由演员赫子铭主演的电影《兵王传奇》已于今日超燃上线!
由演员赫子铭主演的电影《兵王传奇》已于今日超燃上线!
上一次看导演的古装剧,还是红楼梦,虽然大众风评不好,但我却很喜欢导演赋予剧的个人风格。
通过新红楼,我见识到了如何运用光影,空间语言,镜头游移,昆曲吟唱去叙事,去传达情境里不能用台词表达的隐喻。
暌违多年,终于又等来了大宋宫词。
上一次看导演的古装剧,还是红楼梦,虽然大众风评不好,但我却很喜欢导演赋予剧的个人风格。
通过新红楼,我见识到了如何运用光影,空间语言,镜头游移,昆曲吟唱去叙事,去传达情境里不能用台词表达的隐喻。
暌违多年,终于又等来了大宋宫词。
在我的印象里,导演拍剧,很有辨识度,每部剧都有自己的独特基调。大明宫词是唐,浪漫华丽,荡气回肠。红楼梦近清,婉约曲折,冷寂幽深。
这一次她选了宋代传奇女性刘娥为主角,讲了一个宋代的故事。
目前,剧已经播出8集,主要人物悉数登场,矛盾显现。虽然还无法看透人物最终命运,就用初探的方式来说一说大宋宫词给我的印象。
1 、她从民间来——布衣刘娥
与许多宫廷剧不同的是,这一次的女主角刘娥,出身与富贵显赫毫无关系,她是最底层的平民妇女,因为躲避战乱,颠沛流离,来到北宋都城,闯入了赵宋皇室。
更打破传统设定的是,她,已婚,有过孩子,流产。这一点,毫不避讳,给了观众一个略微震撼的认识。
第一次看到这种电影,让我一下子代入了学生年代对差生厌恶歧视的自己,也是第一次看电影越看越讨厌男主,他简直集中了我讨厌的男人的所有特点。
就是读书的时候不好好读,追女主的时候说要好好读书给女主一个好的未来,最后还是肄业,然后去工地干活,一天到晚被人骗,打架,帮朋友还钱,喝醉了做蠢事,就是那种又穷自尊心又强,又讲
第一次看到这种电影,让我一下子代入了学生年代对差生厌恶歧视的自己,也是第一次看电影越看越讨厌男主,他简直集中了我讨厌的男人的所有特点。
就是读书的时候不好好读,追女主的时候说要好好读书给女主一个好的未来,最后还是肄业,然后去工地干活,一天到晚被人骗,打架,帮朋友还钱,喝醉了做蠢事,就是那种又穷自尊心又强,又讲义气又蠢的,还酒驾,还在女主妈妈生病的时候被人打得半死,各种老套愚蠢,不敢相信2021年拍的出来这种片子,2011年拍都嫌太老套了,07年的放羊的星星都没他雷点多。别的电影是感动哭的,这个电影看完为看了这种烂片的自己生气委屈哭了。
海兽之子,终于看过了。已经听很多人说看后很失望,豆瓣打了6分多…所以本来是不抱期待的,但是从头到尾非常仔细的看完之后,我觉得太厉害了,这个片子直接把奇迹的模样呈现出来了……
如果预算,时间,人力成本是固定的话,两个小时的片子我觉得还是相当成功的,漫画单元剧式的生活细节,细腻的心理描写如果用太大力在荧幕上的话,会感觉主线很薄弱。
删了许多比较大段的私人故事,为了故事的流
海兽之子,终于看过了。已经听很多人说看后很失望,豆瓣打了6分多…所以本来是不抱期待的,但是从头到尾非常仔细的看完之后,我觉得太厉害了,这个片子直接把奇迹的模样呈现出来了……
如果预算,时间,人力成本是固定的话,两个小时的片子我觉得还是相当成功的,漫画单元剧式的生活细节,细腻的心理描写如果用太大力在荧幕上的话,会感觉主线很薄弱。
删了许多比较大段的私人故事,为了故事的流畅和,小心翼翼的安排衔接剧情,怕展开更多情节无法按照节奏回归主线。保证每个重要人物登场,因为时长问题只能让每个人功能性的带过自己的性格特质。
关于首尾,五十岚老师的原作的首尾呼应是贯穿主角的的一生的,开头是老奶奶琉花,结尾也是老奶奶琉花,故事的主角是大海,而不是人类。而剧场版非常聪明,把格局设的很克制,只是讲一个女孩子暑假的奇遇,首尾就显得更加单纯。因为主角是人类,所以也调整了相应的情节,让很多不是琉花该做的事去做了。只不过略略觉得有点违和,格局变小却要承载生命这么严肃的话题,明明不是感伤的,却显得感伤了,因为话题止于孩童的患得患失。
但是这些改动完全合理而且细腻了无痕迹,奇迹的画面真的好令人感动,我相信这里的每一个画面都没有偏离五十岚老师的本意。故事的内核和原作一脉相承,完全没有曲解,甚至一些原创的细节镜头赞爆了。无论是在鲸鱼体内的琉花喃喃自语“空还真是爱捉弄人啊”,还是从空中坠落的琉花被空的幽灵保护入海,都非常点睛。
这个短短的剧场,没有把安格拉的凛傲和些微不通人性暴露出来,也没有让我们看到他被烧伤缠满绷带,因个性而自缚的结局,我心里是安慰的,我希望充满了这些细节的让我喜欢的安格拉在这个世界里,永远在响彻八音盒音符的天文台中安静的独处,依旧像兰花一样美。
上一次看单元剧式的漫画改剧场是百日红,和海兽之子不同的是,百日红的剧场改的更家烟火气,增加了很多让作品有更多呼吸的细节,和海兽删改细节有一些对比。不过此二者我都很喜欢,改编作品的平衡度真的需要把握的很好,各种承载媒介的优势都不同,环境音,说话声,配乐,色彩本身就是很丰富的信息要素了,我唯一能权衡的大概就是我的心情了。多谢款待!
省流:没有打斗过程,没有智斗过程,情节还是老一套的女神被抓,众人解救,打不过几句鸡汤就站起来一拳解决。还有这个制作,崩坏成女神自己都不认识了吧
省流:没有打斗过程,没有智斗过程,情节还是老一套的女神被抓,众人解救,打不过几句鸡汤就站起来一拳解决。还有这个制作,崩坏成女神自己都不认识了吧
话说1990年,拍了一大堆成功商业片的青年导演小徐(39岁)、和他尿一壶的好基友动作指导东仔(37岁)请来了他们的偶像,邵氏电影时代的武侠片宗师级导演胡金铨(58岁)和过气歌神老许(42岁),决定拍一部空前绝后的牛片——根据金庸小说改编的电影《笑傲江湖》。可是电影拍了一半,小徐和老胡就闹掰了。其中原因大概是创作上的分歧,小徐是监制,又拿着投资方的钱,从一开始便对胡金铨的导演工作横加干预,不断
话说1990年,拍了一大堆成功商业片的青年导演小徐(39岁)、和他尿一壶的好基友动作指导东仔(37岁)请来了他们的偶像,邵氏电影时代的武侠片宗师级导演胡金铨(58岁)和过气歌神老许(42岁),决定拍一部空前绝后的牛片——根据金庸小说改编的电影《笑傲江湖》。可是电影拍了一半,小徐和老胡就闹掰了。其中原因大概是创作上的分歧,小徐是监制,又拿着投资方的钱,从一开始便对胡金铨的导演工作横加干预,不断将自己对《笑傲江湖》的创意注入到影片中去。老胡家族属於汉八旗的蓝旗,祖父胡景桂是翰林,曾出任清朝监察院御史,自幼在家习古文,深爱绘画,喜看国剧中的武戏。对中国的传统文化自然是有很深的造诣。我目为中国武侠片第一的李安作品《卧虎藏龙》据说就是深受他的风格影响。胡金铨本来对这部电影的定位是:“用古朴的浪漫风格,以诗意的影像展现中国的儒学和道学。”本人作为读过小说原著的文学爱好者,对这一定位深以为是。然而出生在越南、学习在美国的小徐却希望在这部电影里加入更多喜剧、讽刺甚至艳情等商业原素,并且拍出超牛逼的动作效果,这样才更能吸引观众眼球。两人互不相让,最终胡导憾然告退,由小徐、东仔接棒拍完。这两个小孩儿把原来的设定推倒了自以为是地重拍,结果呈现在我们眼前的就是:既有叶童洗澡、张敏舌吻喂药、袁洁莹和叶童搞蕾丝边儿、张学友玩阴险玩的很搞笑这些垃圾段落又有程小东毫无节制的大段武戏。独孤九剑的设计固然经典,但是除此之外的东西在今天看来大多是无聊,尤其最后连他妈的枪战都出来了!这些也就算了,最关键故事被讲得乱七八糟;情节的架构让人摸不着头脑;人物塑造极其失败,大多脸谱化。多亏许冠杰等一批好演员在细节上的用心(例如刚去世的午马先生),否则就真成烂片了。小徐自以为是的文戏大多成了下脚料,东仔的武戏又总在关键时候冒出来破坏情绪。据说最终上映时胡金铨的镜头剩余不到十个——也恰恰是整部电影最精髓的几个镜头。譬如刚开始大队人马在山涧中行走、曲刘二人的小舟从此逝、苗家的竹林深处等,这些景都是老胡在台湾精心挑选的。对此,老胡的义兄李翰祥公开宣告:“宁可饿死,也不跟徐克合作!”从此可以看得出这部电影是拧巴的,而且我们有理由推测胡金铨的版本会是一部经典。当然这个态度也与我对《笑傲江湖》这本书的理解有关,大概七年前我曾写过一篇《笑傲江湖》的读后感,其实“江湖”一词就出自《庄子》,而所谓“笑傲”就是道家洒脱超然、自在无为的人生态度,书中的风清扬、曲洋、刘正风等人就是此间的代表。对于这些东西是需用静的、超然、大气的态度来表现,所以我完全理解胡金铨那几个镜头所传达出的意境。老徐的风格显然太浮躁,躁而且糙,这些东西用在黄飞鸿、或者怪力乱神的电影上边或许不会影响,甚至还能出彩。但是在《笑傲江湖》这个故事上就不合适。说白了,徐克并不擅长处理这样的题材,至少当时还不懂这样深层的中国文化。同样是致偶像,乔治卢卡斯、斯皮尔伯格、福特科波拉砸大价钱给没片拍的老头儿黑泽明拍出了《影武者》、《乱》这样的经典。当年的小徐为什么就不能有这样的胸怀呢?一年之后,小徐拍出了《黄飞鸿》和翻拍自胡金铨原作的《新龙门客栈》;东仔拍出了《倩女幽魂》。几年之后老胡在一次手术中离世,那时候小徐已经被称为徐老怪了。可以清晰地看出徐克后期的作品已经摒弃了自己早期追求浮夸、新奇的念头,例如《刀》、《顺流逆流》、《散打》、《七剑》等片,平实、真切又不失大气,是真正的经典作品。武术指导也换成了刘家良、袁八爷、洪金宝这样硬桥硬马的风格。程小东那种飞来飞去、动不动就把人撕两半的东西大家早已看厌,见怪不怪,目前多见于抗日神剧。可叹小徐当初怎么就那么年轻!不禁想起了片中的一句对白:“年轻人,小心风头出得多,连头都没了。”这句小徐自己写的话真成了最好的讽刺。所以我说,这部电影只能算半部的经典,而这半部也多亏了胡金铨最初对电影的定位,当然还有黄霑那首空前绝后的《笑傲江湖》,整部电影最经典最点题的也是放歌舟中、“小舟从此逝,江海寄余生”那一段。来到2014年2月初,连续下了三天的雪,蜗居室中的大龄单身伪文艺男青年小许(27岁差俩月)在一个冰冷的雪夜,下了盘速冻水饺、就着榨菜喝着小酒,看着下载的2G多高清dvd版本,重温这部十几年前看过的印象模糊的电影,于是就有了以上的吐槽。
看完他们所有人的故事,内心依然放不下那个美丽的桃源城,和一群可可爱爱的少男少女。一场年少之约,她孤身而来,从争吵、嫌弃、放不下、彼此相爱,萌蠢善良女法医和霸道恶少的恋爱故事还是很上头的。他们的整个故事里,只有田三七一直在遵循和守护自己的初心,她一直在等她的神仙小哥哥,他们相约一辈子在一起。从无忧无虑的童年时光,他们成为朋友的时刻,彼此温暖的陪伴和信赖让他们始终铭记着这份朦胧的感情。如果说三七
看完他们所有人的故事,内心依然放不下那个美丽的桃源城,和一群可可爱爱的少男少女。一场年少之约,她孤身而来,从争吵、嫌弃、放不下、彼此相爱,萌蠢善良女法医和霸道恶少的恋爱故事还是很上头的。他们的整个故事里,只有田三七一直在遵循和守护自己的初心,她一直在等她的神仙小哥哥,他们相约一辈子在一起。从无忧无虑的童年时光,他们成为朋友的时刻,彼此温暖的陪伴和信赖让他们始终铭记着这份朦胧的感情。如果说三七念了许多年的是当年与她有十年之约的小哥哥,那后来和赵错相识相爱更像是男女之情。即便后来何臻冒领“小哥哥”的身份,她心里清楚她还是喜欢赵错。爱情不能凌驾于时间的枷锁,就像段雪薇之于赵错,年少错过的时间和人不可能再次回来,一切再也回不到原点,至少我们能明白也许喜欢的一直都是年少时的我们。有的人走散了,可是还能再次相遇,而有的人错过了终究错过了。
在他停手打人、蜷缩成一坨的时候那位当天才知道他是他的亲身父亲的一名警察以为他改过自新了,而事实却不是那样。他父亲没有认真聆听他停手大人之前说的话“你不是我的爸爸!如果我有爸爸我今天就不会是现在这个样子……从小到大都没有人给我说到底什么是对什么是错!你现在说还有什么用!……”,他撕心裂肺地哭着,正片完了,伴随着影片开始的背景音乐,配上那张他小时候抽他养父递给他的烟的图,那张图上,他的眼睛是空洞
在他停手打人、蜷缩成一坨的时候那位当天才知道他是他的亲身父亲的一名警察以为他改过自新了,而事实却不是那样。他父亲没有认真聆听他停手大人之前说的话“你不是我的爸爸!如果我有爸爸我今天就不会是现在这个样子……从小到大都没有人给我说到底什么是对什么是错!你现在说还有什么用!……”,他撕心裂肺地哭着,正片完了,伴随着影片开始的背景音乐,配上那张他小时候抽他养父递给他的烟的图,那张图上,他的眼睛是空洞的、是悲伤的、更是迷茫的,那时,他简直是一个什么也没做、什么也不想做、更不想伤害这个世界也不想被这个世界伤害的玩物被这个世界残忍对待,这个世界呢,它一丝温暖也不想给他,只想把他的皮啊、肉啊,极慢地、享受地一点点地撕下来、一点点地啃碎,因为它只想看到他呻吟!就想看到他痛苦!只有看到他满脸是血,满脸是伤,甚至让他的精神都死亡才愿意罢休,才会允许他滚出它的世界!!!!!
作为农村长大的我感触很深刻,乡土,情怀,青春以及贫困人家的生活现实,影片主旋律积极向上,感动,励志。现在的农村正在一点点改变,因为越来越多的年轻人选择回到家乡,创业致富,羡慕那些扎根农村做事业的年轻人,因为勇气让他们的青春更加有意义。通过电影可以看到我们看不到的,经历我们不曾经历的,有感触,有收获,有营养,是一步值得我们去深思的电影
作为农村长大的我感触很深刻,乡土,情怀,青春以及贫困人家的生活现实,影片主旋律积极向上,感动,励志。现在的农村正在一点点改变,因为越来越多的年轻人选择回到家乡,创业致富,羡慕那些扎根农村做事业的年轻人,因为勇气让他们的青春更加有意义。通过电影可以看到我们看不到的,经历我们不曾经历的,有感触,有收获,有营养,是一步值得我们去深思的电影
难熬的80分钟,无数次想跳起来教育里边的小孩们。
一星扣在创作人员根本不懂什么是幼儿园年龄段的孩子,智力和情感发展水平远远不可能达到动画片中水平,天体知识那一套小学生都未必能懂。再来情感幼儿园就整校园暴力这一套,真行,幼儿园小朋友有这个概念吗?他们都是吵架5分钟和好一分钟的生物,这完全是对小朋友的刻板印象+凭
难熬的80分钟,无数次想跳起来教育里边的小孩们。
一星扣在创作人员根本不懂什么是幼儿园年龄段的孩子,智力和情感发展水平远远不可能达到动画片中水平,天体知识那一套小学生都未必能懂。再来情感幼儿园就整校园暴力这一套,真行,幼儿园小朋友有这个概念吗?他们都是吵架5分钟和好一分钟的生物,这完全是对小朋友的刻板印象+凭空想象。
第二星扣在第一次觉得主角招受同学排挤确实应该从自身身上找点原因,任性、自私、自大、爱责怪别人,要我我也不想和他玩呀。
第三星扣在董浩叔叔和鞠萍姐姐配音确实出戏,虽然是童年回忆,技术也过硬,但是更适合爷爷奶奶的配音,配父母太违和了。
第四星扣在动画效果真不敢恭维,为什么其他人都是正常无关,主角父子就是圆形的鼻子,外加女二棉花糖的鬓角很像苍蝇一直扇动太抢戏了,很难不注意到,另外表情也是很不真实,每次哭的时候又感觉没完全哭,完全感受不到真情实感。
第五星如果还能扣话,扣在现在的儿童电影都这么卷吗?非要拍点外太空这种酷炫题材,靠特效得分,平凡的生活也有精彩的故事,想象力也不用非得太空题材。哎,真怀念以前的动画。
纪录片中,约旦河西岸的农人将青麦摘下,脱粒后称为“翡麦”,这种吃法让我想起家乡的一种东西——碾转。碾转也是一种粒食的青麦穗,青年人将还没完全黄熟的新麦穗儿摘下,在锅中焖熟去壳食之,称为尝新,口感肥嫩,别有风味,正与“翡麦”异曲同工。我想,这是谷物所带来的奇妙联系,天之南海之北的人们,因为种植着同样的谷物,有了相似的行为。一谷一世界,果然如此。“麦的故事,就是我们的故事”太喜欢结尾的解说了,这
纪录片中,约旦河西岸的农人将青麦摘下,脱粒后称为“翡麦”,这种吃法让我想起家乡的一种东西——碾转。碾转也是一种粒食的青麦穗,青年人将还没完全黄熟的新麦穗儿摘下,在锅中焖熟去壳食之,称为尝新,口感肥嫩,别有风味,正与“翡麦”异曲同工。我想,这是谷物所带来的奇妙联系,天之南海之北的人们,因为种植着同样的谷物,有了相似的行为。一谷一世界,果然如此。“麦的故事,就是我们的故事”太喜欢结尾的解说了,这一季的风味没让我失望。
本片最大的bug就在开场,女主取卵很顺利,男主取精后发现精液里没有精子,继而被确诊为单侧输精管堵塞,单侧其实也没啥,关键是男主只有一个蛋蛋......彻底尴尬了,黑心的美帝医生敲诈了一万美金为男主做了穿刺取精。来一起敲黑板,在任何国家,辅助生殖技术之前必须检查男方精液质量!精液里都没精子,人工授精和试管那不纯扯蛋嘛……男女主之前的人工授精和开场的试管属于重大医疗事故,完全可以起诉获得高额赔偿
本片最大的bug就在开场,女主取卵很顺利,男主取精后发现精液里没有精子,继而被确诊为单侧输精管堵塞,单侧其实也没啥,关键是男主只有一个蛋蛋......彻底尴尬了,黑心的美帝医生敲诈了一万美金为男主做了穿刺取精。来一起敲黑板,在任何国家,辅助生殖技术之前必须检查男方精液质量!精液里都没精子,人工授精和试管那不纯扯蛋嘛……男女主之前的人工授精和开场的试管属于重大医疗事故,完全可以起诉获得高额赔偿。好,现在我们知道男女主多年未育的原因了,男主输精管堵塞。至于女主纵观全片还真没啥问题,而且女主以41岁的“高龄”使用促排卵药物还能取出11个卵泡(25岁的侄女也不过15个),生育能力着实维持得不错。介绍一下试管的基本流程,首先女方使用促排卵药物激发体内的卵泡生长,医生经b超和血液诊断可以取卵后,打hcg针,36小时后麻醉取卵,这些过程影片中都有细致地体现。女方取卵同时,男方取精,医生将男方的精子和女方的卵子进行培养成胚胎,再继续培养成囊胚,经基因检测后挑选优质囊胚移植到女方体内,如有剩余,可以冷冻保存留待下次移植,一般一次促排,可以提供多次移植的机会(本片没有涉及冷冻胚胎)。影片中医生诊断男主输精管堵塞后出现了一个名词:ICSI,即卵胞浆内单精子显微注射技术,俗称二代试管。男主的精子质量稍差,直接把他的精子和女主的卵子放在一起可能突破不了卵子的阻隔,只好选一个最强壮的精子,直接由医生注入卵子,强行结合成为胚胎。本片第二个bug,医生告诉女主,第一次移植是两个双A级别的囊胚哦,这意味着女主卵子质量极佳,胚胎发育极好,因为培养时间不明,不知道囊胚的级别具体是4AA还是5AA,但无论如何,从统计学上看,两个双A级别的囊胚移植着床成功率超过百分之六十,何况按照常理,如果有两个最高级别质量的囊胚,多少还会有几个质量稍差但也可以移植的囊胚。移植失败后,医生跟女主说她的成功率只有百分之四,建议女主使用她人供卵就很没有道理了,女主虽然过了最佳生育年龄,但无论是卵泡数量还是质量都不错,有很大概率拥有自己的孩子。男女主都说完啦,说一下侄女。侄女的身体不错,虽然被医生骂过,不过取卵数量是符合她这个年纪的正常状况哒,侄女取卵术后送医急诊,应该是私自加药,加上取卵较多引发的卵巢过度刺激,这种情况在多囊卵巢综合症患者身上比较常见,休息,大量饮水以及用药后都可恢复健康。
下笔前,明明有很多话想说,可是真正开始写长评时却叫人“拔剑四顾心茫然”。央视的《笑傲江湖》当年惹来多少骂名,如今也依然可见一斑,形形色色的人都来踩上一脚,都抵不住初中的时候守在电视机旁痴迷的等待。我先被吕颂贤版吸引,继而因央版入迷,再到拿起原著爱不释手、沉醉其中,成为原著饭后重温央版,回首彼时电视机前的自己和那些纷纷扰扰的争论,也依然不悔,遇见了央版《笑傲江湖》。被骂的原因很多,弃剧的理由不
下笔前,明明有很多话想说,可是真正开始写长评时却叫人“拔剑四顾心茫然”。央视的《笑傲江湖》当年惹来多少骂名,如今也依然可见一斑,形形色色的人都来踩上一脚,都抵不住初中的时候守在电视机旁痴迷的等待。我先被吕颂贤版吸引,继而因央版入迷,再到拿起原著爱不释手、沉醉其中,成为原著饭后重温央版,回首彼时电视机前的自己和那些纷纷扰扰的争论,也依然不悔,遇见了央版《笑傲江湖》。被骂的原因很多,弃剧的理由不一而足,真正沉下心欣赏的少,它真的就如某些人骂得那么不堪?我不会去梗着脖子说它就是好就是好,只是静静品味,一集集回顾,从头到尾地分析看看。从小说到电视剧,从文字到影像,两种艺术的转换之间,要做到100%还原既不科学,也不有趣。因为自己从事的是和漫画有关的行业,所以明白即使是从小说到剧本,都有许多需要修改的地方,更何况是拍电视剧。所以首先要承认原著需要改编,这才是正确面对的态度。那么,难道随便怎么改都行?当然不是,改自有改的章法,什么样改得好,也许见仁见智,但最重要的一点,你既然是有原著在先,当然以原著为先,原著所要表达的情怀、感悟、核心,剧能抓住了这些,便算成功。即是说,神似为重,形似有之则更好。那么我们来看看央版做到了哪些。-----------【角色改编篇】先从角色来看,主角令狐冲是小说的灵魂人物,他仗义,他洒脱,他不羁,他淡泊,他不拘泥门户之见,他凭心而动,大丈夫行事行云流水,虽为苦恋缠身,却从不曾为此做过有违本心的事。这些性格是令狐冲之所以为令狐冲的根本,失去了这些的他,即使情节还是那些情节,遭遇还是那些遭遇,也完全不是“笑傲江湖”了。那么央版的令狐冲,这些根本失去了吗?没有。即使是被编剧因为考虑观众需要早点看到主角,而让他提前出场,也没有让他性格根本动摇。虽然这种改编在一些原著粉看来已经不可饶恕,变得俗了,但小说能让主角好几章都不出现,有足够的篇幅去侧面描写,但是电视剧不能。当然,作为观众,你当然可以说“我才不考虑这些”,只是回顾第一集令狐冲的出场,真的就那么难以接受?第一集代替原著中劳德诺来到福建调查的冲哥,一出场就以酒相伴,与曲洋一番爱酒爱琴的讨论,虽知曲洋是魔教的人却仍觉得对方人多势众欺负一个老人家,便拔剑相助,此等行为,不是冲哥又有谁做得出呢?编剧大概想让名门正派和日月神教这一明线早日浮出水面,为之后的种种做下铺垫,同时也让冲盈早日相逢,不容于日月神教的曲洋和亲自追杀他的圣姑也因此提前出现,而这也是许多人诟病的地方。让男女主角早点登场的理由,不用多说,如果我收到的漫画剧本画了2、3回女主角还没出现,那我也得叫写剧本的人改掉啊。那么圣姑有没有因为提前出现而大变呢?书中的任盈盈,在教内身份高贵神秘,杀伐决断,无人敢违抗,但谁都不知道她仍是一个真正的少女,未经情事,但聪慧无双,心如明镜,对江湖上的腥风血雨她并没什么兴趣,安于绿竹巷弹琴,自得其乐。她自矜,但更因少女心而勇敢坚强。在央版中,任盈盈虽然提前出现,但她仍然是那个高贵神秘的圣姑,脸上蒙着的面纱是她的矜持,至于某些人说面纱太薄完全看到脸什么的……这是电视剧和观众之间由来已久的默契,出于对观众的体贴让大家看到女主的脸,其实在剧中的人是看不清她的脸的,就好比看日本动画描写的西方背景,大家却都讲日语一样……与原著中绿竹巷第一次谋面认识彼此的冲盈相比,央视虽然的确让冲盈早早相遇,却也做到了绿竹巷之前不曾真正了解彼此——你是名门正派,我是魔教圣姑,只以刀剑说话,虽然都没有对对方下杀手(有过一同听曲之缘,想来也真的不愿意下杀手)。写到这里,我想起被指性格最为歪曲的梅花红和吴将军的桥段。这段毫无疑问属于编剧的过度发挥,把冲盈同人化了,幸好这种脱轨的发挥只是偶尔,最关键的是盈盈骨子里和冲哥相通的【淡泊】从始至终都没有歪曲和改变,如此二人才能成为真正的神仙眷侣。说完两大主角,其他配角也是做大了最大程度的还原,甚至连曲非烟这样小的角色都不曾遗漏,书中形容形似员外的刘正风,在剧里也活脱脱是个员外老爷,还有莫大的演员我也是极满意的。我也有朋友吐槽戴着鹿角的曲洋,但看着看着就被老演员的演技所征服。孙海英的田伯光,巍子的岳不群,演技派们也就不说了,就算是初出茅庐的李解也将林平之前期的执拗、少年意气,和后期的疯狂演得十分到位。--------------【情节改编 篇】说完角色,我们再回到情节安排和表现上。央版的修改不少,但并没有胡编乱造,更没有出现洒狗血雷人的现代台词。从林家灭门的悬疑,到金盆洗手上的惨烈,再到曲刘赴死的慨然,接着华山上情变、习得独孤九剑,以及药王庙成名,绿竹巷相知,五霸岗聚义、少林寺求救等等,前期大部分情节脉络都和原著十分契合,没有出现离谱的诸如某版大战狼群(懂的人懂的)等不知所谓的改编……我最喜欢的桥段的也基本出于此。正如之前所写,能得原著“神”,便是一大成功,有了原著的气韵,它便是“笑傲江湖”。现在的大胡子虽然被人批空有美好的实景没有内容,但《笑傲》作为他的早期作品,实景和所要表达的意蕴却是能相互呼应,将原著的气质发挥出来。比如衡山金盆洗手,细致描绘的热闹充满人情味的街头,贩夫走卒,杂耍卖艺,其间走来几个江湖客,风尘仆仆,非常真实。又如洛阳城绿竹巷。与“婆婆”相识的冲哥,一扫旧日光景,大清早无视其他人不解的目光,乘一扁舟,越过潺潺流水,穿过幽幽竹影,与婆婆倾心长谈。此处没有多余的台词,只听悦耳笛声响起,冲哥推门而出,很生活化地取下晒在竹竿上的衣裳,神清气爽地走过王家大宅,甚至特地安排他看到小师妹和林平之下棋,他也毫不在意似的直往绿竹巷去了。此时的冲哥,仿佛又被上苍打开了新的门,不用去想伤人的失败恋情,也不用苦恼所谓正邪之分,也懒得考虑自己的生死,听着婆婆的体贴开导,一心扑在琴、酒之上,好不快活。用王家大宅里众人疑惑的目光,表达旁人对他的印象——一个失意者、落魄人,谁都不知他为何开心得心无旁骛。绿竹巷的情节是全书最温柔最清新的一抹亮色,在江湖的血雨腥风中,尤为可贵,能否抓稳绿竹巷的这段故事,也是影视化的重要一战,所幸央视没有让我失望。书中冲哥对婆婆述说过往、心情基本一笔带过,化为影视化不能略过,所以为了丰满剧情,还加入了为小师妹庆生的桥段,结果冲哥的献琴却闹得不欢而散,也充分表达小师妹与他之间虽从小一起长大却交心难,不是一路人,而与那素未谋面的婆婆反倒十分亲近。如果说原著中盈盈经过绿竹巷的相处,对冲哥单方面情根深种,颇有一见倾心的童话感,那么央视增加冲盈互动的改编则让这个童话落地,少了几分命中注定的美好,多了几分浮世滔滔的甄选。当剧中的冲哥知道与自己知心的婆婆,竟然是那个有过听曲之缘、和自己三番几次对着干,却不忍真的杀了对方的魔教圣姑,内心的震撼可想而知。而在剧中盈盈因为前期和冲哥打过交道,所以知道他的一些性格,再经绿竹巷的催化,感情便自然而然升华,这种改编也变得合情合理。书中冲哥离开洛阳之际,想到年岁已大的婆婆和绿竹翁再见之时恐怕都已不在,深感人生如露,不由悲从中来。央视在拍摄洛阳送别时,增加盈盈临江献曲的情节——只见冲哥独立船头,他的际遇正如此时壮阔江面一叶扁舟浮沉随浪,远处伊人雅奏送别,《有所思》缓缓响起——“江湖纷争恨不休,风雨飘零几春秋……”此等写意,难道不合原著?话说回来,我虽是央版的粉丝,却不是没脑子溺爱的脑残粉,央版的情节改编当然不是尽善尽美,前文角色改编也提到了大家都爱吐槽的梅花红桥段。在上黑木崖干掉东方不败之后的后期改编中,不知出于什么原因,着实仓促而凌乱,任我行会被岳不群杀了也有些不可理喻。幸好杂乱之中有些重要段落没有失去前期的水准,“伤逝”就拍得很好,冲哥抱着小师妹的尸体像没头苍蝇一样乱撞,《不在其中不流泪》的插曲响起,直叫人肝肠寸断——“一生一个爱,没有错与对”,唱尽了林岳之间令人惋惜的感情,“旧梦依稀华山梦,男儿拔剑向天悲”,小师妹本就是冲哥华山旧梦的象征,她的死,彻底碎了这个裂痕重重的旧梦,再也寻不回,悲痛、不甘心,却无处发泄,最终只能昏死过去。景与情,情与(配)乐,互相交融,互相升华。-------------------【乱弹摄影天象篇】其实写完角色篇和情节篇之后,我觉得自己该写的已经写得差不多了,可总觉得意犹未尽,接下来要写什么好呢,在基友@寂寞天籁 的提醒下,我想到还有一个很重要的地方——摄影。为什么要谈摄影?因为电视剧作为影像表达的艺术,它无法像文字那些细细描绘事物也好心理也罢,它只能用自己的镜头代替情景,代替人物的心说话。如果一部电视剧的镜头语言只是平铺直叙,再精彩的情节都会变成一碗白水,食而无味。衡山金盆洗手,嵩山派大队人马来袭的时候,一开始并没有直接让嵩山派露脸,而是先拍桌上的茶杯震动,再是天上风云变幻,天象与地上的雕塑虚实交错,透着“山雨欲来风满楼”的气场。婆婆奏《清心普善咒》,冲哥睡着了,但镜头并没有停在冲哥的睡脸上就完事了,而是出现了烈火焚烧秸秆的画面,颇有焚尽心头烦恶之意。不过个人觉得,如果是清泉洗心是不是更符合一点XD不过最让我眼前一亮的,是冲哥被逐出华山派,没有接受少林的帮助,一人离开少林寺,下山被想要杀他成名的混混殴打那段。其时,被师门彻底抛弃,盈盈又不知所终,身上的真气又让自己命不久矣,还要被一群不明真相的人品头论足、拳打脚踢,满心的愤懑让他伤极反笑,大喊一声“快来杀我啊!”,轰隆一声雷响,冷雨落下……人烟渐散,一片雨世界。雨水冲走了人群,也浇熄了冲哥内心的如火愤懑,只是飘零江湖,人情竟如这冷雨一般冷,啃着干粮,心中也是一片冰凉,看得观众如我也是心沉如水。