我觉得最大的漏洞是，为什么没人查谁把十年前相关人员集合到陪审团？这可不是一般人能做到的。一定是司法相关职业。

其他的，男主觉得自己是领养的错觉，绝对不是一个不认识的小孩能灌输的，那时候不怀疑哥哥，可能还是潜意识不想，还算能解释通。父母也没觉出异样，开始猜测可能是母亲忙于事业，不太关心孩子。但目前看，当妈的还挺关心孩子。也有点违和。

没警察质疑陪审员怎么选出的，才是最大漏洞。

1、阿莫多瓦的平行母親（Madres paralelas，2021） 從個人身分到社會事件，到政府政策，到歷史與宇宙終極的真實性與平衡性，一層一層環環相扣。一名母親面對抱錯嬰兒的態度，每一步驟都是情理權衡，雖不盡如意，但是最後擺正態度與立場，才能面對光明的未來；一個政府，或歷史學者，其實也是一樣的。面對真相，真相確實會讓你痛苦，可是真相會給你自由。

2、平行，在數學上告訴你不會有交集，可是物理上告訴你交會於無限遠處，這個無限遠處放在人生中來說，就是人心，就是人性，就是人情。當潘妮洛普接待這一名逃家的女孩時，他身上穿著一件白色T恤，上頭寫著：「我們應該都是女性主義者。」而女性主義者，就是人權主義者；相應於劇情上，你的孩子就是我的孩子，因為我們同為母親，因為我們同為人。同樣的，如果一個國家有不同的黨派，也應該時時銘記，所有的人民都是你的兒女。站在世界的立場上，所有的人都是你的同胞；站宇宙的立場上，所有的生靈都應當尊重。

3、電影的結構上，這次阿莫多瓦不在螢幕上打出時間序，而在每個事件的承接之間，又放入了許多小事件，一方面讓故事豐厚，二方面告訴我們事情都蘊藏著可能性，第三方面則告訴我們該謹慎的認知真相，而不是簡單的看圖臆測和論斷。

4、回覆討論區關於女主角為何第一時間不尋找親生孩子的疑問：

我認為這就是劇本的獨特之處。在羅伯特麥基的故事（Story: Substance, Structure, Style and the Principles of Screenwriting，1997）一書中曾說，一個人敲門，然後門開了，於是這個人進去——這樣的鏡頭是理所當然，所以在電影製作上是沒有意義的，一個好的剪接師會把這個過程給剪掉。相反的，一個人敲門，門開了，可是旋即關上，這個人吃了閉門羹——那麼其中就有故事了。電影的轉折或故事弧光是這樣產生的，就像作文中的起承「轉」合一樣。

從電影在女主角產後，以及男方久別後拜訪前，導演插入了一段他們分開的回憶，讓我們知道女主角舊情難忘；可是男方看完小孩後就找藉口離開，連敘舊的停留都沒有，這讓女主角失望。男方的理由是：孩子不像我，可能是你跟別人生的。首先女主角很確定自己的性生活，所以對男方拒絕承認孩子的反應十分氣憤和失望，可是男人的話在他的心中悄悄發酵，那麼，如果孩子跟男方沒有血緣關係，在醫理上只有一個可能，就是這孩子不是女主角自己所生的那個，所以他做了「自己和孩子」的鑑定。

在鑑定採樣之前，劇情中設計了女主角為孩子籌奶粉錢而工作，為孩子保母的行為煩惱，為孩子仔細洗澡，還精心為孩子拍照的畫面，這些情節意謂女主角對孩子已有無可割捨的愛——所以拿到鑑定材料的他說：「明天再說吧。」沒有第一時間焦急的採樣。

過不久鑑定報告出爐，女主角看鑑定結果後有幾個細節。第一，他打給律師——這一通電話是出乎所有人意料的，幾乎可以說沒有故事的劇情是這樣開展，可惜電話沒有接通。於是第二通馬上打給男人，而這通電話打給這男人的選擇也是理所當然的，畢竟牽涉孩子的事情還是得和父親商量——然而電話撥出後，隨後被女主角自己給切斷了。注意，這樣撥電話的次序，表現出女主角處理事情的權衡——理性先，而感性後，同時要注意的是這時手機屏幕顯示時間17:13。隨後，時鐘顯示18:30時，女主角打了第三通電話——這個時間差代表女主角冷靜了，他撥給了醫院裡一起生產的女孩安娜，因為他「猜測」自己的孩子就是安娜所養育的那一個，電話撥通了，也確定了安娜是個好母親。當手機顯示19:27，男人回電了，這時女主角已經想清楚了，所以果斷告訴男人，他是不小心撥錯了電話。（這四通電話的四種反應與心態進展，能說這設計不用心、細膩嗎？）

這裡，對男人不承認孩子所帶來的傷害、失望與氣憤，對自己身邊這一個孩子的愛，對安娜顧養孩子的態度，構成了女主角接下來的行為，也就是把自己的電話號碼給換了——這裡，我認為可以理解這樣的心態，因為人都是經受不住生活的震盪的，都想回到生命、生活的平衡的狀態中，而實際上故事人物的編劇也是這樣，故事主人公每受到一次刺激，失去生活的平衡，就會付出更大的努力，以試圖回復生活的平衡。另外舉一個例子，日本對於離婚後孩子的態度也是如此，離婚後如果孩子歸女方，那麼男方基本上就不聞不問，因為任何聞問都是一種打擾，會讓孩子或父母雙方的思想與關係紊亂或不安，這也是為什麼當媒體批評日本前首相小泉純一郎從不關心么子，這么子是女方懷孕而離婚後所生，可是日本的民調顯示支持小泉的這種做法。同樣的，這也是台灣人為什麼不諒解福原愛久滯日本而不回台灣看孩子，可是福原愛的想法也沒有錯。

幾年過去，當女主角再次巧遇安娜時，得知自己的孩子過世（出生後因呼吸困難送加護病房已埋伏筆） ，這一次，他才有機會透過採樣「證實」孩子的母親。這裡，單從女主角的立場說是很複雜的，自己的女兒死了，而自己活著的女兒不是自己的女兒。這裡，他採取了一個特殊的做法，這個做法也有相當程度的戲劇性，那就是女人間的相互扶持，一起撫養這個孩子，一起作孩子的母親，給孩子加倍的愛，這也是為什麼安娜晚上來女主角家時，女主角身上的衣服寫著「我們應該都是女性主義者」的原因。

在與安娜的相處中，女主角得知安娜遭奸成孕，而其家人只想息事寧人，想以姑息安撫一切，而這種作法會帶來更大的傷害，女主角心理是最深刻、最懂得的，因為這涉及到女主角一生致力解決的問題，也就是家族冤屈得平，以至於國家對其民族歷史的正視態度，這些在在觸發了女主角更進一步的掙扎和煩惱，所幸最後他想通了，這一個「通」，就是他人生言行的一致性：不能一方面要求他人（舉報強暴犯）或國家（追求歷史正義）面對真實，自己於私人生活（女兒身世）卻是逃避真實的——這一點正是許多人無法理解故事構架關連之處。所以，女主角終於把事實說了出來，也等於是將態度擺正。

補充一則12/13美國時代雜誌的報導片段佐證，如下：阿莫多瓦一直都知道他想讓這部電影兼顧兩個情節，一個是關於母親的，另一個是關於女主角角色尋找其曾祖父骨頭的探索，而他在西班牙內戰中與佛朗哥有關聯的叛亂分子進行的政治圍捕中被謀殺。阿莫多瓦將場景設置在2016，並把與許多西班牙人都想忽視的骯髒歷史給聯繫在一起。這兩個情節放在一起，戲劇化了電影的中心主題：誠實的困難。他說：「這是一個女人的道德困境，一方面是女主角在尋找有關祖先歷史的真相，然而，在她自己的私人生活中卻不存在真相？這激起了女主角強烈的內疚感，甚至是羞恥感。」

5、海外版預告片的重點放在兩難的抉擇上，不論是男人與孩子的抉擇，事業與家庭的抉擇，還是對於真相隱藏或揭露的抉擇，而這個故事也關於遺失和尋獲。附錄以下一則評論的翻譯，文題是‘Parallel Mothers’ Movie Review: Pedro Almodóvar’s Soap Opera Showcases a Stunning Penélope Cruz Performance：

Janis是一名中年女性，單身，也是一名雜誌攝影師。她在醫院的病房裡遇到了另一位名叫 Ana的單身少女，他們倆都將在那裡分娩。Janis 並不後悔要孩子的決定，儘管這個想法讓 Ana 感到害怕。這兩個女人在以自己的方式面對成為母親時，此共同經驗建立了強大的聯繫。

電影將過去和現在聯繫起來，因為 Janis 試圖獲得許可，以挖掘一個與她的家人有著密切聯繫的遺址。她努力重返工作崗位，處理涉及她的愛人 Arturo的故事，並繼續完成涉及許多家庭的挖掘工作。

平行母親一片聚焦代際母性（generational motherhood）。Janis 和 Ana 有明顯的年齡差異，電影表現出他們倆如何各自走向自己成為母親的旅程。然而，阿莫多瓦的劇本超出了觀眾所看到的涉及兩位主角的內容。他們與自己母親的關係也截然不同，這表明了母性的骨牌效應，而父親身份也隱約出現在背景中，但它永遠不是焦點。

阿莫多瓦探索母性如何改變一個人。他們現在既要為另一個人的生活負責，也還必須兼顧生活的其他重要方面，包括他們的事業。這部電影包括一名重返工作崗位的女性，和另一名仍然年輕並在世界上尋找自己位置的女性。儘管如此，Janis 和 Ana 的故事在一起感覺更像是宿命，因為自從他們在那間病房見面後，他們就建立了內在的聯繫。

電影平行母親挖掘的第二個故事更像是兩塊書擋——它於故事開始時敘述，並又在出現在故事結束時。然而，它仍然貼於電影其中的所有部分，因為這一挖掘的故事，進一步確立了阿莫多瓦對母性、家庭和遺產的考察。

由於潘妮洛普克魯茲和斯密特的出色表演，讓這部電影變得特別有效果。潘妮洛普克魯茲絕對有魅力，因為她提供了真正動態的表演，為這個角色帶來了顯著的細微差別；飾演Ana的斯密特令人著迷，即便他是新人。這兩名女演員的化學反應是不可否認的，阿莫多瓦在塑造電影的中心人物方面做得確實非常出色！

……平行母親使用遺失與尋獲（lost and found）作為一個重要的主題，它可以在它對母性、友誼、愛情或血統檢查中找到——這是感性的，而且非常私密。然而，一些更具戲劇性的肥皂劇情節阻礙了電影的潛力。儘管如此，平行母親還是感人至深的故事。

6、推薦紐約時代雜誌12/13的報導，原網址如下：https://www.nytimes.com/2021/12/13/magazine/parellel-mothers-pedro-almodovar.html

很好的片子我们村里那些老人天天晚上都守着电视机旁边要看要才肯睡是非常符合老年人观看的爱情剧伦理这对他们也是一种好嘛毕竟而且里面的内容十分有能够看下去的动力以及耐心符合老年人追剧的家庭剧的一种不管怎么样我感觉这还是不错的所以你们尽管不喜欢这类型到时可以给乡村的老人家们一点娱乐消遣消遣消遣消遣消遣消遣消遣消遣消遣消遣一下的时间我感觉还是不错的希望大家同一我的观点

时间和空间永远是艺术作品取之不尽用的源泉，也是科幻小说和影视作品最迷人的地方。

前段时间在优酷上看了这部国产科幻剧《超密》，看到名字就觉得有趣。超密态（又名超固态）是物质的六种基本形态之一（其余五态分别是固态、液态、气态、等离子态和中子态），当物质中的电子脱离，所有的原子核聚集起来时，物质的重量会增重十倍乃至数百倍——不能再加压了！再加的话，原子核会释放出质子和中子，而质子也会和电子结合成为中子，差不多就到黑洞边缘了。

一时兴起，也点开来看了。说后悔，也不后悔；说不后悔，也后悔。

后悔的是，特技太山寨，剧情也有些拖沓；不后悔的是，这部国产科幻剧的世界观的设定，竟然挺有意思，是时间和空间双重作用的产物。

一、何为多维空间

首先，用简单的话来解释下什么叫多维空间。

一维空间，就是一条无限长的线，只有长度。没有厚度，也没有转折；

二维空间，可以解释成一张平面的纸，有长和宽两个维度，但没有高度。如果有二维人这种“生物”存在的话，可以简单理解为一张不能折叠的纸上画满了小人，他们就在这上面生活；

三维空间，就是我们睁眼看到的世界了，有长、宽和高三个维度。当然，这就是一个空间；

而四维空间是什么？加入一条时间轴。但是，时间轴并非真实可见，所以，这条时间轴只能用虚数坐标来表示。对于四维空间，我们能够感知，却是不可控的。古往今来，任你多有能耐的人，都不能控制一样东西，那就是时间。

斯蒂芬·霍金在《时间简史》里面写到，低于光速的物体就只能在空间（即三维空间）里活动，但如果一个物体超越了光速，就可以在时间里穿梭了。不过，我们低速世界里没有任何东西能超过光速，因为超光速所需的能量实在是太大了。

空间，就这样被置于了时间的控制之下。

二、和时间空间有关的科幻作品

所以，时间和空间既可以被看作是科学的理论，也始终存在于玄学的领域之中。自然而然，相应的小说和电影就出来了。

我们暂时撇开《银翼杀手》系列、《黑客帝国》系列、《机械姬》那种和AI有关的“阿兰·图灵信徒”电影，也不谈《沙丘》这种有着浓浓政治意味和完整世界观的作品。只谈和时间、空间有关的，大致可以分为以下几种：

1、平行宇宙

平行宇宙的概念，这十多年来开始大行其道。《罗拉快跑》、《彗星来的那一夜》、《无姓之人》都是个中翘楚，尤其是最近几年，已经开始有不少二次元作品开始展现平行宇宙的概念了，韩剧《W-两个世界》、在多伦多电影节上大放异彩的《变焦》均是如此。

2、穿越（时间旅行）

或许对于绝大多数人而言，科幻的启蒙读物或是影视作品，都是以穿越或是时间旅行为主题的。这里面首推的，当属《回到未来》系列，这三部曲在豆瓣的评分分别为8.4、8.0和8.0。

从理论科学和逻辑合理性来看，《回到未来》系列只能说是及格，因为其对于时间旅行的概念和原理只做了极为简单的解释，关于时间旅行和时间悖论的展现，也只能说是蜻蜓点水。但并不妨碍大家对这个系列的喜爱。

3、蝴蝶效应

严格意义上来讲，蝴蝶效应其实和时间主题是有着密切关联的。但和单纯的穿越不同的是，蝴蝶效应带有更强的哲学意味，因此也更容易受到关注。

1963年，美国气象学家爱德华·罗伦兹（Edward N.Lorenz）在一篇提交给纽约科学院的论文中称，“一只海鸥扇动翅膀足以永远改变天气变化。”

在以后的演讲和论文中，罗伦兹用了更加有诗意的蝴蝶，因此对于这个效应，我们更常见的阐述则变成了“一只南美洲亚马逊河流域热带雨林中的蝴蝶，偶尔扇动几下翅膀，可以在两周以后引起美国得克萨斯州的一场龙卷风”。这是混沌学中的一个比喻，误差往往会以指数形式增长，在这种情况下，一个微小的误差随着不断推移造成了巨大的后果。

而我们生活的世界的不确定性，使得蝴蝶效应这个词在不长的时间里就变成了大众词汇——你会发现，蝴蝶效应这个略显诗意的词出现在社交媒体上的频率极高。而同样描述我们所处世界的不确定性的海森堡测不准原则就没那么讨喜了，虽然后者属于量子力学的范畴。

蝴蝶效应才无疑应该是科幻作品的最广领域，因为时间旅行和平行宇宙的概念，都可以被归结到蝴蝶效应之中去。

电影《蝴蝶效应》系列，更像是对这个科学名词的一种解释，在此我们不做赘述。倒是蝴蝶效应衍生出来的无数作品，才应该是真正的科幻迷热爱的。这些作品，无一例外地从满了无力感和恐惧感。

《源代码》，主人公柯尔特·斯蒂文斯上尉（杰克·吉伦哈尔饰）一次又一次地回到爆炸前的8分钟，只为了能够找出炸弹的所在和元凶；

《前目的地》，根据罗伯特·A·海因莱因的经典小说《你们这些还魂尸》改编而成，讲述了一个人在自己生命中的不同年龄段的奇幻经历——而最终他（或者是她）发现，他（或者是她）生命中所有遇到的对其生命轨迹有所改观的人，其实不过是另一个年龄段的自己。他（或者是她）一生是一个死循环，周而复始，如同吞掉自己尾巴的蛇。

日本作家小林泰三的《醉步男》中，身为物理学硕士的小林泰三完全否认了时间的连续性和因果律，将主观性发挥到了极致：世界因我的观察而存在，没有我的感知，则一切都是混沌。

《恐怖游轮》，一次又一次地轮回，但不同于《前目的地》和《醉步男》，多个平行宇宙被放到了同一个时空里，真正做到了烧脑。

只写过8部短篇小说、却部部经典的特德·蒋，为人熟知是因为其作品《你一生的故事》被丹尼斯·维伦纽瓦改编成了电影《降临》，但他还有一部讲穿越和因果报应的小说《商人和炼金术士之门》却迟迟未被大众熟知。在这部小说，特德·蒋讲述了数个通过穿越之门的人的故事，结论是：做过的事可以忏悔，可以赎罪，可以得到宽恕，但是过去就是过去，是不可以改变的。

荒木飞吕彦的漫画神作《JoJo的奇妙冒险》，从第三部开始，所有的终极boss都和时间有关。第五部的大boss拥有的超能力是能预见短时间的未来、而且可以成功地消解一小段时间，以保证他自己永远都处于命运的巅峰。而和他对决的乔鲁诺·乔巴那的超能力则是让他永远在不断的死亡中轮回，永不能脱离——这并非科幻作品，但实在忍不住想要推荐一下。

4、空间（维度）力学/美学

让人意想不到的是，空间（维度）力学/美学在科幻作品中，也开始占据极重要的位置了。

如果回溯源头，我们会发现，曾经的经典电影《大都会》为未来世界的空间力学奠定了一个黑暗基础——这部弗里兹·朗拍摄于1927年的电影描述了一个反乌托邦的未来（就在2026年，离现在不远了），由大公司集权（科技 + 资本的结合）所产生的阶级两极化的巨型都市。《大都会》中统治阶级的精英们居住在高耸入云的摩天大楼里，而劳动者和贫民则隐藏在肮脏黑暗的地下世界里，哥特风格和未来主义完美结合在了一起。

《大都会》最最惊人的就在于，其概念意义影响了后世的许多反乌托邦作品——甚至可以说，《黑客帝国》系列、《银翼杀手》系列、《攻壳机动队》、《妙想天开》、《十二只猴子》、《极乐空间》、《环太平洋》……可以说，没有《大都会》，后世的这些电影很可能会逊色许多。到了2010年，克里斯托弗·诺兰用一部《盗梦空间》新建了一种建筑力学。这部神片之中，建筑物被折叠、扭曲、无限地复制，让人惊叹于建筑的内在张力。

三、《超密》算是一个全新的尝试

在《超密》中，有一个人类不知道的四维空间。四维世界的生命体就是超密族人，身体的密度极高，当然，他们是掌管空间的；而在四维空间里掌管时间的，则是时间族人。两个家族征战了数十亿年，你打不过我，我也打不过你。但是，超密族的王子雨霁竟然和时间族的公主时间女王相恋，两人上演了一场罗密欧与朱丽叶的爱情故事，时间女王也因此遭到了放逐。

有趣的是，我们生活的三维空间，其实是四维世界的投影，因此在理论上，每一个四维空间里的人在三维空间里都有属于自己的“投影”。而《超密》的世界观更有趣之处就在于，三维空间里的人并没有因为自己是“投影”而丧失自主意识，但是，他/她和四维空间里相对应的“母体”心灵相通。自然，三维空间里的他/她也受制于四维空间里的“母体”。

写到这里，突然有一种悲凉之情——三维空间不过是四维空间的投影，这个理论一早就有科学家提出过假设。就好比说，先假设有生活在二维空间的纸片人，他们只有平面概念。假如要将一个二维纸片人关起来，只需要用线在他/她四周画一个圈即可，这样一来，在二维空间的范围内，他/她无论如何也走不出这个圈，而且，他/她也根本不能理解我们这些生活在三维空间的人对他/她进行的干涉。

假设，我们真的可以这样去干涉二维空间的生物，谁又能知道，有没有一群四维空间的人在干涉我们这群三维空间生物呢？

在此之前，《移魂都市》和《黑客帝国》系列已经向我们揭示了，其实有一只巨大的黑手（造物主？）在左右我们的生活。往小了说，被控制和左右是这个世界的真相；往大了说，这或许是我们的宇宙的真相！

从《超密》中看出了这样的世界观来，真是一个不小的惊喜。

当然，《超密》的故事绝不可能是个爱情故事这么甜甜蜜蜜简简单单。大结局的时候，因为四维空间的混乱，也造成了三维空间的毁灭。雨霁以死来拯救三维空间，而时间女王发现，其实要想保住空间并且救回雨霁，还有一个办法，就是牺牲时间——所以，她选择了归零。

零，并不是一无所有，而是所有正数和所有负数的总和。

因为时间女王的归零，整个四维空间仿佛被“重启”了，因此混乱结束，三维空间也随之得以保存。而时间女王也因此不再存在，一切都回到了原点。

就好像宇宙回到了大爆炸之前的奇点。

你还敢说《超密》的科幻不够硬？

四、钱！钱！钱！

但是，不得不说，特效做得太糟糕了！

四维空间，姑且将其称为是天界吧。在我们的想象之中，天界的光应该是柔和的，而不应该是像这部剧里那样的刺眼；天界的生物也应该是温文尔雅的，至少应该像《指环王》系列的精灵族人才对。

这一切，在《超密》中都没有看到。

数次都想掀桌子，就因为那糟糕的特效。

原因大概也能猜到，没钱。

2001年，中美合拍了一部《太空营救》，对外宣称这是“我国第一部高科技太空科幻片”，且有106个镜头用特技制作。结果呢？投资仅为300万元人民币，且国内电影人对特技很陌生，只能拿到美国作后期，这点钱，使得《太空营救》成为了一部科幻“小”片；

上面是一个反面例子，再举一个正面例子。

邓肯·琼斯执导、杰克·吉伦哈尔主演的《源代码》，2011年在国内公映过，卷走了6900万元人民币的票房，这在当年算是不错的成绩了。《源代码》在好莱坞算是“简陋”的科幻片，属于低成本，但制作成本也是4000万美元。

能说什么？这就是差距。

好莱坞专家毕成功有次还说过，“我们本就不是科技先进国，所以很多科技发展和我们没关系，我们既缺乏科幻故事发生的背景和土壤，在具体操作上也很难做好”。

这是一个不争的事实，但是，科幻始终是有市场的。有市场，就会有人做。像《超密》这样的网剧，其实我倒是希望越多越好。为什么？因为要足够的多，才能引起足够的关注，才可能有更多的投资方愿意在科幻上面花钱。

五、《无间道》也可以是科幻电影

写到这里，突然想起《无间道Ⅲ：终极无间》。

《终极无间》的片头引用了《法华经》中关于“无间”的解释，无间地狱中的“无间”有五种，第一个叫“时无间”，意思是时间是没有间断的，也就是日夜受罪，从来没有停止的时候；第二个是“空无间”，也就是说受刑的时间无间断，空间一样没有间断，不能由谁来替代你的，只有你一个人从头到尾受罪。

《无间道》的三部曲，从1991年刘建明和陈永仁被互派到对方阵营做卧底开始，讲到2004年，陈永仁被杀后的2年。13年间，两人都仿佛身处无间地狱一般被煎熬。

故事在2004年戛然而止，似乎，两人又回到了1991年，重受了一遍时无间空无间的煎熬。

突然觉得，这也可以是一个不错的科幻题材了。

所以，你看，宇宙那么大，这时间和空间，能困住我们吗？

我觉得是不能的，至少，思维是可以跃升到十一维空间里的。

印度电影的特点，一言不合就开跳，《掉包富少的逆袭》可以算是近年来跳的唱的最华丽的一场电影，音乐相当多，舞蹈丰富场景设计很棒，群舞效果真的赏心悦目，尤其到了开跳的时候，觉得真的是一种喜悦的享受。打斗场面运动很多慢动作，烘托男主的效果很棒。印度电影的特点，一言不合就开跳，《掉包富少的逆袭》可以算是近年来跳的唱的最华丽的一场电影，音乐相当多，舞蹈丰富场景设计很棒，群舞效果真的赏心悦目，尤其到了开跳的时候，觉得真的是一种喜悦的享受。打斗场面运动很多慢动作，烘托男主的效果很棒。

俗话说只要定语加得多，没谁不是第一名，这部动画如果要跟真人电影比，那制作成本肯定不算高；和同为DC的那一堆正义联盟动画电影比，情节和代入感又差点意思。不过要论搞笑程度，说它是第一没人反对吧？

在英国上映的第一天，我便迫不及待地去看了《DC萌宠特遣队》，熬过开场前足足半个小时的广告，终于进入了正片。开头就是DC正义联盟那几个人的动画和logo，上次在电影院见它感觉已经过去很久了。然后是超人电影必不可少的超人爸妈送走超人情节，这回不同的是道恩强狗跟了上去——哦不是，是道恩强森配音的小白狗跟了上去，进了飞船，和小超人一起飞到了地球。

后面就是日常展开，救猫猫情节必不可少，强狗和超人并肩作战，数次救城市于危难之中。后面记者出现了——没错就是那个超人女友——记者便成了强狗的情敌。

大超狗与女友难兼顾，于是和强狗产生嫌隙，然后就被反派鼠用氪石抓走了。看完正联屌屌的大超，在bvs里也是大多数时间都胖揍敌人和队友，这里开头就被血虐，被老鼠打得毫无还手之力，有种反差爽是怎么回事。后来姥爷来救场，充分证明了遭遇战百特曼就是个弟弟的定律，没想到后面几个人也是一个一个送，就神奇女侠坚持的时间还长点，后面越来越短，正联就被初出茅庐的反派鼠和它的团队干翻了。

此情此景，我想吟诗一首：这个电影不一般，出场正联被掀翻，女巫博士呼内行，打架还得配角干。

强狗在救主的过程中也暂时失去了超能力，于是找到了宠物店另外几个动物——神速乌龟??、原子猪??、电力松鼠???和金刚狗??。这几个译名我根据它们能力特征瞎起的昂，不是官方译名。一番劝说下，强狗说服它们几个，以事成之后带它们去农场为代价，组成了，额，额，萌宠特遣队？直译是超宠联盟，whatever，随便怎么叫吧，反正它们组成了联盟，开启了救正联之路。

中间过程不多赘述，是很王道很传统的主角团登场——熟悉能力——被打败——质疑自己——他人开导劝说——掌握能力——首战告捷——与反派开打——完美运用能力打败反派的套路。虽然俗套了点，但打一星是不是有点太夸张了??

坦白说，剧情俗套、建模不够精细确实是问题，但你抱着合家欢加上找梗的心态去观影，会获得不错的体验，而且我意外地发现特效其实做得不错，类比的话，超兽武装？但也没超兽里人物建模那么磕碜，只是相对而言，它的动物和人物表面都圆圆的，没啥棱角和细致的毛发。经费充足我是不怀疑的，只能理解为就这画风吧。

结尾大概就是强狗和它的伙伴们成功救出正联，然后和反派鼠开战，强狗一度占据上风，结果还是正派死于话多（没死），被反派逮着机会翻盘了，我那个着急啊，犯人没行动能力了你赶快没收作案工具不会吗……

当然总得来说是值得一看的，如果能看的话，去电影院看看萌宠们吧。

我看环大陆上映两天了，豆瓣还没人写萌宠特遣队的影评，于是先占个坑，主观感受很多，只是抒发下感想，希望更多人了解一下它，真的很好看哦~

ps：这篇没剧透光哦，还有很多情节我没说，全解析太长了，而且后来再看的话不就是我的影评的影视版吗hhh

pps：注意到了几个梗：黑亚当最后和强狗碰面了，这俩一个是道恩强森配音，一个干脆就是他演的；神速乌龟??有段有经典的背景音乐救主角场景，和逆转未来里快银救金刚狼教授万磁王不能说完全一致，简直感觉上是一模一样，笑死；乌龟贡献了起码一半的笑点，不夸张，而且你还能在pg级别的动画电影里听到乌龟的数次脏话消音；这里的正联多出了绿灯侠，保不齐以后真的能拍他or她出来，又让我想到扎导的正联了，不过在这里头绿灯侠菜得抠脚；大超和姥爷火花不断，他俩给自己宠物买的玩具都是对方的玩偶；黑狗求蝙蝠侠收留，后者说什么蝙蝠侠总是一个人蝙蝠侠不需要宠物，乐死我了；反派鼠获得斗篷的时候神似隔壁奇异医生，甚至连招数都是魔法类攻击。

ppps：英国影院大多场次都没字幕，所以我是生肉看的，一点也不妨碍理解哦，好的作品情感是共同的，而且这剧情确实很简单。不过有些单词和人名知道啥意思就更好了，我后座俩观众从头嘎嘎乐到尾，很遗憾有些笑点没get到。

我是他们的粉丝，这部剧可以看到三年前的他们，剧也不错，片头曲和片尾曲也好听，我虽然没看过原著，但这部剧在我心里觉得还是差不多的，希望这部剧爆火，收视率长虹，而且会员也可以抢先看全集，还不用等更新，特别喜欢，看得特别爽，里面有的歌也可以天天循环播放，不错好看??很爽，里面的大部分演员我都认识的

两星给陈浩民的哪吒，一星给温碧霞的妲己。

重点还是哪吒母子。

苑琼丹的演技无可挑剔，真挚几可触摸，有动人的感情力量，殷十娘这个角色的成功，她居功至伟。

但这不代表殷十娘这个角色不变态。

一个本事大于老公的家庭妇女，出嫁从夫，夫弃从子。从她对哪吒的教育来看，未嫁从父一定也是做得很好的。

实在是“三从”的标杆性人物，怪不得TVB给立了个牌坊。

国语版曾经起了个小标题叫“爱子情深”，大多数喜欢这个人物的，认同的也是她母亲的身份。

那么就来看看，殷十娘，是不是真是一个好母亲？

以下都是哪吒生命转折点时，殷十娘站在母亲立场的选择：

一、初出场不久，老公战场危机，临盆在即的殷夫人亲赴战场救夫。

这倒无可厚非，只要还未出生，法律上就没有完整的人权，就算拼着一尸两命，那也是个人选择。

只不过这里说明，早从哪吒尚未出生，殷十娘的一切行为就定下了基调。

二、李靖父子矛盾初现，殷夫人送子女娲庙，教子读“孝经”。

在儿子和丈夫之间，第二次选择了丈夫。让学龄前未成年儿童离开法定监护人，处于半遗弃状态。最后洗脑未成年人，令其近乎自残地折磨身体来讨好监护人才得已返家。

三、李靖因一梦而欲杀哪吒，最终放逐飞虎涧。

李靖的问题并不在于愚忠，人有权选择自己的立场，他也可以把哪吒的敌人身份置于儿子身份之上。问题在于，那时哪吒还未变成商朝的敌人，这属于没犯罪先判刑。

当然李靖的变态是摆在脸上的，大多数人也不认同，所以讨论价值不大，十娘比他有趣得多。

因为这一次，在“一剑杀了未成年儿子”，和“把未成年儿子遗弃到死亡概率很大的荒野”之间，她选择了后者。

真不容易，为哪吒留下了一线生机呢，呵呵。

只不过，她从来也没有想过“保护儿子不受其父亲无理伤害和暴力虐待”这个选择。

在丈夫和儿子的利益之间，第三次，殷十娘选择了丈夫。并且，选择的前提是哪吒的生死存亡。

她和李靖一起执行了遗弃犯罪，罪行已遂，无终止。

到了这一步，无论以古今中外哪一个标准来说，殷十娘，还能算一个好母亲？

四、琵琶进门，殷十娘出门寻子。

感谢主角光环保护哪吒，他要是死了呢？殷十娘打算去收个尸安慰自己吗？

五、因琵琶挑拨，和李靖嫌隙渐深，隐瞒身份留在儿子身边教导法术。李靖战败消息传来，殷十娘回朝歌，为留在李府，甘受家法军法。

被丈夫离弃了，儿子变得很重要，但是一旦丈夫有命，十娘在丈夫和儿子间几时选择过儿子？几时有过犹豫？

殷十娘已经成为一个完全的斯德哥尔摩症候患者。本质上来说，斯德哥尔摩患者当然是受害者。而且是受害特别深的一类人群。他们在帮助加害者残害自己。

但是，他们同样也会帮助加害者残害别人。随着情节深入，这一点会越来越明显。

六、李靖用三神箭射杀哪吒未成，哪吒身世大白，李靖不认子。

这是李靖第二次杀子，殷十娘对此的反应是把遗弃的责任揽到自己身上。

李靖拒绝认子，殷十娘反因为认了儿子在丈夫面前表现得心虚，并甘心被丈夫训诫。

七、哪吒与李靖反目，初上战场，以军法之名虐待十娘。

开始完美诠释“从子”。（丈夫不在的前提下）

八、哪吒怒杀龙三太子

龙三太子纠缠莲花实在不是一日两日，从性骚扰发展到逼婚，这中间也并没有什么本质上的误会。以一般大众标准罪不至死，以哪吒标准杀之不冤。

当然，殷夫人站大众标准。

九、龙王降灾，李靖主杀子。殷十娘痛打哪吒。

李靖第三次杀子。

殷十娘苦求不得，独自闯塔带走哪吒。这里真以为她打完一顿会放儿子逃走，没有料到，打就是单纯地打而已。殷夫人并没有半点从丈夫手里救走儿子的打算。

——也对，反正她从来也没有救过他啊。

哪吒问，你有什么资格做我娘？其实这一句我也想问。养儿不教，闯祸了再来暴打，这除了显示父母地位和推卸责任以外有其它意义吗？

作为苦主，龙王比殷夫人更有打人的资格。（然而，龙王选择迁怒无辜。事情有时候就是这样，人们不会在意龙王公报私仇，却会指责哪吒连累百姓。无非也是欺软怕硬。其实也滑稽得很。）

殷十娘回答哪吒关于“父母资格”问题的答案，是“你的骨血是我给的”。

对此，哪吒终于给出了完美的回复。

十、削骨还父，削肉还母

自残本身是一种消极反抗。

但用骨肉性命来割断伦理枷锁，则是出于极高的自尊，和极度的绝望。

不过以殷十娘为首的伦理守护者是不会因此认同的，永远不会。在他们眼里，你连用生命赎回自由和尊严，都是错和罪。

无话可说。

十一、全家和解

削骨还父削肉还母是全剧哪吒反抗的最高潮，高潮一过就是长长的“殷十娘洗脑记”了。洗脑记的高潮则是李靖的洗白和“一家团圆”。标志着哪吒和殷十娘这个斯德哥尔摩患者的彻底同质化。

惨不忍睹。

比削骨还父削肉还母惨多了。

莲花复生后马不停蹄杀父、被宝塔强行镇压是原作的哪吒。其精神自始至终并未妥协。

TVB真是比古人都不如。

但从情节推进来说是合理的。当角色盛极而衰，此时若要保持人格完整只有杀掉（亚视就常常这么干）。但这背离观众期待。所以TVB果断选择阉割人物。

哪吒被阉割了。

殷十娘这个人物是完整的。因为她一开始就是个斯德哥尔摩患者，晚期绝症。毫不犹豫牺牲自己，用自己的血肉喂养丈夫，以及婆婆小姑子等丈夫的附属产品；

接着，她毫不犹豫牺牲儿子，用儿子的血肉一起来喂养丈夫；

用感情上的付出绑架儿子的精神，从而保证即使自己死了，仍然有人继续喂养丈夫。

感动吗？

不敢动，不敢动。

殷十娘和哪吒这对“母子”，分别代表了对传统伦理秩序的维护和反抗。叛逆的角色越描绘得光芒万丈，三纲五常就越表现得理直气壮。

我不得不着迷于这个版本对于哪吒削骨还父削肉还母的描写方式。这种留白的手段，真是传统审美的拿手好戏，越是揣摩越觉滋味无穷，细思极恐又细思极悲，“用最野蛮极端的手段反抗最智慧合理的压迫”——完美传达了民间传说里这一经久流传的情节所产生的灵与美的震颤，几乎像电流一样直冲天灵盖；

——与此同时，也实在无法忽视整个故事的价值观不停给我喂屎的事实。

这两种根本性矛盾的产物，同时存在于TVB的世界观里，获得编剧等量的真心，以此证明，我国礼教的看家本事就是让人精神分裂。

TVB之所以能逼死亚视，是因为它懂得向狗血的世俗妥协。封神榜的编剧就非常典型。一方面，它浓墨重彩地描写诸如哪吒、妲己之类离经叛道的人物，将角色的个性魅力推向顶峰，引起受众极大的共鸣感。另一方面，它死死抓着三纲五常，让情节推送着这些出格的人物一个个挑战伦常，一个个惨败收场。

妲己是通常意义上“恶有恶报”的失败，败的是身家性命；哪吒更凄凉些，被阉割了精神。

五四不彻底啊！

人们既想借着虚拟人物的叛逆透一口气，又不愿意虚拟人物获得自己得不到的精神自由。宁可把他们的头强按在尘土里——和自己平行。

没有破过四旧的地方，观众就是这么变态。

这部电影是在家里看的，个人觉得这部电影并没有评论所说的那么坏。

首先电影给人的视听效果就很好，杜鹃气质到位，陈晓风情万种，电影的服装、画面、音乐都挺好，整个电影看下来并没觉得有太大的问题或者看不下去的尴尬。

其次，剧情和三观的问题。剧情除了结尾有点莫名其妙马苏那么想挽回陈晓并且成功让陈晓和杜鹃分手之后，却和另一个陌生男人结了婚，放弃了孩子的原配爸比，其他也没什么太奇怪的，我觉得我能感受到陈晓和杜鹃的爱情以及后来被现实折磨的痛苦和分离。再说说三观，这部电影的三观有问题么？没问题，我认为很多卫视天天黄金档播的狗血偶像剧和古装狗血爱情剧才是三观有问题。这部电影反映的是现实，电影情节中展现的很多行为、心理是生活中常见的，通过这面镜子我们可以反思我们的生活，从中汲取精华，吸收营养。

总的下来，我想表达的就是，我认为电影或电视剧等文化作品的意义并不是传递所谓绝对正确的价值观，而是反映生活吧，因为我不认为有谁能掌握绝对正确的价值观，也没有谁有权利去向别人灌输他认为对的价值观，毕竟我们处于生活这摊泥淖中，有时候可能并看不清生活，也看不清自己，文化作品只要是反映现实、或是折射现实，就有它存在的意义。

很喜欢高以翔，演技真好，女主也漂亮，看了10来遍，也不腻，推荐给身边的朋友看，都说好看，高老师的原声真好听，，女主的衣服我好喜欢，配角也很牛，帅，帅帅，我把高以翔演的所有电视剧都追了一遍，本来觉得这部剧比王沥川好看，喜欢高以翔，喜欢高以翔，喜欢高以翔，喜欢高以翔，超级喜欢高以翔，超级喜欢高以翔，超级喜欢高以翔

世界上有太多的不可挽回，比如爱一个人，比如和他的岁月，再也没有一个人，看到他轻笑，轻扬嘴角，看他皱眉，于一身淡！

雷蕾和永浩是幸运的，他们彼此还有爱，如果心走远了，等待是否还有意义呢？

今天前男友给我说，

感谢你曾经的陪伴！但是过去的已经过去，未来的路还很长，守着已经消散的过去是没有意义的。我可能已经找到了属于我的幸福，希望你也能找到！衷心的祝福你快乐，幸福！

连等待都都已成奢望！

四年感情，终换来了无尽的等待与心痛，不会退让，没有感动，只留一个人在原地，也许会有结果，也许这就是结果！

有问题啊！！！！！基地在中国西部，穿越过去在镇南关，在广西，陈虎怎么拿到芯片的？那块做了记号的砖，肯定会被拿去研究图案啊！怎么可能就那么留下去了？

那个地下指挥所，居然看不到老人！！！位高权重的老人没有？不是机器人吗？！怎么连基本的扫描都不行，那个大师兄脸上都还有面具印子！！！而且交过手，扫描对比什么的不是小意思？！还有小花那个葫芦火药，会扫不出来？！未来高大上的机器人啊！！！没有反重力飞行装置？？？不能射个什么射线？？？

机器人啊！！！机器啊！！！被捅穿后不是应该短路吗！！！！！短路啊！回光返照样是怎么回事？！

吐槽一下大师兄，反派发型真的吃藕得可以，拒绝和他同一发型！里面有说他是被外星人脑电波附体了，那各种外星人的身体素质怎么回事？！最后还快变成外星人了？！脑电波影响身体形态？！最后被大炮弄死简直不是个事儿！！！外星人的身体素质哪去了？！一炮弹就翘了是多没用？之前的牛逼哄哄去哪了？！强行变弱啊～特效怎么说，感觉渣渣，有那么多炮火可以浪费的？！最后全是炮弹没有子弹啊！！！远看的城墙的特效，渣得不要不要的，就是一张图啊！没有一点立体感！！！无聊。

武打片啊，打架方面还是挺美的，实用性不大吧。看看还行。

总之，题材不错，剧情无聊，结局……我猜，那女的喜欢的陈虎就是她的后代吧……呵呵呵呵

挺好看的啊…熊出没一如既往的以自然为背景…此次讲述的是白熊山上那只神兽…话说出场方式让我想到了七色鹿…最后引发的也是大家对环境的深思…我觉得故事也挺好的…那几个坏人看的时候真的很想打他们…但最后也一如中国式结局…坏人变好…不过本来打杀动物的人变成保护动物的人…也算是一种期待吧…遥望白熊山…也许团子就在某一处看着我们…

它也告诉我们如果我们不好好保护环境的话…也许就会像电影中一样惹来灾难…由人类自身引发的灾难…

我的评价是这样的：【超一流服化道，一流选角制作，但是真的没有讲好故事……】和《海上牧云记》、《天盛长歌》一个味，讲真这三部剧都是播前让我特别特别期待的，但是看最多5集都看不下去……

评论区吹爆制作、选角、道具的我理解，因为我也吹，我给这些方面单独打200分，但这不能构成我给这部剧整体高分的理由。【因为这是一个剧情片不是吗？讲好故事是最基本的不是吗？】马亲王的原著本身就是个可读性很强的小说，没有刻意卖弄文人的矫情和各种小众的实验理念，纯靠剧情和人物塑造取胜，按说挺适合改商业剧情片的……但主创是怎么把这样的底子拿来就拍了个MV呢？

把故事讲好，我们至少要有主有次、故事线清晰、主要角色丰满突出、推进节奏能够调动人，但我看了5集，主要还是要借着对小说的记忆来理清情节。感觉导演有点太想玩风格了，所以即便是这么一个标准商业化的小说，拿来也要来个实验。尤其是台词，感觉是照着《刺客聂隐娘》学的，不是说半文言（实际是古白话）的体，而是不接地气、不符合生活常识的对话逻辑：没头没尾、缺少契机、飘在空中，每一句都打磨过，但放到一起就是不自然（可能这也是所谓“大片质感”的一部分？）。同样是古白话的作品，《红楼梦》就不会这么讲话，好作品还是要先让人物有血有肉，然后用情节推着他讲出他那种情况下必然讲的话，这一点其实小说本来已经做到了。

好作品应该表里如一，尤其商业作品。故事本身走的是流行的、让大家看剧情的，那就讲得让人舒服点，这样才能沉浸到情节里；至于想要玩些概念或者风格化的实验，可以找些本身也有一些艺术标榜的作品。王家卫拍《东邪西毒》，要知道一个前提是这个故事本身已经不是金庸故事了，如果就要拍出《射雕》其中一章的情节，还用这样的影视语言显然是拧巴的……

讲真，不讲视觉上的事只说故事，找个人来把小说正常念出来，故事讲述都比这个剧好。

坦白说，整部电影比较一般般，预期中该侧重的地方没有拍出应有的精彩之处，反而开飞机的情节一再凸显。尤其是两次emergency landing，各有侧重。因为陷落滤镜和飞机滤镜，所以我给四星。以下自己胡言乱语，勿拍。

三次emergency：

1. 第一次emergency landing：

飞机起飞之后就遭遇turbulence，目测至少是severe-extreme，第一次只是前菜，就像丹泽尔华盛顿《flight》一样，真正致命的是马上随后所遭遇的天气—闪电，烧坏了电力系统，这次比较坑爹（其实说实话，如果我看到有雷达显示绿色我都不飞了，然而他们要飞越一大片红色，我只能致敬）。

没有电力系统，就立刻失去了一切需要电力供应的设备，包括但不限于灯、radio（和ATC的通讯以及和机舱内本身的广播）、GPS、transponder，等等，一夜回到解放前。这个时候就到了old school彰显本事的时候了！换我，foreflight失去信号，我就已经慌得一批了。然而两位飞行员可以在这种时候依然冷静的计算时间估计速度，下飞机后拿出纸质chart和plotter，搞清楚自己在哪里。居然偏差不大。这种时候我光计算自己的heading，magnetic course，以及true course我就已经疯批了。

Emergency landing一直是我最害怕的地方，其实并不是害怕快速下降和最后降落的那个瞬间，而是觉得要在一瞬间完成很多工作，比如要判断风向以便确保逆风降落，比如要找足够长且没有障碍物的降落地，比如要控制好高度和速度，不能太快也不能太慢，非glide airspeed都会减少飞机airborne的时间，不能太高要不就miss aiming point也不能太低有可能hitterrain，还要尽可能顾着特定的高度走traffic pattern，每次都觉得非常烧脑。不过我感觉这些对于这位captain而言都不是问题，他的问题在于寻找best field。看到那条土路一路降下去滑行完，我感觉flaps和aileron都毁的一塌糊涂了，看来这飞机只能就此搁浅，等人来救吧，然而我还是不够大胆。

吐槽点：（1）电力系统坏了，应该还有电池才对，但是我没有看懂为什么电池也不工作了。（2）alternator failure应该是可以通过circuit break重新启动的，我也不懂为什么就彻底瘫痪了，可能我没有听懂或者看懂吧。（3）那么快的下降速度，应该ELT可以定位才对，不懂为什么整个飞机就消失了。

2. 地面emergency：

这应该才是电影的主要内容，但反而是全片拍得最拿不出手的地方。此处唯一值得神化的就是那位危机管理人员。

吐槽开始：也不讲讲captain二人小分队出行，那位黑人怎么忽然就消失了，captain也没有点表示？这位captain真牛逼，换个动手能力差点的人看着那部电话都不知道怎么办。怎么facility外面就有辆车，还贴心的把钥匙留在那里？抓人的地方这么容易就找到也就罢了，看守的人这么容易就干掉了？那么多人弄上一辆大巴车都没有点动静，还有那么一个乘客就是翻版内罗毕小哥，我也不知道该说这帮东南亚人心大还是说编剧脑洞大。Captain出去还真就吸引了所有人的注意力，以及马上雇佣军就找到他们了，还火速干翻人全都逃出来去了，我就想问问之前被绑票被撕票的那些人的祖国都在干嘛？我想问雇佣军是地头蛇吗，这么容易就能找到飞机然后找到绑票所在地，要是我拿个google map我还要转两圈才知道我朝哪儿呢。

3. 第二次emergency landing：

再次佩服专业飞行员，外面枪林弹雨，子弹飞来飞去，还能冷静执着地继续preflight，真是discipline。短跑道起飞，较低的速度rotate然后加大pitch一直爬升，这种技巧原来是用来这种地方的，还捎带干翻一个拿火箭炮的对方大佬，简直是top gun阿汤哥附身啊。飞机舱门关不了，所以不能飞太高，否则客舱失压。引擎出问题，飞机动力成问题，全靠ground effect撑下来，这是我最叹为观止的一个瞬间。速度要撑住135kt，感觉稍微慢点会被后面的子弹追上？快降落的时候各种办法加起来减速刹车，同样的内容《迫降航班》讲得更好，但是这里也完成了非常规的短跑道降落。此处悼念尼泊尔那些失事人员，希望这种悲剧不要再有。

观影过程我脑子里一直在各种思绪飞舞，原谅我的碎碎念：

1. 这位captain违反了多少FAA法规，回去要怎么被NTSB调查，航空公司如何ground他？真是太麻烦了，回去肯定一堆报告要写。

2. 他要怎么处理尸体：尸体是肯定要带回去的，问题是尸体搁哪儿呢？应该不在货舱，感觉还在客舱，但是也应该安全带绑起来啊，要不飞行过程中移动可怎么办？可把我急死了。

3. 飞机上带的罪犯丢了这个事要怎么算？不知道是否可以援引紧急避险，不过这位captain应该是免不了一堆又一堆的paperwork。

4. 那位罪犯留下来的动机是什么？我其实不认为他对那些钱动心，毕竟在那个鬼地方，有钱不一定有命花啊。我一厢情愿地认为他只是想要留下来，确保他们可以顺利飞走。毕竟所有人都上飞机之后，对于地面部队的打击应该是大打折扣了。Anyway，关于这位就这么留了个悬念。

5. 这年头航空公司居然直接上雇佣军，太牛逼了。简直比肯弗莱特的《鹰翼行动》还威武。

6. 航空公司那位危机管理人员真是牛逼，集里子面子于一体，真真是铲事一把好手。

7. 接线员永远是如此不靠谱。不过也没有办法。不过机长大人您连自己ID都不记得，是不是也过分了点？

感受takeaway：

1. 坚持学习，学到的任何东西都不会白费。也许换以前的我也会非常兴奋地看这个电影，但是以当时的认知水平也就看个热闹，经过这半年的生活，我很高兴我稍微可以看个门道了。

2. 开飞机起飞降落都不是什么难事，在空中正常飞其实和开车没有什么区别，但是高手的牛逼之处在于怎么都能飞，怎么都能降。遇到事才是见真章的时候，背后的理论功底是支撑。

3. 熟悉checklist有多么重要，尤其是emergency checklist。

4. 都紧张成那样了，还能够冷静认真做preflight。再次为飞行员献出膝盖。

5. 商业大片全球首映时间应该是用UTC 0000z计的？之前一直记得这部电影是0113上映，可是美国中部时间0112下午6点就上映了，而且所有AMC和Cinemark都是1月12日下午6点。不由联想起以前好多商业大片在国内都是早上8点上映，我一直不懂早上8点是什么人去看电影？现在我觉得我懂了，谁让我们是东八区呢。

6. 全片我英文听的最顺畅的地方是机长和ATC的通话，虽然没有几句。为自己的努力成果点赞！

好在剧情真实细致，细致到没点历史功底或兴趣的人很难看下去，因为太多的人名地名太多的事件弯弯绕绕很容易就晕了，应该还没有这么细致还原长征这段过程的，可惜没有长征前期和后期的，如果都这么完全展现的话，长征其人物情节精神之丰富丝毫不亚于三国演义。而且基本没短板，服化道都挺真实，该有的场面规模也基本都可以，再高要求就是唯美质感进一步提高，但这太苛求了。演员虽然很多主要演员不是常见的特型演员，一开始会有点不适应，但其实选角也是尽量贴合，演的也很自然，大量的群演也都很好。可以看得出来本剧是真的很用心，本剧的意义更是重大。很多人只知长征二万五遵义会议几个名词，其他基本不知。不知道长征场场都是生死攸关，不知道王明博古张国焘的破坏有多大，不知道四渡赤水想法并非是开始就完全成型，不知道多次一天几十公里甚至一百二十公里的紧急行军，不知道长征都快结束了才决定去陕西，不知道四方面军和二方面军一样经历了曲折惊险的过程。。。希望这种好剧多多，带动观众多关注点历史