《黑暗塔》将于北美8月4号正式上映,改编自著名作家斯蒂芬?金的作品,集结了实力影星伊德里斯?艾尔巴、奥斯卡影帝马修?麦康纳、超模阿比?丽等一线明星的加盟,在不菲的投资与展现出宏大世界观的预告片上,不难想象索尼影业对这部大片在票房上的期望。但《黑暗塔》真的会是一部堪比《指环王》似的魔幻史诗电影吗?对于早早跳坑,已经把《黑暗塔》七部曲看完的我来说,真的很难以描述,《黑暗塔》这本书绝不是你想象中的
《黑暗塔》将于北美8月4号正式上映,改编自著名作家斯蒂芬?金的作品,集结了实力影星伊德里斯?艾尔巴、奥斯卡影帝马修?麦康纳、超模阿比?丽等一线明星的加盟,在不菲的投资与展现出宏大世界观的预告片上,不难想象索尼影业对这部大片在票房上的期望。但《黑暗塔》真的会是一部堪比《指环王》似的魔幻史诗电影吗?对于早早跳坑,已经把《黑暗塔》七部曲看完的我来说,真的很难以描述,《黑暗塔》这本书绝不是你想象中的那种小说。一、千万不要把《黑暗塔》当作另一部《指环王》众所周知,《指环王》是一部垂青影史的史诗之作,为什么称为一部“史诗”,不管是书还是电影,《指环王》都为我们呈现出了宏大的世界观,中土世界。有着漫长的时间跨度,各种族类的之间的对抗与合作,正与邪的激烈交锋,王国之间雄伟的视觉呈现与壮阔激烈的战争场景。暂且不管史诗一词是否这样定义,很多人印象中的史诗的结构正是如此。而读完了斯蒂芬?金的《黑暗塔》,不仅别说与《指环王》有几分相似,我想没人能定义这本书的类型,因为书实在是非常诡异。在《黑暗塔》中,“史诗”只是在厚厚的七本大长篇中若隐若现的一个元素。虽然斯蒂芬?金说自己受到了《指环王》和莱昂内的西部片影响,但除了第一部《枪侠》和最后一部《黑暗塔》,其他几本小说基本上处于一种无法言语的状态,并不是说书有多难看,而是说类型混杂到你难以想象,这个在下面会解释。《指环王》中构建了一个中土世界,里面有历史悠久的王国,族类有精灵族,半兽族,矮人。《黑暗塔》一样有这样的构建,但金所描绘的世界观更为晦涩。一个濒临末日的世界,黑暗塔是中世界的中心,是六道光束的中心点。(“六根光束连接着十二个入口,这十二个入口就是世界的十二个尽头。”from《苏珊娜之歌》)而这些背景在前几本书中,基本没有完整的描绘过,所以很多人(比如我)看到3、4本后还是一头雾水,非常正常。而在这些复杂的世界观上,最迷人、也同时是最叫人困惑的,就是这个叫黑暗塔的未知点,这也是最终让我决定读完这个系列的原因之一。金,作为一个通俗小说的王者,确实将枪侠罗兰这个主角,对黑暗塔的渴望描写的极为生动。为了这个充满象征性的欲望之塔,他可以抛弃一切事物,扔掉所有会累赘自己的障碍,像一个狂热的信徒一般,追逐着遥不可及的目的地。一个不顾一切追逐某样东西的主角,不仅令读者产生了对后面剧情产生了好奇,更让小说里的情节不可避免的走入黑暗,书中的枪侠罗兰,会跟常见的反派一样内心充满的欲望与邪恶。在一部商业电影中,如何去描写出这种黑暗塔的那种神秘,鬼魅的感觉,以及,如何去讲这个内核很黑暗的故事,这也是一大问题。而要说《指环王》有面目狰狞的怪兽,也有使欲望滋生的魔戒作祟,但它的结局是光明的。《黑暗塔》的结局则不然,况且它的主角罗兰,并不是一个典型意义上的英雄,他是一个将灵魂抛弃了去追逐黑暗塔的人,所以他也是一个疲惫的、痛苦的、暗揣心事的反英雄形象。题外话,虽然断断续续地看了几年时间,我看到最终结局也很失望。(我想这也算不上剧透,因为如果你现在才从《枪侠》翻起,即使看得很快你也要花大概半年才看得完,到时候兴许你早忘了我说过的话,而虽然失望,但我不会后悔看完《黑暗塔》系列。)而电影如果能坚持拍到结尾,我觉得这个结尾也必须得改,当然前提是电影真的能拍到结局。二、《黑暗塔》是一部杂糅了非常多元素的小说让我们先来讲讲黑暗塔系列的第二部《三张牌》中的情节,枪侠进入了一片沙滩,沙滩上有很多会吃人的大鳌虾。在躲避大鳌虾的同时,枪侠找到了一扇门,这扇门可以控制生活在现代的一个叫埃蒂的瘾君子,在飞机上闹出了很多笑话。躲避了海关后,接下来就是一场黑帮火并。在这段情节中,很容易找到我想要证明的东西,那就是《黑暗塔》的类型非常之杂。就以上的情节中,就已经覆盖了奇幻、穿越和黑帮。而这并不是《黑暗塔》所包含类型的所有,《枪侠》中,这是一个标准的西部小说,在《巫师与玻璃球》中,这是一个婉转悠长的爱情剧,而在《苏珊娜之歌》中,你又能看出一点恐怖片的味道,当然我不能说多,不然就成剧透了。所以我很好奇,如果真的改编成了电影,创作者究竟该往哪个方面靠。小说里的情节实在是太难以描述,如果完全遵循了小说的顺序,这部电影会非常的奇怪,它不会遵循一部好莱坞大片的用法,而更像一部满足恶趣味的B级片。而如果改成了简单的大片,(从预告片中呈现出来的就是这个样子),它会变成一部更低幼的《纳尼亚传奇》,那将远非笔者所满意的。再多说一点,不管是小说还是电影,注定对中国观众不是很友好。不仅是原著党之间的隔阂,还有书中有太多陌生的美国流行文化的元素,还有属于中世界生僻的名词。更重要的是,广电总局不会允许书中的一些情景出现,比如埃蒂运毒品送海关的情节,应该早就给毙了。当然,我说的这些都只是我的想法,因为这些东西可能全在电影中删掉了。电影可能就是一个小男孩误入异世界,然后开开心心跟枪侠一起冒险的故事。可能第一部能这样拍,但这样子的话,我也许根本就不会去看。三、《黑暗塔》不适合作为电影展现在《枪侠》中,有几个地方作为电影是很难拍好的,比如罗兰遭到全镇人的追杀,结果是他一人一枪灭了特岔全镇的人。看完第二遍书时,我自己想了想这个部分,突然发现这是个不可能给改成电影的部分。如果说,这个地方表现得太过猛烈,就会像游戏一样假模假样。而用上慢镜头,又缺乏观感。况且,观众会觉得很疑惑,为什么这个人可以这么厉害啊?那电影有什么意思?但有些场景,虽然难拍,但是如果真的拍好了会非常有感觉,这就要考验导演的个人能力了。枪侠跟杰克走在隧道上,走了几天后也没出去,这时的场景是绝对黑暗的,人体濒临到一个忍耐的极限,这时候他们对周围的一切都非常敏感,不管是河流声,脚下的铁轨的碰撞声,要将这种感受拍出来,我也是觉得很牛。在《三张牌》中,全部的场景就在一个沙滩上,因为罗兰不断地要穿梭回纽约城,另外80%的场景都在美国纽约市里。所以要拍这段的场景,估计3000万都不要。而枪侠进入一扇门,从而控制别人的思维,必须得构思好场景,如果做不好这件事,非常容易让观众出戏。而电影版的预告片还在无尽不能的显示出自己砸钱砸的多,但我想想,至少从前几本看来,真的没有什么大场景可言,那电影想把它拍成什么样呢?写下这些字时,我又突然意识到,我婆婆妈妈讲了那么多的担忧,电影兴许就一笔带过,什么都不讲也是非常可能。所以就算我自己自娱自乐吧,如果成真了,那…确实就很汗颜了四、惯例对导演的能力表示担忧丹麦导演尼科莱?阿尔赛作为本片导演,这个人以前做了很久的编剧,曾以《皇家风流史》提名过奥斯卡的最佳外语片,这也算是他进军好莱坞的第一部作品。一个外来导演很难去保持自己不会被好莱坞的风格给吞噬,何况之前他也没有特别有风格化的作品,所以我还是很担忧的是,这部片子会变成一部四平八稳看完既忘的大片。我虽然不是一个书粉,但我还是觉得《黑暗塔》应该更有特点,甚至应该更奇葩一点,因为这就是黑暗塔的特点,他必须要完全脱离了你的期待,它也是一部敢把作者写进书中玩的“史诗”之作。我的看法中,这部电影必须有风格才能取胜,而它应该需要一个更好一点的导演。五、电影预告片随便谈讲真的,我看到正式预告时,我的内心深处是很复杂的。因为预告所展现出来的内容完全就是我刚刚讲那种好莱坞大片…看起来像《枪侠》和《荒原》的结合体,可是黑衣人跟枪侠哪有打这么大的仗???嗯,我相信(自欺欺人)全片不会是这个样子的。当然,说了那么多,我确实没有想要诋毁电影的愿望,对电影即将上映表达出来的担忧,也是对这部作品变相的关心。毕竟这部电影想要真的成功,可真的不是件容易的事。当然如果电影的评价远超预期,那我也欢迎各位打脸。作为一个非书迷的人,对这部电影要求没那么高,差的话情有可原,高的话超乎预期,这样才能心平气和的欣赏电影嘛(况且也没有人看过这本书吧嘻嘻嘻)以下是拖了很久终于看完后的观后感:
看电影大概五分钟开始,我就大概明白这部电影是什么样子,大概是什么印象呢,就是预告片所呈现出的那个样子。
一开始出现一个处处受人排挤的孩子,梦中经常会梦见一些异世界的巴拉巴拉,然后一次偶然机会,他就进入了异世界,见到了暂时落魄的英雄罗兰(抱歉我不想叫这个人叫枪侠,这种人物在好莱坞应该出现了一千次了。)罗兰致力于打败邪恶势力头目黑衣人,而邪恶集团黑衣人致力于摧毁黑暗塔,最后经历了挫败,和解,小孩被劫持,然后巴拉巴拉终于打败了黑衣人,摧毁了邪恶势力,最后两人开开心心回到异世界,THE END。
哈?
所以说参照我的短评:在纽约的情节就像鸡皮疙瘩,一个小屁孩在校园或是在家出现些特别丑的怪物。然后在异世界是没钱版的冰与火之歌,除了几个挺好看的山景,根本就看不出来这里跟现实世界有什么不同。因为导演根本不可能,也没有能力在九十分钟内铺设好一个基本的世界观。所有情节都是走马观花,像完成任务般按部就班,看完根本不会让人燃起一点点想法。
对的,这就是平庸。
而我最害怕的就是平庸,导演与编剧们从开始,就没有想过去挖掘故事的内核,黑暗塔只是作为一个媒介去拍摄一部磨光了棱角的商业片,里面充满了你所能看到的所有商业片的东西,但就是没有任何一点关于黑暗塔的东西,有很多可以讲的,全部沦为了背景。没有灵魂的东西,难以想象为什么索尼想要拍摄这部电影。
因为如果你从刚开始就不想做任何改变,你就不该改一部也算享有盛名的七部曲啊!
想拍一部商业片,可以就纯粹拍一部商业片,像《末日崩塌》那样子,从第五分钟开始我就知道它会发展成什么样子,太平庸了,平庸到看完电影你就会想不起里面有任何细节。但你改一部明知这么难的书,你们很难不让评论家和怀有幻想的书迷失望,可想而知为什么会得到这么差的分数!
而聊到电影改编的力度有多大,我可以说,这部电影已经跟书没有什么关系。
黑衣人是个致力于摧毁黑暗塔的大坏蛋,错。在第一册书中,黑衣人是一个如同黑暗塔般的存在,直到书的结尾,它才出现,而其他时候,他是在特岔镇无处不在的阴影。他引导枪侠遁入黑暗,他诱导出罗兰的欲望,对黑暗塔的欲望,他是恶人,却又是满足枪侠强烈私欲的诱饵。他跟摧毁黑暗塔没有任何关系,更没有什么邪恶集团。
"黑衣人逃进了茫茫沙漠,枪侠也跟着进入沙漠。"
这是一句多么带给人遐想的话,我们不知道黑衣人是谁,我们也不知道为什么罗兰为什么要追逐黑衣人,这就是故事的开端,枪侠的过往被隐藏,一切故事的起点。它暗示了故事将是一个漫长,苦难的故事。而在电影中,它只是一个存在于小男孩闪回的片言细语,它构不成故事的推动,更无法带来整个故事气氛的塑造。
罗兰说,他们输了战役,他的爸爸死于黑衣人手下,他要向黑衣人报仇,错。甩开罗兰的暗黑过往不讲(详见《巫师与玻璃球》,顺便算算,这是七部曲的第四本,也就是说,等你读完了三本书之后,你还是不知道罗兰的完整往事,颤抖吧,看黑暗塔的人类!)枪侠与黑衣人的关系,既是敌人,又是枪侠对黑暗塔贪欲的折射。我们看黑暗塔,好像枪侠在追黑衣人,但实际上,是枪侠有求于黑衣人,只有黑衣人能告诉他,怎么能走到黑暗塔,告诉他他的预言,这是枪侠罗兰毕生的愿望,也是他这一生充满苦难,与过往与孤独做困兽之斗的一生。
至于为爸爸报仇,哈哈哈哈哈!
电影中两个主角都奉献出了对得起自己地位的表演,麦康纳嘿老师确实有一股坏水样,而艾尔巴演的黑版枪侠也不让我讨厌,倒是枪侠应该是个苦行僧一样,老黑还是太精神了哈哈。不过不得不承认,没有两个杠把子的倾情演出,可能票房还要掉一半。
不过我最心疼的应该还是阿比丽啊!!身为超模在电影里连个花瓶都算不上,整部电影,她就是穿着那小红裙走来走去,整一个帮老大撑场子的按摩小妹,唯有一个存在感的地方就是麦嘿老师抓着她的脸,留下一大堆黑黑的东西,哈哈哈这一段真是差点笑出来。
随心写了点,如果以后还有啥想法再讲吧!这就是我对电影黑暗塔的看法,失望只是小小的,毕竟看预告片的我早就预见了一切,再回吧!
《天舞纪》
直说了,本人杠精一个,看得惯的请看,发表意见;看不惯就走,别和我BB。我这个只是单纯吐槽,不是专门写给你们看的,所以看不惯的直走右拐,别来我这BB,谢谢。
关于这部剧,个人看法;
首先我要肯定的是我喜欢这部剧
《天舞纪》
直说了,本人杠精一个,看得惯的请看,发表意见;看不惯就走,别和我BB。我这个只是单纯吐槽,不是专门写给你们看的,所以看不惯的直走右拐,别来我这BB,谢谢。
关于这部剧,个人看法;
首先我要肯定的是我喜欢这部剧的片头曲和尾片曲,尤其开头曲以水墨画的形式呈现,每个画帧都很唯美,清新,而且曲子也很配这个开头,让人感觉就是唯美且富有灵气。
再一个就是人物造型服饰方面都挺好,而且场景布置的可以说是非常精致了,一些个小摆件都特别好看。许凯饰演的男主角李玄造型也很符合人物性格,洒脱放荡,一股潇洒公子哥的感觉扑面而来,可以说是非常帅气,衣服也很华美且种类繁多。
但是一部剧真正要看的是剧情与人物塑造。
说起剧情,很老套了,一看就是女主角卧底,潜伏到男主身边伺机杀了男主,然后光复蛮荒,报仇雪恨。没什么新意可言,这部剧其实挺搞笑,新奇的笑点往往能使人更有看下去的欲望,但这部剧有的笑点虽说好笑却脱离了实际,毫无逻辑,例如有一个片段是大皇子要被册封太子,他怕男主李玄捣蛋破坏它的册封大典,于是假扮成一个 “宫女”。其一,他是皇子,代表着皇室的威严,怎么能假扮成宫女?这有失体统,一个在皇宫里长大受着皇室教育且即将被册封太子的人,若是被宣扬出去即将被册封为太子的大皇子居然扮成宫女,那损失的不仅仅只是他个人的颜面,而是整个皇室的颜面与权威。
然后是各种 A 例如一开场,女主用法术伪装样貌进城,但因为进城需要验证身份,要照御虚镜(一种可以照出人真实相貌的镜子),而她的法术却不能抵挡御虚镜。这个就很难以理解了,十年之约,最后一任圣女受重命伪装进城唤醒龙皇,这是一件严肃的事,它事关整个蛮荒的兴亡,这么一件重要的大事,开始居然连一点准备都没?只知道进城需要盘查行李?盘查行李和照御虚镜是一个连起来的程序,若是蛮欢的人能探出要盘查行李又怎会不知要照御虚镜? B 女主不知道该怎么办,磨磨蹭蹭支支吾吾的,看着就给人一种很可疑的感觉,士兵逼着女主去照镜子,在这千钧一刻,男主出现。男主李玄因为一直想出城,假装得瘟疫而死的人借机逃出城外,刚好碰上女主被盘查,被女主识破,向众人道出真相,趁着守卫追拿李玄的时候趁乱入城。在李玄被追回之后,守城士兵竟然没有追究女主?若是平常也罢了,但这个时候是人族生死危机的重要时候,难道不该加强防范严查入城之人?且女主一开始支支吾吾的想蒙混过关的可疑样子?若是守城士兵不看重也就罢了,可一开始守城士兵是很强势很严格审查入城人身份的,这就说明了士兵的严谨态度。那没有追查的举动就很不合理了。
接着,男主因为女主苏犹怜破坏了他的出城计划,对女主进行报复,他把女主绑到酒楼客房的凳子上,在她脸上涂抹蜂蜜,让蜜蜂盯她的脸。结果男主离开没几步就退回去解了女主的绳索,护她不被叮咬。…………简直令人无语,若不是女主苏犹怜破坏了他的计划,他差一点就可以出城,而且他李玄是出了名的混世魔王,被一个丫头整了,这肯定让他怀恨在心,所以后来的 报复就很正常,可他最后还是后悔了,又退回去帮了女主 这就让人无语,李玄身为混世魔王,在城里整过得人肯定不会只女主一个女的,怜香惜玉?不会,男主父亲朝廷大官,那么他见过的貌美女子肯定不少,女主又不是什么倾国倾城的容貌又怎会使得李玄怜惜?只能说:“难道这就是传说中的女主光环?”显然,逻辑这种东西在男女主身上是没有的。
而后,女主形象简直没有智商可言,女主很有能力,吃苦耐劳,有毅力有胆魄,但是身为蛮荒最后一任圣女,怎么智商这种东西都没有的?有人刺杀她和太子,太子说是李玄派的杀手,女主就信了,回去报复男主。其一,太子和李玄敌对了那么多年,他首先想到是李玄要刺杀他很正常,但女主本身和男主又没什么致死的深仇大恨。而且李玄可以说是救了女主好几次了,既要杀她,又何必救她?其二,要说和女主有仇的最大嫌疑难道不是曾经处处陷害她的崔翩然?而且当时被刺杀的时候她和太子都在,为什么幕后主使就一定是想杀女主或者女主和太子两人?难道就不能是想杀太子,而女主只是因为刚好和太子待在一起?毕竟这个太子的身份摆在那。然后女主收到一封信别人说“好像”是李玄给她的,让她在XX阁等他。她就信了然后跑去赴约?送信的都说了是好像是李玄,又没说就是李玄。而且他们在同一个学院,离的又不远,为什么李玄要送信约她见面?她就没怀疑过送信的人是谁或者是送信人的动机?简直蠢得无可救药。
然后槽点众多,唉…………
前言:我看了很多导演的访谈,综合整理出了这个文章,因为导演说的篇幅比较长,这里我只概括一下。
1.朵朵活下来了吗?
电影主题是你的意志决定世界,所以这个问题取决于你自己怎么看(开放结尾)
2.镜子泥童代表什么?
前言:我看了很多导演的访谈,综合整理出了这个文章,因为导演说的篇幅比较长,这里我只概括一下。
1.朵朵活下来了吗?
电影主题是你的意志决定世界,所以这个问题取决于你自己怎么看(开放结尾)
2.镜子泥童代表什么?
把佛母的诅咒困住,一直在镜子里弹射,这是困住佛母的一种方式,仔细看,踢破门的反面也是镜子。
要让佛母迷路,里面的泥童,指路指的都是死路,路的尽头是祭品,但祭品也不是完全体,要让佛母在洞里一直找一直找。
3.为什么佛母的脸长那样?
刻意设计,像水晶,有能量的感觉,负能量,诅咒的中心点,让人感觉有毒,不适
4.朵朵为什么跳下去?
灵感:源于导演听过的一个鬼故事:他大姑的故事,他大姑小时候,家里人出去了把大姑锁家里,她想出去,家里突然冒出来个不认识的老婆婆,给了一把菜刀,让她插在图里的门栓挖开。
目的:朵朵拿菜刀,被无形的力量操控,让观众担心。
剧情中的作用:其实是佛母引导朵朵,拿菜刀去砍门。
5.陈氏家族是团灭吗?
其实陈氏家族是离开了,没有全灭,剩下一点人躲起来了,小仙童女孩就跟着剩这些人住。也是这些人把女孩带到那里,让朵朵找到,然后按照佛母的计划一步一步走。冥冥之中,佛母计算好一切
6.仙童女孩六年后为什么躺在路边?
佛母带着朵朵去找到六年前的女孩,佛母想引导若男取小女孩身上的东西(应该就是割耳朵),去找佛母,把她放出来。
7.电线杆上是什么?
其实是心理医生,广播里说的心理医生。其实是佛母示威,警告
8.佛母喜欢小孩吗?
是的,仔细看佛母其实是大肚子,佛母神像上的小孩,就是曾经献给它的小孩,所以能听到孩子的哭声
9.天花板的坏坏是什么?
导演亲身经历,朋友家小孩来他家,突然跟空气吵架,叫坏坏,需要牵出去。
(剧情中应该还是佛母)
10.宗教风格灵感?
主要参考唐卡。天花板上冒血的画就是唐卡
11.手势灵感?电影发明的,表达祝福的反面。
12.老太太那里,神像突然转身是什么意思?
想表达的是这些正神都不要救她
最后
个人推测:其实全片来看,就是若楠中了佛母的算计,最后将佛母放出,一切都是佛母有意为之。
原本对这部剧不抱期待的,今天一口气看了九集,竟然意外地找到了这部剧的苏点。
男主角严禹豪是个新人,看剧的时候弹幕里说,他是剑桥大学毕业的。在中国有这种学历的演员非常少,有些意外。不知道是不是我的判断错误,总觉得他某些角度谜之像钟汉良。
剧情一开始,女孩进入的时代就是民国军阀混战割据的时代,男主角出场的扮相是一袭军装造型。也会让人忍不住拿钟汉良的《来不及说我爱你》、陈伟
原本对这部剧不抱期待的,今天一口气看了九集,竟然意外地找到了这部剧的苏点。
男主角严禹豪是个新人,看剧的时候弹幕里说,他是剑桥大学毕业的。在中国有这种学历的演员非常少,有些意外。不知道是不是我的判断错误,总觉得他某些角度谜之像钟汉良。
剧情一开始,女孩进入的时代就是民国军阀混战割据的时代,男主角出场的扮相是一袭军装造型。也会让人忍不住拿钟汉良的《来不及说我爱你》、陈伟霆的《老九门》、张若昀的《无心法师》做对比。至于谁更好,则是萝卜白菜各有所爱了吧!
言归正传,《炮灰攻略》主要讲述的是一个女孩意外身亡后,穿越到各种言情小说里面,以炮灰女配的身份更改剧情完成原来炮灰女配的心愿。男主原本是一部军阀混战背景下言情小说的男主,女主角在这部小说里死去后,他跟着来了一部娱乐圈背景的言情小说,再次化身霸道总裁照顾她。
和小说男主发生感情的设定,和早几年韩国推出的《w两个世界》非常相似。我当初也很喜欢那部剧,可惜最后烂尾了。不知道这部剧最后结局会如何,弹幕里许多人说,原著比小说好。有机会是需要多看看的。
不知道是不是播出平台的问题,这个戏现在竟然没什么人关注。挺遗憾的。
女主要被日本鬼子轮奸,男主被迫用日本人塞给的枪打死女主。cnmd ,这种日本人糟蹋中国女人的戏,干嘛拍了一遍又遍,这也是艺术欣赏吗?写的那个细致啊,知道当年日本人坏就行了,干嘛一遍又一遍全国人民共同欣赏这让人难以忍受的一幕?沙壁编导,怎么不滚球死去!草,还必得140个字,编导挨骂没够?
女主要被日本鬼子轮奸,男主被迫用日本人塞给的枪打死女主。cnmd ,这种日本人糟蹋中国女人的戏,干嘛拍了一遍又遍,这也是艺术欣赏吗?写的那个细致啊,知道当年日本人坏就行了,干嘛一遍又一遍全国人民共同欣赏这让人难以忍受的一幕?沙壁编导,怎么不滚球死去!草,还必得140个字,编导挨骂没够?
很意外,《平凡的荣耀》我已经追了快二十集。
我很少看国产剧,国产职场剧则更少,因为大部分实在是不忍直视,要么是人设夸张,大部分时间都在撕逼和谈恋爱的变种玛丽苏,要么是乍一看专业,一张口一做事儿全是外行的绣花枕头。
总而言之一个字:假。
但不得不承
很意外,《平凡的荣耀》我已经追了快二十集。
我很少看国产剧,国产职场剧则更少,因为大部分实在是不忍直视,要么是人设夸张,大部分时间都在撕逼和谈恋爱的变种玛丽苏,要么是乍一看专业,一张口一做事儿全是外行的绣花枕头。
总而言之一个字:假。
但不得不承认,这部由《无证之罪》+《隐秘的角落》原班人马打造的新剧,的确是出乎了我的意料。
(本文原题《屠戮羔羊与陈建斌的野心》,写于2015.12.10在百讲首看后;后于2017.01.02作为当代艺术课程的期末作业大量填补修正,于课程结束后重新发布。……如果有契机再修正吧(大概是没了 : P))演员陈建斌的导演处女作《一个勺子》自2014年底在金马影展亮相后就赢得了影评圈的一致好口碑。可惜影片出现在公众面前的过程却
(本文原题《屠戮羔羊与陈建斌的野心》,写于2015.12.10在百讲首看后;后于2017.01.02作为当代艺术课程的期末作业大量填补修正,于课程结束后重新发布。……如果有契机再修正吧(大概是没了 : P))演员陈建斌的导演处女作《一个勺子》自2014年底在金马影展亮相后就赢得了影评圈的一致好口碑。可惜影片出现在公众面前的过程却并不算顺利:主演之一王学兵因涉毒突然被捕,影片筹备许久的上映只得匆匆叫停,修修改改删去了八分钟,王学兵的正脸镜头也被精挑细拣抛出了正片,这才终于在一年后得以重见天日。抱着些许遗憾与怀疑走进影院,我却颇为惊喜地发现,影片的不得已删节并未为之减色,其仍然是一部近些年来中国少有的、尤其是院线片少有的、真正的艺术影片。而作为陈建斌首部电影作品(自编自导自演),其中显露出的导演野心也颇让人讶异。许多艺术电影作者都在尝试拍摄完全形而上形态的影片,试图用影像表出不可表之物,但其中或多或少都会显露出相对形而下的、作者本人根植于意识之中的政治倾向。而《一个勺子》则反之,它以一个相当形而下、似乎单纯在控诉社会现实问题的面目出现在众人前,内里却隐藏着一个形而上命题的魂;它被包装成强烈地域性的乡土梦幻,却拥有一个人类终极哲学问题的核——存在与虚无。我未曾读过该影片的原著小说《奔跑的月光》,因此这种似乎藏在编剧巧思中的命题形而上化是否来自原作者,我不得而知;而陈建斌对此表达又是否具有强烈自知,我亦不敢妄自揣度。但由其影片的高度符号化倾向,我们至少可以确信,陈建斌是头脑清醒、带有高度自我意识地创作这部影片的。一、“羊”之线索:影片统述《一个勺子》中,“羊”是最重要的意象,是将整部影片串接起来的线索,也是一项具有跨文化性的、复杂的多重隐喻。影片一开始,拉条子便与羊羔一同出场。羊圈是他们的生计,是傻子的住处。拉条子夫妇的善,在羊羔身上体现得淋漓尽致——他们像照顾孩子一样照顾羊羔,为它看病穿衣;也像照顾儿子一样照顾勺子,给勺子吃饭洗澡,穿羊皮袄。所以羔羊喊“咩”,傻子喊“妈”,声声相似。金枝子嘴上不愿意,却是喜到心里去(之后从其儿子的遭遇中,我们也可得知这一声声“妈”对金枝子的意义)。后来,傻子走了,没时间穿上那羊皮袄;羊皮袄留在羊圈里,仿佛留下了一个坑,一步步引导着拉条子往里跳。人来人往,把拉条子心中对人性的信念逐渐摧毁。金枝子气他老实被人欺,把他关在门外。他也开始怨恨软弱善良的自己。那个自我在心中一点点崩塌,而巨大的困惑取而代之,一点点吞没他。于是他宰杀了心爱的小羊羔,把先前视若己出的灵动生命变成一锅热腾腾的肉。这一步是转折性的,他在困惑中,从行动上屠戮了善良的自我。这份牺牲未能换到答案。他睡在羊圈里,披着羊皮袄,一如傻子刚来时的模样。披上了羊皮袄,就是羔羊,就是傻子,就是任人割宰的命。于是有了羊圈狂想,荒诞的自我屠戮的梦,拉条子在梦中疯狂地用刀子捅杀像傻子、像羔羊一样蜷在羊圈的自己,与此同时,羔羊拉条子发出了凄厉的咩咩叫。在这一步,拉条子在内心里完成了对善性自我的屠戮。然而困惑越来越大,羔羊被屠戮却不能阻止他成为傻子。他的内心被困惑填充,他像傻子赖着自己一样赖着大头哥,想得到答案。追寻的最后不过是把自己折磨成了真正的傻子。他妥协,戴上了傻子的红帽子,不再追问答案;人看我傻,我看人疯。二、虚无主义者的勺子《一个勺子》给观众的第一印象,往往是其浓郁的西北色彩。大荒漠、彩藩、土楼、羊圈,口水歌、方言与鲜艳的乡土气息陈设房间,无不在强化电影的地域性。观影前半期,我心中不时赞叹陈建斌拍出了中国乡土式梦幻,倘若与世隔绝的北镇与许多北欧本土情怀影片遥相呼应,西北特色幽默为高原更添了几抹乡趣。也就因此强烈地暗示观众,陈建斌是在追求一种本土黑色幽默的小格局影片,以此为基础控诉中国社会现状。但越往后看,我越不得不承认这种预判是错误且大错特错的。《一个勺子》绝不仅仅被这种地域性的小格局所围困,更不应单纯意在控诉中国社会现状。(陈建斌自己谈到一个勺子也说,对于影片中的社会现实问题的指涉,“是原著小说里有的,不是我自己加进去的。这是根据现实故事的逻辑,剧中人产生的联想,但我想告诉大家,我的电影不是讲这些。我在头三分之二铺了一个谜局,你会觉得我的电影是在讲这些东西,但是到了三分之二的时候,你会觉得那只是一个引子,后边的三分之一,才是我的内容。”)这个五颜六色的地方色彩卷裹的内核,是一个面向整个人类的共性质询。可以说,影人在追求的,是某种更形而上的东西,即是一种存在的虚无主义(existential nihilism)。从影片中间,金枝子硬生生问拉条子一句话:“你说,那么一个傻子,活到这个世上有啥用,还不是白白糟蹋粮食。”拉条子也硬生生堵回了金枝子的质问:“你说的太对了,人活在这个地球上有啥用,把地球白白的都浪费掉了。”这里开始,人类的存在价值轻飘飘地在乡土夫妻闲聊中被推翻,整个影片格局敞开,陈建斌的野心也收不住了。于是影片后半部分,一浪接一浪,视听语言大大拓展丰富,增加了大量的主观性视点镜头,游离于幻梦之间、荒诞段落轮番上阵。一直到影片末尾段,主题显然已不仅仅局限于善与恶、“正常”与“疯傻”这种平凡的二分式命题;此时,前半部影片中拉条子执着的“善”,已经跑偏成了执着的自问与追问。拉条子逢人就问傻子的价值,最后如同勺子死赖拉条子一样,拉条子死死盯上了大头哥,想从他嘴中撬出困惑自己的问题答案。然而拉条子在最后的最后,仍没得到自己魂牵梦萦的终极答案。一切的心思费劲都是徒劳,一切的辛劳追问都不可能得到答案。因为答案根本就不存在。存在本质即虚无。再回到影片前面一些,拉条子宰了羊羔向老三索要答案,老三说,人生就是这样。你就是个大勺子。有些事情你想不明白,你就不要想。这就是我比你明白的地方。是啊,谁追问,谁就成了勺子嘛。所以,影片的结尾,拉条子戴上了勺子的红帽子。他透过那一片破碎的红,在傻子的视角里,把这世界的疯癫荒诞与无意义看了个清明。再也没有追问,也就再也没有困惑。他终于妥协了。三、从甘肃农村到耶路撒冷:高度符号化中的伪地域性《一个勺子》作为陈建斌的处女作,定然不可能是十全十美的。小成本的制作方式带来的影片最终呈现效果也只能是略显粗糙,比如某些对切镜头中明显失误的声话错位。但使得整部影片并不会因此而显得杂乱无章的,正是导演在整部影片中贯穿始终、如一股拉直的绳子一般的清晰思路,即是说,陈建斌清楚地知道自己要什么。这种思路首先体现在影片的高度风格化上。由于影片本身基于对社会现实的真实描绘,影片大多采用了记录风格的镜头语言,即使固定机位长镜头也采用手持摄影机,并且刻意追求一种影像上的粗粝质感。同时插入大量有时代感的元素,比如每次拉条子坐进大头哥的车,车里放的口水歌都在指向一个明确的时代;以及一些不那么抢眼的元素,如拉条子夫妇家里电视上放的电视剧。这些元素似乎整体在强化影片的时间空间的确定性。而陈建斌的西北式幽默感也是一项高度风格化的元素。处理幽默元素时,他采用的是欧洲喜剧常使用的跳切手法,将事件的开端和结果直接剪辑在一起,略去过程,或是对过程的呈现采取抽帧式的零碎剪辑而不是完整呈现,以达到一种“冷”或是黑色幽默的喜剧效果。这种幽默效果与西北荒漠达成了巧妙的契合感。再如交代两夫妻关系的镜头,永远采用固定正面中/全景机位长镜头,给予夫妻对话一种荒诞的舞台感。甚至于王学兵的角色因封杀而不得露出正脸这种偶然限制,居然也意外形成一种风格化效果——“大头哥”作为一个“能人”的神秘感。而陈建斌清晰思路的另一个体现,则是影片的高度符号性。几个清晰明了以致稍微有些刻意的简单象征符号,在整部影片中不断被重提、强化,以及影片前后整齐的对仗效果,将整部影片规矩干净地束结在一起。所有的人物都被排除了复杂性,留下一到两个鲜明特征,嘴中反复咀嚼着相同的台词;所有的镜头意象也都指向明晰的象征意义,而对白也往往被凝练成具有点题意味的总结句。这种简单粗暴的处理办法虽然不是最优,但至少明了大方。我们再回到前文所说的,影片最重要的意象“羊”。羊作为一个符号,从东方文化角度审视,其与整部影片的地域特征和表达主题皆可得以完美融合:西北人养羊;羊羔代表至纯至善。但这个主意象,我们能用西方文化符号的角度理解吗?答案是肯定的。“羊羔”在《圣经》文化背景中,代表着受难的基督。这是牵强附会还是有证可循?《圣经》中,以色列人为逃过灾难要在逾越节当晚宰杀一只健康漂亮的小羊羔;由影片中拉条子为了换取答案宰杀羊羔、牺牲“至善”,我们也可联想到这种基督教文化式的羊羔的牺牲。羊羔任人宰割的属性是由其纯与善被赋予的,其与“勺子”形成了一种相互隐喻的关系。在影片前半部分,拉条子为了摆脱勺子,将勺子绑在野外的栅栏上。勺子没有任何反抗,静静看着拉条子捆梆自己,而拉条子一步一步绑住勺子的脚、展开勺子的双臂分别绑住勺子的手。其捆绑样式,与耶稣被钉在十字架上的形态如出一辙(钉住双脚与双手),这是否又是一种巧合?如此可见,“羊羔”是一个具有跨地域性的文化符号,我们可以在其基础上做多重解读,其解读结果皆可强化主题。由此我们可以说,该影片不论是从其命题角度,还是其符号的选择,都是“伪地域性”的,都具有某种跨文化属性或是超文化属性,是可以成功收到整个世界共鸣的。梁实秋言:“伟大的文学乃是基于固定的、普遍的人性。从人心流出来的才是好的文学,文学难得的是——忠于人性。”艺术作品欲成永恒,其命题必先永恒。从这种意义上看,陈建斌是浪漫主义的。他将地域性上升到普遍性,冲破时空牢笼,为人类群体抛出难题。陈建斌作为作者对此是否自知我们仍不知道,但从影片成品反推,他确是达成了这种意料之内或之外的结果,这也为他不算精致的处女作赋予了一种超越社会、超越文化的,艺术品的永恒性。当然,我们不能因此忽视其影片的一个硬伤(恰如大多数野心勃勃的导演处女作),正在于这种过于明显的符号痕迹,使得所有镜头和意象都过于简单、过于具有分析力,情节也往往具有仪式感。排除了模棱两可的含义,鲜有过度解读的可能性,影人试图传达的一切都由自己主动放大加粗,这种解读的单一性也常常使得影片本身少了些自然流露的趣味。但同时,影片的妙处在于,陈建斌把一切形而上的深入思考埋藏在如此浅显易懂、“接地气”的背景和故事框架之中,因此这些单拎出似乎十分生硬的意象便被安插得几乎不露痕迹、更不至令人生厌。然而,从另一个角度来看,若离了这些夸张的、荒诞的、本身就偏向形式主义的背景,符号的滥用或肤浅化则会引向另一个极端。陈建斌是否有可能成为第二位贾樟柯,尚不得而知。当然,我更怕的是影人成为电影界余华,乡土文学出身,最后却把整个中国概念化,再引用一段圣经,拍到国人脸上,等着西方世界为之起身叫好。
2017-6-28
个人自用 非影评
刘德华 叶孤城 平南王 平南王私生子 天外飞仙
赵薇 飞凤公主 爱上了叶孤城
张家辉 大内密探龙龙九 龙龙九很花心 有很多情人
大盗盗了玉玺 落到叶孤城手里 叶孤城物归原主
大盗带领4个女弟子假扮客栈老板和伙计 龙龙九喝下毒酒 并且喷出来 大盗与龙龙九战在一起 西门吹雪前来 大盗用
2017-6-28
个人自用 非影评
刘德华 叶孤城 平南王 平南王私生子 天外飞仙
赵薇 飞凤公主 爱上了叶孤城
张家辉 大内密探龙龙九 龙龙九很花心 有很多情人
大盗盗了玉玺 落到叶孤城手里 叶孤城物归原主
大盗带领4个女弟子假扮客栈老板和伙计 龙龙九喝下毒酒 并且喷出来 大盗与龙龙九战在一起 西门吹雪前来 大盗用女弟子做挡箭牌 死了三个女弟子 大盗被杀 一个女弟子杨恭如受伤 被西门吹雪救走 西门吹雪是做老婆饼的
叶孤城来到皇城 在墙上写下与西门吹雪决战 皇上同意在皇宫比武 皇上发下8面金牌 让龙龙九负责谁可以凭金牌来观战
太监刘通与叶孤城串通 被一人发现 杀了他 但是有三个泥塑 一个是刘通 刘通假死 一个泥塑无脸 龙龙九查案
叶孤城与唐家三少谈判 杀了一人 自己被毒针所伤 其实都是假象
决战时刻 唐家一人假扮了叶孤城 结果被兄弟毒针所伤 露出是假的叶孤城 真正的叶孤城来到皇帝面前要求其退位 自己做皇帝 龙龙九前来 其实叶孤城早已露出破绽 因为真正的玉玺缺了一角 而叶孤城给的玉玺完美无瑕
叶孤城要求仍然与西门吹雪决斗 被西门吹雪刺中一剑 叶孤城走向皇位 大内禁止 西门吹雪说谁敢过来杀 叶孤城在王位上亲了公主后死去
毕竟make in 1982 ,作戏般的花架子痕迹有点明显了,简陋似话剧唱台一般,毫无影视剧当有的美感可言,
仅具当时一省之力的演员也颇一般了,没几个能留的了印象,过于脸谱化,皆是些土面路人形象,实打实的糙汉,完全没点英雄好汉模样,
早世纪的糙画面,一板一眼几无改动的拍摄手法也毫无新意可言,半吊子的节奏有些凌乱,零零散散,有一搭没一搭的,土老粗糙,整体节
毕竟make in 1982 ,作戏般的花架子痕迹有点明显了,简陋似话剧唱台一般,毫无影视剧当有的美感可言,
仅具当时一省之力的演员也颇一般了,没几个能留的了印象,过于脸谱化,皆是些土面路人形象,实打实的糙汉,完全没点英雄好汉模样,
早世纪的糙画面,一板一眼几无改动的拍摄手法也毫无新意可言,半吊子的节奏有些凌乱,零零散散,有一搭没一搭的,土老粗糙,整体节奏和质感很显得乏味,
1 风云际会东溪村 七星聚义劫生辰
2 白胜化日担药酒 杨志败运失宝珠
3 朱雷夜抄天王府 巡检苦斗石碣村
4 秀士私心逐晁盖 教头禀义斩王伦
5 6 顾大嫂聚义反登州 孙提辖决意劫官牢
7 江洲府李逵拜宋江 风云渡张顺淹铁牛
8 李逵单斧劫宋江 晁盖聚众闹江洲
9 10 11黑旋风千里寻母 假李逵剪径荒山
14 鲁智深练武相国寺 豹子头岳庙纵衙内
15 16 宝刀误陷白虎堂 教头夜奔草料场
18 19 镇关西暴捶郑屠户 花和尚受戒文殊院
20 21 鲁提辖席卷桃花山 罗汉僧倒挂垂杨柳
22 兄弟相逢野猪林 豪杰首聚沧州府
27 清风山两寨火并 浔阳楼醉题反诗
34 景阳冈武松打虎 清河县兄弟重逢
38 武松尽除世间恶 玉兰泣血鸳鸯楼
--武松这篇援手助赌徒,豪情感玉兰的改编还算略有意思,是有情有义的好汉佳人样子
有两处爽点:1.开局的老头和美女的battle观感很爽。老头儿的一波反制,毒辣而精准的侦探分析,让人想起BBC的《神探夏洛克》
有两处爽点:1.开局的老头和美女的battle观感很爽。老头儿的一波反制,毒辣而精准的侦探分析,让人想起BBC的《神探夏洛克》
浪费时间,浪费生命!浪费时间,浪费生命!浪费时间,浪费生命!浪费时间,浪费生命!浪费时间,浪费生命!浪费时间,浪费生命!浪费时间,浪费生命!浪费时间,浪费生命!浪费时间,浪费生命!浪费时间,浪费生命!浪费时间,浪费生命!浪费时间,浪费生命!浪费时间,浪费生命!浪费时间,浪费生命!浪费时间,浪费生命!浪费时间,浪费生命!浪费时间,浪费生命!浪费时间,浪费生命!浪费时间,浪费生命!浪费时间,浪费
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《新娘大作战》。不要看!!会瞎眼!!翻拍自2009年同名电影《结婚大作战》 由安妮海瑟薇和凯特哈德森主演。之前和首先人家在上映前要一遍遍强调我们这不是抄袭!不是抄袭!是翻拍!我们买版权了!!我之前看了很多影评 怎么说 很多大咖都对原版就颇有意见 虽然确实烂番茄评价之类不是很好 但是不得不说 原版真的是偶尔就要拿出来看一遍的那种电影,我们看电影图的是啥?我不需要看的仔细到每一帧画面 不需要去思
《新娘大作战》。不要看!!会瞎眼!!翻拍自2009年同名电影《结婚大作战》 由安妮海瑟薇和凯特哈德森主演。之前和首先人家在上映前要一遍遍强调我们这不是抄袭!不是抄袭!是翻拍!我们买版权了!!我之前看了很多影评 怎么说 很多大咖都对原版就颇有意见 虽然确实烂番茄评价之类不是很好 但是不得不说 原版真的是偶尔就要拿出来看一遍的那种电影,我们看电影图的是啥?我不需要看的仔细到每一帧画面 不需要去思考这是运用的如果 已经去院线看过国内版本的同学 我还是建议你看一下原版!我特想问问为么这么一个片子要搞成3D?就是为了抢钱吗 开头的黄晓明和片尾的冯绍峰是分别对应当时还在热恋的两位女主角咩~为什么翻拍的作品已经有一个模版给你了 你还能把剧情搞的如此牵强?字幕都有打错字 把“试”打成了“式” 所以 电影发行是得有多匆忙?前几日我上豆瓣儿发现有人说这个一定比原版好看 因为原版只有安妮漂亮 国内这个是俩“美人儿”演。这样我就不高兴了 一方面是体现国内外审美不同 再一个 安妮是黑头发性格内敛 而哈德森是金发女郎 胸大无脑那种 其实都符合“闺蜜互补配搭”的那种特点 反观国内 一个连哭都需要用眼药水和一个只要是演狂妄歇斯底里才能是本我的“喵总” 能有什么好表现?
影视作品没必要跟原著一模一样 ,只要不像国产狗血剧都是恋爱脑就行 风希跟云露的配音都是一个调调 阴阳怪气 而且有点娘,国产动漫好多配角都是这个调调听着怪不舒服的,把角色声音提升一下别都是一个调调 这点我觉得日漫做的很好
下一季应该是虚天鼎副本了 那些元婴老鬼个个都是人精 可别改的太降智了 让配角都出彩点
蛮期待下一季的!
影视作品没必要跟原著一模一样 ,只要不像国产狗血剧都是恋爱脑就行 风希跟云露的配音都是一个调调 阴阳怪气 而且有点娘,国产动漫好多配角都是这个调调听着怪不舒服的,把角色声音提升一下别都是一个调调 这点我觉得日漫做的很好
下一季应该是虚天鼎副本了 那些元婴老鬼个个都是人精 可别改的太降智了 让配角都出彩点
蛮期待下一季的!
三星给喜欢的演员们和协调的画面。演员很细致,镜头质感也不错。剧情节奏较慢,人物动机模糊导致很多角色都是为了出场而出场,很多可以发展的细节都没有call back。两位男主角的行为逻辑都比较迷惑,给人的感觉是想要烘托家庭之爱又想要突出交换之成长还想要男女主爱情线并进,导致重点有点模糊……关键是陆小谷本来就很爱他的家人呀,也很关心家人,交换只是让他认识到了自己很爱家人
三星给喜欢的演员们和协调的画面。演员很细致,镜头质感也不错。剧情节奏较慢,人物动机模糊导致很多角色都是为了出场而出场,很多可以发展的细节都没有call back。两位男主角的行为逻辑都比较迷惑,给人的感觉是想要烘托家庭之爱又想要突出交换之成长还想要男女主爱情线并进,导致重点有点模糊……关键是陆小谷本来就很爱他的家人呀,也很关心家人,交换只是让他认识到了自己很爱家人这一点,似乎没有什么意义?还有仲达,或许是冷漠的,但是一小段的社会关系和童年背景似乎无法体现出他为什么会走向最后的近乎癫狂的状态?而且除了希望小谷替他承担惩罚之外,他也贪恋这个家的温暖,何至于奶奶犯了心脏病却抢走药来威胁小谷?没有爆笑,煽情倒是不少但是放在任何一个剧里都可以。整个情节都在意料之中,细节比较老套(2023了,男女主是不是可以停止在天台上大喊了……