全剧看完，感觉有说不尽的话，因为全是槽点，对制片人韩雪印象跌倒谷底，我承认你作为演员，演技是可以的，歌唱的也不错，但制片人职位，你不适合，也做不来，还是让专业人士来做专业的事吧，很多细节拿捏的缺失，让人怀疑，你在制片的时候，是否在睡觉ing……？

首先，从剧情角度，让我无法接受晓曦这个角色，从保护未成年的人的角度看，让孩子说的那些台词，简直可笑至极，大概率是自己配自己的音，诚然，晓曦从小在破碎的家庭长大，母亲又是一个心机极重之人，而且还经常遭受毒打，这确实会让小小孩子磨炼出超出同龄人的成熟，而去说一些“大人话”，但全剧看下来，晓曦台词98%左右，却全是哲理式，教导式和富有深意的话语，这些话大人都要揣摩后才会说出口，而晓曦却全程是这种台词，甚至某集中说了像饱经风霜老者才有的话，这是一个孩子说的话吗？弹幕疯狂吐槽，仿佛一个个嘴巴打的编剧郭廷波的脸啪啪响！

第二个被网友疯狂吐槽的剧情点，在第29集28分附近，那个心狠手辣的方柔枝在小木屋中被打伤后，韩雪竟然劝大家放过她，还说“如果凌戈在她也会这么做的”，这是什么绿茶圣母的行为？而且也和前面剧情脱节啊，当初凌戈是方柔枝残忍杀死的时候，你韩雪捶足顿胸要替她报仇，满脸愤恨，现在知道是方柔枝杀的，你这个态度？还替被她残忍杀害的人原谅？不因为你是女一女主的光环，估计你早就是凌戈一样半部就下场了，这样前后矛盾的处事态度，也让我们认清了编剧郭廷波和秦飞的编剧能力水平几何！

（这里，我推测一个韩雪人品问题的推论，这也是我标题后面所绘，韩雪约等于马老鸨，马老鸨是谁，当然是马苏，大家都知道，现实中，马苏做过啥，她把李小璐推荐给pg男人，还替她遮掩丑事，而这部韩雪大概率充当了这个角色，全剧中最大的渣男演员陈翔，他扮演的是韩文亮，他在剧中甚至把自己的现实一面显露无疑，在第24集30分钟附近，说了这样的台词“我向来对每一个女孩子都很真心，男人怎么可能只有一个女孩，当然要多多益善了”，嗯，别的脏话我也不多说了，就是这样的男人，在剧中说的台词，在现在世界中，他还兑现了，劈腿毛晓彤，和其他女人在房间鬼混被毛抓到，我现在一方面好奇毛怎么看上了这种男人，另外就是，从本剧拍摄时间大致在2011年附近看，毛大概率就是通过制片人韩雪认识的陈翔，韩雪起到了推波助澜的作用，也因为她启用陈翔，让本不应该受到伤害的毛认识了这位“渣男先生”，后续的情节网上都可以找到资料新闻，我就不多说了，希望这是我的推测，我保留对韩雪人品的看法，也希望她是好人吧）

最后说说剧情的BUG，台词对白太书面语言，缺少生活气息，感觉就像在背台词，很多对话听起来特别别扭，其他，像第24集35分钟左右，韩文亮拿迷药迷晕了坐在没有扶手椅子上的佣人，问题是，大家自己可以试试，如果一个人在完全无意识下，是否有可能还平稳坐在椅子上，关键这还是四不靠的椅子！还有，方柔枝和向兵在后面剧情扭打的过程中，明明镜头中，那个力气粗大的男人已经控制住了方的手和手枪，怎么突然下一秒那个男人就举起手来，被方顶着胸口了呢，当观众眼瞎，以为镜头可以一带而过！？导演和制片脑子在想啥？最后一集的剧情，简东平被枪打了胸口，而韩雪只是被枪打到了脚踝上方一点，而剧情，竟然是完全康复的简东平在推着韩雪轮椅往前走，搞笑么！？国外某平台上早就有真人实验，被打到胸口后，就是侥幸活下来，背部后面也是会有一个大血坑，根本不是一时半会能康复的，更别说和仅仅伤到脚的韩雪比了，编剧郭廷波和制片人韩雪，你们到底在用心拍摄吗????

这部剧其实还是挺“神奇”的，在第18集21分钟附近，好似对现实一个巨大讽刺，陈翔和一个女人齐刷刷的离开了毛扮演的角色凌戈的墓，两人在摩托车上搂的很紧，消失在了风中，只剩凌戈独自躺在墓中……（如果毛回忆这个片段，会不会悔恨自己曾认识过这位渣男先生呢╯□╰）

《老表毕业了》这个家庭轻喜剧，反映了香港的现在的教育问题，通过一个个鲜明的小人物显现了学校，家庭，学生三个层面的教育问题，既有中学教育又有高职教育。包括了富二代，愿望古惑仔文化等设计才能私生女，贫困生，自卑胖妹，代孕美女等学生，也有外国人权女老师，和长不大负责的老爸老师，被丈夫出轨的杀手目老师，搞笑温馨的社工有机老，催眠负责的黄昏男老师，还有校长家庭及恋爱线上的单身女强人，涵盖了选学生会会长选举、课外活动音乐、恋爱保护等美女骚扰、中秋节闹鬼事件、食堂供应商改变等一些列事件、弱势学科特立独行的设计系学生，体现出了友情，爱情，亲情。好奇后面的发展方法。

目前看到第6集，知道主角是朱棣，所以也做了心里准备，但是实在忍不了了。

现在最大感受就是这剧本浪费这演员阵容和投资方了，前后不连贯，看弹幕说是剪了一部分，那你没剪的地方也拉胯啊。

你改历史我都忍了，但是你讲故事都讲不清楚，这剧本有些地方想呈现出幽默，看的我真尴尬，有些地方又是故作高深，真是醉了。想幽默有一说一大明风华朱家父子呈现的效果好多了，想要高深去看看大明1566好吗，这演员阵容我还期待好久，真服

看优酷还控评，我真的笑了。演员演技还是可以，但这破剧本，，呵呵

电影冗长而压抑，因为主角本身也是如此；但是并不沉闷，因为故事情节让人看得揪心。

我想在现代社会，不论一个国家发展程度如何，都难免会有许多愤青和懦夫，电影《硬核机器人》中的愤青就是佐藤右近，懦夫就是牛山。两者有共同点：都不容于社会。也有区别：右近仇恨社会的程度高（看不惯周遭的年轻人和新事物；心理脆弱，一点就着；参加民间反政府组织），但背离社会的意愿的程度低（长得帅，有女人缘；偶尔去酒吧喝酒；与弟弟经常见面，与其他人日常沟通没有问题）。牛山仇恨社会的程度低（懦夫只是欠缺适应社会的能力，谈不上仇恨社会），但背离社会的意愿的程度高（独自背井离乡，自己一个人住在硕大的废旧工厂且安之若素，仅仅是因为生理上的冲动而整日携带着印有美女图画的招嫖小照片；仅仅是为了吃饱饭而参与社会劳动，并不管干的是啥工作）。

罗伯是作者创造出拯救右近和牛山的机器人，又何尝不是右近和牛山幻想出的能拯救他们的机器人呢？电影中罗伯救了他们两次，其实都是隐喻，第一次罗伯从黑社会手中救了他们，说明愤青和懦夫在社会的弱势地位，黑社会不仅欺负他们，更看不起他们，现实中当然没有机器人，愤青和懦夫的真实结局当然是被狠狠的揍了一顿；第二次罗伯从警察手中救了他们，当然右近和牛山是被上司利用陷害了，但偶然中蕴藏着必然，不容于社会就不了解社会、不懂得人情世故，被人骗当然就是必然的了。最后罗伯按照程序推算的最佳拯救两个废柴的方案就是把他们送到了一个孤岛上，并且岛上还有一个女人，这女人还给牛山生了一个孩子（想想吧，连一个四五十岁的大妈级丑妓女都不愿和牛山做爱，这个岛上的美女竟然倒贴，还是在有帅哥右近的情况下）。也许这就是两个废柴想要实现的美梦，当然也是作者觉得目前为止最适合愤青和懦夫这两种人生活的孤岛社会。

五分钟左右一集，快节奏的内心独白，很适合休闲的时候看。

导演似乎还没有其他作品，但是很期待他能够拍长一些的网剧。

编剧剧本很赞，每一句话都是现在的情侣之间确存在的问题，女生突然来的脾气，男生想挽回却只能把事情弄得更糟……类似猜火车般的陷进马桶里，迎来的是一次又一次的穿越，本来以为穿越是烂梗，但看到这部剧时又改变了看法，梗永远不会烂，只看编剧怎么将大众熟悉的梗玩出新高度。

结局突然有点恐怖的氛围，把整部剧又提高了一个档次。它不再是一部简单的轻喜剧，更多的是每个人内心的情感和占有欲。

我曾经也是一个韩寒的粉丝呀。但是原谅我真的没有看明白这部电影到底想要表现一些什么，我不明白为什么和剧情几乎完全没关系的赛车要花如此重的笔墨，更不明白那个即将冲过终点得到冠军扬眉吐气的慢镜头为什么是悲伤背景音乐；不明白人之将死之时回忆一生为何要用如此欢快喜悦的音乐，庆祝自己终于可以死了这样都不用有下面的剧情了；不明白徐正太和罗力这种名字的梗到底有什么好笑的；不明白拿自己老婆当作诱饵看兄弟是否能够抵住诱惑到底高明在哪里，大概徐正太真的是一个幼稚的小孩；不明白为什么儿子和爸爸经历了青春就能谅解父亲从小对自己的拳打脚踢，并且心甘情愿继续送父亲入监狱；更不明白见到母亲也不好好开导陪伴一下，就这么放纵她产后抑郁继续选择跳楼死亡【评论里有人说不能去动因果律，不改变命运的进程，难道出现了以后和爸爸做兄弟就不改变了？最后那个镜头两个人都做了十指相扣弯曲手指的动作的时候，改没改变两个人的记忆？】；也不是很明白徐正太所谓的正义就是其实并没有权利或者资格去管理一家歌舞厅却非要带着寥寥无几并且没什么本事的两个手下去逞能和黑社会干一干，是不是有点蠢？再补充几个很生硬的剧情推动，一个是太浪准备泡他妈的时候，他妈居然就在这种千钧一发的时候说了自己想改名字，不觉得很奇怪么，这种情况下就算演技再好，不应该也是十分紧张自己老公的兄弟到底会不会亲下来么？就这么淡定地还和人家掏心掏肺聊聊自己想改名字？第二个是兄弟大喜要结婚了，六一不来好好参加婚礼去跑去复仇，什么时候复仇不好，偏偏要错过婚礼啊？婚礼只有一次吧。这些剧情发展都太僵硬太尴尬了。总而言之故事里面有太多漏洞，总结一下就是讲了一个自认为很厉害的儿子回到了父亲生活的年代，帮助宛如智障一般的父亲进了监狱，并且如愿见到了母亲，并且让她命运不改继续得产后抑郁。我就算细究想要搞清楚其中的深深讽刺意或者是蕴含意也无从下手。韩寒的那幽默，不经意的叙述之中夹杂的深思与沉默已经一去不复返了，只剩下了幽默得过于刻意又矫揉造作的故事了。所以大抵就是笑一笑。还有，不是所有的不明白都是无知，有些不明白不是虚心地问就能得到正确的答案，因为他本身无解，他就是没意义的存在。不过还是给了两颗星（原谅我不是很懂为什么贺岁片就可以降低要求，一部电影的好坏和他上映的时间没有关系吧），一颗星是韩寒的进步，终于不是短片式的生硬衔接了，虽然比起后会无期的其他方面的确也有不少倒退；另外一个星给的是这是一部喜剧。以及韩寒，真可惜，你成为了自己最不喜欢的人。

《黄河大侠》是一部带有浓烈悲壮色彩的80年代武侠片，或许也是宏大叙述下武侠类型电影的最后一次高歌。

先来说说电影的缺点吧，首先是多处小细节出现纰漏与相互矛盾。电影中设定的段，柳，李三王割据天下是在一千多年前藩镇割据的唐末，可正是这个设定与剧情出现了非常大的冲突。电影前期马义与女儿在回忆中有一段看街头游行表演，竟然出现了“猪八戒背媳妇”和“孙悟空”的形象；马义和车天在街市上相遇时，满街都是冰糖葫芦（南宋出现）；车天戴的官帽乌纱帽是有双翼的（宋朝才加上）.......当然，即使这样的bug数不胜数，也不会太影响观影（除了孙悟空猪八戒那个实在太明显了让我出戏了好一阵子）。在剧情节奏上《黄河大侠》把控的很不错，但总有武打和剧情相冲突之嫌，在动作设计和情节叙述间没有把握到一个好的度，如最后马义和段王决斗跨越了佛寺和壶口瀑布两个场景，其场景逻辑和情感内涵没有衔接好，导致最后方丈的出现不仅违和且多余（这涉及到电影一个很重要的主题，后面再讲）。

讲完大致的一些缺点，我来谈谈我觉得《黄河大侠》做的非常出色的几点。首先是开阔场景的大规模拍摄应用：荒凉的戈壁沙漠，嶙峋的峭崖冰峰，壮阔的黄河及壶口瀑布。这或许是国产武侠片第一次把视角触及祖国的大好河山，而不是局限在小小武林的龙争虎斗。电影以雄伟的壶口瀑布开场，俯视镜头一拉，便是段柳两军对垒冲锋，气势十足，战争大场面拍摄配上独行侠马义快走踏清秋横行千里的长镜头跟踪视角，营造出了“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”的悲壮感，而为民讨“贼”，保苍生太平正是这部电影的主题，可谓无比契合。

其次，《黄河大侠》的侠义精神堪称纯粹，在某些方面甚至触及到了侠义的本质。我开头曾说《黄河大侠》是宏大叙事下武侠片的一次高歌，所谓宏大叙事，便是大格局，大情怀。《黄河大侠》和众多武侠片不同的原因，主要便是家国情怀，保民情怀，而马义正是为了救民于战争的水火之中才选择入世，从一开始便不是为了复仇。他的江湖不是刀光剑影，而是黎民百姓，不是爱恨情仇，而是一心一意，仗义执行。这使马义已经不是单纯的大侠，而是成为了民众的代言人，成为了反抗的象征。这或许也成为八十年代中国改革开放后国力渐盛的一个映射，电影市场也开始反抗旧有的规则和体制，随着大量新电影的涌入发生了质变，而“反抗”正是文革后一代新中国人的精神理念与追求。

就像大多数反抗者一样，马义是迫不得已才进行反抗。战争导致的生灵涂炭，家破人亡，妻女惨死使他自暴自弃，借酒消愁。车天的真情相待，段王的花言巧语又使他重燃为人民行侠仗义的理想。但后来面对无家可归流民的殴打，他意识到一把剑救不了民众，所以他开了剑馆广收门徒，希望将自己的剑术传出去，让人们得以自保。不久，马义遇到了李将军的女儿真真，不仅戒掉喝酒的恶习，而且萌生爱意，入世更深。最后，马义遭到了曾经以礼相待的伪君子段王的背叛（还帮他杀掉了两个竞争对手），真真和车天双双惨死。这时，大侠悲愤欲绝，却成为了真正的反抗者，将成为天下之主的段王杀死在黄河边，继续浪迹天涯。

我们可以发现，马义的心路历程是向着深渊行进的，君主们的野心没有给他的善念留下一丝余地，等待大侠的只有接连不断的死亡，最后他才爆发了决绝的反抗，壶口瀑布正象征了马义精神的激荡与力量。这显示出对封建专制的绝对批判，同时也催生了最彻底的反抗，彰显了最为纯粹的侠义精神--“侠之大者，为国为民”（语出《射雕英雄传》）

（电影中有一处小细节很有趣。马义在瞎了之后只有两处眼睛是清明的，一处是在真真劝其戒酒之后，一处是在菩萨前正面对质段王。导演用眼睛灰白和清明代指大侠的状态，前者是迷茫悲伤，后者是决绝果断，用这个来表现马义的心态变化，实乃巧妙。）

我还想聊一下张鑫炎电影中频繁出现的佛门意像，只能说不愧是拍《少林寺》的导演。《黄河大侠》中依旧有着佛门踪影，段王在妙法寺偷派手下试探马义，马义在段王祭拜菩萨时出言怒斥，最后马义在方丈的点拨下才面对本心，继续浪迹天涯。最后一个我觉得是败笔，反抗者既已入世，便不会如此轻言归隐，这违背了电影一路来磅礴的气势和情感，遁入空门，透露出导演一种虚无主义的倾向，而且是最为无力的那种虚无主义。

最后总结一下，导演很明显受到了黑泽明的影响，拍了一部有史诗氛围的武侠片，与天皇数部电影的风格和气势都有相近之处。虽讽婉雕琢不精，但确有宏大的精神，可圈可点。于承惠的表演也非常出色，堪称大陆版三船敏郎。武术设计说一声流畅精妙完全没问题，法妙寺武打设计的最好，砍蜡烛和扔火箭爆竹还算新颖（幸好唐朝真的有这个），属上佳水平。

窃以为，有了乡爱，年味儿才算浓起来了。年关前后，关注“乡村爱情”，基本上就是民间新年俗了。

昨天，《乡村爱情14》如期播映，赶在小年前将气氛烘托了一下。

昨晚一口气看了首播的四集，原来那个熟悉的味儿确实回来了。

刘能，终于王者归来

【详细】

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1.不断奔跑

“有很多想去的地方，真正能去的地方却很少”。电影的开头，登场的都是普普通通的年轻人，享受着青春，又沉浸在青春的幸福感中迷茫。当拥有最美好时刻的年轻人发出了形而上学的疑问时，生活展现出了虚无而现实的一面。“什么是幸福？你要如何渡过你的时间？你怎么能虚度青春呢？”

面对这些抽象的问题，只有不断、不断、不断奔跑。就像哲学家说的，“不要去想，而去做！”吉娃娃帅气地喝掉杯子里的酒，抱起600w日元的包疯狂地奔跑。笑着，笑着。穿梭在夜晚闹市的街道上。

2.最初的笑脸

吉娃娃是个非常非常爱笑的女孩子。电影中，吉娃娃的笑脸无处不在。当吉娃娃的尸体被发现，每个人用自己的词语构成了一个美丽的、有理想的、可爱的女孩形象。而真正的吉娃娃是什么？是谁？连她的名字都不知道的女主，翻开了ins的相册，看到了吉娃娃的第一张照片，她就是那个笑着的普通女孩。这便是她的第一个笑脸。

故事慢慢地展开。吉娃娃的笑脸、简单的快乐让她很快成了主角一群人的核心。随着吉娃娃的消失，主角一群人也很少再见面。是什么让这群人聚在一起呢？毫无理由。主角一群人本来只是在酒吧一起玩的同龄人，没有恶劣的爱好，没有高尚的理想，只是享受Sedgwick的气氛。而将他们真正凝聚在一起的，是女孩吉娃娃的魅力，如同“淘金潮”一样。吉娃娃偷到的600w只是一起契机，一个引子。在吉娃娃的魅力之下，大家开启了一场欲望的旅程。

3.幸福的定义

每天忙于工作的人也好，忙于学习的人也好，人一旦忙碌起来，就会忘记了反思和追问。忙于享受金钱的主角们也是如此。当认为永远也花不完的钱用完的时候，人之间的关系由变得不再相同。从朋友那里索取的便是其他的东西，超越于快乐之外的。如果没有任何可以索取的东西，那么这种不健康的朋友关系很快就会消失。进而，开始一段新的关系。

摄影师大叔就是这样的角色。他用自己的套路和思维方式主导了吉娃娃。吉娃娃便和大叔混在了一起。那幸福的定义呢？即使是套路，当面对自己提出的问题时，摄影师也无法自圆其说。于是，吉娃娃放弃了这些送上门来的“答案”，开始自己寻找，首先从自己的朋友中开始。

（在这段中，有一段对话特别喜欢。想要拍电影的永井用镜头对准快乐的女孩们，这时一个女孩说：你镜头拍的女孩子都是你想约炮的对象嘛？因为，镜头是欲望的表现。没有欲望的话，为什么要拍摄呢？）

4.飞镖游戏

吉娃娃在离开摄影师之后，开始了自己寻找幸福和答案的旅程。她一个个拜访朋友们，住在他们的家里。我最喜欢的镜头在这段中。上一秒是女主在胜男家投飞镖，下一秒镜头就变成了吉娃娃在投飞镖。飞镖游戏是我觉得所有游戏里最容易放弃的。小时候的我，家里有飞镖的记分板。但是真正的投掷飞镖，也只有屈指可数的一两次。不知道为什么，这个游戏就这样一直摆放在角落，无人问津。飞镖游戏也是如此。我想，这是那种只能玩一两次的游戏吧。如果玩久了，很快就会腻。在每个人家中逗留之后，吉娃娃大概是不想彻底破坏朋友的回忆，选择了突然离开，放弃了在这里寻找答案吧。

5.恐怖袭击

恐怖袭击的细节是这个电影的加分项！吉娃娃的故事格局怎么说也都太小了。生死喜乐看上去仅仅是几个年轻人的自嗨。但是在这个故事的高潮之后，编剧在这里亮出了一些更有深度的东西，呼应片头关于年轻人评价的主题。年轻人生活在自己的世界中，脱离了社会和世界。而相比吉娃娃的死，社会上的恐怖也震撼了女主，感受了自己即将步入的社会的残忍。

6.转变

步入社会后，人会变嘛？最后吉田的这场戏或许表达的就是这个。吉田失联一段时间后，重新换上了新的装扮，完全一副大学顺利毕业之后社会人的样子。然而他骨子里却没有任何变化。或许，这一切是“吉娃娃后遗症”。与吉娃娃相处之后，吉田就变成了这样的人。他变了，又或许他没变。但是对于女主来说，吉田已经脱去了绚丽的包装，称为了一个十分无趣的人。

7.烧仓房

在影片的最后，一个小小的反转，甚至不能称之为反转。这也是剧情的特殊之处。影片的最后，大家来到了吉娃娃尸体被发现的地方，纪念她，向她道别。作者借用“小熊”这个人物，说出了吉娃娃最后的日子。在吉娃娃被分尸前几天，小熊遇到了正在买菜谱的吉娃娃。吉娃娃有了新的男票，开始憧憬新的生活。最后，她就这样消失了。她并非堕落致死，而是在幸福的幻想中。这让我想起了以前读过，也改编成电影的故事《烧仓房》。或许，吉娃娃就是被这样一个人所杀。

8.关于追求幸福的故事

吉娃娃是谁？她的形象意味着什么？这不是一个关于孤独和迷茫的故事，正好相反，这是一个不断追求幸福，不断用行动去定义幸福的故事。这样的故事，结局为什么是毁灭呢？或许，生活就是这样，就像突然发生的恐怖袭击。美丽的人如流星一般，在绚丽之后迅速消失。幸福就寓于其中。

沙雕外星人在人类社会中显得格外显眼有特别，每次看到主角笑我也跟着笑，真的很解压，每一集都有几个笑点。

外星人被人类同化蛮有意思的，从外星人的角度看了看人类世界多么有意思又多么没意思。

还有就是Max也跟着哈利上船了，意味着第二季哈利还是会回到地球，因为地球有他的朋友阿斯塔，有他喜欢吃的披萨，第十集看着他为了吃披萨延迟了计划直接笑出了猪叫声。哈哈哈哈。

很希望第二季快点来，甚至很期待。

提起塔希提（不过还是觉得大溪地的翻译更有诗意，认为许多港台的翻译更有韵味），不能不想起高更，提起高更，不能不联想到毛姆的《月亮与六便士》。也可以这样说，塔希提为高更的艺术创作提供了不竭的灵感，高更让这个太平洋上的小岛蜚声全球。

影片以高更来到小岛作为开始，以离开小岛而结束。与以往印象中固有的想象差别很大，以为高更是一个功成名就的画家，一个花花公子，厌倦了灯红酒绿的巴黎生活，来到处于原始状态的塔希提猎艳，同时也创造惊世骇俗的画作，提高自己的声誉，获得更多的利益。其实，此时高更的境遇并不比梵高好，贫穷和困窘一刻也没有离开过他。不过他到了小岛运气不错，当地居民要把自己十四岁的女儿德胡拉嫁给他。在今天的我们看起来觉得不可思议，但细想，也不过是为女儿找到一碗饭吃。不用彩礼，不需要房子车子等条件，高更就把女孩领到自己居住的地方，就像夫妻一样生活。这里应该不是因爱的火花碰撞的结合，更像搭伙过日子。高更离开时，也没有搜索到德胡拉的身影。据说，后来高更再到塔希提，也没有见到这个女人。这部电影绝对不是表现高更的情史，更像是生活的片段。

当然，也不能说德胡拉在高更的生活中一点也不重要。在高更的许多作品中，都与这位十四岁的少女有关。名画《游魂》就是高更深夜回到森林小屋，看到德胡拉惊恐万状睁大眼睛，似乎鬼魂刚刚从她眼前掠过。高更的创作灵感更多当然来自塔希提的清丽的热带风光，随处可见碧蓝的天空和海水，远处的白云，近处硕大叶子的雨林，这些都给了高更不竭的创作源泉，因此也画了不少塔希提的风景名作。

高更的画作虽然现在价格高得惊人，但丝毫不能改变他的生活状况，连德胡拉想要一件白色衣裙去教堂祷告的小小愿望都无法实现，最后只能看着小情人与他渐行渐远。梵高也因为太穷而被遣返回到法国。所幸是遣返，否则他无法买得起船票的。当然，高更没有亏待这座岛屿，估计现在去旅游的人，大半与高更有关。

快进着...........看了一半，快进着...........看了一半，男女主表演都比较生涩，看起来就是在表演。快进着...........看了一半，快进着...........看了一半，男女主表演都比较生涩，看起来就是在表演。快进着...........看了一半，快进着...........看了一半，男女主表演都比较生涩，看起来就是在表演

近年难得的同性好电影 ，剧本很不错如果可以拍摄再细腻点电影会更出彩。

看到视频的时候很多人都说j渣 ，突然感觉和大家看的不是同部电影，因为这并不是一场灰姑娘式的爱情电影也不是什么寻找爱情的梦幻电影，这是一场“retake”的电影。

Jonathan失去挚爱，挚爱就在当时旅程中他离开的10分钟时间内吸毒过量死亡。J 他一直谴责自己觉得自己没有好好照顾他所以每一次的旅程对他来说不仅是心灵的稍许抚慰也是自我惩罚，因为他觉得自己不值得快乐也找不到快乐了。 05年到15年，这么多年他在不断重复这个retake的过程，重复着当时和Brandon的每一个细节甚至是当时争吵和被劫包的过程。Jonathan也从来没有到达过大峡谷就像当年和Brandon 在一起时一样从未来得及到达目的地。在Jonathan脑海里大峡谷目的地也许他本就一直拒绝到达，因为只有这样才可以有下一次retake有下一个“Brandon”，就似B 从来没有离开过。 这些年的retake都是结束在争吵抢包后，那些伪装b的人都会离去，因为J在某种意义上根本就知道自己无法接受另一个伪装的B和自己去大峡谷,那都是虚假。

不要把别人的疼痛当做一个轻而易举的玩笑。

J 他陷入了自己的痛苦，他在还原当时彼此相处时间的每一刻幸福也在经历着现实的痛苦。那该是种多么绝望的伤感，因为他得一次次还原当时无法拯救brandon的记忆，然后再将记忆戛然而止。

我不喜欢评论里那些轻而易举说些什么要“move on”口号的观影者，因为我们都只是旁观者，那种伤痛我们没有经历过也没有资格评价别人的人生选择，只有疼痛过的他们才能选择自己人生的方向。

这是一个很美好的结局。

就像我说的，这并不是寻找爱情的故事。从始至终，Adam 这个人物真正的目的地都不是大峡谷他只是被选中陪同J 而已。

所谓一段新的恋情抚痕伤痛的结局只是书中描述的俗烂情节而已，那不是彼此的最好目的地。感谢不是这个结局。

Jonathan ，独自，一人，到达了大峡谷。

到达了近十年纠葛的大峡谷，他接受了Brandon的死亡，也许没有真正放下但是他愿意给自己一个开始。

Adam一直穿着不合脚码的靴子，最后Jonathan留下了一双适合他脚码的匡威。Adam穿上了它买了回程的旅票。

大家都选择了自己的目的地，抚去了对方心中的些许伤痛然后开始自己的旅程这难道不是最好的结局？

对于我而言，是的。

因为他们都愿意新开始。