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  • 爱斯基摩综合症
    2022/5/25 19:21:30
    进入身体的万神殿

    《未来罪行》:进入身体的万神殿

    ———柯南伯格的唯物质电影观

    《未来罪行》:进入身体的万神殿

    ———柯南伯格的唯物质电影观

    加拿大导演柯南伯格,作为本届戛纳电影节最受关注的作者之一,最初开始被大众熟知,是因为其影片中反复出现的各式破格的血腥镜头,这些场面多涉及对破坏的身体不加掩饰甚至刻意夸张的呈现,而这种由单纯观看引发的不适、恶心、以至恐惧,几乎是纯然生理式的,这也导致这位导演虽然能在特定的观众类型中收获追捧,却很难得到主流评价体系真正的认可,哪怕细数柯南伯格在产出那些我们如今看来最负盛名的经典作品的时期,他所获得的具有真正代表意义的大奖仍然寥寥无几。一面,他的作品被划归到B级片的范畴提前离开了严肃的评价体系,另一面,也始终有一群坚定的信众要拥护他作品独一无二的价值。于是我们也有如今在评价柯南伯格时经常能听到的“身体恐怖”(body horror)这样更带理论性质的描述,随着时间发展,他的作品中始终隐现的,关于肉体的物质本质及其和人的精神性间的哲学关系,也开始被更多知识分子型的评论家注意到。柯南伯格逐渐被主流看见、接受、欣赏、以至推崇。在其已横跨几乎半个世纪的创作生涯中,他也经历了从晦涩的实验电影,到逐渐确立风格,再到走入类型片制作的不同转变,而距离他的上一部作品《星图》(Maps to theStars,2014)在戛纳电影节主竞赛单元首映,也已经过去八年之久了,这部影片虽然得到金棕榈提名,但最终只赢下一个表演类奖项。所以无论是对于柯南伯格一直以来的粉丝,还是世界影坛来说,这都是备受瞩目的一部新作,人们想知道暌违八年之久,其间还经历了严重的寻资危机之后,他的新作究竟会选择以何种方式,开始或者结束一段不平的生涯。

    本片宣布入围本届戛纳电影节主竞赛单元,随后便释出了预告,在预告中,我们就能看到“被改造的身体”(《欲望号快车》Crash,1996)、“带有有机体质感并和身体连接的奇怪装置”(《感官游戏》eXistenZ, 1999)等熟悉的视觉元素,而被打开的腹腔则几乎是《录像带谋杀案》(Videodrome, 1983)的原版复现,熟悉的不适和恐惧几乎能立马将人捕获。再结合影片创作的背景,几乎可以确信,比起自我复制,这部作品更将会像是无论哪种意义上的,属于柯南伯格的某种带有回顾性质的“集大成”之作。但由计算机音乐主导的无调性配乐、其和《异形》在视觉美学风格上的相似性,及其与其他当今主流模式的科幻片类似的影调氛围、甚至是与去年的金棕榈影片《钛》在主题上所具有的令人迷惑的一致性,都还是不免让人迟疑,来到新世纪又一个新的十年后,创作风格也早已几经更易的他,最终究竟能否成功,又将选择何种方式,来完成这场个人宇宙的“回顾展”。

    而当正式看到全片之后,并结合柯南伯格一直以来在视听风格上都相对不太具有强烈个人风格的传统来看,可以不假思索地供认,这仍是一部彻头彻尾的柯南伯格电影。只是没想到,作为一部具有个人创作生涯总结性质的作品,它竟果真选择了这样一种毫无迂回、几近论述的展现方式。影片设定在暧昧不明的未来,在未加事前说明的前提下,人们开始长出新的器官,而主人公SaulTenser(ViggoMortensen饰)则是一位通过控制其器官生长并与搭档Caprice(LéaSeydoux饰)协作对其进行重创再造的艺术家。不同于以往经常假借文学作品的电影化或其他故事来最终实现其柯南伯格式的表达,在《未来罪行》中,他没有再选择任何假托的方式去表达自己“身体即物质,电影又是物质现实的再现,则电影即身体”的观点,而是明确将有关身体的所有凝视、破坏和重塑本身,作为一种艺术活动。维果莫滕森饰演的主人公,则几乎像是柯南伯格本人作为艺术家的一张镜像。更为难得的是,柯南伯格少有地开始在一切的物质化中求索意义,这意义是关于存在并最终指向美的,正如所有艺术之于我们。于是在一如既往的颤栗里,我们共睹着影片末尾维果那张仿佛已经与神连接的面部特写,渎神数十载的柯南伯格似乎终于正式树起了一个新神,并毫不遮掩地为它写下了教义。

    这“教义”原本并不是教义,而是一个武断粗暴到近乎疯狂的立场,关于一个纯粹的物质宇宙,这立场只有通过导演在其诸多前作中的反复论证,才最终形成了一套完整的电影哲学体系。

    而它首先便是关于身体的,这是一个我们所有人一直忌惮至今都不敢斩钉截铁咬定一个立场的问题,柯南伯格却奇怪地,从一开始,就毫不犹豫地抹去了其中一切多余的神圣性,正如影片中投影在展览现场的那句标语一样:“身体是现实。”(“Body is the reality.”),他认为人究其根本就是身体,而身体无非是另一种形式的物质的组合,这对由基督教主导的信仰传统来说,无疑已经是一种根本性的亵渎和颠覆,因为,当它承认身体全然的物质性时,便也就立马全然否认了其精神性,及其代表的灵魂,和衍生而出的所有道德。

    于是这个前提首先解释了影片贯穿始终的一个核心要素,那就是台词中反复讨论着的“new sex”和“old sex”,不难看出,柯南伯格在所有有关“手术”,及涉及一个身体对另一个身体的侵入、伤害和改造的场景中,都有意地强调着一种性张力,并无数次地用“Surgery isthe new sex”(“手术是新的性爱”)将其言明了。但这层关于性的指涉却和传统观点,也就是“old sex”完全分化,这种分化在一场戏中有过非常具体的呈现:器官登记处调查员Timlin(KristenStewart饰)对身体改造程度很高的主人公Saul首先产生了一种物质性的引力,她打开对方的口器,即通向身体内部的窗口,那是渴望越过代表着社会角色的身体外部侵入另一具身体的内部,从而洞察其物质性。但当这种互动最终发展为传统意义上的“吻”时,Saul便将一切叫停了。《未来罪行》的手术式性爱,无关乎任何布鲁埃尔或侯麦式的资产阶级欲望游戏,是一种纯粹的张力,这种张力是完全物与物的,正如他在《欲望号快车》中将其和无限迫近撞车时刻时那充满危险吸引的力所做的沟通是一样的;而在其1991年的作品《裸体午餐》(NakedLunch)中,他则通过将打字机化身成甲虫、写作者化身成“代理人”,把写作这样一件原本属于绝对精神性的行为转化成了两具身体间的关系,一种绝对的物质行为。所以理解了这一点也就不难理解电影中其他令观众感觉受到了道德挑衅的所有场景,就算是一个被杀死,尸体又被当作艺术媒材来对待的孩子。

    在这样的强前提下,柯南伯格与电影中的人物一起,展开了本片关于艺术乃至最终关于人的存在的各种探索。其中一条主要的线索,便是对意义的求索。“Body is empty, empty of meaning”(“身体是空洞的,意义的空洞”),这是主人公Saul和搭档Caprice在一次表演中宣讲的内容,这句宣言可以说是电影中各个角色,面对器官的增生和演变时,分享的相同困境,也是他们不同艺术探索的共同动机:在没有生理学功能的器官上刺青,也就是在没有意义的物质上创造意义。柯南伯格又一次通过一种极端化的设定,将本身就深植于我们的形而上问题实现了真正的具象化。那么,如果说主人公搭档代表着一种纯粹的美学人生观,那食塑料的另一侧则代表着另一种。他们主张“synchronise le corps et le monde”(使身体和世界同步),通过演化出消化塑料的器官,来打破自然生长的有机物和人造的无机物之间的不同步,这种假设当然是粗暴的,可这也正是独属于艺术的粗暴。

    于是这些带着相同困惑走在不同求索路上的人们,互相吸引,形成了一种隐秘的地下组织,这也是柯南伯格电影中的“异类”间一贯的组织方式(《欲望号快车》里追寻撞车快感的人、《裸体午餐》中践行新的写作观的人、哪怕是《感官游戏》中一同进入虚拟世界的人),在一种半自觉甚至无意识的引力驱动下,他们以地下组织般的形式聚合在一起,共同信仰着一种无法言明的力量。而他们的坚信,则又恰恰是因为这种力量是由代表着唯一真实的身体发出的。柯南伯格便是以这种方式在电影内外聚拢起了一个个异教团体。而当手术刀划开身体,这是未来罪行,却也是所有异教徒们终于走进那所他们的教堂,然后领受圣痕的礼拜日。

    回看作为电影导演的柯南伯格,从影数十载,创作了大量被认为不入流的邪典片,B级片,却在用自己的方式暗暗靠近着一种接近本质的电影观。根据克拉考尔的物质现实复原论,不同于其他艺术媒介,根源意义上的电影始终是从对物质现实的如实反应开始的,无论荧幕上的画面多么刺目荒唐,它却具有着根本的物质性,那些充满躁动、挑衅、不安的镜头,那些令人不适的粘液和肉体,背后其实是如此沉静肃穆的静观,他用所谓的“身体恐怖”诉说的,其实是不要恐惧,身体就是万神殿。如今在他从影生涯很有可能的末端,柯南伯格却用了一部充满大量论述对白的电影来为自己的异教世界写下教义,这是自我背叛吗?还是挽歌性质的?我们不知道,但相信在问起他关于电影的未来时,他还是要说:“既然电影就是身体,身体在进化,电影也会进化。”

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  • 花开有时
    2016/11/14 17:18:34
    做一场个人对这部电影的评价
    本人经常看喜剧片,听朋友说,这部电影很搞笑,我今天下午也就去电影院看了这场电影,感觉还是很搞笑的。我是周星驰米粉,只要是周星驰的电影,我都看完了,还是经常看的,失恋的时候看《破坏之王》,开心的时候看也看《破坏之王》,感觉都是不一样,这就是我喜欢周星驰的原因。同样地,这一部《外公芳龄38》将会成为有一部新的收藏的电影,把这部电影放在自己的云盘中,等将来不开心的时候在拿出来看看,也是一个很好地选择。<
    本人经常看喜剧片,听朋友说,这部电影很搞笑,我今天下午也就去电影院看了这场电影,感觉还是很搞笑的。我是周星驰米粉,只要是周星驰的电影,我都看完了,还是经常看的,失恋的时候看《破坏之王》,开心的时候看也看《破坏之王》,感觉都是不一样,这就是我喜欢周星驰的原因。同样地,这一部《外公芳龄38》将会成为有一部新的收藏的电影,把这部电影放在自己的云盘中,等将来不开心的时候在拿出来看看,也是一个很好地选择。
    这部电影讲述的是38岁的明星主播何志武(佟大为 饰)在家中精心打扮,准备迎接性感女友“临幸”。打开家门时,外面站着的却是一对陌生母子——来自“胡建”的20岁未婚妈妈唐慧茹(陈妍希 饰)带着5岁的儿子唐家栋(吕云骢 饰)上门认亲……面对从天而降的女儿和小萌孙,正值”芳龄“的何志武无法接受, 要求进行亲子鉴定!然而,结局却令人出乎意料,居然唐慧茹真是何志武的女儿。剧情就从这里开始,电影的高潮也就是从这里开始了。
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  • 小马发光
    2014/9/19 9:10:09
    历史不能尘封必须铭记

    年年的“九一八”各地都以不同的方式来纪念那段历史,从而让年轻一代能够铭记,然而,随着时间的脚步,人们似乎在淡忘历史,时光在掩埋悲剧。这种纪念不应只停留在口头上,要以实际行动来铭记那段血泪史。国内首部慰安妇题材的电影《黎明之眼》在918这一天上映,看看排片再走进影院,再一次印证时光在掩埋悲剧的现实。这种片子就应该主管部门自上而下的用行政手段来扶持,全国影院在这一天都放这部影片都为不过,这比强

    年年的“九一八”各地都以不同的方式来纪念那段历史,从而让年轻一代能够铭记,然而,随着时间的脚步,人们似乎在淡忘历史,时光在掩埋悲剧。这种纪念不应只停留在口头上,要以实际行动来铭记那段血泪史。国内首部慰安妇题材的电影《黎明之眼》在918这一天上映,看看排片再走进影院,再一次印证时光在掩埋悲剧的现实。这种片子就应该主管部门自上而下的用行政手段来扶持,全国影院在这一天都放这部影片都为不过,这比强令下架几个app和列几个劣迹艺人的黑名单要有意义的多。

    《黎明之眼》从慰安妇后代的视角来看待“慰安妇”问题,通过祖孙三代的相遇、相认、相爱,横跨时空,开启一个特殊群体——“慰安妇”的史诗生命档案。这是“慰安妇”题材电影首次登上大银幕与全国观众见面。电影以三代人的眼光再现战争时期“慰安妇”的史实,不仅大胆披露“慰安妇”们被蹂躏摧残的非人惨象,同时也将历史延伸到“慰安妇”的家庭以及后代——在“慰安妇”耻辱的阴影笼罩下,他们的生活状态更加引人深思和同情。

    电影以其特有的影像方式揭开一段对于中国人乃至整个东南亚地区的耻辱史,走进影厅,在银幕上重温那些交织着血、泪与生命的画面,能做的只有正视,正视战争的残酷,侵略者的暴行,同胞的苦难,正视那些我们不愿再触碰但永远也无法也不能遗忘的历史的本来面目。铭记,让我们铭记那段中国的血泪史,中国女性的耻辱史。铭记是为了更好的控诉,控诉日本侵略者的惨绝人寰的罪行,日本当局必须要正视那段历史,要为中国女性道歉。

    在观看影片之前跟导演吕小龙有过短暂的交流,《黎明之眼》的诞生就是为了让中国人清晰的铭记那段历史,也让要日本当局正视那段历史为曾经的罪行赎罪。“慰安妇”历史是留给中华民族的伤痕,全景呈现那段不堪回首的真实岁月,铭记不能忘却的民族记忆。电影画面中,日本军队大规模入侵,男人惨遭刺杀,女人则被迫充当“慰安妇”,残暴的日军甚至连幼小的女童和羸弱的老人都不放过……黑暗岁月,借战争之名,让生灵涂炭。

    导演吕小龙用一颗赤子之心,做到了一个中华儿女该做的事情,他为影迷带来了《黎明之眼》,电影不仅是对现代人进行爱国教育,让他们铭记‘慰安妇’历史,更是对现在仅存的‘慰安妇’的致敬与安慰,希望她们能勇敢站出来用血泪作证,控诉日军的禽兽罪行。然而,日方采取否认和拖延的态度企图掩盖侵华罪行,让死去的‘慰安妇’难以瞑目。我们中华儿女必须要清楚那段历史,侵略者的罪行不容抵赖,即便有一天‘慰安妇’们都将含恨而终,但活着的我们依然铭记。那段残酷的现实已成历史,历史不能尘封必须要铭记。
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  • 云端子
    2019/9/24 18:32:59
    中国式温情

    最熟悉又陌生的中国式温情,亲情。要哭惨了.

    王宛之真的好丑。鲍起静赚起眼泪从不马虎。

    Wish List 是西方的野,放到中国一样的感人

    小年的角色(年长版)演员的功力似有不迭,用力多了些,不太自然

    李好(年轻版)演员是连诗雅,靓女来的

    万里长城是多少海外游子的魂萦梦牵,虽然在马来西亚已经扎根开枝散叶,但始终心头放不下故国家园,流淌

    最熟悉又陌生的中国式温情,亲情。要哭惨了.

    王宛之真的好丑。鲍起静赚起眼泪从不马虎。

    Wish List 是西方的野,放到中国一样的感人

    小年的角色(年长版)演员的功力似有不迭,用力多了些,不太自然

    李好(年轻版)演员是连诗雅,靓女来的

    万里长城是多少海外游子的魂萦梦牵,虽然在马来西亚已经扎根开枝散叶,但始终心头放不下故国家园,流淌在血液之中

    祝愿所有海外华人幸福美满

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  • 2014/12/14 22:40:30
    有感
    这几天一直在看《爱的秘笈》,回家在电视上偶然看到的。因为这部戏喜欢郑恺,应该说喜欢电视里面的黄要强。印象比较深的一些:

    ? 贾典娜为了和暗恋的人在一起,所做的努力以及坚定地相信他们一定会在一起的信念,还有她用博客和微博记录下来的所有。

    ? 老朱常常说的那句话"闲谈莫论人非,静坐当思己过",应该谨记。发现最近的自己很浮躁,有时候跟别人闲谈总是爱judg
    这几天一直在看《爱的秘笈》,回家在电视上偶然看到的。因为这部戏喜欢郑恺,应该说喜欢电视里面的黄要强。印象比较深的一些:

    ? 贾典娜为了和暗恋的人在一起,所做的努力以及坚定地相信他们一定会在一起的信念,还有她用博客和微博记录下来的所有。

    ? 老朱常常说的那句话"闲谈莫论人非,静坐当思己过",应该谨记。发现最近的自己很浮躁,有时候跟别人闲谈总是爱judge别人。我觉得这一点我需要改,做不到100%,但是也应该记住。越来越发现这些滚瓜烂熟的名言警句,我们都没有好好去做,但是却非常有用。

    ? 秒秒出来的时候,还是觉得她真的好漂亮,看到黄耀强之前在秒秒和娜娜之间的徘徊以及后来看到"复活"的秒秒之后的情感,尤其是他们告别的时候强把手放在秒的腿上的布上,想握而没有握的……想说秒秒很可惜,初恋的杀伤力很强。一个人的选择会改变很多人的命运。

    ? 娜娜在秒秒出现后的反应,冷静沉着不哭不闹,选择相信强跟他一起面对,这是很多人做不到的。

    ? 娜娜的职业装以及她不急不慢的说话的语气

    ? 豆豆和闫景,当你发现一段感情是错误的或者对方人品有很大问题时,饱含深情地下一个无情的决定。

    有时候我们在看电视剧的时候总是会想如果我是TA我会怎么样。越来越发现是怎么样的选择才促成了怎么样的生活。其实每个人的人生都可以写成小说,编剧是我们自己。你愿意给你的人生剧本垫下怎么样的基调?

    20141213晚
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  • 木抱一
    2018/3/11 23:07:54
    放下

    有两个场景对话令我印象深刻,如果不是学习佛法,我将一直无法面对这两个场景中所面对的问题。

    场景一:

    施成祖:老师,你还记得吗?小时候你送我一双布鞋。

    老师:有吗?

    施成祖:那双鞋到初中以后就穿不下了,可直到现在我还一直留着。

    施成祖:我一直觉得你身边应该有个人来照顾你,来帮你分担一些事情。

    老师:不容易啊,我现在所有的时

    有两个场景对话令我印象深刻,如果不是学习佛法,我将一直无法面对这两个场景中所面对的问题。

    场景一:

    施成祖:老师,你还记得吗?小时候你送我一双布鞋。

    老师:有吗?

    施成祖:那双鞋到初中以后就穿不下了,可直到现在我还一直留着。

    施成祖:我一直觉得你身边应该有个人来照顾你,来帮你分担一些事情。

    老师:不容易啊,我现在所有的时间都放在孩子们身上。实在没有多余的心思来想这些。

    施成祖:我可以跟你一起照顾这些小孩啊。

    老师:你一直在帮老师照顾这些小孩啊。在我心目中,你就像我的小孩一样。

    场景二:

    江培培:你知不知道?我们这些小学的老朋友,从小就把你当成英雄。

    廖伟明:你记不记得?我们同班的菜头?那一次翻船,他不会游泳。他紧紧的抱着我。他不会游泳。我们两个人一直往湖底沉。我害怕,我挣扎,我踢他,我踹他。一直到他松手,我才浮上来。我不停的踹他

    江培培:你没有别的选择嘛?对不对?

    廖伟明:我一直都是这样。在商场上,我……

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  • 爱玩的过路人
    2021/4/1 20:17:10
    折腾中的美国中部凤凰男的奋斗史
    这篇影评可能有剧透 美国电影要拿奖就要拍中下层或者边缘人群, 今年金球奖,Nomadland 是这样,往年奥斯卡不少影片亦如此。这部片子更是将美国中部贫穷州的故事,故事里有三代人:老外婆从美国30、40年代一路走来勤劳坚韧、典型中部白人蓝领,单身母亲经历颓废60、70年代被xx 一蹶不振、问
    这篇影评可能有剧透 美国电影要拿奖就要拍中下层或者边缘人群, 今年金球奖,Nomadland 是这样,往年奥斯卡不少影片亦如此。这部片子更是将美国中部贫穷州的故事,故事里有三代人:老外婆从美国30、40年代一路走来勤劳坚韧、典型中部白人蓝领,单身母亲经历颓废60、70年代被xx 一蹶不振、问题老妈...  (展开)
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  • bay135
    2021/5/20 17:51:58
    每代人都有每代人的困境

    被片名骗到了,以为只是讲80年代的中年危机,其实影片涉及到的内容更加丰富尖锐。

    先说表演吧,整体话剧感重,说台词像念课文有板有眼。但好在整体风格一致,可以理解那个年代国内电影都是这个风格。

    镜头用的比较楞,有时候忽然间反复的特写切换观众甚至笑场。潘虹真是不错

    被片名骗到了,以为只是讲80年代的中年危机,其实影片涉及到的内容更加丰富尖锐。

    先说表演吧,整体话剧感重,说台词像念课文有板有眼。但好在整体风格一致,可以理解那个年代国内电影都是这个风格。

    镜头用的比较楞,有时候忽然间反复的特写切换观众甚至笑场。潘虹真是不错,不仅漂亮而且透着一股倔强的气质,非常容易打动人。

    这种大女主偏女权的故事走向放在现在也不过时。当然潘虹这条线也有其时代局限性,没有当个贤妻良母相夫教子一直是她后悔于心的。放在现在看也是duck不必了。

    父亲这条线总的来说还像个人,支持潘虹事业并且主动承担起家务孩子教育等等。但是最后明知道妻子这么忙还答应家里事儿让她一肩挑也是值得商榷的。

    影片最好的地方是把角色们中年遇到的这些困境,借角色之口,从一种更宏观的角度去探讨。一场饭桌戏,道尽了50年代生人的苦衷。其实调度表演都一般,但只是因为现在已经没有可以再饭桌上谈zz的影片了,所以显得尤其珍贵。

    每代人都有每代人的困境。每代人都不容易。

    片中80年代中年人面临的困境是忙忙碌碌,壮志未酬,生活拮据。

    但好歹在北京有个属于自己的房子,夫妻情比金坚,生了两个孩子。

    40年过去了,2020年代的中年人的困境是什么呢?

    好像比过去强多了,也好像不是。

    40年过去了,有些变了有些没有变

    没变的是勤劳的中国人民,

    和对未来肯定会好的的期望。

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  • 艾晨
    2021/2/13 11:09:34
    《发财日记》里的喜剧人与悲剧者

    By艾晨

    友情提醒:本文纯属个人观感,不会复述具体剧情,也没有涉及关键剧透。

    在我看来,《发财日记》的不足之处有两个:一是片名,“发财日记”这四个字太朴素也太普通了,从宣发角度来说,不够吸引人。我觉得可以改成《一个孩子两个爹》、《弃婴养成记》,或者《东北人在深圳》,走写实路线,将剧情冲

    By艾晨

    友情提醒:本文纯属个人观感,不会复述具体剧情,也没有涉及关键剧透。

    在我看来,《发财日记》的不足之处有两个:一是片名,“发财日记”这四个字太朴素也太普通了,从宣发角度来说,不够吸引人。我觉得可以改成《一个孩子两个爹》、《弃婴养成记》,或者《东北人在深圳》,走写实路线,将剧情冲突和悬念直接挂上;如果要往虚的走,可以改成《天意》,既呼应片中弃婴之名,又暗示角色心理,说不定还能蹭下最近刘德华的热度,一举多得;一定要和“日记”挂钩的话,那干脆改成《打工人日记》,也还能蹭点“打工人”的话题。

    二是剧情展开,《发财日记》的桥段设计略微有些中规中矩,不管是“难兄难弟”的基本设定,还是“苦中作乐”的情感基调,以及“聚散离合”的剧情发展,基本都能预料得到。当然,这点一直也是多数电影的通病,保守,但是安全。

    基于上述两点,我的判断是,宋小宝作为新转导演是没有太多野心的,甚至我都觉得他有点卑微了。他放弃了自己的“喜剧人”身份,连带着放弃了其他“喜剧人”演员的优势,没有用尴尬的段子或者浮夸的表演去拼命逗你笑,而是回归“普通人”身份,讲了一个普通人应有的故事;他也放弃了一个悲情题材本可以理直气壮煽情的机会,没有使劲给你塞情绪,强行让你哭,就老实本分地把这个故事说完了,个中情绪,全凭观众自己感受。

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  • 将心水煮
    2019/7/6 21:18:31
    吊诡在于视觉的效果竟然得以评论电视剧的优秀

    当一部电视剧,无时无刻宣传它的美术设计如何到位,色彩调性如何追求极致,摄影构图如何讲究黄金比例。服装如何吻合朝代,场景如何还原历史。

    这部电视剧可看的,也许真的只有这些了。

    国内电视剧最恐怖的是,把真正需要打磨的,比如剧本的打磨,演员演技的打磨完全忽视。这是十分恐怖的事情。

    虽然说摄影灯光服饰美术等等都很重要。但是,人物的出场,性格的塑造,矛盾冲突的合理,

    当一部电视剧,无时无刻宣传它的美术设计如何到位,色彩调性如何追求极致,摄影构图如何讲究黄金比例。服装如何吻合朝代,场景如何还原历史。

    这部电视剧可看的,也许真的只有这些了。

    国内电视剧最恐怖的是,把真正需要打磨的,比如剧本的打磨,演员演技的打磨完全忽视。这是十分恐怖的事情。

    虽然说摄影灯光服饰美术等等都很重要。但是,人物的出场,性格的塑造,矛盾冲突的合理,剧情的延展和深入都一锅粥的话,这样的飘在皮面上的美有什么意义呢?

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  • 深浅陌上
    2012/2/16 4:58:36
    明月千里
    看这部片子的时候,一直在哭。
    我想回家。
    大宽的飞机飞过的时候,留下来的两个人都在笑,说回家真好。昨天好友拿到音乐学院的录取,因为是冬季入学,所以可以回国休整。她说,我订了31号的机票回国,她说,我终于可以回家了。那个时候,我也真的很为她开心,因为她要回国了,因为,要回家了。
    可是然后呢?然后还是会回到德国,一个人,在想家的时候在手机上按出家里的电话,然后不拨出去,因为那一刻我们
    看这部片子的时候,一直在哭。
    我想回家。
    大宽的飞机飞过的时候,留下来的两个人都在笑,说回家真好。昨天好友拿到音乐学院的录取,因为是冬季入学,所以可以回国休整。她说,我订了31号的机票回国,她说,我终于可以回家了。那个时候,我也真的很为她开心,因为她要回国了,因为,要回家了。
    可是然后呢?然后还是会回到德国,一个人,在想家的时候在手机上按出家里的电话,然后不拨出去,因为那一刻我们清晰的知道,在那一刻听到父母的声音,肯定会哭出来的。有时候真的很想跟谁说说,说说今天其实真的很难过,真的很委屈,但是一看时差,原来国内已经是半夜了,你要跟谁说呢?然后放下手机。很多话,慢慢的,已经说不出来了。
    上课的时候,总是被教授指责,你不适合这个;我建议你最好不要参加考试;你怎么可以写出这么糟糕的东西;你确定你真的听的懂么.... 教授直接说,我觉得你的德语完全不足以支持你的学习,我不会给你分数的。被房东指责,被要求在晚上七点半以后不能使用厨房所以晚上不停的喝水吃饼干,因为来不及做饭。
    ....
    有时候恍然间觉得自己在国内。
    但是其实我们都知道,总是要离开家的。离开家,去别的城市或者去德国,其实有什么区别呢。
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