开头的奇妙配合:周润发+黑帮果然能吸引人的眼球。只是开头没多久,剧情就往崩坏的方向发展了。
洪兴老大带人去敌对方谈判,自己手无缚鸡之力被杀,哇!好合情合理。
发哥回到香港,死活不愿意接受洪兴掌舵人的身份,可却一再的为黑帮出谋划策,身体力行,妻子叫他回美国也不会。太合情合理了。
张耀扬饰演的角色情绪暴躁,后面崩坏确实合情合理,可是他把成奎安打死,为何电影没有
开头的奇妙配合:周润发+黑帮果然能吸引人的眼球。只是开头没多久,剧情就往崩坏的方向发展了。
洪兴老大带人去敌对方谈判,自己手无缚鸡之力被杀,哇!好合情合理。
发哥回到香港,死活不愿意接受洪兴掌舵人的身份,可却一再的为黑帮出谋划策,身体力行,妻子叫他回美国也不会。太合情合理了。
张耀扬饰演的角色情绪暴躁,后面崩坏确实合情合理,可是他把成奎安打死,为何电影没有一点解释。太合情合理了。
最后年结局的设定,像极了那个年代黑帮片两人组的悲惨结局,可这一次,一点也没打动我。
之所以会知道《文学的日常》这部纪录片,是源于5月报名的三明治列文虎克每日书主题班上一位小伙伴的推荐。其实安利别人一些影视剧或音乐这事儿,大概率对方只会回应“马克了”“标记了”“我有空会看看的”诸如此类的话,真正吃下安利可能是某个契机,也可能永远都不。可是在某个语境下的推荐就显得具有说服力起来,他并不是单纯地丢出一句“我最近在看这部xxxx,很不错啊,是讲
之所以会知道《文学的日常》这部纪录片,是源于5月报名的三明治列文虎克每日书主题班上一位小伙伴的推荐。其实安利别人一些影视剧或音乐这事儿,大概率对方只会回应“马克了”“标记了”“我有空会看看的”诸如此类的话,真正吃下安利可能是某个契机,也可能永远都不。可是在某个语境下的推荐就显得具有说服力起来,他并不是单纯地丢出一句“我最近在看这部xxxx,很不错啊,是讲xxx的…………”,而是在共同的立场下,彼此对某话题或是某个领域产生了共鸣,随手带上一句推荐,这时候反而会提起兴趣和好奇心。我参加的这个写作班在石墨文档可以看到同班所有同学的每日书页面,也能互相留言,报班的朋友本身就对写作与文学这件事是抱有兴趣和热忱的。于是我很快吃下这枚安利,花了两天时间看完了第一季《文学的日常》共五期,第二季尚未完结,质量与第一季差了一截,故在此只做对于第一季的评论。
我没有按照顺序而是先点开了马家辉焦元溥这一期,马家辉是我在所有嘉宾里唯一认识的作家。另一位音乐评论家焦元溥以采访者的身份,从台湾起飞降落,去寻找马家辉撰写《龙头凤尾》的这个地方,他的故乡——香港,这也是我在所有集数里唯一去过的城市。
《龙头凤尾》是马家辉的作品,可是你读了它,这个心得是只有你才拥有的,这也是我们接近所有艺术的最可贵的一件事情吧
焦元溥是这么评价阅读和接近艺术的意义的,写作是作家的事,文学家是能够发出大众的心声的,只是怎么理解以及从文字中获得了什么就是很个人化的事情,是闪着光的宝贵财富,唯有自知。
把烂牌打好,就是你生命里唯一能做的事情。
马家辉如是说,这对于现在的我无疑是一句短小精辟的警示语。我迷茫彷徨,困扰于存在的意义,思考着存在价值,那些想追求的事都随着此刻的乱世被磨灭了。但哪怕手上的牌再烂,我能做的且唯一能做的就只能拿着已有的能力和资源,去想清楚要如何才能在现阶段把烂牌打好。我很喜欢这一期,原因在于焦元溥是一位善于倾听与提问的对话者,他是对面前这位作家充满好奇的人,也是能够写满整整几页节目讲演稿的人。而且我觉得纪录片中采访者的旁白,也就是对于作家的评论都是采访者本身自己写的解说词,所以每一期的意境也都不一样。两个人之间有某种同道中人的惺惺相惜时,默契也就越大,采访人对作家的洞见也越深刻,旁边也就越显得动听和惊艳。
另外的原因也在于马家辉很接地气,大概是身上有股香港独有的江湖气,他走进的书店,小时候的当铺回忆,体育场,墓地,蛋挞店等等,这些画面都使得他的人物形象还有作品都丰富起来了。好像如果你说想到香港,必定会想到他这个人一样。
其他几期也都安排了不同的文化工作者飞去作家的故乡城市或是与诞生的作品相关的城市进行采访。第一期画家吴啸海会面先锋作家马原,第三期编剧史航采访麦家老师,第四期文学评论家谢有顺飞往成都会面作家阿来,最后期作家高翊峰飞抵上海采访作家小白。每期都以机场画面作为开端, 接着造访作家笔下作品中出现的地方,或者是孕育了那些书中人物的地方,能感受到这座城市魅力和历史底蕴的地方,对作家成长经历带来巨大影响的地方、人或事。
作家马原自称唯心主义者,他相信神的存在,认为人与自然应该共生,众生平等。死后埋在树上,和父母一起,彼此作为树冠,死后也能在天上牵手。谈及十多年前确诊癌症时,他是这么说的:“我既然得了不治之症,那么我就不治了”。随后便换了环境来到云南,建童话般的城堡,亲自设计打造生活空间,取名“湾格花原”,包含了他妻子儿子的名字。他的城堡里有许多房间,并以文学家命名,使每位作家都有了栖身之处。吴啸海评论他说“写小说的人,他的世界得有多大啊,他的世界里得有多少生死啊”。是作家的信仰引领着他的内心,开天辟地般写出几万字几十万字的小说,写到中途时,每个人物就有了自我意识,已分不清是作家将神性赋予了他们,还是他们自己开发出了神性。
每一集都会有镜头聚焦在书籍本身,有时是放置在小溪边的鹅卵石上,或是手拿书本走入行色匆匆的街头,也会出现在作家成长的某个精神地标建筑物上。这种将书本和场景联动的拍摄角度很新颖独特。同时,作家也会每隔一个片段,亲自朗读念上一段书中的内容,摄影师很会拍,把内容和场景也交融到一起,加上恰如其分的背景音乐。文字变得立体了,有形了,且不再只是纸上产物了。文学变成了日常,也和其他领域的艺术交相辉映起来。
文学的世界包含了无限大的格局,我曾以为靠阅读也能行走天下,现在认为在文学里能看到的世界才是无穷尽的。作家笔下一个个鲜活的生命,呈现出来复杂的人性,这存在许许多多文学小说中的原型又取材自普通人群之中。所以,文学的日常也是普通人的日常,而现实有时比文学里呈现的还要怪诞和荒唐。
我对之前自己阅读的书分了下类,发现文学书籍占比是很少的。以前总觉得文学是离自己特别远的事情,我为什么要去看虚构的小说呢,就算是虚实相间,非虚构的小说,可终究还是很遥远。这次算是给我推开了一扇新的大门,要积累文字素养最佳的途径就是走入文学的世界,用文学来装点自己的日常,最终写出自己的故事。
#7??《绝命时刻2:22》
又是一部网络评价很差的电影 确实…确实是一部比较普通的电影吧 如果真的说好的话 BGM很震撼 纽约拍的很美 个人评分6
怎么说呢 爱情能打破一些 任何规律都是有记可循的 但如果太执着于细节 真的很痛哭
这虽然是一部爱情悬疑电影 悬疑的部分确实牵动人心 特别是飞机相撞的瞬间 (好吧 毕竟民航飞行员是我从小的梦想 在那里还是有
#7??《绝命时刻2:22》
又是一部网络评价很差的电影 确实…确实是一部比较普通的电影吧 如果真的说好的话 BGM很震撼 纽约拍的很美 个人评分6
怎么说呢 爱情能打破一些 任何规律都是有记可循的 但如果太执着于细节 真的很痛哭
这虽然是一部爱情悬疑电影 悬疑的部分确实牵动人心 特别是飞机相撞的瞬间 (好吧 毕竟民航飞行员是我从小的梦想 在那里还是有一点点震撼的)
但如果真的要喷的话
一个臆想症 一个偏执性精神障碍 奇怪的三角恋?????? 适合周末晚上的第六电影频道吧 在电影院里面放是有点…
因为喜欢王鸥,追的这个剧,能在cctv1黄金时段播出的,一定是非常阳光正能量的,因为剧还没更完,就简单从每个角色,谈一谈我的理解。
蔡云峰,非常非常真实的,搞装修搞工程的,以次充好赚差价的太多了,贪财好色,一些很low的鬼点子特别多,但是很容易防备。编剧想告诉所有人,一是廉洁红线绝不能碰,二是色字头上一把刀,不管你是怎样的关系户,最后都有报应。职场中遇到这类人,其实是最好对付的,
因为喜欢王鸥,追的这个剧,能在cctv1黄金时段播出的,一定是非常阳光正能量的,因为剧还没更完,就简单从每个角色,谈一谈我的理解。
蔡云峰,非常非常真实的,搞装修搞工程的,以次充好赚差价的太多了,贪财好色,一些很low的鬼点子特别多,但是很容易防备。编剧想告诉所有人,一是廉洁红线绝不能碰,二是色字头上一把刀,不管你是怎样的关系户,最后都有报应。职场中遇到这类人,其实是最好对付的,投其所好,留一手,曲曲刚毕业的宋晓宇没牺牲自己都能把他玩弄于股掌之间。蔡的那个肥婆老婆,可以推测娶她也是为了吃软饭,也是跟胡总有很大关系。一边吃着软饭,享受着女方家庭带来的荣华富贵,一边自己偷腥,人品恶劣,落马的很多高官都是这类人,没有借着关系去搞事业,别的不说,起码在赢家,以后好好给小景总打个下手,做个二把手不香吗,当然人各有志,在很多低级欲望未得到满足之前,是很难克制的。当然蔡绝对不是这个剧最让人恨的角色,这哥们挺好玩的其实,但是度没控制好。
蔡的那个秘书王,脑子笨,趋炎附势,蔡下课后立马投奔景,编剧想告诉大家,工作中任何人都是不能完全相信的,哪怕是亲密无间的同事,哪怕他就是你身边的助理。墙倒众人推。
阿康,监理部那个摸鱼的,欺负新人,对上装孙子,对新来的装大爷,这个演员没演好,对上的阿谀奉承和对下的欺凌霸权都没演好,要不然其实通过他一个人的形象,就能反应职场中很多潜规则和细节
吴先生,太太太真实了,包括身边好多同学同事朋友,毕业了工作了还是那么喜欢打游戏,好几个家里也专门装了电竞房,因为游戏确实很解压。吴虽然工作了,结婚了,但是还是个没长大的孩子,0抗压能力,责任与担当约等于0,是个很有教育意义的角色,当工作家庭双重压力来临时,你应该管理好时间去处理去面对,而不是选择在游戏世界里逃避,他打游戏不是因为瘾大,就是逃避。只有经历了这种事情,才能真正意义上的蜕变和成长,才能做好当合格父亲的准备,编剧也想告诉现在的五十岁左右条件很好的父母,房子车子可以给孩子,但是一定要让孩子有责任感,有作为丈夫作为父亲的担当。
每一个小角色或者很边缘的配角,如果有教育意义,有映射社会的意义,我基本都会写
剧情:辣鸡,女主角一开始就圣母婊,怼天怼地。罗家英也算老戏骨了,和女主角讲了一堆似是而非的话。
角色:服道化真的是一言难尽,资金不够所以像是勉勉强强凑起来的,姜超的皇帝昏庸什么的真没看出来,反倒是和那柳妃两个合起来像是在演情景剧,一个地主老爷,一个地主夫人。
台词:尬死我了,反正就是刷低你的下限。男主角对李太白说,我不能让你一个人生活。
转过来又对女主角说
剧情:辣鸡,女主角一开始就圣母婊,怼天怼地。罗家英也算老戏骨了,和女主角讲了一堆似是而非的话。
角色:服道化真的是一言难尽,资金不够所以像是勉勉强强凑起来的,姜超的皇帝昏庸什么的真没看出来,反倒是和那柳妃两个合起来像是在演情景剧,一个地主老爷,一个地主夫人。
台词:尬死我了,反正就是刷低你的下限。男主角对李太白说,我不能让你一个人生活。
转过来又对女主角说,你可是要葬在我家祖坟里的。生了儿子叫肚子痛,女儿叫肚子胀?!!!!
总而言之,粗糙粗糙粗糙。不值得一看,这是在为你们扫雷。
一、和几天后的一张电影票把时间弄混了,到影院时间晚了十几分钟。二、到影厅时,蓝猫刚好爬出飞行器?,第一感觉,谁家的劣质染色剂,这毛一看就是假的,差评;第二感觉,这猫好丑;第三感觉,这是反派?三、整体感受很不好,非常极其之不好,或许有偏颇,但这是我真实感受,接受相左意见,不接受反驳。
四、不明白男主为什么要一直眨眼睛,这个设定对人物塑造有帮助吗,好像爸爸还是个足球运动员(以前),这
一、和几天后的一张电影票把时间弄混了,到影院时间晚了十几分钟。二、到影厅时,蓝猫刚好爬出飞行器?,第一感觉,谁家的劣质染色剂,这毛一看就是假的,差评;第二感觉,这猫好丑;第三感觉,这是反派?三、整体感受很不好,非常极其之不好,或许有偏颇,但这是我真实感受,接受相左意见,不接受反驳。
四、不明白男主为什么要一直眨眼睛,这个设定对人物塑造有帮助吗,好像爸爸还是个足球运动员(以前),这样老是眨眼睛能踢球吗,严重怀疑。
五、男主太傻,傻成这样,很难说是心地善良容易被骗可以说的通的。
六、犀犀利的主人最后也没有来找猫,是把犀犀利(地球的那只)忘了吗。
七、喵星球来的猫,西米露?配音太失败,旁白差评。
八、真没看明白,大喵(外星猫)是怎么就转变了态度的,一秒钟转变?
九、女儿很可爱,老觉得很熟悉,可年纪也不大,想不起来在哪个综艺或电视剧里看到过她,还给我留了印象。或许我记错了。
十、哥哥喊爸爸时感觉有点违和,太客气,如果是配音,嗯,没配好,如果是自己配的音,我接受。
十一、看到还有四十多分钟结束时,我开始时不时的看手机,编剧,你出来,我绝对不打死你,毕竟,我很珍惜自由。
十二、整个影厅有五个人看,我去之前有俩人,我去之后几分钟,又到了俩人;我看到了最后,还看了彩蛋,最后一个走的,有俩人影片没结束就走了,在我开始看手机之后一会。
十三、喵星球,有宇宙旅行的能力,整个星球一点绿色也没有,整一个荒芜星球,你搞笑呢;吃的还是生土豆,土豆长在地下,这没错,但你告诉我,地上的叶子呢;汪星犬,对着生土豆流口水,我想打人。
十四、我一度怀疑古天乐和玛丽被制片人和导演绑架了,表扬一下两个小演员,最起码,养眼。
看完第一期和第二期,整体来说是个良心节目。首先节目的整体气氛很对应主题,一些空镜头再加上背景音乐会很快把人带入这个氛围中,道具也是非常的细致,哪怕到一个蜘蛛网,灯光颜色的选择也是很棒的。但唯一我觉得不足的是,有时候过分的去渲染这种恐怖气氛会让人有快进的想法,这个时间轴没有拿捏的很准。然后说到剧情,由于第一集基本上是机关逃脱,剧情上没有站很大的优势,再加上第一集难免嘉宾之间不熟悉很多配
看完第一期和第二期,整体来说是个良心节目。首先节目的整体气氛很对应主题,一些空镜头再加上背景音乐会很快把人带入这个氛围中,道具也是非常的细致,哪怕到一个蜘蛛网,灯光颜色的选择也是很棒的。但唯一我觉得不足的是,有时候过分的去渲染这种恐怖气氛会让人有快进的想法,这个时间轴没有拿捏的很准。然后说到剧情,由于第一集基本上是机关逃脱,剧情上没有站很大的优势,再加上第一集难免嘉宾之间不熟悉很多配合上会觉得有点尴尬,虽然后期很用心在试图缓解这种气氛。但第二集就在开篇铺上了故事线,而且还出现了“内鬼”这个角色,在戏剧效果中就引发了大家的互相猜疑,让营救的过程显得更加复杂,这也算是在第一集的基础上我觉得加分的地方。再说到嘉宾上面,很显然在播出的前两期里面,大家基本上都只认识唐禹哲,其余的人基本算是陌生的面孔。在第一集一个个进房间开始自我介绍那里,其实每个人的人设已经基本出来了,而且都很单一。节目组肯定是把主角人设压在了唐禹哲身上,这从第一集只要是碰到难题解不开的时候,唐禹哲就像拿到了不一样的剧本一样,一一道破机关,这样的主角光环到底好不好可能需要等节目播完才知道。总的来说,这个节目给出的关键词都很符合如今当下年轻人的胃口,密室逃脱、竞技对抗、古风实景。肯定很多人拿这个节目跟《明星大侦探》来对比,我不知道谁更胜一筹,但至少比《七十二层奇楼》好很多。
5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?
这特效干脆别用了。
没人可用,就用PS算了。
5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?5毛钱特效?
这特效干脆别用了。
没人可用,就用PS算了。
自2016年起,梅峰执导的《不成问题的问题》在各大电影节斩获不少奖项,今年11月在国内院线的上映,让影迷们终于有机会一睹这部书卷气极浓的“新文人电影”。影片的主创人员几乎清一色是北京电影学院一线中青年骨干教师,在老舍先生原有的雅讽戏谑文字基础之上,以中国古典主义审美为准则,结合现代视听语言,贡献出今年最惊喜的国产佳作之一。
老舍的原著是两万多字的短篇小说,以抗战时期的大后方为背景
自2016年起,梅峰执导的《不成问题的问题》在各大电影节斩获不少奖项,今年11月在国内院线的上映,让影迷们终于有机会一睹这部书卷气极浓的“新文人电影”。影片的主创人员几乎清一色是北京电影学院一线中青年骨干教师,在老舍先生原有的雅讽戏谑文字基础之上,以中国古典主义审美为准则,结合现代视听语言,贡献出今年最惊喜的国产佳作之一。
老舍的原著是两万多字的短篇小说,以抗战时期的大后方为背景,讲述精明能干的农场管理者丁务源从容应对股东质问其赔钱,周旋于各色人等,用尽手段,终于得以保住职位。老舍先生不愧为语言大师,白描功力绝佳,平淡简单的零散字词经他一组装,竟生出无限的凝练妙义,通篇的鲜活人物群像跃然纸上;语言风格幽默犀利,然而又含着无限的愤懑与悲悯,在表象欢快的叙述下,实则蕴意了深沉的悲哀。把握住这些要点,梅峰对原著的改编相当成功。影片整体风格走简洁优美低调的路线,清淡至简、烟云雾霭的水墨风是典型的古典主义审美倾向,远望冷冽清明、水波不兴,近观暗流奔涌、跌宕起伏,克制疏离之下戏剧性依然非常强劲,这一方面得益于文本本身的戏剧张力,另一方面也是梅峰对作品改编的把控能力,依照三位男性的出场顺序隔为相辅相成的三幕剧,人物牵绊情节勾连,细处草蛇灰线,将抽象的、漫画式的文字打造成一个具象化的、可感的物质世界。
原著里的场景一直停留于农场,如若改编成电影,视觉空间难免单调。文字有留白遐想的余地,而影像则受限于视域范围。影片的几个主要场景都设计成与空间主人相得益彰的氛围,丁务源的卧室方正整洁,契合他四平八稳、八面玲珑的作风;秦妙斋的房间倾斜凌乱,暗指此人浮夸聒噪、不务正业;尤大兴的寄居处局促仓皇,显示此地并非是一个久居之地;许宅的内景是典型的中国大户人家,深门大院,重重方圆门框里的玲珑诡谲;以及少爷生日那天的楼上楼下设计,都带有明显的阶层指涉成分;办公大厅的亮堂宽敞,恰如舞台中央,是本片舞台化风格的重要组成部分。这些空间的设定,让影片的叙事层次丰富起来,并保证观众观影兴致的热情。
原著里的人物关系较简单,股东们及其家属并未过多着墨(电影中有较多戏份的三太太与佟小姐是后来添设的),只以虚焦的背景出现在对丁务源的描述里。对吴教授的失踪,原著只在结尾一笔带过,而电影中自秦妙斋一出场,就给到教授失踪的镜头,或许观众还会心生疑窦:此人究竟是何人?也正因为这个疑虑,秦妙斋这个人物的中途出现,让不少观众都有出戏感,仿佛这个从天而降的伪艺术家与主线索割裂,直至结尾才恍然大悟他的角色功能。但原著中他的出场,也是半途突降,笔锋一转,他就现身在下一行的文字,开始夸夸其谈,细细想来倒也符合他不请自来的自来熟性格。
三太太这个人物在影片中相当亮眼,她在有意无意间推动了剧情的发展,无论是丁务源的得势失势,还是佟小姐的陷入与清醒,以及整个农场的发展走向,都与她不无关联。佟小姐的加入,首先是巩固秦妙斋的形象,也将许、佟两家背后的权益争夺明朗化,更暗指整个大后方、整个中国的社会状况,所谓“前后吃紧,后方紧吃。”从上海看飞机下蛋,到重庆搓麻将打发无聊日子,依稀可见《一江春水向东流》的影子。原著中唯一的女性明霞,从原先的偷鸡蛋到被贿赂鸡蛋,细节稍作改变以保持人物的美好,并略去恋爱史一段以保全主线简洁。
三幕剧既以人物划分,又以镜头质感切分,规整清晰。丁务源部分多以固定机头为主,秦妙斋部分有手持镜头的加入,而到尤大兴的部分照明度愈低,风雨悲兮,如主创所言,强调一种“大地感”。
影片以黑白片呈现,引起很多讨论,梅峰则表示这是为了刻意间离出一个意想中的“民国”,是存于记忆中的历史,也更符合现代人遥望过去的目光。不少观众在观后都表示这并非是一部纯粹的黑白片,很多段落都呈现出一种介于黑白之间的灰色,尤其在照明度最低的最后一章,非黑非白的色调尤其明显。其实本片是彩色调成黑白,摄影师为了避免过于锐利的视觉效果,将色温调错并保持错误的灰色调,致使有些观众感受到某种虚焦。这种“做旧”的方法,既保持了当时「现实」的真相,也不至于沦落到庸俗的民国想象中去,并用一种略带仪式感的凝重舞台腔牢牢压住,不让改编后多出来的人和事造成旁枝逸出,在整体的影像基调上保持了一开始就制定的“优雅简洁”的目标。
虽是黑白片,但如细节如此考究的一部影片,如何呈现肌理层次呢?大银幕上细细品味,我们会发现在用心的布光下,黑与白也能泛出如此丰富的层次。摄影师参考卡拉瓦乔的用光方法,尽量回避能被看出的痕迹,尽量处理到无明显的光源存在。如果画框中有明确光源,那也一定是为了叙事的需要,比如办公大厅中丁务源和尤大兴的对望,两人头顶都有明显的光源(凸显人物的轮廓),尤大兴左手边还有一盏台灯,意指两人的第一次冲突显形,尤大兴显然是站在有理的一边。
影片的空镜曼妙空灵,诗意逶迤,为细腻隽永的整体基调贡献良多,雾气氤氲的山城提供写意良方,表层覆盖了一层接近《小城之春》的外衣;而明争暗斗的剧情则注脚写实,两方面的平衡制约完成得相当不错。从道具的摆设、自然的声效、言谈的腔调,我们都可以感受到一种浓浓的民国气韵,让人联想起《围城》里的书生意气、人情世故,后来看访谈,梅峰果然也谈到《围城》给他的影响,也强调“电影的整体视角是观察式的,不要强化主观介入。”恰是遵循巴赞之“事件的完整性受到尊重”的原则,让重要的事情发生在中远景里,因此本片的景别都比较大,基本摒弃正反打,让事件流淌在一个自生发展的空间里,场面调度更多依靠的是人物自身的运动,这就使得观众更拥有观看话剧的错觉,当然在一定程度上也会削弱影像的生活质感,是谓“匠气”。
这一出以一农场映鉴世事格局、照射千秋人心不古的戏剧,时至今天仍具有极强的现实意义。中国社会向来讲究人情关系、面子问题,生存的方方面面都关乎此二者。
丁务源能在农场亏本的情况下,依然稳坐一把手,就是抓准了股东们的心思,这一点在原著中体现得尤其明显。场长是做大生意的,开农场是副业,赔点钱算什么!股东们仰人鼻息,得罪了大老板才不合算——由此丁务源获得了生存空间。影片将重点落在许老板和佟老板身上,两人虽是合伙人,却各有各的算计,自然是鹬蚌相争渔翁得利。丁务源以逢迎姿态搞定上司,对待下属则春风化雨中笑里藏刀,先是与群众打成一片,暗中釜底抽薪,得势时沆瀣一气,失势时借刀杀人,虽无文化,厚黑学功夫一流,是典型跑江湖的奸猾之徒,也是宵小的缩影。放大至当时的政治格局,这类人在后方紧吃,沉湎于溜须拍马换取高位,两面三刀以求在政权更替中如山不倒,在歌舞升平中浑然忘却战争,世事历来如此,时代的车轮何曾碾压过他们。
因此,务实勤勉的尤大兴们注定永远无法得势,一面被上司斥责以做事太较真、不考虑大局,一面在百姓中赢得“走狗”恶名,加上他执拗顶真的性格,失败在情理之中。他也曾抱着满腔的热血回归祖国,冀望把血汗献给国家,用科学的方法与法律的生活建设新中国,谁承想实干家从来不适合惟“面子关系”至上的社会,最终只能痛苦地意识到“与这帮乌合之众搞不到一起”(乌合之众内部的分分合合也是皆为利来、皆为利往,李会计与寿生就是典型)。这个永恒的难题何止在战时,日光之下无新鲜事,今日又改善多少?所谓伟大作品的永恒魅力,就在于其普世意义。当尤大兴与明霞消失在来时的路上,阴云压顶,风雨欲来,当真是梦里不知身是客。
载于《看电影·2017.12》
中国家庭伦理剧的编剧天天喝狗血吗?为什么就能写出来这么狗血的剧情呢
这个老三尤其神经病,自己的日子被自己过的一塌糊涂,不和那个渣男算账,打了谢医生一巴掌,一顿丧天嚎,还抢方向盘,终于知道为什么她男朋友要甩她了!谁能受得了她动不动大吼大叫的毛病!真特么服了!谢医生后面别和她在一起啊,长点心吧!
老二也是有病!明明知道罗家那个条件,罗母刻薄势利封建恶毒,还非要嫁,脑子有水
中国家庭伦理剧的编剧天天喝狗血吗?为什么就能写出来这么狗血的剧情呢
这个老三尤其神经病,自己的日子被自己过的一塌糊涂,不和那个渣男算账,打了谢医生一巴掌,一顿丧天嚎,还抢方向盘,终于知道为什么她男朋友要甩她了!谁能受得了她动不动大吼大叫的毛病!真特么服了!谢医生后面别和她在一起啊,长点心吧!
老二也是有病!明明知道罗家那个条件,罗母刻薄势利封建恶毒,还非要嫁,脑子有水,看到罗虐她我只觉得罗阴暗,不觉得她可怜,纯粹活该!
因为疫情不能不能出门,宅在家看电视,没人说话,当吐槽吧
老三太他么贱了!又打谢医生还骂人家,还开人家车差点出车祸!听到她哭我就烦躁,快进快进!一个渣男至于这样吗,真心服了
直男癌的盛老头也是醉人!抛妻弃子二十多年,老了想起来孩子了,怎么这么恶心呢,这么多年不闻不问,还好意思赖着前妻,堂而皇之登堂入室,膈应
希望中国的弱智编剧们,千万不要在剧本再加入像什么罗有钱角色以及一些无关紧要的角色,这样的智障在剧里面根本就不会给剧添彩,反倒是拉低整体水平线,这完全是挑战观众的智商。要不是喜欢两个主角,完全看不下去。
很多很好的剧就是加入了这样的几个智障角色,硬生生的把一个优质作品搞得像是五毛钱烂网剧的感觉。
希望中国的弱智编剧们,千万不要在剧本再加入像什么罗有钱角色以及一些无关紧要的角色,这样的智障在剧里面根本就不会给剧添彩,反倒是拉低整体水平线,这完全是挑战观众的智商。要不是喜欢两个主角,完全看不下去。
很多很好的剧就是加入了这样的几个智障角色,硬生生的把一个优质作品搞得像是五毛钱烂网剧的感觉。
本片的优点,我想到了一句“情而不色”,女主演有暴露的镜头,但是没有什么让人不舒服的,也没有情的欲望感,居然很平淡很叙事,也不知道是影片正气太足,还是女主角魅力缺失,反正就是有一种干涸的感觉,整部影片都无法让人激动起来。按说惊心动魄的人生应该配上煽情或者激动人心的时刻,但是很可惜的是,这么好的题材到了影片最后我都觉得无动于衷,甚至感觉女主各种作,花样作死,大概真正的遗憾,只有她死去那一刻吧。<
本片的优点,我想到了一句“情而不色”,女主演有暴露的镜头,但是没有什么让人不舒服的,也没有情的欲望感,居然很平淡很叙事,也不知道是影片正气太足,还是女主角魅力缺失,反正就是有一种干涸的感觉,整部影片都无法让人激动起来。按说惊心动魄的人生应该配上煽情或者激动人心的时刻,但是很可惜的是,这么好的题材到了影片最后我都觉得无动于衷,甚至感觉女主各种作,花样作死,大概真正的遗憾,只有她死去那一刻吧。
林深见鹿:建筑系学生前往地震区结识了守山人爷孙俩,与爷孙俩产生了深刻情感。
春水繁星:来山区采访的记者吕苗结识了春水母女,与春水母女结下了深厚友谊。
这算不算一班人马两块牌子啊,省钱新花样。不过我怎么觉得像洗钱呢?这玩意有没有人看难道投资方心里没数?谁的钱也不是大风刮来的,大撒币也没这样撒的吧?还能两部一起上映,这能量,啧啧,那结论就有意思了。
林深见鹿:建筑系学生前往地震区结识了守山人爷孙俩,与爷孙俩产生了深刻情感。
春水繁星:来山区采访的记者吕苗结识了春水母女,与春水母女结下了深厚友谊。
这算不算一班人马两块牌子啊,省钱新花样。不过我怎么觉得像洗钱呢?这玩意有没有人看难道投资方心里没数?谁的钱也不是大风刮来的,大撒币也没这样撒的吧?还能两部一起上映,这能量,啧啧,那结论就有意思了。
破费周折,在bbciplayer上画了六个小时看完了thesplit.18年看S1的时候就很喜欢这部剧集的情节设计和演员功底。没有字幕的全英文看起来还是略有吃力,但是它仿佛就有这样一条线在牵索着你。上季末尾Hannah对christen说don’t go ro Chicago.我内心是矛盾的,一方面它是是种圆满,而另一方面它又是一个家庭的遗憾。同时,s2和s1有很多照应之笔,比如讲Hanna
破费周折,在bbciplayer上画了六个小时看完了thesplit.18年看S1的时候就很喜欢这部剧集的情节设计和演员功底。没有字幕的全英文看起来还是略有吃力,但是它仿佛就有这样一条线在牵索着你。上季末尾Hannah对christen说don’t go ro Chicago.我内心是矛盾的,一方面它是是种圆满,而另一方面它又是一个家庭的遗憾。同时,s2和s1有很多照应之笔,比如讲Hannah与Nathan的相互质问..此外我印象很深刻的就是20th anniversary.期间christen选择了放手,却又偶然得知Hannah20年前打掉了可能是他的孩子。life is dramatic!lookingforwardnextsession