开头看了半天才认出来是老白。 看的时候感觉是一个守法版的有钱老白和有趣小粉。 高知分子 X 不羁混混（绝命毒师余毒不散 特别是演员说“Nothing（Philipp ）Yo（Dell）”瞬间回忆起剧。 电影里两人互帮互助，从生活的泥沼中寻到向上的出路。P 帮 D 发家致富，D 让 P 收获真心...  (展开)

张彻么，总要我们英爽俊朗、一系白衣的大英雄，周身染上大片大片的红颜料，身受数刀，再插上三五箭，盘肠大战，将数十敌人斩于剑下，直到呕血致死

因为郑佩佩的关系吧，成了武侠三角恋的剧情，无非是男A男B内心都爱女主角，女主角真正喜欢其中一个却因为某些个缘故不能遂愿，最终的解决要么是求爱不成出于嫉妒心的男B变身反派被终于结合的正义男女主角杀死成就大团圆，要么是男A无比洒脱摆出史上最佳pose然后挂掉空留男b皱着眉头看着女主角默默流眼泪

才看开头就在猜张彻会安排王羽还是罗烈谁死，不出意外，死的果然是王羽，pose酷毙，搞得那么帅，帅里还带着那么点儿叛逆阿风流阿技艺超群谁都不吊阿，教小mm们不喜欢才怪，一定要应那句“爱死你了”。嗯，活活教人爱死。在张彻的片子里，只要你不是被大英雄一剑击毙惨叫一声的坏人甲乙丙或者无关紧要迫于情节所需不能不死的小配角，那么，死是一种赞扬，一种欣赏，一种光荣，呵呵，所以王羽就死了

好玩的是结尾处王羽pk罗烈胜利后，已然天下无敌，没了死掉的机会，于是老张不得不教坏人大boss无比ws地从树上跳下来在背后捅刀子，而与此同时，为了不影响王羽的死，居然安排郑佩佩跟罗烈莫名其妙的跑开

ps：
五行童子白衣那个好像是袁祥仁，ms只有一字台词，就是坏人大boss喊：“上！”之后，他和另外仨龙套应道：“是！”在《飞刀手》里好歹还是能说话的小师弟呢，呵呵

看的11.11点映场，观影过程中无数次忍住愤然离场的冲动，只为在结束时亲眼见一下Real Chilam。

其实自从叶念琛跟Chilam拍了《天生爱情狂》电影后，我就再也没关注过叶念琛了，电影都实在太烂- -
然后他居然又插手到初哥哥和君好的故事，本来还抱着一点点希望可以圆一下当年的遗憾，结果看完是更大的遗憾....（本来就没报多高的期待值，结果还是无数次想要骂娘- -我还买的40几块电影票去看的，好心疼！！！）

又是一部预告片比正片好看百倍的MV电影。预告片起码还是有点触动，电影却有着分分钟让人想要提前离场的冲动。

我本期待这是一部平淡温情但是动人的《十月初五的月光》，结果是俗套的完全不走心的电影。

初哥哥和君好的感情线比韩剧还要俗套。
当韩剧都已经不再用车祸、自杀、绝症来要求男女主的时候，这部片子居然还把车祸、自杀、绝症、失忆都用在了主角身上，比起十几年前那部平淡但是处处是温情的十月初五的月光要烂多了。

初哥哥一出场似乎还有点当年的影子，但是其实当他开口说话的时候我已经觉得，连眼神都回不到那个时候了T.T（原谅我，我还是认为，说不出话的文初才是初哥哥。）

当年虽然有点任性但是心地善良的君好因为礼信车祸死亡才回到澳门，然后开始一连串作死的举动——自杀、赌钱，还差点害得文初被揍，尽管导演努力地拉起一些过去的情节来让这一段变得感人（譬如让初哥哥重新吹起当年的哨子，重新让他背起君好哄她睡觉），但是无法掩盖这些情节安排的刻意。经过那么多年两个人样子都明显不是当年的样子，却还做着20出头时候的幼稚的举动，完全缺乏说服力，导演编剧你们脑子进水了吗！！！虽然明白导演要重拾旧记忆的冲动，但是挂羊头卖狗肉的行径只能骗骗粉丝的钱。

陈乔恩演的琪琪是我最心疼的角色。一个默默无闻的哑女，只会靠做文初喜欢的棋子饼来哄他开心，很单纯地想对喜欢的人好，但是两个人在一起的感觉很温馨很美好，最后却是硬生生被编剧写走了（就是为了让男女主在一起嘛！！！）。
一开始Q姨他们都把她看做文初的未来媳妇，两人也没有否认，证明其实琪琪跟初哥哥的感情确实没有那么简单。我以为起码君好回来后三人会经历一段纠结、退让的过程，结果，编剧一点都不走心，居然安排琪琪隐瞒君好被埋在泥石流中的事实，硬生生地要把琪琪“逼走”。而这一个举措其实一点都不符合琪琪的人设，前面在问文初“我和你的关系”之后还会帮文初找台阶下的一个单纯善良如她的妹子怎么可能会在性命攸关的时候这么对待自己的情敌。。。实在太牵强。

而且，君好不会那么天真地以为，过了那么多年初哥哥还是那个无私地在原地等着她的初哥哥吧，两个可以到谈婚论嫁的男女怎么会那么轻易地就因为君好回来就完全被打破了呢，还一点心里纠结的过程都没有。

没有了礼信，没有琪琪的阻碍之后，编剧本可以理所当然（勉强）地把文初和君好凑在一起，但是还非得要冒出一个脑部淤血的梗阻止有情人终成眷属，最后还让初哥哥失忆了（呐，不是我太冷血，可是TMD最后初哥哥一直默念“君好”的时候我真的半点感动都没有，我只想说快结束吧，Chilam你快出来吧！！！）

（虽然Chilam最后出场说这场戏多么感动，但是我真的无动于衷。。。求你了，可以拍一点不那么MV的电影吗T.T）

总体而言，在这部电影里，看不到文初和君好的影子，当年的那些人虽然还在，但是没有当年的感动，没有当年的温情，感情一点都不走心，初哥哥的态度尤其含糊，只有比韩剧还要狗血牵强的剧情，其他角色也没有起到任何推动剧情发展的作用，感觉只是为了套《十月初五的月光》这个名字重新拍的电影而已。

张智霖的角色其实没什么演技可言，还是当年的样子，佘诗曼在前半段作女、崩溃的时候还是稍有发挥，反倒是陈乔恩的哑女角色蛮让人心疼，很久不见的金胜同样有自己的味道。

最后，除非是明星的铁粉，或者是当年这部戏的铁粉，最好不要去看了，爱奇艺上面快进看看就好，不然会失望而归的。


------11.20更新-----

看到评论有人说起TVB，想起上一部《冲上云霄2》的电影版，同样烂的苦不堪言，哀叹TVB‘认真冇得救’，我都已经好几年没有看TVB了，TVB出品的电影虽然在朋友的逼迫下大部分都看了，但是说实话除了第一部七十二家房客外，其他都是为了图个热闹乱拼凑的电影而已。

演员越来越少，编剧走的七七八八，TVB每天来来去去都是那些面孔，岑丽香、陈凯琳、田蕊妮、陈展鹏……每一段剧情，我看着开头都能猜到结尾。

《十月初五的月光》当年红的原因有两位嫩得出水的主角的加持，当然还有在澳门街，那一群街坊街里的人情味，那些熟悉的老配角，每一句台词每一个人都有自己的味道，而在这部电影里，他们纯粹就是配角（手动再见）

怒其不幸，哀其不争。作为一个伴着TVB长大的孩子，看到TVB沦落至此真的很心酸，看到喜欢的演员没有办法在TVB用粤语拍戏，看着喜欢的演员没有办法再次合作，看着每年翻炒冷饭的拍片，看着五毛钱的特效，看着号称大制作却仍然是小小室内棚的戏，偶尔想起当年的《寻秦记》更会感到心寒。

祝好，我的TVB。

我并不怎么喜欢郭书瑶这个台湾女孩，印象中她无非就是产自台湾的标志性小妹妹，清纯可爱肤白貌美，讲话嗲声嗲气，唱歌跳舞演戏都没什么可圈可点之处，说她是花瓶都很牵强，显然以她的长相还没到花瓶那个程度。一直都很喜欢台湾这种热血青春的电影，画面干净清爽，故事平淡温馨却总是充满正能量，《志气》也一样，故事讲的少女拔河队的故事，我开始并不知道这部电影，就算我知道，看了主演都是谁以后，我也不想看，总感觉这就是一部口水化流水线作品。前几日看康熙来了，请了几位金马五十得奖的人上节目，郭书瑶也去了，我才得知她是今年金马五十的最佳新人的得主，而让她拿到奖项的作品就是《志气》，没想到，她还真挺长志气，节目里有一幕是让我去看这部影片的最大动力，主持人问郭书瑶她是真的有认真训练还是只为了拍电影应付应付，郭书瑶很认真的举起她的胳膊，小拳头一握，手臂上的肱二头肌蹭的一下子就出来了，非常结实，绝不是说着玩玩的，那个画面让我很震惊，如果不是出现在同一个画面里，怎么也不会想象到那样的一张面孔下竟然有这般突兀的身材，到这我才认识到，这个小姑娘拍这部电影是来真格的，节目一看完，就搜了电影下载来看，电影很好看，虽然就是常规意义上的台湾励志小清新，可还是会被那张童颜下的力量感到。
电影里有很多对白都是台语，我听不太懂，但是不妨碍你去理解她。
电影的看点其实也算饱满，亲情、友情、爱情都有涉及，最主要的还是一群懵懂少女追求梦想坚持不懈的正能量。影片除了郭书瑶以外基本就是一支完整而真实的拔河队员，当郭书瑶刚刚进入拔河队开始训练的时候，我怎么看都觉得很假，虽然她的表演并不是很做作，但也不够真实，主要还是因为它那张脸在整个拔河队里，太不协调。看到中间段的时候，我才觉得她开始像拔河队员了，可能她也确实是在经过一段时间的拍摄后，才开始真正进入一名拔河队员的状态，正好她的角色设置就是从一名农村出来的小女孩慢慢成长为一名拔河队员的过程，这个过程就算没什么演技也不要紧了，反正她本人的状态刚好就是剧中人物的状态，合二为一。
剧中主线一直非常清晰，除了单一的训练之外，其他一些情节的设计也恰到好处的填满了影片。比如队员跟父亲之间的羁绊、春英对学姐的挑战、普通生对拔河队的鄙视、主任的为难、友谊赛中的爱情小插曲、婆婆的受伤等等，非常多的小线索围绕主线，完整又不复杂，冲突悬念样样俱全。
郭书瑶这个小姑娘最后还是感动到了我，到影片后半段，我已经完全认同她就是一名拔河队员，她的偶像脸和娇小的身材都不在是问题。好像在金马评审的时候，大家对她也是有这样的争论，可最后还是把奖颁给了她，因为她真的用自己的演技和实力证明，她就是一名拔河队员。每个人都会有不一样的见解，也不是说她拿了奖就证明她就是演的最真的，可是如果我手中有一票的话，我会投给她。
唯一让我觉得败笔的地方应该是结尾，不知道是影片到后来没资金了还是什么原因，最后一场大绝杀的时候那几个老外群演反复出现了几次，我只能是认为多找几个群演的钱没有了，或者是找来的群演里就那几个外国大妞和小伙比较上镜吧，最后那场比赛虽然赢的挺艰辛的，导演也是想表达非常艰辛，但是对方放水痕迹也太明显了，所以这个结尾就稍显无力，但是过程很好看，结尾其实也就不重要了。
对了，还有个点，那个仪仗队的领队，如果没错的话就是周董的绯闻女友昆凌吧，哎呀我天，我觉得吧，这个角色真的是挺没必要存在，前前后后也就露面4、5次，长得是真挺好看，但是演技我是真没看出来咋地，台词说的生硬表情也僵硬，但人是真心长得好看，仪仗队的行头一上身，太正了，也就不需要什么演技了，外表就够宅男们意淫的了。
台湾的这种电影我看的不多，但自认为也不算少，蓝色大门、盛夏光年、女朋友男朋友、第36个故事、海角七号、艋舺、潘滚吧阿信、那些年、天台爱情、听说、大野狼小绵羊、变身超人、一页台北，还有一些一时间自己也想不起来了，总之台湾电影很有自己独特的风格，每一部都相似，却又都不重复，看的人总是暖暖的，充满希望和力量，有人觉得台湾电影太小女人情怀，不像欧美甚至内地一些影片那么有冲击力那么大气，不同的见解也没必要非得统一个什么结论出来，萝卜白菜各有所爱，有专门喜欢高端大气高贵冷艳的，就有专门喜欢小资小调小情怀的。电影本来就是个娱乐的精神消费品，看完随便说说自己个儿的观影感受，也算是给自己消费的精神产品填个意见反馈单。郭书瑶，你的表现对得起你自己，对得起你那可爱健硕的肱二头肌。

朝鲜神铳手 时势造英雄
第五篇 猜心

在极权统治的世界里，弱者的愤怒虚弱到不值一哂，根本没有意义。

不明所以，想要获得力量的人们选择非常有限：要么匍伏于地，屈从于权势，从此再也无法抬头，只能卑微地活下去，能保住性命就已经相当不容易；要么努力奋发，获取力量，获得统治者意想不到的力量，这股力量若能钻透权力的缝隙，就能打开一片天地。前者简单易行，但后果不堪注目，害人害己，后者极为艰难，付出代价难以想象，万一失败，将会带来灭顶之灾，可是如果成功，将会踏上无法可想的自由幸福之路。当然，在传说里是这样说的，在那个时代的传说里，似乎还没有这样能够自我实现，达到自由成功境地，走上这条路的人。

在我们这个关于开化时代英雄的故事里，主人公朴奫刚就选择了这样的出路，不，或者说他是被人指引，推上了这条路。在走上这条路之前，他不知道自己会变成这样，甚至不知道自己一家人为何会落入如此境地，在走上这条路之后，他甚至没有多想，没有去想要自由要德先生这样的说法，他的想法非常简单，就是要救人。正如同后来深爱他的女友郑粹仁对他所说的那样：

-我觉得，奫刚少爷是会为莲荷拿起枪的人！

-是这样吗？

只要是个人都看得出来，这个自称是日本人的半藏先生，虽然非不肯说自己是朴奫刚，可是身份行为举止都是朴奫刚的样子，眼下这种情形，他虽然在拼命忍住眼泪，却还是给人一种感动到要哽咽的样子。这是只有当事人，欢喜暖心到感激懂得或是爱重对方的人，才会有的举动。就这样了，半藏先生难道还会非要说自己就是东瀛商人半藏，不是朴奫刚？好像是这样，可是只要当他穿上夜行衣，以黑巾遮面，再次拿起火铳，整个李氏王朝都城汉阳的世界都在他的面前微微颤动——

手执火铳的传奇英雄就要上阵，要为保护自己和家人的生命而战，在深沉的夜色之下，所有罪恶和愤怒都被掩盖，可是枪下之徒却一个也不会少。

所以，第八集末尾部分的惊险场面仅仅只是一个开始，就在第九集之初，观众目睹了一场精彩的枪战，甚至被形容为：

“啊，我觉得李准基灵活的身手都快要赶上港片里的黑道扛把子了！”

第九集一反往日史剧板子在每集末尾制造悬念，吊足观众胃口，待下集开播之后却又只给些微展示，教人心痒又失望的例行之事，在第九集的开始，剧情之精彩，人物表现之优异，的确出乎意料之外。为保卫年少的妹妹莲荷，情急之下，什么都顾不上，就只有救人和自保一途，朴奫刚确是展现武将世家的素质和水准，但不是为逞英雄，而是为了带着家人暂时逃离这个可怕的乱世。如第八集剧情所展现的那样，他先是一下撂倒拉扯莲荷的那位宋大人，只听得此人就连哼也没哼就倒下，然后要面对的还有受控于安东金氏当家人金佐英的包袱商人行首崔元信所主使的洋枪队，一枪一个，一下一个，虽然赶不上打靶场瓶子碎裂的那种连环中，可是在危急时刻，能够不被对方撂倒，先行一个翻身，躲在隐蔽物之后，再瞄准射击，干掉其中一人，已属不易。

令人啧啧称奇的是，朴奫刚的武人资质此时毫无保留地显示出来，如果说洋枪队比起武将世家出身两班子弟朴奫刚究竟缺了什么，才会被他这样利落地解决，那么就只有反应度和实战经验。对于飞速而来的子弹的反应，以及对于实战演练下的通透，两者缺一不可。可偏巧这就不是能够靠训练就有的东西。前者是天赋，后者需要累积。洋枪队的人们仅是苦出身或是招募而来的私兵，哪里来的这种天赋和阅历，因此，在如此凶险情形之下，能够让朴奫刚处于不败之地的条件，其一是他对于家人那颗炽热的心，其一是他的家族他的父亲所赋予他的暗藏在血脉里的那股天赋和毅力。此前，已经有相当篇幅介绍了洋枪队的情况，武器精良，枪法奇准，威力巨大且人多势众。

这样力量强大且人多势众的伏兵，甚至还赶不上一个黑夜里突然潜入的夜行人，这到底是为什么？

为了保护家人，即便是面对重兵把守的宋府，朴奫刚也毫无惧色，他要的只是救人这么简单，这是他作为兄长的责任，也是他作为家长的义务，在父亲不在的时候，是他辛苦带大了妹妹莲荷，他就相当于是她的父母，可是现在，要家长看着孩子遭罪，无疑是在用钝刀割他的心。所以，要救回妹妹的朴奫刚想要的也只是找回自己失去的东西，那是在最痛苦的时候被强力剥夺的东西，那本是他们自己应该享有的幸福和权益。当克林顿在台上慷慨激昂，诉说非暴力不抵抗运动的伟大意义的时候，引起这一事件的黑人大妈说的只是一句简单的话：

我累了，我想要回家。

这其实仅是朴素简单的愿望，行事者当时没有想那么多，同理他们也没有日后被塑造的那般那么了不起，他们只是怀有朴素愿望的常人。在我们这个关于开化时代的故事里，持最新式火铳为救家人不惜浴血奋战的传奇人物朴奫刚也是如此，正因为如此，他才会为懂得他的人湿了眼眶。当然，在这样的传奇故事里，不能只有火铳之战这样的激烈传奇场面，还得有宫斗官斗这才有趣，除了斗来斗去的戏份还需要和爱情戏份结合在一起，才能有所了解——

就在轰轰烈烈的大时代背景之下，被时代裹挟向前的闺秀郑粹仁与朴奫刚的感情，直到此时才真正爆发出耀眼的火花，火花耀眼到了旁人根本无法直视，即便是对半藏有恋心的女行首崔慧媛，也只能黯然退下。

此前的格局十分奇特，商人兼被豢养的武人之人崔慧媛爱恋东瀛商人半藏，以独特的眼光发掘半藏身上的不同之处，可是以东瀛商人面目出现的朴奫刚虽然自己不肯承认，可是对于郑家大小姐郑粹仁总有一份挥之不去的眷恋，他会悄悄看着她，在她急于相认的时候，把她赶走，过后却又要用眼角的余光瞅着她，只要她在他的视线里，他就会舍命相救，在火药就要爆发的危急时刻，他甚至不惜一切去抱住她，两人一起滚落黑土地。

所以，就当郑粹仁见到了当年她送给朴奫刚的离别礼物，见到了那只被子弹击碎部分外壳的指南针，才意识到总是否认自己就是朴奫刚的半藏就是自己苦苦思念了三年的恋人。那个时候的她，已经无法控制住自己的情绪，掩面痛哭。可是哭过之后呢？该干嘛还得干嘛。或者，郑粹仁是比朴奫刚他自己更加理解他的人，正如朴奫刚当时担心她的那样：

-不能让郑粹仁姑娘知道这件事，否则她会很危险。

郑粹仁也同样明白朴奫刚的心意，正因为如此，她才会这样坚决将事情揽在自己身上，不肯往对方身上推。她不是不怕死，而是不忍心将问题再次蔓延到心爱的恋人身上，怕他再有危险，就是因为明白这份心意，来探监的朴奫刚望着郑粹仁才说不出更多的话，没有埋怨，只有心疼：

-你，你只要往我身上推就好，为什么要这样？！

可是对方毫无埋怨之意，只是看着他，欣慰的样子让他都开始疑心态度有变，实际上在那天之后，郑粹仁对东瀛商人半藏的态度就有了微妙的变化：

不再是抱怨和排斥，而是关切到无以复加，却又欲言又止的样子，只要开口，都是在说感谢和关心之意，完全没有任何埋怨。

这到底是为什么？

实际上这就是恋人的心意相同之处，朴奫刚是为恋人着想，才不肯公开身份，而郑粹仁也是为恋人着想，才不肯让对方知道自己已经知道实情。他们都是以深切的恋心，为对方隐瞒了自己的这份心意，只是，到了近前，朴奫刚的眼睛已经看不到其他，即便崔慧媛在侧，他也只是就站在郑粹仁面前，两眼直视，深情款款，除了郑粹仁姑娘之外，根本没人入得了他的眼。这样的朝鲜神铳手，一面是深情勇敢的恋人和家人，一面是为守护为爱情为忠诚不得不拿起火铳，为情义而战的勇者，这样的他究竟是怎样的格局，又会有怎样的命运？

若是王上有心，出身武将世家的朴奫刚恰是最好人选，可是，就是为自保，高宗李?才罔顾未亡人感受，下令剖棺戳尸，让臣下流血再流泪，这样的他能否赢得朴奫刚的心意，还是个未知数。不过从眼下来看，至少有机会扳回一局：

在宫斗戏份中最为重要的场面中，当安东金氏一族的重要成员金大监非要严刑拷打郑大人和郑粹仁父女，要屈打成招，为父已经接近崩溃之时，王上及时赶到，不但申斥金大人是无耻之徒，根本不看证据就刻意为之，还要将他打回原形，流放异地。

就在那一刻，之前还在为心爱的恋人受苦而愤怒到狂吼的朴奫刚，看向王上的眼神忽然有了希望。朴奫刚日后在知情以后，会理解王上的苦心和为难吗？别着急，这事儿有门。不过这里最重要的细节，不是内心爱恋郑粹仁的金大人为郑家父女与生父金大监发生争执，而是金大人究竟是去求了谁，才有如此天大颜面搬来王上搭救郑氏父女？

剧情有字幕解释，此人名叫闵泳翊。闵泳翊究竟是谁？他是闵妃的娘家侄儿。那么，闵妃的母亲和兄长不是已经死在爆炸事故中吗？如何会有娘家侄儿？

这一位闵泳翊大人是族里按定律，过继给闵氏这一方的人，就如同她的兄长那样，也非亲生兄长，而是族里安排过继而来的闵妃家里唯一的子嗣，是要承继香火的人。正因为如此，闵泳翊大人会在关键时刻搬来王上救人，唯因他有通天的路，入得了宫室，进得了内殿。

而在另一面，安东金氏的当家人也在爆发，一面在为族里的金大监被流放一事大发雷霆，一面在继续讥笑逼迫多年来为他办事的崔元信，不但耍弄讥讽拒绝崔元信，还在揭他的老底，说出他内心最为惧怕的事实：

-不但要把你像赶狗一样赶走，还要把你的女儿再次卖为奴婢！

实际上，因为金佐英内心的优越感和老道的残忍，他周围的根基正在悄然松动。说白了，在崔元信尚未与安东金氏反目之前，隶属于包袱商的洋枪队众人仅能算是金佐英豢养的私兵，可是日后情形如何，可就很难预料。毕竟在这个时代，不是稳定的时代，而是动荡的时代，人和事，包括局势都在变化，不断翻转，就在瞬间，纲纪，法度，伦常都在以五百年任何时候都难以企及的速度迅速飞转，然后改变，让人目不暇接。一边是大时代滚滚洪流势不可挡，天理人伦即将发生改变，一边是小儿女难舍难分，不能互诉心曲，却依然心意相通，含泪相望。这样的朴奫刚与他所爱的人和家族将会发生怎样的改变，他们还会有什么样的命运？预知下情如何，请继续关注下篇。

卧槽 最后那是什么一个盲人被足球踢了就他妈看的见了
我去 导演你这样让盲人情何以堪啊
excuse me???
什么妈妈女儿爱上一个人的狗血桥段
what???
奶奶干什么 只要是为了你好就是对的的道德绑架?
本来吃完饭和婆婆一起随便看看 结果妈哟越看越冒火
还有魔性的如PPT动画的切镜
以及随时随地莫名其妙的三声咚咚咚
我去 最后还有中间广告重复八百遍的 没有你应该只有我应该
好了 这这样 一星给给给 好我也不知道该给谁

明明是一部温情片，偏偏起了个喜剧名，让人与《小鬼当家》之类的电影产生联想。说实话，如果不是冲着Dennis O’Neil，看到《洛杉矶捣蛋计划》这样的片名，我一般不会去看。因为《小鬼当家》这类型的题材被拍了几十年，已经审美疲劳。 但是看完后，这部影片让人感...  (展开)

新鲜捧腹的笑料细节：敲字有声、按摩会硬、雷鸣打鼾…拥有一生丰富经验的老姜、再高的学历也需要获得工作认同、找回现代少有的绅士礼节…Nancy Meyers总能在落俗的题材中拍的不俗，最爱的chick flick导演。“希望这只是一时的误判，而不是爱情…这快乐是她应得的” 放慢节奏，享受生活的太极。当年海瑟薇介入斯特里普的女强人生活，现在德尼罗反侵海瑟薇的生活……其实有点野心的，想讨论事业女性和长不大一代的问题，但浮了点。我挺喜欢海瑟薇，但她的每个小表情都有种演练好了放出来的感觉，尤其跟德尼罗那份从容自在相比。
   高情商绅士天使和布鲁克林天才甜心的相遇，全都揉进了日式温情的小夜曲里。从致敬、回眸到配乐，都击退了我30岁危机的阴霾。Jules是未来，但Ben才是那个拥有全世界的人。亲爱的，我想你学会包容、平和与真挚的体会生命中的每件事，that's the most beatiful thing in my life.
   A cheesy yet comforting enjoyment. Robert DeNiro just played a perfect silver daddy in every women and men's dream, no kidding.( I put women before men hope y'all see what I suggest here.
   一年半成就电商！女性完全可以执掌企业，男性完全可以当家庭妇男。职场新人类再也不是20出头的代名词，70岁了仍可做实习生。这是个淡化了性别和年龄的时代。只要你拥有健康的身体，积极的心态，一切皆有可能！很暖心的片子！安妮的衣服都好好看！

这篇影评可能有剧透 很温暖的一部片子，弟弟本对智力只有三岁的哥哥辛普尔（单纯）全心照顾，为他刷牙洗脸，陪他玩陪他锻炼，给他做饭陪他睡觉读书祈祷……俩兄弟的生活简单清贫却不失温暖。可是母亲去世了，早已离开家庭的父亲不愿意授权本全权照顾辛普尔，按照法律，本只能送辛普尔去护理中心。...  (展开)

        2009年1月9日晚上8点半，提前公映期11天看了《疯狂的赛车》。
        2009年1月11日晚上7点到9点，陪同专访了导演宁浩。
        
        第一次可以在广大人民前头看到公映影片并与导演亲切接触，这种待遇让我很是兴奋。如果有点阴暗龌龊小鬼脑筋，我该回来立即整出一个剧透版才是。这样在后面一片骂娘的声音中，可能会收获点先知先觉的优越感。
        可是……可是，即使抓破了头，我也想不出来我可以从哪里入手进行剧透。6组人物，4条线索，这是一部异常复杂的电影。我想不出我透露了哪个情节能造成剧透的效果：根本没有关键的情节，因为每一处基本都是关键的情节。整部电影就像一条一环咬着一环的链条一样，每一个情节都与下一个镜头紧密衔接。

        所以，
        这部电影严重不推荐给老年朋友们看，因为很有可能会有跟不上节奏的感觉。
        这部电影严重不推荐给想放松的朋友看，因为从头到尾节奏都太紧凑，太累了。
        
        但是，frankly这是2008年下半年至今看过的最好看的一部国产片，远比六角恋爱的《梅兰芳》好看，也远比剽窃各种创意的《非诚勿扰》强。虽然还很算喜欢《女人不坏》，但我不得不承认，与《疯狂的赛车》相比，它还是差远了。
        我如此高调地推荐这部电影，不是因为负责企宣的二爷是我的朋友。不是，绝对不是。而是因为他全程陪同我们看完电影，这是他第七遍看这部片子。但是他仍然笑得很开心。
        我如此盛赞这部电影，不是因为我采访了宁浩。绝对不是，因为那个有点闷的导演实在与我的预想差得太多。说实话他根本不是我喜欢的受访者类型，更何况接受我们采访时他刚下飞机，整个人看起来非常疲惫、非常没有精神。
        我如此喜爱这部电影，并不是因为我是Guy Ritchie的铁杆。我喜欢看日剧，喜欢中岛哲也，喜欢库司徒里卡，喜欢伍迪艾伦，也喜欢欧容。老天证明我是一个口味多么庞杂的人啊！没有过多的怜悯，没有多余的镜头废话，没有煽情的铺陈，这部快到爆的电影也让人看完只有一个感觉：爽。它带来的快感与Snatch几乎没有差别。而Snatch有万人迷大叔Brad Pitt压阵，在《疯狂的赛车》中，根本挑不出一个帅哥。如果你硬要说黄渤帅我也真就没办法了。
        
        写这些字的时候我特地去google了一下2年多前虞晓毅的那篇文章。2006年《疯狂的石头》上映，当时会去看这部小制作完全是因为这篇文章。一千余字，我当时只是草草扫了一眼，读后的第一感觉是太上纲上线了。虽然也看了《疯狂的石头》，但说句实话我并不喜欢。媒体都说这部片子是盖里奇的衣钵传人，然而300万小制作的出品让它显得很是粗糙，根本没法让我与《两杆大烟枪》进行联想。山城风情+各地方言的把戏宁浩的山西老乡贾樟柯也早就玩过了。除了没心没肝笑了几次，让我记住了那个傻傻的黄渤，这部片子没有哪个地方让我觉得值得大书特书。
        但是2年之后，重读虞晓毅的《请给中国电影一次机会　——致全国电影观众和影院经理的一封信》，我不得不承认的是，他实在是具有先知先觉的洞察力，文章中写的完全是我观毕《赛车》的感触。一篇文章，竟然穿越了2年的时空，穿透了2部作品，在09年年初有了心有戚戚焉的回音。
        
        “我相信，那些中国城市底层的人情风貌，是在好莱坞电影里看不到的。我相信，还是有很多人喜欢看好看的中国电影的。而如果《疯狂的石头》能够卖座，中国电影大概会在健康的方向——重视编剧、好好讲故事——上多一点希望，而不是绝望。 ”
        

        Keyword1：中国风情
        看完《疯狂的赛车》，让我最怨念的是夏天未能成行的厦门之行。厦门，厦门！在片中没有鼓浪屿，没有奶茶店，没有绿棕榈蔚蓝海岸的临海美景。电影中呈现的厦门反而有点破败有点落后，但是一切都很亲切。邻家的早餐铺，被撞翻的水果摊，它说的就是最日常的生活场景。
        采访时，宁浩说日常的生活中往往暗藏着最大的荒谬。他还爆料说《疯狂的石头》里只穿着内裤被锁在阳台上就是本人亲身经历的映射。所以，将一个荒唐的、荒谬的甚至荒诞的故事放在一个市井的环境中，倒有一种mix的风味。
        我热爱伦敦腔，我偏爱在电影上捕捉查理斯大桥的轮廓。但是这种异域的雄伟壮丽无法代替本土的城市风光。没有乡土哀愁，也不涉及风俗人情。但是人物偶尔蹦出的闽南字眼，大街小巷的海鲜排挡，还有环鹭岛自行车赛，让人不由的对这个南端的小城产生一种向往，对这部本土的电影产生一种源于心底的亲切。
        其实今年徐克也玩了一样的小伎俩。《女人不坏》里的西内广场“三口棺材”、SOHO现代城还有我们最最熟悉的五道口13club都为这部片子打上了北京的地标。与这种logo化的处理不同的是宁浩的取景很低调，在每一个小城可能都会有似曾相识的风貌。这也是他的聪明之处——让更多的人找到自己的本土的印记。
        
        Keyword2：编剧
        我很佩服《疯狂的赛车》的编剧们，算上宁浩是8个。套用Tizzy bac一首歌的歌名可以说是“编剧的辛劳谁人知”。这么多编剧，总共写了10个月才把剧本做出来——因为故事太复杂了。这是一部很认真在讲故事的电影。每一个环节都没有纰漏，没有什么bug可以抓。
        爆点料吧，采访的时候宁浩笑说自己是处女座，最龟毛的那种人。他说这句话的时候我很是同情那些个编剧。这种龟毛+事事较真求完美的人要求自然是极高，那些编剧不拼命写是不可能达到要求的。可能也因为他的吹毛求疵才使电影的故事非常完整，可以说滴水不漏。
        其实不止是编剧，我想演员的日子可能也不好过。黄渤在片中基本上就没有一个舒服的镜头。据说各种受罪场面已经被咔嚓了很多了，所以可以想象那一个月的拍摄他过的都是怎样的生活。他在片中演一个很傻很倒霉的小人物，处处受暗算老天爷特别不照顾他。虽然最后没有什么大的结果，但他的结局算是不错的了。
        又想起了宁浩的话：“要让观众看到善恶有报，要做好人。”整部片子没有任何的宏大教育，也没有大的抱负，到最后如果硬要纳个中心思想，也就是“善有善报，恶有恶报”了。
        
        Keyword3：喜感
        如果喜欢看《全民大闷锅》的话，那们看《赛车》会很惊喜——因为九孔出现在电影里。个人认为，台湾的几个演员片中的表现都很出彩。九孔的表现很好，高捷的冷很酷，胖子戎祥简直太赞了。而且台湾黑帮甫一出场，有三拍子的闽南老歌调作为背景音乐衬托。开始以为是台湾老歌，后来被告知是原创音乐，而且就是戎祥自己写出来。后面的一首类似老上海歌曲的音乐竟然也是原创，这也是让我没有想到的。除了这些，快速剪切时的摇滚乐和赛车开始时急促的吉他拨弦，都非常到位。
        话题扯回来。几个台湾演员的表现都非常好。几个内地演员也不输。徐峥很吸引人眼球，但他其实只是一个大龙套。和他搭戏的小姑娘演得特别好。两个土鳖杀手不用说是专门安排的笑料人物。幸好黄渤没有演其中一个，要不就又重蹈了老路子。首次被扶正担当男主，虽然累点但是面对成果应该也是值得的。
        谷德昭说拍喜剧是掌握一种喜感，喜感是像呼吸一样自然的。说实话我和宁浩面对面，一丁点的喜感都没有嗅出来，但是他居然能把整部电影拍得这么有喜感，真令人肃然起敬。最高的境界不是拍出了《无极》这样的大片然后让观众笑得前仰后合的，而是存心拍一部喜剧片让人笑出来。对不起，我拿陈大导演说事儿了。。
        
        
        有些东西，可能杂志的报道上永远不可能写，那我就都po出来吧，虽然是些很不足道的小八卦：
        最初的电影是3个小时，然后剪成了现在2个小时不到。节奏也越剪越快。（这是好事）
        叫《疯狂的赛车》是发片方的意思，觉得会借《疯狂的石头》的名头。（但是个人认为赛车比石头好太多了，各种层面上的。）
        宁浩就是处心积虑要拍观众喜欢的商业电影，他的处女作《香火》是为了获得国际电影节肯定，第二步《绿草地》是为了体验电影运作流程，获得投资《疯狂的石头》成名。他没有任何悲天悯人的情怀，也不存在对电影的高尚的热爱和理想主义。可以说他很现实，也可以说他很功利（虽然他自己也批驳当下的功利主义），然而不得不承认的是他清楚他每一部该做什么，这也许是他每一步都不失算的原因。
        采访的时候我问他介不介意别人说他学习了盖里奇。他说不介意，但是顿时又很不耐烦。他说：“我就是学了盖里奇怎么着，我就是学了昆汀怎么着，我还学了莫里哀怎么着！”他认为模仿不是问题，电影都是在不停模仿前者，然后在这个过程中再慢慢树立自己的风格。他说最看不惯那些人自己不行还老指责别人，拿模仿说事儿。
        下一步电影是西部片，叫《无人区》。宁浩觉得他已经搞清楚了多线索电影。他争取每一部电影都弄清楚一个问题：这一部是讲故事，下一部是人物刻画。于是下一部西部片，他要单线索老老实实讲故事，刻画人物的心理。
        08年初，《疯狂的赛车》就制作完毕，然后送审。如果宁浩认定自己龟毛，那审电影的地方肯定会让他自叹弗如。前后一年的审查时间终于才尘埃落定。宣传中很多内容还需要避讳不能提及。所以在宣传片里，我们看到的胖子戎祥旁边打出的字幕是“乌龙帮派”。其实一出场大家就都明白他们就是一个“黑帮”。因为有台湾阵容，有毒品，有黑帮，所以这又成了敏感题材。所以拖拖拉拉一年时间才上映。到确定上映日期的时候，宣传时间已经非常紧张了。
        《女人不坏》投资三千万，最后的票房才两千三百万。而它的宣传已经是尽了最大的努力了。徐克的名字，周迅、桂纶镁都没能阻止它亏本。
        
        现在问题是，谁会愿意掏钱去看《疯狂的赛车》？
        可能有些人看到名字，觉得这是《疯狂的石头》的续篇，于是就不去看了；
        可能有些人看到cast，没有找到星光耀眼的明星，于是就不去看了；
        可能有些人会冲着陈凯歌看《梅兰芳》，出来把这部片子骂一通，但是都不会给《疯狂的赛车》一个挨骂的机会。
        
        两年后，没有另外一个影评人在媒体上撰写文章说“请再给中国电影一次机会”。那么我得说：请给《疯狂的赛车》一个挨骂的机会。如果两个小时后，看过、笑过、哭过、感动过，还能找到一个骂的理由。那么我向您表达最崇高的敬意。
        
        
        

      爱情，只是开始；
      尘世里的单身男女总是希望在某时某地的遇到一个他/她，殊不知，遇到爱情，只是个开始。单身生活的结束，却尚未走进婚姻。
      《坏姐姐之拆婚联盟》开头，就是女主角黄二珊在为一个白发富翁占卜命运，已到鹤发之年的富翁，问的不是事业，不是财富，而是和梦里一直寻找的她走到人生的尽头。黄珊珊看到的命运告诉我们，走到人生的尽头可以，但是走进婚姻就不可能。因为老天爷没有给这么多的时间。与其说命运面前人人平等，对尘世男女来说更是爱情面前人人平等。
      年轻的小情侣黄一峰和韩国女友在生命中的最美年华遇到了彼此，满心欢喜的想步入婚姻，可是姐姐和父亲却反对，并出了一场又一场的闹剧。最后是男主角的移情别恋，自己也没有结成婚。
       成熟稳重的韩国大叔却已经是从婚姻里走出来，面对前妻早已不是当初那种此生最爱 的感觉。
       很奇妙的爱情、婚姻、命运。
       单身男女渴望爱情的陪伴，可是当陪伴以一种婚姻的形式出现，我们却会感到惶恐。黄一峰在移情别恋后在婚礼上对新娘说分手时，理由也很牵强。我要的生活你给不了，你要的生活，我也给不了。
      这一幕，我理解为对于婚姻这一形式的否定。
似乎婚姻是对爱情的亵渎。
还好韩国姑娘深明大义，遇到渣男，赶紧闪开，这样的婚姻不是我要的。
      可是，如若没有了婚姻，我们的爱情将走向何方。
      一对男女在年轻时走过了恋爱的甜蜜，到了年老时也永远这样一种“在爱里”的状态吗？
       年轻时以爱之名结婚的情侣，是不是到了中年就会像韩国大叔这样，是离异人士呢！
      韩国大叔在知天命的年纪仍然能够与元气少女恋爱。
      钟丽缇演的中年妇女，就只能在前夫面前孤孤单单，成为破坏大叔新恋情的第三者。
       或者这个是编故事的需要，故事需要矛盾是推动它的发展。故事总需要坏人，那前妻不是坏人谁是坏人。
爱情长期的发展，会成为亲情。我倒理解为这样的亲情是爱情的高级形态。
       你在我身边，变成一件再自然不过的事情
       如空气，如呼吸般自然。
       愿彼此珍惜。
       那开始的爱情，只是开始。
       携手走过一生才是目的。
       婚姻是让这个开始变成永久，达到目的的唯一手段，对于平凡的我们来说。

写在前面 说起导演克林特·伊斯特伍德，可能很多人会很陌生，他还有个可爱的中国名字，叫东木。 但如果提起他的电影，相信你一定耳熟能详：《廊桥遗梦》《完美的世界 》《不可饶恕》《萨利机长》《美国狙击手》《换子疑云》《父辈的旗子》《百万美元宝贝》《神秘河》…… 基本...  (展开)

打开大陆电视荧屏看电视剧，来自台湾的艺人面孔越来越多——从上世纪90年代中期当红的马景涛等台湾演员，到林心如、吴奇隆、苏有朋等艺人，再到林依晨、阮经天、陈乔恩、霍建华、安以轩（微博）等一代新人，都毫不例外“北上”淘金，甚至扎根大陆。

即将于4月10日登陆江苏卫视的《爱情创可贴》中，观众们又将“遭遇”另两个来自台湾的新面孔：张睿家、曾之乔。虽是新人，但不容小觑的是他们进军内地的势头。一方面，张睿家曾获金马奖最佳新人奖，自身实力不俗；而当选台湾偶像剧新星的曾之乔，已被部分内地观众熟悉。更关键的是，此次两人进军内地，是由曾执导《爱情魔发师》《王子变青蛙》《偷心大圣p.s男》的“台湾偶像剧教父”刘俊杰“率领”。十分擅长挖掘演员最具荧幕价值的刘俊杰，曾亲手打造出明道陈乔恩，蓝正龙（微博）隋棠等经典偶像剧情侣组合。因此，不少业内人士预测，通过江苏卫视《爱的创可贴》的播出，这部小清新风格作品势必又掀起新一轮追星风潮，张睿家、曾之乔将成为又一对备受追捧的青春偶像组合。

台湾艺人大陆掘金成风潮

今年初，曾经一手捧红F4的“台湾偶像剧之母”柴智屏，感慨台湾偶像剧生产链上人才的大量流失，决定退出台湾电视剧市场，解散了旗下专拍偶像剧的两个公司，将重心转移至电影和经纪方向，并加速了“北上”的步伐，和大陆的娱乐圈展开越来越多的合作。与此同时，我们注意到越来越多的台湾导演、演员、剧组工作人员到大陆发展。

男艺人方面以阮经天、赵又廷、蓝正龙等为代表；主持方面有欧弟、魔术表演有刘谦等。女艺人方面，“女神”林志玲频频与内地导演、演员合作。而从前辈级的刘雪华、俞小凡，到林心如、贾静雯等中生代，再到陈乔恩、林依晨等新生代，台湾女艺人也越来越多的到内地发展。

据统计，现在浙江横店影视城的艺人中1/5是港台艺人。2012年台湾影视界赚钱的前三名均活跃在大陆：昔日小虎队的“霹雳虎”吴奇隆，因在大陆出演《步步惊心》等剧再度走红，以2.7亿新台币位列收入榜第一，演而优则制的苏有朋、林心如则以2.01亿及1.94亿新台币分居二、三名。

洋气、创意吸引大陆“伯乐”

为何台湾艺人纷纷“北上”？曾出演《戏说乾隆》等热播剧的黄文豪认为，根源还是一个“钱”字：大陆电视剧蓬勃发展，一集一小时的制作费，在50万元人民币左右，大约200万元新台币，如果是大制作的戏，则无上限；而台湾，一集90分钟的戏，能有100万元新台币已属不错。台湾更没有电视台或者公司能出几千万甚至上亿元人民币去拍一部电视剧。其次是场地，大陆有许许多多的影视城可以提供场景，别的不说，单单是央视自己一家电视台就拥有4大影视城，这在台湾是不能想象的。

大陆导演尤小刚曾笑称，大陆一线演员的身价够台湾拍两部剧了。此外，台湾二线演员在片酬上也获得不少提升。比如在大陆参演了《童话二分之一》、《幸福最晴天》等偶像剧的张钧甯酬劳为15万元一集。据了解，她在台湾的身价，顶多也就15万新台币一集，和大陆相差了约4倍，而这已经是台湾的一线水平了。除了演员外，其他工作人员“北上”后的薪酬也得以提高，从道具师到导演，薪资都比台湾要高一个级别。

此外，台湾艺人自身的知名度和洋气的表演，也是吸引大陆导演、制片人的重要因素。比如《康熙来了》等台湾综艺节目在大陆坊间影响力颇大，顺势提高了台湾艺人知名度以及内地市场对台湾艺人的需求。

大陆制片人唐小姐认为，台湾的创作团队性价比很高。国内的影视剧题材大都单一，古装剧、家庭剧、年代剧等题材较缺少新意。《爱情闯进门》导演韩风认为，台湾的团队也往往更有新意，自己经常能从台湾团队中学到很多新的技法。乐视网自制剧负责人张屹也认为，内地大多演员表演风格过于刻板，不够“洋气”，台湾团队拍摄的内容更时尚、更洋气。

台湾新星内地“闪耀”

目前，偶像剧在台湾、大陆呈现“冰火两重天”的反差。由于台湾剧本不太接地气，偶像剧“式微”；相反的是，大陆偶像剧市场正蓬勃发展，只是“口碑”欠缺，要么制作“山寨”，要么剧情“雷”倒众人。而即将于4月10日登陆江苏卫视黄金档的《爱情创可贴》，被业内人士看做是台湾、大陆在偶像剧方面“优势互补”的代表作，因为其具备“优良基因”。

首先，该剧导演是被誉为“台湾偶像剧”之父的刘俊杰——在台湾偶像剧历史收视排名前10名中，刘俊杰执导的《爱情魔发师》《王子变青蛙》《偷心大圣p.s男》独占3部，是上榜数量最多的导演，这就从“源头”上遏制了“雷人”的效果。


剧情方面，《创可贴》拒绝山寨：定位“治愈系”，更加体现写实时，这也是偶像剧的出路。制作方面更杜绝“山寨”：服装都是一线品牌，家具都是专门把关的，全部的宜家特色家具，道具舞美绝不山寨，完全贴近生活，既有偶像剧经验也有生活剧的底子。

演员阵容则是台湾、大陆的“强强联合”。其中凭借该剧进军内地的台湾新星，也相当耀眼。男主角张睿家曾凭借电影《盛夏光年》荣获过第43届金马奖最佳新演员殊荣，此次《爱情创可贴》是其内地首秀。刘俊杰坦言选中张睿家就是看中他内敛的表演方式，这非常契合《爱的创可贴》中孤僻王子唐少磊的人物气质。另一当家花旦曾之乔，形象甜美，从歌曲组合出道，已凭借《青蛙王子》等片，成为台湾偶像剧新星。如此“金童玉女”组合，势必成为台湾又一对备受追捧和看好的青春偶像。

这部戏的价值观不正，杀戮亲人，争权夺爱，除了人物颜值以外，所谓的爱情观也不正确，游离于两个男人，这算什么爱情？总之，这部戏给人的印象不太好。 儿戏剧，剧的开头就是随便跑来一个丫头，说是有婚约的未婚妻，就草草认定，导致误会那么久。 悬疑不足，开头设置了董家被杀...  (展开)

这篇影评可能有剧透 三年前, 漫威电影宇宙出的《银河护卫队》凭着密集简单轻松的笑点，看似粗浅却又温情满满的人物和怀旧好记的配乐，悄然刮起了「宇宙扩张」的潮流。彼时，片中演员还都没什么名气，《银河护卫队》与其他漫威漫画电影不同，这不是一个历史悠久也并非大大卖的漫画系列。幸运的是，...  (展开)

我是下载看的，所以一下就看到了后面辽沈战役，对比电影《辽沈战役》，胡家窝棚打廖耀湘的指挥部的战斗，两者非常不一致。
 《解放》说的是发现是指挥部，然后一起发誓，党员表决等，然后明知死而战斗，以炮声暴露这个指挥所的位置。
《辽沈战役》说的是一群兵稀里涂的窜进此地，发现有三多，汽车，电报等多，不知道是什么地方，可能是当官的地方，然后稀里湖涂的打了，摧毁了指挥机关，造成了廖的指挥中断，同时也让他心理上乱了方寸。
   我同时也看过后来的访谈，多数说的是不小心打的。
   我认为后者更可信，战争充满偶然性，偶然性的事件影响战局，即使这样，我也认为那些有些无知的士兵更真实，更可敬。
  《解放》如此编剧，拔高历史，难道仅是为了更主旋律？
   而历史真相倒底是如何？我越看越湖涂了！