案件围绕四个核心人物展开，故事的开篇，时任英国内政部国务大臣的James Whitehouse被指控强奸，指控人正是他的助理兼婚外情人Olivia，两人有过一段长达5个月的婚外恋情。

James Whitehouse是典型的英国精英阶层，众人口中的「天之娇子」，上流出身，一路以来都享受着精英阶层的待遇。和同为阶层的妻子Sophie共同就读于牛津，从校园恋情走入婚姻，婚后共同养育着一双儿女，事业有成，家庭幸福。

而另一个主要人物就是由大小姐扮演的Kate Woodcroft，她饰演受害人Olivia的辩护律师，倾尽全力想要为受害人获取最为公正的结果，不仅出于职业道德的驱使，实则背后隐藏着更不为人知的秘密。随着剧情的开展，Kate Woodcroft的身份也一步步浮出水面。

本片的叙述视角颇为独特，它并没有将案件的原告和被告作为叙述人物展开，相反，它从局外人妻子Sophie和律师Kate的双视角出发。借由女性的视角，剥茧抽丝地展示了这场丑闻的始终，男女权力不对等下的职场强奸案中女性发声是如何被轻视、被忽略的。

如何评判强奸？

该剧的法庭戏全程围绕强奸的过程展开，而对于「如何评判强奸」，男女双方各执一词。

当双方试图还原强奸当日发生的场景时，James和Olivia分别给出了不同的说法，同时并将矛头指向对方，Olivia一方坚持说自己在这场性爱关系中说了不，即便两人是情人关系，但是在一方说不的情况下另一方执意继续，这属于强奸么？

James这边的律师抓住这个点进行反驳，在外界看来，James无疑是一位成功人士，拥有一副好皮囊，与首相关系亲密，如鱼得水地混迹在上流社会。基于此，当他被控诉强奸时，通常会被认为是女方看上他的名利，更何况这是一段发生在出轨关系中的性行为，Olivia的「强奸」说辞面对这样的反驳似乎根本站不住脚。

从法庭的对峙戏中，可以窥见权力不对等的性关系下，女性的发声是如何被一些古板的印象和男权一方所塑造的假象所淹没，弱势的一方在这段关系中是如何被指向为心机的一方，平权之路依然道阻且长。

此处贴一下百度百科对于强奸的定义：强奸 （又叫性暴力、性侵犯或强制性交），是一种违背被害人的意愿，使用暴力、威胁或伤害等手段，强迫被害人进行性行为的一种行为。

任何时候，任何场合，任何关系，违背一方意愿而进行的性行为，都应该是强奸。

「Not here means no, for god’s sake！」

女性视角下的叙事

先来说说妻子Sophie这条线，作为被告人的妻子和上流社会特权的既得利益者，她一开始选择站在了丈夫这边，即便是身背出轨和强奸两大罪名的丈夫，为了维持这个家庭原本的美满，她相信丈夫口中的事实，挖掘一切证据去证明丈夫的清白；另一方面，作为女性，面对Olivia的遭遇和律师Kate不遗余力的辩护，她天生具有同理心，她也产生怀疑，一遍遍质问自己的丈夫。（参考《大小谎言》，女性的共情能力在男权面前真的极为重要）

不论是回忆的片段还是家里的戏，她似乎始终是依附着James的一方，在牛津和James这样的明星人物谈恋爱，出校园后就迈入了婚姻，依靠着作为政客的精英丈夫，出席各大派对晚宴。

当James出事后，Sophie为了保证家庭的收支想要出门工作，并认为自己也是从牛津毕业的，出去找工作不会差到哪里去，还有她拜访James父母、怀疑Kate是大学时代的好友Holly跑去求证的情节，也可以了解到Sophie内心的微妙变化。

总体来说，剧情对Sophie这个人物的刻画还是太平，剧集篇幅原因，缺少了她个人故事的描述，使得结尾处的反转来得有些突然。

另一段叙述视角是从律师Kate展开的，接下这个案件，冒着律师证被吊销的风险，她清楚自己不是单纯为Olivia而战，更是为过去的自己而战。她是律师，为正义而战是她的职业道德，她是「强奸」的亲历者，理论上没有人比她更了解「强奸」中弱势一方的无力与无奈。

如果要写的话，Kate的故事甚至值得Netflix开另一部剧来讲讲。她是如何从大学时代那个不起眼的Holly成长为如今工作能力优异、思路清晰的金牌律师的，法庭上控诉James不妥当的性关系，而私人生活中的她又和自己的导师也保持着一段婚外情，这样矛盾又努力的人格，没有继续深挖真的有些可惜。

昨天，由正午阳光出品的都市生活轻喜剧《欢迎光临》正式播出。

或许你会被黄轩、白百何、朱雨辰、白宇帆这样的演员阵容所吸引，而我则关注到强大的幕后制作班底。

导演李雪曾经执导过多部国民爆款剧，尤其是《伪装者》更是火遍全网，编剧袁子弹的代表作则是《欢乐颂》，而《欢迎光临》的原著作者正是写出过《失恋33天》的鲍鲸鲸。制片人侯鸿亮，可能有些人不太清楚是谁，但是他绝对是电视剧领域的超级大佬，因为他是正午阳光的现任董事长！

【详细】

14407432

【壹】

起初看到《老酒馆》的剧名和预告片，莫名就想到了日剧《深夜食堂》。一集一集追到现在，不禁对这部年代剧拍案叫绝，真没想到会这么好看！

虽说是年代剧，追起剧来却并不觉得老旧陈腐。剧中运用了多重节奏、蒙太奇段落等拍摄和剪辑手法，同时还融合了悬疑、喜剧等多重元素。在台词、配乐方面的现代气息也很浓。感受得到这部剧创作团队的用心。

酒是中华历史文化中，不可或缺的一部分。这部剧不仅展现出了中华酒文化的豪情，也诠释了杯酒中的情义深重。

【详细】

10480459

最近BBC和Apple TV合作的《史前星球》口碑不错，趁着周末正好欣赏一下。

该剧结合了野生动物电影制作技术和最新的古生物学知识，以独一无二的方式揭开古代地球壮观的动物栖息地的面纱。该剧集由 BBC Studios 自然历史部门的知名团队支持下制作。《史前星球》以白垩纪时代的环境为背景，描绘了海岸、沙漠、河流、冰雪世界和森林的场景，展示了鲜为人知且令人惊讶的恐龙生活。

本纪录片通过高科技特效来还原各种形态的恐龙，再配上高清摄影，展现了那个白垩纪时代恐龙世界的生活模样。头一次体验这样特效加持的纪录片，确实挺有恐龙存在于此刻的感觉。

动物世界永远是捕食、迁徙、求偶、繁殖，恐龙也不例外。几十米高的恐龙体型，超强的战斗能力，其实也如同其它生物一样，在地球上更迭。美丽而残酷。

有些恐龙确实能让我感受到演变到现在物种的影子，这种既新奇又古老的体验挺值得回味的。

人生有三大喜事，结婚，生子，抱孙子。开片归亚蕾饰演的妈妈就在朋友家的孩子满月酒上说道。

跟《喜宴》一样，《满月酒》也是反映同志生活的影片，但是两者有些不同的是，《满月酒》更多的关注于母子两个人心路历程的发展。

一开始看到归亚蕾饰演的妈妈，心中是有些抵触的，跟许多中国母亲一样，她习惯于干涉孩子的生活，在母子两人发生争执时，你那是什么态度？！一句随口说出耳熟能详的话，一下子就击碎了孩子的心。很多中国式家长都是这样，只要他们看不惯的就是错误的，你是不能反驳的，否则就是不孝，中国式家长缺少一种边界感，很少能意识到孩子是一个独立的个体，往往打着为你好的旗号去干涉孩子的生活。

但是随着剧情的发展，母子两个人从敌对到重新接纳对方，而且母亲也接纳了儿子的男友，很喜欢母亲在自己孙女的满月酒上说的一句话，我的儿子是一个很勇敢的孩子，他知道去选择他自己想要的人生……

很多人都把“不孝有三，无后为大”这句话挂在嘴边，随着年龄的增加，这几年遇见的事情也越来越奇葩，有男方母亲毛遂自荐的告诉我，认识你这么多年了，觉得你真的挺不错的，我儿子跟你岁数差不多，你俩要在一起挺合适的，赶明儿你们结了婚，生完孩子不用你们管，我负责给你们带。也有第一次相亲见面的陌生人就开始劝我，你年龄不小了，已经算高龄产妇了，赶紧生个孩子吧，不生孩子的女人跟不会下蛋的鸡没什么区别。更有“好心”的”朋友”提示，不行就找个精子中心，自己生一个，我周围就有谁怎样怎样，你得有个孩子照顾你老了吧，要不然你一个人多孤单啊？当时我忍不住反问，那等我死了之后，孩子一个人岂不是更孤单？我带他来人世间的目的难道只是为了让一个人照顾我，这保姆的代价也太昂贵了！自此，两个人再也没有过联络。

作为一个没有把结婚生子当作人生必修课的人，我跟很多朋友都说过，对于我来说，孩子只可能是爱情的结晶，是两个人对生命的起码尊重，带他来到世间，是我自己心甘情愿的选择，而不是出于年龄养老等其他需要，虽然每个人来到这世界是无从选择的，但如何对自己的人生负责是每个人自己的选择，寄情于他人只是内心不够强大的借口罢了。去勇敢的面对人生，去好好的体会人生，才是我的人生必修课。

写到这里，不由的想起一位兄长，我的很多人生世界观其实都是受到了这位兄长的影响。想当年认识他的时候，我还是一个怼天怼地怼空气的中二少女，是他教会了我用温柔的眼光去看待这个世界，用宽容的心去理解别人，可以说这位兄长是我人生的导师，是我毕生崇拜的偶像。我们曾经相约，如果有一天，我们找到良人的时候，婚礼上伴娘伴郎的位置必然属于对方，只不过当年的我们还是太过于天真。此生我第一次也是最后一次见到他哭的时候，是他喝醉了，哭的像个孩子，温文尔雅的他第一次骂了脏话，我他妈真的受够了，别跟我说一关灯一闭眼都一样，我抱着女人的时候都他妈觉得我丫就是一个强奸犯！没错，我这位兄长的性取向是男人。现在的我也曾想过，如果周围的人再多给他一些理解，是不是悲剧就不会发生？时常看到一些报导，一些同性恋者为了掩盖自己的性取向，会娶妻生子，甚至还出现了“同妻”一词，这样的人生还有什么意义？只为了满足“循规蹈矩”一词吗？记得前一阵看过几位对出柜同性恋孩子的母亲的采访，有的母亲认为孩子是“病”了，这种病得治，用尽了各种手段非要逼着孩子走回“正常”的人生；有的母亲说道，只要能生个孩子，其他的事情也管不了了；但是其中一位母亲的发言却感动了我，她说道，其实每个人都有权利去选择他想要的生活，区别在于每个人能不能去勇敢面对，我理解同性恋这个团体，但是作为一个母亲，我宁愿不知道真相，因为在中国，这样的团体想生存下去太过于艰难。

随着时代的进步，周围的人也对同性恋的态度发生了转变，希望能够看到那么一天，没有人以“过来人”的身份去“指点”别人的生活。

希望兄长在另一片净土安好，小妹叩拜。

综评：7.0分.在完整讲述故事的前提下，有抖过包袱，（虽然似乎不是抖给我看的…），有想过讲道理，（但似乎讲得不多.），故给此分.（也许塞皇和她的秘书可以加个0.5分…）LongShot，原意为远景镜头，强调的是拍摄主体与环境之间的关系.要是把标题代入全片的话，那就有意思了.首先呢，从政治上说，Charlotte小时候，她坚持推出环保政策，并想以此成为学生会长，但无奈的是，学生们更喜欢一年两次的prom，所以她落选了.如今，她若想要坚持推出自己的环保政策成为总统，那么，她将会失去原总统的支持，而她的男友的隐私视频也会被曝光.对于Charlotte来说，她所面对的环境，便是周遭的人们，从以前的同校同学，到如今的各种大佬.若是用远景镜头来看，我们不难发现，Charlotte的政策当然是好的，但是，它有时候并不完全能给Charlotte所在的环境带来利益.与此，我认为，这部电影想要强调的点会是个人对于自我的坚持与对于环境的妥协的选择.其中，能将这个问题加以体现的剧情便是Fred与Charlotte之间的感情线.不难看出，剧情上来看，Charlotte的选择会是坚持自我，而一向坚持自我的Fred难得为了Charlotte而向环境妥协，（尽管说最后又被Charlotte启发，然就支持Charlotte了）.也就是说，最后，导演的答案便是坚持自我了，（废话，这才是正确的三观啊.就算你想用一个悲剧结尾，说是他们都不得不向环境妥协，但是，你还是得推出坚持自我的重要啊！）.但是呢，这是一部喜剧，姑且算是爱情喜剧吧.所以，讨论这么深刻的问题是不太恰当的，（而且影片里面也对这个问题没有进行过于深入的探讨）.而我也确实认为，对于这种深刻的问题，怎么说都会是一个悲剧性的结局收尾会比较好.但，作为一个爱情喜剧，我，表示无感…（也不能这么说吧，比较，爱情三选一，也就是下面那部，也是部爱情喜剧，而你却超喜欢的啊.）.所以，这部电影的整体观感有点奇怪，可能是我在看电影的时候想得太多了吧…PS：那个Charlotte的那个女秘书我可以的～

【详细】

103731070

上一次被拉片上头还是十年前的《得闲炒饭》。然而许鞍华导演到底是仁慈的，塑造了一方LGBT的乌托邦。

两部片子写的都是bi-girl，都从中学时情窦初开，都是三十多岁的偶然重遇（一个是婚宴，一个是产前辅导），两个人中似乎都有一方有点“渣”。

但看完《得闲》后的心情是开阔和疗愈的，女主一方有自己律所的精英，一方是大银行的OL，一班中产阶级思想开放的友人，聚餐开几千块的希腊酒，遇到歧视便上街游行，一切那么顺理成章，性别似乎也从未是羁绊（如果不是吴君如的角色“无脚雀仔”的渣女人设，大概连故事情节都很难有起伏波动吧）。

《花香》，太真实，些许沉重。虽然有青葱时光的氤氲美好，有重遇后的暧昧炙热，但也有自闭症的孩子和“有车有房”的老公，两人也不得不在社会的眼光中和生活的羁绊下挣扎。

“爱与不爱，穷人得在钱上决定，情种只生在大富人家”。浪漫的产生不需要物质，但是缺乏物质的浪漫更容易被生活的一地鸡毛戳破。香港人懂，努力“揾钱”是实现人身自由的基础，不婚没娃是远离道德谴责的前提，如此的话，不在乎别人的眼光也能过得很好。

但我们大都更像《花香》吧。《得闲》像是中年人上了岁数的加了滤镜的回忆，时过境迁，剩下的都是云淡风轻的调侃。《花香》是当下，是我们刚刚经历过，或正在经历的，伤口还没有愈合，注定不会是一出喜剧。

剧情先不说吧，声音和调色直接把戏low掉几个价，哎，实在是心里难受，配乐加的不伦不类，这简直太痛苦了，希望剧情可以撑下去，忘掉这些瑕疵的东西，心情突然不好（不知道还要说啥，括号里是凑字）………………心情突然不好（不知道还要说啥，括号里是凑字）……………心情突然不好（不知道还要说啥，括号里是凑字）……………

黄轩的台词功底确实厉害，王一博的配音差点意思啊啊啊啊

在这一阶段的繁忙日程结束之后，打开了这部带给我温暖的影片。

故事中的阿旭和芬姨，前者在母亲去世后前往香港，试图从父亲那里寻找为数不多的亲情，却以失败告终；后者在香港独自一人带着认知障碍的病症生活。两个不顺意的人在“你帮我，我帮你”的过程中相处成了家人，成为彼此的“幸运”，成就一段段缘分。

当然，生活总有摩擦，人也绝非圣贤。这部电影对人物细节的描摹刻画让我感叹。阿旭抽烟，染头发，不讲卫生，拖欠房租，见妞就想泡，甚至于偷拿女人钱，偷偷卖芬姨的古董椅子……随随便便就能讲出他很多缺点。可我还是得说，他的确不算个完全意义上的坏人。他虽然卖了椅子，但也用这钱买回来一台新电视；他虽然试图逃离生病的芬姨，但最终拗不过内心角落存在的那份善良和愧疚，最终选择回到芬姨身边照顾她。人终归是复杂的，这是我内心对于一部影视作品是否优秀的重要评判标准之一，显然《幸运是你》在这方面做到了满分。

惠英红，确实是我不太熟悉的名字，只是隐约记得在热搜上见过——演员综艺的评委，这是我仅有的印象。通过这部电影，我记住了她，并且想要深入了解她，走进她的作品。电影中芬姨的日常形象和一段插入进来的在歌厅献唱的光鲜亮丽的样子对比鲜明，更让我觉得演员在镜头前坦然地面对沧桑和衰老是一件很酷的事！

有个小细节想提一下，阿旭递纸给哭得很伤心的芬姨，她接过来不是轻轻擦拭眼泪，而是重重地擤了鼻涕。懂得都懂，哭得很伤心时必定是涕泗横流而不是梨花带雨。

电影最后解释了前面的小伏笔，我也终于明白了小月为什么知道阿旭妈妈的事，或许这个“转角遇到过你”的梗稍微有点俗？幸好最终没安排小月和阿旭突兀地在一起！

关于亲情缺失带来的痛苦，认知障碍带来的麻烦，情侣之间在磨合中相处，异乡打拼的辛苦，社工团体的日常，有缘无分的人们，香港的风景与人文……电影像是一双眼睛，帮助我从某个角度观察这一切，尽量真实地呈现一切。我的满分，为了这份尽可能的真实。唯一的一点小遗憾是腾讯的电影只有普通话版本，听起来缺了点味，可惜！

最后，在我们经常习惯冷漠对待一切的今天，祝每一个人都能找得到属于自己的那一份温暖！

【详细】

150081085

“自造者”是指出于兴趣与爱好，努力把各种创意转变为现实的人。我认为“自造者”不仅需要一定的创新思维，还需要较强的动手能力。就像纪录片里所说到的:“我们进展太快，变成的只是消费者。”在这个日新月异的时代，很多东西我们可以通过购买轻松得到。这使我们更多的成为了消费者而非自造者。在这样一个快速发展的时代，创新性思维固然重要，但我认为更重要的是把自己新奇的想法转换为现实。“自造者”是用行动做出来的，不是用语言吹出来的。不论创意有多好，但不付出实践，它终究只是停留在想法。正如纪录片里所说的:这种自己动手做的精神，认定世界不是购买而来，而是自造而生，这就是自造者的精神。

The world is not purchased, but created by itself

"Makers" are people who point to their interests and hobbies and strive to turn various ideas into reality. I think that "Maker" not only need to have innovative thinking, but also need strong hands-on ability. As the documentary says, "We're moving so fast that we're just consumers." In this ever-changing era, there are many things that we can easily get through purchases. This makes us more of consumers than maker. In such a fast-moving era, innovative thinking is important, but I think it is more important to translate your novel ideas into reality. "Maker" are made by deeds, not by words. No matter how good the idea is, but without putting into practice, it is just stuck in the idea. As the documentary says: This kind of self-made spirit, that the world is not purchased, but self-created, this is the spirit of the self-creator.

关欣

我現在很不快樂，也不認为你真想 看見我幸福。因为我的不快乐，不幸福全是你带給我的。我現在身辺不愛的人 我本来可以不必和她一起。但是你 却以成全我为由 推給了我。

我現在想起过去，我只能認为你從未真正愛过我。我在花蓮服役時，想盡方法回來看你。打給你無数的電話，就怕你寂寞。但你連一年的時間都等不了。我们之间因为我尊重你 從未越界。但你却徹底背叛我，甚至迷恋到，明明两个人都是医生，却事前事後都没有預防。

你背棄我 我可以接受。但你为何不給我个痛快了斷？你的若即若离，曖昧態度，使我又燃起希望。愛情是兩人的交流。你却不肯打开心房。我只能一再表达我的真心。我真的可以放下过去。但这傷痕却只有我们彼此才可以相互治愈。

我知道自已平淡無趣 不好玩。但我願为你改变。我甚至可以接受你愛我三分，我却愛你十分。如果你連三分都不愛我。那又为何不在那時就“成全”我？

我後來以为 終於打动了你。我以为已飞上云端。觸到天堂，你却給了我第二次傷害。你的迷离態度完全耗盡了我的自信。你再度返回時。我已不敢奢望。我痛苦的想試著以另一个人來解脱我。或者說麻醉我。但我做不到。我最後決心突破自己的懦弱，以全力追求幸福。但你却拒绝了我。我不知道何等的誠意才能讓你明白 我向你的求婚不是一時衝动。也没有絲毫的不甘心。我当时己完全不在乎你的过去。我只追求未来。而我未来的幸福只有你能給我。你却連再努力的机会都不給我。

我至今都不明白我做錯了甚么。更不懂你成全了我那一点。我只是悲哀，十年了仍未能了解你。也未獲得你的信任。

我現在懇求你 別再問我幸福否。那只会更讓我痛苦。我的躯殼。仍在盡一个医者之責。没有辜负所受的教育。其他的 ？徐氏父女或任何人要 就拿去吧。who cares。

最近开始涉獵佛法。你我之间 应该是悪業糾纏。所幸 我前生欠你的业報，終己还盡。

我惟一希望你做的是 不要再拿你虛假的所謂幸福，來補我一刀了。

抱歉己無力祝你幸福，因为我也不知道幸福在那裏，只希望今生與來世 再不相見

苏怡华

这是我看的露思的第三部戏了，从春花秋月，到陈芊芊，到喜欢你。市面上卖萌装傻假甜的女明星那么多，可露思不是这样的，我也具体说不出她和别的女演员有什么不同，但她的甜份和憨气恰到好处，一直都特别的真实。甜的如此让人揪心的，还有东宫的彭小苒。

一开始看她这部戏的预告，还在想露思为什么又接了这样的角色，憨傻的陷入爱情的少女，是非常不讨喜的角色。因为憨傻演不好的话很容易就会变成真傻。而且她自己已经演了几次这样的角色了，居然还在继续接。除她以外不知道有多少女演员在演完这种角色以后被全网群嘲。

但第一集看完她说韩语的片段以后，我就又沦陷了（捂脸）。每次沦陷在露思的可爱里，都让我觉得自己的内核会不会是个老爷们？

第二个把我齁死的片段，是陆龟毛用自己的衣服把她遮住，然后露思开始疯狂的少女心喷发那一幕。陆龟毛走了以后，露思穿着他的鞋，绊倒在门槛上，然后还是甜兮兮的从地上蠕动起来趴在沙发上继续发梦。

这百分之百就是女人在陷入爱情时候的憨傻状态。精神也不正常了，智商也不在线了，理性荡然无存。没道理可讲，也不顾及旁人的眼光，一心一意，一心一意的就装着那个男人。

想起自己十七岁时发傻喜欢上的那个人的时候，一到雨天就犯鼻炎的我，忽然天天拼命的盼望着下滂沱大雨。因为下了滂沱大雨的话，全班谁也出不去玩儿，就只能够呆在班上，这样我就可以和他呆在一个空间里。

女人爱的时候越是这么憨傻，心碎的时候才会绞痛人心。要把美好的东西毁灭了，才算悲剧不是吗？

所以看她在餐厅娇羞的给陆龟毛拱自己做的琥珀核桃，才会让人那么动容。看她大哭着和服务员计较价格的时候，才真的揪心。

讲真好几年没在看爱情轻喜剧的时候看哭过了。但每次看露思的戏都能跟着哭。我觉得就冲这一点，我这个白嫖粉儿也得出来给她打个4星推荐。

我也觉得很可能她一直接这种角色是因为她可能有一部分是本色出演。但那又有什么关系，如果她本身就是一罐琥珀核桃，我干嘛要求她去演别的角色？

五个字概括这部戏，甜就完事了。

不管是逃跑的公主、粗俗的卖花女、傻白甜的女秘书、抛弃丈夫的交际花，还是偷博物馆的造假家族之女，不管人设多差，奥黛丽赫本都可以演绎得让人同情宽容，似乎就像个调皮的小女孩，偶尔犯了错一般。

这时赫本毕竟已经37岁了，演出少女时难免不如以前自然，但仍然让人愿意看下去，类似的无脑电影就算拍一百部，我还是愿意看，这就是奥黛丽赫本的魅力吧？

带着观者重新审视遥远的神话，是新神榜的意义所在。跟随《新神榜：哪吒重生》提前点映的开场，我从一个称为“封神榜”的旧梦中醒来，回到这一切迷思的原型。

周武王在姜尚等人辅佐下，进攻商朝，朝歌被攻陷，帝辛（纣王）自杀，商朝灭亡。以上便是封神榜的全部原型，究其本质这是一场政变，或者从周朝结束奴隶制开创分封制的结果看，这是一场革命。

哪吒在哪儿？本不存在。他的形象脱胎于佛教护法神，而佛教传入中国基本要在武王伐纣的一千多年以后。同理也从来没有孙悟空，西游只是名叫玄奘的佛教徒去天竺求法的旅行，没有猴子的戏份。

“神话是众人的梦。”人们不满足于此，不能满足于此，不愿满足于此。武王伐纣和玄奘取经的原型故事和他们看起来太无关系，他们就将其肆意改造。于是，层出不穷的艺术作品轮回重复着相似的故事。抽龙筋，扒龙皮，岂不爽快？割肉还母，剔骨还父，岂不悲壮？哪吒的反骨是每个人的反骨，哪吒的无奈是每个人的无奈。神话是假的，但作者和观众投射的情感却是真的。

“梦是个人的神话。”我们终于要来到电影了，《新神榜：哪吒重生》也不例外于上面所说的投射，但它又远不止于此。它清醒于这种神话与现实的关系，大量前世今生的对位可以看出创作者毫不避讳故事的轮回性，但正如片中提到哪吒无数次轮回没找到配得上自己的肉身，创作者希望这一世的李云祥能摆脱历史的轮回，创造一个配得上哪吒这个理想主义的象征形象。这也不是追光动画第一次让神话介入现实了，2016年《小门神》中他们就通过一个小格局的世俗化天庭做了许多有趣的现实对位，只不过这次落实到更庞大的近代史。

我们再次回到历史，不过这一次回到的是《新神榜：哪吒重生》中李云祥的历史。这个舞台绝不是纯粹架空的东海市，而明显是指民国的上海滩：这是一个军阀割据的时代，也是一个底层苦难生存的岁月；这是一个光彩夺目的城市，也是一个充满罪恶的牢笼。影片中反复提到新神榜将被重写，所有人都在期盼一个全新的未来，这既包括如龙族一般野心勃勃的寡头，也包括李云祥一般苦苦挣扎的普通人们。大资本控制着城市，而一场新民主主义革命浸润着来自地下的不满正悄然生长。影片中的大量赛博朋克与废土元素也都是和神话原型一样的障眼法，但是置入这个有任何可能性的时代场景里，毫无违和感，因为如果把人们在此之上附加的不着边际抽干，一切仍完全自圆其说。或者正如导演所说，这是“东方朋克”，完全是一片未被开垦的处女地。

李云祥在觉醒哪吒之力之前就已经颇具朋克精神了，他像《阿基拉》的主角们一样是不可一世的飞车党，对世界的运行规则抱着深深的敌意，大量躁动的摇滚元素穿插在配乐和画面中，正是这片红色力量的觉醒给了他挑战旧体制的勇气和力量。因飞车结缘并领悟了“学医救不了中国人”的苏医生，看见并共情了这种勇气和力量，这是革命者们的相互吸引，绝不是简单的爱情。

在最后的彩蛋中我们看到杨戬登场，很明显创作者希望建构一个完整的系列作品。但正如革命绝不是一劳永逸的，神话介入近代史如此庞大的野心也绝非一部电影的体量能轻易完成的，《新神榜：哪吒重生》更像一场大型持久战中的第一次局部战役。我迫不及待地想看到这场由一名无产阶级哪吒打头阵的红色革命，如何一步步推翻一个旧秩序建立一个新世界。

也许这个世界是残酷的，有那么多的人都在哭喊，可是那一个个刚刚来到这个这个世界的小生命，却给这个充满绝望的世界注入了一丝丝希望；也许这个世界是冰冷的，毕竟所有的一切都是白色，就连输液管里都是无色冰冷的液体，唯一有的色彩便是一片片触目惊心的红。可是，有这样一群人，他们用自己的行动，来告诉我们，医院这个世界是有温度的，那是血液的温度！

他是凌远，第一医院的院长。与其它剧中的院长不同，他不是腐朽的老头，而是一个三十多岁的年轻人，有活力，有激情。他致力于医疗体制的改革，为医院争取了一项又一项的创新项目，将第一医院推向了更高的水平。可是这一切换来的却是朋友的离开，学生的疏远，甚至妻子的误解。当他宣布撤掉廖老师的职时，所有人都说他变了，不再是凌远，而只是一个冷血的院长，当廖老师冠心病去世后，少白哭了，小睿哭了……全院都哭了，三牛更是将白大衣摔在了他的面前，但他就是无动于衷，哪怕是在追悼会上致辞也不曾流过一滴眼泪。可是，他真的很痛，很自责，很愧疚，但没有人看到，大家看到的是他毫不留情的逼死了廖老师，这就是作为一个院长的无可奈何，因为他要统筹的是全局。当刘茂然的违规操作曝光时，他生气，他也想吊销他的行医资格，因为这种人渣根本不配行医，可是当他看到刘茂然手里的那些照片时，他放弃了，因为他怕小睿承受不起最终的结果，但小睿误解他更深，一意孤行告倒了刘茂然，只是他也经历了最伤痛的结果，许楠死了，那个美的像天仙一样的女孩离开了。

但即使大家再不认可他作为院长的所做所为，面对病患，却是不计前嫌。还记得吗，廖老师从没放弃过小玉，也没怪过唐苹公婆的责难，她最常说的就是要为病人考虑；还记得吗，当平安母女都需要肝移植时，凌远，三牛，小睿三人放下了一切芥蒂，完成了三台高难度手术；还记得吗，凌远要为平安妈妈二次手术，小睿不同意并和他大吵一架，可他最后还是站在了手术台上，因为他知道只有这样手术成功的几率才会大一点；还记得吗，小睿因为许楠的死一蹶不振时，凌远以看病为由将他带到了中心医院，当他看到中心医院的混乱低效时，他就明白了凌远的努力与付出，当他和凌远在天台上谈心后，一切的不解都消失了，他知道，这个凌远还是他最敬重的老师和最好的兄弟，只是一个是院长，一个是临床大夫，他们立场不同罢了，但追求和坚持的是一样的。

他是凌远，林念初的丈夫。不得不承认，作为院长，他太忙了，就连多陪妻子说会话的时间都没有，可他对念初的宠爱却让我羡慕。哪怕半夜做完手术回到家，累到极致的他还是不忘给妻子做一碗她最喜欢的面，哪怕妻子负气离家，他生气责备，却还是不忘将一切打点好，就连订外卖的餐厅都亲自挑选，哪怕念初将一个陌生的孩子带回家，他也从没说不字，而是买了所有的婴儿用品，并且亲自照顾孩子，没有任何怨言，他包容了念初的一切。其实，我一直都觉得，不是念初的生活能力太差，而是他将她照顾的太好了，这样的凌远，谁能不爱呀。

他是凌远，是父母的养子。其实凌远真的很不容易。一个月大的时候，被父母抛弃，幸好遇到了养父母，长到了十八岁。可是他的生母出现了，不仅疯还患有肝癌，还是孩子的他，就眼睁睁看着妈妈死在了自己面前，接着就是生父无休止的纠缠，也许他也曾恨过，但最终还是选择了原谅。还记得吗，凌教授犯病，他是院长，是大夫，还是陪床家属，看着他憔悴的面容，真的很心疼。夜深人静时，剧烈的胃疼他只能自己挺着，是呀，能告诉谁呢？他不希望任何人为他担心，因为他明白每个人都很累。凌远用赤诚让我们感受到了血液的温度。

她是郁宁馨，是霹雳娇娃。可她用自己的成长，摆脱了父亲的光环，成了一名优秀的医生。她爱小睿，却说不出口，因为她知道在小睿心理，许楠有多重。可那些她不敢说出来的话，小睿还是听到了，也许小睿无法给他纯粹的爱，但小睿给了他最多的帮助和最好的陪伴。而她也用自己对医学炙热的爱告诉了我们血液的温度。

她是秦少白，是嘴坏心善的妇产一把刀。也许她很多时候太过急躁，但她处处为病人着想，涵语一直以为秦医生不待见她，可当她要离开时才明白秦医生为她付出了太多 ，秦大嘴虽然一次又一次的和凌远顶嘴，却总在关键的时侯支持他帮他，她就是这样，用直率善良向我们证明着血液的温度。

她是涵语，博士生。也许她犯过错，抱怨过，也想过放弃，但她最终感受到了血液的温度，成了一名真正的医生。

正是因为，他们用自己的行动，一次又一次的展示了血液的温度，所以他们才可以团结一致，彼此信任，从而战胜了飓风。

其实，不仅是他们，现实生活中所有的医护人员都在传递着血液的温度，让这个充满负能量的世界可以多一份温暖。作为一名医学生，真心希望医患之间可以多一份信任，让医院不那么冰冷。