看这部电影的时候,作为上帝视角的我们,其实知道顾彬也喜欢童知了的,但是正如那句话“旁观者清”,作为这段感情的当事人,反而看不清对方的心意。他们两个人互相试探着,害怕自己太明显让对方看出来,却也矛盾的想让对方通过眼神、动作、外表的变化,注意到自己的心思。这种若即若离,想靠近又不敢靠近的纠结,很多朋友也感同身受吧。
看这部电影的时候,作为上帝视角的我们,其实知道顾彬也喜欢童知了的,但是正如那句话“旁观者清”,作为这段感情的当事人,反而看不清对方的心意。他们两个人互相试探着,害怕自己太明显让对方看出来,却也矛盾的想让对方通过眼神、动作、外表的变化,注意到自己的心思。这种若即若离,想靠近又不敢靠近的纠结,很多朋友也感同身受吧。
童知了还是勇敢的,要比许多人勇敢。当她喊出那句一直一直很喜欢你的时候,其实她对这段感情已经释然了。正如顾彬信中说,告白不是为了一个结果,是想要表明心意。童知了明知道这句话说出口,两人再也回不到当朋友的位置,却因为不想留下遗憾,决定鼓起勇气试一试。感情看不到也摸不着,很多人或许因为顾虑就这样错过了一生爱的人,那么此时此刻,如果你还有机会可以告白,何不勇敢一次,大胆一回呢?或许你会发现,其实对方也在喜欢着你。
因为在微博上看到了薛之谦和王晓晨那段逗逼视频,本来挺喜欢王晓晨的,所以就去看了,前两集不太好,从第三集开始越看越想看。对于马三强,我觉得他自己说的对,因为太自卑害怕失去,最大的问题是太冲动,受不了气。不过想想觉得这样的人才最真实。优柔寡断其实是因为想把事办好办漂亮,可是往往事与愿违。其实对这个角色我觉得很感动,离婚在海边讨论财产分配,什么都不要,连房子都想给幸福,说自己走的时候我忍不住哭了很
因为在微博上看到了薛之谦和王晓晨那段逗逼视频,本来挺喜欢王晓晨的,所以就去看了,前两集不太好,从第三集开始越看越想看。对于马三强,我觉得他自己说的对,因为太自卑害怕失去,最大的问题是太冲动,受不了气。不过想想觉得这样的人才最真实。优柔寡断其实是因为想把事办好办漂亮,可是往往事与愿违。其实对这个角色我觉得很感动,离婚在海边讨论财产分配,什么都不要,连房子都想给幸福,说自己走的时候我忍不住哭了很久,明明心里还爱着,是有多爱才能把所有的都给她,她们真的很合适,不应该分开的。对于三强的妈妈,是我很佩服的一个角色,一般人面对孩子的错误都是护犊子,而他给了儿子两巴掌,然后给了自己一个耳光,说自己教子无方,真的很佩服。有的人就算知道错了也不愿说出来,而做出来又需要多大的勇气。真是个开明的妈妈。只是之前没事找事的不要太过分就更好了。
看到于震,我就会换台,没有原因,就是不喜欢。恰巧,换台看到的是李英姿,被这个生活在70年代模样俊俏敢爱敢恨还会骑大马一身武义的公社干部吸引,接下来才看到于震扮演的男主周武,在女主强烈的光环笼罩中,周武并没有那么让人反感了。于是,我花了大概十几个小时看完了40集,大概20分钟一集(哈哈,国产剧的通病冗长繁琐)。
随剧情发展,那个娃娃头高原红没脑子的瘸子开始散发魅力,他
看到于震,我就会换台,没有原因,就是不喜欢。恰巧,换台看到的是李英姿,被这个生活在70年代模样俊俏敢爱敢恨还会骑大马一身武义的公社干部吸引,接下来才看到于震扮演的男主周武,在女主强烈的光环笼罩中,周武并没有那么让人反感了。于是,我花了大概十几个小时看完了40集,大概20分钟一集(哈哈,国产剧的通病冗长繁琐)。
随剧情发展,那个娃娃头高原红没脑子的瘸子开始散发魅力,他气不过时总会骂他那个满肚子坏水儿的爹几句。他知道自己配不上媳妇周双,于是拼了命的对她好,给她买“限量”的自行车,把自己认为最好的东西都给她,看见他爸对周双动手动脚,拿起镰刀就要去杀了“老犊子”,还和小舅子密谋要给他爹教训,于是乎脑洞大开:问题是我爸那劲儿大的跟头牛似的,咱两也干不倒他呀,问题是咱两半道上教训他他不就知道是咱两了嘛,问题是咱两戴上头套教训他他就不知道是咱两不就白教训了嘛,问题是……行吧,就这么干吧,事情败漏,和小舅子周全抢着要去自首,憨憨的讲到人要仗义。女儿出生了,他爹娘肯定不高兴,他却爱屋及乌。为了周双好,他忍痛和这个最爱的媳妇离婚。如果说当初在爹娘的阴谋下对周双的占有是因为幼稚的喜欢,那么,今天在他强大家族的阻挠下还坚持离婚就是因为爱。他因公瘫痪了,只有李英姿照顾他,他对这个名义上的妻子感恩戴德。比起满口仁义道德却自私自利的周家人,他更懂什么叫感恩。最后,为了不再给英姿周武添麻烦,为了救女儿的命,他勇敢的死去。如果来生,一定要身体健康。
就像大壮说的“跟啥人学啥人”,他一直在进步,由一开始的胆小幼稚,变得成熟勇敢,他爱说实话还有心有肺,他心地善良还敢作敢当。
说了这么多,只是想说,中国是有好演员的,不同以往的傻子形象,更加突出了傻子的优势,弱化了傻子的傻,谢谢大壮呈现给观众一个活灵活现的可爱的傻瘸。
因为英姿她娘戏份不多,长相平平甚至有点丑,所以没怎么在意,唯一有点映象的是她娘是标准的农村妇女,在家没啥地位,都听她爹的,说话常常四个字的冒。直到电视快结束,39集当中她才大放异彩,完美收官。她见到在刘富家门口的女婿周武开玩笑说:“那也不能三过家门而不入吧,我们已经煮了肉,买了酒,虚席以待”。女儿说要带上大壮她娘,她看了看想了下点点头又道:“往事如烟恍如梦,相逢一笑泯恩仇”,连邻居都羡慕老李家媳妇读书多,出口成章,还有女人调侃:“我才不羡慕,硬把砍地说锄禾,还不是要粒粒皆辛苦”。饭间,她说送丫头一宝贝,拿出一本字典:“这呀,包罗万象”,英姿他爹连连叫苦,说为这字典愁了一辈子,她毫不在意道:“目不识丁”,英姿他爹讲村里事,也学着她娘的文采说:“我也是骑虎难下啊”,她娘立马更正她爹:那是盛情难却,勉为其难。她是被社会恶劣条件耽误了的文学家,她爱读书,也爱劳动,她是一个有文化的种地人,即使有忙不完的农活,她依旧和字典为伴,这毫不违和。
关于演技,我觉得那些为了渲染而过于用力的表演,和那些年龄大了老资格的表演,都不是好的表演,演技就是“刚刚好”,多一分显得做作,少一分又会不够火候,就像我的“大壮”和英姿的“娘”
说起影史上一镜到底的电影,除了艺术家安迪·沃霍尔的《帝国大厦》外,很多影迷第一时间想到的经典之作应该是索科洛夫的《俄罗斯方舟》,短短100分钟内,穿越俄国两百多年的历史,并且实打实地仅仅是用一个镜头调度出来的,相当厉害。
说起影史上一镜到底的电影,除了艺术家安迪·沃霍尔的《帝国大厦》外,很多影迷第一时间想到的经典之作应该是索科洛夫的《俄罗斯方舟》,短短100分钟内,穿越俄国两百多年的历史,并且实打实地仅仅是用一个镜头调度出来的,相当厉害。
一看影片的总监制后面是这俩名字——莫言、余华,你还能说啥,先敬上七分,三星保底。
这就是一种说不清的崇拜,和追星有些相似,但又不一样,我们也会买这些“偶像”的周边,只要看到是他们所著的作品,就心潮澎湃想买来看一看。不一样的地方是,如果莫言、余华换了一个肉体,行不行,行,只要他就是莫言、余华就行了。
一看影片的总监制后面是这俩名字——莫言、余华,你还能说啥,先敬上七分,三星保底。
这就是一种说不清的崇拜,和追星有些相似,但又不一样,我们也会买这些“偶像”的周边,只要看到是他们所著的作品,就心潮澎湃想买来看一看。不一样的地方是,如果莫言、余华换了一个肉体,行不行,行,只要他就是莫言、余华就行了。
只不过是要文学背后那条往下扎了深根而又飘荡于浩瀚宇宙的灵魂。
这个世界,文学艺术本是无用的,就像人们说的,不当吃,不当穿。尤其当下,文字的批量生产更是多到令人厌恶,文学也越来越廉价和不知所以了。
公众号每天能收到海量的资讯,少看任何一篇都无关紧要;朋友圈里的所谓诗人,每天更新好几次,分享他写的诗或散文,没有这些,对世界不产生任何影响;即便是成名大家,让他作品中的一本消失,也就这样。
这个世界依旧如此,天呐,显得文学多么无用啊。
可是,也只有这部分人知道,活着,精神世界有多重要,精神世界甚至是高于一切的追求,当然,于他们而已。
莫忘,当年救国的不只有枪杆子,还有这些看起来文文弱弱的笔杆子,一样能震慑人心。
莫言、余华都可以说是当代作家中的天花板了,他们神一般的成就,导致很多年轻人似乎不相信他们还活着,就像人们不太相信爱因斯坦其实和自己的父亲差不多年纪。
这两位文学大家其实交集不少,同学、舍友、同事,均就职于北师大。
这部影片融合了故事体、纪录片体、报告体几种形式,带出了北师大几代闻名遐迩的老师(包括鲁迅),以此传递这座有名师也出名师的名校建校育人之本心,并选择教师节上映,追溯教师节的起源。
看下来感觉是极好的北师大招生宣传片,尤其看到莫言、余华两位,更是无比向往,有种北大、清华、北师大,我选北师大的爽感。
至于影片初衷想表达的尊师重教的精神,只感动于先人,未能如沐春风于当下,尖锐一些来看,是带讽刺的。
正如教师节那段,弹幕里很多人在骂现在的老师,“我刚送出去三千”、“给自己定了个能光明正大收礼的节日”、“现在的老师都把自己当上帝”、“孩子读个书,我比老师累”……
确实,时代变了,人味变了,很多东西,不怪电影,电影讲得很好,也讲明白了,但大环境变了,这是谁也辩解不了的,也不完全是人的问题,而是大自然的规律。
细细想来,这种现象并非只出现在教师行业,每个行业每个职业都变了,现在的军和以前的军比,不一样了,现在的官和以前的官比,不一样,现在的艺人和以前的艺人比,更不一样了,都不一样了。
存在即合理,即便我们有太多厌恶。透过现象看本质,是跟自己和解的最有效方法。
最后,只希望自己未来有一天能向这些文学大家们靠近,哪怕小小的一步。无负今日,无负自己想要的明日。
————2022.10.26看完
“我们是凑活海,凑勇海,我们是凑朝阳的哥哥,哥哥就要保护妹妹,保护家人,我们不要做什么真正的奥特曼,不要做英雄。”
落脚在家庭和亲情,罗布和之前看过的很多奥特曼都不一样,毕竟人间体的家人是高危职业,父母双亡孤身一人的多,就算有伙伴,也多是一起战斗的队友,真正意义上讲述和家人的故事并不算太多。
“我们是凑活海,凑勇海,我们是凑朝阳的哥哥,哥哥就要保护妹妹,保护家人,我们不要做什么真正的奥特曼,不要做英雄。”
落脚在家庭和亲情,罗布和之前看过的很多奥特曼都不一样,毕竟人间体的家人是高危职业,父母双亡孤身一人的多,就算有伙伴,也多是一起战斗的队友,真正意义上讲述和家人的故事并不算太多。
罗布也是一部被低估的作品,我认为评分低变身时长要负全责!前八集看其他奥从不快进变身的我忍无可忍,进度条一拖再拖,但看到后面,竟然也被种草了兄弟俩的回旋闪光,毕竟这两个玩具看起来真的很好玩!
剧情方面,算是披着喜剧皮的悲剧,用开心的口吻讲悲伤的故事。虽然妹妹每天说着happy,但剧里好像没有谁是真正开心的,每个人都有背负着的东西。前代罗布兄妹被黑心企业O50坑死,这代罗布兄妹面对的虽然没有那么沉重,但对普通人来说也是很难承受的压力了。但可能这就是家庭的意义所在吧,虽然大家都很辛苦,但互相扶持着,就可以一起走下去。不管是什么样的困难,只要全家人一起努力,都可以克服。哪怕是对家庭非常悲观的我,也为凑家的亲情而感动。
印象特别深的是最后几集,目睹了兄弟俩战死未来的母亲嘱咐父亲藏起变身器,千万不能让他俩变身,兄弟俩试图说服父亲,父亲说:“为什么非得是你们两个牺牲?”千言万语,不管他们在别人看来是什么救世主,在父母眼里,永远是孩子,哪怕世界毁灭,有哪个父母能看着自己的孩子为了一个无法确定的未来去赴死而无动于衷呢。
兄弟间,兄妹间,父子间,父女间,还有最后回来的妈妈,罗布的亲情不是摆到我面前说你看他们多好啊,而且润物细无声,看完整个剧,凑家鲜活的就像是我身边触手可及的一个家庭。前代罗布兄妹的叙述并不算多,但兄妹间深厚的感情也勾勒的淋漓尽致。
反派们可能也不能算完全反派吧。沉迷英雄游戏的欧布迷弟爱染诚是被外星人切雷萨附身的工厂小少爷,兢兢业业把家庭小作坊发展成为上市公司(不是)还按时交税,这是什么绫香好市民?美剑也只想给哥哥们报仇消灭彩龙,把仅剩的温柔都留给了朝阳。
特摄方面,罗布兄弟的打斗很有创意,猫猫和鲨鱼,二合一,O50特有的四元素,而且还很搞笑,就是组合技少了点。叫花鸡战术我真的爆笑!
cp当年,咱就是说真的kswlkswl!兄弟骨科……妹妹百合……真是绝了吧……长兄如母,温柔包容忍让的活海,被哥哥宠的有点无法无天的直球科学家勇海,母亲失踪的十五年里,一些兄弟情变质,一些禁忌年下骨科,香死谁了……哥哥对弟弟一味的宠溺,所以面对弟弟走向歧路的爱,只会把责任揽到自己身上,根本无法拒绝吧……妹妹和美剑的感情也在最后告别段落达到顶峰,其实美剑也只是个孤独的小女孩啊……
总结,罗布在我这里是可以和XO并列的优秀剧集。
剧到中期女主说一直走不出郑的感情世界,那之前还跟张恋爱,顾怼魏的时候说自己的理想如何如何,结果一见郑彻底投靠,这剧情真的是很神奇很神奇。还有执行徐丹那段也是看的醉了,徐丹跳楼后医院那段鬼片既视感,智商一直在线的于川不是执行官,反而是一个被感情左右的人在当执行官,其他就不提了,神剧无疑
剧到中期女主说一直走不出郑的感情世界,那之前还跟张恋爱,顾怼魏的时候说自己的理想如何如何,结果一见郑彻底投靠,这剧情真的是很神奇很神奇。还有执行徐丹那段也是看的醉了,徐丹跳楼后医院那段鬼片既视感,智商一直在线的于川不是执行官,反而是一个被感情左右的人在当执行官,其他就不提了,神剧无疑
第一次写剧评,不知道算不算剧评,尝试分析一下《医院五日》里的一些人物、台词以及自己的一思考。仅是个人非专业主观带感情色彩全知视角的浅薄理解,先把保护buff叠满。
第一次写剧评,不知道算不算剧评,尝试分析一下《医院五日》里的一些人物、台词以及自己的一思考。仅是个人非专业主观带感情色彩全知视角的浅薄理解,先把保护buff叠满。
本文首发于巴塞电影APP
前几日,看了《健忘村》国内首场杜比全景声放映。这部电影我期待已久。放眼望去,在春节档诸多“烂片相”电影中,《健忘村》的主创阵容和剧情似乎是看起来最为靠谱的。应该是“一股清流”。
不过看过电影后,似乎让人觉得比较失望。《健忘村》的宣传物料,依旧突出强调“贺岁”“求旺”等与春节档搭配的喜庆字眼。海报上都是大头状的舒淇、王千源、曾志伟
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前几日,看了《健忘村》国内首场杜比全景声放映。这部电影我期待已久。放眼望去,在春节档诸多“烂片相”电影中,《健忘村》的主创阵容和剧情似乎是看起来最为靠谱的。应该是“一股清流”。
不过看过电影后,似乎让人觉得比较失望。《健忘村》的宣传物料,依旧突出强调“贺岁”“求旺”等与春节档搭配的喜庆字眼。海报上都是大头状的舒淇、王千源、曾志伟冲着你傻笑。电影中,曾志伟、王千源等人的造型都很荒诞可笑,村民傻乎乎的模样很呆萌,片尾字幕的舞蹈很轻松。或许,这也只是一部所谓逗观众发笑、热热闹闹的“贺岁片”而已。
然而,《健忘村》在喧闹荒诞的外表下,却讲述了一个充满隐喻、细思极恐的故事。人性与政治的阴暗跃然银幕上。曾有评论说《健忘村》是台湾版《让子弹飞》,从民国的背景设定,到暗藏的政治隐喻,可能这种说法还真有些道理。
《健忘村》的故事发生在民国时期的一个犹如世外桃源一般的村落。这里风景秀美,土地肥沃。然而,其人情世故远远不像表面上看上去的那样美丽。面临四派势力的争斗:土豪霸主石剥皮与杀手集团“一片云”欲侵占村庄;第一任村长欲兴建火车站,聚敛财富;不速之客田贵带来神奇而恐怖的法宝。这四股势力你方唱罢我登场,上演了一出风云变迁的政治大戏。
起先,这个村庄叫“裕旺村”,其中的村民内心也大多被欲望所侵占。村长为了建火车站敛财,不惜给村民洗脑;为了蝇头小利,将秋蓉卖给朱大饼为妻;朱大饼为了县城一套房子,不惜出卖村民;朱大饼被毒死后,家中财物更是被村民哄抢一空;刘大夫勾搭春花,不敢有所担当;万力帮助秋蓉,内心也打着算盘。这是一个装腔作势、自私冷酷、道德沦丧、勾心斗角、唯利是图的“欲望村”。
村长自持是开垦村庄的功臣,在村里说一不二,村民虽然反对,却也对其无可奈何。神秘道士田贵的到来打破了这里的关系。一开始,村民强烈的贪欲依旧大肆发作,他们绑架了田贵,偷取了法器“忘忧”,却不知如何使用。田贵凭借三寸不烂之舌,以助人忘却烦恼忧愁的名义,向村民施展了“忘忧”的神奇功效。贪欲噬心的村长见利忘义,将其变成自己为村民洗脑的工具,最终自掘坟墓,自己也沦为牺牲品。
至此,村子由“裕旺村”变成了“健忘村”。田贵成为了村长。表面上这个村子上下平等,和和气气,互相帮助,地位平等,其乐融融。实则民众愚昧,沦为机械,盲目崇拜,生不如死,如同监狱。虽然“裕旺村”不再,但村民的贪欲有增无减。面对金银财宝,也上演了一出你争我抢的闹剧。“健忘村”如同奥威尔笔下的《1984》,在田贵的极权独裁统治下暗无天日。
田贵这一角色的设定,最耐人寻味。他在“忘忧”法器的强大作用下,给村民洗脑,抹去记忆,编造历史,剥削村民,霸占民女,自我封神,煽动仇恨。其右下巴上还有颗痣……嘘!我好像说得太多了。
正如《1984》《我们》等反乌托邦文学所共有的,真爱是击碎独裁枷锁的利器。在那两部小说中,主人公都是极权体制内的一份子,都因追逐真爱而幡然醒悟,成为反抗极权的力量。《健忘村》中的秋蓉原本是受村民剥削欺辱的地位低下的打杂女,被洗脑后过上了行尸走肉一般的“村长夫人”生活。偶然发现的过去自己写下的书信令她回忆起对丁远的真爱感情,也激发了她对极权统治制度下种种不合理事实的思考。最终发现了田贵的秘密。最终,“一片云”登场,以暴力革命的形式加速了田贵极权统治的灭亡。田贵虽然操纵村民“击败”了“一片云”的进攻,但在已然醒悟的秋蓉的最后一击下,“健忘村”独裁统治被摧枯拉朽般的力量不可阻挡地摧毁了。
“健忘村”消亡了,新的“又一村”成立了,秋蓉成为新的村长。她利用“回魂”术使村民恢复记忆,村民似乎再度回到了以前的状态,过上了幸福生活。但秋蓉依旧掌握着有着对村民记忆生杀大权的法器,她抹掉了自己屈辱不堪的历史,与丁远结为夫妻,领导着村民发展。不过,村民们齐声喊出的“村长好”似乎并不陌生,只是换了个手势而已,眼神和姿态中的愚昧依旧很眼熟。不禁让人思考:开明的独裁难道就不是独裁了吗?法器控制下的人心对秋蓉村长就是真心信服爱戴吗?“又一村”村民能够就此无忧无虑地生活下去吗?走了一个田贵,难道就不会出现张贵、李贵,甚至“秋贵”吗?“忘忧”能够清除悲伤痛苦的记忆,能清除村民内心的贪欲吗?
从欲望村贪欲横流、健忘村反乌托邦独裁,到“又一村”的怪诞。《健忘村》虽然以“健忘村”为故事发展的地方,但似乎传达的是“不能忘记历史,不能沦为愚民”的态度。在喧嚣热闹而充斥着无脑逗笑桥段的春节档电影里,或许《健忘村》并非能让人开怀大笑,却足以让人思考人性与政治的阴暗。
在深度之余,《健忘村》也有诸多仓促敷衍之笔。“忘忧”的“使用界面”如电子游戏一般现代,有些恶搞。其操作又像黑白电影剪辑台。设定处于迷影与戏谑之间,有些尴尬。电影并未交代时间跨度,时间概念有些混乱。曾志伟饰演的石剥皮在“健忘村”段落中的完全消失有些莫名其妙。田贵的过去身世欲说还休,未能交代清楚。而经历过风波的村民从此何去何从,是否能够继续如世外桃源般地生活下去,电影也没有给出有力的解释与呈现。电影仿佛揭开了深邃的人性阴暗的冰山一角,而又将其草草掩埋,继续流于表面的和气热闹之中。不能不让人感到遗憾。
《健忘村》让我想起为纪念辛亥百年,台湾于2001年推出的由20位导演联合拍摄的《10+10》短片集。其中陈玉勋导演的《海马洗头》讲述的就是洗刷记忆的故事。在海马洗头店,顾客在洗头时一边看着水族箱里的海马,一边回想要洗掉的悲伤记忆,就能将它们洗刷干净。同时,“海马洗头”也有回复记忆的功能。似乎《海马洗头》与《健忘村》有着千丝万缕的联系。
更值得品味的是,《海马洗头》的主演李烈,正是《健忘村》的监制。她曾是台湾当红的影星,曾参演《小城故事》《早安台北》等电影。后成为著名电视剧制片、电影监制。主持了《艋舺》《翻滚吧!阿信》等诸多电影项目。在《健忘村》点映活动上,李烈女士也来到了现场。在与她交流时,她表示,《海马洗头》与《健忘村》虽然故事设定有相像之处,但来自于导演不同的构思。关于电影中,田贵究竟有着怎样的过去,而导演是否有着童年阴影,她说这些导演都不肯讲给大家。她也向我透露,《健忘村》有拍摄续集的可能。
电影上映前,《健忘村》又遭遇了不小的风波,陈玉勋导演因曾参与“反服贸”,在大陆互联网上遭遇了铺天盖地的指责。李烈女士毫不避讳地主动谈起了这个话题。身为台湾人的她怎么也无法理解,“反服贸”与“台独”为何就被画上了等号。她一再担保陈导绝对不是“台独”,并直言这样可怕的误解绝对不能再继续发酵下去。不过个人就近段时间网上如蝗虫过境般的“小粉红”可怕浪潮看来,这股误解不仅不会逐渐消散,甚至可能会进一步扩大。港台艺人、公司要么会对大陆极度失望,心灰意冷。要么将噤若寒蝉,不再像往常那样,积极地就社会、政治问题发声,发挥公众人物的作用。
此时的《健忘村》,正如片中村民在田贵的指挥下挖宝时突然被挖出的那具尸体。在舆论大棒的指挥下,被攻击得体无完肤,无力辩驳。李烈女士甚至发出“死也要站着死”的声音,颇为悲壮。《健忘村》并非十全十美的优秀好片,但在如今,或许买一张电影票支持它的公映,是以行动为“劣币驱逐良币”的市场现状投出关键反对一票的最好做法。
这个剧一点都不老套,男女主从一夜情到后面面对感情的直进态度,既不拖泥带水,也不扭扭捏捏惺惺作态,对待工作都是积极乐观,努力向上的态度,不是跟现实挺贴切嘛。
从播出的6集来看,虽然巧合度狗血了一些,但是有因有果层层递进,还有那么多的中间伏笔,不正是一个剧本或故事的冲突点或矛盾点来吸引观众手法嘛,毕竟是现实爱情剧
这个剧一点都不老套,男女主从一夜情到后面面对感情的直进态度,既不拖泥带水,也不扭扭捏捏惺惺作态,对待工作都是积极乐观,努力向上的态度,不是跟现实挺贴切嘛。
从播出的6集来看,虽然巧合度狗血了一些,但是有因有果层层递进,还有那么多的中间伏笔,不正是一个剧本或故事的冲突点或矛盾点来吸引观众手法嘛,毕竟是现实爱情剧,如果是平铺直叙还真是没办法把这个剧拍下去,所以目前来看前6集的剧情是不错的,中间有着一些经典镜头和现实中对人生的一些感悟对话,把这个剧拍得既不飘也不脱离现实,还拍出努力生活工作的人,天生带富贵而无目标的人,每天家庭琐事一地鸡毛的人,这些都拍给观众看了,所以这是一部好剧。
那些关注乔妹变老打差评的更让人费解??,变老不是每个人都要面对的嘛,为啥演员不能变老,变老就不美了吗?人生阅历和气质是脱不下来的,难道还要用国内一些对美丽固化眼光来审视?美丽本来就是多元的,干嘛要那么苛责苛刻呢?难道还要在40岁的人身上强调少女感吗?
而乔妹演的就是38岁大龄女子的爱情,作为经历不明不白不清不楚的感情变故,工作中经常经历帮人擦屁股还有同为公司其他人的设拌和抄袭,看过那么多起起伏伏,眼底没有冷漠那还有什么呢?
这个剧是真的值得审视和回味一下的,应该是8分以上的剧,后面也希望能看到保持相应水准或更高水准的。。。
2022.01.08
2022.01.08
第一次听说电影《夜半歌声》是在我上小学时,74年,家母因事得去河南的平顶山呆上一段时间,就让我在武汉工作的小姨那过暑假。那时小姨还是个姑娘,就带了我住在集体宿舍,当时有位很会讲故事的小阿姨,是她们一向推崇的故事高手,在晚饭、洗漱后,就在门前的树荫下以听她讲故事来渡过武汉那著名的悠长而闷热的夜晚。这位小阿姨的故事也真是叫多,不论是什么都能让她讲的有声有色,我们听的是津津有味。她
第一次听说电影《夜半歌声》是在我上小学时,74年,家母因事得去河南的平顶山呆上一段时间,就让我在武汉工作的小姨那过暑假。那时小姨还是个姑娘,就带了我住在集体宿舍,当时有位很会讲故事的小阿姨,是她们一向推崇的故事高手,在晚饭、洗漱后,就在门前的树荫下以听她讲故事来渡过武汉那著名的悠长而闷热的夜晚。这位小阿姨的故事也真是叫多,不论是什么都能让她讲的有声有色,我们听的是津津有味。她的故事来源很杂,有世界文学,史学名著,有中外老电影,还有当时盛行的,在青年人中流行的手抄本。在我日后长大点后,有了阅读的爱好后,才能依稀地在回忆中分辩出她所讲的那些故事的原始之源。其中印象最深就是这部《夜半歌声》,《夜半歌声》被称为“中国最早的惊悚片”,据说当年公映时吓死过观众。现在看来这位修养颇高的小阿姨无疑是位音乐爱好者,她虽没唱这部电影的主题曲,却很在描述这首主题曲的音像画面时,真可谓是绘声绘色,吓得几个胆小的小阿姨一个劲直骂她死鬼。可以说,正是因她的这番极其出色的,独具特色的表述,那影片恐怖的氛围极其成功的感染了我,虽也在当时吓得个半死,以致过后的几日在朗朗睛空下偶尔看到路边草丛中有蛇出行,立刻想起那小阿姨所言的,歌声一起,那在深夜水边草丛中,在惨白月色下慢慢爬行的花蛇,顿时不由毛骨耸然。正因为恐惧,反倒对这歌产生了浓厚的兴趣。80年代初,在湖北阳新的军垦农场进行测图工作时,意外地发现农场商店竟有一盒三十年代的电影歌曲精选的录音带,上面就收了这首插曲,并特别声明是原声原唱。那盒录音带要价6元,但对当时月薪才三十多元的我来说也足让我犹豫了数日之久,最后是在临离开此地时咬咬牙找人借钱买下了这盒录音带。这盒出版社不明,用现在的眼光来看,此带纯属盗版无疑,但所收录的曲目,首首是三十年代有名的电影金曲,其中那首《夜半歌声》。现在我在听过多种不同的演绎版本后回忆起来,能肯定的就是盛家伦原唱的版本,音响效果极差,记得歌声响起时,我们就坐在那秋风乍起的湖畔,月色惨淡,满目苍茫的烟气弥漫在天地间,几簇树丛,几丛芦苇,远远的港湾上横了一歪歪的小木板桥。我们无以反顾地沉浸在那沙沙的岁月之声里细听,时断时续的歌声悠扬、委婉、凄厉、悲怆,几只被惊起的夜鸟的双翅扇起冷风果真气氛诡异,魅影重重,一叹三咏,肝肠寸断。上海电影制片厂也曾于1985年大张旗鼓地重拍过此版,音响效果和画面质量有了质的提高,但那被删改的仅有二分来钟的主题曲,让张建一那纯正的美声唱出来,多了许华丽,少了沧桑,更不敢谈诡异。在我的印象中似乎就不属于真正的《夜半歌声》。
1995年,著名香港演员张国荣又重重拍了这部电影,张国荣本人就是位有名的歌手,他亲自演唱的港版《夜半歌声》的主题曲,更是重新起炉换灶,在当时的青年人中却是传唱一时,却是与原版的《夜半歌声》更没了一点半系了。前些年,在无聊之际翻看了些闲书,着重地了解了一番在历史上名显一时的“二流堂”的来龙去脉,意外地了解到原唱者盛家伦的一些日常生活点滴,不由让我破颜开怀,此公真乃是一等宝物,很是对我的脾气。这位盛家伦先生(1911-1957),广东中山人,作曲家,因病盛年早逝。从吴祖光笔下的回忆看来,盛家伦是个颇为特别的人:“盛家伦学贯中西、堂堂一表,永远西装笔挺,打着领带……他是个鲁男子,只有男朋友。对于女性,他从来无动于衷,多少个好事者、好奇者热心地为他作过介绍配偶的努力,但都以失败告终……他在高兴时喜欢吹口哨,吹得十分轻盈、流动,很好听。”此公一生未婚,唯爱,书,吃,史。留下了不少佳话让后人一窥名士派头与丰彩。据说虞静子有一次请他吃饭,她烧了一只鸡,大家都吃得很有味,盛家伦吃了一口,立刻吐出来:“死鸡。”那鸡果然是死后再加工的,这不免使大家感到惊讶和叹服。
在上海的时候,有位年轻的女实事业家,对他狂热地单恋,约他参加舞会、看戏,甚至听音乐会,他都是一个“不”字。后来知道了诀窍,叫了一桌丰盛的酒席,只请他一个人。他来了,二话不说,举箸便吃,但只是蜻蜓点水似地吃了一下。吃毕,他开了口:“嗯,不错,营养够了。”拿起大衣,拜拜。后面一个娇嗲的声音追来:“家伦呀,家伦呀!”他很客气地加了两句:“再见,再见。”
他除了吃美食,议论天下大事,以及一些非常必要的事花时间之外,他所有时间都用在看书。重庆的夏天,就像蹲在大火炉旁,人们都找个阴凉的去处。一次他全身脱光仅留一条三角裤,靠在“炕”上看书,他似乎看得入迷了,有个女明星进来,他没有发觉。女明星坐在他身边,他还是不知道。女明星用手轻轻地在他的滑如凝脂、柔若无骨的胴体上抚摸着,他仍未感觉到,一直到读完一篇,他突然放下书,瞪着眼睛,全身登时白中带青从上往下直至脸上,倏地变成玫瑰色,同时用高亢的声音河道:“干什么!干什么!”女明星一惊,花容失色,捂着脸抽噎着飞奔出门。
最让人捧腹不止的则是,这位爱书的盛先生在书上的秩事。盛家伦爱书如命,在几经颠沛流离之后,回在北京那个被叫做“二流堂”的楼上数百尺的房间里,全是堆积如山的书籍,更不要说他在抗战前的藏书了。那时他不光买、借、拿、看、竟然还偷。上海南京东路沙逊大厦楼下有一家洋人的大书店,他可以站在书架前看一整天,站得太累而觉得书又太可爱,爱不释手,他便把书带回家,美曰其名为;带回家去看。当时有一说:“偷书不算贼”。有一回,他遇到一个书呆子、穷教员,胆子太小,不敢下手。在他怏怏地走出书店大门时,家伦把他不敢下手的那册洋书塞在他手里,那人对神偷手的感激之情是目瞪口呆,一句话也说不出来。
此公一生唯为这部1937年版的《夜半歌声》配唱过这么一首插曲。也是现在仅存的唯一录音资料。查找了一些资料照片细观,倒也可称为儒雅魁伟的奇男子。倾听他这唯一的录音,再联想到他活灵活现地生存在同龄者的记忆中,那样的生动,这种长存也足让我们这些后辈不由为之感叹,感慨不止。