如果让我来写这个结局的话，花英没有复活，当时在新加坡是冥冥之中女主做了梦，鞋是元让女主相信花英没死的一招大棋，整个故事其实是花英和崔道日联手的复仇计划，目的除了要让情兰会血债血偿，也要彻底曝光整个财阀在韩国一直以来的所作所为。

从越战开始时，将军就在布局整个情兰会，他把十几个情兰会的成员聚在一起，给他们洗脑一些底层人向上爬的意志，想给他们刻上思想钢印。究其原因的确是韩国政府放弃了他们，而将军彻底认清了这个形势之后，就想着夺权发起zheng变，想要滔天权力，在战场上其实他还是想着跟这十几个人共享荣华富贵的，只可惜回到韩国之后，由于各种事情的矛盾越积越多，导致将军产生了逆反心理，不管是底层人民还是情兰会成员在他眼里都是为自己所用的棋子，失去了用处就立刻抛弃。

张校长因为本来是小学老师，承担了帮元将军培养底层人民洗脑他们的责任，因此对情兰会后续问题并不知情。元母就和剧中一样，因为忍受不了元将军滥杀无辜，被将军关进密室。将军非常重男轻女，一门心思寄希望于元尚宇希望他能子承父业，没想到元尚宇竟然跟元母的选择是一样的，而将军从头至尾从来没有把希望放在元尚雅身上，所以早早为了他选择了朴载相，一个自己心腹司机的儿子，从初中开始便努力栽培他。

至于姑婆，本来因为姑婆救过元将军，所以元将军便在姑婆回韩国后给了姑婆成为富人的机会，让司机去看地的时候也带着姑婆。但将军并不认为姑婆有能成为情兰会成员的能力，所以也仅仅是提供内幕消息而已。情兰会的一切秘密举动姑婆并不清楚，只能偶尔猜测。姑婆的听话懂事不多嘴让将军对她并没有任何其他的想法，平日里顶多是让姑婆来家里开导元母，照顾孩子和自己的医疗问题。而元母的去世对元将军也是个打击，他从此之后便更是厌女，专心搞自己的权力大计，对自己儿子女儿不闻不问，所有人都变成了自己的棋子，甚至冷血到把自己的儿子也送进了精神病院。

姑婆本以为这辈子都不会在跟将军一家有任何联系，自己的公司就是自己的孩子，她所做的一切也不过是为了证明自己 - 她也可以是那1%的人，只要她足够冷血和冷静。没想到三姐妹突然卷入了整个旋涡，让她不得不分出精力来护她们周全。自从二姐在公司找到了那些账本之后，姑婆便有预感，所以让公司职员连夜碎纸，自己则把最重要的文件带回了密室。本来她已经跟朴宰相达成协议，互相休战，可朴为了自己的选举高枕无忧，元为了自己的剧本不受人影响，两个人此处又来了五分钟，一拍即合打算搞死姑婆也毁灭姑婆手中的一切证据。于是朴找到了管家，让他干掉姑婆并且找到姑婆手中藏着的证据，同时帮他伪装好一切，答应只要他坐牢承认罪名便让他的妻女过上移民留学不用愁的生活。

大姐在家好好吃着饭，没想到就被元尚雅搞进了监狱，元尚雅在崔道日送走母亲的时候安排了车祸，崔道日和母亲都受了重伤。元尚雅以母亲为要挟让崔道日指正大姐，正在崔道日一筹莫展之计，崔父回来了 - 本来就是因为朴载相手下举报崔父手握不明武器，而朴载相死的太快，以至于直接没有下文了，于是之前的越战幸存者协会会长直接赶来保释，把崔父救了出来。崔父出来后才知道朴已经死了，之前做的计划几乎无用，所以又回去找了崔道日，想要跟大家一起把情兰会的秘密公布于众。崔道日跟崔父直接联手找到了崔母的藏身之地，两个战斗力max的人直接把崔母救了出来，但由于崔母胃癌的问题需要尽快救治，所以崔道日让崔父和崔母赶紧到希腊，自己则留下来解决剩下的问题。

庭审的时候，崔道日作为检方证人出场 -- 他刚解救完自己的母亲交代好后面的问题就直接赶到了法庭。在崔母被救走后，高室长就接到了下属传来的消息，她一直以来对那500元耿耿于怀，所以自作主张并没有把这个最重要的消息告诉元尚雅，她只想看看崔道日到底能做到什么地步。没想到崔道日当场反水，元尚雅带着高室长落荒而逃，打算直接开大让所有人一起祭天。

大姐虽然出狱了，但是元尚雅高室长张玛丽并没有打算束手就擒。张玛丽早就看出来元尚雅空有精神病实则双商低能，一直对元尚雅虚与委蛇实则根本不想参与其中。高室长自从朴载相去世了之后她才发现原来其实她对朴载相有一种莫名的感情，既崇拜又紧张，因此对元尚雅的命令也是有一搭没一搭的听着，只想赚点不需要动手的养老钱早日躺平。元尚雅一边怒火攻心一边又做着春秋大梦，把自己家里所有卧室都改造成了密室的样子，这样她就可以一直在这个场景下活着。

张校长本来跟二姐约定好了要仔细说一说将军当年多么意气风发，没想到直接被元尚雅在将军的病房里做掉。在元尚雅眼里，张校长也是跟将军一样重男轻女，于是元尚雅做掉张校长的同时也做掉了自己的爹，甚至还亲力亲为把张校长塞进了将军的被窝里。二姐和二姐夫在元灵学校找张校长的时候，被高室长的手下打残，二姐直接被绑架到了元家。大姐本来准备跟崔道日去荷兰找三妹，结果收到了元尚雅发的消息，于是单枪匹马回去救二姐了。崔道日在飞机上找不到大姐，于是最后一刻拿着大姐的手机也一起下了飞机。

高室长的手下在解决二姐和二姐夫的时候，高室长一个人过来跟崔道日单打独斗。一边打着一边让崔道日承认自己对大姐到底是什么心思，被崔道日打残了才说道，x八，赶紧去救你最爱的人吧，别像我一样。

大姐和二姐在大堂被解绑，两个人四处查看，没想到每一个房间都是密室，直到他们在地下防空洞那里发现了元尚雅，此时的元尚雅已经打算三个人同归于尽。她不仅把整个爸爸树上的兰花都摘了下来做成了兰花原液，还把兰花原液与高浓度的毒药混合加在了加湿器与喷洒器里，一边跟两姐妹回顾情兰会和自己的一生，讲到了她妈被她不小心推到，讲到了他爸从小并不看中她，明明自己才是公主她爸却宁愿把一切交给一个司机的儿子，讲到自己自从麻麻走后就已经变成了行尸走肉，甚至对孝琳也没有什么感情，讲到了自己明明身居高位却依旧要面对重男轻女，讲到了三姐妹明明是底层人却比自己活得还要自在，讲到了姑婆为什么会死，讲到了朴载相为了娶自己亲手杀了自己的爸爸给将军递投名状，最后大姐二姐快昏迷的时候元尚雅打算大家一起同归于尽，想把她们俩推到有硫酸的池子里，没想到崔道日和二姐夫一起杀了进来，大姐二姐差点被元推进池子里的时候崔道日接通了孝琳的电话，孝琳只说了一句，外面的世界好美啊，元尚雅一个失神自己便被反作用力推进了池子里，身亡。大姐二姐的一只脚也踏入了硫酸池里部分皮肤也有了伤害。

之后崔道日准备回希腊，让大姐想清楚的时候去找她。在三妹孝琳出国临走前，崔道日已经把700亿转给了他们，孝琳直接收下，并把整个情兰会及自己手上的遗产全部交给崔道日处理用于公益补偿当年的储户。事情了结后，小姐妹两个人各留100亿，剩下的500给了大姐300亿，崔道日100亿，二姐100亿。二姐没有要这笔钱，选择了带着二姐夫一起去美国留学，一边交代职员让姑婆的公司正常运转，一边让二姐夫帮姑婆的公司开拓新业务，种植花草搞直播。二姐夫被压榨的苦不堪言经常给大姐打电话诉苦。三妹孝琳满世界游玩，还拿了一些绘画大奖，基本不跟大姐二姐联系。事实上崔道日苦不堪言，自从分钱之后他就变成了两个小孩的监护人，自己还没有初恋甚至已经品尝了超级奶爸的职责，不仅要负责两个小孩的各种社会要求，还没办法跟人诉苦，以至于被崔父崔母嫌弃。大姐一个人留在韩国，一边经常回忆整个事件，一边还没想好为啥要去找崔道日。

张玛丽得知这一切之后无法释然，依旧在寻找着情兰会能够起死回生的机会，甚至在电视台提出花英才是罪魁祸首的一切源头，要让花英的父亲血债血偿。OBN为了收视率，专门给张玛丽开辟了一个专栏节目，让她每天报道情兰会的一切，张玛丽每天尽心尽力的做新闻，实则高层早已投奔了另外一个候选人，报道情兰会只是为了证明另一个候选人多么廉洁。凭着张玛丽舌灿莲花，整个情兰会甚至真的变成了一个为底层人民谋福利的组织，而张玛丽本人也有望变成情兰会的隐形领导人。

直到10月22日，一封邮件到达了大姐的邮箱，打开后是一个视频链接，链接里竟然是花英的遗言自述。华英讲了整个事情的前因后果以及自己的复仇计划，还附带了之前元尚雅让他做演员的对话录像，原来花英在面对大姐时的确是带着微型摄像头一直拍下大姐的反应给元尚雅看，但花英在跟元尚雅对话的时候其实摄像头并没有停止工作。花英在视频最后还介绍了自己的app，说是里面有情兰会的惊天秘密，希望大姐能够让这段视频重见天日，让大家都知道情兰会到底是个什么样的组织。大姐直接把这个任务交给了二姐夫，于是二姐夫在日常直播的时候播放了这段花英的视频，人数越来越多所有人都来吃瓜甚至来担当法官般指点江山，然后疯狂下载花英提到的app，果不其然，花英把以前的账本信息洗q记录全部传到了云端，而app的logo就是那个偷盗公主。

所有人都在积极寻找跟情兰会和兰花幽灵的相关信息，甚至还自发的成立了反情兰会。这个会即将是KR下一个50年的历史开端，而大姐在收到了姑婆的遗产公寓后终于下定决心继承花英的遗志，努力搞app，早日赚够钱给崔道日提供一个高薪职位。

全剧完

好的，都是我瞎编的，随便一个脑洞写出来让自己开心一下。

这个六月，妥妥的被郑罗茜出演的电影和电视剧双双"霸屏"了。在6月6日公映的电影《当我们海阔天空》中，郑罗茜出演了大学生们的创业导师，才华横溢，思想前卫，又相当独立，让人印象深刻。而即将于本周收官的电视剧《亲爱的婚姻中》，由她饰演的孙倩，则是宛若经历了一整场的婚姻变奏曲，从幸福到冷漠，从屈辱到抗争，这个角色触动了观众太多的共鸣，看着她一步步的从婚姻的"坟墓"中走出，还是让人禁不住拍手称快，郑罗茜又一次狠狠的扎心了。

【详细】

10234421

１.当初大陆电影院公映时，全部都写导演是阿甘，现在看片子里面的字幕导演又是萧荣，那么导演到底是谁？又是黄百鸣的东方公司出品摄制，阿甘从哪里冒出来的，也可能萧荣是他真名。。。２.当初１９９９年的时候片子就已经出了～当时小谢正是人气小天王于是都是冲着他去看的片子～结果２０００年大陆上映了，剪辑有所变动，还添加了最后片尾２０００年台湾的小小情节，每段故事中间穿插的＜有没有鬼＞也都被剪掉了３.片名也改变了～虽然外包装封面都是写＜魔镜＞在９９年版片头是＜午夜凶镜＞，所以后来号称中国的＜午夜凶铃＞窘～之后２０００年版改为＜怪谈之魔镜＞４.删掉了很多镜头，例如，午夜诡异的街道，林心如被剪刀插死后的画面...另外片子的配乐很经典～也就只有音乐是恐怖的了

那会张震讲鬼故事很红，BGM用的全是魔镜里面的，诡异又恐怖

大陆＋香港＋新加坡＋台湾后来这种多地区分段的恐怖故事出了好多

比如三更，黑夜，

其实这片子现在看来也算是满有深度和教育意义的，把邪恶的心机婊整个

暴露出来，天地好轮回，苍天饶过谁。这个世界都是一群人魔在作妖。

无奈那会正是蜥蜴人嘚瑟的最劲的几年，随后的10年整个世界变天了~真相一点点

曝光，才惊觉原来恐怖片里的心机婊桥段在现实里更是不逞多让了，呵呵哒

《未来罪行》：进入身体的万神殿

———柯南伯格的唯物质电影观

加拿大导演柯南伯格，作为本届戛纳电影节最受关注的作者之一，最初开始被大众熟知，是因为其影片中反复出现的各式破格的血腥镜头，这些场面多涉及对破坏的身体不加掩饰甚至刻意夸张的呈现，而这种由单纯观看引发的不适、恶心、以至恐惧，几乎是纯然生理式的，这也导致这位导演虽然能在特定的观众类型中收获追捧，却很难得到主流评价体系真正的认可，哪怕细数柯南伯格在产出那些我们如今看来最负盛名的经典作品的时期，他所获得的具有真正代表意义的大奖仍然寥寥无几。一面，他的作品被划归到B级片的范畴提前离开了严肃的评价体系，另一面，也始终有一群坚定的信众要拥护他作品独一无二的价值。于是我们也有如今在评价柯南伯格时经常能听到的“身体恐怖”（body horror）这样更带理论性质的描述，随着时间发展，他的作品中始终隐现的，关于肉体的物质本质及其和人的精神性间的哲学关系，也开始被更多知识分子型的评论家注意到。柯南伯格逐渐被主流看见、接受、欣赏、以至推崇。在其已横跨几乎半个世纪的创作生涯中，他也经历了从晦涩的实验电影，到逐渐确立风格，再到走入类型片制作的不同转变，而距离他的上一部作品《星图》（Maps to theStars，2014）在戛纳电影节主竞赛单元首映，也已经过去八年之久了，这部影片虽然得到金棕榈提名，但最终只赢下一个表演类奖项。所以无论是对于柯南伯格一直以来的粉丝，还是世界影坛来说，这都是备受瞩目的一部新作，人们想知道暌违八年之久，其间还经历了严重的寻资危机之后，他的新作究竟会选择以何种方式，开始或者结束一段不平的生涯。

本片宣布入围本届戛纳电影节主竞赛单元，随后便释出了预告，在预告中，我们就能看到“被改造的身体”（《欲望号快车》Crash，1996）、“带有有机体质感并和身体连接的奇怪装置”（《感官游戏》eXistenZ, 1999）等熟悉的视觉元素，而被打开的腹腔则几乎是《录像带谋杀案》（Videodrome, 1983）的原版复现，熟悉的不适和恐惧几乎能立马将人捕获。再结合影片创作的背景，几乎可以确信，比起自我复制，这部作品更将会像是无论哪种意义上的，属于柯南伯格的某种带有回顾性质的“集大成”之作。但由计算机音乐主导的无调性配乐、其和《异形》在视觉美学风格上的相似性，及其与其他当今主流模式的科幻片类似的影调氛围、甚至是与去年的金棕榈影片《钛》在主题上所具有的令人迷惑的一致性，都还是不免让人迟疑，来到新世纪又一个新的十年后，创作风格也早已几经更易的他，最终究竟能否成功，又将选择何种方式，来完成这场个人宇宙的“回顾展”。

而当正式看到全片之后，并结合柯南伯格一直以来在视听风格上都相对不太具有强烈个人风格的传统来看，可以不假思索地供认，这仍是一部彻头彻尾的柯南伯格电影。只是没想到，作为一部具有个人创作生涯总结性质的作品，它竟果真选择了这样一种毫无迂回、几近论述的展现方式。影片设定在暧昧不明的未来，在未加事前说明的前提下，人们开始长出新的器官，而主人公SaulTenser（ViggoMortensen饰）则是一位通过控制其器官生长并与搭档Caprice（LéaSeydoux饰）协作对其进行重创再造的艺术家。不同于以往经常假借文学作品的电影化或其他故事来最终实现其柯南伯格式的表达，在《未来罪行》中，他没有再选择任何假托的方式去表达自己“身体即物质，电影又是物质现实的再现，则电影即身体”的观点，而是明确将有关身体的所有凝视、破坏和重塑本身，作为一种艺术活动。维果莫滕森饰演的主人公，则几乎像是柯南伯格本人作为艺术家的一张镜像。更为难得的是，柯南伯格少有地开始在一切的物质化中求索意义，这意义是关于存在并最终指向美的，正如所有艺术之于我们。于是在一如既往的颤栗里，我们共睹着影片末尾维果那张仿佛已经与神连接的面部特写，渎神数十载的柯南伯格似乎终于正式树起了一个新神，并毫不遮掩地为它写下了教义。

这“教义”原本并不是教义，而是一个武断粗暴到近乎疯狂的立场，关于一个纯粹的物质宇宙，这立场只有通过导演在其诸多前作中的反复论证，才最终形成了一套完整的电影哲学体系。

而它首先便是关于身体的，这是一个我们所有人一直忌惮至今都不敢斩钉截铁咬定一个立场的问题，柯南伯格却奇怪地，从一开始，就毫不犹豫地抹去了其中一切多余的神圣性，正如影片中投影在展览现场的那句标语一样：“身体是现实。”（“Body is the reality.”），他认为人究其根本就是身体，而身体无非是另一种形式的物质的组合，这对由基督教主导的信仰传统来说，无疑已经是一种根本性的亵渎和颠覆，因为，当它承认身体全然的物质性时，便也就立马全然否认了其精神性，及其代表的灵魂，和衍生而出的所有道德。

于是这个前提首先解释了影片贯穿始终的一个核心要素，那就是台词中反复讨论着的“new sex”和“old sex”，不难看出，柯南伯格在所有有关“手术”，及涉及一个身体对另一个身体的侵入、伤害和改造的场景中，都有意地强调着一种性张力，并无数次地用“Surgery isthe new sex”（“手术是新的性爱”）将其言明了。但这层关于性的指涉却和传统观点，也就是“old sex”完全分化，这种分化在一场戏中有过非常具体的呈现：器官登记处调查员Timlin（KristenStewart饰）对身体改造程度很高的主人公Saul首先产生了一种物质性的引力，她打开对方的口器，即通向身体内部的窗口，那是渴望越过代表着社会角色的身体外部侵入另一具身体的内部，从而洞察其物质性。但当这种互动最终发展为传统意义上的“吻”时，Saul便将一切叫停了。《未来罪行》的手术式性爱，无关乎任何布鲁埃尔或侯麦式的资产阶级欲望游戏，是一种纯粹的张力，这种张力是完全物与物的，正如他在《欲望号快车》中将其和无限迫近撞车时刻时那充满危险吸引的力所做的沟通是一样的；而在其1991年的作品《裸体午餐》（NakedLunch）中，他则通过将打字机化身成甲虫、写作者化身成“代理人”，把写作这样一件原本属于绝对精神性的行为转化成了两具身体间的关系，一种绝对的物质行为。所以理解了这一点也就不难理解电影中其他令观众感觉受到了道德挑衅的所有场景，就算是一个被杀死，尸体又被当作艺术媒材来对待的孩子。

在这样的强前提下，柯南伯格与电影中的人物一起，展开了本片关于艺术乃至最终关于人的存在的各种探索。其中一条主要的线索，便是对意义的求索。“Body is empty, empty of meaning”（“身体是空洞的，意义的空洞”），这是主人公Saul和搭档Caprice在一次表演中宣讲的内容，这句宣言可以说是电影中各个角色，面对器官的增生和演变时，分享的相同困境，也是他们不同艺术探索的共同动机：在没有生理学功能的器官上刺青，也就是在没有意义的物质上创造意义。柯南伯格又一次通过一种极端化的设定，将本身就深植于我们的形而上问题实现了真正的具象化。那么，如果说主人公搭档代表着一种纯粹的美学人生观，那食塑料的另一侧则代表着另一种。他们主张“synchronise le corps et le monde”（使身体和世界同步），通过演化出消化塑料的器官，来打破自然生长的有机物和人造的无机物之间的不同步，这种假设当然是粗暴的，可这也正是独属于艺术的粗暴。

于是这些带着相同困惑走在不同求索路上的人们，互相吸引，形成了一种隐秘的地下组织，这也是柯南伯格电影中的“异类”间一贯的组织方式（《欲望号快车》里追寻撞车快感的人、《裸体午餐》中践行新的写作观的人、哪怕是《感官游戏》中一同进入虚拟世界的人），在一种半自觉甚至无意识的引力驱动下，他们以地下组织般的形式聚合在一起，共同信仰着一种无法言明的力量。而他们的坚信，则又恰恰是因为这种力量是由代表着唯一真实的身体发出的。柯南伯格便是以这种方式在电影内外聚拢起了一个个异教团体。而当手术刀划开身体，这是未来罪行，却也是所有异教徒们终于走进那所他们的教堂，然后领受圣痕的礼拜日。

回看作为电影导演的柯南伯格，从影数十载，创作了大量被认为不入流的邪典片，B级片，却在用自己的方式暗暗靠近着一种接近本质的电影观。根据克拉考尔的物质现实复原论，不同于其他艺术媒介，根源意义上的电影始终是从对物质现实的如实反应开始的，无论荧幕上的画面多么刺目荒唐，它却具有着根本的物质性，那些充满躁动、挑衅、不安的镜头，那些令人不适的粘液和肉体，背后其实是如此沉静肃穆的静观，他用所谓的“身体恐怖”诉说的，其实是不要恐惧，身体就是万神殿。如今在他从影生涯很有可能的末端，柯南伯格却用了一部充满大量论述对白的电影来为自己的异教世界写下教义，这是自我背叛吗？还是挽歌性质的？我们不知道，但相信在问起他关于电影的未来时，他还是要说：“既然电影就是身体，身体在进化，电影也会进化。”

很令我意外的是一部“主旋律”电影，能有这么高的关注度。反映高铁建设题材在国内应该是第一次见到，当“打隧道，修高铁”这种与我们生活很远，但却影响我们日常出行的行为展示在面前还是很有新鲜感的。另外隧道救援在管道里灌牛奶那场戏，让我想起了今年年初山东矿难也是这样的，创作者应该是有这些真实事件的参考。作为主旋律来说确实不像商业大片的那种炫丽，但是能看出创作者想从中反应的新时代的“中国力量”。