尾处才发现原因。结局过于粗糙草率了,扣一颗星。但光影与人像太美,瑕不掩瑜,恰恰戳中打动了我,私心加上一颗。 片中色彩的隐喻很奇妙。红气球带来了董洁,带走了陶虹,两个女孩来走时都是一袭白衣。陶虹热烈开放,喜着红杉;董洁纯洁娴静,常穿白衣。但片中衣着偶有互换。影片开头,陶虹的服饰多以红色的短衫、小褂、长裙为主,但在被张站长抛弃的那天,第一次穿上了素净的白上衣。巧妙的是,董洁当天却首次换上了大红的衬衫。从此之后,陶虹就如同被抽掉了骨子里所有的傲气与骄纵,服装朴素了起来,除了回到自己失身的壁画处时,怀念地换上了那件漂亮的红色长裙。结尾处,罕见的,陶虹穿了全套的半透纯白纱衣,与红气球相得益彰,却又预示着她将要离去。此时,那件红衬衫又出现了在了董洁的身上。导演的小心思令人在观影期间多了丝别样的趣味,总忍不住去细品这“红与白”的奥秘。 想到周迅差点演了朱灵一角就感慨命运的神奇。陶虹相较于周迅更年长,对女人韵味的呈现怕是会更多。但又不免好奇周迅塑造下的朱灵会不会更娇俏。 除了色彩的玄妙,我尤其喜欢影片光影的运用。两位女主年轻干净的脸庞恍若笼罩在圣光下,美得失真又朦胧。清晨从屋顶漏下的光斑,透明瓦片折射的光晕,电影幕布上晃动着的星星点点的手电筒光束,恰到好处的惑人。导演对美的感知是敏锐的。同是带有老电影的质感,霍建起是捉云捕月来记录浑然天成的美好,无私分享给观众这山川海河。而此片则是导演对自我美学观念的精致运用展示。或许在气概上落于下乘了,但呈现结果倒也不赖。能获得东京国际电影节的最佳艺术贡献奖,名副其实。 影片失败在结尾处。一是陶虹被气球带走的特效与画面过于粗劣了,甚至将这部原本情感真挚的片子衬托得滑稽了起来。但也能原谅,毕竟2001年拍摄的影片,技术还不成熟。设定到不足为奇。毕竟在刘烨点炮仗的时候,哑巴能叫出“王加宽”,而聋子能听见哑巴叫自己就已经有点魔幻的苗头了。如果董洁是被红气球给吹来的就更妙了。二是结尾旁白配音过于出戏。原本观众正震惊于这奇特的结尾,需要留出空档来细品回味,但充满了年代感的旁白却解读打碎了宁静。魔幻与老旧相交织,突兀而不高明。 最后还是谈一谈刘烨吧。难以想象这和《蓝》、《巴尔扎克与小裁缝》是同年作品。此片中野性、健美、真挚、热烈的王加宽,丝毫看不出蓝的妩媚柔情和马剑铃的文艺隐忍。导演显然知道他的美。过低的汗衫领口,裸身沐浴的戏码,多次穿插的戏水与泼水镜头……这还仅仅是对他紧实胸腹的展露。导演中途剃掉他头发的设计更是锦上添花,五官线条在镜头下暴露得利落完美。但在阳刚之外,导演又捕捉到了他另一份脆弱的美——王加宽将自己浸在水缸中的那个夜晚,让人怜惜的独特气质隐约浮现。不禁感慨,导演可真“太会”了。 现在的市场,恐怖再也出不了这样质朴的片子了。对旧式乡村有情怀的导演们日渐老去,更加潮流、科幻的元素被引入电影中,演员流水线一样生产出来,观众在刺激大片与欢乐喜剧间贡献票房。想来唏嘘,这样的片子看一部便少一部。 赶了个英国首映,看得泪崩。。。顺便发现取景地各种眼熟。。。嗯。。。这不是影评,也不是准备爬梳主角的人生轨迹,仅仅是因为喜欢本片,恰好又去过影片的几个主要取景地,所以这是写给对此感兴趣的豆友的小贴士#没错,就是这么简fu单qian#(略有情节透露,慎入)对于电影本身的感受是基于以前做过的相关功课和传记阅读,可以说故事的改编是相当成功的,该剧本也被誉为最佳未被拍摄的剧本之一,当然演员演技(好啦, 赶了个英国首映,看得泪崩。。。顺便发现取景地各种眼熟。。。嗯。。。这不是影评,也不是准备爬梳主角的人生轨迹,仅仅是因为喜欢本片,恰好又去过影片的几个主要取景地,所以这是写给对此感兴趣的豆友的小贴士#没错,就是这么简fu单qian#(略有情节透露,慎入)对于电影本身的感受是基于以前做过的相关功课和传记阅读,可以说故事的改编是相当成功的,该剧本也被誉为最佳未被拍摄的剧本之一,当然演员演技(好啦,夏洛克自己也是亮点啦)、配乐、画面和景色也功不可没,这里我只简单的介绍一下影片中出现的几个主要拍摄地点及参访小贴士:艾伦·图灵1912年出生于大伦敦帕丁顿(Paddington)(影前预告片里看到一部马上要上映的真人动画电影,正好也叫:帕丁顿,感觉不错),帕丁顿在伦敦哪里呢?就在西敏寺市(伦敦一个区)里,圣玛丽医院,海德公园,肯星顿宫都在那附近,总之就是市中心啦~到伦敦感兴趣的豆友可以路过一下,倒是里海德公园不远的科学博物馆可以去看看,里面据说有图灵曾使用过的英格玛编码机(就是电影里那个打字机一样的东西)。他十四岁(1926)的时候转到了英国南部的在多塞特郡(Dorset)的希尔伯尼(Sherborne)寄宿男校就读(呵呵),这个学校现在还在啦,古老的传统建筑非常有腔调,这个郡也蛮漂亮的,有空可以去看看,附近南安普顿、巴斯或者海边什么的也都有比较有名的景点可以逛逛,这个部分据说有取景,但是没看出来。到了十八岁(1931)#不要问我怎么算的#就去剑桥国王学院读数学了(搞的好像剑桥随便进一样)。这也是电影里回顾甜蜜又伤感的少年校园生活的主要场景,影片中少年时代几乎所有走廊、教室、办公室、草坪戏都是在这里拍的。剑桥离伦敦火车大约四十分钟,国王学院除了特别活动或者开放日外,需要单独收门票(几个胖子吧),但是非常值得啦,有刻了徐志摩那首康桥的石头,非常壮观的国王学院教堂,只能院士踩的大草坪(四年后因为他的一片研究论文所以被评为院士fellow,可以随便踩草坪啦,学神不解释)??但是我有留意到其实其中有一些走廊和桥的镜头像是在隔壁圣约翰学院(St John's College)拍的,这个学院的桥比国王学院的要漂亮,一点。总之到了剑桥,学院、博物馆、集市、书店腔调十足,美轮美奂,就跟在英式古装剧影视城里拍穿越剧一样,有空可以去学院外的大草坪坐坐,图灵和好基友就是在这里的树下定情的呢(大误)。剑桥毕业后他又去普林斯顿拿个博士,然后又回到剑桥,直到1939年英国对德宣战。影片中多次出现的是他从伦敦的国王十字(King‘s Cross)火车站出发(难道是因为剑桥火车站太小选择性忽略??),叉国王火车站经过多次维护更新之后,除了交通枢纽功能外已经是伦敦的重要景点啦,哈利波特的九又四分之三站台也在这里哦,大英图书馆在旁边,走过路过不要错过哦~火车空空空来到布萊切利公园(Bletchley Park),也叫X 电台,这就是影片主要的取景地了,因为在破译密码的几年时间里,图灵的工作生活基本就在这里了,那个巨大的图灵机也是在这里发明的。这里以前是一座私宅,战时用作破译密码的工作基地,现在则是对外开放的博物馆啦,在牛津和剑桥的中间,离伦敦也不远,可以坐火车或者大巴前往,虽说不远,但是也至少有六十多公里吧,图灵偶尔会从这里跑去伦敦开会,谁让他也是专业级长跑运动员呢(膝盖已碎)。这个博物馆门票大概是十五个胖子,整个园区比较大,至少要两三个小时才能逛完(不是很仔细的那种),里面有电影里图灵和他同事一起工作的仓库,以及图灵和指挥官见面的那个华丽办公室,以及各种情景还原的房间和场景。那台大大萌萌的图灵机这里也有,只是要单独收费(坑爹),园区内有餐厅,草坪,适合周末和一群人一起出游。只不过呢,在这里似乎感受不到图灵在影片中那种中心领导者的地位,他的资料和照片基本都是和其他专家并列的。总之,这是一个意义非凡的图灵主题公园,不管你是图灵粉还是苹果粉都可以去膜拜一下。战后(1945),图灵在伦敦住了一段时间,又搬去剑桥,然后又搬去曼彻斯特,导致曼彻斯特到处都是图灵的痕迹,图灵路,图灵桥,曼彻斯特大学的图灵大厦,以及市中心公园里的图灵雕像,曼大、运河以及曼城同志区都在附近哦~可以说这里也是英国最多图灵痕迹的地方了,也是在曼彻斯特,他的公寓被他的伴侣及其同伙盗窃,就是电影开头那一幕,图灵没有申辩,才有了后面在审讯中回顾往事的那条故事线。总之,真正的图灵迷们千万不能错过的就是曼彻斯特了,表以为这里只有足球啊童鞋~最后就是,1954年6月8日,他的尸体被发现于床上,因为食用含有氰化物的苹果,警方认为他是自杀,但是他妈不这么认为。四天后他的尸体被火化,然后被他爸就地撒在火葬场,最后。这个火葬场还在工作#咦#,叫沃金(Woking)火葬场,在伦敦西南的萨里(Surrey)郡,可以去探险,如果你是脑残粉的话。(妈蛋,这段怎么写得连谷歌翻译都不如)至于片中其他的地方要么因为在片中出现的时间不长,要么因为是室内局部,就不了解了,还请知道的豆友补充,另本文木有仔细核对,如有bug请各种纠正~好想知道他跑步的场景是在哪里拍的,长长地斜坡加草坪好舒服~以上想到再补充 《乡音》 年代:1983年 国家:中国 导演:胡柄榴 主演:张伟欣、刘延、赵越 适宜群体:怀旧爱好者 聊到这部电影时你可以谈论以下话题 1、男性女性要平权! 温柔贤惠的妻子陶春,事事都听从丈夫木生的安排,口头禅就是“我随你”。她本想去看看火车,可是丈夫却说“等大桥通车 《乡音》 年代:1983年 国家:中国 导演:胡柄榴 主演:张伟欣、刘延、赵越 适宜群体:怀旧爱好者 聊到这部电影时你可以谈论以下话题 1、男性女性要平权! 温柔贤惠的妻子陶春,事事都听从丈夫木生的安排,口头禅就是“我随你”。她本想去看看火车,可是丈夫却说“等大桥通车了再说”,她也就默默接受。陶春肚子疼,丈夫却说“一会就好了”,最多就是买一包人丹给她,对她几乎漠不关心,要是她没及时做饭他还会大发雷霆。这种情况在戏里和戏外都受到了巨大的争议,片中老一辈人都夸陶春温顺守规矩,而那个代表新时代的女性杏枝责备她是个“这点事都不敢做主”的可怜虫。导演创作的最初意图是批评妇女过于依附男性,但效果却是导致社会舆论对大男子主义的抨击。究竟是男性“一点民主都没有”还是女性“像瓜藤一样”令人怒其不争,这都引发了对人伦情感的反思和讨论。
那个早晨,周末,天气并不明朗,我躺在床上用手机看完了这部电影,脑海中一直回荡的是两幕,一段是顺芳追赶着玉华远去的汽车,
那个早晨,周末,天气并不明朗,我躺在床上用手机看完了这部电影,脑海中一直回荡的是两幕,一段是顺芳追赶着玉华远去的汽车,一段是最后玉华灿若桃花的微笑。这两个演员演技很好,虽然周妲吟没有那种美艳的脸庞,但她饰演的所谓“小三”形象真的打动了我。比起正室,我更喜欢她。
她是的父亲是厂长,在那个时候,也算是富二代了。她有自己的想法和喜欢的人,但对方只普通的员工,父亲要她嫁的门当户对,她也怕伤害对方自尊心,所以她只能等机会再去表白。没想到,却被自己的好朋友捷足先登,门当户对,两厢为好,但她却分明看见了他眼中对自己也有同样的心绪。虽然,他们已经结婚,但终究还是忍住心性的引诱,算是身体的出轨吧,因为他的心一直都在她这里。
在我看来,他一直都是喜欢她的,对于她的朋友,他是出于怕伤害她而不忍拒绝,这里有很多矛盾,但错一直在他,如果不喜欢就不要选择,因为理智的选择在很大程度上都是不能摆脱躁动的感性所带来的伤害,要么听从自己的心,要么就勇敢的孤注一掷,斩断情丝,但在感情里,我们通常做不到。
因为一直相信柏拉图式的爱情宣言,所以我从来不觉得小三在情感的世界有什么错的地方,如果硬要说有错,只能是在社会伦理的领域。感情世界没有先来后到,只有适合不适合。
我偏爱这部戏里的“小三”还有一个非常重要的原因是因为,在她的身上我看到了成长,看到了一个女性由骄纵顽固到受伤无奈痛苦再成长为大气平和内敛的状态,每个女生都曾经像玉娇龙,执着得不顾一切,但在被现实重重的撞击之后,虽然痛苦,骨子里却平添了成熟和圆润,逐渐成长改变,慢慢开始理解人生,变得大气自如。这该是每一个女生的成长过程,不论出身,不论贫贱都是如此,只不过会有时间的早晚罢了。
看完这个电影一段时间了,印象里主题曲很好听,今天想起来就去搜,忽然发现这首歌的演唱是JS,我初中时候非常喜欢的歌手,后来我不再喜欢他们,歌也没在听过几首,但今天却再一次被感动。其实,你说成长到底是怎么回事呢,那些你以为随着年龄增长不再喜欢的人和事,其实一直住在记忆深处,在很久以后的某天,或者给你感动,或者给你痛,告诉你,你其实是这样的走过。
天真疯狂灿烂过,却注定失去,就算世界改变,记住那些美丽。
别辜负自己。
徐璐饰演的闫丹是生活中最平凡最普通的女生,身材苗
徐璐饰演的闫丹是生活中最平凡最普通的女生,身材苗条的徐璐摇身一变,成为200斤重的大胖妞,本身就萌萌哒的徐璐,这次更加可爱了。导演表示“选择徐璐扮演这一角色是因为真实的徐璐没有距离感,呈现出来的人物也很饱满,不会被生活轻易击败,是一个质朴又积极向上的形象”。这一胖妞的角色也对徐璐的演技提出了挑战,徐璐原本身材姣好,为了在影片中做“减法”,不惜“重装上阵”给自己添肉到200斤,让人感受到了她对角色的诚意。影片中的表演能够真正再现了一个胖女孩从开始的自暴自弃,到最后的励志减肥,并且不反弹的过程,能够让人产生共鸣,强烈感染观众。不知道有多少女孩在看完电影之后又默默坚定了自己减肥的决心,然而可能还是没有卵用,因为你不是闫丹。
在这样一个现实的题材中,导演并没有刻意凸显贫富差距,也没有激化苦难,而是以轻松幽默的态度表现闫丹和两个男孩在艰难的现实中奋斗和相互温暖的故事,人物简单,事件也简单。但是影片中的人物都有各自的理想,男主关晓康的梦想是做演员、老马的梦想是做歌手,闫丹的梦想是减肥和收获爱情,他们的梦想代表了北漂人的梦想。但是梦想不是那么可以轻易实现的,如果可以轻易实现,那还叫梦想吗?当梦想撞见现实,有人的人为了梦想出卖梦想,而他们迎面而上。
人生并没有想象的那么难,难的原因往往是我们不去做。就如减肥,减肥是一个女人永恒的事业,这个世界的女人都在减肥,在这件事上瘦子和胖子达成了一致意见。减肥不需要理由,但是真正减下去的人并不多,多数的不过是放在嘴边嚷嚷,那样的女生我们都见过,也曾经是,或者现在也是,不妨碍胖胖的依然可爱,但是那离我们想要的人生还很远。
影片中的闫丹给人生做减法是认真的,减肥我很严肃,我要瘦成一道闪电,这真的不是说着玩儿的。当一个女人严肃起来的时候,所有的欲望、懒惰、不自制……统统都会为她让路。当瘦下来的自己驰骋着飚过他人的眼光,那一定是人生最幸福的时刻,比起白婚纱的冲击力与喜悦感有过之而不及。因为这是自己的人生,通过自己的努力改变的人生,更好的人生。这种小人物的励志故事在影片中被呈现得非常真实,很接地气,达到了有笑有泪的观影效果。
这样一个简单接地气的故事也包含了导演黄燕自己对于人生的感悟,她表示,希望能够通过电影告诉年轻人:“听从内心的声音,如果有梦想就不要轻言放弃,人生往往不尽如人意,而实现自己应该是你爱自己和他人最好的方式”。在这个浮躁的年代,年轻人需要一些安慰和指引,导演黄燕说:“想给年轻人一些面对生活困境时可以参考的价值观或解决方案”。同时生活还远不是苦难的化身,还有喜剧和幽默,所以导演要“创造一个美好、简单、让人可以得到安慰的世界”。
未曾哭过长夜的人,不足以语人生。没有立过志减肥的人,不足以语人生。没有被房东敲门赶过的人,不足以语人生。我们的人生,总是要求太多得到太少,总是事与愿违,总不过是立志容易实际操作难。《减法人生》的主人公,观众看来总能会心一笑或者鼻子一酸,那就是绝大多数北漂者的过去。从过去到未来,现在的我们要想成功,要学会做减法。