这部记录片让我了解了我国的瓷器从古到今的发展过程,了解了景德镇的由来以及先人们通过自己的聪明智慧给我留下了这种可以长期保存的历史文化遗产,相信随着历史的发展,制作技术的进步,我们会把瓷器这门艺术继续传递给我们的后人,让他们了解历史,了解我们。这部记录片优美的画面配上描写精彩的文案,仿佛是一件件鲜活的生命展示给观众,为“你是我的瓷”点赞!为生动、形象、精彩的文案点赞!
这部记录片让我了解了我国的瓷器从古到今的发展过程,了解了景德镇的由来以及先人们通过自己的聪明智慧给我留下了这种可以长期保存的历史文化遗产,相信随着历史的发展,制作技术的进步,我们会把瓷器这门艺术继续传递给我们的后人,让他们了解历史,了解我们。这部记录片优美的画面配上描写精彩的文案,仿佛是一件件鲜活的生命展示给观众,为“你是我的瓷”点赞!为生动、形象、精彩的文案点赞!
麦斯叔的新电影,剧情有点类似基诺李维斯的《疾速特攻》,区别在于一个是自己想退休做普通人,一个是被迫退休做普通人,相同之处在于都是杀手界的佼佼者,一个能打几十个的那种。一个是为了自己的车和死去的狗去报仇,一个是为了救回女孩子去肆虐。麦斯叔在本片里也是手法干净利落,第一战将钉子打进胖子蛋蛋里,第二战刚刚和金发大奶牛大战完五百回合,一个转身赤身裸体在雪地里干掉敌人(不怕冻到吗?),之后的激光机关枪
麦斯叔的新电影,剧情有点类似基诺李维斯的《疾速特攻》,区别在于一个是自己想退休做普通人,一个是被迫退休做普通人,相同之处在于都是杀手界的佼佼者,一个能打几十个的那种。一个是为了自己的车和死去的狗去报仇,一个是为了救回女孩子去肆虐。麦斯叔在本片里也是手法干净利落,第一战将钉子打进胖子蛋蛋里,第二战刚刚和金发大奶牛大战完五百回合,一个转身赤身裸体在雪地里干掉敌人(不怕冻到吗?),之后的激光机关枪也是帅气。。。最后成功解救女孩,而且看结局还有第二部。。和《疾速特攻》还有一点很不同,《疾速特攻》很讲究规矩,杀手界的规矩,而这部里麦斯叔效力的杀手组织本来就不讲规矩,所以麦斯叔干掉杀马特小队,砍掉油腻小胖子的头都大快人心。。我觉得每种电影都有自己的功能,喜剧片看搞笑,恐怖片看惊悚,剧情片看内容,文艺片看装逼,本片这种看得就是爽,啪啪啪也好,杀人也好,就是看得过瘾,爆米花电影而已。可是看到很多网友吐槽剧情老土,吐槽影帝卖肉,吐槽造型杀马特。我觉得挺好,什么电影就要拍成什么样子,难道这种爽片还要遮遮掩掩给你来几段内心戏吗?到时候网友又要说了“我裤子都拖了,你给我看内心戏?”。哈哈
最近爱奇艺播了一部任嘉伦三年前的剧《不说再见》。局长看了十四集,有些观点,不吐不快。
《不说再见》讲了一个未婚妻被毒贩当场炸死的缉毒警察,深入毒贩内部,卧底摧毁整个贩毒集团,不但找到了一个心狠手辣,四六不着的毒贩小BOSS做基友,还发现大毒枭的独生女可能是三年前被炸死的未婚妻的青春偶像爱情故事。
最近爱奇艺播了一部任嘉伦三年前的剧《不说再见》。局长看了十四集,有些观点,不吐不快。
《不说再见》讲了一个未婚妻被毒贩当场炸死的缉毒警察,深入毒贩内部,卧底摧毁整个贩毒集团,不但找到了一个心狠手辣,四六不着的毒贩小BOSS做基友,还发现大毒枭的独生女可能是三年前被炸死的未婚妻的青春偶像爱情故事。
傍晚时分看了《暖》。一部关于初恋、回忆、命运的故事。本以为会在平淡、安静中度过,可心里还是起了小小的涟漪。影片有好几场雨景,这是江南独有的潮湿气候,更增添了忧郁气氛。徽式建筑,泥泞小路,还有在风中摇曳的高高芦苇,无不弥漫着乡间气息。井河在阔别十年的家乡遇到昔日恋人暖。很难想象那个看似邋遢、粗俗的瘸子村妇,会是当年村里最能歌善舞的姑娘。如果没有那次意外,如果他们没荡秋千,如果秋千的绳索没断,或
傍晚时分看了《暖》。一部关于初恋、回忆、命运的故事。本以为会在平淡、安静中度过,可心里还是起了小小的涟漪。影片有好几场雨景,这是江南独有的潮湿气候,更增添了忧郁气氛。徽式建筑,泥泞小路,还有在风中摇曳的高高芦苇,无不弥漫着乡间气息。井河在阔别十年的家乡遇到昔日恋人暖。很难想象那个看似邋遢、粗俗的瘸子村妇,会是当年村里最能歌善舞的姑娘。如果没有那次意外,如果他们没荡秋千,如果秋千的绳索没断,或许会是另一种结局。“那是我第一次接触到暖的身体,也是唯一的一次。我知道我需要一点勇气,抱住她的勇气。要不然,我就永远别想取代她心目中的小武生。秋千帮了我的忙,它成全了我的勇敢,掩盖了我的惊慌,夸大了我的力量,我真想就这样永远的荡下去,那是一次真正的飞翔。”秋千给了井河希望与憧憬,同时也给了暖残缺。在他们跌落的瞬间,天空下起雨来。暖经历了两次无果的等待,终于明白爱情的飘忽和不可捉摸。第一次,小武生说要回来接她,后来落空。第二次,井河要她等他回来,却在考入大学后没了音信。为了要在更好的环境下生活,可以牺牲爱情。男人的随便许诺却让女人付出青春代价。这是一场不公平的游戏,但参与者自始自终都心甘情愿。在细雨飘落的深巷处,井河和暖的对望,彼此无限伤感。只是在我看来,井河的眸中更多的是歉疚。生活很现实,在没有面包的前提下爱情是空谈。环境也可以改变一个人,灯红酒绿的大城市,质朴和纯真似乎失去了踪迹。而在违背诺言的井河对面,有与之形成对比的哑巴。同样的喜欢暖,却默默地守候在她身边。推着受脚伤的她回家,在雨中背着她赶牛,甚至最后,一厢情愿地割爱要让井河带暖和女儿离开。爱情不分贵贱,即使身体残疾的哑巴,在真心付出的时候灵魂亦是高尚的。他们各自掌握着命运,却不能分担。我的承诺就是我的忏悔人都会做错事但不是每个人都有机会弥补过失如此说来 我是幸运的我的忘却就是我的怀念一个人即便永不还乡也逃不出自己的初恋如此说来 哑巴是幸运的我的忧虑就是我的安慰哑巴给予暖的我并不具备如此说来 暖是幸运的
记录了一些留学生不同的故事,有些很深刻有些比较浮于表面,记录几个印象深刻的故事吧。《一次远行》
星辰:周倩仪,女主人公,一看就是雷厉风行的典型广东人形象,不管国外还是国内到处跑,酒吧唱歌,收拾行李,不说完全看不出是个癌症晚期患者,自从确诊没有一天想要放弃,四处奔波寻求一个奇迹。这样的人应该所有人看表面都会觉得
记录了一些留学生不同的故事,有些很深刻有些比较浮于表面,记录几个印象深刻的故事吧。《一次远行》
星辰:周倩仪,女主人公,一看就是雷厉风行的典型广东人形象,不管国外还是国内到处跑,酒吧唱歌,收拾行李,不说完全看不出是个癌症晚期患者,自从确诊没有一天想要放弃,四处奔波寻求一个奇迹。这样的人应该所有人看表面都会觉得永远不会被打倒吧,直到看到结尾逝世二字,尽管客观事实告诉观众她的癌症四处转移,已经到了临终关怀的地步了,但真实出现这两个字时,内心还是震惊和遗憾。最触动我的是她说的,我们家只有我和我弟上过大学,以前想着如果家里出了个物理学家是多有面子的事,现在不想了,现在只想回家。很难用言语表达的心疼和惋惜。
白日梦:我也曾经觉得那些成真的事都是愿望实现的,但现在好像越来越难相信了。是愿望本来就是假的,还是我想要的太多了呢?
-32: 偏居一隅,活在充满爱和善意的世界里追求自己的所热爱的事情真的很令人羡慕。最后JK回国前和朋友们拥抱,每个人都眼含热泪,这种真情太让人感动了。
所以献祭的四人不是直接被恶魔杀死的Sam的两个好友,而必须是David及其亲手杀死的堕落三人组(除了Kerry是被其控制的Sam勒死的,可能下不了手吧),看看这个家族寻找祭品的标准,你还敢堕落吗?另外这个David真是天真之主,“I've never had sex with anyone outside my family.”,竟然认为献祭的第四人是婴儿,也不想想25年一轮回,自
所以献祭的四人不是直接被恶魔杀死的Sam的两个好友,而必须是David及其亲手杀死的堕落三人组(除了Kerry是被其控制的Sam勒死的,可能下不了手吧),看看这个家族寻找祭品的标准,你还敢堕落吗?另外这个David真是天真之主,“I've never had sex with anyone outside my family.”,竟然认为献祭的第四人是婴儿,也不想想25年一轮回,自己24,然后一群cousins开始着手献祭的事情了。另外不得不说如果不是这种体裁恐怖片烂大街的话,观众也不会审美疲劳了!!!
众所周知,华语电影有着很特殊的动作指导一职。这些人的存在,并非是去简单的设计武打动作,他们通常具备拍摄的知识和理论,在如何摆机位、如何剪辑以增加力感等方面,都有自己专业领域的高度知识储备,而一部优秀的动作电影,往往也需要导演的审美来把控,李安要求飞檐走壁的《卧虎藏龙》,当初就被武术指导袁和平嘲笑为“文人说大话”,但偏偏是其中空灵优雅而不失凶猛的杀招,彻底征服了好莱坞。
冯德伦虽达
众所周知,华语电影有着很特殊的动作指导一职。这些人的存在,并非是去简单的设计武打动作,他们通常具备拍摄的知识和理论,在如何摆机位、如何剪辑以增加力感等方面,都有自己专业领域的高度知识储备,而一部优秀的动作电影,往往也需要导演的审美来把控,李安要求飞檐走壁的《卧虎藏龙》,当初就被武术指导袁和平嘲笑为“文人说大话”,但偏偏是其中空灵优雅而不失凶猛的杀招,彻底征服了好莱坞。
冯德伦虽达不到王家卫、侯孝贤、李安等人“以文人情怀去拆解功夫”的高度,但我至少从未质疑过冯德伦在动作片方面的电影素养,看他先前的导演作品就知道他有对功夫片是有多么执着:首次执导的喜剧片《大佬爱美丽》已经具备功夫元素,还拉上偶像成龙结尾客串,之后《精武家庭》玩家庭片和功夫片的混搭,与周星驰公司“星辉海外”合作的《跳出来》化武为舞,野心更大的《太极》系列更试图引入赛博朋克古装动作概念,更别提他帮好友吴彦祖执导并负责动作戏设计的美剧《荒原》……在我看来,他深知时下流行动作片的魅力所在,不过受美式教育长大的他对于动作片的审美低于香港特技武师系,却高于海外剪辑派,因此他的电影时常在动作戏方面有新颖的概念( 《侠盗联盟》里各种手提摄影长镜头和环绕镜头炫目,几场飞车追逐戏完全掐着商业片节奏的“一快遮三丑”来做 ),却缺乏好的剧本和导演执行力。
《五行刺客》作为网飞满足亚洲地区固有审美、进而开拓西方市场的试水之作,其实已经在尺度上有所保留。当靠着《突袭》、《嗜人之夜》中血腥暴力赖以成名的伊科·艾乌斯不断收敛,而玄学幻术变成推进故事的原动力,那就基本跟某些二流B级片无差了。它的故事,基本就是西方眼里的怪奇东方武侠、功夫和神话元素的一锅乱炖。语言在英语为主之下保持了少量华裔演员蹩脚的粤语,五行外化的表现就是五种颜色,天选者诞生又根本是彻头彻尾的美式超级英雄思路(且结尾留下了后续的铺垫)。主角的身份是含有中国混血的厨师,剧中也因此顺理成章出现各种中国烹饪元素。仅看EP01中,展示伊科·艾乌斯厨艺如何高超时的配乐——VAVA的《我的新衣》,京剧戏曲元素与嘻哈混搭在一起,一眼便知这部剧在中国元素输出上的态度,不过是像《中国新说唱》做的那样,将所有的流行元素融合在一起,加层中国外包装罢了。即便撇开这一大堆中西结合招致的古怪不谈,这部剧的剧本依旧很成问题,它从一个接受了天选的超级英雄故事,逐渐变成了领任务刷进程的闯关游戏,主角解决完一个问题就去“仙境”找奇装异服的东方仙女领取下一个任务的指令,神话回忆和黑帮杀手剧情的乱入,最后更是导致整个世界观的彻底崩坏。
近年来东南亚的动作片猛到拳拳到肉,夸张却极具视觉暴力带来的感官刺激,好莱坞的大部分动作片一打起来便知演员不会打、导演不会拍(《致命黑兰》打斗全靠剪辑曾遭不少人诟病),但西方观众讲究可信度,两个大男人打拳击般你来我往的笨重格斗,也总能令他们满意。明眼人都看得出来,整部剧中打戏最好看的几part分别出现在第1、2、9集,而冯德伦则指导了其中的1、2两集(其余时间是监制身份),开篇很好的为整部剧埋下了“变脸”的趣味,但这些趣味在之后则几乎不再出现。其他导演接手之后,要么如第四集中打斗变成比谁的掌上火焰更强,要么就是第五集中长篇累牍的枪战和远古回忆,实在令人汗颜。
因此,《五行刺客》尽管诸多不尽人意,但至少也令人看到了冯德伦在功夫片探索上的“一贯坚持”,又或者它可能需要像《荒原》那样,历经过第一季的铺垫与洗礼,等到第二季才能迎来真正的爆发。
女儿在的时候,他嫌弃天生怪力的女儿吃得多,伤害女儿,把女儿弄丢以后,就算他疯了什么都忘了,也不会忘记女儿最爱吃的绿豆糕子。其实亲情往往都没书里写的诗歌里赞颂的那么完美,因为现实中普通人的亲情都被柴米油盐生活琐事围绕着,正因如此,李铁树和阿暿这样的父女关系才更真实更动人。对于父亲给的伤害,阿暿是有恨的,但真正看到父亲过着非人的疯癫生活,她又别扭地笨拙地去接近父亲。一
女儿在的时候,他嫌弃天生怪力的女儿吃得多,伤害女儿,把女儿弄丢以后,就算他疯了什么都忘了,也不会忘记女儿最爱吃的绿豆糕子。其实亲情往往都没书里写的诗歌里赞颂的那么完美,因为现实中普通人的亲情都被柴米油盐生活琐事围绕着,正因如此,李铁树和阿暿这样的父女关系才更真实更动人。对于父亲给的伤害,阿暿是有恨的,但真正看到父亲过着非人的疯癫生活,她又别扭地笨拙地去接近父亲。一块绿豆糕子,几句惦念的话,都会让她破防,与其恨着,不如选择原谅。这份原谅,不只是原谅那个第一次做父亲没做一个好父亲的男人,更像是对以前的自己释怀。
这剧心脏要够强大才看。太虐观众了。看着容易得内伤。 得到了又因为第三者而失去的爱情太伤人了。 因为前面齐伟和淑荣的感情铺垫得很真(虽然很短暂),所以后面齐伟选择欣梅以及对她的好把我虐得太惨了。换做现实生活中我会觉得淑荣这种爱着一个不值得的人太傻了。 可是周一围把这个“渣”角色演得这么好,我开始理解淑荣并理解现实中那些所谓单恋的痴情
这剧心脏要够强大才看。太虐观众了。看着容易得内伤。 得到了又因为第三者而失去的爱情太伤人了。 因为前面齐伟和淑荣的感情铺垫得很真(虽然很短暂),所以后面齐伟选择欣梅以及对她的好把我虐得太惨了。换做现实生活中我会觉得淑荣这种爱着一个不值得的人太傻了。 可是周一围把这个“渣”角色演得这么好,我开始理解淑荣并理解现实中那些所谓单恋的痴情
从没想过这么大年纪了还爱看这种甜甜的剧。
原来,是它甜的很真,很自然,甜甜地吸引了我,就像个黑洞。
剧情:没有槽点,新颖的剧情,让人忍不住想看故事的发展,节奏不拖沓,过渡进展自然顺利。
演员:演技在线,成功被圈了
从没想过这么大年纪了还爱看这种甜甜的剧。
原来,是它甜的很真,很自然,甜甜地吸引了我,就像个黑洞。
剧情:没有槽点,新颖的剧情,让人忍不住想看故事的发展,节奏不拖沓,过渡进展自然顺利。
演员:演技在线,成功被圈了
音乐:首首好听,对我这个同样爱音乐的人来说,绝对的双杀
服装场景等:很好,又勾起了我想拍古装照的心~
整体来讲,导演及剧组将有限的预算花在了刀刃上,将完美呈现给了爱剧人,感谢!
剧里的名场面很多,印象最深的是八王爷救美浴中的曲小檀那段,离场时衣服飘起来的镜头,很美~
如果真的有什么缺点的话,就是没有做大制作的预算,有些场面比较单薄,排面小,也没办法吧,
比如曲檀儿上吊那段,镜心的台词是”下人们站成了一排。。。“ 实际上也应该是这样的,但是,没有其它人。。。
尽管如此,仍然不妨碍它对我的黑洞效果,从此,到目前为止,我的电视剧名单基本就被邢昭林和梁洁的戏承包了。(其它的戏继续评)
这部剧让我知道了很多出色的年轻人和老前辈,包括网络人气作家、歌手、演员、导演。。。
年轻有为,未来可期~
邢昭林、梁洁,加油!期待你们的更多好戏~
Mark:21年12月才看的这个第一部,百刷不厌!
曾经,灰灰看过一个侦探剧,叫《美眉校探》。
第一季就被可爱的女主克里斯汀·贝尔圈了粉。
她饰演的女侦探,青春靓丽,幽默有趣。
当然,关键是有脑子!
曾经,灰灰看过一个侦探剧,叫《美眉校探》。
第一季就被可爱的女主克里斯汀·贝尔圈了粉。
她饰演的女侦探,青春靓丽,幽默有趣。
当然,关键是有脑子!
宫应该算是2011年度最热的剧了吧,捧红了杨幂,冯绍峰。说说当时看这部剧时候的感受吧:
机灵、活泼、可爱的晴川令我眼前一亮,她像一枚青莲,置身宫廷,却能洁身自爱,以平常心看待名利;不断陷入一次次宫廷争斗,却能每次化险为夷;面对主子的刁难,从容机智面对,润物无声中改变主子对她的看法。一名寻常女子,怎么有如此大的能量?原来她是现代人,无意之中穿越时空偶到宫廷。然而透过这一幕幕、一桩桩
宫应该算是2011年度最热的剧了吧,捧红了杨幂,冯绍峰。说说当时看这部剧时候的感受吧:
机灵、活泼、可爱的晴川令我眼前一亮,她像一枚青莲,置身宫廷,却能洁身自爱,以平常心看待名利;不断陷入一次次宫廷争斗,却能每次化险为夷;面对主子的刁难,从容机智面对,润物无声中改变主子对她的看法。一名寻常女子,怎么有如此大的能量?原来她是现代人,无意之中穿越时空偶到宫廷。然而透过这一幕幕、一桩桩看似偶然的背后,存在着某种必然。其一,晴川待人真诚,没有我们现代人的功利性,这使得她能够抛开名利,不计个人得失直面自己周围每一个人。看到真诚待人的德妃娘娘一直被哮喘所困扰,从宫外弄到野蜂蜜,送给德妃娘娘并且治疗效果很好,晴川也没有把这作为个人荣辱的敲门砖,这引发了身居高位的德妃娘娘发自内心的感激。面对危难之中的八阿哥,能够跑到冷宫找到良妃娘娘求救《宫锁心玉》观后感《宫锁心玉》观后感。如果要说他们都不是寻常人,那么帮助自己相同处境的素言,以及落难的小春,方显人间真诚,也为以后处于危险之中的晴川得到他人帮助埋下了伏笔。其二她是一个阳光女孩,每当面对困难以及主子的刁难,她没有抱怨,没有以牙还牙,没有消沉,而是积极、乐观、向上勇于面对。当太子认出晴川就是他朝思幕想的仙姑,八阿哥也被释放,两人同时上演了争抢晴川而大打出手充满戏剧性的一幕,这惊动了皇上,同时也因两阿哥兄弟相残而迁怒于晴川。她没有因自己的无辜而愤愤不平,而是更加小心谨慎做好更多的事情。夏天,当皇上批阅奏折觉得太热时,一些宫女就为皇上扇扇子,可皇上觉得风还是太小,根本无法消解炎热,就让宫女用点力,结果奏折都被扇到了地上,无奈皇上就让那些宫女退下去。这时,晴川端来了一大盆冰块放在皇上的书案上,拿过扇子对着冰块轻轻一扇,丝丝凉风迎面扑来,紧接着晴川献给皇上一碗冰清玉洁的冰水汤,皇上喝后感到此汤能够消暑气也很甜,就问: 它是用什么做的? 晴川说: 冰清玉洁是用冷凉的开水、冰糖做的 ,皇上又可以安心批阅奏折了,先前的怒气已被这一碗冰水汤消解的无影无踪。年迈的皇上坐上轿子觉得颠簸时,晴川让人用上好的木料做了一把轮椅,献给皇上,皇上坐在轮椅上没有了先前肩抬人扛颠簸,坐在软软的靠椅上一切那么的平稳。此时的皇上没有了怒气,内心深处充满了欣赏与赞许,同时也找到了两阿哥大打出手的原因美数其三也是最重要的一点,晴川是一个现代女孩,具有现代人所拥有的品质、智慧、思维方式,恐怕这也是能够引发共鸣,吸引大多数人眼球融入其中,好像晴川就是自己的化身,自己也真真切切走入大清后宫潇洒走一回,让一个现代人真实的体会了一次,一个平常人拥有超时代的智慧那种超爽的感觉《宫锁心玉》观后感读后感、观后感。演戏终归是演戏,大幕终有落下的时候。看过轰轰烈烈、扣人心弦、婉转缠绵、九曲十八弯过后,冷静面对,做好自己的事情。戏剧的情节终归是戏剧,其中不乏悲喜剧。我们的人生就是一部悲喜剧,故事的主人翁就是我们自己,如何出演,完全取决于作为导演的我们自己。
文/荞麦花开
张艺谋新片《悬崖之上》,最让我惊艳的是片中于和伟的表演。
于和伟是一个很特别的演员,特别之处何在?答曰:魅力。用行话说就是“星味儿
文/荞麦花开
张艺谋新片《悬崖之上》,最让我惊艳的是片中于和伟的表演。
于和伟是一个很特别的演员,特别之处何在?答曰:魅力。用行话说就是“星味儿”。这玩意儿对演技派演员“冲顶”来说太重要了。
不妨用前辈作比。梁家辉的演技不逊于周润发,坊间人称变色龙百变影帝,但何以始终不及发哥的成就和高度?答曰:缺的就是星味儿,缺的就是银幕上的光彩魅力。而银幕魅力这东西,可遇不可求。
你品,你细品,周润发嘴叼牙签手持双枪横扫一大片的银幕形象多么迷得人五迷三道的。于和伟的周乙就是如此。那挺拔硬朗的身姿,克制内敛的儒雅,波澜不惊的深沉,冷峻酷帅的脸廓,邪帅魅惑的味道,可谓天然生就一种完美贴合民国谍战戏的古铜色气质。高大身影里亦正亦邪的冷静克制,这不就是好莱坞黄金时代的男明星范本吗?
于和伟懂得自己的魅力在于邪帅(对比,前辈陈道明则儒帅,侪辈吴秀波则痞帅、余皑磊则丑帅?),所以他在车里魔术变戏法似的富有层次感地搓熄纸条,美感十足地写出了动态的两个字——“烬落”(鲸落?^_^)当然,如果只有扮酷耍帅的魅力,撑死了也就一个朱婷偶像,是谈不到银幕魅力的,无论如何是谈不到的。于和伟超越于此之处在于,他是一个表演很准确又很懂用心思的演技派“真演员”。
于和伟在《悬崖之上》中的表演,可谓阴狠在骨,刀刀毙命,没有一个字多余,没有一个表情多余,没有一个动作多余,而细思之,没有一个字一个表情一个动作细节能少。片中倪大红的高科长当然也是这种没有一个字废话没有一个眼神动作多余的老谋深算波澜不惊气质,但他没有于和伟独有的那种儒雅成熟的邪帅魅力。又如同样是谍战大户,于震永远是个咋咋呼呼,所以他出不来,到现在都还泡在二三线地方台的谍战剧抗日剧中;于和伟的《青盲》《零下三十八度》《连环套》这一路谍战剧,仿佛为今日《悬崖之上》的大成,做了十年的准备。这种简练传神,克制表演,于和伟之前,则陈道明《黑洞》《冬至》——尽量做减法,把最复杂的东西,用最精要的台词和动作表情,准确传达出来。诚如于和伟自我解说角色和表演:“周乙是个无名英雄,他一直要隐忍,要克制,无法表现、无法抒发。……他那么难过、难么痛苦,却没有一场戏可以宣泄自己的情感。我要在丝丝缕缕的缝隙里去表达,不动声色,克制自己,但还要让观众看到,不能隐忍着隐忍着就没了。这个时候,表演的分寸感在哪儿?这是一个挑战。”(2021年5月“人民文娱”专访于和伟)看几个表演细节:
在车上与张译演的张宪臣某种意义上可以说是“决别”,张译的表演当然热泪涌动饱满张力,而我同样被于和伟的冷峻克制之下的情感热流打动了,他重复问道,“还有吗?”他不甘心战友竟然没有未竟之愿,可以留给自己帮着完成。他以这重复的三个字,作为对即将永别的战友的挽留。虽然徒劳的挽留。这两个短句重复,好有感染力。据于和伟知乎访谈,这两个短句是剧本里没有,他自己临场加的。多么肯动心思的演员。(也感谢张艺谋导演,能虚心接纳演员的创造性。)车上诀别这段戏最后我们注意到,于和伟眼眶湿润了,克制克制再克制的周乙,在张宪臣下车离去等于是萧萧易水一别后,终于禁不住眼眶红了,而这个细节在电影美学上的妙处在于,于和伟是特意侧过脸来,提醒观众,用一整片银幕,看他这眼眶红湿。妈的,真好心思!
“妈的,晚了一步。”这是他与朱亚文演的另一位战友楚良诀别时的话。身后的看不到他脸的特务自然理解为晚了一步留个活口;身前的看得到他眼眶红润的观众自然懂得他是在演戏;再一咀嚼,遮莫还有一层意思,那就是晚了一步,在特务从背后赶来前,把战友送出险境。
在那之前,他拼命地要从战友喉中抠出自杀毒药片,同样是做戏,身后的看不到他脸的特务自然理解为他要拼命抠出来;身前的看得到他眼眶红润的观众自然懂得他是拼命做戏——假装抠出来。甚至明抠暗送。他知道战友落入敌手会受酷刑而惨死,与其如此,不如帮他解脱早死。有网友评这段戏:在目睹张译演的张宪臣被折磨如此惨状的前提下,结合片尾雪地里骗小兰说两人都是英勇战斗后就义未受敌人折磨的情节;回到楚良那个绝境下,为了不让同志再落敌手受刑,我更倾向于和伟演的老周“明抠暗送”,以成全已抱死志的同志楚良,这一段无论是接近20秒的“抠”的过程中反复地双方镜头切换,还是之前楚良面对老周依然选择开枪,都是在表达一种同志之间无声的默契,而那句故作匪气的“妈的,晚了一步”,把这一出戏完整收尾。
“妈的,晚了一步。”于和伟这句语带颤声。显然,他禁不住又一位战友在眼前惨死。片末他用善意的谎言骗小兰,张宪臣和楚良是牺牲在战斗过程中的,把最后一颗子弹留给了自己,没有被捕受酷刑受折磨。他补充道,我都在现场。“我都在现场。”这句说来云淡风轻,实则碾过内心重逾万钧。每在一次现场,他受的煎熬就加重一次。这次他控制不住语音发颤其实是很危险的,但他终于没有暴露,因为他把略微哭腔“藏”进了喘气儿声——刚与“敌人”剧烈“搏斗”后该有的喘气儿声。老周这个人物之难演,难就难在这个地方——演员既要表达出人物努力克制又克制不住终于还是露出对战友的真情这一点(否则观众遮莫会认为这竟是个冷血动物。因为观众什么也没看到),但同时又必须借助各种“掩护”,让他身周的特务看不出破绽。
这个掩护,再如雪地里处决张宪臣,他借着点烟掩护那一哆嗦。
这些,都是多么美感的电影细节,都是多么高级的电影美学。
尤其是借着点烟掩护那一哆嗦,岂非又一次刘玄德闻雷失箸?
勉从虎穴暂栖身。原来,君子善假于物,原是于和伟看家本事?
即如《楚汉传奇》剧中秦始皇,于和伟在陈鲁豫的访谈中透露最后秦始皇死前自己掐自己喉咙那段是他的设计。符合现代生理医学的写实性的表演设计。妙。还有,剧中秦始皇决定焚书坑儒前,有个细节,始皇拿着一卷书册竹简,慢慢凑近火焰,他眼中的仇恨愤怒的火焰,就如此巧妙地外化了!真是善用心思善用道具的演员!老周在车内单手一块一块搓熄字条,正折射出人物的缜密冷静,如一道暗黑幽深的长廊,次第打开廊灯,演员给观众次第打开人物内心的隐秘纵深。据导演访谈,搓熄字条这段是于和伟临场发挥,张导赞不绝口。一块一块由大到小搓熄字条,最后把灰都攥在手里,指缝中都不漏出一点。然后导演分析说这样演好,就那种绝对保密,不留一丝破绽的感觉。
内心隐秘纵深,信念坚如磐石。
于和伟独特的味道在于亦正亦邪。他懂得善用他的“邪味儿”。所以他在靠窗的咖啡座上用平静的语调戏耍自以为聪明的金志德(余皑磊饰),以长者的姿态给出一点人生的经验,竟然演出了让观众如坐过山车般惊心动魄的效果,竟然让人有那么一丢丢同情金志德(是人是鬼都在秀,只有老金在挨揍^_^)。有网友说,教训老金这段儿演出了中国人独有的交际场上那个味儿。演得古典而不西化,难得。演得“轻”了就成《间谍同盟》里的布拉德皮特了,那就成了外国人的“机智”,而不是中国人的“厚黑”了。官大一级压死人,我就是逗你耍你怎么了,就喜欢看你内心憋屈恼怒而又陪着笑脸无可奈何的样子。可以对比经典谍战剧《潜伏》,余则成前期对马奎不无客气,跟后期对李涯不必客气,那话风明显的两个味儿,因为前期是平级,大家都是处长,后期余是副站长了,就可以居高临下仗势欺人我就是逗你耍你怎么了。(就此也看出孙红雷对人物关系变化把握准确。)
表演的准确其实就是人物关系的准确。据于和伟说,张宪臣被周乙从过道一把拖进去再关上房门,张宪臣脱口而出,“老周!”——人物关系就确立。老张老周是老熟人。这段是他和张译磨出来的点子。我看片末高科长解开周乙手铐后两人那段戏,表达人物关系是最精准最耐咀嚼的。高彬笑着表示周末吃西餐我请,老周微带脾气似的来一句,我不吃西餐。这句只有周乙说合适。何则?周乙是股长,在特务科属于中层,一人之下众人之上,股长在跑马场上只比科长差一个马头,那么不妨合理设想二人的前史,有可能最初二人是同级,还称兄道弟老周老高过。但如果是金志德鲁明这个级别(连股长都不是。片子开头特务科杀人,高科长和周乙在屋内烤火,金志德和鲁明在屋外雪地里挨个枪毙犯人,也能看出高、周二人职级是较高的),跟高科长傲娇,我不吃西餐,这人物情境就不成立。因为中间越级了。观众就无法自然联想到,他们曾经有可能是互相递烟一起讲荤段子的同级。周乙必须这么傲娇一下,不然就不真实得令人怀疑——他“平白”受这趟委屈,连生气都不生气?但他又不能傲娇过头,那样同样令人生疑——戏过了吧?所以接下去周乙见好就收,就坡下驴,回应高彬的橄榄枝,伸手握住高伸出的手。
包括最后周乙要走出房门,高彬从背后叫住了他,笑着把手枪送回他,“你这把枪可不能卡壳哦。”——我是周乙的话我的心都要蹦出来!这话内藏玄机几不隐藏,好似一个洞悉了一切的老狐狸用明语给你喊话,你当心着点儿,这次是没证据,下次可得走稳点儿;表面上则显然是高科长对业务骨干的期许。如果结合楚良那把左轮的撞针被搞了联系起来一想就更可怕了——这分明是飞龙骑我脸:这个死了的楚良,枪上的手脚就是我派人做的。不怕告诉你,我一直在监视你。跟这样的老狐狸四目对视太艰难了,所以周乙撂下一句“感谢救了我”(浅的一层:澄清我的“清白”;深的一层:楚良枪卡壳我没中枪),然后顺势张臂,跟高科长来个感恩的同志拥抱。跟高科长的这个拥抱同样只能是周乙才成立,脱略形迹也是要有人物关系基础的。如果此刻转过身的是金志德,或鲁明,他们除了硬着头皮迎接高科长眼光的透视,不,凌迟,别无他法。他们是不可能一个拥抱,把笑不起来的复杂眼神留在高科长这头老狐狸的身后的。有网友说,高彬最后就是想说虽然我冤枉了你把你扣在这里,但是我搞坏撞针救了你一命,你我这点龃龉就当过去了。周乙原本假装出来的那一点不满也顺势烟消云散。两个人都在互相表演一出合理的戏,但其实各怀鬼胎。这就像钱锺书《围城》里这段:范小姐看她上轿子,祝他们俩一路平安,说一定把人家寄给孙小姐的信转到上海,“不过,这地址怎么写法?要开方先生府上的地址了,”说时格格地笑。孙小姐也说一定有信给她。鸿渐暗笑女人真是天生的政治家,她们俩背后彼此诽谤,面子上这样多情,两个政敌在香槟酒会上碰杯的一套工夫,怕也不过如此。假使不是亲耳朵听见她们的互相刻薄,自己也以为她们真是好朋友了。
高彬这句“你这把枪可不能卡壳哦”,再细一咀嚼,还能琢磨出味儿。片子前边儿周乙载着张宪臣准备冲出去,对张宪臣说,劫持我(因为周乙算是特务科中高层人物,不是虾兵蟹将,特务科要保他),最后离开时向我开枪,只要不打死都行。结合这个思路分析他的心理,在与楚良持枪对峙时,他肯定希望楚良一枪击中(击伤)自己然后有机会脱身,最好是击伤自己(比如打胳膊或腿)然后还劫持自己脱身。但楚良的枪哑火了,在背后一群特务赶来众目睽睽之下自己不得不向楚良开枪,哪怕不打死他也迫得他不得不服毒自杀。而造成这一切的就是眼前这头老谋深算的老狐狸。骤然之间脑中电光火石一闪而过,周乙于整个事体已全然明了,他心中要活吞了眼前这老贼的心都有。这是最危险的时刻,高彬就等着看,周乙眼光里是否有伤痛的怒火。
于和伟这时的表演又陷入两难——如果眼睛里波澜不惊,其实是反人性的,苏轼有云,“人能碎千金之璧,不能无失声于破釜;能搏猛虎,不能无变色于蜂虿”,何也?以其变起仓促,人有生理性本能反射也。就好比余皑磊演金志德猝闻老周这句“我是共产党”,他的反应是很准确的,那就是一瞬间懵了,然后才是左右看看自己是不是中埋伏了。猝起不意,好比朝夕厮混的哥们儿突然对你来一句,其实我把你绿了——你那一瞬间的反应肯定也是懵了啊,然后才“来得及”想其他的。而且,如果周乙这时眼睛里波澜不惊,观众也要大呼此人冷血凉薄了——因为观众什么也没看到,他们不能凭空脑补周乙心中的伤痛悲愤。但是,如果周乙眼神里迸出伤痛的怒火,高彬等着呢,极度危险。所以这时一个最高级的临场应变,便是老周借着高科长释放出的善意,凭着跟“老高”的当年交情,顺势张开手臂往前一个感恩的拥抱,把自己眼神里着实不易掩饰的东西,干脆就不掩饰了,直接“屏蔽”在高彬的脑后跟。周乙有此临场急智——突然对老金来一句“我是共产党”,装作打不燃火等着老金来叫“坐我车吧”然后顺势栽赃嫁祸把那本《梅兰芳访美记》塞进老金车里。
这样,绝顶聪明的演员于和伟又一次完成了一个两难处理——眼中真实的东西,不让高彬看到,只让观众看到。有网友评论这段戏:为了避免被高彬这个老狐狸从他“可能”失控的表情中看出任何端倪,周乙电光火石之间突然给了这个罪魁祸首一个猝不及防的拥抱,将最有可能泄露出自己真实感情的面部快速转移到对方看不见的地方,嘴里说着感谢您的救命之恩,但交颈之处闪烁的眼神和僵硬的五官却分明看不到一丝劫后余生的喜悦。把那一刻的周乙演得完全不动声色,演得更像一名对高彬这个上级毕恭毕敬的得力下属,相信是任何一名专业演员都能做到的;但是,周乙是我党隐蔽战线的优秀代表,并不是只会完美执行任务的机器,在无比险恶的斗争环境下支撑他们坚持下来的,绝不是因为冰冷无情,恰恰相反,正是因为他们对信仰的忠诚和对祖国、对战友的真情,他们是真正深情无悔的战士。所以,在领悟到楚良牺牲真相的那一刻,突如其来的拥抱,隐而不发的哀恸,真正体现了演员于和伟用心之深。
人物关系职场关系其实是这部电影的精髓。张宪臣被电刑,高科长侧头看了一下周乙什么表情。也就是说,在张宪臣杀人越狱之前,没有任何征兆地,高彬就在怀疑身边的这几个得力干将了。果然,“怀疑是我的工作。”《梅兰芳访美记》作为密码的母本,他不仅仅是瞒了周乙,他也瞒了金志德。他身边的这几个老家伙每一个他都在测试。他唯一最交底儿的,是年资最轻的小孟。看年龄,怕是特工学校才毕业。一张白纸,正好画画。老人家晚年,之所以不信任这帮老同志,转而对广场上汇成红色海洋的的娃娃们亲切挥手;金庸《鹿鼎记》中洪教主撇开教内老兄弟们,任用韦小宝这批少年新进,都是这个道理。
有的电视剧咖不适合大银幕是真不适合,而有的电视剧咖之所以暂时还戴着“电视剧咖”的帽子只是因为大银幕还没发现,哦,大银幕真的会,竟然会,放大他的影像魅力,几何级数的放大。十年前看《青盲》的时候我就感叹于和伟的不动声色,只把细节克制在方寸细微之间微动涟漪。但很遗憾那是电视剧,电视剧的观众不见得会有那份专注,去耐心地等待,与高级审美的邂逅。而电影,不一样,观众在电影院内是可以有耐心和专注掘地三尺地捕捉演员的表演细节的。
于和伟这种影像魅力,是“外形+气质+演技”三缺一而不可的。
比如陈道明《归来》。多少人被陆焉识弹钢琴后无言哭泣那场戏圈粉!陈老师的外形气质就是儒雅翩翩的老派教授,换个人演就没有说服力,然后他的哭戏,先是嘴角一下下牵动脸上肤纹,继而深深埋下头去双肩克制地抖动越克制越克制不住的抖动,继而扬起脸来满脸热泪,继而站起身来小心翼翼与爱人拥抱,继而因爱人突然的反常举动而茫然不解,继而知道爱人终究没认出自己而痛苦委屈伤心哭泣……这么复杂有层次的表演,对演技要求极高,换个人演根本就演不出来。(巧的是,《归来》同样由张艺谋导演。张艺谋真会拍演员?)
难怪越来越多的人说,于和伟,就是下一个陈道明。
演员既要能大开大阖,hold住大段独角台词戏,有台词、身段两方面深厚的话剧舞台功底;又要能简练克制,没有一丝多余动作表情,在方寸之间传达准确。如此人物,以我所见,几十年来,只有两人。
如陈道明《康熙王朝》中怒斥群臣、千叟宴敬酒,《我的1919》中巴黎和会两次发言等大段台词戏,光彩照人,夺目璀璨,很久以来,看不到后来媲美者。如陈宝国《大明王朝1566》中嘉靖,当然也演得很好,但那是整体的好,是建立在刘和平剧本很好基础上的整体表现的好;而单论光彩夺目的大段独角台词戏,陈宝国没有能跟陈道明比拟的高光时刻。直到《军师联盟》中于和伟的曹操,横槊赋诗,那种hold住全场的耀眼片段戏,观众终于又见到了。这一点,很难得:
譬如就扮相而言,公认的好演技如周润发、葛优、王志文、李幼斌、孙红雷等,就不适合古装。李幼斌更是在采访中直言自己干脆不接古装剧。
有的演员缺乏古装正剧所需要的话剧台词腔调话剧舞台范儿,比如段奕宏,《我的团长我的团》中死啦死啦和《士兵突击》中老A队长是多么杰出的演出,但是一到古装正剧就破功,《大秦赋》中吕不韦《楚汉传奇》中韩信,那都演的什么玩意儿,违和得不得了。
有的演员是外形身板儿不够高大硬朗,如张译,缺乏主角的星味儿,他台词也很强啊,但你不大能想象他演曹操横槊赋诗这样的戏?
所以既能驾驭古装正剧的大段台词戏,又能在现代戏中有精准的表演创造性的构思,于和伟是肉眼可见的唯一一个“陈道明接班人”。
当然,于和伟不需要做任何前辈的“下一个”,他只需要做好他自己。他的魅力,无人可替。
祝于先生,早日大成!
为了这部剧又重新下了豆瓣,良心剧,也许以前的剧评会因明星带有感情色彩,但这部剧我的评价绝对是我对剧的评价,相比较下,这部剧真的挺良心,可惜好剧命运坎坷。
我也是偶然看到的,就去看了,剧情明快紧凑,引人入胜,演员演技在线塑造人物个性鲜明,一集一集让人欲罢不能,感情戏也很独特,不狗血,老戏骨商战和平民警察小角色也有血有肉塑造的很好,配乐插曲好听且符合电视剧
为了这部剧又重新下了豆瓣,良心剧,也许以前的剧评会因明星带有感情色彩,但这部剧我的评价绝对是我对剧的评价,相比较下,这部剧真的挺良心,可惜好剧命运坎坷。
我也是偶然看到的,就去看了,剧情明快紧凑,引人入胜,演员演技在线塑造人物个性鲜明,一集一集让人欲罢不能,感情戏也很独特,不狗血,老戏骨商战和平民警察小角色也有血有肉塑造的很好,配乐插曲好听且符合电视剧,貌似是专门做的,片尾曲的高潮常常萦绕耳边。
这部剧的男主付辛博演绎的非常好,周定一,沈书豪;女主不玛丽苏,不圣母,有狠的一面,也有小女生的一面。喜欢女主和男主的相处模式和感情的慢慢变化,男主作为周定一时深爱女二,假扮沈书豪时慢慢爱上女主,总感觉变心会显得薄情,但付辛博将情感变化演绎的非常好,一点都不突兀;可惜女主是韩国人,配音也不太好,虽然有一点违和感,但整体还是不错的。
男二女二,张亮李心艾(好像是,忘记了)演的很好,让人又爱又恨,女二前后的变化很好,清纯善良到被仇恨蒙蔽双眼;男二虽狠毒但为女二可以放弃苦苦追逐的名利,感动于男二可以为爱人付出一切乃至生命的痴情。也许这里面的人有好有坏,但面对外来侵略者时,全都一致对外。
如果这部剧做好宣传,正规播出,肯定会有不错的反响,可惜地方频道播出,女主是韩国人,也不知道有没有机会上星播出。可惜了一部好剧,真的是一部良心剧,看完被付辛博和张亮圈粉了,有颜有演技有剧情……
看到没有多少人提到这部电视剧,就想来这里提一提,推荐一下,原本只打算说几句,结果一不小心忍不住写了太多无奈变成了剧评,这也是我第一个剧评,献给1931年的爱情……
(不过结局有坑,总感觉剧情没完,少一集的感觉,不过可以自行脑补。最后这也只是我个人的看剧感受,也许你们会有其他感受)
三角恋的好玩之处就在于,双鸟在手。所以你看,如果定好了和谁在一起,那就可以完结了。所以你看,一夫一妻制 竟然需要法律规定呢。所以你看,法律规定了,也不好使,出轨的也还是有的。那么,人本性是否就是如此呢。 希望人生少点套路,多点坦诚。可是观众就是喜欢套路呀。希望大家都有好结局,有时候贼羡慕2号的爱情,没有曲折弯弯,在感情上,猪脚根本没有光环。这个设定不知道是哪位神仙想出来的。
三角恋的好玩之处就在于,双鸟在手。所以你看,如果定好了和谁在一起,那就可以完结了。所以你看,一夫一妻制 竟然需要法律规定呢。所以你看,法律规定了,也不好使,出轨的也还是有的。那么,人本性是否就是如此呢。 希望人生少点套路,多点坦诚。可是观众就是喜欢套路呀。希望大家都有好结局,有时候贼羡慕2号的爱情,没有曲折弯弯,在感情上,猪脚根本没有光环。这个设定不知道是哪位神仙想出来的。