一直很少看电视剧，最近这部剧很火，于是就凑个热闹来看看。本身我是对电影电视剧要求很低的人，什么逻辑性啊，合理性啊，都不会要求多高，能看就行，但是这部剧深深的伤害了我幼小的心灵，让我！！都有了弃剧的冲动。
       就说昨晚看的要娃那两集吧！怎么会有那么讨人厌的丈母娘，让人大白天回来，在你家干那个，你和姐姐还不回避一下，让人喝那么多乌鸡汤，正常人都知道胃的容量是有限的吧，七八碗真的是要撑死人啊！然后你说怎们就那么寸呢，桃子一个电话，果然一个电话，她妈还居然能去敲两次门！！第二天早上以为安生了哈，结果刚钻被窝老妈又来叫起床！！！！编剧，你到底有完没完啊！！
      还有金总，我真想知道他那么个讨人厌的话痨，怎么能混到环球地理做高管呢，对果然怎么就那么喜欢，那么抓着不放呢，有个话痨编剧还嫌不够，还弄个前女友上司来勾引，还能发错短信，金总还跳出来没收手机！我跟你有那么熟么我！！！ 好好的一个范明，就被这个金总给害了！！
      看得我憋得一肚子火啊，现在回头想想看小时代的时候都没这么大火！！

很好的一部电影，开始之时很难让人接受，感觉是一种压抑，无主题的叙事，让人昏昏欲睡，那个时代的特点或许就是这样一种情境和精神状态吧，但是最后，是一种振奋，很强烈的。生活的困境和精神的颓废的低谷，与最后的成功，那是十分难得。更难得是这事一个真实的故事，美式橄榄球的暴力程度是不言而喻的，对于一个三十岁的男人来说，一个生活难以为继的老男人来说，真的很难，或许是老天的眷顾吧，或是一种梦想与坚持，最后重塑球队的那份灵魂，有种莫名的感动，生活很难，但是我们应该存有希望，或许希望在他人身上，但是我们也应该有一份坚持和梦想。

关于几个聋哑少年扒手的题材，在现在的电影里是很难看到了。那时候，如今的明星们都还是从路人甲乙起步，他们从底层来，不管是周润发，还是周星驰，或是梁朝伟、刘德华，无不是从食不果腹的贫穷生活里来，他们和无数香港人一样，想发财，想脱离那穷困的生活，在做美梦，所以也就有种野蛮生长的拼劲。那时的编导也是差不多的境遇。就像《香港73》这部电影里演得一样，老百姓都在讨生活，彼此之间却又邻里一家亲。那时的人们，很穷，精神上却很丰富，那时的电影也热气腾腾的，就像一个外国影评人说的，尽皆过火，尽是癫狂，但是那里面自有一种生活的真意。在夸张的外表下，有源源不绝的想象力和创意，这是香港电影不死的精神。这些原创的题材与表演，都是来自生活的。因为，那时他们离生活还没有那么远。而今，他们已脱离生活太久，只能拍跟风之作，或是臆想中的生活，没了活力的源泉，自然衰落也就不足为奇了。
演员的表演如此清新自然，现如今，是很难看到像马斯晨这样的明星了，质朴的像一朵雏菊，表演不露痕迹，没有什么方法，一切都是自自然然，谁会忘记她用哑语唱着林子祥的情歌的那种天真呢。
故事没有什么离奇，只是演员的表演的清新自然，对底层生活的关注，成了这部电影的亮点。早已脱离生活，是香港电影的死结。看到名导们的江郎才尽，想到他们大概早就忘了自己的初心，因为他们在名利的路上浸淫太久，早忘了自己是谁。最近看到陈凯歌说做知青时在云南干了一天活，晚上躺在森林空地上看星星，不自觉的流下了眼泪。这种纯真的情感，是很感人的。不过，那时他们仍有大地，可今天呢，他们已在空中楼阁中做了太久的梦吧。
什么时候，能再回到大地，能对底层那些人们投以真切的关怀，把那些听不到的说话呈献出来，不正是他们的职责吗？当技巧大于内容，所收获的唯有一地鸡毛。

这篇影评可能有剧透 回頭查了一下自己的facebook，發現何蔚庭的《台北星期天》上映的時候，高雄好像費盡了一番力氣才看到。但現在連看預告都不太記得有看過這部片。會看《幸福城市》全然是因為李鴻其。他在張作驥的《醉?生夢死》裡的表演實在太亮眼，看見《幸福城市》裡有李鴻其，也不管故事是...  (展开)

    华语影坛有真正的电影作者吗？有的话请试举一例。 答：有，王家卫。
    华语影坛有现代主义电影大师吗？有的话请试举一例。 答：有，王家卫。
    华语影坛有后现代主义电影大师吗？有的话请试举一例。 答：有，王家卫。

    如上，学院派的电影评论总是喜欢给王家卫加上这些冠冕堂皇的头衔。确实，鲜明的个人风格，一贯的艺术追求，天才的自编自导，“电影作者”的称号当之无愧；黏贴的故事，割裂的时空，符号化的人物，“后现代主义”的特征一应俱全；人生的孤独，人与人的疏离与难以沟通，寻找与拒绝的母题，“现代主义”的主题明确无疑。王家卫就这样令人难以置信般的把现代主义与后现代主义两种大相径庭甚至是截然对立的艺术理念整合在了一起，后现代主义的形式下包裹着现代主义的主题。

    然而，真正热爱王家卫的影迷一般懒得去理会这些令人心烦的“主义”概念，对我们而言，热爱王家卫的电影就是热爱世界影坛上“墨镜制造”那种“只此一家，别无分店”的调调：华丽中夹杂着几分迷离的影像，忧郁中流露着几分闷骚的演员，真情流露间或几分矫情的内心独白以及恰到火候的背景音乐……这一切的元素结合起来，就是那种令人怦然心动的感觉。

    作为王家卫执导的第一部英语片，《蓝莓之夜》先声夺人般的保持了“墨镜制造”的第一特色——众星云集：Norah Jones、Jude Law、Natalie Portman、Rachel Weisz、David Strathairn、Tim Roth组成的豪华整容对于任何一位导演来说都是一种奢侈，但对于墨镜这仅仅是一种习惯，仅仅在三年之前，他就曾在《2046》中完成了让三代谋女郎（巩俐、章子怡、董洁）同台竞技的壮举。但问题随之而来，当我们所熟悉的梁朝伟、张国荣、金城武、张曼玉、王菲、刘嘉玲们被一群蓝眼睛黄头发的演员所置换后，《蓝莓之夜》还能保持原汁原味的“墨镜特色”吗？

    事实证明了我的担心是多余的，《蓝莓之夜》如假包换般的保持了“墨镜制造”一贯的调调与感觉，片中许多的镜头画面都是那样的似曾相识：迷幻的高架城铁、洁净的快餐店、纸醉金迷的酒吧、抽格造成的慢放动作、恰到好处的背景音乐、细腻舒缓的镜头运动、极为考究的华丽影像以及一群为情所困的痴男怨女……所有这些都是我们十分熟识的“墨镜符号”。《蓝莓之夜》原汁原味的“墨镜调调”证明了两件事情：真正优秀的演技是相通的，Norah Jones、Jude Law、Natalie Portman、Rachel Weisz、David Strathairn这群蓝眼睛黄头发的演员在片中说话、走路、喝酒、抽烟的神态都完美的配合了“墨镜制造”的独特风格，与我们所熟悉的梁朝伟、金城武、王菲、张曼玉们几无二致，此其一。其二，真正的电影作者果然是一部电影真正的“话事人”，他有办法调教演员的表演模式以服从自己的整体风格。坊间一直有种说法：王家卫的电影虽然众星云集，但这些巨星到了影片中就丧失了自己的特色，他们只是王家卫借以完成艺术追求的棋子，此言虽然有贬低演员作用的倾向，但却并不是毫无根据的胡言乱语。

    但是，作为一名铁杆的墨镜影迷，《蓝莓之夜》虽然保持了原汁原味的墨镜特色，但却难以令我十分的满意。三年前，同样是在第一时间赶到影院观看了墨镜花费四年时光才打磨出的《2046》，影片给我带来的是一种彻彻底底的从头到脚的满足感，那是一部墨镜美学登峰造极的力作。三年后，还是在第一时间赶到了影院去观看墨镜的首部英语片《蓝莓之夜》，走出影院后却总感觉少了点什么。片子的技术层面、形式层面上都没有任何问题，富士胶片杰出的色彩表现力完美的实现了墨镜的美学追求，营造了一个色彩艳丽纸醉金迷般的影像世界，正如前所述，墨镜美学形式上的种种调调在片中一应俱全。所以，问题出在故事层面上，简单来说就是，墨镜这次讲的故事有些俗。

    正如《2046》中周慕云在写作小说《2046》时所说：“我在小说中写的是一群痴男怨女的故事”，这其实正是王家卫借周慕云之口说出了自己所有影片的母题。确实，我们在墨镜的影片中看到了一群群为情所困的痴男怨女，他/她们大都渴望爱情，却又害怕伤害，以致将自己保护的密不透风，典型如《重庆森林》中一身雨衣的林青霞以及《东邪西毒》中张国荣那句经典台词：“如果你不想被拒绝，最好的方法是先拒绝别人”。所以，他/她们会采取一种游戏的态度对待感情，典型如自喻为无脚鸟的阿飞以及游走于众多女性之间的周慕云，而像《重庆森林》中的王菲以及《堕落天使》中的金城武这样心无城府、敢爱敢恨的性情中人寥寥无几。

    需要注意的是，墨镜的影片虽然一直在讲述一群痴男怨女的情爱故事，但每个故事都绝对是与众不同，和那些矫情俗套的爱情故事有着天壤之别。即便是讲述婚外情的《花样年华》也因为简约留白的叙事、舒缓柔美的运镜、影像与音乐的完美配合以及两位演员的杰出表演化平凡为神奇，成就了一部体现墨镜美学的典范之作。比较遗憾的是，《蓝莓之夜》讲述的三个感情故事：作为主体的Norah Jones与Jude Law的爱情故事以及穿插的Rachel Weisz与David Strathairn的情感纠葛、Natalie Portman与父亲的亲情故事，无论从那个方面看都是非常俗套的，完全没有《重庆森林》与《堕落天使》中的几个爱情故事那种非同寻常的惊艳之感：王菲闯进梁朝伟的家中乱搞一通，李嘉欣在黎明的床上痛苦的自慰，黎明与莫文蔚闪电般的恋情，金城武载着杨采妮去痛扁情敌……就更不用比《东邪西毒》中N位大侠纵横交错令人头昏脑胀的情爱纠葛网了。

    不过，虽然故事有些俗套，但对于墨镜的铁杆影迷来说，《蓝莓之夜》还是绝对值得去影院一看的，毕竟自从《2046》之后，我们已经足足等待了三年的时间。观看《蓝莓之夜》的一大乐趣就是拿片中的这些好莱坞明星和墨镜以往的那帮御用演员来个对号入座。的确，《蓝莓之夜》中有着太多似曾相识的元素不得不令我们想入非非：迷幻的高架城铁之于《堕落天使》和《2046》，快餐店之于之于《重庆森林》，而在快餐店中工作的两位俊哥靓女Norah Jones与Jude Law则对应着《重庆森林》中的王菲以及《堕落天使》中的金城武，遭到妻子背叛借酒消愁的警察David Strathairn则与《重庆森林》中的警员663有着诸多相似之处，整日混迹于赌场对所有人都不信任游戏人生的Natalie Portman则堪称男版的阿飞或者周慕云。某种程度上，《蓝莓之夜》是《重庆森林》与《堕落天使》的延续，正如三年前的《2046》是《阿飞正传》与《花样年华》的延续，我们不妨将前三部称之为“都市三部曲”，将后三部称之为“怀旧三部曲”。

    当然，以上所说的对号入座的乐趣只能是墨镜的铁杆影迷才能享有，不过，对于一向对“墨镜制造”不是很感兴趣的观众来说，《蓝莓之夜》也是值得一看的。一方面，Norah Jones、Jude Law、Natalie Portman、Rachel Weisz、David Strathairn、Tim Roth如此之多的好莱坞明星同时出现在中国影院的大银幕上，可不是每年都会有的盛事。另一方面，影片故事的俗套往好的方面讲也就是主流，相对于前作《2046》来说，《蓝莓之夜》的故事要正常的多，虽然有些俗套，但三个精致的情感小品却很温情，比之热血的《投名状》和《集结号》，更加适合贺岁档的气氛。

    由此，可以预见的是，《蓝莓之夜》可能会享受到《2046》相反的待遇，后者虽然在形式上达到了墨镜美学的巅峰，极大的满足了吾等铁杆影迷的观赏欲望，令我们彻彻底底从头到脚的爽了一回，但由于故事的原因（对<阿飞正传>和<花样年华>了解不深的观众不可能真正进入剧情）却得不到普通观众的赞同。与之相比，《蓝莓之夜》则由于故事的大众化很可能会得到许多观众的认同，但对于墨镜的铁杆影迷来说，却难以获得十分的认可。不过，我们也不应该因此就对墨镜失望，毕竟，这部众星云集的情感小品只是墨镜初登好莱坞的小试牛刀之作，也许，日后和Nicole Kidman合作的《上海来的女人》或者和梁朝伟合作的《叶问传》才是真正的发力之作，虽然两部影片还都没有确切的消息，但我们已经习惯了等待，因为，墨镜值得我们等待。

早见沙织加雪乃的人设本身就已经无敌了，这组合对我的杀伤力好比96梦之队，我不是深度二次元，但是这部番在很多地方会与我产生深深的共鸣，坐在教室默默观察分析身边的一切，牺牲自己，成就别人，人们总是感叹雪乃这样的女孩永远不会出现在自己身边，实际情况是就算你身边出现...  (展开)

非洲的割礼，想必大家都有所耳闻。 在非洲，50多个国家有30多个国家都有这样的“割礼仪式”，80%的男孩女孩都必须要经受这种“成人礼”。女孩要切除阴蒂，更为极端的是缝合阴道，只留下一个小缝隙。 1979年之后，非洲妇女组织在世界卫生组织的帮助下，正在慢慢地废除女性割礼。...  (展开)

看第一集，基本上总结出一个规律，每一个和伊恩单独说过话的人，必定是下一个死的人，所以当那个开行李箱拿酒的人掉下去时，我觉得有些懵逼，因为第三个单独和伊恩说话的人，是那个背尸体的，拿酒的人不该是第三个死啊，结果他就真的没死，到第一集结束的时候发现，第三个死的...  (展开)

如果曾经有那么好的人出现过，有那么好的回忆，那么谁都想在回忆里徜徉而不是在现实里蹉跎。但是很多时候太美好的东西都是有缺陷的，我宁愿相信这部电视是个凄美的结局，像天使一样善良的泰贤在一个美丽的小镇上生活，珍藏着关于茹珍的美好回忆，然后每天浇灌着门前那让人心动的薰衣草，一个人就这样淡淡地幸福地活着。那种带着天蓝色背景美丽的感觉，好像浮在眼前一样纯净的像一幅画在那里就很美好。
鳄鱼的生活残忍，可怕，可是曾经只要一次去过人间，感受过脚下的水和耳畔的风，便再也忘不了曾经野游时的美好，所以，再凶残的人也会有弱点。停过好多坏人说，我已经不能回头了，这个时候不能停下来……好多这样的话，所以，其实每一个恶人其实都希望有那么一刻出现这样的一个人告诉自己，可以了，停下来吧，没有人会怪你，其实复仇也没有想的那么痛快。放下吧，也是舍了，自己的人生，人生就会变得很不一样。
什么事情，就看你怎么看待，其实每个人的角度看出去都有道理只是你不知道应该怎么样去权衡和别人的不同。怎么让别人接受你的想法也站在你的身旁。我们活在现世的不易都一样，谁也别批判谁。可是。美好的东西值得所有人向往，追求。

这篇剧评可能有剧透 看的第一部法剧，之前只看过法国电影，因为这学期在学二外，所以看的，没想到很耐看啊，一口气看下去了，相比英语和中文剧，法语剧更像是另一种文化圈，比如阿拉伯南美洲这样的陌生，让人摸不着头脑，没有既定的思维模式可以参考，反倒异常新鲜。打完这段是为了方便不剧透。因...  (展开)