看电影《明日之战》有感：

对地球而言，人类已经是最大的掠食者，比如一场军演过后，海洋就要饱受污染，更恐怖是就是一场核战争，其他的如环境污染，或是舌尖需求，资源开采等，这些都是不折不扣的掠食主义，无论是森林，还是海洋，还是其他的物种，都因为人类的疯狂而步入灭顶之灾。在克里斯·帕特拉的新电影《明日之战》里面，比人类更具备掠食色彩的角色在粉墨登场，这是发生在未来三十年之后，是一群类似中国神话里的饕餮，它们食欲惊人，有什么肉体就吃什么，无论是人还是其他动物，非吃个干净。怪兽们势如破竹，无坚不摧，全世界都相继沦陷，仅仅剩下几十万人在负隅顽抗。最后，未来的人类不得已借助时光穿梭，来到父辈们的现在，呼吁各国积极参战，共同去抵御那些饿兽。

很多去未来参战的人几乎都不能活着回来，未来的浩劫还在继续，可现在的人类却在互相谴责，或是抗议。丹·弗雷斯特被派遣军选中，所有参战的人一旦牺牲了，都可以获得一百万美金的赔偿，可如果变卦做了逃兵，那么他的配偶，或是子女就要承担继续参战的义务。妻子反对丈夫去未来参战，她觉得这是九死一生，甚至是必死无疑，提议一家人潜逃，但是弗雷斯特还是选择参战，并且结识了战友查理、多利恩。这些远征军目睹了未来，整个城市就像火炉，火光冲天，到处都是废墟，沿街堆满尸骨，空城是一座接连一座，怪兽在蠢蠢欲动，肆无忌惮。这些怪兽的身体很坚硬，只有脑袋和腹部是弱点，其他的部位可以用刀枪不入来形容，它们还有几条自由收缩的尾巴，可以射出类似于飞刀的致命武器。它们又力大无比，能够轻而易举的推翻装甲车，就不用说掀翻大象和狮子了，它们还可以飞檐走壁，再高的建筑也能健步如飞，一拥而上。

未来的人类其实都觉得这是一场无法取得胜利的战争，可是他们仍然在继续抵抗，因为投降也是死，怪兽不需要投降，它们只要猎食，吃一个少一个，几十亿的活人就这样被吞噬的一干二净，除了蚂蚁、蟑螂这些细小的生物外，其他的物种都难逃一死，就算是恐龙在世也注定要被灭尽。未来先进的卫星和雷达也捕捉不到这些东西什么时候出现，从哪里来，因为它们早在一千年前就到了地球。当时一艘飞船朝地球坠落，撞到位于今天的俄罗斯境内，导致中国和朝鲜交界的长白山发生了火山，飞船里面藏着许许多多的怪兽胚胎，只等觉醒，然后咆哮。这一千年来飞船一直被冰雪覆盖，直到未来因为环境破坏，气候变暖，造成了冰川融化，这些怪兽也就倾巢出动，成千上万，以迅雷不及掩耳之势把人类撕咬、吞噬的所剩无几，它们在嘲笑上帝的无能，也在鄙夷人类的渺小，它们张牙舞爪，它们浩浩荡荡，原子弹也挡不住它们繁殖和进攻全球的速度。

弗雷斯特在未来见到了自己的女儿缪丽，他们并肩作战，一块俘虏了母兽带回基地研究，研发出了针对怪兽的致命毒素，可惜最后的堡垒也抵挡不住怪兽的攻击。怪兽密密麻麻，不计其数，排山倒海般涌来，基地的枪炮也是无济于事，基地终于沦陷了，缪丽也被怪兽吞噬。弗雷斯特安全的回到属于他自己的时代，也带回了女儿研发的毒药，军方开始大量的投入生产，各国也在积极备战。不甘心女儿在未来牺牲的弗雷斯特，他决定在怪兽出现之前消灭它们，他们集思广益，互相出谋划策，最后找到了飞船的所在之地，炸开冰层，一起深入地下，找到遗落地球的外星飞船，开始了反掠食的复仇之战。一些人留在飞船里面，引燃了炸弹，和飞船里的怪兽同归于尽，弗雷斯特几个人则是追杀那只母兽，它只要还活着，对人类永远都是威胁，亲情的力量让弗雷斯特变成超人般骁勇善战，他们最终消灭了母兽，化解了未来人类被吞噬的危机。

可以想象一下飞船的来历，可能是他们的星球资源太缺乏了，便想找一些有生命的星球，而且是比自己落后的，一千年前的地球还是冷兵器时代，能选择地球也是明智之举。可惜飞船发生故障，不能安全着陆，却把地球撞成了地震、火山，飞船也被冰封了一千多年。当然，也可以想象他们其实不是来地球，而是去一个比地球更富饶的星球，但是无论去哪里，他们装载的兽胎都是准备毁灭其他生物的。如果说是上天对人类的谴责，那也不应该是在一千年前动手，那时候的人类远没有像今天一样暴殄天物，罪大恶极，至少古代还能祭祀天地，祭祀山河，能敬畏自然。未来的世界是怎么样的，没人会知道，更好是不可能的，资源是有限的，只能想到更坏。冰川溶解，海底生物浮出水面，地下生物涌现地平线，一大堆想不到的事情等着我们去幻想，谁能说那些意想不到，始料不及的灾难真的就不会发生呢。

魁拔系列作品毋容置疑的国产作品的一次突破点，无论是剧情还是技术都是相当不错的，尤其是剧情，反应出来的是一个最求平等的理想社会，魁拔究竟是什么，从爪云王子被兄弟陷害，四代魁拔诞生，爪云王子扶养迷麟长大，迷麟带领底层人民击溃一个又一个贪婪自私的贵族国度，但是迷麟并没有对树国和鳞妖的万诗之海出手，因为这本身并不是侵略，对于和平，反馈的是和平，迷麟也就是魁拔，他的意志是爪云王子教导出来的，他是要去创造出一个人人平等的国度，而这已经是触碰了天界给地界制定的等级底线，魁拔诞生与天地之间，其本应该代表的是天地，而天界害怕魁拔的力量，为了保住用来统治地界创建的文耀等级制度，他们一次次的去阻止魁拔诞生，而地界的大多数国外表下光鲜亮丽，实际上都是一盘散沙，龙国就是最好的例子，爪云王子、卡拉肖克潘，为什么会被迫离开，他们都是被所谓的贪婪与制度所残害，背地里的黑暗比明面上的刀更恐怖，反观灵山军，说是一群乌合之众，却要比正规军队更加井然有序，说是反叛，缺从未做出伤天害理之事，只因为统治、权利和贪婪，天界和地界就将其视为祸害，最终战败，四代魁拔迷麟死前还要用冲天槊去保护自己的部下，及时打开时空之门不知道会送到那里，很显然，这一次反抗文耀阶级制度失败了，但这只是个开始，魁拔十二妖被送到了六代魁拔的时代，六代魁拔蛮吉在十二妖以命向护的状态下长大，这是一次新革命的开始，结局虽然显而易见，蛮吉会带领大家击败天界的统治，击溃地界贵族的贪婪，带给大家一个人人平等的和谐世界。我个人其实很懒，懒得打很多字，但是国漫的一个巅峰之作，差点因资金被搁浅，如果说单独看魁拔动漫和大电影看不懂剧情的话，可以找魁拔之书这部小说，还有魁拔妖侠传，以及说是即将上映的以魁拔之书为稿的魁拔之殊途。整个魁拔系列剧情整严有序，可以看到现在国漫的飞速发展，个人建议非常值得一看，我多多少少也是在魁拔众筹时候出了六块钱的嘞，魁拔4上映电影票还是要出的，这可能算不上国漫巅峰，但这一定是国漫的转折点，这些都属于我的个人见解，难免有人与我想法不同，不喜勿喷。还有我所提到的剧情仅仅只是主线部分，具体故事比如与各个地方人的相遇，出现的故事还是自己去看吧，魁拔之书或者即将上映的魁拔之殊途里自己看呦，再说我就挨打了。

人生的意义是什么？这是每个人都在追寻终生的问题。当一个人无法找到时，就会随波逐流，甚至落入深渊。在我看来，德国电视剧《异教峰》的核心主题就是几个内心空洞的人挣扎着追寻自己人生意义的故事，而结局早已注定，所谓意义，都是捕风，都是日头下的空影。

几乎剧中所有的人物都是没有找到自己明确人生意义的人物，而他们也因此无不可避免地落入可悲的空虚陷阱。

杀手。剧中的杀手一直都在积极追求自己的人生意义，希望将自己的人生和宏大的叙事相结合，但不过是陷入“虚假意义”的人生陷阱。他对于末日世界“红色时代”的追求并不是对末日观的真实信仰，正如他在前期工作中从未真正理解自己的老板意图，一厢情愿地以为和老板“一起”在做正确的事。也正因为他的人生陷入虚假的意义中，一旦其追求的目标无法达成，他会轻易的转换去追求下一个“意义”，从正义到红色时代，从红色时代到金发美女，每次转换都没有任何实质的心理障碍。杀手的内心是一个空洞，无法形成共情，也无法和他人形成真正的感情联系。最后只能将不断地将毁灭作为占有的方式。

德国女警。空心萝莉，积极追求自己事业的背后是与有家室的上司偷情，与自己的父亲理不顺亲情又难以割舍。面对失去孩子的母亲的指责，理直气壮的回击，其实换个词不过是自大的个人至上主义。

奥地利男警。这是个典型的原生家庭不幸造成的油腻中年男。过于强势而矫情的母亲，造成了他内心始终有一个孤独而无法平和的小男孩。躁动的男孩不得不通过药品麻醉自己，放纵的行为引向堕落，但是案件，一个个案件，填充了他空虚的内心和时间表。他最后不惜牺牲生命也要参与案件调查，因为这些案件，就是他的意义，他的人生中少数的闪光点。

入世的恶魔，自以为纯洁的圣徒，出淤泥而不染但却勇于献身的天使。齐活。

实际上，这部电视剧内心空洞的主角们甚至不如被害的异国女孩更了解自己想要什么，自己应该追求什么，也正因为如此，这个异国女孩才表现出对这个世界更强的好奇心，更强的求生意志，也更真实动人。剧中另一个找到自己人生落脚点的就是男探长，尽管没有什么惊天地的业绩和追求，他把自己的孩子放到了人生中重要的位置，也从而在面对挫折时，围绕孩子得到治愈和重生。

这是一部德国电视连续剧，绝佳的摄影将德式冷淡风完美的表现出来。“启蒙运动之形而上学所宣扬的个体独立不仅仅会带来无聊的生活，而且恐怕难以避免地会引向无法忍受的生活。” 在这个高福利的社会，高度的物质满足和个人认定，无可避免的带来虚无主义。电影《门徒》的结尾，主人公询问，到底是限制性药品可怕，还是空虚可怕。在一个吃饱了饭的社会里，肯定是空虚可怕。因为人类为了逃避人生的空洞，是愿意付出任何代价的。

然而，所谓意义，无非是每个人走过的路，吃过的饭，干过的事，过去的日子。摒弃这些人间烟火气所追求的高大上“意义”，都是捕风，都是日头下的空影。

烂剧中的烂剧，剧情大概是白痴编剧的，老太婆的裹脚布一样又臭又长，一星都是多的，负五星可以的，太白痴了这个剧，太毁三观了。女二可以用自己和一个老头子的照片来威胁别人，这照片给我发网上它不香吗？女主竟然就被威胁了？导演没有智商？自己做了恬不知耻的事情，还可以用它正大光明的威胁到别人，我吐血，毁三观太毁三观

关于程蔓两母女，只要每次发生矛盾，弹幕大多骂的是女儿，人活在拘束中首先是反抗，不喜欢的事就不干，更不用说这是一个对于情感还懵懂的孩子，她没有走过很多路，也读不进去很多书。 我认为我作为一个00后这些经历我也有过，当然我的母亲在我初中过后她开始了思想进步，有的时候我们互换想法，互相讲理，她也偶尔的在我说不听的时候打我。 我想也许我是理解的，我经历过从诺基亚到华为，在我母亲那个年代家里长辈忙碌，毕竟新时代发展迅速，我想大多是做不到仔细照顾关心孩子的，从00年开始人们突然意识到孩子是需要从小塑造，就好像小日本的正方体西瓜，这种完美造型是需要很长时间拘束，西瓜没有思想，人有。 这种精细养法是有弊端的（主要是新手父母），加上农耕为主的时代携带了太多老旧思想，可能确实现在的孩子娇气，但那是对于诺基亚的时代来说，诺基亚的时代和华为的时代能比吗？从几百到几千再到上万，基础需求在就变了，不是吃饱穿暖，是吃好穿好，现在是小康不是啃树皮时代，父母与孩子的沟通是最大问题，这就是代沟，如果父母不愿意承认时代进步，如果孩子不愿意回到诺基亚时代，问题没法解决。 程蔓母女确实需要好好沟通，现在豆豆一看见程蔓就炸，总要有原因吧，程蔓在听了孔令麒的一番话后，她也有所改变，搞不明白为什么都在说孩子白眼狼，就因为思想发育完全的是是你们，而不能理解作为孩子的懵懂，想拉屎就拉屎很难理解吗？哪里有压迫哪里有反抗很难理解吗？不能否认程蔓爱的沉重度，她是孩子，她可以想难过就难过，想开心就开心，她不是活在工作中的社畜，不是活在婆家的家庭主妇，为什么孩子总长大以后会后悔， 因为现在只是孩子。 就一如小时候发育不完全的膀胱，满了就尿。

（首发于公众号：霧風誌，欢迎关注）

最新韩影《摩加迪沙》由柳昇完担任导演兼编剧（导演代表作《军舰岛》、《柏林》），金允石、赵寅成、许峻豪、具教煥主演。

讲述1990年代索马里内战爆发背景下，韩国与朝鲜外交官们为了生存而联手逃出摩加迪沙的故事。《摩加迪沙》耗资200亿韩元，全片于摩洛哥取景拍摄，在韩国已经突破300万观影人次，成为2021年韩国年度票房冠军，并收获了超高口碑。目前豆瓣8.4分。

说起近年的韩影年度代表作，2019年看《寄生虫》，2020年有《南山的部长们》，2021年应该要属《摩加迪沙》了。这部融合了战争、政治、动作的类型片，究竟厉害在哪儿？

真实历史事件改编

【详细】

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在光与影，汽车引擎与喇叭的轰鸣声中，午夜巴士司机的立一的一段生活结束了，另一段生活也开始了。“当你在东京时，你是男人，当你在新泻时，你是丈夫。”前妻美雪这么评价立一，看似枯燥无味的司机身份背后，他有着属于自己也属于我们的人生故事。电影开始于冬季，结束于初春。或许是为了表现出寒冷表面下的温暖，无论是亲人之情还是恋人之爱都表现得如同把脚伸入雪地一般，初时冰冷刺骨，后来愈发温暖。嘴糙心细的儿子礼二，初次登场便上吐下泻，带着一身的皮肤病，吓走了立一的女友志穗。乍看之下讨厌极了，但是无论是之后帮助妹妹彩加的偶像事业，还是处处为老爹送助攻，缓和立一与母亲的关系，帮助父亲追求志穗，都能看出这个男孩温柔善良的一面，就好像他的外公说的，“正因为善良，所以容易被伤害。”看上去很难搞定的女儿彩加，事实上却是最好搞定的。从小缺少母爱的她对母亲充满憎恨，对父亲爱答不理，恋情一团糟，偶像之路也充满坎坷。但是最后在家人的关怀和劝告下，她自然而然地就步入了正轨，不得不说彩加的独立性其实很强。立一的主要压力其实来源于前妻美雪。美雪说过:”我之所以再婚就是因为撑不下去。”后来我们虽然知道这压力不光来源于一对儿女，还有婆婆的蛮不讲理，但是从她第二段糟糕的婚姻不难看出这个女人多少有点过于柔弱。第一次撑不起家庭或许是偶然，第二次呢？这也是她主动向立一流露出复合企求的原因之一。温柔的女朋友志穗的温柔不是天生的，她前一段婚姻的失败透露出她控制欲强的一面。以至于她后面越是不求回报，男主便越是害怕，虽然立一害怕的是志穗离开他，但是不求回报的爱背后往往隐藏着最深的绝望。外公也就是立一的前岳丈扮演的便是过来人的身份，从礼二身上可以看到立一的影子，而从外公的身上便能看到立一的影子。同时也是他给了立一父亲的责任是团结家人的启示。在别人面临中年危机的年纪，立一如同一辆普通的午夜班车驶过一站又一站。全片以男主为第一视角，平淡的叙事之间，大大小小的事件麻烦回忆接踵而来，这些伏笔影片开始之初并不详细交代，随着时间的推移，它们成为了一个个点缀，使得这个小人物的故事一步步鲜活丰满起来。立一的生活波澜不断，他却如水一般顺流而去。只是巴士的站点设置终究是有限制的，男人还是丈夫？这是个问题。“很多人把它看做天鹅巴士。”看成是天鹅，实际上是白鸟。这是不是一处简单的误解呢？我觉得并不是。天鹅，鸟纲动物，多数是一夫一妻制，相伴终生。更因为立一岳父那看似无心的感慨，“天鹅每年总是带着家人迁徙，为什么人类却做不到。”更是点出了这部电影的一个重要意象，天鹅。无论是立一带着志穗第一次前往河边观赏天鹅，还是在漫天大雪中立一一个人孤独地喂着天鹅，似乎都在暗示着天鹅所代表的家人之间的团聚，夫妻之间的爱意等等，这些都是利一这个孤独的人所向往与追求的对象。然而天鹅是白鸟，白鸟却不是天鹅，理想与现实终究有差距，同事们对于立一的羡慕，想必就是来源于这个吧。就我个人而言，立一拒绝志穗也是意料之中，家庭还是爱情是需要做出选择的。更值得揣摩的是立一拒绝志穗之后又拒绝了前妻美雪。或许立一是理性主义者，料到了美雪不会抛弃现在的家庭，但事实上，有以下两句台词。

在车站两人谈起家庭和当初离婚。“那么你为什么不再婚呢？”美雪问。“因为我不寂寞。”立一说。以及，在岳父公寓，两人相坐独处，谈起了志穗，“我和她分开了”，立一顿了顿，“我和她分手了。”“为什么？”“我不知道她看上我什么，这种想法让我很害怕。”这时全片立一第一次真正流露出软弱的一面，即使儿女都不成熟，前妻麻烦事一堆，她也只是说说笑笑，正常上下班。直到此刻，在拒绝了前妻的告白的后一瞬间，他崩溃了。可见立一为做出这一决定真是痛苦不堪。即使后来他通过把志穗前夫拒绝她的话语再说了一次来彻底断绝往来，也远不及这一幕所表现的痛苦。白鸟终究是白鸟而已，天鹅才能妻贤子孝，琴瑟和鸣。电影中第二个重要的意象便是枇杷树。立一岳父庭院里的枇杷树，志穗精制的枇杷茶，立一前岳父爱喝的枇杷茶，再到买下公寓的人要求砍掉枇杷树，最后礼二用枇杷木制成的筷子。这一意象反复出现究竟是为什么呢？就我的一点理解。枇杷身为生活中常见的果树，却有诗词流传，”庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣。“想来无非是寄情于物。枇杷本身没有什么，志穗为爱人亲手制作枇杷茶，岳父女儿和孙女都分不清却对它念念不忘，礼二将它制成木筷，想来都是把自身的亲情爱情都寄托在了枇杷之上。枇杷并不珍贵，这些情谊才珍贵。至于为何买房的为什么非要砍掉枇杷树，便见仁见智了。立一的生活如同他的职业，他处处克制，很少流露过分的情绪，他也形成了自己的一套处事方法，如公交司机一般顺其自然。女儿的婚事尽管不令人满意，他也尽力筹备。志穗两次上门都很失败，他除了安慰也没有实质性的举措。前妻与他复合，他断然拒绝。尽管如此，他善良，坚强，追求美好的天性也影响着他，比如包容逆境中的儿子，不给他上人生哲理课。前妻生活困难，他也尽力帮助。他渴望如天鹅一般优雅而美好的人生，只不过现实依然是现实，不能说他的做法存在对与错，只能说他迫于生活做出了和我们一样的选择。想看到与众不同的立一？很简单，全选志穗就对了。最后就是个人认为的一点缺点，男主立一如巴士司机般的生活态度给了我一种印象，那就是人生是很难走回头路的。就好像坐车，你可以坐下一班，但永远坐不了上一班。尽管全片能看出立一对于前妻美雪更多出于夫妻情分，对现在的恋人志穗爱意更浓，但全片最后有这么一段对话。在立一与美雪分别之前，美雪对立一倾诉的话语里有这么一段：“真希望我能早点醒悟过来。真想看到这梦境的结局是怎么样的。”对于美雪而言，最后立一成为了她的领路人，他帮助美雪看到了生活的本来面目，艰难困苦是一定的，做出了选择就很难更改。但在故事的最后立一大胆追爱固然让人感动，但这是理想化的生活体现。就这么说吧，大家都是一般人，我们可以追求什么但我们不能奢望什么，这是这部电影的基调。儿女自立，老人得到了尽孝，前妻回忆生活皆大欢喜，那么代价是什么呢？只是做出了为家庭献身的选择？突然把生活看的太轻了吧。他日弃之如敝履，现在一切都好转了，立一一句我准备好了，对志穗岂不是太不公平了？

完全被豆瓣低估的影片，人与动物的对立面和亲和面，人类作为杂食性动物，不吃肉意味着动物类蛋白质得不到补充，蛋白质的汲取是人类免疫系统的必须。

百万年来人类都吃肉，但是文明让我们人类这个族群有丰富的同情心。人类是超级猪的造物主，但是人类也要吃肉。首先感谢人类祖先进化到让我们站在食物链的顶端，让我们的寿命延长，拥有情感和同情心，成为智慧文明。

以下有些许剧透，观后食用更佳。

一个孩子改变不了一个大环境，但是她自己不仅救助了自己的超级猪，而且还让企业降价出手肉制品。

本片其实拥有和解的意义，动物保护主义者团体的的渺小幼稚但坚持，工业肉制品企业不过是想获得商业利益，继续他们的富有生活。最后动保团体alf继续做着该做的事儿，肉制品企业继续生产便宜的肉，便宜肉能改变穷人的伙食（很容易推论得到）。过激的动物保护主义不能让人类这一族群得以过得更好，比如没有小白鼠的实验，哪有药物实验成功，延续人类个体的寿命。

本片有没有批判？有：动保团体alf的爱好名声，不愿意直接放弃玉子回山里。富二代的乖僻。过气代言人的报复，商人的刻薄，爷爷的欺骗。

本片有没有辩护？有：动保团体的坚持（特别要说，本片有彩蛋），富二代的卵生姐姐对妹妹烂摊子的收拾体现了亲情，香烟点香烟代表了亲情的和解。商人只要钱其实一点都不嗜血。爷爷的欺骗最后也没有贪任何，得到报酬买了金猪，不过是想小孙女以后做嫁妆。甚至过气代言人最大的伤害不过是试用肉的程序，配种也是正常。不过这个反派真的懦弱与阴暗，的确很恶心很恶心，所以他是唯一吞下恶果的反派。

本片反派不像其它类型片反派那样歇斯底里的邪恶，商人可谓原则最清晰的人，开得起价钱，就卖猪给你，还送货，她又不是嗜血的怪物，甚至杀猪的刽子手也是一枪毙猪减少痛苦。本片不去迎合左派右派，这才是真正的现实主义。真正的现实主义就是这样，不是过度黑暗，也不是过度明亮，人生何尝不是这样。《杀人回忆》、《怪物》都让人看着揪心，重度批判，而现实是可以达成和解的，我们有警察，我们中有好人。

这片我给10分，现实得分8.1分。

2017年，恐怖剧情电影《食人之饥 | Les Affamés》

真的是非常对得起标签分类里的剧情电影。。

电影的剧情节奏还是比较慢的说，甚至可以说用枯燥来形容都不为过的说，但是这种枯燥也充斥了几分真实感，紧张倒是也没有太多，就是喷的血确实有点多了。。

其实可以归类到乡村文艺丧尸电影里，也算是一个小清新的想法，丧尸的玩家具套路。。也许只是个视觉效果吧。。不明所以呢。。

用冷笑话串联了整个故事也是挺有意思，也算是前中后呼应了呢。。

有点意思的丧尸电影，丧尸也多了一些神秘的仪式感，倒是不难看的说。。

(╯‵□′)╯︵┻━┻ 编不下去了。。什么鬼丧尸。。。

----我是椅子的分界线-----------

推荐指数：★★☆（5/10分），虽然说很有特点，但是还是太枯燥啦。。太枯燥啦，太枯燥啦！！！

今天才看到原来这部漫画也出动画版了呀，去年在有妖气追这部国漫追的也是挺嗨的。不过后来弃了，因为漫画后面的内容变的有一些无趣加啰嗦，甚至有点拖拉，看的不那么起劲了！但是前面的内容还是很精彩加搞笑的！每次看都能笑到肚子痛，这个出动画版了必须去看一看了，对国漫还是很期待的！！！！！！！！

好久没看香港电视剧了，看评论城寨英雄评分挺高，看到18级后感觉：不难看，但拍摄水平停留在老港剧年代，不知道是不是为了卖情怀，剧情老套路，三个boss一个变好，但以后还会反转，17级村民没了赌债去杀帮助他们福利会的英雄，也还好毕竟人不为己天诛地灭，牙佬拳佬杀出重围后，村名得知只要俩英雄用命去毒就能换回赌债，去求英雄，俩傻帽就去了，两人真是佛祖转世。如果这种剧情是内地拍的不知道会被喷成什么样。

一个人老了，会越来越固执。一个导演老了，会不断重复自己曾经做过的事情。这是常态，也不见得必有坏处。新的观众，一部分可能食之无味，但一部分可能依旧开眼。老的观众，一部分可能觉得旧调重弹，但另一部分可能觉得，还是熟悉的味道，新瓶装着老酒，反倒令人心安。

有人说《影》是68岁张艺谋的新突破，我没这么觉得。《影》仍旧是张艺谋的手法，这点或许才是珍贵之处。过去评价冯小刚电影的时候我也说，甭管你怎么不待见，冯式电影独此一家。电影任何一类表现形式，沾染了浓厚的个人色彩，让人隔着银幕有了强烈的辨识度，从此纵观全国乃至全球再无二者，我们就可以说，他在影史上有了位置。

《影》再没有《英雄》大染缸式的浓墨重彩了，《影》对色彩的使用极为含蓄，有人就以为张艺谋变了。其实远至《大红灯笼高高挂》近至《长城》，山、雾、云、水，相似的影子并不难找。所以我很难相信一个导演会突然拍出迥然相异的东西，即使他的职业生涯长达四十年。

《影》对动静的运用和对武术场景的描绘实在太张艺谋了，这是逐帧展现的风格，一秒呈现24次的个人印记。它浓郁到，只需一瞥，你就知道，熟悉的张艺谋回来了。甚至在概念海报诞生之初，影迷已经足以嗅到熟悉的气味——他又做回国师了。张艺谋和张国师，本身也是本体与影的关系。

2008年北京奥运会开幕式尚未揭晓时，BBC播放了一段中国味极强的宣传片，片中有一小段，是一位书写者将墨笔在白底瓷盆中划出一道圆弧，形似圆的大半，也像红山玉龙，墨水浸过清水，堆起层峦叠嶂。当时我就感慨，这太张艺谋了，即使那段短片的导演有可能不是张艺谋，但这种风格这种技法，已经成为一种象征。

多年后我回想起墨水与清水的过渡关系，突然感慨那不就是影影绰绰的山吗？

当年看黑泽明的《影武者》，张艺谋就纳闷，中国历史这么长，为什么没有关于替身的故事。后来多番查找，证实果然近乎没有。出于中国特殊的历史和政治原因，侍卫以混淆视听的目的而存在，甚至取而代之这种事，连幻想的土壤都不具备，直到封建时代的运转逻辑近乎完全消失的今天，人们意识到其实没有必要依据正史来想象，进而压根不需要什么正史，换在架空历史中陈述即可，所以才诞生了《影》。

《影》讲的是一个很孤独的故事，事实上“影”这个字已经足够令人玩味了。当一个人开始注意到影子的存在并观察它，揣摩它，思索本体与影的关系，这必然已经有了些许的禅意。

对着阳光迎风起舞，衣襟与身躯的线条会如实的变换成影子。影子由人来扮演，就一定会有出入，因为人有思维与欲望，思维会变化，欲望会生长。哪怕去掉人与人的关系，过去与现在的自己也自有不同，其间的失落与错落，往往如人饮水冷暖自知。这便是本体与影的三重关系，无论哪一种，实在都寂寞万分。

《影》起先讲的是子虞和境州的关系，境州扮演的再像，也只能蒙蔽外人，身在其间的君臣夫妻自然清楚，只是未必点破。随着时间的推移，境州逐渐超乎了影子的概念范畴，从强求弹琴时险些被拆穿的沉默与窘迫，到大殿验伤时大义凛然冷静应对，他已经比都督更像都督。更重要的是，境州开始意识到，连子虞对他亲情与故乡的许诺，本身也不过是一种利用。当这种事实上已非常高级的伎俩也被境州拆穿，棋子就已经深深的理解了自己是棋子的本质，一旦进展到这一步，人与影的关系，事实上已经起了性质的变化。

境州入戏已深，对小艾的私情又有了回应，境州取代子虞便已经势不可挡。小艾这个角色，从头到尾起牵引作用串联起整部电影，既领悟阴阳之理克制了杨家刀法，又压下最后一根稻草让境州义无反顾，还在电影始终的段落首尾呼应。这样一个于电影于故事都极为重要的角色，在片中之所求其实一直都很少，但当最后她理应有一个完满结局之时，她却真切的面对着一个生死攸关的抉择，原因在于，她所移情的境州，已经随时间与经历变成了另一个人。

境州的角色变化，是电影的最后一段，这是电影的高潮，是邓超的新巅峰，恐怕也难说不是张艺谋的自我投射。生而为人，生长向前，失位与错落感往往是无处不在的，当这种感受包裹着一个人，往往也便是他最孤独的时候。所以电影从角色到故事，再到他的缔造者，实在是寂寞如雪。你探究每一个角色，武将杨苍，国君沛良，都督子虞，弃儿境州，夫人小艾，猛汉田战，丫头青萍，各有各的孤寂，各有各的选择，非死即残，非聋即瞎，实在是残酷至极。

这些残酷，都是人的残酷，想来老谋子惯看秋月春风，早已不足为奇，所以表现的并非激烈逾界。《影》做了大量细节与核心层面的留白，这使得电影看后韵味悠长，耐人细想。好在哪？很难一言而尽。尔后一琢磨，每个角色都还有嚼头，最后的结局之后，还有大量想象。

然而以上一切，都不是最打动我的，我真正要说的，是68岁张艺谋的再度回归，对我而言，这是那种《英雄》式的回归。

有人在评价《阿尔托的冒险》时曾经说过，这款作品给了我一个我从未存在过的童年，就像噗的一下栽倒在雪地中，茫茫天地再无任何拘束。这是一条禅意之极的评论，其意象的感染力足以越过任何媒介将我瞬间穿透。我人生中少有的抵达这层境界的感受，其中一个正是来源于《英雄》。

剑走江湖，天地苍茫，水破雨溅，落叶飞雪。这些我对东方美学的感性认知，几乎皆数来源于《英雄》。我从未想过的是，我与它的第一次接触，就已经是这种美学的巅峰。这其中有不可全表的震撼，也有言说不尽的遗憾。

多年严重的误解和低估并没有影响我对《英雄》的认知，我始终如一的认为，东方美学之极就在其间。如果说这种美是形式主义，那它也必然是形式主义的极致的美，有美如此，亦复何言？而这一切美的展现形式，都在《影》中以另一个形态进行了回归。

长发张扬，衣襟飘飞，落雨如丝，太极如笼，拨杆画圆，相向搏杀，兵器撞击，转身还复。这样的场景，我可以循环看上一百遍不腻烦，其间的挣扎与逼仄，意动与辗转，更是构成超乎画面的张力。《影》这样的段落，还能随意举出三五个，再如电影般堆砌起繁复的用词，已经没有必要，重要的是你须知道，这样的结构与形式，中华除此再无别家，天下除此再无他处。

我反复揣摩着张艺谋的《影》，深感这是张对38年前黑泽明的致敬，也是对14年前自己的致敬。14年已逝，现在与14年前的人们，互相绝对无法想象出彼时中国电影的样子。但在那个时候，张艺谋已经带着他的电影杵在那儿了，那个烂番茄95%，8.2分的历史级高度，14年来无人可以一攀。

更为难能可贵的是，14年前的《英雄》，实际是个格局更大的电影，电影里的角色虽悲壮，但使命感更浓，也多了不止一层的惺惺相惜。《英雄》和《影》都有许多求索与自我质询，但《影》不再有任何答案，它将电影贴上东方意味更浓的滤镜，以另一种手法提示人们，国师依旧屹立此处，前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下。

《影》的起源到完成，似乎同时是张艺谋的致敬与告白。看着这山水意味极浓而层次感依旧如故的画面，我有一种难以言喻的伤感，就像提前预知这是某种意义的告别，就像提前预见张艺谋，他的本体将和他的影子，最终带着这份无与伦比的禅意没入历史深处。

HELLO MISSFORTUNE??

介乎于台庆颁奖礼与农历新年间的“炮灰档”

最近出乎意料地出现一部小成本制作的迷你剧

算继香港爱情故事之后又一与众不同的新尝试

先来说说女主吧，6岁父母因为意外离开人世，读书期间又被同校女生校园暴力，与美术老师Alvin恋爱却被其残忍杀害，尸体还被当作艺术品发表展出，将他的艺术生涯推向一大巅峰，在第二维度负责派送霉运给男主，却因为多次心软下到第一维度安慰帮助北河而爱上对方，及后得知他就是七年前对自己见死不救的小男孩，被仇恨蒙蔽的她决心要报复男主，但又因为对对方的爱而不停挣扎和痛苦，以为喝了药水所有事都会重头再来，但原本的情感依然存在，在经历了那么多最后还是决定放下所有，和自己和北河和解。

再来说说男主吧，原本是一个活泼开朗的小男孩，自从七年前因为自己的懦弱对小渝见死不救后整个人都变得压抑不爱笑了，小渝的出现治愈温暖了他的心，久而久之也爱上了她，之后得知鱼仔就是潘小渝，深知自己做什么也弥补不了当年自己的过错，所以在沈欣遇险之时才会拼了命去救她，不希望当年的错又重演。两个北河一起冲去救人的画面真的太好了??他终于冲破心结可以赎罪了，但在救人过程中的濒死之际，深陷当年的回忆不断重复上演，掉落第一和第二维度之间的间隙，小渝最后闯入间隙将北河救下。两人最后在学校的戏份也是甜蜜中又带有分离的情绪，我相信北河已经在第三维度与小渝见面了??

他们两个就是一个爱上了对自己见死不救的，另一个也是爱上了因为自己当年的懦弱没向前救助的；我看到很多人都说男主为什么不救女主，但其实看到最后也反映了一个道理，以当时他的年纪和身手，就算他站出来了也不会是窦哲人的对手，所以在死和懦弱面前大部分人还是会选择后者吧，有一个场面是北河站出来了却被窦哲人打死了，小渝趁乱逃出来见到北河死了也离开了，这可能也是可以理解吧。

前五集的新奇有趣，主要是人生管理局和多维度的设定，包包和Santino这对欢喜冤家线真的承包了剧中大部分笑点，最后Santino直白式的告白也让我彻底get到了这对的cp感，在这里要表扬马贯东和麦美恩，两个的演技是真不错！

前五集的催泪场面主要是罗兰姐饰演的嫲嫲跟男主饰演的北河一段感人至深婆孙戏，口硬心软的嫲嫲不想拖累自己孙子所以一直都用很强硬的态度对待他，甚至赶他走以达到自己的目的，最后在月光下离开人世，临走前在日记中的一字一句全部都是自己对孙子的爱，看得我也心揪着难受一起陪北河哭??????

前五集铺垫的伏线有Santino跟他妈妈，后面有解释到庞太其实很爱他，但她爱的方式完全错了，Santino与妈妈在火龙果店吵架之后意外遇到车祸离开人世，最后经过包包的开解决定下到第一维度与妈妈解开心结。包包与忌廉槟这对刚开始我以为主要是负责轻松的搞笑位，看到后面才知道出木杉和技兰的故事，忌廉槟其实是假装梦游的吧，如果不是因为他在同学面前嘴硬，包包就不会上飞机，就不会遇到失事，可能只有假装梦游才能与包包继续这样相处吧，包包的死真的太伟大了，为了其他人甘愿牺牲自己，合理怀疑这是致敬天与地家明。

后五集真的可怕又残忍，疯批武力值还超高的恐怖情人窦哲人完美演绎了一句话"艺术是嗜血的怪兽和迷人的恶魔"很dbq也要说一句这个人设是真的看起来很带感！

突然想起以前追美恐，当一个艺术家通过嗜血就可以灵感迸发，创作出传世名作，艺术家会怎样选择？是寂寂无名平庸下去，还是成为嗜血的杀手但才华横溢举世震惊？很明显窦哲人选择了后者，我原以为他救赎了小渝，没想到他是把小渝推向无底深渊的最后一根稻草。暴力狂男友一旦艺术创作没灵感就情绪低落不分青红皂白开始虐打女友，我真的无法理解以前的小渝，现在的沈欣在他心里到底是什么？真的有把她们当人吗？还是她们只是他艺术创作的一件工具而已？下手的对象都是生活圈子简单，严重缺乏爱和安全感的女孩子??看得我气到发抖拳头都硬了又怕到浑身发颤??窦哲人的饰演者徐俊豪和沈欣的饰演者谷娅溦第一次拍戏就让我惊喜到，两个人的对手戏和独白戏都挺不错，这个该赞！还有饰演青年版的小渝区明妙妹妹，从星空下的仁医Omega到这部的小渝，都让我真切感觉到妹妹未来可期??被校园暴力时的她让我心生怜悯，因为我自己求学期间遇到过这种事，所以完全深有同感??被窦哲人残忍杀害时她的眼神让我心疼不已，这个女孩这么好老天爷怎么忍心让她一次又一次遭遇到这么多不幸的事啊??

片头片尾油画的设计也很巧妙加分，前期温馨感人的时候片尾是彩色暖调人像画面是清晰可见，北河小渝是双向奔赴的。但到后期窦哲人出场后片尾则变成了黑暗冷调人像画面模糊处理，北河小渝是背对而驰的。

最后的彩蛋要被司马大人笑死，原来司马第一维度是纣王，封神榜中与温碧霞的妲己神仙联动了，C君客串也是笑点集中地，互换身份的小渝和北河也好笑，MK外卖妹小渝和人生管理员River哥！这部剧总体来说很多细节还是用心了?

这部剧我太喜欢了，全体演员演技在线，精品小短剧也有春天，感谢「爱上我的衰神」台前幕后所有工作人员的辛勤付出，感谢监制方俊钊带给我这部剧的惊喜，也让我重新get到了新老演员的魅力，希望很快能看到这部剧的续集！

主题曲和插曲我都喜欢！最近一直在狂loop！

??太多不知道-胡鸿钧

太多不知道未沉淀

如夏季恋上了冬天

差一线仍不相见没有重合点

如何可知道在那时遇见

怎去修理伏线

??我要和你在一起-谷娅溦

不知怎说起 只想守护你

无尽情话收于无人之地

如此美

假使可远飞 要共你一起

情愿逾越生死 都不放弃

【详细】

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天哪，我居然都看完了。做饭洗碗真是煲剧的温床啊。

优点

△ 相比于四，还是好一些。因为不太记得四了，只能说感受，没法具体对比了。只记得对四的吐槽是从头到尾。五时不时还会让人觉得：不错哦。

△ 可以看出，案件设置还是有些想法的。而且每个案子里都增加了一些想讨论的问题。

（1）姐妹相杀案，类似全员恶人的不停反转的构思是精巧的。虽然借鉴了美剧《恶行》的故事原型，但最后还是会分析姐姐为什么会患上孟乔森代理综合征，并且对她小小年纪承担起家庭重任表示同情。（原不原谅是另一回事，至少给出了另一个视角）

（2）秦克男冤案。秦克男殡仪馆急救的段落可以，甜点老公给老婆顶罪有点温暖。而且从整体来看，罪犯之前的法医经历也暗示了未来法证部内部会有问题。

（3）富婆+湛霆案的结合。引出黑法证，并且这条线一直贯穿结局。湛霆自杀看得有些突兀，但算是挺完整地展现了职场压力。鉴于本人也有因为犯错导致信心丧失的经历，而且前几个月刚听说有同行因不堪重负自杀的悲剧，所以，我觉得整段情节还挺好。而且，提出了，无论有意无意，法证也会犯错的事情。我觉得是对这个部门的反思，其实可以深挖（比如增加一些有些搜证规则设定的原因，补充补充为了避免人工错误，可以做出什么努力）。

（4）风水树被砍案，引出纸盒藏尸案。大概想体现法证技术提高对破案的影响吧。 武志佳探望妹妹和外甥女的片段也挺令人心酸。而且一个误会导致一段冤狱也是有想法的。最后武志佳发现自己用生命保护的妹妹竟然唯利是图，心碎到想要杀人的段落也不错。这里说一句张国强的演技，整个人憔悴又崩溃，蛮走心的诠释（也可能是在同剧其他人衬托下显得突出）。

（5）拉面案。架构也是精心设计，一晚上三条线索交汇，最后发现案件、得出真相。不过从这个案子开始，整部剧开始彻底拉胯。架构不错，但三条线实在过于无聊。找猫、吃拉面。无聊，而且两个配角的的表演也十分令人讨厌。僵尸戏至少还算有个情节。而且人物动机极其无聊，我只能归纳出，不要去学日本拉面，会让人痴线。

（6）地狱杀人案。想做暗黑向。虎玉楼和隔壁公寓也是对现实的一种反映，强化了贫富差距造成的不平衡。公寓并列的设计有参考《寄生虫》的意思。而一见钟情变成变态杀人可以做成和虐心的恋情。地狱壁画的悬念以及法医PTSD虚构出年轻的杀手，也是充满悬疑感的设计。

（7）井Sir父母被杀案结合抑郁症女人莫名自杀案+钟树仁马路被杀案。旧案新案交汇，有错综复杂的想法。本来也是可以的，不过结合了井Sir塔雅的恋情变得无语。当然，我也理解编剧想设计命运交织的虐恋。但没看到恋，也没看到虐，只看到有问题的价值观。

（8）小薇涉嫌谋杀丈夫案。结构不复杂，不过增加了梦游杀人的桥段。但整个故事实在逻辑不通。一方面，从小薇的描述中，感受不到她因没有孩子而受到的压力。另一方面，如果想替丈夫隐瞒，供述时完全不需要反复强调性功能障碍的事情啊。只要说，自己失眠，所以长期吃安眠药，但是安眠药产生了梦游的副作用就行了啊。如果希望增加情节可看性，法证用某些技术方式证明她是梦游杀人就行了。

（9）森林谋杀案。结合了剧本杀，算是与时俱进。大概因为看了7、8之后，觉得这个也就这样吧。案件中，再次涉及职场PUA的话题。不过感觉这个PUA程度也超出理解了。不知道现实中是不是真有这种事情。这个案件最大的感受就是：这个剧本杀连续三场、实景搜证，还搭配服化道。得多少钱啊。而且连续三场，每场这么长时间，这些人真能凑齐吗。

这里也特别提一下李成昌的演技。露营时，他哭得那段给了挺长时间。如果演技不好，根本看不下去。但他演的很动人。

（10）法证三人组清除社团案。罪犯反侦查能力增加，更接近法证主题，纯技术PK比较有趣。之前一直在问“你们”的“们”是谁，最后才揭露黄庭锋，还挺有意思。不过，所有人的动机都令人迷惑。虽然想用孤儿院影射悲惨童年，但是童年的戏份也没有让人感到很抑郁。还不如森林谋杀案的保险公司压抑。当然，也许这是有意为之，因为要影射特定群体。

同时，本案也是意有所指：本性不坏的年轻人 被别有用心的人洗脑 用极端手段重建社会规则 以释放自己 结果牺牲了大好前途 令人不解，令人惋惜。感觉像是要喊话前几年冲动的年轻人们。如果深究一下，蛊惑的蒂娜是海外归来、而且蛊惑的工具是非常具有西方特色的小丑、咖啡（正常来说，不应该是酒吗）。像是特别设计。

不过，强调下，只是说这几个人的走向在影射这些年轻人。而不是整个案件在影射当时的事件。

另外，我觉得对年轻人的想法还是应该进一步表现，不能一上来就跑去杀人。现在这种就令人莫名其妙。加上三个人演技实在稚嫩，没有撑起来那种冲动又欠思考的正义感。女社工出场后和女杀手一样，令人怀疑她是不是有过不为人知的特殊经历。

（11）最后，司徒亮冲动杀人、张文熙莫名死亡、叠加小丑案，引黑魔女蒂娜出场，提出“每个人都有黑暗面”的“深刻”思想。从这句话就可以看出，也是案件叠加，反转反转，还内含深意。不过bugs太多。但，除了人物动机不够扎实之外，一直铺垫的小丑案也过于草率。而且，自始至终没有理解蒂娜为啥那么有蛊惑性。一直认为是咖啡里有药。哪怕过于理想，也应该给一个心理学、催眠术一类的解释。但木有，而且还留了个故弄玄虚的结尾。

缺点

但是！整部剧只有30集，上面的案子就有11个。其中好几个还是案子套案子。差不多平均两集一个案子。再加上各种纠缠的感情线。故事看得简直就像剧情简介一。

就算想法再好，故事讲不完整，人物塑造不完整，根本无法体会其中的感情。具体如：

（1）人物动机经常莫名其妙。个别案件在上面已经标注。

最典型的就是张文熙。

这个人除了开始黑化的时候有点意思，后面就越来越莫名其妙。比如，莫名其妙喜欢上杨冰；莫名其妙帮张文杰上位；然后又决定莫名其妙杀掉张文杰。不明白他到底是要重建规则，还是黑化想要帮弟弟上位。所以，最后他觉得问题是自己我也不是很理解。也许编剧是想表现他最后发现了蒂娜，然后是要和蒂娜对峙吧，如果是这样，他也太没有战斗力了，轻松就被一个那么瘦的姑娘给推下楼去。

而且，吐槽一句，作为一个嫌疑犯，回港后连伪装都没有，就满世界乱窜。警察都是瞎了吗。

张文杰为啥要抓杨冰也不太明白。想帮哥哥追女孩，为啥一直不告诉哥哥？而且杨冰死的真是意外啊。如果想凸显张文杰很坏，还不如狠一点，就说他喜欢上杨冰，然后做了很令人发指的事情，至少能够理解张文熙为啥枪头调转。

（2）太多为了剧情而强行增加的情节。

许多线索没有设置足够的伏笔铺垫也没有收尾，结果突然冒出一段往事，突然跳出一个人物。

比如，秦克男冤案里，法医突然变成了小朋友的钢琴老师。但案件处理后，对于好朋友的孩子、自己的学生再无关心。

比如，地狱案，完全可以让法医从一开始就住在这个公寓里，两人的感情从开始就发展起来。甚至在前面的案件中让杀手提点一下法医破案思路（以铺垫杀手的思维逻辑）。这样到地狱案之后才会显得足够虐。否则几杯咖啡就爱上连还杀手，也太奇怪了。

比如，井Sir父母案。可能我之前错过了吧，但之前似乎没有太多表现两个人一个父母双亡，一个父亲 失踪。第一次坟场对话时就可以提一下啊。结果两个人互相吓唬对方演了老半天。

比如，小薇突然出现个丈夫，突然说自己生不出孩子有压力。完全可以从一开始同事间沟通时就多做暗示。什么听到别人孩子心里难受。什么公公婆婆想要他们离婚。之类的。

比如，森林谋杀案。井Sir突然多出来一个半个父亲一样的导师。导师突然就失踪了两年。至少在前面表现一下吧。不然都不理解他哪儿来的感情。

等等等等。反正经常就是为一个案子而增加一段前情。

（3）因为转折需要，价值观简直七零八落。

其实剧情狗血不是问题，经典《大时代》不是更狗血，但人家故事讲得清楚啊，所以再狗血，也愿意看，而且很能代入情绪。孝婷恋至今还是多少人的意难平。

最典型的就是井Sir和塔雅的段落。讨论里已经吐槽很多了。整个演绎就好像井Sir杀了塔雅他爸一样。

塔雅爸爸可以为了一百万冷血杀人。塔雅知道真相之后，他妈居然能够说出“你们两幸福生活，我们离开这个地方“这种话。而塔雅不但不给井Sir解释，还直接把人家甩了，搞得一个父母双亡、不得真相的孤儿莫名失恋，还得疯狂找原因，多可怜。

当时我想，你们都是当井Sir没有感情是吧？

后来我发现，井Sir果然没有感情。再见塔雅时，似乎只有我记得这是他杀父母仇人的女儿。他毫无反应，塔雅还总有点不太待见的样子。然后，不仅对塔雅一家没有任何愤怒，要帮塔雅爸爸写求情信（救人我可以理解），而且还要千方百计给塔雅找开脱的理由，在发现车祸和自己有关联后，还无比愧疚地请求原谅。

关键，塔雅一家好像并没有特别认真地给他道过歉？

关键，小朋友在车上洒水是很意外、很正常的一件事情吧。车祸难道不是因为后面那辆车速度过快？不然为啥把人家车都撞翻了。你搞个酒后驾车造成的意外，我也能够试图接受一下。但一个小朋友不小心洒水，和一个成年人蓄意杀人能够相提并论？而且一个只是使人受伤，另一个是两条人命啊！

要不然就是井Sir被贝贝的美貌迷惑了。要不然，我只能脑补，也许井Sir从小受虐待，所以一直也想杀了父母。还不如增加这个情节，最后让井Sir变小丑，整个故事到合理一些。

（4）剪辑那个跳跃啊。

前面还好一丢丢。越到后面越跳跃。案件剪成了剧情描述。其实从上面列举可以看出，法证5的案件是非常丰富的，但为啥大家还是觉得感情戏太多。因为案件太丰富，但给的篇幅不够承受，加在中间的感情戏就特别着急。编剧可能长期2倍速看剧，所以也在适应2倍速的故事。但，我们两倍速看剧主要是因为演得慢，不好看啊，你不能写的好看点吗？？？

而到了最后三分之一，编剧似乎迷上了插叙。各种闪回啊。简直就像在时空黑洞里跳跃。突然杨冰就死了。突然原来司徒亮已经找了好几次了。导致整个节奏极度不舒服。

（5）没有生活

人丁单薄，所有人都没有家庭。全局似乎只有塔雅一个人有妈，而且还是个非常讨厌的妈（没有说江欣燕不好的意思）。其他人都是石头里蹦出来的。宝英家人开殡仪馆的，本来多有趣啊。结果，除了这句话之外，完全没有家人。所以，吃饭只能去日料店。所以，宝英和星柏能够轮岗照顾司徒伯。反正家里没人，而且似乎也不用上班。我老公最爱看港剧中在家吃饭的戏，没有，完全没有，全剧特别表现得最好吃的东西是一个诡异的“柚子海盐什么拉面”。啥玩意儿。

工作单位里的配角也只是为了撑场子、汇报案情而存在。所有有戏的手下不是死，就是黑化。以前的配角每个都有点戏。现在都是NPC。NPC也有故事好吧！

而且查案总是在度假的时候查。所以团队也没啥参与，都是情侣主办。编剧还不如让塔雅当警察呢。为了让塔雅参与案情，真是绞尽脑汁啊。感觉塔雅存在于香港的各个角落，从失眠俱乐部、到公关、到影视业、到剧本杀、到拳击场。无所不在。

所以看着很冷清。经常就是那么两三个人的戏。

（6）感情线无法代入

宝英星柏：前面一段我觉得还好。宝英追去给参加完葬礼的星柏送那个钱，然后唱歌还挺可爱的。而且女生主动，也挺有意思。但“缘分测试”是个什么鬼？这不耍人吗？我喜欢的人要是给我做这个测试，我肯定说声滚。喜欢就喜欢，不喜欢就不喜欢。测你个头。

但可能编剧就是要把宝英设成恋爱脑吧。（看看人家塔雅，多么不恋爱脑。发现父亲是杀人凶手后，立刻选择分手，而且要逼到受害人的儿子道歉才复合）。唯一觉得挺舒服的就是余星柏拿出两个人缘分的证据，她说不重要，算了吧。结果后面又开始跟着人家四处跑。而且称呼还从“余Sir”变成了”星柏“。还要像女朋友一样问人家和蒂娜的关系。

说真的得，这个角色最后真不如死了好了，表现两个人永远都缘悭一面。让余星柏后悔去。

而余星柏可能是要对标之前林文龙的角色。但林文龙外表还是个老实男的样子（实际情况不说），非常具有闷骚的潜质，所以稍微一做表情就可以感觉好像动心了。容易甜。但黄宗泽还是痞帅型啊，他一颦一笑都很有渣男的感觉啊（但挺让人喜欢的渣男）。所以，就显得特别暧昧不明。如果前面就说他一直有个无法忘怀的蒂娜也行啊。后面又是突然冒出来。反正各种强扭的瓜，必然不甜啊。（还不如把他和蒂娜完善一下，设置成虐恋。宝英从头到尾都是求而不得，不用强行凑对）。

全局最甜的一段是法医拉余星柏去唱歌。余星柏想走，又乖乖回来了。多可爱。

法医克男：法医的演员长相不惊艳，但越看越喜欢。不知道为啥，就觉得顺眼。有点柔柔的，有点坚强，又有点专业。而且和星柏、克男都有CP感。他两没太多需要吐槽的。不过也没啥想说的。

（7）演技

因为人物逻辑不清楚，所以演员可能也挺为难的。感觉袁伟豪拿到这样一个剧本，都做不出什么正常表情了，也不敢笑，也不敢生气。蔡思贝好像总是喜欢凶凶的。盲侠那种大姐大的性格和她的演戏套路贴合一点。不知道为啥，我觉得她很好看，但这个剧里就是让人无法喜欢。

第一次认识蔡洁，倒是挺自然的。声音是真的很像李佳芯啊。

可能黄宗泽本来特色就是这样。反正喜欢痞帅就会很喜欢他。原先觉得洪永城也很有渣男气质，但这部戏里感觉人还挺好的。

王敏奕我倒没有很反感，但她说话总有种念旁白的感觉，有点有气无力。听多了就很累。

其他配角想聊两句的是：

司徒亮。那个烦啊。角色烦，演员也不太讨喜。

马贯东（甜点老公）：发现他可以演变态杀手，应该发展下这个思路。

傅嘉莉：开始差点没认出来。这部剧感觉还可以。

高俊贤：是帅了呢。发展下有心计的纯黑化吧。

蒋怡（蒂娜）：还挺喜欢。长相有点像黑寡妇，有点像混血，又有点像日本人（可能因为很瘦）。

杜燕歌：不知道为啥最近杜燕歌总演这种奇怪的角色。比如《美丽战场》里的懦弱老爸，简直毁掉了杨过的声音。他的长相感觉应该演一些很有文化的人啊。

丁子朗：哎，算是一个给足铺垫的人。但发型实在不好看啊，下巴瘦，头大。整个人想阴郁，但就让人觉得一直在演啊。感觉他演那种被打击但是很努力的人挺适合的（青春训练班好一些，虽然致敬星爷的片段高下立见，但生活段落还行）。

社工小妹：忘了演员名字。她那种长相我还挺喜欢的。就真的，不知道为啥她那么在意，也不知道为啥她战斗力超强。整个黑社会都不如一个打拳击的社工。真是屈才了。

差不多就这样吧。累的。

疫情不知觉已经经历了3个年头，席卷全球后又再一次杀了个回马枪，然而这一次的奥秘克隆，相比2019年末的新冠病毒，带来身体伤害降低了，但给人们心理的创伤可怕到了极致。看过太多新闻，抢购，打架斗殴，跳楼，上吊，撒钱，杀人，一个个活鲜的生命被这次疫情逼到生活的角落里崩溃发疯。直视人心的时候，道德显得尤为无力！

《瀑布》相比《穿过寒冬拥抱你》显然故事架构是要完整的，寓意也更加深刻，他在讲述的是疫情背景下的人和故事，与疫情相关，又和疫情毫无瓜葛，疫情只是揭开人性面具真相的导火索。

遭受婚姻背叛的贾静雯独自带着叛逆青春期的女儿王静一起生活，疫情冲击下她业绩下滑，被迫失业，房贷、车贷、残破的家庭、支离破碎的人生给她带来巨大压力，疲惫不堪最终患上了思觉失调。电影前半段用极其阴沉诡异的画风营造一种抑郁，压迫，窒息，绝望的氛围，讲诉一段悲苦母女的命运颠沛流离。这或许就是要让你也有一种被生活按压在地上摩擦的感觉，告诉你在这个世界上，不是所有合理的和美好的都能按自己的愿望存在或现实。告诉你生活到处都是真苦难，假欢喜。苦难和折磨一点一滴的堆积在你的身上，然后在某个瞬间，你扛不住了，想要逃离，想要放弃甚至结束自己的生命！

导演终究是想要传达点积极向上的东西。电影下半段用了略显轻快幽默的情节给生活上了一点颜色，他借着角色的话，传达了他自己对生活的态度。每个人都会有难堪的过去，只是大小不同而已而且未来会怎样，也没人知道。母女的生活终究是否极泰来，守得云开见月明，这一路的磕磕盼盼，在人生跌入谷底之后日子一路开挂，病友彼此间的抚慰，中介经理的良心助力，工作经理的生活协持，以及女儿的绝境重生也似乎在告诉我们，那些经历过的苦难，都将完整你的人生，绝境必逢生。

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其实自己不知道是第几遍再看这部剧了，小时候10几岁这部剧刚播的时候自己就追了好久，现在又再次在b站上再追，甚至自己也把紫色密码这部小说看过两遍。虽然我不能保证自己喜欢的剧是一部好剧，也看到网上也有人说这部剧有很多槽点。。。。??但是我也不是要正名，只是传递点正能量而已。。。

首先，我确实是觉得剧是有点问题。不知道为啥，我觉得剧里感情线一大堆实在有些夸张。哪有那么多巧合，虽然巧合设计的也不是没有可能，中日两国的密码专家是童鞋。。。。其次。。。。黄秘书长死的很蹊跷呀，小说里没说国军想要翁中捉鳖，可是咋就。。。黄秘书长。。。就没人保护他们吗，还是这是要表现国民党的自相残杀。。。没懂啥意思。还有林琴还活着有点太厉害了，太巧合了，按理说不应该对她严加看管以威胁国民党吗。。。。唉，就算是八路军叔叔太强大了。还有，感觉林忠强的能量有点太强大了，还有毛祖和这么关键的好友。。。。还有演员。。。。感觉给石小群的头发弄的有点怪怪的，海陆演的有点青涩。

以上槽点是个人见解，不喜勿喷??下面要说点自己觉得比较好的。首先。。。。林中强死的那段真的太感人了。。。。这才是以身报国，军中之魂。其次。。。也让我看到了书生们的家国情怀，谁说笔和纸无用，密码战线上工作的人从不言败。。。其次对芳子的描写也很好，多少不愿开启这场恶魔之战的日本家庭都被裹挟着，被一帮头脑发热的军国主义分子扔进了深渊，有回头路吗?不会。还有爱情，这部剧虽然描写的有点多了，

新锐导演邢健继《冬》之后的又一部力作，全片采用了黑白影像，直接奠定了这部电影悲凉的基调，女主人公坤儿从头至尾没有一句台词，但通过颜丙燕老师教科书式的演技，把在那样一个特定的历史时期下面对“延续香火”传统观念的压迫毫无能力反抗，只能艰难喘息的女性形象展现的淋漓尽致，谱写出一首凛冽的女性悲歌，值得回味。