疫情期间的剧荒让我重拾了本来想弃剧的《傲骨之战》,没想到在第四季中收获了意外的惊喜。本季转换跑道,从死磕特朗普进化为关注美国社会更深层的问题,即权贵和广大人民的矛盾。
这里的广大人民不只是“lowlife”和“losers”,更包括自以为当家做主的中产们。剧情从多个角度触及问题的方方面面,唯一的遗憾就是受疫情影响原定的10
疫情期间的剧荒让我重拾了本来想弃剧的《傲骨之战》,没想到在第四季中收获了意外的惊喜。本季转换跑道,从死磕特朗普进化为关注美国社会更深层的问题,即权贵和广大人民的矛盾。
这里的广大人民不只是“lowlife”和“losers”,更包括自以为当家做主的中产们。剧情从多个角度触及问题的方方面面,唯一的遗憾就是受疫情影响原定的10集只能到第7集结束,欲知后事如何第五季再见。
1.虚伪的政客。戴安一直是希拉里的坚定支持者,认为女性总统会使女权事业上一个台阶。但第2集通过戴安的梦境设想了希拉里当选后的世界,使得戴安认识到所谓竞选不过都是生意。
韦恩斯坦还是那个对女性上下其手的电影大亨,但是因为和希拉里关系好、捐钱多、会公关,就可以把自己包装成女权事业的坚定支持者。而希拉里及其女性幕僚们除了办晚宴拉赞助,其实并不关心同工同酬、性骚扰等实际问题。
可以说在踏入政坛的那一刻,政治明星们就已经脱离了自身原来的阶级进入了权贵的游戏圈,要代表权贵的利益,女性身份不过是为利益服务的标签,包括前任的黑人身份不外如是。
“怀念过去要做什么,过去的东西都要淘汰了”,影片里姨婆这样说,但层累的情感的矛盾应该这样化解吗?空洞而沉默地面对过去,是最为粗暴残酷的方式。
·镜头前的不可言说
导演面对与母亲这么长时间的彼此沉默和隔阂,想
“怀念过去要做什么,过去的东西都要淘汰了”,影片里姨婆这样说,但层累的情感的矛盾应该这样化解吗?空洞而沉默地面对过去,是最为粗暴残酷的方式。
·镜头前的不可言说
导演面对与母亲这么长时间的彼此沉默和隔阂,想通过摄像机的媒介让她有了隐身在摄影机背后的机会,在把自我对象化的时候往往会摆脱深陷其中的不自在和对话的焦虑,从而能够讲出自己在日常生活中不会表达的问题,看似稀松平常但在这个家庭中呈现出来的日常对话是需要鼓气多大的勇气,才能去揭开过去烙下的创伤和屈辱,“什么都不说,反而让我们记得更清晰,一直都被困在这里没有真正离开过”,相比于女儿更为自觉地迫切的有些许安全屏障的袒露,对于母亲来说是更为困难的,习惯性的要选择回避,仿佛不去面对孩子就不会存在那些问题,因此要刻意疏远从不会有情感表达,她在另一个情感空间里可以用另一个异于母亲的身份生活,她说她领养了两个小孩,她说结婚是因为和当时的女朋友赌气,这另一重自我是生活里为数不多的亮色,这也是纪录片中很明亮快乐的一段,她在女朋友面前会变得非常多情温柔,会给女朋友用手洗衣服,会叫她们宝贝,会发自内心地笑。
这种情感诉求和表达真实而令人心酸,人怎么会生活得这么复杂,她不会选择跟女儿们说起自己这些事情,她一次次地要拒绝镜头拒绝交谈,并不是真的不爱女儿,不是她情感能力欠缺,是她缺少一种交流表达的通道,“有些话就是放在心里不想说,不想说有的没的”,她不知道该如何去表达自己的这样的生活,这不是个人的问题,是社会塑造的情感结构本身就是一种扭曲的缺失,就像导演在采访母亲家人的时候,面对母亲性向的问题都连忙说“我不知道,你知道这些要做什么”,然后赶快转移到下个话题,似乎想通过避而不谈彻底抹杀掉令他们无法理解的生活,而母亲在这个环境下肉身遭受着压抑,只能用一种消极性的伤害性的方式在一起生活,当然不仅是有关同性失声这一个单一特定的维度,还涉及到传统的伦理、父权制下女性身体的他者化、中国代际家庭间的沟通理解方式、身心感受的表达方式、对人和个体生活的理解这一系列社会史精神史问题,所以这个电影文本的呈现其实是一种非常具有质感的观察,细读文本的过程能碰触到很多个体之外的面向。
·以日常为通道
但人总是有过上真正幸福的崭新生活的向往,导演用长久影像追踪的方式试图呈现一种化解的方式——日常对话。以纪录片作为媒介展现出人是可以突破这样的结构,这对于导演来说是一种救赎和解脱,对于观看影片者来说也备受鼓舞。
该如何进行关怀的有温度的祛除矫饰的日常对话,如何建立一种顺畅的通道重新打开理解的空间,从而获得新的蓬勃向上的可能性,回到人与人最纯粹真挚的关系上来,这或许是对于层累附加过多符号的当下需要反思的问题。日常对话中包含生生不息的生命的意义,包含着对身心感受的回应,包含着人与人伦理关系的建立,不论是整个社会还是人文领域都需要培力一种坚实饱满的日常生活,而当下肉眼可见的日常感的丧失,日常对话的空洞化符号化,日常语言的尖锐对立,快速的情绪冲撞和语言快感表达,已经让人不再耐心于在日常中理解人心,而事实上多少家庭需要这样的日常对话,这其中折射的问题足以令人深思。
·民主化过程的长久努力
在导演和这一代台湾人的努力下,在纪录片中能看到一个更富含自由度的对人本身尊重的富含伦理关怀的社会,像导演和她妹妹的孩子,小时候会觉得阿婆没穿裙子就是男生,长大后阿琳在脸书上贴文章,“每个人都有谈恋爱的权利,有没有差为什么反对”,这是台湾民主化的历程,累积很多宝贵资产,四十年来民主化的过程使得今天的台湾有新的认识,社会内部的人即使族群归属、政治价值不同,都要承认对方有合法合理存在空间,这是今天台湾社会珍贵的特色,是民主化珍贵的结果,是集体学习的经验。
这种民主化不仅是政治上的,还是伦理上的情感上的,影片最后能够看到一种新的努力。
看这部私密性很强的纪录片时也有着自己的私密感受,交织着痛苦、感动、迷茫,也曾面对最亲密的人之间的沉默和伤害,如果真的想要解决,习惯性的逃避和转身离去是无效的,需要鼓起勇气去彼此坦诚、承受着裸露的风险,放弃已有的根基建立在脆弱之上的成见,面对代际间的人与人之间的难以跨越的隔膜和不同的价值感意义感来源,能勾连彼此的又是什么呢,该怎么去面对这样的错位,在长长久久的含混吞吐中,或许最真切的是那声以感叹号结尾的“我爱你”,那些过去的属于一部分我的印记就像那些老照片一样,该拿出来放在阳光下晾晒了。
这种结尾,一星不能再多了。小果喜欢上齐颂太牵强,完全看不出为什么喜欢,完全就是凑合。什么遗憾不是心动??,心动才会遗憾,有遗憾的感情才会更深刻。不接受啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊A啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊
这种结尾,一星不能再多了。小果喜欢上齐颂太牵强,完全看不出为什么喜欢,完全就是凑合。什么遗憾不是心动??,心动才会遗憾,有遗憾的感情才会更深刻。不接受啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊A啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊
我一直觉得,夜市小吃摊有着城市里最鲜活的那一面。
不同于白日里的步履匆匆,夜市里的人们卸下了疲惫与麻木,在食物的烟火香气里,变得生动起来。
这是一部以东南亚街头小吃为主题的美食纪录片——《街头绝味》。
我一直觉得,夜市小吃摊有着城市里最鲜活的那一面。
不同于白日里的步履匆匆,夜市里的人们卸下了疲惫与麻木,在食物的烟火香气里,变得生动起来。
这是一部以东南亚街头小吃为主题的美食纪录片——《街头绝味》。
其实,我更喜欢它的港版译名《街边有厨神》。
和以往的美食纪录片不同,这部片的主角不再是小吃,而是小吃摊的摊主。
这一点,恰恰也是最打动我的。
因为给每一份食物赋予生命,让它们变得独一无二的,正是食物的料理者们。
在他们眼里,你能看到对料理的热爱,以及数十年如一日的坚持所造就的风味。
这份热爱与坚持,就让泰国曼谷街头的一个路边摊,获得了米其林一星。
这个路边摊就是我们生活里常见的那种。
四五张简陋的桌椅,食材配料码在一旁,几眼黝黑的灶台,火苗四窜,铁锅用得油光发亮,鼓风机呼呼直响。
摊主痣姐,今年已经74岁了。
“出道”40多年以来,她几乎没休过假,一直坚持在街头料理属于她的美食。至今,她已经研发出了100多种料理。
同样每日与料理打交道的我,深知这个数字背后蕴含了多少的苦功和不易。
或许选择这个行业是偶然,做出成绩多少需要天赋,但坚持才是其中最不可或缺的一环。
看到74岁的痣姐在灶前舞锅弄铲时的神采飞扬,听她坚定而缓慢地说出:“炭火跟铁锅就是我的信念,它们教我变聪明,教我变勇敢,所以只要我还有体力的一天,就会继续做菜。这就是我。“
我感受到了会心一击,仿佛两个拥有相似热爱的灵魂在隔空击掌!
我从小就爱泡在厨房里。
一开始,是看着外婆和菜妈变魔术一样地,把各色食材变成美味的菜肴;
渐渐地,我自己变成了在厨房施法的人,解锁了越来越多的食材与料理;
再后来,通过我的分享,更多的人加入了这个拥有神奇魔力的厨房世界。不断增加的关注人数,真心实意的留言,每天一起云吃饭的陪伴……有越来越多的理由支撑我前行,但我知道,亲手做出美食的快乐,才是我泡在厨房里的初心。
那颗因为热爱事物而扑通扑通跳动的心,是做不得假的。
小时候,我一直想成为一个很酷的大人,却说不清到底什么样才叫酷。
看到痣姐,我才恍然:凭借着坚持不懈的心和孤注一掷的勇气,将生命变得沸腾起来,就是我想要追求的“很酷”的人生。
回顾自己一路走来,热爱的与坚持的从未改变,想来也算没有辜负小时候的期待吧。
你的热爱是什么?你又坚持了什么?
如果你还没找到答案,不如去看看这部纪录片,看一看不同境遇里,那些如你我一般的小人物们是如何熠熠闪光的。
当然,你也可以单纯地将它看作是城市美食图册,先用眼睛代替身体,把各种滋味尝一遍。
将罪恶与爱情融合一体的好作品不多,《白夜行》算一个,而《摇曳的心》,可以说丝毫不逊色于前者。《摇曳的心》改编自女作家沼田真帆香留的小说《百合心》。沼田真帆香留很擅长描写女性心理的阴暗面,她对这方面的刻画有一种令人毛骨悚然的逼真感。电影《摇曳的心》无论是故事情节还是人物心理以及氛围,对原著都有较高的还原度,既有爱情的清新温暖,又有人生的灰暗与绝望。电影全程都在展现这种“反差”,用清新与暗黑、华
将罪恶与爱情融合一体的好作品不多,《白夜行》算一个,而《摇曳的心》,可以说丝毫不逊色于前者。《摇曳的心》改编自女作家沼田真帆香留的小说《百合心》。沼田真帆香留很擅长描写女性心理的阴暗面,她对这方面的刻画有一种令人毛骨悚然的逼真感。电影《摇曳的心》无论是故事情节还是人物心理以及氛围,对原著都有较高的还原度,既有爱情的清新温暖,又有人生的灰暗与绝望。电影全程都在展现这种“反差”,用清新与暗黑、华美与杀戮、鲜血与温柔的对比来告诉我们,有一种幸福来得如此艰难,如此悲凉。这是一个阴暗冷酷的故事,却开出了温柔的爱之花。花儿随风摇曳,如同无边黑暗中闪烁的一点荧光。作为改编电影,《摇曳的心》有着文本向画面重构时会遭遇的危险和机遇。小说的改编为电影的叙事提供支持,也带来麻烦。为此,《摇曳的心》一开始并没有直接进入女主角美纱子的视角,而是用另一位角色亮介作为故事的引入。亮介经营着一家餐馆,原本生活平常,但未婚妻突然失踪,父亲患上癌症让他遭受打击,在父亲家中,他发现一本名叫“百合心”的日记本,揭开了母亲身世的惊人秘密。由此,亮介来自现在的故事,和日记本中过去的故事开始纠缠,影片被分为两部分,女主角美纱子进入了主观叙事的视角中。这世界有一类人被称为“反社会人格障碍”,他们没有良知、道德、同情心。他们善于说谎,没有负罪感,因此能很轻易逃过惩罚。很不幸,美纱子从小身患此病。她对于父爱的匮乏,导致她一直无法开口说话,对陌生的环境和社会感到恐惧。她听见心理医生对母亲说,自己缺乏一种“百合心”,也许医生讲的是落脚处,但年少的她将误听来的词当成大敌。她怕与人接触,好像所有人都是朝她袭来的刺。直到她从杀戮和恨意中找到了释放渠道后,她才在表面上渐渐融入了正常的生活。她重复将水灌入洋娃娃下体,不断把活物扔进洞穴。没有安全感的人心里就像有一个空洞,总是想从外界获取安全感。她不知道这是在靠折磨弱小,来填补空虚内心的惶恐。她手下的第一个牺牲者是同学。木楼翠树、细雨长落的小树林中。同学池塘溺死,她却见死不救,那是美纱子第一次从他人的死亡挣扎中获得变态的快感。死亡成了她的“百合心”。最清新艳丽的色彩和最残酷冷血的旁观,两相映衬,形成让人毛骨悚然的诡异。一个180度的旋转镜头,象征着美纱子的人生从此“善恶颠倒”。少女时期的她,假装帮路人抬起下水设施,关键时刻反手猛地一推,压死了半个身子探入下水道捡东西的中学生,并让一旁的高中生为此陷入无穷无尽的内疚和指责中。鲜血泛滥的一刻,她第一次抵达了令她陷入眩晕的刺激中。长大了的她其实已经知道医学上没有“百合心”这回事,不过这已经不重要了。她自认是怪胎,孤独与她形影不离。直到她遇到美津子。美津子同样有精神病,电影用她一次又一次的割腕自残和浓妆艳抹,来表达她的自我厌弃。美纱子则是从凌虐玩偶开始,永远将自己封绝于人群之外自我遗弃。所以她们懂得彼此、珍惜彼此,在人生的寒冷中抱团取暖,心怀希望。但伤害太深,温暖太浅,她们寄望的平淡幸福,变成了遥不可及的彼岸。无法拯救好友的美纱子,选择了结束好友的痛苦,让对方在“流血的快感”中获得永恒的平静。一直认为自己的“百合心”是“杀人”的美纱子,或许连她自己都没有发现,她杀死美津子的初衷是爱,但这爱充满了绝望。相互依偎的人消失了,生命坠入严冬。没钱生存,美纱子流落为妓女。她像块生肉般任人宰割,男人的贪婪让她对于性的认知与肮脏联系起来,她杀死了羞辱她的前上司,彻底堕入黑暗。 《摇曳的心》的前半部分是惊悚恐怖的,在塑造美纱子的个人成长时以性心理发展作为符号性隐喻,加上日式恐怖类型片的阴暗元素,既惊艳万分,离奇诡秘,又看得人如坐针毡。美纱子被丢入到了残酷的社会中,进入了成年人的世界。她努力使自己正常化,一方面想迎合社会的期望,一方面又希望忠于自己的本性。濒临崩溃边缘时,她遇到了那个蹲坐在桥边一身黑衣的年轻男子,人生开始出现不同……那个拂晓时分,她问他现在几点。这本是嫖客妓女商量价钱的暗号,不懂皮肉交易的男人却如实回答:“9点50分”。此后,这个名为洋介,面无血色的人每天等她,请她吃饭。从不索取,只求付出。袒露心扉后,洋介说自己每天都在赎罪——原来他就是她高中时那个路人,中学生的死使他被法院判了过失杀人罪,家里所有财产都用来赔偿了死者家属。创伤后遗症使他夜不能寐。原来这个人的痛苦都是她害的。过去,她从不会对自己的行为产生愧疚,如今,惊奇的罪恶感与宿命的相逢使她呕吐了。 将两人相连的命运红线,紧紧缠绕在了一起。洋介让她第一次感受到了温热的爱意。在被洋介凝视之际,迷失自我的美纱子知晓了什么是脆弱。爱与温柔,被她深深铭刻于心,当作容身之所。两人以爱的名义重塑自我,相互赎罪,相互认同。尽管她肚子里是嫖客的孩子,男人依旧愿意娶她。儿子的诞生让她有了抚育的母性,她从黑暗之中来到了阳光之下。他们都像是人类中的半成品,但他们邂逅,因而完整。日记里说,假设我只是为了和你相遇,所以才把你拉进这地狱之中,那么这就是我们的命运。我在混沌的黑暗里行走了太久,你是风雪冬夜里的光。谢谢你把像小动物一样的我捡拾回家,将一碗拉面推到我面前。他们在乡间买了房子,开始了平淡幸福的生活。在发生了一场象征着蜕变与放下的关系之后,性从死之欲变成了生之机。苍耳的“花语”是“怀着绝望而戒备的心”,期待着命运注定的那个人将自己带走。画面上,爱情把美纱子身上挂满尖刺的苍耳剥落了。洋介也渐渐被治愈,不复忧郁寡言。当然,恶之果只是在等待时机萌芽,幸福从来不安稳,痛苦在酝酿潜伏。《摇曳的心》的主题是从恶到善,向死而生的。影片的后半部分,摇摇欲坠的幸福拉扯着观众,让人们看到沐浴在家庭和爱情中的美纱子,又亲手摧毁了这份难得的美好。造化的冷与救赎的暖纠葛不断,最终把剧情推到了无可奈何的高潮。几年后,美纱子为了守护家庭再度杀人。警察上门问话,丈夫起了疑心。她无法说实话,把一切过往都写进了日记。但洋介还是发现了秘密,要求她以死抵罪。目睹妻子在水坝上,顺从地绑着脚上的秤砣,有生以来首次流泪。陷入矛盾的他,最终仅是让她消失,再别出现。这是电影最虐心的时刻。结局的阴差阳错之间,美纱子拯救了儿子亮介,并在病床前与癌症末期弥留人间的丈夫重逢。两个人在彼此眼里还是当初年轻的模样。虽然这一段稍显刻意而为,但看见整容后的美纱子与处在死亡边缘的洋介相视而笑,重回年轻时刻时,我们依然能感受到温暖。这是一部完成度极高的电影,代入感和沉浸感很强。在变态与纯爱之间,《摇曳的心》找到了平衡点,让观众在一部影片中看到了两种原本对立的类型元素。看似不可调和的爱、恨、性与暴力等元素相互融合,使得影片充满了迷人又动荡的魅力。爱情、亲情、友情和仇恨的消失往返,人的死亡和精神世界的泯灭。整个电影的情节充斥着失控的无力感。像鲜血一样的美纱子,原本美丽又肮脏地流动,却又因为一颗真心如苍耳一般死死留驻身边。被拨开,被拾起,离别,重逢。摇曳不安的是心,安静守候的是爱。片中的“百合心”,其实指人真实的自我。美纱子只是在发现真我之前,先遇到了属于夜晚的自己。她心中的爱,远比片中其他人都更加浓烈炽热。“杀人是我获得你的唯一方法,也是守护你的最后手段……”面对爱,她清新、柔婉如同百合;守护爱,她不惜双手染血。当她遇到命运的救赎,便主动剥去伪装,呈现真实的自己。演员吉高由里子将所有情绪的藏匿和爆发都拿捏的恰到好处,让观众可以完全沉入到美纱子的世界里。她甜美的外形让她有着母性的光环,同时那些眼神又让人感受到她内心的寒意,仿佛《摇曳的心》就是为她量身打造一般。原著里有这么一段话:“你不能改变你的根本,你的原罪不可饶恕,所犯下的罪孽更是需要承担,但是你的生活方式,处事态度和内心的感情是属于自己的,是可变的。”在改变中需要勇气和信心,往往我们会迷失,会放弃,会顺从自己的恶意,但是我们要始终相信每个人的存在并不是孤独而无意义的,终究你的人生会因为他人而得到救赎和完善。
漏肉 无脑
广电什么时候这样的片也敢放出来了
指望靠漏肉博眼球
说实话我的评论可能有失偏颇
因为我没看下去
可能看完全片会有一种心灵净化的感觉
可是抱歉
我实在看不下去!
求求广电睁睁眼吧
电影可以选择“举报”吗
啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊
漏肉 无脑
广电什么时候这样的片也敢放出来了
指望靠漏肉博眼球
说实话我的评论可能有失偏颇
因为我没看下去
可能看完全片会有一种心灵净化的感觉
可是抱歉
我实在看不下去!
求求广电睁睁眼吧
电影可以选择“举报”吗
啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊救救我
很真实的电影,中年人的日常吧。
私人生活,或者说真实的生活远远不是想象中的那样。
01
被胚胎移植手术耗尽心思的理查夫妇,在某个小孩的生日聚会上展现出标准的美式笑容,要是他们有孩子,也有二十来岁了吧,可是她连怀孕都怀不上,还要笑着生活。
02
感恩节两家人相聚的场景是多么温馨,问候、拥抱,快快乐乐地进屋。Charlotte的母亲还特
很真实的电影,中年人的日常吧。
私人生活,或者说真实的生活远远不是想象中的那样。
01
被胚胎移植手术耗尽心思的理查夫妇,在某个小孩的生日聚会上展现出标准的美式笑容,要是他们有孩子,也有二十来岁了吧,可是她连怀孕都怀不上,还要笑着生活。
02
感恩节两家人相聚的场景是多么温馨,问候、拥抱,快快乐乐地进屋。Charlotte的母亲还特别感谢理查夫妇,在女孩说要捐egg的时候,气氛瞬间僵硬,美好的关系就此破裂,一点防御能力都没有。
Classic lines:
If you want to be a writer writer, like professional, you have to be driven and disciplined.
如果你想成为真正的专业作家,你必须自发自律。
I’m just waiting for you to tell me that in the real world, there is no such thing as “incomplete”.
我可能只是在等你告诉我,现实世界里是没有“延误”这回事的。
I’ll work, I’ll waitress. It’s not gonna cost you a penny, I promise.
我会去当服务员,绝对不会花你一分钱,我答应你。
You guys have always been such role models for me, you’re supportive and not judgemental, You’re gonna be amazing parents.
你们一直都是我的榜样,你们非常支持我,不批判我。你们会是很棒的父母。
《大圣无双》讲述悟空在护送唐僧西天取经的路上信念动摇、杂念陡生,在经历一系列事件后坚定信念、化解杂念、再次上路的故事。
杂念,顾名思义,就是欲望横生、心魔作祟,尤其当人们从事艰难卓绝的大业途中,必定承受巨大的压力和孤独,最易心生杂念,被欲望干扰,影响到大业完成,《大圣无双》的主题,便是探讨在西游大业的艰难征途中,当悟空面对诸
《大圣无双》讲述悟空在护送唐僧西天取经的路上信念动摇、杂念陡生,在经历一系列事件后坚定信念、化解杂念、再次上路的故事。
杂念,顾名思义,就是欲望横生、心魔作祟,尤其当人们从事艰难卓绝的大业途中,必定承受巨大的压力和孤独,最易心生杂念,被欲望干扰,影响到大业完成,《大圣无双》的主题,便是探讨在西游大业的艰难征途中,当悟空面对诸多杂念、欲望的干扰时,会做出怎样的选择?
我们每个人都有各自的欲望,欲望是人性使然,也是社会发展的动力,有人选择追求欲望,放纵心魔,沉迷于本我,逐渐迷失,徒增烦恼,无法领悟“断、舍、离”的真谛,变成自己曾经最讨厌的那种人;有人选择克制欲望,驾驭心魔,超然于忘我,逐渐坚定,无欲则刚,越发领悟“欲望无止境”的真谛,变成更好的自己。
欲望不能被消灭,只能加以控制,随心所欲而不逾矩,才是欲望生长和运行的正确模式。
《大圣无双》表达的正是人们面对欲望(本我)和大业(超我)矛盾时,应该学会(自我)调节,驾驭欲望,排除杂念,坚定信念,才能最终完成大义这样一个积极的价值观。
长岛影射中国千千万万个家庭,缺乏活性。在影片的色调和色彩方面别出心裁,如影楼草莓。
丈夫和儿子在车内的对话,感觉表达出当代大多数父子关系,弱联系强对抗。
镜头最后三座孤岛,相互守望不打扰,心生绝望。中国式亲情关系纽带至此。
从我不成熟的摄影来看,导演从构图及场景元素的布置都很精彩(除了几个元素我看不懂以外)比如儿子和母亲未完成的拼图到儿子醒来和床头的图,就
长岛影射中国千千万万个家庭,缺乏活性。在影片的色调和色彩方面别出心裁,如影楼草莓。
丈夫和儿子在车内的对话,感觉表达出当代大多数父子关系,弱联系强对抗。
镜头最后三座孤岛,相互守望不打扰,心生绝望。中国式亲情关系纽带至此。
从我不成熟的摄影来看,导演从构图及场景元素的布置都很精彩(除了几个元素我看不懂以外)比如儿子和母亲未完成的拼图到儿子醒来和床头的图,就像母亲对儿子说:你是我这辈子最大的认真
《Black Panther: Wakanda Forever》
Chadwick Boseman Forever,黑豹2别蹭
又是老套的那一套,还是死板地套模版。妹妹对哥哥的离世难以接受,妈妈对妹妹的保护强硬窒息,这一家子被高科技部落保护得太好,个个都幼稚愚蠢
《Black Panther: Wakanda Forever》
Chadwick Boseman Forever,黑豹2别蹭
又是老套的那一套,还是死板地套模版。妹妹对哥哥的离世难以接受,妈妈对妹妹的保护强硬窒息,这一家子被高科技部落保护得太好,个个都幼稚愚蠢。确实振金是天赐的礼物,在国际政坛上大秀优越感,高高在上说我可以为你们提供帮助。独自占有无可厚非,防止世界因为振金陷入危险倒是说得冠冕堂皇,自己却和生活在海底的野蛮一族混乱纷争。然后明明不是瓦坎达的问题,那群深海阿凡达干嘛要转移矛盾?就硬要和地表最强国家比划比划,不然故事写不下去了,然后淹死一下女主母亲,搞一下破坏,丢下一句“下周我再来”,好像过家家。科技飞升还选贴身肉搏,是特效预算不足还是想象力不够?打斗戏是花拳绣腿,拳拳到肉的惊险刺激没有,音乐效果倒是震耳欲聋。
最可笑的是,女性主义的观点从头贯彻到底,Shuri的成长多难能可贵(btw演技很差),从别人对她万全呵护到自己全力挺身守护,话锋一转,最后一分钟的彩蛋恶心的嘴脸终于绷不住,搞半天还是有个小王子,还是有个男人要夺取革命胜利果实,果然王位只能由男人来坐,赢到最终时刻不过陪衬。
纳摩很可下面很大,只有他值得一看。
我看完之后对于学长是不是到底是不是告密者或者说有些事是他告密的有些或许不是 产生了很多疑问,还有就是他既然做到这份上的话 并且他又不喜欢孟娟,为什么不把孟娟也举发了呢?第二个疑问就是书兰最后到底是回马来西亚了还是真的被关绿岛了?许志祥这边故意当着孟娟面说被关绿岛,实际在背后和同学承认是回马来西亚。但最后哥哥嫂子又说在绿岛上还有一个监狱没查,所以到底是哪个答
我看完之后对于学长是不是到底是不是告密者或者说有些事是他告密的有些或许不是 产生了很多疑问,还有就是他既然做到这份上的话 并且他又不喜欢孟娟,为什么不把孟娟也举发了呢?第二个疑问就是书兰最后到底是回马来西亚了还是真的被关绿岛了?许志祥这边故意当着孟娟面说被关绿岛,实际在背后和同学承认是回马来西亚。但最后哥哥嫂子又说在绿岛上还有一个监狱没查,所以到底是哪个答案呢?
一个落魄少年逆袭赌城大亨。
曾经的小少爷华仔,因为父亲炒股被骗自杀,家道中落。母子相依为命。
华仔争气考上大学物理系,喜欢大学女友王祖贤,但同时富二代校友也喜欢女友。
华仔被富二代欺负打压,又赶上日本侵略香港,华仔和好
一个落魄少年逆袭赌城大亨。
曾经的小少爷华仔,因为父亲炒股被骗自杀,家道中落。母子相依为命。
华仔争气考上大学物理系,喜欢大学女友王祖贤,但同时富二代校友也喜欢女友。
华仔被富二代欺负打压,又赶上日本侵略香港,华仔和好友逃跑到澳门做苦力,被公司的经理欺负,却因为识破一场赌局被老板看好,经理设局让华仔运货,华仔明知道危险还是去做,识破经理的计谋,做出成绩,但后来发现老板就是富二代的爹,华仔再次被排挤走回到香港。
可能也是因为之前在公司攒了钱,回到香港,一直拼命赚钱,成了地产大亨。
受到鬼王聂的邀请,华仔打回澳门,抢走了澳门赌博经营权,杀掉了曾经陷害在即的经理,富二代也自食其果。华仔成了赌城大亨。
做什么都要忍耐,人都有低谷,但不要萎靡,去用心经营。做好自己的事。
看完之后心痛到夜不能寐,什么鬼编剧,特么出来看我不鞋底拍你!
细七这么好的姑娘说挂就挂,喜欢一个人到底有什么错?赔了爹还赔上自己的命,前面高进差点挂的时候是细七没日没夜的在照顾,不管多暴躁多难,她都没有放弃,人家一个瘫痪你也不坚持争取一下就关了人家氧气瓶,你给人家戴上戒指的时候人家有知觉,都流泪了,如果争取一下没准能康复,凭什么你可以随意决定人家的性命?不喜欢可以,我特么
看完之后心痛到夜不能寐,什么鬼编剧,特么出来看我不鞋底拍你!
细七这么好的姑娘说挂就挂,喜欢一个人到底有什么错?赔了爹还赔上自己的命,前面高进差点挂的时候是细七没日没夜的在照顾,不管多暴躁多难,她都没有放弃,人家一个瘫痪你也不坚持争取一下就关了人家氧气瓶,你给人家戴上戒指的时候人家有知觉,都流泪了,如果争取一下没准能康复,凭什么你可以随意决定人家的性命?不喜欢可以,我特么求你不要践踏!
派爷是资深的网大爱好者,阅片无数后也发现了个规律——
武侠类型,必抄徐克。
喜剧类型,必抄周星驰 派爷是资深的网大爱好者,阅片无数后也发现了个规律—— 武侠类型,必抄徐克。 喜剧类型,必抄周星驰。 偏偏,他们是风格化非常明显的导演。 所以,抄的后果就是, 学虎不成反类犬。 比如《醉拳苏乞儿》。 (标题比较拗口,皮这一下很开心)首先看到豆瓣很多,4星的影评大多是情怀分,但是同样苦等多年的我,觉得这只是一次“拙劣的模仿”。(本片也有一些优点,但是“瑜不掩瑕”)你们可以看看 @阿懒 的影评,针对机关的无趣和大概的剧情和思考上的缺陷,我来重点谈谈本片和以往电锯的剧情以及人性的思考相比到底差在哪里。我们放眼看全片,读者可以仔细思考一下,从第一个献血游戏之后到小胖哥发现钥匙在弹药里面这贯穿整部 (标题比较拗口,皮这一下很开心)首先看到豆瓣很多,4星的影评大多是情怀分,但是同样苦等多年的我,觉得这只是一次“拙劣的模仿”。(本片也有一些优点,但是“瑜不掩瑕”)你们可以看看 @阿懒 的影评,针对机关的无趣和大概的剧情和思考上的缺陷,我来重点谈谈本片和以往电锯的剧情以及人性的思考相比到底差在哪里。我们放眼看全片,读者可以仔细思考一下,从第一个献血游戏之后到小胖哥发现钥匙在弹药里面这贯穿整部影片的连环游戏对整部电影的游戏剧情有影响吗?既没有推动主线剧情的发展,也没有为后续剧情带来铺垫。可能这时候就会有人说,当然有作用,就是因为在农场的这场游戏,所以洛根才模仿这场自己经历过的游戏,之后才把他们引到农场和奥尔兰进行了最后一场游戏,那我只能说好吧,我带你回顾一下以往的游戏。《电1》,主线贯穿正片,没什么好说的。《电2》,交叉时空,双线并进,因为早一点时间线有警探埃里克·马修的儿子,导致后一时间线的“没有耐心且容易暴怒”的埃里克·马修GAME OVER和“第三门徒”阿曼达。《电3》,整场游戏为了铺垫双重考验,导致了阿曼达的死亡。《电4》,与《电3》为同一时空下的不同游戏,霍夫曼也“参与”游戏,“第四门徒”身份的正式登场,为电6考验霍夫曼做了铺垫。《电5》,游戏过程中,霍夫曼不断设套陷害小斯,最终陷害成功,小斯也消失人间。《电6》,主线与支线交替,霍夫曼最终“完成”了他的考验。《电7》,引出《电1》“第二门徒”戈登医生,吉儿死亡,霍夫曼受到了制裁。这样一对比,你就会发现,《Jigsaw》在辅助主线剧情的支线游戏剧情上毫无建树,对主线剧情没有重大的推进或者设置,铺垫悬疑的作用。所以我的标题称这是拙劣的模仿,想要复制《电2》精彩的时空交错的双线和《电5》霍夫曼绝妙的陷害技巧,这是编剧的问题。还有就是导演,全片的拍摄完全没有压得人喘不过气来的警察,游戏还有电锯方的三环不停交错的节奏,全片游戏节奏异常缓慢,看的让人没有多少紧张感,散漫的让人思绪有从片中飞走的倾向。纵观拍的没有那么完美的5,6,7,依然是多视角的叙事不断推进,越往后,三方的镜头和紧张气氛切换的越快,如同《hello zepp》这首歌的旋律一般,越往后听,越有一种压抑感充斥着观众,让人在高度紧张中体味和主角一样的困境,这才是最重要的,最后结尾在那短短的5分钟解释一切让剧情达到了升华,让人有一种恍然大悟的感觉,那真是看本片最爽的时刻!然后我们来剖析一下约翰·克莱默。因为洛根和约翰共同设计了“裂口女”这个机关,所以他才是真正的第一门徒,很可惜,没有任何铺垫,强行插入了一个大师兄(阿曼达铺垫了一部,第二部解释,霍夫曼如果第三部出场,第四部解释,虽然亚当是被遗忘的,但是1~6部给了很多能铺垫他的机会,而第六部也有吉儿给他送录像带的镜头,等于也是铺垫了一部),但这不是最关键的,最关键的是心思缜密,成熟稳重,智商超群(省略一万字)的约翰克莱默竟然考验到一半又不想考验了,就救了他。???编剧:这时候约翰处于前期,没有很多经验,比较稚嫩,他也是人,也会犯错……(吧啦吧啦)你说什么就是什么吧。我再来说一些这部片子不足的地方,我逻辑比较混乱,想到哪儿说到哪儿。全片制造的双线还有一个作用是为了营造约翰克莱默还活着的假象,但是我们知道那已经不可能了(好气啊),很没有悬念的悬念设置。开头的那个被追捕的人,身上没有任何装置,也没有服用任何毒药,为什么他要拼命的完成这个使命?有人会说有人拿着狙瞄准着他,不完成会被射死。但是!!你有没有想过为什么一开始不确认他的子弹而是之后再确认,因为子弹是在心脏旁,如果当时取出会有危险(参考钢铁侠),所以没取出,取出子弹是在他死了之后,如果当时就开枪射死,之后的栽赃和陷害也就不存在了,因为一开始的解剖尸体就可以取出子弹了,你硬要说在那么多警察面前也可以换子弹,我也没什么好说的了(摊手)。说到换子弹,还有就是这个黑人警察真是个软耳根,老朋友说什么就是什么,你好歹是警察,不应该抓起来再听他的“狡辩”嘛?剧情太牵强。还有就是对人性的思考,本片没有对克莱默身前事迹的描写穿插于故事,没有对克莱默更多的刻画,所以结尾没有与之相对应的思考,实在是画“蛇”缺“睛”。想了想还是吐槽一下机关吧,作为一个智商超群,心思缜密的人,“运气”这种东西应该是很不应该出现在机关里面的,因为很容易导致这个游戏因为程序问题而使整个游戏出错,再加上让游戏人物智商集体下线和运气较差,整个游戏竟然完美运行,佩服佩服。对了,我还要吐槽一下那个龙卷风机器。。。手快碰到刹车的时候,还没事,但是,机器停了又转了之后,竟然就变成大大卷了?如果绳子还在下降,那第一件事难道不是去按一下刹车吗,确保机器一定不动了才是最好的吗?如果是因为这时候约翰还不是很出名,大家不熟悉这种游戏,这女的一上来就按照规则来,仿佛第二部的阿曼达一样,对这个游戏理解如此透彻,佩服佩服。可惜最后智商下线,惨死,可惜。……还有很多不一一说了,码字好累。本片的最后一个遗憾是,刚黑化出场的戈登,死掉的阿曼达,还有被禁锢的霍夫曼没有出场,着实可惜,要讲情怀的话,这三位只要出场肯定能为影片增色不少,前传不是不出场的理由,只能是编剧能力有限的表现(我就不上,我就BB)。这片子还是有亮点的。在西部牛仔对决的时候克莱默拿出来的很多齿轮的工具,我是不太记得有用过,应该是为以后可以用的游戏中做铺垫就像第四部的水晶棺材为第五部铺垫一样,这还是可以的。还有最后脑袋被切开的花瓣状视觉上还是非常有冲击力的......(结尾结束的实在是太草率了!!!)但是,电锯能出续集,我是真的挺开心的……(想放图片论证的,但是本人比较懒,每部看过10遍以上,记忆应该不会出错,如有,望指正,谢谢!)希望能拍正传!!霍夫曼到底怎么样了啊(气) 文/王栩 (影片信息:《华氏451》,导演:拉敏·巴哈尼,编剧:阿米尔·纳得瑞,主演:迈克尔·B·乔丹、迈克尔·珊农、索菲亚·宝特拉,美国,2018年) 文/王栩 (影片信息:《华氏451》,导演:拉敏·巴哈尼,编剧:阿米尔·纳得瑞,主演:迈克尔·B·乔丹、迈克尔·珊农、索菲亚·宝特拉,美国,2018年) 尽管与同名小说相比,电影《华氏451》加入了制作人员对现实世界的一些观感和思索,但它那永不妥协之不灭的信念仍然同原著精神相符,让影片自始至终飘扬着希望之光普降大地的坚信与追求。 未来世界,国家力量的象征已不再是军队和警察,消防员替代了他们。街头出警的是消防员,在边境抓捕嫌疑犯的是消防员。消防员,作为国家力量新兴的象征,在学校课堂上也承担了对新生一代的教育和演示的任务。这是未来世界的集体意志,它以对知识的禁绝为特征,通过对孩子们的灌输实现官方所强调的社会和谐。 知识的禁绝在于对书本的重新定义。诸如影片所展现的那般,未来世界,拥有纸和笔是重罪,卡夫卡被描摹成一个色情作家,遭到咒骂和唾弃。可无论作为书写工具的纸和笔,还是作为书写者的卡夫卡们,皆是构建书本这一有形之物的型材。或者,反过来还可将之理解为作为媒介的书本承载了自有人类社会以来那些灿若晨星的思想和智慧。 这些厚重的精神宝藏却在未来世界消失在消防员的喷火枪下。这是影片所表达出来的“反智”主题,也是一幕活生生的关于未来的恐怖图景。置身在这一恐怖的景致里,对孩子们的演示和灌输填补了原著小说遗漏的一环。布拉德伯里在小说中疏忽了未来世界对官方而言,维持一个恐怖的统治也需要将代际传承考虑进自己的施政措施里去的这一现实因素。电影工作者则充分认识到了这一点,故而,影片里在由消防员充当讲师的课堂上,演示和灌输这一双管齐下的授课方式正是官方主张的一切从娃娃抓起,以此获得“长治久安”的社会治理理念的真切写照。 “演示为辅,灌输为主”的授课在比提队长的讲授下,获得了群情激昂的预期效果。孩子们记住了书本是敌人的说教,这让蒙塔格烧书的演示实况引来雷鸣般的呼啸。在这片由稚嫩的童音所组成的声浪里,官方的意志再一次得到强调。不是不允许阅读,而是要读官方钦定的书目。《圣经》,实现心灵的皈依和平和;《到灯塔去》,寻获内在的和谐;《白鲸》,做一个征服者,同这个世界的敌人,那些“鳗鱼”勇敢地战斗。 “鳗鱼”,小说里“书者”在电影中的称谓。这一称谓有着出自官方对少数族群诬蔑性的指代。如果说“书者”还体现了自我的尊重,“鳗鱼”则是官方对删除了身份的少数族群打入另册的人格贬低。这些被称为“鳗鱼”的人因为固守自己不灭的信念,以阅读对抗算法时代所盛行的“快乐至上”的生活准则而成为彼时那个世界里最令官方惧畏的人。因为“鳗鱼”们掌握了揭示真相的钥匙。他们中的年长者还记得,过去,记者写一篇报道,经过一番调查之后,方有一篇客观、公正的文字。如今,经由算法制造出的头条代替了人类的思考,这让一切变得简单。在“快乐即真理”的鼓噪下,生活失去了既往的仪式感。对人工智能不可或缺的依赖,让生活平面而单一,这就使得追逐快乐成为模式化的生活准则通过密集的宣传手段实现了深入人心的接受效果。 沉浸在快乐中的人类并不知晓,人工智能的可靠与否其背后有一双看不见的手在支配着、掌控着。羽克西,影片里的“电视墙”,高度智能化的科技的产物。它能时刻监控着每个人的生命体征,预判人类的行为意识。这些为人类所知的公开的运行模式之外,还有不为人知的隐藏模式。当人类对其发出“休眠”的指令后,处于断网状态下的羽克西仍然能将人类的一举一动纳入眼底。蒙塔格正是在羽克西休眠时阅读自己从火场偷拿回家的书本而触发了智能系统的警报,这一情节暗示出人类对人工智能依赖的同时又反过来成为受其掌控终身的囚徒。 做一名囚徒,还是奔向自由,消防员蒙塔格选择了后者。在“鳗鱼”们的藏身地,蒙塔格被一个个经由信念支撑的个体所震憾,引发了这个人物深切的思索。思索体现在影片设置的情节所导引出的对未来世界真相的揭示里。那个未来世界,公司创造了科技,继而也就创造了拥有权力的政府。或者说,政府与公司合二为一,共同组成了无所不在、又不见其形的官方。这个官方用消防员作为法庭、法官、集审判和惩罚于一身的执法者,在羽克西的辅助下,对人类的知识和文化进行毁灭性的清除。清除人类思考和否定的能力,在“快乐至上”的口号下过着状若囚徒般的生活。 这无形的枷锁让蒙塔格在目睹了一个老妇人与书俱焚后于这个消防员心里化作有形之物,动摇了他对“快乐至上”的认知。这就是怀疑的产生。有了怀疑,也就有了追问,有了对书本构建的一个宏大世界的亲近。亲近书本的过程,蒙塔格知道了“鳗鱼”们藏护的正是官方惧畏的那个美好的过去。这个过去藏在“鳗鱼”们的脑海里,他们一人记下一本书,用记忆荷载了对知识的守护。《雅歌》、《梵高手稿》、《安娜·卡列尼娜》,凭借“鳗鱼”们的记忆得以保存,文明得以延续。然而,延续文明的努力也有着不可弥补的遗憾。与书俱焚的老妇人是《愤怒的葡萄》,她的死,人类永远失去了这本书,也失去了能从书中所获知的互助之精神和抗争之勇气。 勇气于蒙塔格而言,不是影片结尾这个曾经的消防员协助“鳗鱼”们冲破火网、奔向光明之个人力量的展现,它是一种觉醒,一种作为对自由的选择。无论现实世界,亦或科幻世界,无论当下,还是未来,自由,永远都是信念,永远都是值得追寻的不受蒙蔽的真实。 (全文完。作于2021年9月21日)