作为Daniel的处女作,这部还是很惊艳的。虽然影片有几处设计十分刻意讨巧,但是完整、有趣,并且没有放弃探讨深层问题。苍蝇、飞镖游戏、蓝牙耳机、甚至酒吧的象征都有迹可循,十分精巧。基础整齐罗列的场景也恰到好处展现了当时的气氛。最为可贵的是他试图用浅显的个人冲突表现不同阶层、背景人群之间无法交流的困境。
最直接的冲突就是两位“
作为Daniel的处女作,这部还是很惊艳的。虽然影片有几处设计十分刻意讨巧,但是完整、有趣,并且没有放弃探讨深层问题。苍蝇、飞镖游戏、蓝牙耳机、甚至酒吧的象征都有迹可循,十分精巧。基础整齐罗列的场景也恰到好处展现了当时的气氛。最为可贵的是他试图用浅显的个人冲突表现不同阶层、背景人群之间无法交流的困境。
最直接的冲突就是两位“邻居”的身份。在旧社区里的改造大平层,富有的新移民直接插入了窘迫的原住民的生活。这个拥有玻璃外墙,独立天台和电梯的豪华公寓,在老街区的存在本身就是一种冒犯。很显然Daniel作为演员平时是无视邻居的,甚至,他在“闹中取静”的户外揣摩角色、讲电话本身,是不介意甚至欢迎注视的。那么,自然而然,这也同样吸引到了负面关注(unwelcome attention)。
酒吧同时也探讨了东西德的历史与背景下的微妙分歧。Daniel早年的代表作是东德安全局题材的电影,应该是自诩为此做了许多调查,尽量贴近那个时期的人物。但是被在东德生活的邻居直言,根本不是的。“没有那么坏,大家都是普通人。”甚至,里面邻居Bruno对于私生活的调查,询问技巧,与东德时期的高压政治一脉相承。然而,推倒柏林墙之后,政府的出尔反尔,资本家的介入,让这些受过极权统治的人又遭受了一轮剥削和人身伤害。这样背景下的光鲜亮丽的既得利益者,走进了一处充满酒鬼、乞丐、失业人群、夜班人群相拥取暖的群体里,怎么可能会是自己人呢?
其实这也是得意人与失意人的冲突。一开场的Dan,意气飞扬,步伐轻快,语气轻浮,一切尽在掌握,最大的困难是如何在试镜前拿到剧本更多的信息。然而,在他计划的“独处”时间里,先是演技被人挑挑拣拣,又发现了生活被人窥视,看到了“皮裘下的虱子”,最后发现自己极深秘密也被人翻了底朝天,最后逼出了狼狈暴戾的自己。这样看起来,是对手Bruno赢了吧?但是最后一个镜头,Bruno的伤口,凌乱的头发,和泄气的举动无不表示:不,Bruno早就是,仍然是,并继续是一个失意者。毁灭别人的快乐并没有解决他的困境。
影片略微展现了演员与观众的冲突,不过这不是重点。
总而言之,我非常享受这部限定场所限定演员的电影,并期待Daniel之后的作品。
中情局特工斯科特·惠勒醒来,发现自己被囚在一室,隔壁被押的马可告诉惠勒,他们被关押在永不见阳光的墨西哥湾1700米水深的核潜艇里……
惠勒记得此前,他前往阿拉巴马州莫比尔的一家酒店,与搭档梅尔·芭拉德会合。梅尔手里有至关重要的存储卡,而读存储卡所必需的转换器在维勒手中,二人以卧底身份假冒售卖存储卡,以揪出中情局的泄密者。
中情局特工斯科特·惠勒醒来,发现自己被囚在一室,隔壁被押的马可告诉惠勒,他们被关押在永不见阳光的墨西哥湾1700米水深的核潜艇里……
惠勒记得此前,他前往阿拉巴马州莫比尔的一家酒店,与搭档梅尔·芭拉德会合。梅尔手里有至关重要的存储卡,而读存储卡所必需的转换器在维勒手中,二人以卧底身份假冒售卖存储卡,以揪出中情局的泄密者。
真的很好看啊!路人角度真的,不仅画面唯美而且演员选的也特别好,我本人也很喜欢唐嫣,她为人低调,真的有礼貌,希望大家一起看吧[cp]#时间都知道#所有的成长与蜕变,都是时间的印记。所有的相识,相知,相遇,时间都知道。唐嫣 窦骁 杨烁 等主演的《时间都知道》今日开播,全阵容海报也随之曝光咯[心]时间的颜色是什么?时间在消逝,留下不忘初心的全白人生;时间也在堆积,绘出轰轰烈烈的全彩人生,而所有深藏
真的很好看啊!路人角度真的,不仅画面唯美而且演员选的也特别好,我本人也很喜欢唐嫣,她为人低调,真的有礼貌,希望大家一起看吧[cp]#时间都知道#所有的成长与蜕变,都是时间的印记。所有的相识,相知,相遇,时间都知道。唐嫣 窦骁 杨烁 等主演的《时间都知道》今日开播,全阵容海报也随之曝光咯[心]时间的颜色是什么?时间在消逝,留下不忘初心的全白人生;时间也在堆积,绘出轰轰烈烈的全彩人生,而所有深藏不露的爱,时间都知道[心]今晚约起来
前2集:第一集上来就出现了一段承载着极大情绪力量的情节,让我马上觉得这一部会是今年的热门。这个题材绝对是能拍出花来那一种,前两集的效果值得称赞,两条线逐步向前推进,事件的种子已经埋下,马上就要迎来暴风雨的感觉。加菲的表演很好,希望后面的冲突更激烈的戏份也能撑住。女主黛西其实就是配角戏份,这也和叙事形式有关系。比利·豪尔饰演的Allen的角色戏份直逼男主,由他讲述故事回顾以往,还要在“当下”一
前2集:第一集上来就出现了一段承载着极大情绪力量的情节,让我马上觉得这一部会是今年的热门。这个题材绝对是能拍出花来那一种,前两集的效果值得称赞,两条线逐步向前推进,事件的种子已经埋下,马上就要迎来暴风雨的感觉。加菲的表演很好,希望后面的冲突更激烈的戏份也能撑住。女主黛西其实就是配角戏份,这也和叙事形式有关系。比利·豪尔饰演的Allen的角色戏份直逼男主,由他讲述故事回顾以往,还要在“当下”一次次向男主发问,表现得也不错。这个剧当然也是很强的大群戏,我竟然看到了提名今年BAFTA视后的丹尼斯·高夫。
诡异的邻居小组、来路不清的黑人安保公司小哥、朋友中介,是最直接的窥视者。他们以各种方式频繁地接近、进入这所象征着美好生活的房子,仿佛体验了自己梦中的生活——家庭和睦幸福、富有、儿女双全,在远离尘嚣的美丽房子里享受奋斗的成果,俨然理想的中年模板。贪欲本就是人性的一部分,他们代表了那些觊觎的目光。表达了未得利益者对既得利益者的不满。他们极端
诡异的邻居小组、来路不清的黑人安保公司小哥、朋友中介,是最直接的窥视者。他们以各种方式频繁地接近、进入这所象征着美好生活的房子,仿佛体验了自己梦中的生活——家庭和睦幸福、富有、儿女双全,在远离尘嚣的美丽房子里享受奋斗的成果,俨然理想的中年模板。贪欲本就是人性的一部分,他们代表了那些觊觎的目光。表达了未得利益者对既得利益者的不满。他们极端的方式正是美国社会底层人民愤世嫉俗的形象比喻。
警探、私家侦探他们身上体现出的是美国社会体系和法律规则,表现出美国社会附加在中年人身上的道德压力和疲乏无力感。
之前的住家和那个英语老师,他们都曾是深深喜爱这所房子的人,然而因为种种原因,他们被迫离开,和它保持距离。于是房子成了他们的寄托,将不顺利的生活化解为对这所房子所代表的美好的执念。身体保持着一定距离,但心里从未忘记。
夫妻之间从一开始的恩爱和谐,变成后来的信任危机、彼此窥视。体现出中年危机除经济、道德之外的另一大部分——婚姻。
家人之间,父母对孩子的管教,何尝不是一种窥视?窥视的界限由何确定呢?
综上所述,这部7集的网飞短剧体现了美国社会当下的种种矛盾。阶级矛盾、制度问题、信任危机……每一个都是压在中年美国人身上的重担,代表了一大需要面对的矛盾。
究其原因,我认为有两点,一是欲望膨胀,灵魂缺失,于是生活失去了平衡。二是科技发展,人们的不安全感只增不减。试图通过逃离城市的方式来寻找安宁,但仍未触及根本。实际上,人们对于科技发展的恐惧是对未知的恐惧,不适应这种新鲜事物的人,便感觉到极大的被窥视感。于是尝试将自身的危机转嫁给外界,侵犯别人的空间,对一切改变神经敏感,强求这个世界保持原样,或者保持自己接受范围的那样。
然而,世界的发展必定不由个人的意志。我能想到的解法便是拥抱改变,活在当下。也做好中年生活崩塌的准备,因为我们如凤凰一样必先浴火才能重生。
这部剧很像是中国版的请回答1988,但是是很接地气、不会尬的。女主赵曼儿是个让人羡慕的角色,学习好,很多好朋友,有喜欢她的两个男孩子;当然她也有自己的烦恼,比如来自父母的压力,因为喜欢人的一句玩笑而容貌焦虑;除此之外她善良、热心肠、努力。于铭是那种嘴贱的暖男,他一直都以自己的方式在陪伴着赵曼儿,一开始我怕他像狗焕一样,因为不够勇敢而错失所爱,但是他润物细无
这部剧很像是中国版的请回答1988,但是是很接地气、不会尬的。女主赵曼儿是个让人羡慕的角色,学习好,很多好朋友,有喜欢她的两个男孩子;当然她也有自己的烦恼,比如来自父母的压力,因为喜欢人的一句玩笑而容貌焦虑;除此之外她善良、热心肠、努力。于铭是那种嘴贱的暖男,他一直都以自己的方式在陪伴着赵曼儿,一开始我怕他像狗焕一样,因为不够勇敢而错失所爱,但是他润物细无声又该出手时就出手。至于金宇浩,他一直喜欢着小时候的白月光,也为了在乎的人勇敢的表白,并且选择留在中国网,但是他似乎从头至尾没有懂女主,而女主在她自己都没意识到的时候其实已经心有所属了。还有其他几个小伙伴,他们各有各的特点,各有各的可爱。总之在这部剧里可以看到灿烂的友情、藏在心里的暗恋、山海皆可平的爱情,也有高考、选专业、坚持自我等等这些在每个人青春里无比重要的事情,也有和父母和解,在诱惑面前的抉择等等。但是剪辑还有男主的塑造等方面有所欠缺,还有进步空间!
《闯关东》是一部主旋律片——无论它动用了多少娱乐片和商业片的元素,可观赏性,俊男美女,《古今传奇》《故事会》《知音》等我国著名发行量主流杂志的编故事技巧。但是,这仍然是一个极其标准的主旋律片,经得起严格挑剔的主旋律片。所谓央视大片,还有宋祖英唱片尾曲……是一部包着娱乐化的糖衣炮弹的教材片,教育当代中国人如何修身齐家发家为人处世。别的不说,连男女感情这种味精元素,都处理得极其标准而八股。以主线
《闯关东》是一部主旋律片——无论它动用了多少娱乐片和商业片的元素,可观赏性,俊男美女,《古今传奇》《故事会》《知音》等我国著名发行量主流杂志的编故事技巧。但是,这仍然是一个极其标准的主旋律片,经得起严格挑剔的主旋律片。所谓央视大片,还有宋祖英唱片尾曲……是一部包着娱乐化的糖衣炮弹的教材片,教育当代中国人如何修身齐家发家为人处世。别的不说,连男女感情这种味精元素,都处理得极其标准而八股。以主线男女主角传武和鲜儿在野马湾一幕,略举一例。本来,男女有个空的叔嫂名份,及其它一些障碍,所以二人也一直没有正式表明过关系。当然,也有可能是在电视剧里一直没有说得太明——尤其是跟书里相比——这只能说明,对电视剧审核尺度比书的审核尺度更严,以至我很为编剧担心,这么严苛的标准,怎么保证写出有收视率的情感戏来:不仅没有床戏,连对话都是事无不可对人言的那种磊落,怎么表达儿女私情啊。但是,当传武给鲜儿送了银镯子,表达了想一起过日子的心愿——大致相当于西方和现代社会的“求婚”了。然后传武就给鲜儿戴上手镯子——请注意,女人连“YES”这样的话都不用开口的,这就是一种东方的含蓄。顺利把镯子戴上鲜儿的手上,传武意识到这是一个重要的象征,终于,抱住了鲜儿。——唉,同志们,请注意,中国式标准爱情(尤其是孔孟之风的恋爱方式)就必须要有这样的含蓄和内敛,人家两个人都到定婚的阶段了,也不过就这样轻轻的一抱。这时有个细节,鲜儿的手,在传武的后颈处,也紧紧地一揽。这紧紧的一揽,相当地关键。中国良家妇女谈恋爱,顶标准的知书达礼良善完美型,情感是应该极其隐忍内敛的。光是男的坚定的火热的追求,如何体现两情相悦而不伤害perfect女性死标准,就是这一揽了。表达了鲜儿在恪守了传统道德要求(不管是当时落后的还是现在仍然在延续的标准)后,对传武的回应。我真为咱们中国的主旋律片感到骄傲,绝对的,纯粹的民族特色的审美标准,在这儿也清晰地体现出来。一般的庸俗的言情剧,一定是缓慢的拍两个人是如何坚坚的相拥,恨不能挤成一个人。《闯关东》的这一幕,绝不那么廉价地煽情。鲜儿的手,在传武的后脖子后那么一揽后,传武把女主角抱起来一下,然后松开了女主角,一个人高兴边跑边喊“我有家了”。想起几十年前有人质疑《庐山恋》里,男女主角定情,男人居然冲着山谷直抒胸臆“我爱祖国”。很多人把传武和鲜儿这一刻认为是全剧中男女当事人最舒畅的一幕。是因为两人知道要成亲了?不如理解成,一直隐忍回避这段感情的女主角,第一次正面回应并表达自己的感情——不是用的语言,而是那一揽。传武多年的执着的追求终于有了明白的回复,他能感觉到鲜儿在自己后背上的手主动的稍稍用力的紧拥。我详细地说明这一幕,是想说明,主旋律片认为而且要潜移默化让我们被感动并意识到,这样的爱情表达方式非常美。
《路过未来》很显著的一个问题是动作速率的问题,片中所有人物均以异常慢的速率进行动作。可能唯一例外是整容的女孩,她也是全片最有真实感的一个角色。这一动作速率其实跟李睿珺前几作类似,但移植到城市时既显拖沓,也无抒情效果。究其原因,人在自然环境下的沉默或慢速动作其实不仅仅是延宕,是包含着“聆听”和“等待”的综合动作。聆听动物的声音,聆听风声,等待因自然阻隔而不能马上到达的人。所以沉默不是静止的,而
《路过未来》很显著的一个问题是动作速率的问题,片中所有人物均以异常慢的速率进行动作。可能唯一例外是整容的女孩,她也是全片最有真实感的一个角色。这一动作速率其实跟李睿珺前几作类似,但移植到城市时既显拖沓,也无抒情效果。究其原因,人在自然环境下的沉默或慢速动作其实不仅仅是延宕,是包含着“聆听”和“等待”的综合动作。聆听动物的声音,聆听风声,等待因自然阻隔而不能马上到达的人。所以沉默不是静止的,而是运动的。而在《路过未来》当中,环境声效被不恰当地减弱,并且也并未调动城市中无处不在的音乐或手机音效等元素,此时沉默就仅仅作为停滞状态呈现。这种停滞在洪尚秀那里被处理为尴尬,李睿珺却无意做任何讽刺处理,因而失真。蔡明亮也呈现这种停滞,但是李康生的缓慢而细微的情感运动会对抗停滞。
再来谈谈镜头的运动,影片中出现了大量失败的横移或弧形运动。以某个在工厂的镜头为例,镜头横移过一排排的机器,最后聚焦于工作中的杨子姗。首先,这个镜头的光线和景别并没有塑造出禁锢和无聊之感,其次,镜头运动本身也并未加强复叠或漫长的感觉。原因是什么?我们再来看另两个李睿珺的镜头。其一是《路过未来》最后一镜,杨子姗闭上眼时,镜头穿过车窗看见沙漠上杨子姗追着那个已死的整容女孩。且不论幻境的设计是否高妙,但这个镜头运动是有效的。镜头突破物理障碍以表现主观意识。其二是《告诉他们,我乘白鹤去了》当中,孙子埋爷爷的镜头,镜头环绕土坑中的爷爷,一圈接一圈地转,这个镜头是非常有效的。首先,镜头运动的反复充分表明了动作的漫长,也比拟了念咒的感觉(由配乐强化),其次,这个机械的匀速的运动与周遭自然环境格格不入,它因此获得了强大的渲染能力。回到工厂的镜头,这一横移运动的问题是它与环境中机器的运动太相似了,因而没有半点主观性,镜头成了工厂的合谋。这也是为什么大量企业宣传片喜欢使用这一类镜头。
最后,另一个细节也体现了李睿珺对城市理解的偏颇。片中包含大量男女主角互发微信段落。微信没有音效,也没有对话框,仅仅以普通字幕显示。显然,导演仍将微信处理为“对话”,人物的表情成为唯一实在,与文本信息没有分隔。这显然与现实不符,现实中,我们发绝大多数消息时是面无表情的。表情与信息应当被分离,这是现代通讯的实质。这方面,商业片中以弹出微信对话框的动画处理,都是一种更好的形式。Miguel Gomes在《一千零一夜》中使用放在屏幕正中的大号字幕,并配合字符表情和缩写,不失为一种合理形式。
说了这么多,我还是非常希望大家走进影院,去看看这一部影片。
电影聚焦的是小学生和他们老师之间发生的点点滴滴。片中的“猪太狼”,正直而善良,纯实而素朴,是一名普通得不能再普通,平凡得不能再平凡的小学老师。正是他的普通性、平凡化,让人很容易就回想起自己小时候的那些可亲可爱的老师们,以及自己在担任老师时的枝枝叶叶。从这个角度看,代入感和存在感都是非常浓郁、强烈的,情感的共鸣和心里的共振,也是自然而由衷的。
电影聚焦的是小学生和他们老师之间发生的点点滴滴。片中的“猪太狼”,正直而善良,纯实而素朴,是一名普通得不能再普通,平凡得不能再平凡的小学老师。正是他的普通性、平凡化,让人很容易就回想起自己小时候的那些可亲可爱的老师们,以及自己在担任老师时的枝枝叶叶。从这个角度看,代入感和存在感都是非常浓郁、强烈的,情感的共鸣和心里的共振,也是自然而由衷的。
是人间地狱,亦是人性的修罗场
初看电影《高潮》(Climax 2018),我感觉它像一部一直没有出现魔鬼的鬼片,尤其是影片后半段所营造起的氛围,真地很恐怖。然而,静下心来再看一遍时,我发现这又是一部有关人性实验的电影,只不过这次的实验场被导演加斯帕?诺设置在一个偏远废弃校园中了,时间是上世纪90年代的某个大雪纷飞的夜晚,实验对象是一个由23位舞者组成的群体。
是人间地狱,亦是人性的修罗场
初看电影《高潮》(Climax 2018),我感觉它像一部一直没有出现魔鬼的鬼片,尤其是影片后半段所营造起的氛围,真地很恐怖。然而,静下心来再看一遍时,我发现这又是一部有关人性实验的电影,只不过这次的实验场被导演加斯帕?诺设置在一个偏远废弃校园中了,时间是上世纪90年代的某个大雪纷飞的夜晚,实验对象是一个由23位舞者组成的群体。
已有网友贴出了电影首映式后的“导演的访谈录”(https://movie.douban.com/review/9398882/),导演加斯帕?诺明确表示这不是关于“嗑药”,而是关于“酒精”的电影。这说明导演无意于借此片来进行禁毒宣传,虽然客观上它可能会有这种作用。他对“酒精”的解释是,某些药物在酒精的作用下能让人产生直达地狱的感觉。结合本片,我们就能理解了,为何在影片在前半段舞者间还是彼此和谐的,到了后半段很快就创造了一个人间地狱了,“酒精”正是这种转变的媒介,而“地狱”是被用来观察我们真实人性的。
我们不妨从“人间地狱”创立之初谈起。一开始,这个舞者群体还是彼此团结协作的,虽来自四面八方,但3天就能排演出一场漂亮群体舞蹈,说明他们是个正常的舞者群体。年轻人聚在一起,“性”往往是永恒话题。他们愉快地聊着的性事,有可能是他们的经验,也可能仅仅是想像,但其间透露出的是是非非便是“人间地狱”的祸源。
开启“人间地狱”模式的正是人性。如果说,涉“性”便是“是非”,那么,“是非之人”便是人性。这种人性基本特征往往是人们发泄私欲、制造事端的首要动因,即便在我们这个临时拼凑起的舞者群体中也不例外。当有人开始感到不舒服时,虽然每个人都是嫌疑人,但被赶出屋外的人是那个想维持不伦兄妹之恋的黑人兄长的情敌;正是基于这种不伦的“私欲”,这家伙还在后面对那个叫大卫的白人舞者大打出手,虽然表面理由是种族仇恨。无论是针对前者,还是后者,这位黑人兄长实现私欲都是借助了群体的力量,典型的“公报私仇”吧。
“人间地狱”会释放被压抑的情欲。当人处于极度痛苦状态时,所谓的规则、风俗、禁忌等对他都很难再起作用了,相反,这种状态往往会将那些平时被压抑的负面情感激发出来,所以,我们能看到种族仇恨、乱伦、淫乱等,尤其是种族仇恨,最易被点燃的。一般来说,任何一个群体,在紧急关头往往能够出现一个领袖人物,带领大家度过难关,但为何这个舞者群体自开“地狱”模式后一直就是群“乌合之众”呢?再想想这群舞者中,黑人占大半吧,偶有局部成气候时,那也是为了起哄打架作准备,难道导演也有什么想法?当然,我宁愿相信,地狱般痛苦让这群人失去了应有的理智,但我绝不相信,真有人希望这种局面的存在,毕竟这里没有赢家,维持乱局对谁都没好处呀。
“人间地狱”排斥积极人性面?导演在这群舞者中安置了一个孩子,颇有意味。孩子是最弱者,永远值得同情。若一个群体无法善待孩子,或一个人对处在危险状态下的孩子无动于衷,基本可以判断,它或他没有人性。最后孩子死了,难道导演就想证明这点,地狱之中无怜悯?这或许有点悲观了。事实上,当那个叫卢的怀孕女听到孩子哭喊声时,她是想上前施救的,那个叫瑟瓦的女孩,听到孩子呼救,也在尽力安慰他,这应当是地狱中的人性之光吧。导演对人性还没有丧失基本的希望。
还有一个值得思考的问题,即导演做这个人性实验,以及由这个群体所展现出来的问题,有没有扩而大之的警惕意义。比如同样情形,如果出现在一个更大的群体、一个民族或国家中,我们应当如何应对呢?(文/石板栽花 2019年2月25日星期一)
菊豆人物性格刻画也很鲜明,在思考菊豆这个女人。菊豆生在当时的那个时代她那样的性格注定了她悲剧的结果。第一次挑逗天青,那种放荡不羁的语言和动作实在不符合她生活的社会,行为过于亲密,看得我都觉得这样的女人很恶心。可想而知,处于那个时代的人又如何看待菊豆,肯定说她太风骚。另外,我也怀疑,菊豆和天青对于爱对于情对于性的那分激情为何可以持续那么久,也许只有一个道理能够解释,还是偷来的果实甜。菊豆太让人
菊豆人物性格刻画也很鲜明,在思考菊豆这个女人。菊豆生在当时的那个时代她那样的性格注定了她悲剧的结果。第一次挑逗天青,那种放荡不羁的语言和动作实在不符合她生活的社会,行为过于亲密,看得我都觉得这样的女人很恶心。可想而知,处于那个时代的人又如何看待菊豆,肯定说她太风骚。另外,我也怀疑,菊豆和天青对于爱对于情对于性的那分激情为何可以持续那么久,也许只有一个道理能够解释,还是偷来的果实甜。菊豆太让人同情,如果是放在现在,菊豆的故事不会发生了,因为我们的生活高于一切,人性的自由高于一切,想爱就爱,想离婚就离婚,何必那样的偷偷摸摸。就是因为在那个时代,规矩高于生活,传统高于生活,道德高于生活,而唯独没有生活的容身之地,也是酿造了菊豆的人生悲剧。
难得,谢苗这部戏还算不错,尽管女主的姿色一般,但想想就知道明显就是投资方的意思啊。难得,谢苗这部戏还算不错,尽管女主的姿色一般,但想想就知道明显就是投资方的意思啊。难得,谢苗这部戏还算不错,尽管女主的姿色一般,但想想就知道明显就是投资方的意思啊。难得,谢苗这部戏还算不错,尽管女主的姿色一般,但想想就知道明显就是投资方的意思啊。难得,谢苗这部戏还算不错,尽管女主的姿
难得,谢苗这部戏还算不错,尽管女主的姿色一般,但想想就知道明显就是投资方的意思啊。难得,谢苗这部戏还算不错,尽管女主的姿色一般,但想想就知道明显就是投资方的意思啊。难得,谢苗这部戏还算不错,尽管女主的姿色一般,但想想就知道明显就是投资方的意思啊。难得,谢苗这部戏还算不错,尽管女主的姿色一般,但想想就知道明显就是投资方的意思啊。难得,谢苗这部戏还算不错,尽管女主的姿色一般,但想想就知道明显就是投资方的意思啊。
什么时候才知道自己爱上一个人呢?
也许就是在…
什么时候才知道自己爱上一个人呢?
也许就是在…
Watson生气的对Jewell说,这些破事怎么就不会让你像我这样气急败坏。Jewell当然生气,甚至不会有人比他更生气,但他就是不会将气愤表现出来。他两次捂住胸口甚至都没人看见,导演用片尾字幕44岁死于心脏病轻描淡写的呼应,更让他的人生令人扼腕。
Richard Jewell是个好人,彻头彻尾的好人,但人好
Watson生气的对Jewell说,这些破事怎么就不会让你像我这样气急败坏。Jewell当然生气,甚至不会有人比他更生气,但他就是不会将气愤表现出来。他两次捂住胸口甚至都没人看见,导演用片尾字幕44岁死于心脏病轻描淡写的呼应,更让他的人生令人扼腕。
Richard Jewell是个好人,彻头彻尾的好人,但人好的太彻底,就变成了烂好人。而烂好人的最大特点就是替一切人着想,对一切人解释一切人的行为原因。
他向来抄家的警察解释东西的用处,引来Watson的白眼;对母亲解释FBI行为的原因,遭到母亲的呵斥;甚至在因电视音量过大和母亲争执,导致母亲走到厕所哭泣的时候,还要和其他人解释,母亲哭泣的原因。他在自己糟透了的情况下,还在为让一切人能更好的理解眼前的事物而操心。
最让人窒息的不是黑暗,而是身处黑暗中的无力感。母亲哭着从厕所出来,不是埋怨儿子对自己大小声,而是哭诉自己不知道怎么从这些人中保护儿子。这是无能为力的绝望。
Kathy原本是个很有张力的角色,但没有设置好。她转变的有些生硬,前期太过强硬和不择手段,后期又突然变得怜悯和多愁善感。其实对于记者来说,第一手资料相当重要,当她得知FBI的调查对象时候,马上惊呼对就是他,我怎么没想到。是因为的确Jewell的一切背景资料太像会这样做的人。记者的第一职责就是报道真相。所以她的问题不在于是否报道,而在于她如何认定真相。她用逻辑可能推导真相属于判断能力的范畴,这和单纯的为了出名而捏造事实是不同的。因此如果前期少些张扬,后期省去眼泪。会让人减少一些恶的既定印象。我觉得这样更好是因为,对比于因恶而受害,因主观非恶而造成重大伤害,更值得我们思考。更能让人们在做出判断前更加谨慎。
在给Jewell送将他剔除出调查对象的通知时,Shaw警官依然认为Jewell就是罪犯。他为什么这么认定?我的感觉,是他将Jewell是调查对象透露出去的,这是严重违纪的事情。因此在他的心理判定上,只要将罪行坐实,Jewell就是罪犯。他还能自我安慰,我至少透露出去的是事实。但如果不是,那他不单是泄密,还是错的。他可能接受不了。因此原本应该不带任何倾向性的调查,变成了想方法坐实罪行。
所以就这么一次天雷勾地火的冲动,就让一个可能原本非恶的记者,和原本可能非恶的警察,变成了恶的最大推手。
结尾,启动调查88天后,Richard Jewell被排除出调查名单,并在6年后彻底洗清。但依然让人耿耿于怀。并非只是他的英年早逝。还有就是,Who Cares?对所有人来说Richard Jewell就是一个三十多岁了还和母亲住在一起的肥宅保安。是茶余饭后的谈资,而对于他被打得稀烂的生活,有谁在乎吗。
花絮:
1.Bobbi Jewell要求将Kenny Rogers的音乐会包含在电影中,她是他的忠实粉丝。
2.影片中音乐会和爆炸现场的拍摄地点,就是当时的亚特兰大百年奥林匹克公园的原始事件地点。
3.Paul Walter Hauser为了这个角色增重25磅。
4.剧本的素材来源包括一本叫《嫌疑人》(The Suspect)的书,是由时任佐治亚州北部地区美国检察官肯特·亚历山大 (Kent Alexander) 和1990年代《华尔街日报》(Wall Street Journal) 驻亚特兰大编辑凯文·萨尔文 (Kevin Salwen) 撰写的。记者 Kathy Scruggs 从未透露过她的消息来源。但《嫌疑人》中指向的是首席联邦调查局特工唐·约翰逊(Don Johnson)。在电影中,首席联邦调查局特工汤姆·肖(Tom Shaw)是虚构的名字。
5.Leonardo DiCaprio和Jonah Hill曾在某个时间点作为Watson和Richard的扮演者进入计划,但最终未能成型。不过他俩依然都是本片的执行制片。
6.爆炸后电视采访中的Richard Jewell是现实的Richard Jewell,只是声音被Paul Walter Hauser的所取代。
7.本片因描写Kathy Scruggs是通过性服务以换取情报而备受指责。现实中,没有证据表明她这么做了。
8.现实中,记者Kathy Scruggs一直与抑郁症与成瘾症作斗争,她于2001年因药物过量去世。
近日,导演贾樟柯的新作《一直游到海水变蓝》登陆中秋院线。与贾樟柯此前的作品相比,这部“文学纪录片”显得有些不温不火。上映四天,票房平淡的同时口碑也低于导演此前作品的平均值。
但无论如何,这仍然是一部意蕴悠长的作品,其中的许多议题都值得深入关注与反思。影片以2019年5月的畅谈为序曲,几十位作家来到
近日,导演贾樟柯的新作《一直游到海水变蓝》登陆中秋院线。与贾樟柯此前的作品相比,这部“文学纪录片”显得有些不温不火。上映四天,票房平淡的同时口碑也低于导演此前作品的平均值。
但无论如何,这仍然是一部意蕴悠长的作品,其中的许多议题都值得深入关注与反思。影片以2019年5月的畅谈为序曲,几十位作家来到山西汾阳的一个小村庄,他们在这里谈论乡村与城市,文学与现实。影片交响乐般地以18个章节讲述出1949年以来的中国往事。出生于上世纪50年代、60年代和70年代的三位作家贾平凹、余华和梁鸿成为影片最重要的叙述者,他们与已故作家马烽的女儿一起,回顾、探讨了社会变迁中的个人与家庭。
而贯穿影片的一大强烈情绪,即是对故乡的注视与怀旧。某种程度上,贾平凹、余华和梁鸿都与故乡有了一段距离,正是因为这一距离他们得以审视故乡、书写故乡。本文分析了影片中展现的文学书写与故乡的关系。这一主题,也是许多当代人切实面临的挑战与困境,城市是严酷的生活战场,而故乡也似乎只存在于金色的想象中。如果故乡回不去,那我们正在经验的城市生活,以及其中的断裂到底来自何方?又能去向哪里?在这种经验与思考中,是否蕴含着新的可能性?
撰文 | 重木
当我们看完整部纪录片就会发现,贾樟柯以吕梁马烽作为序幕与开始,由此引出其后几位作家的个人成长经历与故事,所企图建构的便是近代中国农村与文学之间的密切联系,或者更确切地说是在这二者背后所凸显出的现代中国的变迁,而其中尤其以农村、故乡与故土所衍生的情感、经验和生命体验作为核心。而在很大程度上,这些都是正在被遗忘的记忆,就如曾经写过《我们村里的年轻人》和《结婚现场会》的作家马烽,在当下早已经消失在大众印象中。
电影的最后一幕,贾樟柯有意安排对梁鸿读中学的儿子的采访,来展现世代交替之间曾经由其父母辈所经历与承载的历史、记忆以及由此而产生的情感和体验在年轻的、成长于城市且接受着普通话教育的儿女一代中的消失。梁鸿的儿子大概属于“00后”,而相较“80”、“90”后来说,他们或许才恰恰处于其间,即对于那些如贾平凹和梁鸿这样出生成长在农村的人来说,他们摸到了上一辈人所经历和看到的关于乡村和故乡的最后一缕气息,留在了身体中,然后进入城市。但是否能就此如梁鸿“00后”的儿子一般,自然地成为“城市人”,则始终如谜。
在关于这部纪录片的评论中,许多人或许都是“80”、“90”后,因此他们对这部电影大都充满了矛盾甚至两极的评价。一些人因为曾经成长于纪录片中人物所生活的世界的尾声,所以颇有感触;但另一些人则对此表示不屑,即电影中流露出的怀旧和对于旧日苦难的追忆,对此情绪的沉迷,甚至令人厌倦。而或许也正因如此,我们才会理解为什么其中看似最“插科打诨”的余华才会获得这么多的好感。
这种喜剧可以说很少见,独特的视角,清新脱俗的拍摄方式以及人物的表演能力都非常的强,非常推荐7876464676476764646464646564667686764656565656464676768555855757585575757585757576767676768575758575857575757
这种喜剧可以说很少见,独特的视角,清新脱俗的拍摄方式以及人物的表演能力都非常的强,非常推荐7876464676476764646464646564667686764656565656464676768555855757585575757585757576767676768575758575857575757
唐季礼导演的动作片,都是很优质的影片。总觉得唐导的作品都像是一幅美丽的画卷。这部《红番区》在当时创造了多项票房奇迹,唐导本是武行出生,在执导动作片时会更游刃有余,加上成龙一流的身手,所以《红番区》里成龙的动作场面更精彩更会被观众喜欢。
不得不说成龙在当时,每部影片都是很拼的,这部电影中成龙在高楼跃过到对面阳台的场景,已成为永
唐季礼导演的动作片,都是很优质的影片。总觉得唐导的作品都像是一幅美丽的画卷。这部《红番区》在当时创造了多项票房奇迹,唐导本是武行出生,在执导动作片时会更游刃有余,加上成龙一流的身手,所以《红番区》里成龙的动作场面更精彩更会被观众喜欢。
不得不说成龙在当时,每部影片都是很拼的,这部电影中成龙在高楼跃过到对面阳台的场景,已成为永留影史的精彩镜头。在水中被快船拖拽着的镜头更是精彩绝伦。影片中梅艳芳与成龙的对手戏,更是为影片的喜剧成分加分不少,优秀的演员在一起,总是会留下难忘的经典。影片中的另一位女演员叶芳华,在影片中大秀曼妙的身姿,尤其在酒吧那段非常前卫的舞蹈,也是影片的一大亮点,为影片加分不少。
影片的最后,成龙追逐着那水陆两用的气垫船,从水里到陆上,一连串的动作戏加上搞笑的镜头,也确实精彩有意思。
如果给一部电影按10分打分的话,《红番区》这部电影,我给7.3分。
难道是我格局太小了?还是我包容度不够?感觉自己越来越跟不上港剧的三观了。还有那种父母没有尽责,甚至小时候伤害过子女,然后另一个人让他体谅父母叨逼叨叨逼叨,原谅啊,爱啊,做一堆事情感动自己的事情让他和父母和好。神踏马一家人在一起要齐齐整整。可能想我这种坏人不适合看这种港剧吧。话说香港人都这么圣母的吗?
难道是我格局太小了?还是我包容度不够?感觉自己越来越跟不上港剧的三观了。还有那种父母没有尽责,甚至小时候伤害过子女,然后另一个人让他体谅父母叨逼叨叨逼叨,原谅啊,爱啊,做一堆事情感动自己的事情让他和父母和好。神踏马一家人在一起要齐齐整整。可能想我这种坏人不适合看这种港剧吧。话说香港人都这么圣母的吗?
《关于女性的觉醒》
这部片子我断断续续看了四次,或是五次才把它看完,这并不是那种有着很抓人故事情节的电影,我猜用不了多久我就会把它全部忘掉,但它,怎么说呢,是那种散漫的,你可以说它是日记形式的,或纪录形式的。反正,我是把它当做纪录片来看的,有人说,那干嘛不直接去看纪录片,这个多假?!同学们,你们要知道,
《关于女性的觉醒》
这部片子我断断续续看了四次,或是五次才把它看完,这并不是那种有着很抓人故事情节的电影,我猜用不了多久我就会把它全部忘掉,但它,怎么说呢,是那种散漫的,你可以说它是日记形式的,或纪录形式的。反正,我是把它当做纪录片来看的,有人说,那干嘛不直接去看纪录片,这个多假?!同学们,你们要知道,纪录片也并不总是客观的,就算你拍的是动物,是大自然,拍摄者们也总是把他们想要说的话藏在里面,结果都是一样,这部片子或那部片子,他们的拍摄者总有话要说,有的说得好些,有的不好;有的是说给自己听的,有的是要劝诫世人,还有只想挣钱的,这种人如今看来,是最单纯的拍摄者了,他们会动脑子去迎合观众,弄出他们喜欢的口味。
除了情节不紧凑以外,女主角不够漂亮是没能让我一气看完的另一个原因,我现在对于美貌是一种才华,并且无需证实这话有了新的领悟,你想想,你得贿赂上帝什么他才能让你生的美?!上帝那家伙很难说话的。
还是说影片吧。
故事从一个炎热的八月开始,女主角伊娃无所事事,借住在一个朋友的家里,而朋友出去避暑了。她一个人留下来干嘛?!电影里没交代,只是看到她每天漫无目的的溜达,看到有游客进了博物馆,她便也跟了进去;看到游客因为街头表演而笑,她也笑了起来,仿佛,她是没有自己的。后来,在电影院里,她无意之间听到两个女人的谈话,她便主动搭讪,让其中一个女人为自己做了脉轮疗法,之后三个人还探讨了女性例假的话题。后来伊娃一个人去看了流星雨,他们称之为圣洛伦佐的眼泪,据说那是圣洛伦佐为希望撒下的种子,她那最后一滴眼泪,是想寄托一个愿望的,每一个看到它的人许下愿望后都可以得到收获。
流星雨。
我记得很多年前北京曾有过一次流星雨,而那次有一个花季少女在看流星雨时被歹徒杀害,这件事当时被说了很久,以至于现在只要一说到流星雨,我就会想到这桩惨案。
接着说伊娃。伊娃看完流星雨后,独自走在黑暗的大街上,然后,她看到大桥边有一位男士站在玻璃挡板里,出于关心,她走过去对那位男士说,这里不能进去。然而男人没有理她。于是这位好心的仙女,躺在地上钻过了玻璃挡板,来到陌生男人面前,和他聊天,对他讲了一个听来的故事,一个富家女因为恋爱受挫要跳高架桥自杀,可是被自己的长裙子救了,她的家人也因此妥协,同意她和恋人在一起,两个人从此过上了幸福的生活。故事讲完了,她对男人说:“我不知道为什么告诉你这些,我有点......我想我要来月经了。”然后她离开了。
林白曾经写过一部自传体小说,叫《一个人的战争》,写的是女性的性意识,这在那个年代是非常开放的写法,等到木子美和棉棉想起来用下半身写作,已经是后来的事情了。我见过林白一次,她就是她书里写的那样,丝毫不差。
伊娃终于也觉醒了,她主动起来。我相信苏格拉底的话,求爱的人比被爱的人更加神圣,因为神在求爱的人那一边。我相信,苏格拉底自己一定是求爱方,跟我一样,我们都相当神圣。
2021年4月23日