一直游到海水变蓝, 影片最开始是一组老年人群像。他们正在等待吃饭。当每一张人的脸在镜头中被放大,变成特写,他们脸上所有的细节,如,密密麻麻的褐色斑点,皮肤被肆意切割纵横交错的纹路,他们日益浑浊的双眼,茫然空无的眼神,表情……在此时全部一览无遗。尤其当看到一个老年妇人,她嘴唇周围呈放射状分布的纹路,伴随她每一次咀嚼的动作都颤巍耸动,让人瞬间感觉到一种时间的残
一直游到海水变蓝, 影片最开始是一组老年人群像。他们正在等待吃饭。当每一张人的脸在镜头中被放大,变成特写,他们脸上所有的细节,如,密密麻麻的褐色斑点,皮肤被肆意切割纵横交错的纹路,他们日益浑浊的双眼,茫然空无的眼神,表情……在此时全部一览无遗。尤其当看到一个老年妇人,她嘴唇周围呈放射状分布的纹路,伴随她每一次咀嚼的动作都颤巍耸动,让人瞬间感觉到一种时间的残酷,人面对时间的无能为力,和活着让生命存续的沉重。
一切细节,都是关于人的生命的密码。给人以无穷无尽的解读空间。藉由这些密码,不能不去想象他们曾经历怎样喜怒哀乐的一生。
吃的另一种表达其实是维生。维持生命的延续,必须要通过吃来实现。对一个人来说,吃,是出世之后要解决的头等大事。是一个人一生需要深究并且全力以赴应对的唯一命题。吃,在此时不仅仅是一种跟轻松休闲相关的解压方式,而具有了更为深沉复杂的含义。简而言之,人事实上完全可以说是活着的奴隶,是吃的奴隶。为了活着,人的一生必须打起精神全力以赴。
所以,贾樟柯的这部纪录片以吃为第一篇章开始,透过几个文人的讲述,可以说是围绕一个关于活着的命题展开。
一个以创作为职业的人,会因他们天性中异于常人的敏锐,感性,直觉,丰富的想象力,而难以甘心像他们的祖祖辈辈,被困守在自己的故乡。似乎他们天生被赋予一种发现与开创的使命。所以他们一旦意识到周围一切都不符合自己的理想,一旦倾听到自己内心的声音,他们会最先成为出走的一类。被他们年轻而热烈的冲动驱使,去追逐符合他们理想的事物。从而改变自己的命运。并让自己家族的命运从此以另一种迥然不同的方式续写。
不过,当一个人的命运最后以文艺作品的形式去呈现,可能会具备浪漫而传奇的色彩。而如果它只是本人当下在亲身经历,那么一切都还是艰难险阻。因为当他选择出走的时候,他并不是清晰看到了自己的命运,而是他无法承受当下的命运,在命运的安排中,去寻求别的选择。
影片中,从每一位讲述者的身上都可以看到这种精神上的困顿与出走的影子。只是让他们出走的因由各不相同。贾平凹的出走是因为自己在特殊年代他没有一个足够明亮的政治背景。余华的出走是因为他无法忍受一辈子就这样以一个小镇牙医的身份度完一生。而梁鸿,是贫穷的家庭与不能承受的亲情之悲痛。他们是世间芸芸众生辗转流离的一个缩影。
出走,最终的目的仍然是为了活着。是以一种更为符合自己意愿的方式去活着。而一旦出走,一旦一个人离开了自己的故乡,就意味着他与真正能够滋养自己的东西发生了断裂,如同原本连在一起的岛屿分裂成为两半,另一半只能随波逐流,越飘越远,彻底失去它的集体。从此以一个完全孤立的存在漂流四方。所以,出走并不轻松也并不潇洒。恰恰相反,出走需要更多的隐忍与承担。
影片中有很多讲述者沉默的背影,是人的恓惶与孤独。人拼尽全力出走的代价就是再也无家可归。我比任何时候更为理解一句话,故乡,就是再也回不去的地方。
因为出走,所以有了故乡。影片中有一段镜头给我很深的感触。无处不在的人,无处不在的互联网,互联网变成了人的囚牢,将人残酷地囚禁在里面,无尽的占有与消耗。互联网缩小了空间的距离,所以人渐渐不再能够理解故乡这两个字背后复杂的承载与生命的重量。也不再能够深切理解追寻与回归的意义。
人是一种具备感情的感性动物,可是自然残酷的法则并不会因为人的感性而有所更改。人一生的挣扎与努力,或许都是为了最终能够体面而平静地妥协于衰老病死。所以有时我在想,人的一切社会关系一切情感最后看来,似乎都会以一种悲情收尾。影片最后部分梁鸿的讲述,尤其让我感觉沉恸。觉得生在世间人之轻微,人之渺小。
生命会很重,因为为了活着,人的身上需要背负一切超出自己原本所能背负的东西;但是生命也会很轻,轻到像是风中的烛火,一股不经意间吹来的风就会让其熄灭。
这个纪录片总体看来似乎很难找到一种清晰的内在逻辑,每个篇章似乎都是彼此割裂的。但是当影片结束,它会让人感觉到生命所不能承受的重量。而这每一个段落,都是关于它的注解。于是,这部影片看完,只要回想起其中一些细节,都有一种流泪的冲动。人活着其实就像余华在片中的比喻,被放逐在大海。所以从那个时候开始,他意识到自己不能停留,只能一直游下去。即便大海并不符合他曾经的想象,远非一片蔚蓝。但是他要一直游到海水变蓝。
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我从来没有看一个动漫那么讨厌女主希望他被恭也早点发现找到证据,起初没有被这个动漫吸引,随着恭也这个角色的出现,他是推理和来制衡整个剧情的关键性人物,试想你在玩狼人杀,所有人都是愚民,那你这个狼人获胜了还会有成就感吗?
如果你在看《死亡笔记》那么夜神月的对手不是L还会有趣吗?再假如鸣人的对手不是佐助的话,所以恭
我从来没有看一个动漫那么讨厌女主希望他被恭也早点发现找到证据,起初没有被这个动漫吸引,随着恭也这个角色的出现,他是推理和来制衡整个剧情的关键性人物,试想你在玩狼人杀,所有人都是愚民,那你这个狼人获胜了还会有成就感吗?
如果你在看《死亡笔记》那么夜神月的对手不是L还会有趣吗?再假如鸣人的对手不是佐助的话,所以恭也的假如完美平衡了作品的智商也好故事性也好达到了相对的平衡,不会让观众觉得,这个人好蠢啊,怎么这个人又被杀了,而且每一集给女主制造麻烦也好,动画组总是在恰到好处的时刻收尾。
也必须夸一下原作者对于人物的塑造的成功,能让我这么讨厌娜娜这个角色,恨不得恭也尽快抓住凶手破案,最后的12~13温情的部分在恰到好处的BGM下营造的很加分,也找到了看动漫最纯粹的快乐,不是要大家一起看,而且单纯的觉得有趣好看,以及我们能学会朋友的重要性,友情与努力,哪怕是被本作最讨厌的角色告诉我什么是友情。
电影中只要问到那些专家无限是不是人为发明的?专家们都尴尬的笑了。。。最后这个专家还蛮诚实——他说,我们一公斤的大脑,虽然在地球上无敌了,但也是不可能了解到宇宙层面的很多原理的!我们就像一只猫看量子力学的书一样,它的脑袋理解能力是不可能看得懂的。。。我们也是一样。
电影中只要问到那些专家无限是不是人为发明的?专家们都尴尬的笑了。。。最后这个专家还蛮诚实——他说,我们一公斤的大脑,虽然在地球上无敌了,但也是不可能了解到宇宙层面的很多原理的!我们就像一只猫看量子力学的书一样,它的脑袋理解能力是不可能看得懂的。。。我们也是一样。
家中有部六七年高龄的iPad,里面都是许久没更新,大部分功能停用的旧版本app,其中优酷,首页停留在几年前的推送,视频评论区停用,但通过搜索还能正常搜到并无广播放视频,我搜索我仅知的几部影视剧,浏览筛选着评价解说视频,由此打开了新世界的大门。小片片说大片的快嘴搞笑解说,大聪看电影的影评,猴姆独家的预告片资源,即使如今已经少有关注,但不得不说我
家中有部六七年高龄的iPad,里面都是许久没更新,大部分功能停用的旧版本app,其中优酷,首页停留在几年前的推送,视频评论区停用,但通过搜索还能正常搜到并无广播放视频,我搜索我仅知的几部影视剧,浏览筛选着评价解说视频,由此打开了新世界的大门。小片片说大片的快嘴搞笑解说,大聪看电影的影评,猴姆独家的预告片资源,即使如今已经少有关注,但不得不说我对影视剧的热爱是自这几个账号的视频开启。
那年冬季,就是与这部剧集第一次交集的时候。在各个视频的安利下,“漫威超级英雄”,“网飞新剧”,“第三季封神”,就是它给我直观的第一印象,这对于刚刚关注MCU,处于对超英“热恋期”的我来说,无疑充满了诱惑。偶然在优酷上的搜索也让我惊奇地发现竟然有人上传了前四集的资源。我立刻感受到这部剧作的优秀质量足以甩开已经让我惊叹折服的大部分MCU作品,一部剧,让我感受到了久违的看诺兰版蝙蝠侠时的震撼,那样广阔的宏大壮丽,而又黑暗阴沉。那些剧情给我的印象太深了,第二集马特只身闯虎穴救孩子的长镜头打斗,第四集金并褪下前几集与凡妮莎在一起时的优雅克制,暴怒地把俄罗斯黑帮头领活活打成浆的场面让我第一次见识到这个反派的可怕。刚好四集,主要角色全部登场,留下无尽悬念萦绕。当然好奇心有,但不疯狂,对于基本是刚刚接触网络,尚未获知如何找资源,同时处在初中繁重的课业,上网行为还要躲避爸妈的我来说,追剧这一行为还是太奢侈了,不如在点播电视上每周末舒舒服服地看一部漫威大片来的方便。没想到,重拾这部剧已经是四年后。
四年过去了,我见证了复联四MCU的顶峰,我依然记得国内领先全球上映那天,由于要上学无法看首映,但偷了iPad窝在房间里熬夜刷新评论也依旧让我兴奋万分的感觉。然后再是疫情,漫威渐渐远离中国影院;见证DCEU的绝唱,粉丝努力下竟然真的被放出的导剪版正联,我心目中的又一部超英神作;再是MCU影视双线发展,起初也有旺达幻视这样的精品,却渐渐走向下滑平庸。我也莫名其妙成了大学生,不得不面临未来(虽然仍想逃避),学期中看完第二季,虽然剧情略崩,但久违的片头曲响起的时候,仍能甚至给我带来一种神圣感。直至现在回家打开第三季,真的有一种感觉,老朋友,终于见到你了。
第三季,只能说,无愧于神作。剧情走向,人物刻画,都是三季最佳。
先说金并,第一季出场的他已然拥有一个庞大的犯罪帝国,在明在暗逐渐扫除其他势力,慢慢走向整个纽约的顶点。展现他在高点呼风唤雨的威力。在被拉下马锒铛入狱后,第二季潜心蛰伏,在一个类似独立小社会的监狱里,从被欺压的新人到统治地位的头,其走向高处的爬升手段初显。终于第三季,便是一个完整的、蓄谋已久的局。从纳迪姆和德克斯两个视角切入,见证金并从一个可怜无助向FBI求援,任人摆布的囚犯(表象),到反手掌控FBI使之成为听命于自己的部门的重回顶峰的犯罪皇帝。他有着近乎无敌的身体和完美的心计、手段,但怎奈有那个唯一的弱点,让他感受到幸福和爱的凡妮莎。记得纳迪姆的最后的抵命一膊,如果不是凡妮莎那无法抗拒的提议,金并早已轻松一着破解,让所有悲情的努力都毫无意义。然而就是那一个错误决定,取走性命这个对金并稀松平常的小决定,让纳迪姆如愿而死,最后葬送了金并的一切。而这点破绽反而又给金并带来了更多角色塑造上的魅力,让观众看到了这不只是像机器一样精密的犯罪天才,也是一个从小受到创伤、渴望爱与温暖的,人。这把他从一个无论如何强大都依然是单纯反派的角色,又拔高到了一个类似“枭雄”的地位。虽然剧中有种任何人都可能突然曝出受其胁迫被其控制的大反派开挂的感觉,但本剧对其其拉拢德克斯的全过程展现也让这一感觉合理化了不少。
本剧相比第二季的一大重要提升,便是对配角包括相关势力的塑造。对标艾丽卡,棍叟,真纯会,手合会和德克斯,纳迪姆,FBI,金并集团,前者的塑造和设定一样含糊不清,故弄玄虚,来历、目的、能力、后果全在谜语人一般的几句交代中敷衍了事,故事宏大到超越现实的玄幻世界,要撑起这样的设定非复联级别的预算、规划不可;后者则将目光聚焦在纽约,在地狱厨房,讲好了一个现实的黑帮、犯罪与法律、正义对抗的“小”故事。纳迪姆充满正义,努力照顾家庭负担,奋力履职打击犯罪,陷入高明的算计,被胁迫为恶,最后又以命救赎;德克斯有悲惨的童年,脆弱心理游走在边缘,渴望帮助,最后因高超的技能被利用,坠向深渊,最后证明向善希望未泯,也只能终于你死我活的搏斗,瘫在地上那句I can't move.编剧发挥了剧集的长处,完整地从头塑造了两个配角的心路历程、行为选择,放置在现实世界中存在的、让观众本就有初步印象的几方势力的对弈中。让整个故事顿时明确、明朗起来。
没想到凯伦佩吉的形象在这一季又有了拓展,她的早年故事有些突兀地在第十集近乎一整集展现。这段剧情对于夜魔侠和金并的博弈来说确实有些冗杂,却又丰富了佩吉的形象,她有不堪回首的往事,她有痛苦的挣扎,结合前两季的剧情让观众看到了佩吉的明显成长,而且在电视剧的形式下也大大消缓了插入补充剧情不当之感。至于福吉倒是没有太大补充变化,倒是在本季接过第二季马特的棒,成了苦口婆心坚持劝说相信法律的那个人,这也算是一处妙笔。一方面马特抛弃这一想法符合其心路历程,另一方面也让义愤填膺的冲动观众们的不满从剧集需要极力维护塑造的中心主角身上转移,而这种显得“愚蠢”的想法由从始至终是法律工作者、此前仗义的哥们、无畏的律师形象塑造得极佳的普通人福吉所坚持也显得更合理一些。倒是福吉的女友玛茜在作为伴侣提供安慰之余在本季提供了让福吉竞选地检官这个在全剧都发挥重要作用的主意,让她第一季初登场咄咄逼人,代表大公司刁难的负面形象得到基本扭转。
再有就是剩下的角色,地检官陶瓦在上季作为副手时就正义感初显,本季也就合理地成为了扳倒菲斯克的关键人物;布莱克警官,从第一季第一季拒收福吉贿礼开始就一直保持了正义凛然有担当有责任心的形象。包括神父,这些角色形象的维持,也对剧集质量的维持起了重要作用。
回顾三季,每季前中期部分一集的末尾都有一个精彩绝伦又各有特色的打戏长镜头。第一季特点是在绿色灯光下营造出显得有些诡异隐秘的环境,让初登场不久的夜魔侠自近而远走去,镜头基本固定在一个位置,只有拉近拉远,让观众处在走廊另一侧始终保持差不多的距离遥望夜魔侠的搏斗。进入房间,出来,进入房间,出来,差不多半数时间只能听到打击音效,没有直观画面的侧面描写反而能给富有想象力的人脑带来更大的震撼。既让初登场人物塑造尚不完全的夜魔侠保留一些神秘感,也对其能力进行了充分展示。第二季带领昏迷的惩罚者逃生,便是直观的肉搏展示,为增加新鲜感,在平面以外再加上的立体空间的z轴,让人物移动轨迹除了前后左右再增加了大部分打戏没有的上下,在封闭的大楼内,源源不断的敌人从任何方向冲过来,单次数量不多,却必须逐个放倒,不至于显得像砍瓜切菜,突出一个艰难,配合长镜头,显得格外出彩。第三季是在我心目中的最佳,需要打倒的敌人数量不再那么众多,但“被金并控制的监狱”这一事实便让场景比前两季更危险,再加上囚犯在囚室里叫喊,灯光明暗闪烁,烟雾弹迷糊视线,紧张刺激之感油然而生。最重要的是中间插入了息息相关的剧情,让前后的打戏都有了“寻找目标”和“完成目标,进行逃离”的任务感。再加上最后仍未结束,逃生的出租车也仍不安全,猝然结尾,本集封神。
最后一集稍有瑕疵。比如,舌战完虐佩吉,金并的第一帮手菲利克斯曼宁怎就落入夜魔侠之手导致供出重要信息;被残忍杀害的朱莉的尸体怎么多日不处理仍然完好保存,最后的大战有长镜头的珠玉在先,也显得太过简陋仓促了(和第一季一样)。但是,瑕不掩瑜,最后也给了一个很好的收尾,尘埃落定,金并作下承诺再次入狱,靶眼留下悬念。在没了续作的情况下倒也成了尚可的大结局(实在不看好迪士尼的重启)。
但设想一下如真有下一季(网飞版),金并作为基本不能更改的宿敌,只能再次使其通过阴谋手段再次出狱,那么则不可避免与第三季套路重合,使观众产生不同程度的厌倦,编剧真的有能力写出比前作更精彩的相同模版故事?抑或更上一层,打破套路,保留反派的同时找到新方向?如此想来,像这样止步于封神的巅峰或许也是不错的结局。
好吧还是很遗憾~
好久没看这么文艺的小众电影。大提琴声中弥漫着意大利阿尔卑斯山一个寂寥小镇里风景绝美可生活无望的淡淡忧伤。乡村凋敝大多如此,不管哪里。
女主人公的际遇,就像北漂的青年们,音乐梦想并不顺利,家乡的哥哥因为想种植葡萄园来改变生活却意外身亡,嫂子想要延续爱人的梦想,却被银行逼债的几近绝望,妈妈不知何因完全不说话,用医生的话说她选择了与整个世界对抗。小镇上的人们除了伐木、养羊,再无它事可做
好久没看这么文艺的小众电影。大提琴声中弥漫着意大利阿尔卑斯山一个寂寥小镇里风景绝美可生活无望的淡淡忧伤。乡村凋敝大多如此,不管哪里。
女主人公的际遇,就像北漂的青年们,音乐梦想并不顺利,家乡的哥哥因为想种植葡萄园来改变生活却意外身亡,嫂子想要延续爱人的梦想,却被银行逼债的几近绝望,妈妈不知何因完全不说话,用医生的话说她选择了与整个世界对抗。小镇上的人们除了伐木、养羊,再无它事可做。
女主人公不知道前路在哪里,睡在客厅沙发上的某个深夜,她终于开始把琴弓抹上松香。
是的,音乐最能唤醒心灵,歌唱总是给人希望。
改革开放摄影纪录片。
通过照相记录这座城市的发展,同样我们也可以看作是一个原住民蔡家人靠着双手奋斗的故事。在最开始讲一些不太着调的,从最后的拆迁位置跟姓氏来看是蔡屋围无疑了。
从1978年讲起,用隔5年的照片作为电影每一个小章节都的开始。
从特区的成立,基建,九七年的股灾 1992邓小平爷爷的南下讲话,香港的回归,2008的金融风暴等等,全都是时代的缩影。
改革开放摄影纪录片。
通过照相记录这座城市的发展,同样我们也可以看作是一个原住民蔡家人靠着双手奋斗的故事。在最开始讲一些不太着调的,从最后的拆迁位置跟姓氏来看是蔡屋围无疑了。
从1978年讲起,用隔5年的照片作为电影每一个小章节都的开始。
从特区的成立,基建,九七年的股灾 1992邓小平爷爷的南下讲话,香港的回归,2008的金融风暴等等,全都是时代的缩影。这一家人在这繁世浮沉中都能够互相坚守,信任。
其实我觉得当中演的最好的是爷爷那个角色,首先他又当爸又当妈妈的,一辈子守着心中那个秘密,跟儿子坦诚自己没有做好丈夫这个角色,我当时是觉得泪目了,每个人在一辈子会有非常多个角色,并不是每一个角色,大家都这么擅长的,可能需要一辈子时间去摸索。欣然接受比自己儿子大五岁的儿媳,辛辛苦苦带着自己的孙子,到儿媳妇遇上股灾拿出原始股去搭救。其实在这个家庭当中,他已经是做得够好的了,有责任感,有担当,一辈子的守护跟操持。
里面的很多台词都非常有意思,从一开始儿子想到游泳香港去寻找母亲,其实像我爸妈这七十年代的人都有着一个香港的梦,电影开头的故事,我爸也经历过。
劝说自己的儿子深圳已经是特区了,以后会比香港好的。这个,呵呵了。
从证件照到转型拍婚纱摄影,爷爷从一开始都不同意到接受,一张营业执照两种经营方式,这看起来不是很像,一国两制的缩影吗?
2008年,我国因为全球金融风暴,加工产业的订单堆积导致很多工厂维持不下去,这时候也提出了一个概念叫做做自主的品牌到最后这个华浩手机跟芯片。听起来都非常像给华为打广告,当然这这部片确实就是深圳改革开放的一个献礼。
感谢邓小平爷爷划的圈,感谢如今的和平环境。
早就知道这部电影一直没有机缘打开看看原来是华仔早期的古惑仔片涉及了亲情和兄弟情??开头两个男主小时候演的很好有不少有点危险的动作戏演技啥的也吊打当今小鲜肉了可惜我大傻哥出场两分钟就惨死莫少聪挺帅的眼睛是真的大啊谁能想到他后来真的吸毒了留下的作品也不多可惜了华仔这个时候很有混混气质他俩在床上和女生ooxx确实牛逼刚出场时还没发现女主竟是罗美薇只是觉得这个女生像个乖乖
早就知道这部电影一直没有机缘打开看看原来是华仔早期的古惑仔片涉及了亲情和兄弟情??开头两个男主小时候演的很好有不少有点危险的动作戏演技啥的也吊打当今小鲜肉了可惜我大傻哥出场两分钟就惨死莫少聪挺帅的眼睛是真的大啊谁能想到他后来真的吸毒了留下的作品也不多可惜了华仔这个时候很有混混气质他俩在床上和女生ooxx确实牛逼刚出场时还没发现女主竟是罗美薇只是觉得这个女生像个乖乖女后来薇姐剪了短发真是暴击太太太可????了学友哥真是好眼光他俩竟然做起了拉皮条的也是当时社会现象的一种反应吧包括现在依然有这种情况就像有人的地方就有江湖至少比贩毒抢劫杀人好一点当然华仔的混混角色是必死的莫少聪够兄弟??不惜一切为华仔报仇只可惜两人的命运注定是悲剧的也是告诫青少年不要做古惑仔
那个年代有很多像他们这样的人
是时代社会造就的悲剧
也有人通过自己的努力考上了名牌大学
甚至移民到国外
比如表姐
这又是一种人生
每个人有每个人的人生
电影之外还有许多故事
肥丁(洪金宝)在一家珠宝贸易公司工作,他帮老板娘将钻石卖给中东酋长,卖的钱在大楼上被人抢劫走。周太认为肥丁和劫匪是同伙。肥丁薪水很少,老被欺负,现在被认做是内奸,他越想越气,决定绑架周太勒索钱。正准备行动时,周老板私生女祖儿从美国回来看望爸爸,周太装样子关心祖儿,把自己白色大衣给祖儿披上防止着凉,走出门时肥丁从后方偷袭绑架,将祖儿背影认作是周太,把祖儿绑回家中。刚来珠宝公司打工的阿B无意中发
肥丁(洪金宝)在一家珠宝贸易公司工作,他帮老板娘将钻石卖给中东酋长,卖的钱在大楼上被人抢劫走。周太认为肥丁和劫匪是同伙。肥丁薪水很少,老被欺负,现在被认做是内奸,他越想越气,决定绑架周太勒索钱。正准备行动时,周老板私生女祖儿从美国回来看望爸爸,周太装样子关心祖儿,把自己白色大衣给祖儿披上防止着凉,走出门时肥丁从后方偷袭绑架,将祖儿背影认作是周太,把祖儿绑回家中。刚来珠宝公司打工的阿B无意中发现肥丁的计划,暗自跟踪,决定将计就计,将祖儿从肥丁家中绑架到自己家中。肥丁发现自己绑错了,被王干探调查,担惊受怕,不久接到阿B的电话,本不想干下去的肥丁,在阿B逼迫和指挥下向周家索要赎金。肥丁打电话让周老板派人交钱赎人,谁知周老板要派的人正是自己。肥丁在海洋公园交钱,阿B遥控一个玩具直升机拿钱,直升机勾住肥丁衣服,被肥丁拽落,才知道包中的钱是周太放的假钱。因为赎人事件失败,肥丁被降职,搬到仓库。阿B打来电话,质问肥丁,两人在通话时,肥丁发现阿B也在仓库,就在自己隔壁。两人达成合作,继续打电话索要赎金,但是周老板听到女儿喊救命晕了过去。后母周太完全不关心私生女死活,电话里让肥丁和阿B杀了祖儿。周太见周老板晕了过去,急问律师如果周老板去世,遗产怎么分配,律师说遗嘱已经立好,如果周老板私生女祖儿活着,遗产平均分给周太和祖儿,如果祖儿死了,遗产捐给慈善机构。周太大惊,急忙登报,寻找祖儿下落。肥丁两人再次与周太通电话,周太为了遗产,自己将赎金提高到500万。这次笨蛋王干探要亲自送赎金,他身上纹了“人质安全”四个字,被黑社会揍了一顿,这次交易又失败。肥丁再给周太机会,让她选王干探和公司最笨的人去赎人。阿B装精明实际很傻因此被选中。肥丁装作维修工人,从工地进入下水道,打电话让王干探将钱扔到街边垃圾箱。肥丁从下水道打通垃圾箱拿到钱。肥丁和阿B有了钱准备存银行,不想遇上真正的劫匪,劫匪将钱抢走,肥丁两人拼命追赶。警察赶到,肥丁装作抓捕劫匪的好市民。被释放的祖儿虽然认出了阿B是劫匪,但还是信守承诺,没有揭发两人。
杉杉是个名副其实的小吃货,热情开朗,浑身充满正能量,这样一个单纯的人,很容易感染身边的人。
杉杉是个名副其实的小吃货,热情开朗,浑身充满正能量,这样一个单纯的人,很容易感染身边的人。
如果用作文的标准来判断,这是一篇贴近现实生活,时不时有金句,通篇文笔美轮美奂,却中心思想不明确的高级散文。
我喜欢男主女主的气质,当陈晓拉响小提琴的时候,杜鹃穿着大红衣服走过广场的时候,我瞬间相信了这个故事的设定。这样的男子,这样的女子,注定会有人愿意为他们飞蛾扑火,宁愿拆散曾经的承诺也要拥抱那份梦幻迷离,注定要谈一场旁人口中传奇的爱情。杜鹃,一个每一帧都具有文艺气质的女人,她走
如果用作文的标准来判断,这是一篇贴近现实生活,时不时有金句,通篇文笔美轮美奂,却中心思想不明确的高级散文。
我喜欢男主女主的气质,当陈晓拉响小提琴的时候,杜鹃穿着大红衣服走过广场的时候,我瞬间相信了这个故事的设定。这样的男子,这样的女子,注定会有人愿意为他们飞蛾扑火,宁愿拆散曾经的承诺也要拥抱那份梦幻迷离,注定要谈一场旁人口中传奇的爱情。杜鹃,一个每一帧都具有文艺气质的女人,她走在路上都是风景。让我想起了王家卫镜头下的王菲,只凭气质就能如此动人。
马苏的角色很接地气,一个文学系毕业的教师,有在床上念诗的奇怪癖好,神经质却又不乏犀利,一句句追问问得陆松文罂哑口无言,颇有灵魂拷问的意思,说起儿子,眼里的泪花很真实,怪不得弃妇日记点击量如此之高。
现代而时髦的话题,所有人物都妥帖,霍建起这样的五星级导演掌勺,这本是一盘备受期待的大餐,却少了一丝震撼的味道,与经典失之交臂,令人惋惜。
问题在哪?
我觉得是主菜配菜不分,味道有些混。
要么定位家庭伦理剧,两对小三,就像陆松说的,是偷情的贼,那么最戏剧化最刺激的部分在于偷的过程。尤其男女主双出轨,双方如何在各自原配的追击下约会出轨,想必其中也有各种各样的花样和手段,充斥着谎言与泪水,同时也要面临对原配爱恨纠缠和家庭的愧疚。这一段才是最动人心弦有戏剧冲突该着重表现的部分,也是最能引起社会关注和讨论的部分。当男女主双双离婚上岸后反而不能在一起,不是不可以表现,这时期的主题天然不具备上述主题的吸引力和冲突感,可以最后一笔带过交代一下体现天道好轮回。可惜,最精彩的引人思索的部分却全部以马苏回忆,旁白叙述的方式进行,不免隔靴搔痒。
或者,导演可以大肆发挥杜鹃陈晓的文艺感,拍出类似《花样年华》那样婚后遇到致命吸引的主题。陆松文罂,作为已婚男女,遇到致命吸引,难道没有想过抗拒?没有想过责任?陆松面对孩子的无言,杜鹃吃苹果流泪,想必不是草木般无情,但是遇到那个吸引的人,又无法抗拒,文艺,禁忌,深情,美丽,加上美好的巴黎,如磁铁般抗拒又吸引,一切令人动容,具有巨大的戏剧张力,《花样年华》《廊桥遗梦》……无数经典电影牢牢抓住了这个冲突拍的动人唏嘘。然而在这里,观众们看到男女主似乎毫无挣扎就在一起了,并没有看到他们的道德感,很难对这样的爱情生出同理心。
现在讨论情感伦理,大家首先要做的,是确定自己的立场,屁股坐哪边是最重要的。电影要引起讨论,也是一样。然而导演在这部影片,试图用一个暧昧的立场做到面面俱到,既表现狗血接地气原配视角,又表达高大上爱情文艺视角,还要体现男女主双双上岸后的互相猜疑,想要兼顾的太多,导致冲击力都不够。大家看完电影,想要同情原配吧, 似乎原来的婚姻本身一言难尽,想要同情男女主吧,他们飞速在一起颇像一对狗男女,想要责备出轨吧,整部电影男帅女美一帧帧摄影级画面又让人舍不得下口。总之,屁股都左摇右摆坐不下去,遑论对内容进行更深讨论了。
主题的暧昧不明,是这部电影最大的败笔,很多地方都触动到点了,偏偏就距离经典差那么一点点——没有能全部串起来靶向鲜明地给予观者心灵震撼一击,观者回忆起来,只感受到一地华美的鸡毛,不过也许现实生活中就是如此,婚恋纠葛中的男男女女都或多或少有自身的问题,不值得同情,狗血却还不华美,一地碎碎叨叨的鸡毛。
Ps:说实话4分多有点恶意了,霍导的电影光摄影就能值回这分数,真实舒缓的叙事节奏也甚合我心,片子看完还是很多点值得回味的,后劲很大,是一场美的享受。我非常喜欢片中歌剧部分,原来歌剧可以这么有趣,配合男主表情,将那种对女人充满疑惑无奈但又有爱的感觉表达的非常到位。男女主真是太有魅力了,如果我是马苏饰演的角色,遇到这样一个搞艺术的也无法抵挡!
如果有谁的电影可以被称之为百看不厌,那不说全世界,就中国来说,那必定是成龙电影
龙叔的演技自然是没得说的,毕竟是第一位连庄金马奖的影帝嘛,不过还有一点,那就是龙叔在致敬方面做的也很好,比如第一部的时候,从钟楼一跃而下那一段,就是在致敬1923年的电影《安全至下》,这部黑白影片的主演,是与查理?卓别林、巴斯特?基顿齐名的默片时
如果有谁的电影可以被称之为百看不厌,那不说全世界,就中国来说,那必定是成龙电影
龙叔的演技自然是没得说的,毕竟是第一位连庄金马奖的影帝嘛,不过还有一点,那就是龙叔在致敬方面做的也很好,比如第一部的时候,从钟楼一跃而下那一段,就是在致敬1923年的电影《安全至下》,这部黑白影片的主演,是与查理?卓别林、巴斯特?基顿齐名的默片时代三大喜剧巨星之一的哈罗德?劳埃德
“你在找布拉格?”
“谁?”
“你不知道吗?
布拉格是先知的马
先知骑着布拉格飞到极乐世界
亲眼看见阿拉真主
不然
<“你在找布拉格?”
“谁?”
“你不知道吗?
布拉格是先知的马
先知骑着布拉格飞到极乐世界
亲眼看见阿拉真主
不然
无知的先知
怎么会拥有那么多知识和智慧
你想接近上帝
寻找你的布拉格是吗
你的梦想很棒
人们是无知的
人们不理解你
他们不但不理解你
还会认为你是傻子 嘲笑你
你
不能把神圣的愿望告诉任何人
应该把它深深地埋藏在心里
两对情侣好友外加一个好基友导游,五人一起去原始森林玩洞穴探秘。结果出门没看黄历,赶上大雨导致山洪爆发,被困在山洞里。
最糟糕的是,山洞里来时的路被石头封死,水面不断上涨,水里还有一只等着吃饭的大鳄鱼。
先是男二被鳄鱼咬伤,然后男一和基友导游去探路,基友导游被鳄鱼吃掉。原本受伤的男二为了
两对情侣好友外加一个好基友导游,五人一起去原始森林玩洞穴探秘。结果出门没看黄历,赶上大雨导致山洪爆发,被困在山洞里。
最糟糕的是,山洞里来时的路被石头封死,水面不断上涨,水里还有一只等着吃饭的大鳄鱼。
先是男二被鳄鱼咬伤,然后男一和基友导游去探路,基友导游被鳄鱼吃掉。原本受伤的男二为了救留下来照顾他的男一女友,结果也被鳄鱼吃掉。
在剩余三人绝望之余,男一女友还发现了男一和男二女友的奸情。外国人真乱,而且藏不住秘密,一问救招供,真不太适合藏奸,难怪战争年代稍微打不过救投降,让日本人看不上。。。不过歪果仁还是挺能镇定的,估计心理虽然那啥但想有话还是出去说吧。。。男一女友要是换成顾佳,仨人接里就在洞直同归于尽了,估计鳄鱼都得在旁边看傻了。。。扯远了。。。
最后男一牺牲自己帮助俩女的逃离,俩女人逃出地洞上车以后激动万分,又把车开回了水里,最后的搏斗中,男一女友击毙巨鳄,完成了对自己和奸情闺蜜以及三个死去的男士的救赎。
典型的仅有女性幸存逃脱猛兽之口的套路,惊悚和血腥程度比不了同样是洞穴逃生的《暗黑侵袭》系列。
这种片子看多了,很容易产生幽闭恐惧症。
另外总结几点生存法则,希望能有点实用价值:
1. 没事不要去原始森林里瞎钻洞。人类的机体构造特点决定了并不适合长期在洞穴生存,在洞穴里很容易成为被捕食的对象。
2. 去人迹罕至的荒野还是应该准备点武器的,有枪当然最好,没抢也得有些防身工具,比如锋利的匕首什么的。
3. 除了日常的锻炼身体,游泳浮潜还是有必要学会的,相处过的欧美人几乎没有不会游泳的,很多人甚至可以游出准运动员的水平,艺多不压身,用不上最好,关键时刻保命救人都可以用。
4. 人生不太可能天天待在安全熟悉的地方,去不安全不熟悉地方时候,要保持情绪的稳定,切忌情绪激动分散注意力。
5. 最重要的事情最后说:除非嫌命长,否则一定不能让情绪激动的女人开车!!!无论她带着情绪是正面还是负面的,切记!切记!
大约从血色将至后,现代西部片常用做展现人类微缩史的载体,本片倒是以一种颇为欧洲的视角(兼具亮点和局限性)来讲述了这么一个故事。说是人类史,实际上只着墨了四个灵魂各异的男人与自然的缠斗和自我的挣扎。Moris是个共情度相当高的男人,Warm评价其“真心地享受着社交”,他似乎象征着维系于自我之上脆弱而明亮的道德泾渭线,其与Warm所代表的纯粹技术主义和乌托邦向往构成了理性的象征,长久以来强大的引
大约从血色将至后,现代西部片常用做展现人类微缩史的载体,本片倒是以一种颇为欧洲的视角(兼具亮点和局限性)来讲述了这么一个故事。说是人类史,实际上只着墨了四个灵魂各异的男人与自然的缠斗和自我的挣扎。Moris是个共情度相当高的男人,Warm评价其“真心地享受着社交”,他似乎象征着维系于自我之上脆弱而明亮的道德泾渭线,其与Warm所代表的纯粹技术主义和乌托邦向往构成了理性的象征,长久以来强大的引导人类前行的道标。与之相对的,Sisters兄弟则是我们所无法解析或明确描述的人类感性的incarnation。这其中有Charlie的暴戾恣睢与脆弱,也有Eli哈姆雷特般的敏感与善良,二元对立及统一主导下的叙事线非常清晰。“仇父”是本片最大的主题之一,人类史几乎就是弑父的历史。所有主角都竭尽全力地逃避着父亲给他们的影响,却不可避免地受这执念所摆布,是否像极了人类无数次想从历史中习得教训以跳出历史的徒劳尝试?我们开垦,我们建立,而人类的造物总难逃破灭。电影最后出乎意料的返家,也许是在告诉我们,在技术滥用的废墟与真假难辨的乌托邦之夹缝间,总有一条还乡路可走。归去来兮,田园将芜胡不归
儿子全是gay,还有骨科?what?不要说现实社会,就算是电视剧里,这概率和儿子全被陨石砸中也差不多吧?主演颜值还ok,但这个设定是真没有代入感。好的主角人设应该是让观众憧憬或者有共鸣的,能够随着剧情的深入代入情感,和角色一起开心,为角色的不幸而揪心,担忧。
编剧是对大众有什么误解吗?还是对这个群体有啥误解?这种脱离现实生活的设定,把糖扎堆硬塞给观众,真的不甜。
儿子全是gay,还有骨科?what?不要说现实社会,就算是电视剧里,这概率和儿子全被陨石砸中也差不多吧?主演颜值还ok,但这个设定是真没有代入感。好的主角人设应该是让观众憧憬或者有共鸣的,能够随着剧情的深入代入情感,和角色一起开心,为角色的不幸而揪心,担忧。
编剧是对大众有什么误解吗?还是对这个群体有啥误解?这种脱离现实生活的设定,把糖扎堆硬塞给观众,真的不甜。
各位观众,吃饭的时候,千万不要看《暧昧侦探》,因为容易噎着。喝水的时候,更加不要打开《暧昧侦探》,呛着没人管你。开心的时候、伤心的时候,当然要看《暧昧侦探》,开心的可以加倍,而伤心则会不见影踪。阿顺、蒋子龙等编剧,喻瀚湫导演的测试剧《暧昧侦探》,是对当前观众的一次顺水推舟的测试,这张试卷出的还算不错。既然观众看剧,已经与弹幕、吐槽、脑补、站队等等密不可分,那么主创就帮着大家先在剧集内部搞起来
各位观众,吃饭的时候,千万不要看《暧昧侦探》,因为容易噎着。喝水的时候,更加不要打开《暧昧侦探》,呛着没人管你。开心的时候、伤心的时候,当然要看《暧昧侦探》,开心的可以加倍,而伤心则会不见影踪。阿顺、蒋子龙等编剧,喻瀚湫导演的测试剧《暧昧侦探》,是对当前观众的一次顺水推舟的测试,这张试卷出的还算不错。既然观众看剧,已经与弹幕、吐槽、脑补、站队等等密不可分,那么主创就帮着大家先在剧集内部搞起来,弹幕、内心戏、直播、鬼畜等各种次元梗当仁不让的弄起来,炮制模式完全是以网生代欣赏趣味为指规。打开方式很奇特的民国只是一个必须要有的背景,毕竟架空起来更麻烦,只要观众愿意,大可以自主将故事的时间、地点和角色都在脑海里重新排列组合。
演而优则导的队伍越来越壮大,毕竟不是人人都能成为克林特·伊斯特伍德,
如果想发展成为导演最好专注一项,那些企图拓宽艺术道路,又在自己导演的戏里做主演,弄不好就像乔治·克鲁尼一样,在翻的车上还亲自签名。
本来,乔治的选题还是不错的,《午夜天空》依据《永夜漂流》小说改编,既可以拍成一种视觉
演而优则导的队伍越来越壮大,毕竟不是人人都能成为克林特·伊斯特伍德,
如果想发展成为导演最好专注一项,那些企图拓宽艺术道路,又在自己导演的戏里做主演,弄不好就像乔治·克鲁尼一样,在翻的车上还亲自签名。
本来,乔治的选题还是不错的,《午夜天空》依据《永夜漂流》小说改编,既可以拍成一种视觉科幻大片,有为了寻找人类未来可生存之地的孤独宇航飞行器,有已经变异,不在适合人类生存,环境极其恶化的地球。或者拍为抒情诗电影,男主人公孤单一人留守地球,茫茫宇宙唯有一艘小飞船,却承载全部人类的未来。
《午夜天空》两种都试探,但那一种都效果不佳。主要是电影的脱节,在留守地球的这部分与宇航飞船的戏显然是单独拍摄的,剪辑生硬,宇航飞船这部分叙事又太平,那个重大事故更像是Bug,一个看似如此高效,高智能的飞船,连基本判断,预测,抵御撞击事故的能力都没有,精英宇航员也没有应对方案,如此重要的出舱任务交给一位像外行一样的船员,遇到事故,只是大声的慌乱的说:啊 我流了好多血,好多血啊,我不行了,我完了。。
至于地面独守极寒的乔治本人最有看点的戏是和小女孩,结果小女孩的出现和与他过往的勾连是那么微弱,以至于到了结尾让观众通过长相,和飞行器上的宇航员联系起来,那些闪回也没有解释好乔治的现状,选择,和取得的成绩,都是最后通过对话突然交代完的,然后小女孩消失,这个亦真亦幻可传递的信息量太少。
本片的可取之处也是与其他科幻片,人类探索外星世界乐观积极的追求不同,《午夜天空》有一种淡淡的虚无主义,乔治的坚守,毅然决然选择返回的两名宇航员,和完成人类繁殖飞往远方的仅剩两人的大型飞行器,都有一种平静和无奈,承载人类的命运又如何,不过如此。