2022年10月27日，中国电影资料馆在艺术影院举办了“中国影史现存最早的故事片《劳工之爱情》诞生百年特别放映暨文创品首发活动”，放映《劳工之爱情》4K修复版。

从电影艺术的角度，这部默片电影今年正好百年诞辰，历史意义毋庸置疑。

但是，从观看完故事内容的感受说，并不是特别好。中国人的坑蒙拐骗、不择手段、实用主义的功利性、背后使阴招等等的民族劣根性，在这部电影中展示得淋漓尽致。为了获得爱情，用的都是上不了台面的阴谋，为了满足自己的利益，不惜一切代价破坏别人的利益。如此歪曲的价值观，有什么值得称赞的呢？

儒家一直倡导与人为善。本片诞生的1922年，距离辛亥革命推翻封建王朝以及抛弃占有主流地位的儒家学说，已经有十年了，也经历过1919年的五四运动，可是，电影如此提倡“不善”的价值观，究竟是丢掉了传统文化的精华，还是创建了一个崭新的民国新文化？更有趣的是电影居然是中英文的题词，可见当时是瞄准了相当多数的外国观众的市场的。难道当局给外国人展示的就是如此低俗的中国市井劳工形象？1922年的中华民国，在价值观取向上是如此混乱的，新的文化没建立，旧的精华也丢掉了，如此腐朽落后的负能量宣传手段，对于国家和社会的进步有何益处？难怪在1949年丢掉了国家政权。

看完了蛮久了才想起还没为此写过字，毕竟也算是2022比较微妙的观影经历（。

前面是真的很上头，但后面也是真的皱着眉头看完的……后来想想为什么自己会有这种感受，可能就是因为，这部剧太真实了，in every way。开始看得上头是因为觉得很贴地气，后面觉得不对劲也是因为太赤裸裸。

看起来总是很霸道很强势的母亲，常常“唱白脸”的父亲，放弃梦想“向现实低头”的年轻人，润，对老人遗产执念，中年危机，所谓的兄弟义气，老夫少妻，同僚压力，精神出轨……甚至在最后，将一切归咎于“做得过火”的妻子/母亲，以及还是要靠上一辈的积累才能过得体面，也很真实（。

（btw看老戏骨飙戏真的爽，年轻人们还差点意思

这样看来，“烂尾”本身居然也有种荒诞的真实感。上半部分剧情抛出的问题放在现实中都是不解之谜，或许也因此让我期盼它能给我一个正确的、可解释的结局。结果发现，它只是把现实以一种更夸张、甚至更无解的方式展示出来了。如果这些故事在现实中发生，大概率也会“烂尾”。

或许这部剧是一个披着喜剧皮的悲剧。

“家”究竟是什么呢，“婚姻”究竟是什么呢。尤其是在粤语语境下，“为咗头家”真的是一个出现频率太高的词组，总能联想到不少亲身经历或道听途说的故事。“羁绊”与“束缚”好像就是一个硬币的两面。是花还是字？或许只是一个选择而已，选完之后大家可能也不会打开手来看。

《神推偶像登上武道馆我就死而无憾》是一部描写粉丝与偶像之间关系的作品，女主绘里飘从爱上小偶像，到心甘情愿地为她一次次付出，再到希望有一天能和她一起登上武道馆的故事，这三件事分别代表着“过去”、“现在”、“未来”三个时间段，即是暗示着着“突破一切的限制，也要达成心愿”的内涵，这是这部作品在形式上所表现出来的愿望，但纵观整部《神推》有没有很好地实现这一点，或者说《神推》的内容和形式上有没有达到统一，真的像它所暗示的那样能“突破一切”呢？这一点，也许能从与同样是偶像题材的《佐贺偶像是传奇》的对比中展示出来。

撇开剧情、设定等等要素，同样作为偶像题材，《神推》与《佐贺》最大的区别，毋宁是在“关系”的表述上，在“偶像团体内部的关系”以及“偶像与粉丝之间的关系”上，两部作品都有着截然不同的表现方式，也就是说，无论是“内部关系”还是“外部关系”，这两部作品都展现出了完全对立的局面，毋宁说，这便意味着两者的世界观，也即是看待世界的方式，从根本上不同，

在偶像内部关系中，《神推》所展示的是一个非常具有现实感的世界，“偶像”本质上是一个商业行为，所以作为结果的“利益考量”，作为故事发生的背景在无形当中，占到了很大的要素，比如说“对销量的在意”、“对排名的在意”，以及对于自己的队友，希望她能够被自己比下去（甚至是爆发丑闻），即使在主观上有时候并不带有恶意，但当自己的排名上升的时候，还是会潜移默化之中感到高兴，而这种无意识的高兴，正是暗示了自己对于“竞争”逻辑的认可，并希望自己成为这个逻辑当中的获胜者。所谓“竞争”，即是“一个主体”与许许多多“他者”之间的较量，甚至不用管这些“他者”具体指谁，因为“竞争”的核心，便是通过与“他者”的较量，将自己这个有别于所有“他者”的主体所确立了出来，或者说“孤立”了出来，这也便意味着，在“竞争逻辑”当中，“我”和“他者”之间存在着一道无法越过的鸿沟，意味着“为我”成为了一切思维的先决条件，同时也意味着排他性、意味着一切“真诚为他”行为的不可能，即便在表面上完成了一时的媾和，但也永远无法完成对于“思维先决条件”的逾越。毋宁说，“竞争”是一种对于排他性自我主体的确立。是以在《神推》中，经常能够见到偶像团体内部产生小情绪，出现分裂感。

而在《佐贺》中，采用了截然不同的一种表达方式，从一开始，偶像团体就不是为了商业利益而制造出来的，同样，她们也不是为了在“竞争”中获得胜利这个目的而相聚在这里。为了把“利益考量”，这一点彻底取消，《佐贺》采用了极其浪漫主义的叙事，故意把主角们都设定成“死而复生的僵尸”，不用为了任何利益考虑，这即是在宣说着，在这里，一切作为结果的现实利益，都将被取消。于是，同样是因为“利益”而生的“竞争”关系也不复存在，取而代之，她们因为一个莫名其妙的理由聚在了一起，因为一个莫名其妙的理由成为了偶像，当然，也自然莫名其妙地成为了“非商业利益”上的朋友，“非现实考量”的“感情聚合体”。在这里，她们先天就对于这个偶像团体有着归属感，对于自己的队友有着真诚的同伴感情，因为她们首先成为了同伴，然后再成为了偶像，而不是相反，队友们不再是一个“不管是谁都行的他者”，而是一个个非你不可的具体所指，于是乎，在这里，一种类似于共产主义的“竞赛”观念取代了“竞争”逻辑出现在了这里，所谓竞赛，即使在已然明确对于集体的无限归属感之后，毫无保留地在同志面前展现出自己的意志与激情，无论其结果，而“竞赛”最终所指向的，也不再是一个个孤立且孤独的主体，而是对于同伴们的安心，对于一切事物的无限自然的敞开。

所以在《神推》中，她们首先被规定为必须是偶像，然后再尝试着如何用一个偶像的行为对待别人，努力按照理念上那个偶像该有的样子形式，而在《佐贺》中，她们首先是感情共同体，然后恰好选取了偶像，作为自然的，顺理成章的表达方式，于是，正是因为这种区别，引导了她们在第二点上的不同，也即是“偶像与粉丝”之间的外部关系上的区别。

因为《佐贺》的自然表达，大家各自都按照自己的生活方式自由自在地展露出自己的想法，作品里作为“疯子”出现的阿惠就是一个最好的隐喻，她不用做任何改变，甚至在设定上不用找回记忆，但是她却能够作为偶像，让一切都自然地进行下去，甚至引发出高潮的激情，在这个过程当中，“偶像”这个职业只是作为一种表达方式出现，供大家展露出自己的激情，但却没有提出任何“要求”，譬如说如何如何才能成为一个合格的偶像。于是乎，正是因为这种“没有要求”，使得粉丝和偶像团体双方，都可以毫无阻碍地热爱着对方，粉丝爱的是这群人，在台上爱，私下也爱，不会因为“偶像”职业而区分出一个“工作”与“私下”的区别来，同样，偶像一方也可以这样毫无顾忌，同样也是毫无保留地热爱着作为粉丝的那一群人。毋宁说，关于“偶像”和“粉丝”的社会地位认知取消了，公共空间和私密空间的划分也被取消了，他们各自双方只是真诚爱着那一群人而已，无论是“工作”，无论是“私下”，无论社会地位，一切作为现实结果的“外部因素”被全部取消，我们全身心地爱着你们而已。因而，在《佐贺》当中，“偶像”并不表示一种社会职业，而只是一种表达方式，一种抒情手段，一种修辞，一种自己心中激情的外化而已。

而同样的关系在《神推》中，又是另一种表达，正如和《佐贺》完全相反的一样，她们按照着已有的偶像规则，操持着偶像圈特有的话语、“推”、“盐”、“gachi恋”等等等等，毋宁说，在偶像和粉丝当中，横亘着一个“偶像职业规范”作为中介，始终向双方提着要求，而双方，也只能经由这个中间商完成交易，作为结果，有些时候双方都会感知到这个中间商的存在，因为无法真正接触对方而感到落寞，但同样有些时候，出于“竞争”，会站在中间商这一边，对对方提着一些行业要求。于是乎，正是因为这种中间商的介入，使得双方的生活都被一刀划成了明确对立的两部分，即是“中间商在场”的部分和“中间商不在场”的部分，也即是所谓的“台上”和“台下”，“工作”和“私下”，“公共空间”和“私密空间”。同样，也正是因为中间商的在场，使得这两部分产生了不可媾和的区分，在“台上”，因为中间商“偶像行业规则”的存在，双方都开始基于“竞争”考虑问题，因而，双方始终处于束手束脚的状态，无法对对方袒露全部的真诚，久而久之，自己也会感觉孤独，而另一方面，正是因为这种孤独，双方也开始对对方私下里的生活，也即是更加真诚的那一部分生活产生了浓厚的兴趣，即“想要了解真正的她”。于是乎，在这里出现了一种隐含着的可能，那即是被心中激情所呼唤，去打破外在规则，成为对方真正朋友的可能。

在剧中，女主角绘里飘就出现过太多次这样的想法，但最终选择了放弃，比起那样直接的“激情”，她最终选择了借着“行业规则”的外衣，小心翼翼地表露出自己的“爱”。在这里，“行业规则”对她来说已经不再是一种外部的压榨性的要求，而是被她反过来利用，成为了一种浪漫的借口，以表达出自己最自然、最合适的情感。也就是说，真正的“打破外在规则”，并不在于走向与它相对的另一面，而是在思维的先决条件上，扭转了这个名词本身所含有的意义，正如“偶像”一词之于《佐贺》一样，“外部条件”一词，也有着发生从“现实利益”到“修辞形式”之间的意义扭转，而《神推》中，展示出了这种可能性。

但这绝然不是终点，因为譬如“在电车上私底下碰到会悄悄地走开”、譬如“一定要让她排名靠前登上前排”、包括喊出像标题“神推偶像登上武道馆我就死而无憾”，这些表达绝非自然，正如绘里飘本人，在表面的语言上完成了媾和之后，心中对于私底下真正的她又有着多少执念，在媾和当中，自己又做出了多少让步，遗留下了多少失望呢？这些因素，绝非是在自然敞开的语境中，所表达出来的，而是仍然残留着“竞争”背后暗含着的“资本主义审美观念”，同样自然也做不到“极端真诚”，做到“突破一切”、做到“纯洁浪漫”、做到“心如澄镜”。

但同样存在的是，《神推》揭示出了通向《佐贺》的可能性，同样也是“资本主义审美”走向“社会主义审美”的可能性，当一个原本预示着“现实利益”的名词，成为一种“修辞”的时候，激情与自然在那一瞬间一齐迸发出来，一切意义将发生扭转。

诗人降临世间的时候，即是社会主义到来的时候。

看了这个纪录片，有两点久久不能释怀。

一个是患了肿瘤，做了手术，最后还是走了的十个月的小宝宝。他就一直在脑海中挥之不去，好几天都这样，可能是因为我的宝贝也差不多这么大。好想安慰下他父母，宝宝也许是意外降临的一颗星星，他没有痛苦去了更好的地方。也想抱抱宝贝，没事，没事，你会去更快乐的地方。同时也有个纠结点，有个医生开会时候说化疗了等肿瘤小了，再做手术，这个办法为啥没有被采用，如果采用了，宝宝有没有可能还活着？

第二个是，是三甲医院，但是该改进了，可以分时间段挂号，病人分时间段就诊，强烈推荐借鉴武汉市儿童医院，这方面做的完美，挂了号，去机器报道，没到时间无法报道，结果手机微信也会有提醒可以取了，这样也不至于人挤人，还吵起来要动手，病人体验好了，医生也会轻松一大截，医生这么辛苦看着病还要去劝架，医院高层领导不该反思改善下吗？

我不是很懂为什么要请一个没有实力的过气流量明星来这样子。论专业比不上其他两位，论人气和国民党也和杰伦没得比，除了满弹幕全是粉丝刷屏看不见一点点讨论节目内容还有什么意义。我们不刷屏是因为我们不喜欢杰伦不喜欢其他人吗？就可有可无的存在啊。本来不想给三星的，但是其他三位都是我喜欢的我也不忍心低分。这样子的节目这位肇事逃逸的粉丝都是拉着艾伦组CP我都恶心坏了我的天，腐女吗？天天在微博刷什么和思聪摸脸和小岳岳眉目传情就算了，为什么要拉着一个打篮球的啊。有一期他还要上场秀然后就被虐，粉丝硬尬洗成这是调节气氛，我真的不知道自己在看什么。一个标榜篮球梦想的节目吗？既然决定是全娱乐为什么要拿那么多有梦想的人和两个职业篮球运动员为噱头？然后节目剪辑真的太烂了，烂到真的都被质疑成假的了，国产综艺的剪辑真的致命。（码完回去看全是五星的，我呵呵了，粉丝没点b数，再减一星，二星是我对杰伦最后的温柔了，以后参加节目选选合作对象）ps，最后一期没看，因为时间关系等我打算看的时候评论里都是说在打假球。没看过我就不评论了，我就希望以后这些综艺节目少拿梦想这种东西来作为别人的陪衬品。演技差的在演技好的衬托下稍微显得好一点粉丝都可以吹成实力派了，打球差还要去自取其辱是综艺感，给他差评就揪着你骂你是黑他，我就奇怪了，其他踏踏实实在自己领域的人凭什么成为这样的垃圾的陪衬品。

娜娜的部分比较短，放在前面说。其实娜娜这个角色，我给她的关键词是坦诚。娜娜是整个剧里我最觉得美好到不真实的人物。前期的娜娜，你很难想象她是小富婆。富二代们应该大部分都习惯被照顾，很难去包容照顾普通人。但是娜娜在小馆的时候，彩云阿奶和秀英阿奶经常早走，害她要承担多的工作量，可是娜娜没有生气抱怨，反而很面的说: 没关系谁有空谁就多做一点吧。虽然我不赞成娜娜这样，但是会因此很喜欢娜娜，尤其联系到她的家境以后，更觉得难得。娜娜说许红豆有一个最大的优点是开得起玩笑。其实娜娜也是的。她帮许红豆解围的时候，问阿奶们怎么不给她介绍，她就挺喜欢谢总这样的。哈哈给朋友解围把自己也拖下水也是没谁。她还说自己是谢总的粉丝。因为她真的很坦荡，觉得谢总是一个很好很有担当的人，就愿意毫不掩饰的去表扬他，既没有任何多的心思，也不扭扭捏捏。我甚至觉得，假如谢总真的追求她，她也会大大方方考虑或者接受。然后让我喜欢的是31集娜娜让夏夏有机会一定要去外面广阔的世界看看。我觉得夏娜不可能，不是因为家境年龄等等一系列原因，而是因为两个人的眼界和见识根本不在一个层次。夏夏所知的只有村子里那个小人情社会，而娜娜早就在广阔繁华的世界里起起落落。夏夏的世界里只有木雕，可娜娜的世界里还有光怪陆离的一切。夏夏还在被杀猪盘骗的时候，娜娜已经一边理财一边和许红豆合伙开民宿了。可是这样的娜娜，从来没有轻视别人。从剧的一开始，娜娜就对夏夏表现出了像待弟弟一样的真诚关照，对四只小神兽也非常好。31集的娜娜也许已经隐隐约约感知到了夏夏对她的好感，也许没有。但是不管哪种，在她心里她们都是完全不可能的。所以她没有多想，只是非常真诚的告诉夏夏，一定要去外面的世界多看看。而且这里娜娜还毫不掩饰对夏夏成长的欣慰，非常大方的夸夏夏现在像个男人了。我真的好喜欢娜娜的坦诚大方，这份坦诚大方里有满满的善意。前面其实娜娜对许红豆和大麦说过，她在人生的最低谷来到了这里，她现在在云苗村的生活已经是她想要的生活了。可是即使这样，娜娜也从来没有想过一直留在云苗村。因为她知道这个世界上没有永远的避风港和桃花源，大城市和小村庄的差距也无法消弭。闭塞等于落后，她不可能一直在一个地方闭目塞听地活着。她坦诚地对夏夏说可能有天会跟着民宿分店一起去别的地方，也让夏夏要看外面的世界。这是在她的角度能给夏夏的最真诚的建议和最好的帮助。感谢编剧的真诚，没有掩饰云苗村和外面的差距，没有把云苗村粉饰成一个世外桃源。感谢编剧的眼界，借娜娜的口告诉年轻人们要去外面看看，不要闭目塞听，不要落后。而关于许红豆，我必须要从目前全剧许红豆最高光开始讲，即下图1。前面许红豆已经解释了: 接手民宿经过了很多调研和考量，并且确定韶华书屋定下来才最终决定接手，不是一时冲动。这是一个成熟理智的女性面临选择时应有的态度。但打动我的却是最后这一句你不用为此负责。这句话的意思是: 我平等地站在你面前，用独立的姿态来爱你。为了能和你有一个结果，我愿意做出一些大胆而冒险的尝试。即使最终结局不如人意，我也为此负责，不会心存怨恨。这个过程中，我只向你索取爱情。不知道大家记不记得，许红豆从没给过谢总任何的承诺或者暗示。29集(下图2)许红豆和谢总打电话，本来许红豆的态度不瘟不火的，直到韶华书屋定下来后，谢总问她过几年以后会不会愿意去云苗村发展，许红豆的嘴角突然上扬。因为她知道原来这个人是真的把她放进了自己的未来规划里，既愿意为她等待，又尊重她的事业，耐心地等韶华书屋定下来以后才询问她是否愿意。应该也是这个时候，许红豆才完全确定了这个人是她愿意为之努力去求一个结果的人。但开民宿这件事情并不是前期调研和准备工作做得足够好就行的，就像许红豆给娜娜打预防针那样，先活下来就很不容易了。许红豆为了这个民宿，押上了自己的全部身家，还有自己的前途，不可能不去想失败的后果。29集(下图3)许红豆跟许红米夜谈的时候，就给“你不用为此负责”埋下了伏笔。在谢总不知道的时候，许红豆已经考虑到了最差的结果，但她有足够的勇气，也做了足够的努力，愿意为这个大胆的决定承受一切后果。★★★分割线: 虽然谢总已经是目前有爱情线的国产剧人设天花板了，但是我这样的女性单身主义者是非常难讨好的，所以下面这段会略苛刻，不喜欢可以不看★★★当然，许红豆也可以等着谢总来负责，毕竟谢总在后面也说了，他会为许红豆负责，许红豆只需要为自己的心负责。感动是当然的，但该不会真的有女生信吧。谢总你准备用什么来负责呢？几句漂亮话，还是身上几百万的贷款？民宿现在转手都这么困难了好吗？不是完全确定自己能做到的事情不要轻易承诺别人啊。女生们在做重要的人生决定时，一定要知道，除了你自己，没有任何人能在事实上为你的选择负责。这不取决于对方的态度，仅仅是事实如此，自己是自己的第一责任人。所以一定要想清楚你是不是能承受所有后果，再做决定。毕竟，过多把希望放在另一半身上的后果，隔壁赵盼儿女士已经用三千贯给大家演示过了。真的很感谢编剧，有风整个剧，处处草蛇灰线，完整的去展现了每个人物的行事细节和思辨过程，每个人物都很实在，看剧真的是能学到一些东西的。

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我自以为是个相对敏感的人，但是，在生活中要想过下去，那不就得粗糙一点么，所以，虽然不时地生出许多感触，都想写下来，但都作罢了。当时感触挺深，后来拖沓加上懒惰，我不知道怎么开头写，我也不知道我要写的这干啥。

哦，想起来了，就从片名说起吧，轻松+愉快，这个词在我曾经家乡生活的某个时段里出现、流行又消弭了，从那个时空走过的人能够瞬时回味到它的语境。

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看完了，没有啥感觉

没有感觉，拍得不在意，还有，男女主都很奇怪的感觉，感情不在线上。

不过，那一幕，结局吧，墙上写的字，还有有点趣意，儿时的恶作剧，或者青春期的倔强，明明很喜欢，却死要面子，不说，不做，而是反其道而行之，让她讨厌自己。难不成，是男生的套路？

还有，男女主一起玩跳楼机的画面，让我想起了，去长隆玩的时候，事前的恐惧和事后的喜欢。他们跳的是假的吧？？？

感觉不是真的。

不过，跳楼机是真的好玩哦⊙?⊙！

这种玛丽苏剧还是苏到小时候看这种剧的内心，虽然没有看原著但看了这么多年小说经验的我还是懂得套路，这部剧虽说没有亲爱的公主病好看但也有满满的萌点，男主的演技在线，女主演技也行吧，但是女主性格未免太过……一上去就踹人真的好么，明明是自己的错素不相识真的好么…未免也太喜欢打人了，自己爱学习行吧带着全班一起但也完全没资格命令别人吧，个人不喜欢这一点，而且男主都想要和好，虽然站在女主角度可能真的担心被骗，但是每次男主为女主做什么，女主都是一顿劈头盖脸……个人不喜欢，两星扣在这里

纯属个人观点不喜勿喷