在战争题材电影经历了吴京和林超贤式的高票房主旋律后,我一度怀疑自己是否太过“冷血”,对这些宣扬我国大国风范无所不能,我国军人战场上有如神助英勇无畏的形象,敌军不长脑袋的我竟然无动于衷。这类片子传达民族自信的方式可谓是非常简单粗暴,走到了另一个极端上。政治意义太过直白生硬,人物没有实感,不能涉及到的层面太多,这样的体制下,华语战争题材是否还有希望?我们需要什么样的主旋律电影?层层把控下主旋律电影何去何从?那时我在二十二里写着“我们在犯我中华者虽远必诛中集体高潮,却无法正视历史遗留的疮疤。我们从不缺乏对英雄的崇拜,但那些平凡人饱受苦难之后的坚强不屈同样了不起。”在红海行动里写着“表现国家的强大不一定是士兵英勇无畏,坚不可摧。也不一定需要固执于英雄形象的单面伟岸。英雄也是可以有血有肉,他不一定会面对枪林弹雨还毫不畏惧,他可能会害怕想退缩,但还是尽自己所能捍卫生的权利。”在异域里写着“好的战争片本质都是为了反战而存在,从来不是在歌颂英雄,不是抛头颅洒热血,也不是在宣扬政治正确。好的战争片,能看到战争的惨烈、无奈、被迫,看到人民的苦难。”蓝色防线是一部真实的南苏丹维和影像记录加以电影叙事剪辑方式出来的影片。它的画面粗糙,时而噪点大、着实称不上美感二字。它一点也不热血,琐碎地记录着维和的日常,在情感的收与放间选择了克制,但不妨碍你为他们感动,为维和任务的举步维艰无奈,体会战区人民的苦难。而这里面的军人如此的生动,出征前对战场充满向往,营地里的苦中作乐,用笨拙的英语向当地人民释出善意,因为战友受伤茫然无措,杨树鹏包扎时泣不成声地说“救救我兄弟李磊,他还没结婚”。李磊当天就没了“我这辈子就交给党了”,而杨树鹏也就比他晚了一天离开。指导员联系家属报死讯时拼命压制情绪,面对战友的牺牲,甚至有人愤怒地想直接提枪跟外面的内乱分子打,可是他们不能,维和只负责给饱受战争困扰的难民们提供庇护所,不参与他国战事,不是威胁自己的人身安全,都不能进行反击。送两位战友归国的告别仪式上,他们连一束像样的鲜花都拿不出来,把营地的野花拔了,扎成两束放在他们的棺椁上。它如此明了地表达了军人首先是“人”的概念,再是他们的职责,纵使举步维艰,也要坚守维和的使命。而片子中的战区是怎么样的呢?荒芜贫瘠、尸横遍野的大地,百姓绝望的眼神,新生命的降临都让人压抑,这个国家子民都不知道生的希望在何方。政府与反政府军“儿戏”般的枪杀,不用考虑子弹发射的精准性,转眼间,几条生命就没了。看到这样的战争场面,才更能明白和平的可贵。这是这几年最好的主旋律战争题材片,弘扬国家精神,从不是纯靠口号,也不是塑造完美无缺的英雄形象,中国强国地位毋庸置疑,但展现“强”的方式有很多种。观众……至少我来说,对这种硬塞式的文化自信,实在是很无语=_=郎平在夺冠里的台词“因为我们的内心还不够强大”在这时竟然出奇的应景。本来想说蓝色防线开了个好头,可以拧正大陆扭曲的战争题材风向。但排片量告诉我,希望渺茫?只能寄希望于业界从业人士以及层层把控的体制内能看到这部片,去思考如何在这类影片中圆润地传达政治诉求吧。