绝非标题党,我都是有理有据的!
他们的牵手其实都是剧情合理发展下的,比如第一次见面的友好握手。
绝非标题党,我都是有理有据的!
他们的牵手其实都是剧情合理发展下的,比如第一次见面的友好握手。
恰巧在看《德布西森林》之前刚刷完《山田孝之的戛纳电影节》,其中河濑直美对山田的《污秽森林》构想提出犀利评价:你不会以为在标题中随便塞个“森林”就能得奖了吧。其实这句话对《德布西森林》来说也同样适用。
时隔一年回归大荧幕的桂纶镁选择以《德布西森林》重新定位出发,显然不是明智之举。去年错失金马影后提名便是最好佐证,虽然仍有不少声音试图为其平反,但在观看完毕之后确实令我产生了生涯低潮的
恰巧在看《德布西森林》之前刚刷完《山田孝之的戛纳电影节》,其中河濑直美对山田的《污秽森林》构想提出犀利评价:你不会以为在标题中随便塞个“森林”就能得奖了吧。其实这句话对《德布西森林》来说也同样适用。
时隔一年回归大荧幕的桂纶镁选择以《德布西森林》重新定位出发,显然不是明智之举。去年错失金马影后提名便是最好佐证,虽然仍有不少声音试图为其平反,但在观看完毕之后确实令我产生了生涯低潮的想法。
我们反观同样是金马提名遗珠的余文乐,首先在对剧本的选择上便胜出许多。虽然他在《一念无明》中的表现算不上完美,但作为挑战自我的转型之作,余文乐无疑已实现了突破。
近年来诸如《德布西森林》这般的文艺片在台湾如雨后春笋般涌现,但无一例外都是为赋新词强说愁的“旧文人思潮”。如果将林嘉欣凭借《百日告别》一举拿下金马影后视为一个节点的话,那么在那之后此类电影已显疲态。当我们认真的审视每一部此类电影,我们会发现他们无一例外都是对着空气的自怨自艾,电影没有情绪支点,观众只会忸怩不堪。这与内地的“伤痛文学”似乎有一种呼应关系,都是作者(导演)把自己视为中心人物的惺惺作态,从这个角度上讲,我们似乎可以将其称为“伤痛电影”。
《德布西森林》中大量引用德布西的钢琴曲,并且在片名与开头都对其做出致敬,足以看出导演郭承衢的不凡野心。但在满溢的钢琴曲下导演到底想要传达出怎样的思想,这在剧情的推动下逐渐变得模糊起来。当剧情越往后推进,我便越加产生出一种“导演不是郭承衢,而是德布西”的错觉。当音乐喧宾夺主成为主角,甚至导演也被音乐的情绪牵着走的时候,这已经不能算是电影的胜利了,这只是音乐的凯旋。
导演在片中不断地切换着大远景和大特写(后半部分尤为明显),试着通过剪辑将人物与环境进行融合,没想到反而弄巧成拙。一味的注重情绪渲染,却全然忘记将完整故事情节进行铺陈展开,在桂纶镁几次歇斯底里的呐喊之后,观众感受到的也只是茫然而已。虽然电影对人物过去有一定的暗射,人物行为中也能体现一二,但如果将所有的猜想全部抛给观众的话,导演想传达的思想是否会在中途瓦解,观众所理解到的是否与导演所想存在一定的偏差,这是我们作为观众必须考虑的问题。
这也就是为什么上文提到余文乐在剧本的选择上胜出桂纶镁的原因。《德布西森林》缺少一部标准电影,无论是艺术片还是商业片应有的剧情阐释,导演只是自顾自地往作品里强塞入自己的想法,让演员产生“演得过瘾就是挑战”的错觉,最后却只是故步自封。而《一念无明》至少做到了把故事讲通透,在服务剧情与情感的同时让演员自由发挥,从而才迸发出更多可能性。
如果从环境(森林)的角度来进行考量,我们可以从同类型的《鸟类学家》、《丛林法则》中找到一点对比和灵感。
在《鸟类学家》中,男主在森林中意外迷路,偶遇土著文明和耶稣男子,进而延伸出一段猎奇的人生经历。在导演对魔幻森林的渲染下,观众便会乐于接受一切,静态动物与死而复生的超现实段落也显得平常起来;而所谓的情绪支点,其实早在影片最开始就混合着前提有了暗示,到了后半部分导演更是将自己塑造的世界观进行直接的正面描写,这便是《德布西森林》严重缺失的精神内核支撑。而《鸟类学家》走得更远的一点还在于,他很明确的指出了借喻对象,让观众尽情猜测,在提前剧透亮点的条件下仍能持续刺激观众的观影体验。
《丛林法则》则更像是导演的玩心之作,虽也涉及到“森林”的意象,但相较于《鸟类学家》的避世情结,《丛林法则》更像是为观众提供处身于法外世界的乌托邦,并在欢腾闹剧的背后冰冷的讽刺着社会。在这里,动物的出现更像是惊喜安排却不显露山水的性暗示,两场赤裸的性爱过程则将这份暗示做出了最直接的刻画。当我们努力回想《德布西森林》中的动物隐喻的时候,除去夜晚水下的挣扎恐惧便只剩下母亲腿上的伤口,而从整体上看,这更像是为了服从导演的恶趣味而故意设置的死亡。
在影片快要结束的时候,女主进入一间遗世木屋,从这里开始影片才真正开始变得有趣深刻起来。我们可以将其与《鸟类学家》中的土著文明和《丛林法则》中的原始部落进行横向对比,如果说这些都是主角内心的映射,那么在《德布西森林》中这份映射无疑是最柔弱、最强烈的。《鸟类学家》中男主最后步入城镇,《丛林法则》中男主最后回到丛林,到了《德布西森林》,小木屋变成了女主内心独创文明的具像化,是自我心中残存的靡靡之音,配合着此时强烈的《Claire de Lune》钢琴曲,导演终于走出了第一步,拍出了类土著文化碰撞的冲击感。
对于《德布西森林》的戛然而止,观众纷纷表示惊讶疑问。薄纱背后的人脸始终处于无法看透的状态,随之而来的也只是短暂的固定镜头。结尾此般的诗意呈现似乎否定了前期铺垫的整体,沾染了些许魔幻现实意味,兀自形成一段完整的影像。但是我也想着,如果不这样结束,我们也不能期待更多。
真是一部非常好的为人处事教育片,一部跨度30年的时代剧,从1919到1949年。这部电视的优点是人物性格比较显著,对爱情,亲情,友情,兄弟情的表达比较真切,对人性的揣摩比较深刻。剧中女主的温文尔雅,聪慧贤良,处事干练,真是一位难得的贤内助。男主栾学堂之所以能够成功逆袭,赢得贵人的相助,美人的垂青,建立起一番事业,我认为主要男主具有精明强干的处事风格,贴心待人的同理心,嫉恶如仇的爱恨观,勇于担
真是一部非常好的为人处事教育片,一部跨度30年的时代剧,从1919到1949年。这部电视的优点是人物性格比较显著,对爱情,亲情,友情,兄弟情的表达比较真切,对人性的揣摩比较深刻。剧中女主的温文尔雅,聪慧贤良,处事干练,真是一位难得的贤内助。男主栾学堂之所以能够成功逆袭,赢得贵人的相助,美人的垂青,建立起一番事业,我认为主要男主具有精明强干的处事风格,贴心待人的同理心,嫉恶如仇的爱恨观,勇于担当的责任心,常怀感恩的人生观!这部电视剧的硬伤也较为明显,对时间及岁月的展现不够真实,剧中演员的年龄,服装展现变化不大,明显和事实不相符,很是突兀!剧情的表达也是很明显的虎头蛇尾,剧中的抗日桥段,日本人的表现基本上承接了本剧的所有笑点,结尾又有点被阉割而草草了事,深刻度很是不足!
现实中默多克最后将他的商业帝国卖给了迪斯尼而退场。因为他觉得自己的所有子女都远没有达到可以继承的条件。
对了,本作的剧本原名就是《默多克》。
这其实一个关于家庭的故事。只是这个家庭正好拥有世界第五大的媒体,有时他们甚至可以轻易的影响总统的选举。
现实中默多克最后将他的商业帝国卖给了迪斯尼而退场。因为他觉得自己的所有子女都远没有达到可以继承的条件。
对了,本作的剧本原名就是《默多克》。
这其实一个关于家庭的故事。只是这个家庭正好拥有世界第五大的媒体,有时他们甚至可以轻易的影响总统的选举。
在欲望和利益的漩涡中,每个人都处心积虑,又被亲情羁绊。有时往往连他们自己都分不清,这到底是爱还是恨。为什么这么痛,每一刀砍出去,自己身上也会流血。
精妙的镜头运动,刻意的粗糙感,有趣的人物对白,微妙的尴尬感,整体的伪纪录片风格把剧作推到了一个难以想象的高度,我近乎觉得它已经接近到了《绝命毒师》的高度。
其实我已经看完了整个三季,依然意犹未尽,后面就算再有10季,我也会一气看完。太喜欢,家人们之间的恶毒吐槽,数不清的Fuck,口是心非的争辩,真是欢畅淋漓。
“生活就是在泥潭里面抢刀子”,而越是亲近之人,越容易相互伤害。
爱从来就不纯粹,它同时也包含着权利,控制,甚至是恨。
老范,范矗,人如其名,直愣愣地爱占小便宜,对待工作对待生活亦是如此般不着调调。电影通过诙谐幽默的简述平淡无奇的4月1日,在普通不过了。但是,真的是没完没了??,一遍的倒带人生,矗老范各种鬼机灵怪,从期待中大奖,到贪乐到爱慕虚荣到觉醒,一步步一幕幕,老范不犯二了,明白了儿子对自己的爱,活出了样儿。生活,可能是一杯白开水,本无味。但,人既然离不开生活,何不乘风破浪会有时?活出滋味,活出样儿,我想
老范,范矗,人如其名,直愣愣地爱占小便宜,对待工作对待生活亦是如此般不着调调。电影通过诙谐幽默的简述平淡无奇的4月1日,在普通不过了。但是,真的是没完没了??,一遍的倒带人生,矗老范各种鬼机灵怪,从期待中大奖,到贪乐到爱慕虚荣到觉醒,一步步一幕幕,老范不犯二了,明白了儿子对自己的爱,活出了样儿。生活,可能是一杯白开水,本无味。但,人既然离不开生活,何不乘风破浪会有时?活出滋味,活出样儿,我想这就是本部生活影片想要简述与我们的。
1俩大导来当演员,先拉起观众的兴趣,大多数人是看二位大导来的,嘻嘻哈哈,开个好头。
2软科幻,借科技来诉说当今。未来人与人不开通权限只能说十句话,而当今人与人之间无话可说,匆匆 而去,人世间可能只有一面之缘,科技不是约束人的工具,而人才是。自闭,遇见阳光肯定会灿烂,如果女主知道真相是什么,也会奔溃的,性格注定
1俩大导来当演员,先拉起观众的兴趣,大多数人是看二位大导来的,嘻嘻哈哈,开个好头。
2软科幻,借科技来诉说当今。未来人与人不开通权限只能说十句话,而当今人与人之间无话可说,匆匆 而去,人世间可能只有一面之缘,科技不是约束人的工具,而人才是。自闭,遇见阳光肯定会灿烂,如果女主知道真相是什么,也会奔溃的,性格注定了,处处刻薄,不圆润,不改变,埋怨外界,最后只能被社会淘汰。
3王家卫,昆汀风开头。一个反元宇宙的论题。人原地踏步可以存活吗?毫无方向无理想,每日与每日一般,完成一个任务之后是要再来一个任务还是休息。当社会到达一定的程度时是不是该把注意力转移赛道。 那场吻戏肯定高光点,一边是生派,想要爱,一边是死,随性跟随他人。
4.父亲忙碌无比,三四个项目同时开启,母亲超级大买主播,全家忙来忙去,却还是住在姥爷的老宅里,为了生二胎只能把房主姥爷碾到养老院,这是儿女无能吗?他们不想养吗?我努力半天只能凑合活是为什么,细思极酷,这集最温馨,也是最残酷社会在发展,而百姓在原地踏步,到底谁才是受益者。
危险之吻
起承转合,什么是恐婚,难道不爱旁边那个人吗?社会险恶,但还有个人能时时刻刻陪伴着你。
你看起来很吓人
鬼屋这集开始夸男主的业务能力强,但属实太小儿科了,那氛围,化妆还是偏向可爱帅气,属实感受不到。没有第五集那种讲爱情的循序渐进,这个开头就是,其他都是浮云,搞对象是第一动力,跟他俩啥身份没有关系,只是套层皮。
新生
深度肯定是有,母爱的力量,藏区人的朴素,未被玷污的,但挂羊头卖狗肉,好看的地方是藏区文化,藏人演绎的部分,而那个男女主呢,一个律师明狼般的演讲,就怕别人不知道是女主开的车,女主是真圣母,自己没驾照开什么车,在最危险的藏区开车真牛,自己撞了人,丈夫给隐瞒,然后自己奔溃想谅解,看最后结局,男的在派出所,应该也是男的负刑事案件责任,女的也就哭哭自己啥事没有。还完成了自己的梦想,生下这个孩子,可笑的故事。
你好,机器人
再一个说爱的故事,最后有反转,但我没耐心了也,狗尾续貂。
状元
高考如人生,有个目标卷到死,就如主任说的,这时候都会出现这种情况,都有压力让他们疯一疯吧。过一过正常人的生活,不再无尽之中卷,梦想会被现实击碎,但我们还是要有梦想,因为我们还有梦想。
心理诊疗这集很有意思,喜剧,深度,映射当今。面面俱到,当今坏的方面如同戏一般,荒诞。
下乡的塔可夫斯基
深入基层,从群众中来到群众中去,大师是表,深入基层才是本。但本剧感觉是时间短的原因,和叔关系的变化,表现的很硬直接就关系好了,还有最后放片子,太模版了,先扁后夸,但片子前后没什么变化,应该是全片静默,然后沮丧,最后村民探讨,感觉不错,这样比较正常,而片中营造的太剧本化了。
决战狮虎山
满满的日风 台风,看我尴尬无比,可能我不是观众吧,一个小众的爱好,面对全体观众至少要讲解下,前八九分钟,在那尬,还不如好好说下故事,不然就是自我理解的疯狂了,少数人的狂欢,无法理解的狂欢。疯狂的片子不是没看过,但这个就是sb的即视感。烂烂烂
期末
前期申明这种题材天生引起我的深究。家庭有困难可以,不小心借了高利贷都是可以。但自己恩师帮自己,自己却嫌丢人,去给人代考。不理解,入同绝命毒师,要钱,朋友给股份不行,必须自己去做毒品。就不低人一头,自己为人上人。后续被捅出来,也是感觉点被,而不是看出自己的问题,自己给别人做作业也是不对的事情。尤其结局,我翻车了,这次我认了,但不影响我改过自新后的光明形象,我自错能改是个好孩子,以后我还犯。真就感觉编剧编的有问题,想圆,但忘记了男主自己也是个反派,怎么会有正派的光环。
一夜
青春三部里最好看,也是唯一能看的一集。算是一帮娃娃,在这个黑夜,这个最嘈杂的时刻,去看看外面这个世界。虽然这夜很差劲,有危险。但很有意义,太阳升起,逃离黑暗,本是好人,就不涉及这个黑暗。
梁靖康和薇薇,对梁靖康的了解止于《我的姐姐》。女主之前没有看过她的剧,这部剧我更多的在看内容,有点忽视演员了。根据真实案件改编,会涉及到“原生家庭”“未成年性侵”“骗局”“年轻人自杀”等社会话题.—— 两个本就生活不明朗的人机缘巧合走到一起,一起“逃亡”,在这过程中互相救赎,还好结局是明朗的。—— 适合一个人安安静静地看,去发现你之前可能并不会关注的问题。
梁靖康和薇薇,对梁靖康的了解止于《我的姐姐》。女主之前没有看过她的剧,这部剧我更多的在看内容,有点忽视演员了。根据真实案件改编,会涉及到“原生家庭”“未成年性侵”“骗局”“年轻人自杀”等社会话题.—— 两个本就生活不明朗的人机缘巧合走到一起,一起“逃亡”,在这过程中互相救赎,还好结局是明朗的。—— 适合一个人安安静静地看,去发现你之前可能并不会关注的问题。
以为是《小姐》类型的同性激情,中途秒变惊悚,结局是《青之炎》、《无人知晓》的闷痛。两个脆弱的女孩,还未来得及拥抱取暖就断了翅。貌似来报恩的蚕宝宝,不过是渴望逃离狭小蚕茧的落难天使。尽管飞蛾只有两天寿命,也要不顾一切去看冲绳的海。意裔美日混血世理奈自带欧洲古典小雀斑,新鲜抢眼,独一份的性感美丽。难得还很会演,苍白抑郁的有如中世纪还魂吸血鬼,魅力神秘四射。保紫萌香颜值不高,好在精致无害,两位妹子
以为是《小姐》类型的同性激情,中途秒变惊悚,结局是《青之炎》、《无人知晓》的闷痛。两个脆弱的女孩,还未来得及拥抱取暖就断了翅。貌似来报恩的蚕宝宝,不过是渴望逃离狭小蚕茧的落难天使。尽管飞蛾只有两天寿命,也要不顾一切去看冲绳的海。意裔美日混血世理奈自带欧洲古典小雀斑,新鲜抢眼,独一份的性感美丽。难得还很会演,苍白抑郁的有如中世纪还魂吸血鬼,魅力神秘四射。保紫萌香颜值不高,好在精致无害,两位妹子的前程已可预见。蚕宝宝拟人的设定好迷人,虽然脑洞奇幻,却无半点不适。女孩子清新又好看,不吵不闹,安静舒服。一度期待看到她们羞怯的亲吻,可25岁的导演姐姐似乎是放不太开。“遇上一个人的概率是二十四万分之一,而成为朋友,需要两亿四千万分之一的几率”,,她营造了一场青春的遇见与救赎,恰到好处的模糊暧昧,有那么一刻,心动到要流泪。
很喜欢的电影,好美好可爱的紬,已经想象她扮演误入人间的天使的模样了。
这部剧在很多方面表现得很烂,配角线莫名其妙,女主作为设计师妆造非常乡土全靠颜值撑起(却竟然能得到国际知名设计师的认可),男主失眠症睡不好却也没啥黑眼圈皮肤好到不行不行的,男二十几年来即使失去联系了但还是心系女主一人,无数次意外跌倒两人被迫拥吻,等等,反正到处都是逻辑不通的设置或者俗气的老梗新演。但也有一些地方表现得非常好,直击心灵。
这部剧在很多方面表现得很烂,配角线莫名其妙,女主作为设计师妆造非常乡土全靠颜值撑起(却竟然能得到国际知名设计师的认可),男主失眠症睡不好却也没啥黑眼圈皮肤好到不行不行的,男二十几年来即使失去联系了但还是心系女主一人,无数次意外跌倒两人被迫拥吻,等等,反正到处都是逻辑不通的设置或者俗气的老梗新演。但也有一些地方表现得非常好,直击心灵。
从第三集开始看起,连刷到第十八集,觉得太好看了,又回头看起了第一二集。然后感叹,一开始,怎么想得到后面男女主角竟然真的能相爱?这部剧虽然很土味,有很多细节很穿帮,整体剧情完全和现实脱节,但就是莫名的好看,上头。虽然在看的过程中,有时候也会为尹司宸的无情腹黑感到一点点肥皂剧之外的现实意味,但更多时候,剧情还是让人觉得很好笑很开心又有一点温暖慰藉。
感到现实意味的片段是什么呢?由于这部剧和现实太脱节,真的只有零星桥段能让人冷不丁想起现实残酷。兮兮的家庭情况相关的故事线是写实的,贪钱的奶奶,出轨、投资亏钱、永远正确的爸爸,辛苦维持生计的妈妈,都是一些平凡老百姓的生活模样。不能说有多悲惨,但确实是一地鸡毛,并且暗讽女性除非进化到“老奶奶”的身份,不然在一个普通家庭中永远没有话语权。
另外一条主线中若隐若现的写实细节是,尹司宸在合约婚期的前半段时间对兮兮的传统的“做好尹太太”的要求。首先是应酬,譬如奶奶生日那场戏:虽然呈现得很粗浅但是特征都有,攀比、以价格标榜高贵、礼貌但可能并不友善、规矩很多但只是为了衬托身份阶级。除了应酬,行程报备的要求也很细节,尹司宸常常质问兮兮去哪里了,见了什么人,做了什么事。当然这也可以理解,因为他们是合约婚姻,要确保合约履行。但尹司宸这么问的时候,总加上一句“该如何做好尹太太”,这就嘲讽了传统婚姻里对女性的不平等待遇——尹司宸并不需要报备他的行程,尽管他在“婚姻”里也有角色。但因为这是个霸总和小娇妻的肥皂剧,所以也并没有过多的刻画兮兮作为豪门妻子的负担,并且还安排了一个和蔼可亲的奶奶照顾着兮兮,因此这部剧整体还是轻松愉快的。
关于婚姻和感情,这部剧有个不太明显但很细节的前后对比。在两人确定心意后,尹司宸再也不说“做好尹太太”这样的话了。一开始尹司宸会因为顾兮兮做得不够而出于维护“尹太太”的脸面而站出来圆场护短,但是到后来,尹司宸在处理尴尬场面时的心境完全变了:维护“尹太太”,实则维护他自己,而想着“我的人你也敢碰”,这就变成了是维护顾兮兮这个人(虽然总裁的狂妄自恋还是在的)。不得不说这一点王子奇演得蛮好,前后差异表现出来了。而这个差异,也正好呈现了婚姻和感情是两件毫不相关的事。传统婚姻是以男性为主体的,尤其是在只有经济利益基础、没有诚挚感情基础的情况下。
随着剧情的推进,合约也将到期,这里的“到期”很妙,从实质到形式都是经济合约的到期。尹司宸没有继续通过合约操作骗兮兮当钟爱的主理人,而是选择尊重她的理想,宁可放弃从第一集就开始铺垫的他要收购钟爱的计划。也就是说,尹司宸放弃了他的选择去成全顾兮兮的选择。但编剧也没有把这一段简单地刻画成霸道总裁单方面的付出,而是让顾兮兮也在纠结再三后找Alex表示她愿意放弃自己的品牌,担任钟爱的主理人,请求再给尹司宸一次机会。两个人的双向付出就此达成了。而最妙的是,两个人的都没有把自己的付出作为筹码拿出来当面讨价还价,双方都不知晓对方的付出。这就是感情啊,童话般的感情。
可能这也正是这部剧虽然那么土,但还是很上头的原因吧:虽然远离现实,但在一些细节上,通过与现实逻辑的呼应,真正呈现了童话般的美好——普通出身的女孩也可以追求理想,并且在婚姻中得到了尊重,最最重要的是,这一切在她还是二十多岁青春年华时就实现了。这怎么不让人向往。
《ZANZIBAR》ZANZIBAR酒店第九层房客之间的各种乌龙事件好在最后都各归各位 圆满结局本来还在想是不是要猜几个房客谁是刺客后来双胞胎之一也出现的时候又想说是不是最后其中一个被误杀了结果...... 温馨大结局看别人说这集重点是致敬莎翁舞台剧的台词串烧突然觉得不懂戏剧 知识面不广的人(比如我)看这部电视剧真是浪费两个鬼才导演的一番心血??可是肿么办 我就是喜欢看啊??《伯尼·克里夫顿
《ZANZIBAR》ZANZIBAR酒店第九层房客之间的各种乌龙事件好在最后都各归各位 圆满结局本来还在想是不是要猜几个房客谁是刺客后来双胞胎之一也出现的时候又想说是不是最后其中一个被误杀了结果...... 温馨大结局看别人说这集重点是致敬莎翁舞台剧的台词串烧突然觉得不懂戏剧 知识面不广的人(比如我)看这部电视剧真是浪费两个鬼才导演的一番心血??可是肿么办 我就是喜欢看啊??《伯尼·克里夫顿的化妆室》可以说从头哭到尾从汤玛斯说30年没有人叫我汤米了我就开始泪目就跟有预感这会是一个很感人的故事一样汤米和莱恩这对喜剧拍档30年前成立了以"芝士和饼干"为名的组合在当时也算是小有名气一开始我以为是某些摩擦比如莱恩习惯性地转头对镜头 抢了原本属于汤米的梗 或者各种大小矛盾的堆积才最后导致汤米离开了老拍档改了行甚至30年与莱恩不相往来而这30年莱恩始终停滞不前 生活过得贫困潦倒30年后汤米在莱恩女儿的来信请求下答应跟莱恩再表演一次后面才知道汤米离开莱恩 离开他喜欢的喜剧道路是因为不想老拍档再因为压力终日酗酒 被毁了他生气莱恩搞砸了那次至关重要的表演但也明白莱恩要不停想喜剧包袱的痛苦所以他最后走了 让莱恩解脱现在汤米"生气"是因为莱恩埋怨他以前在舞台上越来越没有热情 所以导致他们最后的失败莱恩根本没意识到当初汤米为什么离开汤米那么执着那25英镑要的不是真正的钱 也不是那句对不起从前面的交谈能够隐射出汤米为莱恩后来的生活感到自责所以他希望莱恩能懂他离开的真正原因他希望莱恩不是帶著对他的恨离开的他希望莱恩原谅他当初离开得那么决绝与其说汤米对莱恩生气不如说是气自己当初为什么不说清楚再离开我想就是因为这种期盼才导致了汤米的幻觉他想把这一切都同莱恩解释清楚而莱恩最后那封信和25英镑是在告诉汤米他没有怪过汤米 他知道他自己的问题汤米那句谢谢更多的是想谢谢莱恩没有怨过他没有怨他离开30年都沒有再联系过莱恩我想说谢谢汤米 莱恩这精彩的落幕秀当然谢谢两位编剧写出这么一部感人的故事无论哪个年代的喜剧 能让人笑就是好喜剧能让人哭的喜剧更是好喜剧最后的歌曲好像是两位编剧写的 很好听很催泪"Laughter is my memory of you"
原来比较喜欢柔柔,现在看来,还是最喜欢碧琪,什么时候都是欢笑满满。
不分场合,不分地点,只要她想,总有乐点!让人不得不喜欢!
紫月和朋友寻求帮助的过程中,遇到的那些朋友,如鹦鹉队长,藏在海底变成鱼的小马!他们都只是暂时安稳。
可以看出来,妥协和逃避,永远解决不了问题,总有契机把你调到面对问题这一档!
最令人心疼就是狂风队长,虽然,他本身已经很强
原来比较喜欢柔柔,现在看来,还是最喜欢碧琪,什么时候都是欢笑满满。
不分场合,不分地点,只要她想,总有乐点!让人不得不喜欢!
紫月和朋友寻求帮助的过程中,遇到的那些朋友,如鹦鹉队长,藏在海底变成鱼的小马!他们都只是暂时安稳。
可以看出来,妥协和逃避,永远解决不了问题,总有契机把你调到面对问题这一档!
最令人心疼就是狂风队长,虽然,他本身已经很强大了,但是,还是拼尽所有,痴迷于换得独角的完整,他这何尝不是一种这样心理:独角恢复了,好了!,我和你们一样了,可以接受我了吧?
我们一直躲避的,可能就是我们最渴望的。
所以,不逃避问题,接受不完美的自己。
我看见的彩虹,倒映在你的泪光。
好喜欢里面的歌曲。
紫月一听到朋友又要开唱,蹄子捂着脑袋,摇头走开了,太有喜感了。
不提男女主戏份到底是不是挂羊头卖狗肉,光谈剧情,不打分是我最后的温柔。
讲道理,这剧的编剧真的挺奇葩的,许侯的线,谈个恋爱不管不顾的,经理虽然貌似有男女感情牵扯进去,但说的话没什么问题,侯在旷工,下泻药,打客人,行使职权便利谈恋爱,求求了,快把水底的画纸捞出来吧,恋爱真的不比天大,我觉得我的三观收到冲击。听说
不提男女主戏份到底是不是挂羊头卖狗肉,光谈剧情,不打分是我最后的温柔。
讲道理,这剧的编剧真的挺奇葩的,许侯的线,谈个恋爱不管不顾的,经理虽然貌似有男女感情牵扯进去,但说的话没什么问题,侯在旷工,下泻药,打客人,行使职权便利谈恋爱,求求了,快把水底的画纸捞出来吧,恋爱真的不比天大,我觉得我的三观收到冲击。听说后面还有更奇葩的剧情,希望编剧正常一点。
斌可的线,总说现实,我看到陈替宋出头挨了烟灰缸一下,看到两人还不怎么熟拿自己股份换明星广告口播,我直接笑出声了,我的妈这还不够小说吗?还有我们可以不复婚但是想生孩子,保证不骚扰你,老妈下药酒撮合奉子复合,前女友以为自己掌握了别人婚姻失败的真谛单方面对着女方输出,刺激小可撮合复合,我真是三观一次又一次受到冲击。到底什么神奇的编剧想出来的,我不喜欢用蝻这个字,但这条线浓浓的男性视角在讨论婚姻的问题,以及用完全不尊重对方的行为在进行复合。而且我没感受到一丝对其的批判,是真的认为这样时不时各种奇葩的刺激下的复合是个美满的结局,我个人完全不能接受这样复合的过程。
编剧让一个原本又美又飒的角色唐璇承担了教育小可的台词,先不提她前女友身份,一个外人凭什么这么自信认为掌握了别人婚姻失败原因的真谛?从头到尾都只对小可输出,让主战场的斌可之间的战斗,变成了两个女人之间的战斗,而这个男人却唱着白脸神隐了,借着唐璇的嘴告诉我们核心问题在小可,是她不体贴不支持、没能力、不知道帮丈夫审合同,还逼丈夫在家烧饭做暖男,还让所有人都哄着她,但凡她会包容懂事些,这段婚姻都不会走到尽头,明明还有情,别作了快复合吧。再让这个男人说别听她的,我都是心甘情愿的,我从来没觉得你不好云云。真的太恶心了,斌斌的问题突然就淡化了,你告诉我以后他兄弟让他投资,他还会不会仗义的借钱投资?告诉我说着下次不会再瞒着小可让她活得像个外人一样,下次他是不是真的会与小可坦诚?告诉我但凡以后小可有一点没包容好,他还会不会冷暴力?到底哪一项不够严重让你觉得问题的核心仅在小可没包容?是,小可有问题,斌斌是个连指出问题都要靠外人的好男人,编剧为什么要这么设计???让前女友指问题,自己满嘴心甘情愿,这么心甘情愿离婚全是你的错呗,编剧的设计真的是充满了男性好感,我完全理解不到唐璇为什么要撮合,为什么认为这种方式的刺激让两人复合是件为了他们好,能让他们幸福的事,跟劝人大度真是异曲同工,不知他人苦,莫劝人包容。
还有几个不重要的点,唐璇说自己当初打胎是混蛋事,对不起斌斌,的确,两个人的孩子一方擅自作主很自私,但一个揪其源头的问题:为什么不带套???我的价值观默认要孩子是需要商量的,所以在没有两人确认要孩子前为什么不带套?到底是谁让你陷入被动有了孩子打了胎觉得所有问题在自己?
再一个,斌斌又帮小可挨打又千里迢迢过来一趟帮她搞定明星,我默认在唐陈冷静期分手前,其实没什么问题,但我是膈应的,我觉得以他们相识的关系有点太主动了,至少界限感没有很清楚,他这么仗义主动,难保没有下一个宋小可存在。
我说那么多斌斌的问题并不是觉得斌斌是个十足的恶人,只是我觉得编剧在赤裸裸的弄斜天平,他在有侧重的规避一些问题,放大另一些问题,还自作聪明的选择了一个好感度较高的女性角色去谈,你倒是让斌斌自己说这些话啊,看看大家会不会骂他。
暖暖的线目前展现问题展现地还挺好,但我已经隐隐约约感受到解决问题的含糊,其实剧里几条线把问题摊出来摊的都挺好,可解决或者深入探讨却探讨地很差劲,本身问题没有标准答案,剧其实就是在展现编剧的价值观和对问题的观点,但是我对斌可线的价值观走向非常失望,暖暖这条线希望能给人眼前一新值得深思探讨的观点,千万别如我所想开始和稀泥含糊了结。对了,暖暖去珠峰找老严那段也是够奇葩的,上来就是要不我做你女朋友吧,有种不想编了总之他们就开始相爱了的敷衍感,让人更难与这段感情共情,只觉得是小孩子任性,大人胡闹,如果编剧真的是想回归这个意思,而不是想认真的去探讨真心相爱的跨年恋如何在世间自处,那就真的令人失望了。
合家欢喜剧,想法挺好,有的部分展现的确实很真实,或多或少是看到现实问题的影子的,但传递价值观比摊问题更重要,有些自以为的合家欢结局,你在大喊轻喜剧,我看到的却是个悲剧。
星星还是那颗星星呦,月亮还是那个月亮,任记得这个嘹亮的歌声,来自于孙国庆,歌词是那么的朴实,却又那么真实,那个时候,家里好像已经买了电视机,十七寸的黑白电视机,有些人家还没有,有些小伙伴就跑到我家,大家围在一起,一起看这部片子,枣花,一个老实本分的家庭妇女,铜锁,枣花的丈夫对枣花不好,心情不好了就对枣花一顿打,很是对枣花愤愤不平,里面还有金锁,银锁,铁锁……,很多人物,各家的家长里短,爱恨情
星星还是那颗星星呦,月亮还是那个月亮,任记得这个嘹亮的歌声,来自于孙国庆,歌词是那么的朴实,却又那么真实,那个时候,家里好像已经买了电视机,十七寸的黑白电视机,有些人家还没有,有些小伙伴就跑到我家,大家围在一起,一起看这部片子,枣花,一个老实本分的家庭妇女,铜锁,枣花的丈夫对枣花不好,心情不好了就对枣花一顿打,很是对枣花愤愤不平,里面还有金锁,银锁,铁锁……,很多人物,各家的家长里短,爱恨情仇。篱笆墙的影子这首歌我特别喜欢。
写影评纯粹是抒发浪费72分钟的愤怒??…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………
写影评纯粹是抒发浪费72分钟的愤怒??…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………我
大家好!我是《了不起的老爸》的导演周青元。
大家好!我是《了不起的老爸》的导演周青元。
一个少年要走多少路,才可以变成屠龙英雄?
《全职高手之巅峰荣耀》中的叶修告诉了我们答案。少年叶修为电竞梦想离家出走,从组建战队到站在荣耀之巅,他经历了万般苦难,最终成为了“荣耀”的传奇。
人们崇拜叶修,就像崇拜神明一般。是啊,成年后的叶修有着无限的能力,在“荣耀”世界里的地位至高无上,创造了一次又一次的奇迹。但叶修是神吗?神永远是恒定的,不变好不变坏没有情绪波动,就像
一个少年要走多少路,才可以变成屠龙英雄?
《全职高手之巅峰荣耀》中的叶修告诉了我们答案。少年叶修为电竞梦想离家出走,从组建战队到站在荣耀之巅,他经历了万般苦难,最终成为了“荣耀”的传奇。
人们崇拜叶修,就像崇拜神明一般。是啊,成年后的叶修有着无限的能力,在“荣耀”世界里的地位至高无上,创造了一次又一次的奇迹。但叶修是神吗?神永远是恒定的,不变好不变坏没有情绪波动,就像一台机器,不会生锈、冰冷的运转。
而叶修应该是一个真实的人,他心中有爱、有情绪、有责任。就像奥林匹斯神话之所以深入人心,是因为大家从人性中看见神性,从神性中看见人性。叶修就是这样一个兼具人性与神性的人,因此他才能获得大家的喜爱。
不只叶修,风靡世界的漫威英雄同样如此。斯坦李曾在创造人物形象中发现,不完美的超级英雄更受欢迎,比如腼腆自卑的蜘蛛侠。
蜘蛛侠是美国漫画第一位青少年英雄主角,一个不自信、孤独但真实的高中生,成为了漫威漫画最受欢迎的超级英雄形象。
蜘蛛侠成为英雄之前,他是一个普通人,有普通人的懦弱,哪怕获得超能力之后,性格内向的他仍然是那个躲在人堆中就不会被认出的普通人。
直到自己的叔叔被一个小偷杀害,帕克发现这个小偷,正是几天前他因为不想多管闲事,放掉的那个人。那时起,他开始觉悟对抗恶势力,也成就了“能力越大,责任越大”的美漫经典。
从彼得·帕克到蜘蛛侠,这个高中少年完成了蜕变。
不止漫威英雄,《射雕英雄传》中的郭靖起初也是一个傻小子。他敦厚善良,18岁从大漠来到中原,遇到了黄蓉。
江南七怪是郭靖的启蒙老师,后来遇到洪七公,是郭靖的人生转折点。他开始接触到更宏大的武学世界,重塑了自己的世界观。如果金庸的故事停止于此,郭靖或许可以成为武学的一代宗师,但成不了为国为民的侠之大者。
是欧阳锋让郭靖学会了思考。过去二十年间,郭靖的价值观被他母亲、江南七怪、王重阳、洪七公等人深深影响着,郭靖从未怀疑。
射雕的最后,郭靖与欧阳锋的对决,让他开始疑问,“好人真的有好报吗”、“学武功到底有何用”。如果说前面的师傅们是对郭靖理论知识的灌输,欧阳锋则是促进了郭靖对实践的思考。
在理论与实践的不断碰撞与冲击下,郭靖才从“傻小子”成为“大英雄”。
蜘蛛侠与郭靖,两个不同世界的人物形象有着相同的特点。那就是成长与蜕变。
他们不会一出场就力拔山兮气盖世。而是从一个懦弱高中生和傻小子,一步步成长为英雄。相比前者,这样的形象更鲜活、也更贴近现实。
你可以看到蜘蛛侠会在罪恶面前露出胆怯,郭靖也会在欧阳锋面前怀疑自己的价值观。这样的迷茫与崩溃,是一个少年变成屠龙英雄的催化剂。
银行劫案作为一类题材在犯罪类型电影里可以称得上自成一派了。这类题材的电影众多,风格元素也延伸极广,有极为火爆的(如《银行大劫案》),深沉文艺的(如《热天午后》),黑色幽默的(如《捕蝇纸》),催人泪下的(《奶奶强盗团》),反叛不羁的(如《邦妮与克莱德》)。作为国家金融系统最为重要的组成部分,银行无疑是一种超越个人力量和日常生活的符号,代表着一种更为强大的力量和意志,
银行劫案作为一类题材在犯罪类型电影里可以称得上自成一派了。这类题材的电影众多,风格元素也延伸极广,有极为火爆的(如《银行大劫案》),深沉文艺的(如《热天午后》),黑色幽默的(如《捕蝇纸》),催人泪下的(《奶奶强盗团》),反叛不羁的(如《邦妮与克莱德》)。作为国家金融系统最为重要的组成部分,银行无疑是一种超越个人力量和日常生活的符号,代表着一种更为强大的力量和意志,而作为主角的劫匪和这种力量的对抗和冲突也就显出了一种极端戏剧化的情境与意味。所以通常而言,在这类故事中,作为主角人物的,是劫匪,主要的动作冲突来自于劫匪和银行系统里人的对抗。
而这,恰恰是《极盗车神》在这类题材中新颖不同的地方。
本片的主角不仅不是一个去动手抢劫的劫匪,而且还是个娃娃脸的男孩。这种反差在电影的一开始就建立了某种新的期待,将观众带到了一片充满未知趣味的观影体验中。接下来,我们又发现,这位为劫匪开车的人不仅只负责开车,和其他劫匪的关系还没有那么密切,这再次打破了我们对这种类型的期待,因为无论从那种意义上而言,他都算不上一个传统的银行劫案故事中的劫匪。司机这个角色在传统故事中不仅常常被简略,而且通常无关轻重,没有太多的笔墨刻画。而娃娃脸的男孩让他的身份又带上了一种迷离的气质,如果说他是劫匪,你肯定无法相信。这种刻意营造的出离感在一开始就暗示着观众:这绝不是一个传统类型的银行劫案故事。
不仅如此,在这个故事中,和男主角发生对抗的也不是银行系统,而是胁迫他帮忙抢劫的劫匪。这位车技高超的男孩被迫帮助劫匪逃离警察的追捕,而他陷入到这种境地的原因,是电影中未清楚交代的一段前史。这种故事关系的构筑,让我本能地想起了武侠故事。是的,这其实是一部披着银行劫案和飙车戏码的武侠故事。一位身怀绝技却身不由己的侠盗,在漂泊的人生中遇见了一位姑娘,照亮了他的生活。但江湖无情,他也不敢和女孩一诉衷肠,只是保持着暧昧的关系。然而凡心一动,神佛难劝,侠盗开始对自己的生活产生了动摇。当他以为可以退隐江湖和心爱的姑娘过日子的时候,江湖的风雨再次找到了他。这一次,不仅仅和他有关系,甚至威胁到了他心爱的姑娘。侠盗只能再次出山,却因为心意不坚,酿成大祸,被人追杀。为了不波及自己心爱的姑娘,侠盗只好远走天涯。姑娘就等啊等啊,五年后,终于,大侠回来了,这次,他终于可以彻底退隐江湖……
如果做了这样的语境转换,故事的模型就变得非常清晰了。事实上,和武侠故事更为相似的地方还在于男主角也有一个小小的梦想,一个和他的身份技能完全不相趁的梦想:和喜欢的姑娘在洲际公路上开车听歌。这对于一个身怀绝技的车手而言实在不是什么技术上的难题。但是因为环境,因为他过去犯下的错误,他一直不能实现这个梦想,知道影片的最后,导演才给了我们一点希望的征兆。
讲到这里,我们可以很明显地看出来,这不是一个金庸类型的武侠故事,而是典型的古龙类型的武侠故事。金庸的武侠讲的是小人物变大侠,古龙说的是大侠也有小梦想。因此,和古龙的故事极为相似的是,本片也充满了浪漫主义的渲染和描写,而相对弱化了现实主义的故事情节。不论是从头到尾的音乐铺陈、炫技式的镜头调度和运动、标志性道具的使用和突出……都在营造这种浪漫主义的调子。也因此,给片子带来了一种并不真实但是却依然有劲的刺激观感。而娃娃脸的男主人公的“腔调”,即他的音乐播放器,他的墨镜,他的牛仔裤和鞋子,共同塑造了人物的形象,这种人物形象就像一个商标,本身也是一个符号,因此也会出现让人诟病的“不够饱满立体”的问题。好在,他的小小梦想给这个符号注入了灵魂,让这种抽象的定义有了一些非常具象的内容。
从这一点来看,这也是本片和其他银行劫案故事的不同之处。它对人物的动机解释的很弱,因为这不是关键,而对人物的理想则有充分的阐述和诠释,因为涉及到人物形象的建立。所以,在电影里,抢银行的桥段纯粹成为了动作的段落,失去了更为深刻的含义总体而言,抢银行变成了一桩不是那么重要的事情,完全可以替换成其他的犯罪行为,因此罪犯和银行系统的对抗就彻底失去了存在感,完全变成了一块描绘江湖血雨腥风的幕布。
总体而言,这是一部有着强烈视觉、风格音乐的商业电影。可是在商业电影的类型要求上它又调皮地进行了一些突破。娃娃脸的男主角是本片对银行劫案题材类型的最大贡献,甚至我们可以想象探索这个类型的故事和青春片的结合。充满浪漫主义色彩的段落让这部电影大大削弱了故事的血腥和真实感,带上了一些时尚题材的电影的风格和意味。虽然这些元素看起来未免轻飘,但是那个小小的梦还是让观众能捕捉到这种变形的现实展示中那现实的部分。而这也正是电影幻觉中最神奇的地方:虽然故事建立在幻觉之上,虽然故事是大侠大盗的故事,可是我们还是从里面窥视到了我们自己,和我们心底那个小小的梦想。
大家好,我是急诊科的主治医生,刚刚有位病人被紧急送来医院,这位病人是上吐下泻,还伴随着鲜血狂喷,表情非常痛苦,看来是经历了非常严重的伤害。
我们连续抢救8个小时,好不容易才让他脱离生命危险,下面我们来采访采访当事人。
医生:这位病人你好,是经历了什么才让你变成了这样?
病人:我什么都没干,就是去看了《奇门遁甲》而已。
医生:你能给我们复述一下剧
大家好,我是急诊科的主治医生,刚刚有位病人被紧急送来医院,这位病人是上吐下泻,还伴随着鲜血狂喷,表情非常痛苦,看来是经历了非常严重的伤害。
我们连续抢救8个小时,好不容易才让他脱离生命危险,下面我们来采访采访当事人。
医生:这位病人你好,是经历了什么才让你变成了这样?
病人:我什么都没干,就是去看了《奇门遁甲》而已。
医生:你能给我们复述一下剧情吗,让我们也感受一下死亡是什么体验。
病人:这是一部包含武侠、魔法、变种人、超能力、铁血战士的大杂烩,讲述超级英雄大战外星人的故事。
故事发生在动物可以成精的年代,有个叫刀宜长的捕头却偏偏不允许别人成精,他致力于缉拿各种“精”。
动物题材的电影总是带有一股浓浓的温情,就像《帕丁顿熊》、《流浪猫鲍勃》曾经带给我们欢笑和感动。《一条狗的回家路》也不例外。配音将狗狗的内心独白展现得淋漓尽致,恰到好处。贝拉穿越400英里的山川河流,跨越自己生命中的两个春夏秋冬,只为重回自己真正的家,虽然她在与狗群、美洲狮、爱狗的人类、退伍军人相处的那段时间有过犹豫、有过心动,但那股牵引着她的爱的绳子永远在告诉她她的主人需要她。也许对于人来说
动物题材的电影总是带有一股浓浓的温情,就像《帕丁顿熊》、《流浪猫鲍勃》曾经带给我们欢笑和感动。《一条狗的回家路》也不例外。配音将狗狗的内心独白展现得淋漓尽致,恰到好处。贝拉穿越400英里的山川河流,跨越自己生命中的两个春夏秋冬,只为重回自己真正的家,虽然她在与狗群、美洲狮、爱狗的人类、退伍军人相处的那段时间有过犹豫、有过心动,但那股牵引着她的爱的绳子永远在告诉她她的主人需要她。也许对于人来说,2年只是短暂的一段感情,而对于狗狗来说,已经是生命的很大一部分了。贝拉愿意花费短暂生命中的2年回家,还有什么不珍惜她的理由呢?反观那个拆迁的地主、动物管理会的警察、盗猎美洲狮的猎人、嫌弃狗狗的滑雪人,他们“注孤生”吧。对于美国的养犬制度还是有很多不能理解的地方,但是好在规则是死的,人情是活的。影片的配乐有一种魔幻片的史诗感,很有意境;插曲也非常棒,风景壮美。同时很赞叹导演和摄影师能够把动物们的各种表情、动作等细节处理得如此自然。满分,献给这部关于爱与家的电影!