三个女人,三种悲剧的代表,根源都是印度那种男权至上文化。给五星是因为我挑不出缺点了,很喜欢。这部电影反映的信息很多,一开始个人以为只是单纯反映印度的性文化,但其实关于教育、发展和传宗接代的观念都有涉及,不仅仅是一部解放女权的电影。
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只是有点疑问的是,拉纳对肚皮舞娘的感情到底是真的吗?剧中拉纳说她眼
三个女人,三种悲剧的代表,根源都是印度那种男权至上文化。给五星是因为我挑不出缺点了,很喜欢。这部电影反映的信息很多,一开始个人以为只是单纯反映印度的性文化,但其实关于教育、发展和传宗接代的观念都有涉及,不仅仅是一部解放女权的电影。
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只是有点疑问的是,拉纳对肚皮舞娘的感情到底是真的吗?剧中拉纳说她眼睛很美,她说他是唯一一个不关注于她脖子以下的男人。到这里我以为是真爱了,但后来拉纳却给她钱,说带她去德里重新开始创业(就是做她的皮条客)。所以到底哪个是真的?
苍茫暗沉的北欧雪原,神秘低语的黑暗森林,魑魅丛生的古老神话……唯一的一抹亮色是刑警艾莉的一身红色冲锋衣,即使是这唯一一处生机,也时时面临着被熄灭的危险。看毕似乎是“坎卜斯杀手”毁掉了每个我们喜爱的人的幸福:艾莉,温克,甚至卡拉斯……然而细想,这几个人又何曾有真正的幸福可言?他们都跳着边缘之舞,寻找忧郁的解药;都是夜行动物,在灰色地带寻找慰籍:一个是缺少母爱的女孩,
苍茫暗沉的北欧雪原,神秘低语的黑暗森林,魑魅丛生的古老神话……唯一的一抹亮色是刑警艾莉的一身红色冲锋衣,即使是这唯一一处生机,也时时面临着被熄灭的危险。看毕似乎是“坎卜斯杀手”毁掉了每个我们喜爱的人的幸福:艾莉,温克,甚至卡拉斯……然而细想,这几个人又何曾有真正的幸福可言?他们都跳着边缘之舞,寻找忧郁的解药;都是夜行动物,在灰色地带寻找慰籍:一个是缺少母爱的女孩,聪明、坚强、隐忍,却和有妇之夫相爱;一个是黑白通吃的“违法”侦探,放浪不羁的外表下是死亡幽灵与旧日阴影的时时眷顾;一个是精干开朗的警官,风光的外表下是破碎的家庭、孤独的心灵,也因此会爱上艾莉——这个充满生机的、克拉丽丝一样的女孩。剧中的每一个人,从记者、政客、网红、邪教教主,到安斯巴赫的IT主管、酒馆老板,以及艾莉、温克、卡拉斯,都是破碎之人。他们可怜又可恨,都做出了错误的选择,而我们却又无法将错误完全怪罪在他们头上。“即使是混蛋,也是时代的混蛋。”记者求名,可以为杀手作传;网红拜金,可以远赴孤湖;教主软弱虚伪,可以欺骗信徒来蒙蔽自己;政客一心求仕,可以化悲剧为舆论、变舆论为选票。这一切,都可说成是人性弱点的自然流露,然而也正是这种无处不在的合理化,造就了我们今天的世界——这个世界亟需一个涤荡千污万秽的“红色季节”。其实看完发现,“坎卜斯杀手”反而是最完整的一个人。尽管侧写师描述他为:不够自信、渴望认可,极端自恋等等等等,但他其实是唯一一个最清楚自己在做什么的人。没错,他很孤独,孤独到要写信给自己的IT主管来表明心迹,而对方只是千千万万个冷漠的过路人中的一个;孤独到爱上对自己穷追不舍得女刑警,愤怒地窥视她见不得人的情爱,嘲弄又爱怜她受尽欺凌时暗自留下的泪水。然而,又有哪一个人是不孤独的吗?只是有些孤独在明处,有些孤独在暗处罢了。当安斯巴赫把矛头指向了惹恼他的警察,这千辛万苦的追凶都好像变得意义模糊了。这一切都图个什么?对于警察个人而言,如果有正义感,那一定是为了受害者、为了惩戒残忍而自大的暴徒;但如果这种追凶成为了你的全部、仅有的回忆,甚至当你对事业的忠诚反噬了你的荣誉与自由、爱情与生活,这时不得不自问:我是不是还存有那么一丝自私,宁愿要一点平静、一点安宁,也不愿再去寻找那个遁迹世间的真凶?艾莉做出了选择,也为自己曾经的错误承担了代价:父亲在她忙于缉凶时中风,她断绝了与卡拉斯的关系,拿掉了孩子,退出了追捕“坎卜斯杀手”行动,隐居山中,渴求一点宁静。而与她截然不同的是温克,在他充满了冒险与悲伤、毒品与烟酒的浑浑噩噩的一生中,他突然发现了一个值得为之死去的目标(用艾莉的话来说“偶然间发现了生命的意义”):抓住真正的“坎卜斯杀手”。为此他与警方交易、成功激怒了黑帮,并在安斯巴赫死后如愿被两个小喽啰结果了性命。艾莉和温克,一个失去了生活,一个失去了生命。而安斯巴赫,他早已明了:失去就是全部的人生。当他离开女友和儿子时,他失去了对他们的控制;当他打死IT主管时,他失去了获得理解与认同的希望;当他准备好成为“坎卜斯杀手”时,他也准备好了要用更残忍的失去提醒人们这个世界业已失去的东西。即使对艾莉,他也知道他在一开始就永远失去了她,羊不会爱上狼,没有女人会爱上曾经深深伤害她们的人。而死亡,是他唯一的获得。古老的神话,映照着我们内心的满目疮痍:那些无处不在恐惧与忧虑,那些深刻的孤独与被爱的渴望,被压抑在秩序与欢娱华丽而腐败的皑皑白雪下,在历史与现实、现实与末世错乱的情绪中演奏出低低的哀鸣,绵延不绝的哭嚎,冷漠而自怜的讥嘲。
看了这部电影,静下心来想一想。觉得世界好无辜,我们经常因为周围几个人的过错而责怪60亿人的世界太黑暗了。
但你又不可否认,你我对社会的认知就是从几个人开始的。
电影《美好的世界》里,役所广司从出狱开始就被一群善良的人包围着,先是帮他联系外界世界的老夫妻,然后是帮他办救济金的小公务员,引起误会不打不成交的小超市老板,处于事业底谷想用报道出狱人员生活
看了这部电影,静下心来想一想。觉得世界好无辜,我们经常因为周围几个人的过错而责怪60亿人的世界太黑暗了。
但你又不可否认,你我对社会的认知就是从几个人开始的。
电影《美好的世界》里,役所广司从出狱开始就被一群善良的人包围着,先是帮他联系外界世界的老夫妻,然后是帮他办救济金的小公务员,引起误会不打不成交的小超市老板,处于事业底谷想用报道出狱人员生活来火一把的小编,以前的社团老大和她身边的女人 。这些互不相干的人温柔的包围着役所广司。不是世界美丽而是周围人的温柔。
我们对世界的看法完全取决于周围人对你的态度,而我们往往根据周围人的对自己的态度来评判现在我们理解的社会现状。说来很简单但事实的确如此。
这部电影里,出狱的役所广司很像一位新生婴儿来到了这个世界,他的成长过程就是靠周围这几个人,这几个人就是他眼里的世界,这几个人也给他带来了美好的世界。
所以,善良对待周围的人和物,因为你的善良真会改变一件事的发展走向。
桂治洪的片也看了不少,老片子的特点就是"糙",有好处有坏处。
好处就是直奔主题,节奏快,没有多余的废话,更不给你插科打诨凑时长,而且敢玩血腥暴力不和谐。所以完整版也不过76分钟的时长,片头字幕打完,故事的起因,一件凶杀案就已经讲完了,然后就是女子不停地受到各种"社会的毒打"(真是除了搞
桂治洪的片也看了不少,老片子的特点就是"糙",有好处有坏处。
好处就是直奔主题,节奏快,没有多余的废话,更不给你插科打诨凑时长,而且敢玩血腥暴力不和谐。所以完整版也不过76分钟的时长,片头字幕打完,故事的起因,一件凶杀案就已经讲完了,然后就是女子不停地受到各种"社会的毒打"(真是除了搞笑片里的倒霉蛋就没见过这么惨的),再然后变鬼报仇。结局都是报完仇就匆匆而止。故事简单明了。
缺点同样也在这,剧情过于简单化,导演不是借故事慢慢讲出一个道理,而是反过来为了讲一个其实很浅显的道理而排出一个故事,所以女主一开始被各种骗的剧情,反而倒是最有意思的部分,有些反转,接二连三的遭遇,凸显了人心险恶。而变鬼报仇,就过于波澜不惊流水账了,就看反派一个接一个的被杀。就随便拿刘青云演的名字类似的《索命女鬼》来说,女鬼报仇部分掺杂了警察的查案,反派找法师自救,家中老人孩子的照顾等等。而这部片作为老片子,就简单直白的多,如前所述,既是优点,简单明了不拖泥带水。同时又是缺点,报仇部分太波澜不惊,坐看反派怎么死就行。
所以这片其实就是个简单的"报仇"故事,谈不上什么"因果报应",所谓因果报应,那是自己种什么因得什么果,冥冥中自有安排,种下的恶因平时看不出来,但总有一天报应在自己身上,而不是死者来索命这种直接的方式来体现。
给4星感觉嫌高,3又低,目前的7分差不多吧,光凭导演劝诫震慑犯罪分子的初衷,还是值得肯定的。
想吐槽一下的地方,也是我终究给了3星的地方在于(权当豆瓣没法给3.5星找的理由吧)
1是女鬼报仇虽然做到了自己冤有头债有主,连那个自首的劫匪都没杀,但是导演拍的过程中有的地方还是用力过猛了,那个骗子被她折磨的发了疯,在医院打了好几个医生,一些小伤就不谈了,那个被针狠狠扎了脸的护士岂不是太无辜了?何必搞这么一出。所以你要报仇还是干净利落点好,就像那个鬼面疮一样。拖的时间久了,牵涉的人多了,总会伤及无辜,像那个差点被杀,结果被打肿头的尼姑,惹上人命官司的妓女,都是被拖下水的。
2是那个尼姑的设定感觉多余,她的所谓超度简直像是在说风凉话,人家受了这么多苦,她却念经说什么冤家宜解不宜结云云,恶人都没受到惩罚,她就是该死的??也不知道导演是不是就是讽刺这种站着说话不腰疼的"超度"。到了最后,女鬼也是在报完仇后才离去的,心愿已了,按照鬼片的逻辑,本就可以走了,所以这尼姑有她没她又有何区别。自己还差点搭进一条命。女鬼敲木鱼的那段,也有些装逼的感觉——自己超度自己啊?那你别报仇啊!
目前桂治洪的片看的最满意的还是《邪》,既讲了道理,故事还真真假假多重反转,情节上丰满的多。
虐是爱的证明
虐是爱的证明
赌神系列作为王晶的招牌系列之一,前俩部是以成名赌神的神秘的基调为主,虽然里面也有一些逗狠,动作和喜剧的场面,但还是没有影响他神秘霸气的基调,这就让人不禁好奇,赌神为什么那么神秘而且又有许多怪异的小癖好呢,而赌神三作为影片赌神的前传,一改前两部的风格,用一个凄美的爱情故事穿插,讲述了赌神的成名之路,解释了赌神的种种癖好,揭开了她神秘的面纱。用各种巧合的设定,把赌神曲折成长的一前半
赌神系列作为王晶的招牌系列之一,前俩部是以成名赌神的神秘的基调为主,虽然里面也有一些逗狠,动作和喜剧的场面,但还是没有影响他神秘霸气的基调,这就让人不禁好奇,赌神为什么那么神秘而且又有许多怪异的小癖好呢,而赌神三作为影片赌神的前传,一改前两部的风格,用一个凄美的爱情故事穿插,讲述了赌神的成名之路,解释了赌神的种种癖好,揭开了她神秘的面纱。用各种巧合的设定,把赌神曲折成长的一前半生演绎出来。
王晶,这个导演很复杂,他拍出过很多神作,但同时他也被称为烂片之王,这部影片我觉得很像是他的一篇日记,也可以理解为他在继续消费,他的赌神系列,不过,这篇作品绝对称不上烂作,他一改前两部赌神的风格,想再继续创新一下赌神的方式,没有继续启用霸气,神秘十足的周润发,而是使用了看起来稚嫩的黎明,这也让这部影片看起来拥有另一种风格,同时,陈小春饰演的龙五能够给观众一种眼前一亮的感觉,这些都给这部电影增添了新的活力和观看的色彩。
不过这边影片的硬伤也是真的多,只能理解为王晶并没有100%的投入到这部影片当中,影片中,很多赌局上面的常识错误都没有纠正过来,开幕第一场袁咏仪就用一场炸胡开局,再比如高进在第一场赌那局台面上出现了五个八,另外,让我最不能接受的是赌神高进被爆头之后仍然不死,我心里在想,赌神的命真是大呀,而且怎么老是装傻,在1里面失忆,2里面隐藏,3里面这又发疯了,这个套路有点俗套,而且有点过于不符合电影逻辑了,还有吴镇宇饰演的高傲,为什么不去直接在高进康复后第一次就了解了高进呢?一定要去羞辱他才肯罢休吗?这有点不符合高傲阴险的人设,另外,电影在情节设计上有一个我很不满意的地方,就是既然这个人是他的高进杀父仇人为什么不在最后他师父被打死的时候由高进把这个消息告诉他,本身就是报仇的,最后这个结怎么能不解开呢?不过就冲赌神的这个经典IP,知道了高进的种种行为和特点后,我先让观众去感叹他曲折的人生。
人生如戏,全靠演技,有的时候看透了,也并不一定非要拆穿别人,就像赌神里的高进一样,多次看透了对方,也只有装傻才活到了最后,比起锋芒,韬光养晦,有时候也是一种智谋,还有赌博的核心就是告诉人们不要赌,无论是在赌神一赌神二还是赌神三中,虽然赌神最后都取得了最终的胜利,但是他几乎都失去了他全部的家人和一切,失去了情感,虽然赢得了赌神的头衔,但是又有什么用呢
单说电视剧,就剧论剧。《情深缘起》我是追着看完的,还因为这个充了爱奇艺的会员。我觉得这部剧没有那么差。关于这剧不好的地方早已有人吐槽,我和大家说一下我觉得好的地方。
我觉得在电视剧反映的就是现代故事,顾曼桢这样的女孩子,在我们这个时代时代还有很多,怎么讲?
单说电视剧,就剧论剧。《情深缘起》我是追着看完的,还因为这个充了爱奇艺的会员。我觉得这部剧没有那么差。关于这剧不好的地方早已有人吐槽,我和大家说一下我觉得好的地方。 我觉得在电视剧反映的就是现代故事,顾曼桢这样的女孩子,在我们这个时代时代还有很多,怎么讲? 生存都是不容易的——真没想到那个年代的大学生,找工作那么难。曼桢大学毕业,好不容易才在亚美绸缎厂谋到一份工作,但是亚美绸缎厂经营得并不好,但凡进一个人,就要出一个人。曼桢就是被“计划”掉的那个人,这样后进厂的沈世钧才能被留下。曼桢被裁掉之后,找到的工作就比较零碎了,要么是接稿子回家打字,要么是做计时家教,要么是去孤儿院做老师,前两份工作都没能提供一种长时间的群体内的工作氛围,后一份工作孤儿院薪资微薄,工作职责不清晰,既能看到曼桢教孩子们画画、做手工、做游戏,又能看到她晾晒床单——身兼老师、保姆、杂工多职,继续在这里发展下去,她最多做到院长,但孤儿院院长首先要能保证院所的正常运转,试想她在孤儿院里当几十年教师,到社会上为孤儿院募捐,可能还不如一个明星来得有效(比如当时上海第一名媛杜小姐)——曼桢只考虑到要给孩子们爱,却不能给孩子们提供更适合社会选拔的教育——如果想做一个教育者,她更应该去正规学校,成为一个优秀的教师再来孤儿院不迟,这样她将能对孩子们起到更大的影响力。 期待第二部,织火的自然经济自给自足不利他,平亭的新兴贵族商品经济繁盛,昭都的君权神授逐渐败落,辉月岛的没落贵族安身之处又不得已为祖先赎罪,每个人都有致命伤遵循一种宿命论,每个人物都有瑕疵不足,即使是戏份不多的小角色也令人印象深刻,它探讨爱,编剧甚至在讽刺一些不顾亲情伦理的肤浅幼稚的爱情,主旨是亲情更永恒伟大甚至在某些爱情之上 ,值得反复观看的中上佳作 期待第二部,织火的自然经济自给自足不利他,平亭的新兴贵族商品经济繁盛,昭都的君权神授逐渐败落,辉月岛的没落贵族安身之处又不得已为祖先赎罪,每个人都有致命伤遵循一种宿命论,每个人物都有瑕疵不足,即使是戏份不多的小角色也令人印象深刻,它探讨爱,编剧甚至在讽刺一些不顾亲情伦理的肤浅幼稚的爱情,主旨是亲情更永恒伟大甚至在某些爱情之上 ,值得反复观看的中上佳作 先说,为啥只给两颗星,一颗给的是袁文康扮演的“继续杠”,另外,一颗星就是给的袁姗姗了,除此,这部剧就真的没有其他亮点了! 咱们先来说说纪续刚,这个人物看似是男二,其实确实这部剧剧的“灵魂”,戏份儿比男一还要多,而且纪续刚你说他做什么坏事了!?全剧看下来,从弹幕上网友的评论就可以看出,支持这个所谓的坏BOSS的有多少,他虽然从小生活在衣食无忧家庭,但他的父亲一直就对他不管不问,直到 先说,为啥只给两颗星,一颗给的是袁文康扮演的“继续杠”,另外,一颗星就是给的袁姗姗了,除此,这部剧就真的没有其他亮点了! 咱们先来说说纪续刚,这个人物看似是男二,其实确实这部剧剧的“灵魂”,戏份儿比男一还要多,而且纪续刚你说他做什么坏事了!?全剧看下来,从弹幕上网友的评论就可以看出,支持这个所谓的坏BOSS的有多少,他虽然从小生活在衣食无忧家庭,但他的父亲一直就对他不管不问,直到他自己陈述的,他只有不停的做坏事,去学无赖,才会引起父亲的重视,而母亲早早的过世,也给他带来过心理创伤,所以长大后,他不知道怎么表达自己的爱,或者与人怎么交往,接过父亲的产业,完全就变成了霸道总裁,从他多次囚禁陈青就可以看出,而且他对陈青真的是一心一意的,这点要比男主任一凡好太多,任一凡在剧中,有段时间,自己都飘忽不定,两姐妹,他哪个都不想放过,真的是渣男啊,而男二呢,始终对陈青是霸道的爱,虽然这种爱一般人承受不了,但这样傻傻的直男的爱,也比男主三心二意强多了不是么!? 但结局演的什么玩意儿?他在和男主任一凡股权争夺中,是输了没错,但是他还是掌握有创世纪集团百分之34的股份啊,而且虽然他被赶下了创世纪集团董事长的位子,但他还是重兴集团的董事长不是么,怎么就被弱智编剧和导演弄成了,他失去董事长的位置就“一无所有”了?他的那些股票还值好几个亿呢,他还有自己的集团,怎么就因为失去董事长的位置,就魂不守舍的,被汽车撞死了……??这编剧谁啊???网上查了一下,编剧叫“欧阳琴书”,大家记住,她以后写的戏千万别看了,严重拉低智商,一个对股票和股权都不懂的编剧,写公司内斗的戏,甚至一点专业常识都没有,这编剧真好做哈!? 另外,吸引我看这部剧的原因,也有乔任梁的原因,对于他的死我不想多说什么,可惜是真的很可惜啊,他唱的歌曲明明这么好听的,怎么就想不开了?虽然他在这部剧里,演的男主的性格实在不怎么样,而且情商一会在线,一会下线,对两个姐妹玩弄于股掌之间,这人设渣透了,要知道中国还有多少善良的男性没有对象,而他在两个漂亮的姐妹面前这么做事,也是够可以,咱们暂且还是归到编剧写的烂剧本吧!!! 最后,就是袁姗姗了,看她这部剧,也是因为,之前她在《我爱男保姆》这部戏中的演绎很动人心,所以追了一些她的剧,这部戏,她哭的桥段太多了,以至于弹幕说她几乎每集都在哭,其实一名女演员的演戏,主要就是看哭戏了,能因为哭戏带动观众的情感,也是一种能力啊,只可惜,袁姗姗这么爱笑的妹子,经常在剧中哭,也是够难为她了=_= 本剧开局第一个案件和第二个案件时还好,推进剧情还认识了贤王世子韩无畏和长公主之子康正源,同时开启了春荼靡的巡狱之路(说实话,怎么能以荼靡命名呢,荼靡春末夏初开花,花开完就意味着花期尽了,所以总用来形容分离,还有韶华易逝,还有爱情结束) 然后就是魏州两个寡妇的冤案,偷牛案,接着就是幽州失窃案,从幽州失窃案开始就不对劲了,就没看过这么心悸的剧情,前面我能勉强看下去忽略各种bug,从幽 本剧开局第一个案件和第二个案件时还好,推进剧情还认识了贤王世子韩无畏和长公主之子康正源,同时开启了春荼靡的巡狱之路(说实话,怎么能以荼靡命名呢,荼靡春末夏初开花,花开完就意味着花期尽了,所以总用来形容分离,还有韶华易逝,还有爱情结束) 然后就是魏州两个寡妇的冤案,偷牛案,接着就是幽州失窃案,从幽州失窃案开始就不对劲了,就没看过这么心悸的剧情,前面我能勉强看下去忽略各种bug,从幽州开始走向了一个特别奇怪的方向。 首先是男主莫名其妙的换人了,之前我一直以为女主是春荼靡,男主要么是韩要么是康,无论从两人和女主的镜头来看还是剧中的家世来看,应该和《御赐小仵作》里的差不多,韩的镜头要多一些,应该是他,但镜头一转来到了前太子之子夜叉身上,他受伤后春荼靡救了他还悉心照顾,伤恢复后春荼靡居然邀请他共度乞巧节(乞巧节啊,古代女子若有情投意合之人便邀乞巧节啊,古代的情人节,我……),突然上位的男主,不是春荼靡是有什么问题吗?一个古代军籍女子,放着勋贵世子和清流文官不要,偏偏追求一个通缉之人,哪怕是真的心仪他,前面8集都没展现出一点爱慕之情的女主突然眼睛瞎了一见钟情,我真是服了这个角色的操作。更离谱的是,一直在剧中只出现在夜叉口中的阿意离莫名其妙的就被韩无畏抓了,就逮着韩无畏偷,服了,抓了也就抓了,还安排了一堆两人斗智斗勇的情节,还有韩无畏救阿意离的清节,两人就莫名其妙的组成了cp,超离谱的吊桥效应,我在角落默默为康正源心疼啊 然后在前面15集中,春荼靡一直说要依律法行事,要惩恶扬善,幽州在节度使面前如此的大义凛然,结果18集居然帮人脱罪,哪里来的国产偶像剧女主的毛病,立了十几集的人设就这么崩了,就离谱啊,更离谱的是20集,女主居然要为夜叉跟文武百官打官司,我真的觉得皇帝不要做了,让春荼靡来做吧。。。。。。 抄袭去死去死去死去死去死去死 要点脸吧好吗 正版刷过无数遍了 抄袭去死去死去死去死去死 简直无语 如果抄袭也能做一个导演 简直是对创作者的侮辱 正是因为有这样的【抄袭 抄袭去死去死去死去死去死去死 要点脸吧好吗 正版刷过无数遍了 抄袭去死去死去死去死去死 简直无语 如果抄袭也能做一个导演 简直是对创作者的侮辱 正是因为有这样的【抄袭者】才把国产作品弄得越来越臭 希望播放平台严格审核,这部剧不止该被退货 更该被惩罚 抄袭去死去死去死去死去死去死去死去死去死 《血之魅》故事本身更偏向于“猎奇”而非“推理”。不要问为何方木有这样的观察力和“想象力”,他天生如此,但是对喜爱严密逻辑论证的观众来说,看一个“神棍”断案恐怕很难忍受吧。 长久以来,我一直很期待荧幕上能出现现实题材的刑侦推理片。事实证明,可能由于一些不可名状的原因,这个愿望在很长一段时间内是无法实现的。当我看到开头的俯拍的无人机时,看到方木的“思维宫殿”像盒子般展开时,看到在摩天 《血之魅》故事本身更偏向于“猎奇”而非“推理”。不要问为何方木有这样的观察力和“想象力”,他天生如此,但是对喜爱严密逻辑论证的观众来说,看一个“神棍”断案恐怕很难忍受吧。 长久以来,我一直很期待荧幕上能出现现实题材的刑侦推理片。事实证明,可能由于一些不可名状的原因,这个愿望在很长一段时间内是无法实现的。当我看到开头的俯拍的无人机时,看到方木的“思维宫殿”像盒子般展开时,看到在摩天大楼顶端开舞会时,我心里有点失落,因为知道这部电影的走向终究是“魔幻”的。看一下近几年国产乃至世界热门电影的趋势,真实生活中的细节被慢慢磨去了。在一个模糊的空间里,历经远离现实的事情,这样的设定,倾向于把观众往塑造的人物上引,而非对环境的反思。我个人觉得是很遗憾的,原因太多,也不展开说了。 ----------------------------------- 回到电影本身,如何评判它好不好?每个人心里都有一杆秤。我想了很久,不谈学术上的各种标准,单纯感性地说,可以问自己一个问题——看完之后我还记住了什么?如果出门便忘,说明这片子烂得平庸。如果过一阵子还能想起一两个镜头,这片子还是有闪光点的。 一周前我看了点映,现在最先想起的镜头:一是邰伟在泥地里干架(就是拍出来实在看不清廖凡的脸ORZ),二是方木割破左臂在玻璃上划出一道血印。两个镜头都很显人物性格,前者凶猛而勇敢,后者机敏而自傲。这也是《心理罪》让我比较满意的地方,至少故事是完整的,行为动机也是可以理解的,双男主的性格相对而言也比较立体,尽管推理相当孱弱。 但是另一方面,缺点真是太突出了: 1. 双雄片是很难拍的。一方面二人要彼此对照,成为对方的镜子,并在破案的过程中一起成长。邰伟放下了内疚,方木放下了自恃,在一次次与对手的周旋中,回答了“我是谁”,并认清自己的“罪”。《心理罪》花了大量笔墨在男主上,而忽视了配角的呈现。本以为万茜会奉上非常精彩的表演,这不是万茜的原因,角色本身没有张力,真的太可惜了(不得不敬佩《绣春刀2》俩小时塑造十几个人物的能力)。其余的配角也都像纸一样空洞而平乏。 2. 无助于情节推进的废镜头不少,比如方木和女友在公路上滑滑板,后面已经有二人在学校的互动,其实可以拼一下,两段于剧情和人物塑造作用相似(当然你也可以硬说是有递进关系,女友的存在主要是为了高潮的爆发和带给方木的启发,爱情的美好在前面能尽量精简地表现出来就行了,个人感觉没有必要反复出现。)平台尬舞那段换一个环境可能更合适。不管多魔幻,我真的很难想象警察平常是在这种地方这样放松的。还有一个方木及其女友和邰伟相遇在充满帷幔的舞蹈房桥段,主要俩作用,一是老师把方木介绍给邰伟,二是表现方木与女主的相(gan)识(qing)。这个场景充满一种微妙的尴尬,老师角色存在的必要性比较弱,布置又是如此得不接地气。这个镜头就像是没有经过太多思考,为了承上启下的便利,把各种要素堆积在一起囫囵全拍了的结果。(具体情节可能有不对的地方...实在记不清了) 不论是网剧还是电影,《心理罪》系列都让我产生高考写命题作文的紧张感。一定要在片中出现“心理罪”三个字,不然就好像要离题了...拍片能拍得自如是一种境界,难啊。可能网剧的篇幅比较长,所以能够铺垫案件细节,详细描述人物的心路历程,电影版着实仓促,我不能说这片子烂,但也不能说好,就这么回事吧。 《师兄撞鬼》,这片名给人的第一感觉一定是部恐怖片。可是,看完后,竟是部不折不扣的喜剧片。好看有趣,虽然加入了“鬼”这个恐怖元素,但导演做了最大的淡化处理,着重喜剧效果。所以一点也不可怕,就像看黄百鸣的《开心鬼放暑假》类似的喜剧效果一样。 刚开始我以为自己从未看过此片,可能是对片名不熟悉。当看到陈德容那梦露般“裙舞飞扬”的性感片段、叶子楣被迷惑、周星驰的第三支枪,这些经典片段迅速勾 《师兄撞鬼》,这片名给人的第一感觉一定是部恐怖片。可是,看完后,竟是部不折不扣的喜剧片。好看有趣,虽然加入了“鬼”这个恐怖元素,但导演做了最大的淡化处理,着重喜剧效果。所以一点也不可怕,就像看黄百鸣的《开心鬼放暑假》类似的喜剧效果一样。 刚开始我以为自己从未看过此片,可能是对片名不熟悉。当看到陈德容那梦露般“裙舞飞扬”的性感片段、叶子楣被迷惑、周星驰的第三支枪,这些经典片段迅速勾起我的回忆。 影片讲述的是一个复仇的故事,警察董骠惨死在毒贩枪下,董骠化做鬼魂回警察局,借警员周星驰之手查清杀自己的凶手。冯淬帆和周星驰在茅山老祖的指导下,利用灵药合力打败邪恶法师,为董骠报了仇,使他能安心上天堂。 周星驰的造型难得从头到尾都是一副小鲜肉模样,真是玉树临风风流倜傥。当时的女主陈德容只有16岁,满脸胶原蛋白,万千男性同胞的梦中情人。难怪能成为“琼瑶女郎”。 这部喜剧充斥着无厘头搞笑风格,虽然带有很多类似黄色笑话的粗糙,但能够让人开怀大笑,以喜剧的标准算是很成功了。而且剧情完美,很有创意。有些片段在现在看来都不过时,特别是董骠死后出现的天堂法庭,法官要求骠叔交钱才可办事的讽刺效果。当真应了那句“有钱能使鬼推磨”。 联想到前段时间热播剧《人民的民义》中,开篇就是赵处长贪污两个亿的现金。这样的画面说实在的是第一次见,处长真有创意,别人做书墙、酒柜墙,他做了一面现金墙。床上、冰箱里堆满了现金。这才是把花钱才办事演绎到极致的标本。 钱的确很有诱惑力,会使你生活得更体面。但是君子爱财,取之要有道。赵处长虽然贪污了两个亿,却一分钱也不敢花。自己住破旧的楼房,吃平常的炸酱面,给母亲寄三百元的生活费。为了掩人耳目,何必如此?还不如坦坦荡荡做人,沐浴在阳光下更健康自由。午夜梦回时,他何曾能安睡? 很难说他想表达些什么。三个巨婴接受不了自己业已成家立业的现实,稍不如意就回头报复社会?人物没立起来的后果就是剧中人越痛苦我越莫名其妙,男的疯女的苦,一堆还算不错的演员就攒出这么个玩意,被导演和编剧拍了裸照吗这是? 然后到底为什么我要为这个玩意写满140字,有事吗,我已经浪费了我几个小时的饭后时光看这部狗屎,现在还要为狗屎写满140字的饭后感?豆瓣影评这个字数限制未免有些多余 很难说他想表达些什么。三个巨婴接受不了自己业已成家立业的现实,稍不如意就回头报复社会?人物没立起来的后果就是剧中人越痛苦我越莫名其妙,男的疯女的苦,一堆还算不错的演员就攒出这么个玩意,被导演和编剧拍了裸照吗这是? 然后到底为什么我要为这个玩意写满140字,有事吗,我已经浪费了我几个小时的饭后时光看这部狗屎,现在还要为狗屎写满140字的饭后感?豆瓣影评这个字数限制未免有些多余 ———— 近几日饭后时光属实无聊,所以无奈跟着家人又看了几集,看到评论挺有共鸣,所以又有些话想说。主角人均嘴炮,张口就一堆空洞无物的大道理以及自我吹嘘或彼此吹嘘,剧情除了聊天还是聊天,我很费解,导演以为自己做的是广播剧吗?
老先生称他写作的小屋作牢房,一是因其小,四四方方似一个豆腐块,仅可立锥;一是因其简陋,一扇窗、一桌一椅,及笔和纸,此外别无他物。每天,他在这个
老先生称他写作的小屋作牢房,一是因其小,四四方方似一个豆腐块,仅可立锥;一是因其简陋,一扇窗、一桌一椅,及笔和纸,此外别无他物。每天,他在这个“牢笼”里待大约两小时,这两个小时是他最珍贵的雕刻文字的时光。老先生在语言上极有追求,不肯乱下一字。写作时,他先是构思,即要写什么,将自己今天预备要写的内容以大纲的形式记录于纸上,接着便开始动笔。这动笔,还不是写字,而是画线。他画线是要画出文字的声音效果,到他觉得满意才落笔写字,将符号转换成文字。写完,还要再回过头去重新斟酌。两个小时过去,纸上得三十五个字。一位年轻的女作家,毫不掩其敬意,叹王文兴之写作就像在进行一场仪式。
“中国语言的一个特点是有‘四声’。‘声之高下’不但造成一种音乐美,而且直接影响到意义。不但写诗,就是写散文,写小说,也要注意语调。语调的构成,和‘四声’是很有关系的”,这是汪曾祺之语。王文兴先生先在纸片上画线,正是为了追求语言之音乐美。
作家苇岸在他《最后的浪漫主义》一文中,说黑大春作诗,苦心孤诣,十年磨剑得诗作几首,却是字字珠玑。王文兴老先生即是以诗人作诗的态度来对待小说,长篇小说《家变》历时十载;《背海的人》经二十五年辛苦打磨方成。
普鲁斯特毕二十年之功写就的《追忆似水年华》,成书出来知音甚稀。王文兴的作品似乎也是相同的命运,他的文字以佶屈聱牙、晦涩难懂著称。
因其在语言上求新求异。
“写文章最忌平熟,”柯庆明教授说,“就是你的语言跟大家平常讲话语言或平常写的语言一样的话,福如东海、光阴似箭、日月如梭,那个东西就是属于陈腔滥调,所以大家就会匆匆读过去,根本不要花脑筋。可是你假如有一点点不平熟,你要让人家去想,你为什么要用这个字。譬如我我这次看(王文兴)的:‘一天,他的父亲兴奋奋地回来’,在兴奋后面又加一个‘奋’字。‘秋芳—毛毛,我今天遇到一件想也想’应该习惯的话用‘想不到’,结果他用‘想不至的怪事—Hey’这个是英文,‘你们试猜一猜’,他就用‘&*%¥(一串日文)’,是日文里边的‘看’,‘你们试猜一猜&*%¥(看),保定你们没法猜着’。那,我觉得他的美学典范,拿到古文运动来讲是完全合理的‘惟陈言之务去,戛戛乎其难哉’,他是这样一个人。”
有一位青年问王文兴,为什么在表物事时他好用“牠”,而不是“它”,老先生回答:“如果不用动物的‘牠’就是用宝盖的‘它’,但是宝盖的‘它’,印象里这个字又念‘tuo’,然后这个字形很宽很大。又是念‘tuo’,字形又这样,太强调这个字的重要性。而当我用这个‘牠’的时候,显著性会减弱。”有一册书,老先生是不离身的,那便是唐朝诗人孟东野的诗集,孟郊有“诗囚”之称,因其与身为仇,精思苦吟,为一字一句几要呕出心肝来。又因东野贫士失职而志不平,心中抑郁,故所作之诗内敛深沉。其美学追求与王老先生之心意深为契合。
字词句是建筑纸上王国的砖瓦,王文兴用他精制的、殊于众人的材料,建筑的王国必也是风景迥异的,随意摘取其小说里的两段话,便可于管中窥得一斑。
其一是:
时间过去了有几几及两年之久,是一个父亲仍是还没有回来。然而在范晔现在的家庭里边,他和他之妈妈两个人,简单地共相住在一起生活,似乎是要比他们从前的生活,较比起来仿佛还要更加愉快些。关之乎隔不久,他应该再外去寻索,他的父亲的安排及计划。这一个做儿子的他几乎可以说,都已经就要忘记掉了。
——《家变》
其一是:
很黑,不仅仅房屋里黑,屋子外头也同样浓厚的黑。那一方像豆腐干大小的透气窗眼,我现阵寻找牠也找不着牠在那向。室内,跟室外,两处地方的界限,全然已分不清在哪地;墙在哪儿觉也都觉得牠不出来。小蜡烛残梗刚刻才灭去。我是这么样一个独特的、异常仇视光线的人。经常在房屋里头的时候,白天时,我都特爱喜房内暗暗的才成。至若是夜暗,则更要特黑特深特好,爷就尤其顶讨厌那半黑则又不黑,说灰却又不灰的夜晚。
——《背海的人》
观之这两段,不合文法之句子比比皆是,更不用说与我们平常说话习惯相较比了。正因如此,他的语言才被人批评是佶屈聱牙。若将他的文章放到古板的编辑跟前,批阅出来,必定是满目疮痍。王文兴用他的一支笔,将语言的秩序打得稀乱,正如张诵圣教授所言,秩序打乱会给人造成一种压迫感。这种压迫感恐怕让许多人会感到不适,但我十分认同张教授的说法,她说这种打乱是在“更深刻的一个层次上的颠覆”。汪曾祺先生就曾毫不客气地指出中国文学的语言的问题,说汉语的表达日趋简化,缺乏美感。王文兴先生的文字,在我读来,却是余味悠长的,是可诵可读的。因其遣词造句别出心裁,且音韵优美。
在锻字炼句之外,王文兴先生于文体上他同样树立起了他自己的美学标杆。他说从前用流利的白话文写作,他对自己总也不满意。直到后来读英语原文的小说,才渐渐悟到一种合自己心意的文体,即以抒情诗、散文诗的写法来创作小说。
前阵子,于偶然间,读到一篇人大文学院院长孙郁的文章,叫《文体家的小说与小说家的文体》,以木心先生为例来阐述文体之重要性。惜我阅读范围之窄令人汗颜,只于网路上零星拾得木心先生几首小诗和几篇散文,于孙郁先生文章之要义只能有一个很浅层的理解。直至前日观得《寻找背海的人》,再回过头去将文章翻出来重读,心底似乎才能够产生更多一点共鸣。
木心先生说没有文体的文学家是有缺欠的,“文学”是个形式,内涵是无所谓“文学”的。但是文体,不是一己个性的天然形成,而是辛勤磨砺,十年为期的道行功德,一旦圆熟,片言只语亦彪炳独树,无可取代。
王文兴先生便是如此,给自己一个很大的自由,在文学的世界里上下求索,几十年如一日,最终形成了一种独属于他自己的文风。如李欧梵教授所言,读他的文字便知这是王文兴的。他语言自出机杼,所以他之文字便与人产生出一种距离感;文体上以抒情诗的笔法来创作小说,故其文蕴藉优美;想必其古文功底也是较深厚的,于字里行间氛氲一股书卷气。
孙郁说木心是一个以美的精神对抗平庸的行吟者,这句话拿来扣在王文兴的头上,我认为丝毫不嫌过。他书写之内容是平庸琐碎之日常,但却一点也不叫人感到枯燥。姑取他短篇小说《草原底盛夏》为例:
“荒地上,蒸腾起了一片蒙蒙底灰土,混合在阳光里;隐藏在灰土中底是,许多条慌乱底、奔跑着底人影,他们挺起胸脯、收住了下颚,一动不动底立正站住。那许多条笔直底身躯,在地面上,投下了笔直底黑影。有一阵子,使得那个军官也不能分得清楚,这一群属于他管辖底士兵,是否在一瞬间已变成石人。惊讶,和一种轻微底恐惧,使他发出下一道命令底决心遭到了延搁。未经过多久底困惑,在这尚掺和了灰尘底阳光下—他振作起自我,发出一道命令—于是,好像生命灌注进这些根本没有生命底石柱。他们开始活动,每一个横排乃都一致向右转,向左转,一致抬高脚步,如操练底种马,续续底弯腿运动。”
其实这一大段话的内容很简单,就是讲一个教官带兵在荒地上进行操练之事,不过是人世百态中一幕极其平常的景象,他却能写得这样灵动饱满。究其原因,一是先前所说文体的创新。一是他观察很深、体味很深。老先生虽年逾古稀,但一颗真心仍保存很好,敏感如孩童。他外出一回,看到鸭子欣喜,看到野花欣喜,目之所及都是美好。老先生的夫人说每回他们出去,站在珠宝店门口名牌服饰店门口张望的不是自己而是他,他喜欢那些物什的设计。平常的物品他若喜欢,就要买回来。他们家浴室挂着一柄汤勺,不知道的人或许会觉得奇怪,其实这就是个装饰,老先生喜欢这把勺子的设计,便买了回来,家里没处挂放摆设了,便只得挂到浴室。此外,他收藏了许多广告纸片,因喜爱上头的图片。在他眼里,或许没有庸常之物之事。他说自己不常出门,因每回出去给他的感受都太多消化不来。
此外,他写景的文字具有日式动漫的质地,十分叫我喜爱:
同安街是一条安静底小街,住着不满一百户人家,街底中央微微地收进一点弯曲,尽头通到灰灰底大河那里。其实我从河堤上看下来,同安街上没有几个行人,白底街身,弯弯底走向,其实也是一条小河。这是我十一岁那年底安静相貌。在那个时候底同安街,可以看到花猫,尤在短墙头懒懒底散着步,从一家步到另一家,街中是满眼的翠绿,清芬的花气扑鼻。
——《同安街》
他继续朝右步行,看到一株草上叶面内含沾四五晶莹珍珠。在那边有一株美人蕉,冒出鲜黄的话,像一条罩下的黄手绢!是后他再向前走,见到何其雅悠的河水,(便践上陛石对下方看)但见该河水并不忧伤,而乃清新、闲静。桥在过去之右方,不似白日似打算盘上,横行黑珠滑动着人马。而今都没的,在眠睡中。陡间白日自山背冒升,金芒乱放,照的大地一片金色!
——《家变》?
老先生说:“人生必须做一件自己认为可以度过人生的工作。如果没有什么来填补的话,那是空洞的,这个空洞就是寂寞。填补完了以后,作品有什么后果,是正面,是负面,完全不在考虑之列,最重要的是填补这个过程。”可见写作之于他,是一种纯精神层面的需求,不为显耀文坛,也不为换取五斗米,只是为了自己,为了获享一杯创造的快感,如此,方能入于无人之境,充分舒展开自己创作的羽翼去践行自己的美学理想。
从《博物馆奇妙夜》到这部当是收官的三部曲,时间横跨近十年之久,岁月仿未能在演员身上留下应有的痕迹,电影依旧上演着博物馆各种生物拥有生命后那天马行空的奇想,而作为罗宾威廉姆斯这位喜剧大师的遗作,光影呈现了他最后献给观众的欢乐
作为一部已然都足以能打情怀牌的电影来说,第三部的笑料喜点可能在某些方面已然化作了老梗,博物馆生物们的一夜复活更可能已然没有了第
从《博物馆奇妙夜》到这部当是收官的三部曲,时间横跨近十年之久,岁月仿未能在演员身上留下应有的痕迹,电影依旧上演着博物馆各种生物拥有生命后那天马行空的奇想,而作为罗宾威廉姆斯这位喜剧大师的遗作,光影呈现了他最后献给观众的欢乐
作为一部已然都足以能打情怀牌的电影来说,第三部的笑料喜点可能在某些方面已然化作了老梗,博物馆生物们的一夜复活更可能已然没有了第一部时的新奇与惊喜,所以这次本·斯蒂勒饰演的夜班保安拉里主场走出了国门,他带领一众小伙伴们开启了是一场全新的大英博物馆历险记,而在英国从门卫胖妞到帅气的骑士兰斯洛特,从大战中国元素的蛇妖相柳再到搞怪庞贝末日,还有那金刚狼的意外客串,种种新颖的元素搭配一张讨巧的情怀牌,这一切或许无法让《博物馆奇妙夜3》成为一部值得典藏的佳作,但确是称得上是一部合格的喜剧童话。
对于罗宾威廉姆斯,这或许是他最好的谢幕,《博物馆奇妙夜》从第一部到第三部威廉姆斯所饰演的一直都是罗斯福总统蜡像,他在电影中也一直都是和蔼可亲的智者,虽然仅是诸多博物馆人物的配角,但让人忍俊不禁的同时总能但当起电影中情感的积淀,这一如其曾主演的喜剧电影《心灵点滴》《早安越南》《窈窕奶爸》等等,他从来不是一个仅能将人逗乐开怀的小丑,而是一位在荒诞喜剧里能立足人性深度的巨匠,《博物馆奇妙夜3》里当黎明来临他被定格回蜡像的那一刻至少我有感动容。
当剧情难见波澜,大英博物馆历险记的因果转折更是一个幼稚的笑谈,但剧情的简单与平庸却无以成为枚举电影拙劣的例证,这不仅源于罗宾威廉姆斯的情怀,更因为这本就是一出未有丝毫低级恶趣,满载欢乐的童话之夜。
首先,男主角李胜基在韩国火的,我难以置信,其实他不怎么帅,不过好在有亲和力,笑容很温暖的样子,早年他参加娱乐节目的时候还没红呢,那个时候娱乐节目有表演跳舞的项目,他不会跳,不过还是很可爱的,毕竟那个时候小~ 后来他就在电视剧这个圈子里开
首先,男主角李胜基在韩国火的,我难以置信,其实他不怎么帅,不过好在有亲和力,笑容很温暖的样子,早年他参加娱乐节目的时候还没红呢,那个时候娱乐节目有表演跳舞的项目,他不会跳,不过还是很可爱的,毕竟那个时候小~ 后来他就在电视剧这个圈子里开始火了,以至于他唱的歌也能拿第一,我觉得这个时候人气就很重要了。这部电视剧他表现的我感觉还可以了,最起码感觉成熟了。
其次,这剧情吧,说是神幻爱情电视剧,韩国的历史本来就不怎么长嘛,弹丸之地,能有什么神话啊,故事啊,就是九尾狐呗,也不知道九尾狐是不是韩国的,我没考证过,看个电视剧还要考证神话故事的来源,那太累了。不过那个火影忍者也是九尾狐,不知道日本跟韩国会不会因为九尾狐的来源干架,期待中.... 虽说韩国科技发达,但是神幻剧,我们拿手啊,随便大街上拽一小孩儿都能给你讲几个中国的神话故事,随便一个神话故事都能拍成电视剧~所以这个故事的结构就是各种巧合各种缘分,我个人觉得能看进去,比泡沫剧能强不少。不过特技上和武术指导上还要向我们虚心学习啊,阿门~
最后,秀智妹妹的皮肤真心不错,听说她演建筑学概论的时候演技不好让观众批评了,后来就努力学来着,说演这个的时候观众反映不错,好吧,其实我真没感觉怎么好,但是没有批评,还可以,可以吧~
其中一张是港片,叫做《六壮士》。
就是讲几个生活或者感情失意的男人一起去自杀的故事,
都是熟面孔。
故事写的都是小人物,也都是可以想象的悲欢离合。
里头很多人情冷暖,是绝无可能发生的烂煽,
比如花花公子知道自己有了儿子,知道孩子病了,深夜跑去所有医院追问,
却不知道孩子的名字,在路边拦住他们,哭得脸都歪了,难看极了。
我一边心
其中一张是港片,叫做《六壮士》。
就是讲几个生活或者感情失意的男人一起去自杀的故事,
都是熟面孔。
故事写的都是小人物,也都是可以想象的悲欢离合。
里头很多人情冷暖,是绝无可能发生的烂煽,
比如花花公子知道自己有了儿子,知道孩子病了,深夜跑去所有医院追问,
却不知道孩子的名字,在路边拦住他们,哭得脸都歪了,难看极了。
我一边心里想:“真庸俗啊!真庸俗”,
一边感动不已。
在豆瓣上我最喜欢的导演是云翔、杨凡,还有李安。然而李安受到了无数人的赞誉,就连玩火的《比利林恩的中场战事》也有8.6分。我也给了这电影四星,不是因为120帧主角视角的新技术,而是李安讲故事的细致。然而前两位,却受到广大豆友的偏见和谩骂。杨凡的电影饱受挑剔,其中《游园惊梦》《泪王子》《美少年之恋》这些我认为难得的艺术片都没上8分,我认为最不值的是《游园惊梦》,这是罕见的华语佳片,影片中暧昧的灯
在豆瓣上我最喜欢的导演是云翔、杨凡,还有李安。然而李安受到了无数人的赞誉,就连玩火的《比利林恩的中场战事》也有8.6分。我也给了这电影四星,不是因为120帧主角视角的新技术,而是李安讲故事的细致。然而前两位,却受到广大豆友的偏见和谩骂。杨凡的电影饱受挑剔,其中《游园惊梦》《泪王子》《美少年之恋》这些我认为难得的艺术片都没上8分,我认为最不值的是《游园惊梦》,这是罕见的华语佳片,影片中暧昧的灯光和迷离的色彩的还有对昆曲的运用,我敢说这电影只有杨凡能拍出来。至于云翔,他更是被我亲爱的豆友质疑和谩骂。《同流合污》至今是他评分最低的电影。这是一部对敢为人先的三岛由纪夫、法斯宾德、德里克·贾曼等艺术家致敬的片子。你可以看到导演对性与乌托邦的探讨,对两性爱情的哲思。至于遛鸟,这是导演自己的作者特征。他的每一部影片,都是对性与爱的探讨,性本来就是赤裸的,为何要遮遮掩掩。运用影片的一句话:偏见比无知离真理更远。导演能坚持自己的艺术追求,不为圈钱,这显然比被资本玩死的张艺谋,为票房甘当潘金莲的老炮有艺德。云翔明明知道这片子在日本,台湾,香港都能上映,在大陆必然封杀。要是云翔是大陆身份的定会和当年的汤唯一样封杀,说不定还会被抓去牢房(荒诞)。其实靠云翔的资源,去拍一个广大腐女爱看的腐剧一点问题也没有,就算火不过《上瘾》也比不伦不类的《逆袭之爱上情敌》强。他要是走腐女的生意的话估计能垄断国内各种腐剧了。但是云翔没有这样,他坚持自己的艺术追求:探讨同性之爱,两性哲思。他和李安一样,每拍一部电影那个都有新的探索和思考。影片中摩天轮的那个场景是这部电影中的美学高潮。相比《安非他命》结尾两个男子在水下缠绵赤裸相拥,这摩天轮的镜头在继承云翔一贯的电影美学上,多了份哲学的意境。当然影片有很多不完美和败笔。----------------以下是我帮豆友对导演的吐槽----------1.不敢真拍SM就不要拍,在现在的电影规则里,SM跟本就不能真实的搬上大荧幕。比如让所有人期待的《五十度灰》就是最好的例子。拍SM只敢玩点皮毛,杨凡的《桃色》就是这样。而且SM放在开头那个梦境里真是多余。2.男主真的要给差评,演技没有就算了,颜值还没有,长得跟张杰似的,一点都让人提不起性趣。原先的彭冠期和白梓轩呢,下部电影赶紧把他们请过来。3女演员不喜欢拍你的电影我知道,你也不要找那么出戏的吧。4.影片前半部没必要调色调成文艺小清新吧,好几回我以为是在看偶像剧。--------------------------------------------------------好了,吐槽完毕,其他部分没问题。云翔在豆瓣上受到太多偏见了。
其实一开始我是比较抗拒这部剧的,因为海报做得特别缺乏吸引力,尤其是中间的女主角和右边运动装的炎亚纶。怎奈阴差阳错太无聊,就没管住罪恶的眼,毕竟哪怕剧情可能再不出人意料,上一次看到的炎亚纶颜值还是挺高的。
其实一开始我是比较抗拒这部剧的,因为海报做得特别缺乏吸引力,尤其是中间的女主角和右边运动装的炎亚纶。怎奈阴差阳错太无聊,就没管住罪恶的眼,毕竟哪怕剧情可能再不出人意料,上一次看到的炎亚纶颜值还是挺高的。
咳唾成珠的一生一世,原本靡不有初鲜克有终。此生注定辜负奢华,以心之察察收获文化观感与生命气量。山色空濛雨亦奇。
艾米莉狄金森出生于不算太富裕的律师家庭,有一个保守且无法携手生命风度的父亲,她的母亲把一世献给了厨房和林林总总的家务。艾米莉不愿劳力者治于人,她有心之爱于远方,性情中人如她,追求的是不一样的体验和生活
咳唾成珠的一生一世,原本靡不有初鲜克有终。此生注定辜负奢华,以心之察察收获文化观感与生命气量。山色空濛雨亦奇。
艾米莉狄金森出生于不算太富裕的律师家庭,有一个保守且无法携手生命风度的父亲,她的母亲把一世献给了厨房和林林总总的家务。艾米莉不愿劳力者治于人,她有心之爱于远方,性情中人如她,追求的是不一样的体验和生活真理,一切的荣华富贵皆属过眼云烟,除了自己的诗歌以外,她最看重的是与兄嫂苏的同性恋情,她们无法抑制对彼此将同栖止于海啸之石的生命性灵典雅之爱,甚至苏生下丈夫奥斯汀的孩子,也无法影响到姐妹间至上的亦温煦亦暴烈的爱情。排山倒海的性灵挚爱,让她们的视野和心襟超越了父权制的传统,而成为一段清奇俊朗的美妙神话。
艾米莉的写作的权力,依然是靠与父亲的对立和斑驳的文人深情获得。古板固执、在人性情感上略显老派和幼稚的父亲不能理解艾米莉酝酿的生命神话。叱骂和苛责改变不了艾米莉的志向和爱好是天然,颇负假小子性格的她依旧在自己的沙龙中直来直往,而从未将因循守旧的思想放在心上。三部曲的电视剧插曲美妙,一小段一小段的安排了艾米莉的诗,以一种雅人深致的灵巧心思对抗世俗的压抑与抵制。她的轮回的忧思和生命之歌早已融为一体,让丰富的诗词化为内在的筋骨,从而摆脱父权制的桎梏。
该剧还具有强烈的超现实主义思想,艾米莉可以与虚像马车上的死神为友,也可以风水轮流转到一个世纪以后——被以当作家为目的的女诗人租住了艾米莉的房屋。她告诉艾米莉死后暴得大名,而她生前所发表的作品仅仅寥寥数首。青青子衿,悠悠我心,当她在死神的马车上遭遇当时业已身故的爱伦坡的时候,奇幻与理智的色彩与浪漫主义杂糅,以一种拼却蜡灯红的意志力将观者的心牢牢捆缚住,灌注一丝丝柔情给这个女孩,理想主义发作且一发不可收拾的女孩。
艾米莉的父亲要她为自己写遗嘱,整个别墅将由大哥奥斯汀继承。这些又触怒了艾米莉,她不是贪图财产,而是她和她的姐妹将受制于奥斯汀,奥斯汀身故后她们的监护人将是奥斯汀的儿子。这是对一个具有独立人格女性的侮辱,片刻的周遭存在着无数因性别而产生的不公之允诺,奥斯汀对于父亲的反叛在于其忍受不了父亲的迂腐,最后三兄妹达成一致,给父权制抛掷了铜墙铁壁,性别的偏激就是凌乱杂兀,艾米莉不爱异性只爱苏因为她们的内心合而为一,成为坚实且无所畏惧的堡垒。
演员灵动的表情,生动的诗化语言给此剧增添了几分柔情似水的色彩,包蕴万物,可供玩味的是她们都没有像传统女性一样只单单以爱情为中心,然而艾米莉要守护家园,哪管霹雳风云,从艾米莉于现世污浊之摈弃以及对战争的参与中,诗性哲性以别样的英雄之姿囊括其中。