啥时候给第三方刚回家看看明明白白v任达华据说是不能见你你你还好吧宝贝方法和男男女女销售收入和江南南部回答
(1)好的,非常感谢您的时间,我叫xxx,目前是纽约大学科技管理专业研一在读。
(2)我选择互联网行业是因为我觉得互联网跨时空、大用户量的属性,可以让一个人
啥时候给第三方刚回家看看明明白白v任达华据说是不能见你你你还好吧宝贝方法和男男女女销售收入和江南南部回答
(1)好的,非常感谢您的时间,我叫xxx,目前是纽约大学科技管理专业研一在读。
(2)我选择互联网行业是因为我觉得互联网跨时空、大用户量的属性,可以让一个人提供的用户价值无限放大,这一点深深的吸引了我;互联网行业公司的层级特别扁平,年轻人有更多的上升空间;互联网的节奏比较快,可以学到更多的东西;互联网公司的文化特别open,同事之间可以成为很好的朋友。//我选择产品经理岗位是因为很热爱这样的思维方式,我喜欢去发现生活中的痛点,然后想办法去解决,我能找到成就感,我感到很快乐。
(3)我认为我有两个适合这个岗位的点,一是通过做项目我的技能符合产品经理的岗位要求,曾做过印象笔记笔记管理模块优化的项目,调研市场主流竞品有道云笔记,分析竞品在编辑笔记、管理笔记、分享笔记等核心流程,输出竞品调研报告;此外,做用户访谈调研,描绘出用户画像,围绕用户过往经历、产品体验、竞品体验功能需求几个模块进行调研,最后确定五个核心功能,用Axure制作出功能原型图,完成笔记管理模块的流程、交互、界面设计,最终产出完整PRD,并汇总数据统计需求。二是在工作中我也很注重逻辑分析和数据分析能力,之前在投行实习的时候经常需要去有逻辑的分析一些工作内容。并且在投行时主要负责整个项目的进程的把控,负责与各个部门的人对接,所以也具有一定的团队协作能力和项目管理能力。此外,需要将本公司与其他可比公司的财务情况进行对比,通过wind查找到了财务数据,分别从其营运能力、盈利能力、偿债能力、发展能力四个维度的财务数据进行分析。
最后我用百度网盘的时间很长了,百度网盘陪我度过了一个又一个的考试,看网课、听音频都需要保存上去,平时也会保存电影在上面等等。用过很多传资料的,最后选择了百度网盘。
电影的开头由在森林里如厕的人开始,奠定了喜剧基调。车子开了不是为了载人,只是因为不想走路;厕所建了不是为了用,而是为了表明地位尊贵;因为外号被叫多了,反而忘记了自己的名字。欢乐音乐下,所传递的却是再现实不过的事。有了名字后,依旧被使唤。村子选举与理发师经历两条线同时进行,为了选举的不择手段。当两条线相交时则到电影的高潮。村民对曼德拉的态度因为其
电影的开头由在森林里如厕的人开始,奠定了喜剧基调。车子开了不是为了载人,只是因为不想走路;厕所建了不是为了用,而是为了表明地位尊贵;因为外号被叫多了,反而忘记了自己的名字。欢乐音乐下,所传递的却是再现实不过的事。有了名字后,依旧被使唤。村子选举与理发师经历两条线同时进行,为了选举的不择手段。当两条线相交时则到电影的高潮。村民对曼德拉的态度因为其最后一张选民牌,而发生改变。电影再次出现的车子,与电影开头的对比,更大程度增加了其讽刺程度。当“先生”代替“白痴”,当曼德拉给予众星捧月般的待遇。他手中的选民票似乎成为了他身份象征。他的沙龙梦再也不是通过自己劳动所得,他所赢得的尊重,也只来源于他的选票。当他利用选票去做好事时,他终于赢得了尊重。
喜剧中透露着悲剧,印度的种姓制度把人分为三六九等。为厕所引发的荒诞闹剧,更使人哭笑不得。结尾的呼应更是让影片上升一个高度。
客观评价一下,一部普通甚至对剧情党而言较烂的片子。
很多地方都是看过18龟的粉丝彩蛋,对纯路人或是印象停留在18龟之前版本的粉丝来说就是各种乱七八糟没有解释只能强行接受的设定和乱七八糟插科打诨云里雾里的剧情,如果不是剧情党只追求帅与激情可以看看。
至于ooc或不伦不类……只能说版本不同面貌不同……没看过18版的就不要说毁童年了吧,这也不是你的童年。
其实整
客观评价一下,一部普通甚至对剧情党而言较烂的片子。
很多地方都是看过18龟的粉丝彩蛋,对纯路人或是印象停留在18龟之前版本的粉丝来说就是各种乱七八糟没有解释只能强行接受的设定和乱七八糟插科打诨云里雾里的剧情,如果不是剧情党只追求帅与激情可以看看。
至于ooc或不伦不类……只能说版本不同面貌不同……没看过18版的就不要说毁童年了吧,这也不是你的童年。
其实整体基调都带着一种赛博狂欢,发展迅速又极端,情感充沛丰满却又隐约带着点捉不着的空虚,只能说制作组有点意思但是无法展现出来,将观众拉入这种情绪和观众自主浸入还是有区别的。
个人认为最出彩且让人眼前一亮的大约是:开场麦麦放大招、中场L被R送回来后的精神震荡、临近结局L独自一人坠入另一片空间。
(麦麦那里单纯是大招好看,最后“大师”的微笑也画的不错,后两者则是情感上的表现,就算是路人认真看也应当能体会得到。)
之所以给五星是私心,自家产品难得上映嘛。
这是一种失去了父母保护壁垒的人的状态,仿佛波兰人当初失去祖国留下的后遗症。及时复国后也还是会担心重新失去。但即使已经成长得超越过去(父辈),也已经能够承受离别,也还是带着缺乏安全感的特质。那些没有杀死我的,终让我更加强大。只是前半句,后半句没有说的是:但伤疤永远留在我的身上(和心上),成为我的特质。
这就是波兰电影的特质之一。台词是多用的,“高傲地要求而不是请求”,既适用于黑人委
这是一种失去了父母保护壁垒的人的状态,仿佛波兰人当初失去祖国留下的后遗症。及时复国后也还是会担心重新失去。但即使已经成长得超越过去(父辈),也已经能够承受离别,也还是带着缺乏安全感的特质。那些没有杀死我的,终让我更加强大。只是前半句,后半句没有说的是:但伤疤永远留在我的身上(和心上),成为我的特质。
这就是波兰电影的特质之一。台词是多用的,“高傲地要求而不是请求”,既适用于黑人委托人,也适用于父亲,也适用于男主自己。甚至于也适用于我自己…为了保留惊喜没有看简介,一进影厅第一眼看到屏幕就觉得好喜欢。黑白画面,黑白服装,干净。黑白头发,实际应该是浅黄色的头发,灯光让这头浅黄色头发看起来那么柔软,让人仿佛忍不住想伸手触摸。那是一种疼惜的心情,或者希望被疼惜的更微妙的心情。
徐佳音作为临江首富的女儿,条件优越,神貌俱佳,却喜欢上了来给自家破案的小刑警鲁江,不想鲁江认定自己的妈妈是被徐佳音母亲杀害,随之两家的恩怨情仇接踵而来,徐佳音敢爱敢恨,为弄清真相,追求真爱,不惜考上辅警,走到鲁江身边。也与情敌苏潘展开斗智斗勇。最终徐佳音虽是愁人的女儿,鲁江还是接纳了她。 徐佳音作为临江首富的女儿,条件优越,神貌俱佳,却喜欢上了来给自家破案的小刑警鲁江,不想鲁江认定自己的妈妈是被徐佳音母亲杀害,随之两家的恩怨情仇接踵而来,徐佳音敢爱敢恨,为弄清真相,追求真爱,不惜考上辅警,走到鲁江身边。也与情敌苏潘展开斗智斗勇。最终徐佳音虽是愁人的女儿,鲁江还是接纳了她。电视剧雾中系铃人14 我看影评区有人喷我们打高分的都是水军,是尬吹,我想补充说明一下。 你可以不喜欢这部网大,但请你们私下去了解一下在这部作品之前的网大都是什么样的,看看之前在各个平台上横行的网络大电影都是些什么货色,了解完以后,你再回来评价,也许会跟我产生同样的想法——那就是里程碑。长远来看,网大的未来是光明的,大资本大IP名导名角都成为了可能,但这一切的前提是观众买账。而如果只是一味的在网络上输出 我看影评区有人喷我们打高分的都是水军,是尬吹,我想补充说明一下。 你可以不喜欢这部网大,但请你们私下去了解一下在这部作品之前的网大都是什么样的,看看之前在各个平台上横行的网络大电影都是些什么货色,了解完以后,你再回来评价,也许会跟我产生同样的想法——那就是里程碑。长远来看,网大的未来是光明的,大资本大IP名导名角都成为了可能,但这一切的前提是观众买账。而如果只是一味的在网络上输出你高贵的观影审美,表达你觉得这部网大有多难看,离院线电影的差距有多大,那对于网大这个行业来说,只是无情的屠刀。 不要让中国的“爱尔兰人”刚准备酝酿,就胎死腹中,也不要再说中国拍不出来这种话,给自己的祖国留一点点机会吧。 真想@几个人,但想想还是算了,在豆瓣上,这种不结合时代背景,一边喷作品,一边说别人尬吹和水军的人简直太多了。那些随口挂着尬吹和水军这个词的人,你在给别人定性,其实也在给你自己定性。 =========分界线========= 感觉这部电影算得上是网大的里程碑了,服化道,场景设计,台词配音,特效等等真的是数一数二的水平,胜过很多动辄上亿制作费的院线电影,其中有很多新奇的设定,剧情上也做了些许改变(虽然宁采臣和小倩的线有点突然有点无聊),男女主角的演技太稚嫩,但不影响整体,配角里面有好几个老戏骨,给人眼前一亮的感觉。 个人觉得这种模式应该广泛应用于预算不怎么充足,但又想拍出好电影的团队——即主演用有演技的新人,而配角用有演技的戏骨。这样既节省了片酬上的预算,又不用担心演技问题,剩下来的钱大可以用到其他方面,以提升电影整体的质量。 私以为像上海堡垒那种垃圾,如果可以采用这种模式,可能也不至于落到那般地步,就算不成神,中上水平也有吧,哎,希望以前那种流量为王的选角策略赶紧化为尘埃,不要卷土重来了,那些无演技,排场大,片酬高的小鲜肉都给我离影视行业远一点。 8.5/10 分。2022.05.18—2022.05.19,趁着衍生剧《博斯:传承》开播,重看一遍。 兰斯·莱迪克,演的黑人副局长,他参演过《火线》《监狱风云》《迷失》《危机边缘》等热门剧集,他那种拿腔拿调的语气和身体姿态,和美国典型的粗糙类型黑人格格不入,我当时一看到他就立马感觉不同,后来才发现他是耶鲁大学学音乐的,父 8.5/10 分。2022.05.18—2022.05.19,趁着衍生剧《博斯:传承》开播,重看一遍。 兰斯·莱迪克,演的黑人副局长,他参演过《火线》《监狱风云》《迷失》《危机边缘》等热门剧集,他那种拿腔拿调的语气和身体姿态,和美国典型的粗糙类型黑人格格不入,我当时一看到他就立马感觉不同,后来才发现他是耶鲁大学学音乐的,父母都是教师,母亲是一位音乐学方面的教授,父亲则是一位高中社会学教师。难怪。本季中他还小秀了一把,弹了下钢琴。 像他这样类型的黑人,在好莱坞也不多见呀,气质很独特,难怪配角事业风生水起。他老婆好像是个白人。典型的黑人精英份子。 前不久看到一个新闻,美国某黑人女精英份子,一直猛烈抨击白人对黑人的种族歧视、偏见和压迫,后来被揭露买了某白人高档小区的房子。你细品品,民主也是一门好生意呀,呵呵。 从警察副局长的儿子来卧底,就可以看出欧美和天朝的父子之间关系的不同呀。你要是天朝,罪犯是绝对是不可能拉局长的儿子进入抢劫团伙的,哪怕人家关系不好。。。我这里说的抢劫这种事,不是指一般的贪污受贿这样啦。在天朝,贪污受贿是小事,抢劫杀人才是真大事。呵呵。 在天朝,集体主义和父系权威的社会可不是盖的,在家靠父母,拉的就是关系网,人与人之间的都是塑料情,分分钟被卖。。。父母与子女之间的关系远比其他关系牢靠,特别是父亲还身居高位的情况下,我这是指普遍情况,特殊情况不说。 上次看啥剧去了,《西镇警魂》?六七十岁的富老头,因为儿子要举报他,就把他儿子给杀了,我看到那里都蒙圈了,就这么一个儿子呀,如此高龄难道还能再生出一个来。。。欧美人民口味太重了。 然后,我又想到了天朝几千年的皇宫里,父杀子,子杀父,母杀子,果然,权利才是最腐蚀人心的。。。 美剧里,子女一到18岁就被父母赶出去自力更生了,现实中,美国啃老的人群一样的大把,呵呵。当然,底层社会父母之间关系不好的也是大把。尤其是黑人兄弟们。但有次看人说,很多底层黑人都有一个奇怪的共同点,就是父亲不是死了就是去坐牢了,都是母亲带大的。。。所以哪怕是黑帮份子,在家也是被老娘痛骂的,哈哈。 本人没去过美国,所以对美国社会的真实情况不了解,但真的非常好奇美国人的父子关系。主要指正常的普遍情况,不是那种极端情况。。。 因为连续看到几部美剧里,父子关系都有极端情况,所以有点奇怪,感觉如果不是编剧瞎编,就是有真实案列的。 就好像我以前看CSI,开始以为案件都是瞎编的,后来才发现很多都是有真实案件原型的,FBI顾问提供了各种千奇百怪的真实案件,呵呵。 就好像以前看到美国一个老的真实案件,有个男人去抢劫银行,然后警察来了,结果那个男的说他是被迫的,因为戴了定时炸弹所以被迫抢银行,这能相信吗?我都不信。。。所以警察也乐了,他们也不相信,然后炸弹爆炸了。。。后来发现是因为设置错误,炸弹时间提前了。。。汗一个。。。不,汗一百次都不够呀。。。最后抓到犯人,是一个女的干的,她有工程学啥的双学历。。。不记得被判了多少年,反正至今还在牢里。。。尼玛,放到今天,说给你听都大把人不会相信这是真的。。。 还有一个案例: 马文·盖伊出生在一个宗教气氛浓厚的家庭,他是最有天赋、最富幻想、最长久不衰的明星。作为摩城公司销量最好的艺人,他用热情的嗓音塑造了“摩城之声”。他能够同时兼顾艺术要求和商业成功。 1961年与当时黑人音乐大厂Motown(摩城)签约,并且在史摩基·罗宾逊的乐团中担任鼓手,随后也开始个人演唱生涯。马文·盖伊在摩城被塑造成情歌王子,唱了很多超级畅销的歌曲。这位在舞台上极为羞涩的歌手,成为了摩城史上最杰出的歌手之一,被喻为“摩城王子”。 ## 《食运》 ### 主观评分:8分 ### 剧情概述 一个烤肉店出生的小男孩,长大之后,当美食编辑各种摊店吃肉,和各个烤肉店老板们聊天,营销日本的“料理工匠精神”,寻找目前当年开店的秘制配方,一并逐渐解开母子之 ## 《食运》 ### 主观评分:8分 ### 剧情概述 一个烤肉店出生的小男孩,长大之后,当美食编辑各种摊店吃肉,和各个烤肉店老板们聊天,营销日本的“料理工匠精神”,寻找目前当年开店的秘制配方,一并逐渐解开母子之间的隔阂的故事,寻找烤肉料理的真谛。 ### 评价感受 看完电影让我馋了半个月的烤肉。就是到最后也没理解那个米糠罐子里到底是啥,果然有文化差异理解电影还是有一定的门槛。如果日本不出这么多几十年三菱、神钢之类的造假新闻,我还是会非常吃这一套工匠精神国家营销大广告的,但现在逐渐也麻木了,躬酱这玩意就图个乐玩了,现代人浮躁是不假,日本那些几十年的老店无非是那些半死不活的行业和小店,他们倒想创新也得有人吃那一套。 真的好久好久没看见校园文了....不对,是校园剧,当时看见这名字没把我笑死,哪有校园剧会起这种名字啊!要不是简介能看出校园的影子,我是不愿意点开的,然后我就越看越上头了。谁还没点小秘密呢,给别人推荐电影电视没个七八分我都不好意思说,谁知道我私下还喜欢看这些,嘻嘻,无厘头的笑点、不用思考的剧情逻辑,真的挺下饭的,上班已经那么累了,午休时间 真的好久好久没看见校园文了....不对,是校园剧,当时看见这名字没把我笑死,哪有校园剧会起这种名字啊!要不是简介能看出校园的影子,我是不愿意点开的,然后我就越看越上头了。谁还没点小秘密呢,给别人推荐电影电视没个七八分我都不好意思说,谁知道我私下还喜欢看这些,嘻嘻,无厘头的笑点、不用思考的剧情逻辑,真的挺下饭的,上班已经那么累了,午休时间的这点咸鱼时光,快乐真的太重要了。 “以探索之名 我们飞向天空” “以探索之名 我们飞向天空” 影片十分! 九分在冰雪,一分在《兵法》?? 其实评分给一星也可以!冲着杀手老爷子的面子,给个两星吧。开头刺杀环节还有些小吸引人,后面就乱七八糟不知道在说什么(ー_ー)!! 没情节,没线索,没因果,没逻辑……甚至女主连个颜值都没有(>﹏<)完全被欺骗了,TNND我还给看完了?? 悲哀啊悲哀!!! 影片十分! 九分在冰雪,一分在《兵法》?? 其实评分给一星也可以!冲着杀手老爷子的面子,给个两星吧。开头刺杀环节还有些小吸引人,后面就乱七八糟不知道在说什么(ー_ー)!! 没情节,没线索,没因果,没逻辑……甚至女主连个颜值都没有(>﹏<)完全被欺骗了,TNND我还给看完了?? 悲哀啊悲哀!!! 今天刚看完电影,看了好多影评但好像都没讲到批判性理论相关的点(这也是我感觉这部电影最想表现的东西),就干脆自己写一篇影评。 韦斯安德森电影中交织而环环相扣的情景设置与平面化的运镜在这部描绘法式政治与社会生态的电影中达到了一种批判性的效果,一如批判理论的幽灵潜藏在法兰西的历史与每一个小故事中。 今天刚看完电影,看了好多影评但好像都没讲到批判性理论相关的点(这也是我感觉这部电影最想表现的东西),就干脆自己写一篇影评。 韦斯安德森电影中交织而环环相扣的情景设置与平面化的运镜在这部描绘法式政治与社会生态的电影中达到了一种批判性的效果,一如批判理论的幽灵潜藏在法兰西的历史与每一个小故事中。 每一个故事都围绕着一个或数个权力机关展开:监狱/画廊,学院/广场,以及警局。每一个长镜头则由无数小的细节构建出权力机关运作的社会构建感(social-constructness)以及精密性,如第三部分开头黑人主角作为一个闯入者在白人运营的警署中穿梭,一种福柯式的权力机关运作的结构由韦斯安德森独特的风格展现。可以说这种风格也是福柯规训与惩罚制度的艺术性体现。 正式在这种视角下,这些权力机关中,批判性理论开始萌芽。安德森的镜头在构建权力机关的同时也在以一种过于丰满的描绘(信息冗杂的画外音和视觉语言)展现这些机构乃至于整个社会的虚假的构建性。在国内,批判性理论因为许多外在条件一直处于一种缺席的状态,我感觉正是因为这点许多国内影评人只讲安德森的“风格”当作一种美学看待。 这种建构的社会不可能是严丝合缝的,一些真情与不属于这个社会的东西会在夹缝中流露出来:画家愤怒的狮吼,女记者于女学生的对峙与和解,以及女绑架犯和被绑架的小孩合唱的歌曲(这也是全电影唯一一处没有在中途切换到下一个场景的温情片段)以及女绑架犯近似缺席的死亡。与此同时,除了这些烟幕中透露出来的东西,在这样一出社会舞台剧上,人物的生命与死亡都是近乎缺席的,一如影片最后黑人记者选择放弃讲述的故事情节或许才是最重要的情节:在只有白人的权力机关中,不属于这个机关的黑人与病床上的亚裔厨师产生了一种模糊的联系。 “你咋不上天啊?”这本是一句调侃,如今因为一部剧变成了现实,你的女友确实要上天了。校园爱情剧我们看过很多,校花校草卿卿我我,在梦幻般的校园里上演着一出出偶像剧的戏码。而《我的女友要上天》有别与它们,典型的网剧风格,以轻喜剧方式上演了一出酒女版的花式校园爱情,这让无数网友觉得超凡脱俗。 《我的女友要上天》讲述了一个带有奇幻色彩的校园爱情故事,一坛埋在地下999年的 “你咋不上天啊?”这本是一句调侃,如今因为一部剧变成了现实,你的女友确实要上天了。校园爱情剧我们看过很多,校花校草卿卿我我,在梦幻般的校园里上演着一出出偶像剧的戏码。而《我的女友要上天》有别与它们,典型的网剧风格,以轻喜剧方式上演了一出酒女版的花式校园爱情,这让无数网友觉得超凡脱俗。 《我的女友要上天》讲述了一个带有奇幻色彩的校园爱情故事,一坛埋在地下999年的女儿红,竟要以拜堂成亲来完成上升天庭的夙愿。千年酒水酒九九幻化成妙龄美少女,千年酒坛变身为翩翩少年郎,相伴千年的携手到凡间。从演员到剧情从充满了青春气息和新鲜快感。五彩斑斓的校园生活、欢快飞扬的肆意青春、细腻入微的情感渗透、通俗明了的搞笑逗乐,多种元素在剧集中共冶一炉。奇幻色彩,可能是这部剧最令人惊讶的元素,人物们的奇情、奇遇、奇恋、奇缘四种状况串联,让一系列预想不到之事纷至沓来,使得故事看起来有滋有味。 为了完成夙愿,闹出了很多笑话,这样是喜剧的亮点,爱情往往欲速则不达,酒女的爱情奇恋可谓是好事多磨。他们之间看似天注定的缘分,实则用一场奇缘开始前世今生纠缠的因果。酒久久置身男校中,使出浑身解数百般撩汉,各式各样的摸头杀、壁咚、床咚、地咚,让剧集爆笑连连。她还因女扮男装的性别错位,引发了一系列令人啼笑皆非的趣事,女校扛把子郝修修甚至错把她当男人,倾心爱慕大胆追求。此种状况堪称是现代版祝英台囧在校园。 这部剧中其实没有当红的流量小生,所有的演员或许有些稚嫩青涩,但丝毫不影响观众的观感,因为校园爱情就是青涩的,真实而不做作可能就是导演选演员的首要标准。所有的演员其实都是自带光环的,多才多艺的高冷自带光环,却是不甚合群的另类;女校扛把子郝修修霸气外露,竟是与男人的绝缘体;富二代马不凡“自甘堕落”,伪装成学渣来逃避继承家族事业,不甘自己生活被老爸摆布。最有重要的是酒九九的俏皮可爱、不谙世事的样子,被细致描绘而出让观众印象深刻。 因为交往而逐渐熟悉,因为亲近而变得彼此相知,从相助他完成雕像修复,到挽救其父母破裂的婚姻,让男主走出童年阴影。原本不晓得情为何物的酒九九,彻底落入爱情的甜蜜陷阱。两人相恋可谓是甜爱与虐恋前后延,欢笑与泪水相互兼顾,这也是电视剧好看的根本原因。当然反派的作怪,让美好的爱情受尽折磨,但结果是好的,酒女收获了爱情永留人间。 关于校园爱情的影视剧,充满着套路,无非是一些离别、遗憾、伤痛,但《我的女友要上天》有点反套路,而且还有点励志。它用爽朗利索的追爱故事,来昭示人如何在爱与被爱的过程中学会成长,以轻松明快的节奏,来适应当下年轻的人快节奏。嗯,赶紧回头看看,你的女友上天没?精彩就在《我的女友要上天》。 特战小组的女特工陈彩霞和男主角梁飞演技比较生动,真像人物角色该有的那么回事儿。 打进巩家的女特务小珍,虽然整容了,但眼神一转一转,演得也让人看得进去。就是不知道为什么巩先生一眼就通过了特务小珍?就因为长得好看?为什么巩先生要跟自己的保姆讲电报密码? 我只看到第十二集,还没出现种马韦小宝情节。 特战小组的女特工陈彩霞和男主角梁飞演技比较生动,真像人物角色该有的那么回事儿。 打进巩家的女特务小珍,虽然整容了,但眼神一转一转,演得也让人看得进去。就是不知道为什么巩先生一眼就通过了特务小珍?就因为长得好看?为什么巩先生要跟自己的保姆讲电报密码? 我只看到第十二集,还没出现种马韦小宝情节。 小青年逗比bi女主说的一句话真是震撼到我了! 因为是bi,她说了和男人恋爱与和女人恋爱的不同 和女人恋爱是两个equal 和男人恋爱是和自己的superior,因为无论东西方社会,一直都是男权社会,女性从出生那天就 小青年逗比bi女主说的一句话真是震撼到我了! 因为是bi,她说了和男人恋爱与和女人恋爱的不同 和女人恋爱是两个equal 和男人恋爱是和自己的superior,因为无论东西方社会,一直都是男权社会,女性从出生那天就被教育被男性喜欢,有男人要,是女性的最大价值。无论欧美还是中国,有男人要说明你被比你superior的人看上了,这是一件非常让你骄傲的事情。 在女主说出这句话前,我从来没有思考过为什么在中国,有人要是对女性价值的最大认可,原来认可女人的是比女性高级的男性啊!只有当男人和女人都认为他们是比女性高级的人种,才会觉得有男人要是女性生命的意义。 毫无契约精神的游戏,对这种类型来说是毁灭性的。这点就不用多说了,看到最后有种受骗的感觉。如果说主题是反抗……那么第一,女主线单薄无比,第二,不知道怎么形容,就像侦探小说凶手不能是侦探一样吧。 埋了很多线索伏笔只是为了让你觉得很高深……从而获得原来如此我看懂了自己真了不起的些许成就感,但是对于情节推动毫无帮助,没有连贯性。幕后凶手的设置同样如此。半遮半掩告诉我们,这是有钱人恶劣的消 毫无契约精神的游戏,对这种类型来说是毁灭性的。这点就不用多说了,看到最后有种受骗的感觉。如果说主题是反抗……那么第一,女主线单薄无比,第二,不知道怎么形容,就像侦探小说凶手不能是侦探一样吧。 埋了很多线索伏笔只是为了让你觉得很高深……从而获得原来如此我看懂了自己真了不起的些许成就感,但是对于情节推动毫无帮助,没有连贯性。幕后凶手的设置同样如此。半遮半掩告诉我们,这是有钱人恶劣的消遣,且不说交代得太粗糙没有质感,就背景而言,代入现实,让人完全无法信服,步子太大扯着蛋了……解谜游戏没有深度真的很无聊,一群人在那里一惊一乍乱找一通,最终因为自己的过往经历找到答案【试问这个设定对于有钱人的观赏点在哪儿??所以这部影片最大的问题在于主题,量子理论幸存者等等都是在大主题下的分支理论,而大主题却是十分凌乱的……我觉得还是幸存者这个身份可挖掘的太少,先天不足。总体来说,比心慌方低个两分,作为商业片,节奏很快,喜欢解谜游戏的可以打发时间。但是对于解谜游戏无感的人……disgusting开篇没有代入感,我妈都不会上当……唯一的亮点在于颠倒的台球室,但是主要情节是拼图和攀岩?浪费了这个场景。说来说去,就是觉得解谜游戏很zz
《三峡好人》使《黄金甲》一类的电影彻底成为笑话,甚至罪恶。拍那些片的人怎能无畏于自己的良心,虽然娱乐新闻里日日是“黄金”。《三峡》使一座城市真正获得了自己的血肉,或者说,人们忽略它的疼痛那么久,终于避不过,被迫承认那是兄弟,肢体,手不能丢弃脚——却依然对它的伤残病患无可奈何。这才明白,为什么在《东》里刘小东会整日挂着那样一张苦脸,不仅出于知识分子因不经风而自鸣不已、为偏头痛所苦
《三峡好人》使《黄金甲》一类的电影彻底成为笑话,甚至罪恶。拍那些片的人怎能无畏于自己的良心,虽然娱乐新闻里日日是“黄金”。《三峡》使一座城市真正获得了自己的血肉,或者说,人们忽略它的疼痛那么久,终于避不过,被迫承认那是兄弟,肢体,手不能丢弃脚——却依然对它的伤残病患无可奈何。这才明白,为什么在《东》里刘小东会整日挂着那样一张苦脸,不仅出于知识分子因不经风而自鸣不已、为偏头痛所苦恼的神经。
刘小东在《东》里说了许多话,无非是出于不知所措。他给当地人递烟、使自己的神色与他们一般深黑无二,从怀里拿出不合时宜的礼物送与小孩——小孩的家人将它一一传递观看。他为他们画像。从大学起我就喜欢刘小东的画,他善于捕捉肉色,因着一个画家对皮肤的敏感,至今功力不减。可他也依然仅仅是停留在皮肤上,尽管在国内——我们早已数不出还有哪几个画家能画出人的肉色,会为那上面的肌理、皱褶、病灶而心焦。正如那么多年来我们就只有一个贾樟柯。在今天贾樟柯终于上了娱乐头条,撇开个人才华、时运、操作等等因素不计——他之所以从地下走上地面,为更多人所知,大半是因为他是个贴心的导演。这些山西小城的故事、繁华都城一角的0禺0禺私语、即将被淹没的江城边上随时准备顺流而下的人生——若没有人说出来,它们也无非是被忘却,甚至不仅仅对旁观者——对身处其中的人来说,若不是藉着这样一道凝视的目光,也许他们永远也不会返身回望自己:在人民币上,那座水门原来是家乡。
而中国实际的情形正是:无数的人的故事一刻刻地发生、顺流直下、被湮灭或拆毁,却奇异地不为人所知。所有人都熟视无睹。每个人都善于忘却,眼中有遥远的城的蜃像,有从平面、影视、流行歌里传递而来的爱情和理想,有生及死于地底、地面或水流上的肉体,有永远也不会到来的美好将来(“十几年了,你怎么不早不晚现在才来找我?”)——仅仅没有眼前这一刻。“此时”太愁苦,人无法寄身于它;“此时”太沉重,人不得不逃离它;“此时”被习惯镌刻在钱币、海报、屏幕和歌词里,而人永远在远方,在时间之外,在与UFO和升空火箭错身的同时,那片大水便盖过来,因着一个或少数人的手指一抬,“天堑变通途”,而人哭、笑、找寻、挣扎、祈求——是连自己也不当真。人不把自己当真,因为无法把“此时此刻”当真,愁苦的人善于看轻自己。于是故事发生后就过去了,人来了就去了,肉体活过必然会死灭。没有注视,没有系怀,没有纪念,更不会被记述传说。
其中也必定会有一些人,驻足不去,并且心焦。在他们心里手无法丢弃脚。于是久久顿住,望一片天、地、水和时光,认真看经过的人,放不下他们的肉色肌理,因着同样的病灶而疼痛。
可以看出三峡之行对刘小东的意义,在《东》里他絮絮叨叨却什么也说不清。他是被迫注视“此时”的人。既被硬生生扯住坐下,就流泪不止,同时厌恶这样的软弱无奈。谈起作画多年的困惑,他终于选择遁入魏晋南北朝甚至两汉前的逍遥空漠。《东》的结尾,他依然苦着一张仿佛被太阳晒焦了的脸,说:我算明白了,人是爱干吗干吗吧。他的冀望无疑使人失望,却又必定如此。人无法长久注视表皮而不渴望深入血肉,更不能在深感血肉之痛后,因苦求医治不得而持续背负这担。人既背不起,必然会寻求退避。
像对刘小东的画一样,从《小武》开始我也一直期待于贾樟柯。在我看来后面的《站台》、《任逍遥》及《世界》都不过是过渡之作。以他的敏感诚挚,必定会沿着皮肤的肌理、进入血管、骨肉,乃至内脏,不如此他对不住自己的心。也一直想知道支撑他的信念是什么,要怎样才能在这个黄金遍地、“天堑”随时可变“通途”并且反之亦然的世界里坚守己身。《三峡》没有令人失望。可以看到,贾樟柯的眼界日渐开阔,这开阔与他把摄像机从山西小城移至浩浩长江两岸无关。尽管《小武》已天赋了然,却仍然是年轻学生式的敏感,因而在后面几部作品中贾樟柯维续了“说”的心愿与诚意,可青春悟性往往可一不可再,力气就使不到肉上,《小武》的贴心贴肺(我以为这是它的最可贵处)成了灵光一现。直到《三峡》。贾樟柯成熟了,却不仅仅如此。一个人要能将目光从过去投到现在,再从将来投到现在——过去、现在、将来在他心灵的轨迹中成一直线,并以“现在”为纠结点,发散到地(表皮和血肉——对应着被拆迁的城和人)与天(病灶和人对它的发现及心底的窃窃私语——对应着斥资两亿的桥、“神六”、UFO)——依然能紧紧立定于“此时此刻”,不将眼睛别开,不游移,不遁避——是极其艰难的。国内的当代导演里我没有遇到过这样一位。《三峡》里终于出现了新的元素。他给物品贴标签,于是“烟”成其为烟,“茶”成其为茶,“糖”成其为糖,但却挣脱了物的属性与命名——直奔天空而去。在这里,神六指的是人的问天与探天之力,而UFO——却依然只能是不可知不能测的神秘之物。UFO是对神六的苦涩嘲笑,其中有悲悯。从此也看出贾樟柯一贯紧守的品质:他说自己自己看到和理解的故事,他问自己能问的问题,他去自己能去的地方,既去到,就不回避。这种谨慎和谦逊在国内的影片中是少之又少。最后,贾樟柯一路跋涉,终于从山西小城来到了长江边上。《三峡》是一曲当代人的《天问》。他小心缓慢地抬头注视无尽长空,前面是从古至今的浩浩长江,背后是顷刻即覆的城。像影片里的红一样,他仅仅是望着头顶的UFO飞过,消失在云后,随即回过身来,穿过城和人肉体的废墟,找到那当被找到的人,告诉他一句:我们离婚吧。正如韩三明决定要把十六年前的妻带走。时间像江水一样从出发地流到人的眼前,又朝着另一个不可知的源头奔去。UFO到底和神六一样,与人“此时”的生活无关。可人依然可以并且不得不一次次地抬头,注视各种不明飞行物体,也许某一天——其中的一个会降落下来,在我们的屋顶或者头顶上,与我们发生切身联系。
其中只有一个片断让我流了泪。那就是当手指一抬,整座桥的灯便瞬时嘹亮,与此同时无数的城和人永远沉没在黑沉的江水里。在人的罪恶中,再没有比骄傲更大。
影片也不乏搞笑成分,当1
影片也不乏搞笑成分,当12年风靡全球的《江南style》的音乐出场的时候,不自觉就笑了,不过也瞬间让电影回归俗套了。
总的来说,无聊的时候看看打发时间也还ok。
鉴定完毕~~
首先播报一出寻人启示,现在寻找4月21号晚上20点场《pTU之同袍》坐最后一排我隔壁即N排07号的一位长发长腿讲惠州话和普通话的靓女n我隔壁的隔壁的三位靓婶,你们在哪里?人生何处不相逢,相逢何必曾相识,有缘的话,素不相识的我们还会能同座看电影吗?能跟你们排排坐看电影是我的lucky也是我的荣幸,这边厢是唯有淡淡的若有若无暗香来使我鼻塞顿开深深沉醉,那边厢三位靓婶聊发少女轻狂,
首先播报一出寻人启示,现在寻找4月21号晚上20点场《pTU之同袍》坐最后一排我隔壁即N排07号的一位长发长腿讲惠州话和普通话的靓女n我隔壁的隔壁的三位靓婶,你们在哪里?人生何处不相逢,相逢何必曾相识,有缘的话,素不相识的我们还会能同座看电影吗?能跟你们排排坐看电影是我的lucky也是我的荣幸,这边厢是唯有淡淡的若有若无暗香来使我鼻塞顿开深深沉醉,那边厢三位靓婶聊发少女轻狂,看到彭敬慈扮演的狗roy腹部被插一刀后看上去就来不行之际掏出家书请求同袍转交,一位靓婶说“不是入党申请书吧”,看到结尾枪战后一帮PTU唱着《PTU之歌》凯旋下山,一位靓婶说“为什么不唱《打靶归来》的‘日落西山红霞飞 战士打靶把营归把营归/胸前红花映彩霞 愉快的歌声满天飞’……”,当电影沉闷的时候,多得有你和你们,让我减轻了一个人看电影的落寞。劳烦各位广播一下,也请靓女靓婶见到帖子请跟帖,feeel到我的脑电波请反射,收到我的乳鸽传书请回鸽……
【2】一句话影评:更像一部电视电影。
理由:电视电影就是无x线电视翡翠台有时候会拍的那种剧场版电视:一来一蟹不如一蟹,因为《PTU》实在是很x型印象深刻很黑夜街头feel;二来因为难过影城的3号厅由于设计所限,大柱子遮挡之下屏幕只能是4:3,而不是通常的16:9宽荧幕,所以个feel很像在家里看电视。
【3】打分:★★★★★为满分,这部《pTU之同袍》值★★★只能用小写的p,《PTU》★★★★。当然,影片还是有银河映像的印记和味道,不过珠玉在前,它不幸沦为山寨版。当然,这个版本又好过其他几部不在电影院公映而只推出DVD的《pTU》系列片。
【4】让我深深地评一评:
a、它着重描写森团队vs May团队之间,由人争一口气的冲突矛盾到精诚合作一天光晒大团圆结局,是编剧导演想着力突出的卖点。它表现了全副武装的警察的脆弱无助,例如引发全场最多笑声的废柴林雪穷困潦倒吃叉鸡饭都唔得闲PTU警队上司给下属窒也没法,两个持枪PTU被持刀人蛇刀捅伤,PTU迷路时候的疑神疑鬼等等。
b、它表现了去香港自助游的内地F4(有一个留长发的有点像吴建豪)的脆弱无助,F4想去带齐家伙落香港吃大一顿茶饭,结果老大先吃了一车胎留下胎记差点成为青面兽杨志or男版钟无艳,之后给人围殴围住来砌生猪肉,被十几把长枪短枪左轮雷鸣登M16打到四个人躺在地上求饶,堪称银河枪战片里最丢人现眼的匪徒。还有一个偷渡客(香港传媒称为“人蛇”),他无厘头的出现真系有点不知所谓,钱白白吃了一粒枪子,只是为了一点港币,老哥,如今是人民币的天下了,港币跌了。
d、编剧和导演的手法前抑后扬,渲染气氛,发散式思维让几条线索交叉,最后收拢到一个地方引爆,实行一锅熟。在山中,内地F4vs废柴林雪、人蛇vs牛佬n狗roy、森团队vsMay团队、更加无厘头出现的斗鸡眼傻佬vs坐车上山的PTU警队上司,然后这几队落草or剪径的好汉,互相自由组合,像碰碰车or弹子球游戏一样你碰一下我碰一下他,推进剧情和引发变化,结尾自然是学梁山好汉那样在山中聚义开片对射火拼。最终这一场勃火枪战的场面好弱,这是最大的失落,第二大失落是任达华穿起PTU制服怎么没有第一集咁英咁型了。
【5】致歉:如果未看过电影,请不要点击本帖,本帖有剧情透露。
【6】水鱼:公映版本删减的部分这么多,传媒采访时候说一刀不剪,该死的剪刀手,该死的撒谎者。
http://www.douban.com/review/1970936/
关于 机动部队:同袍 的删减部分。
很难得一部电影能够让人笑得那么彻底了。亲情,爱情,邻里情,兄弟情;小贩,城管,替身,港姐……本片虽然时间跨度大,人物多关系复杂,但是剧情却没有一点凌乱的感觉。特别是开头
很难得一部电影能够让人笑得那么彻底了。亲情,爱情,邻里情,兄弟情;小贩,城管,替身,港姐……本片虽然时间跨度大,人物多关系复杂,但是剧情却没有一点凌乱的感觉。特别是开头那段几个不同场景剪辑的相当紧凑,百看不厌相当过瘾。
提示一下打算进电影院观看本片的朋友,它作为一个悬疑片,并不需要你拥有缜密
提示一下打算进电影院观看本片的朋友,它作为一个悬疑片,并不需要你拥有缜密的思维,超高的智商和过人的推理能力,因为面对一个完全不推理的推理片,你只要是有点推理能力,就会立刻聪明反被聪明误。爱好悬疑小说的朋友或许听过推理小说二十法则,请原谅我以全概偏,拿当中几条与本片对照比较一下,哪里出了问题,便一目了然。
★必须明确、公正的将所有线索呈现给侦探与读者。
老实说,在这一点上,导演一开始做的不差。导演可能考虑到,如果在最后一秒才将凶手的杀人动机通盘用闪回或者自我讲述去交代,会显得过于突兀和牵强从而消化不良(见郭富城另一部电影《杀人犯》)。所以在本片中采取的是双线索的讲述方式,一条线讲的是陈探在查一桩连环杀人案,另一条则是说有一个小男孩从小无父无母,被邻居家的大姐姐收养,却因悲惨遭遇而产生了严重的暴力倾向和人格分裂。稍有观影经验的朋友可能看到一半就能知道,破案的关键就是找到这个当年的小男孩,他毫无疑问便是杀人凶手。虽然逻辑简单,但起码思路还是很清晰。但更机警的观众再看下去便会明了这只是避重就轻,偷梁换柱的障眼法,因为导演再没有去着重解释清楚凶手是如何犯下一连串暴行,又不被人发现的原因(为何没有留下指纹,为何犯案技巧如此纯熟就像是警员所为),而只需要告诉观众,小男孩是谁就可以了。
当然,由于这样的双线叙事只是影片呈现给观众的视角,不是片中人物的视角,所以你自然不能责怪陈探为何不在第一时间找出小男孩。这不是漏洞,也不是问题,那问题是什么。即主角所掌握到的线索和信息和观众掌握到的是不同步的,是延迟的,观众比主角更早一步掌握真相。观众全知全能,主角有所不知的做法在悬疑片中其实也有先例,如希区柯克的一系列作品。但与那些高级技法明显相悖的是,本片的这个真相至始至终也没有产生更多戏剧性变化,这种信息延迟也没有对剧情造成更大的张力,侦探并没有因为无知身陷险境,让观众也为他捏一把汗。仅仅是真相放在那里,主角看似不闻不问。这样一来,不仅情节显得拖沓,也大大消解了后半部分的紧张度,比如陈探坐在公园长椅上拼命去通过角色代入的方式思考犯罪动机就不能再让人感到刺激。
★除了凶手的诡计,不得用写作手法(拍摄技法)误导读者(观众)。
在这一点上,本片几乎已经不能用误导来形容,几乎可以说处处是在故布疑阵。这种故布疑阵依靠的不是引人入胜,层层推进的情节,而是一些明显是刻意而为,混淆视听的低级障眼法。
如陈探和泽少在酒吧里的一段谈话,导演就故意处理的比较暧昧,陈探漫不经心的玩笑和泽少过于紧张的反应,配上提心吊胆的音效像是暗示当中有些不为人知的秘密,但事实是最后的真相与他们俩都没有半点关系。张兆辉饰演的精神病,全程插科打诨,除了晃了一下观众,顺便制造一些紧张场面和喜剧场面,在最后给陈探提供了一个颇为玄乎的破案思路之外,和案情,主题乃至整个人物关系完全没能有机的结合在一起,仅仅是作为极像犯罪嫌疑人,甚至逼着你说“就是他”其实根本“不是他”的幌子之二。
尤其让我忍无可忍是,影片一再引导观众把思路引向“罪犯有丰富的反侦察能力”,“可能是警员”的方向,并且在陈探和泽少双双遇袭那晚进一步透露出威胁他们的力量可能恰恰来自警方内部。这一切就差直接告诉你谭耀文所扮演的那个卢警官嫌疑重大,试想就算要警告陈探不要插手警方事务,有必要以冒充飞车党这种既危险又费力的方式进行吗?陈探对于警局的威胁真的有如此之大吗?如果他跟这件案子没有关系为何会在第二部加进这么一个可有可无的角色呢?悬疑片里不是不允许一些支线对观众的判断进行干扰,但是前提是必须要自然,合乎情理,而不是像本片一样为了迷惑你而故弄玄虚,咋咋呼呼,丝毫不考虑人物动机和合理性。实不相瞒,在影片进行到104分钟的时候,我在纸条上写下的就是卢警官的名字,也没觉得他有多像,毕竟对他的铺垫和描写也是少之又少,而是实在是相比之下,其他人更不像。
如果你要以最有嫌疑的人即是最没有嫌疑的这样一条定律来反驳我说,那我想说的是,这恰恰是影片在我看来最大的致命伤。到底谁才是影片中看起来最有嫌疑的人?答案是,林家辉。无论是直接有老太太出来指认他曾经在凶案现场出现,还是他在审问中说出自己与爸爸妈妈,和姐姐一起生活时遭到的质疑,在影片进行到一半的时候,就已经没有人比他更像凶手。这么像凶手的人,怎么会是凶手,大家都这么告诉自己,可是他偏偏还真是!由此看来,影片完全可在那场审问过后紧接最后一场戏利落收尾,何必又辗转来回,磨磨几几,让人期待最后还有反转呢。如果导演只是想把那场审问做成一个不引人注目的铺垫来与结尾遥相呼应,那我只能说它信息透露的太多太直接太引人注目,以致竟然好端端地把铺垫做成了大揭秘。说到头,还是导演低估了观众的智商,观众高估了导演的智商。
★凶手必须要有相当的戏份。
倘若凶手只在片中露了一两面,既没有在情节中占据足够的分量,又没有与剧中人物长时间周旋在一起,那么真相揭晓时观众既不会有智力激荡的快感,影片本身也传达不了半点主题意义和情感力量,只有意料之外而无情理之中。它只能进一步说明主创心虚怯懦,底气不足,不敢与观众直面相抗,而只是利用信息的压滞和不对称欺压你。所以,林家辉最不可能是凶手的另一个理由是,他压根就是一个跑龙套的!在真相揭晓前,任何一个人的戏份都要比他多吧。凶手若是没有分量,又如何体现出主角的分量和故事的分量。
童年的戏份固然饱满,但就与本片特殊的编排结构,在真相揭晓前,他和林家辉应该算作两个人。
★侦探为了破案就必须要有探案的行为。
侦探的探案行动不仅能体现侦探的人格魅力,也同时在以他为视点让扑朔迷离的案情渐渐理清,向真相步步迈进。侦探不探案就不能叫侦探,侦探的义务是搜集一切可能的线索。
陈探有没有探案,表面上看是有的,他一直在关心案情。但他的探案行为真的是有效吗,真的对案情进行了实质性的跟进和突破吗?除了做出凶手是人格分裂这种观众都能知道的初步结论之外,就再无透过蛛丝马迹对线索进行归纳,理清,也没有让案情层层深入,而只是被动地经历着一个又一个障眼法,甚至遭到莫名其妙的袭击,案件始终流于最表面,一直到了最后影片不得不结束了,他才突然有如神助一般。所以,通片看下来,主角的形象不仅不鲜明,而且窝囊之极;不仅没有探案,反倒阻挠着观众断案。
好的悬疑故事应该是积极,正面和观众进行互博,彼此站在一个起跑点上,共享案件资源,而非压滞大量信息,一味回避案情,一个障眼法加一个障眼法的蒙你。
现在倒有些后悔当时没在豆瓣上先看看那严重剧透的剧情简介了,不仅不必担心会影响本到身也好不到哪去的观影体验,有个心理准备也不至于猜得晕头转向之后被堵成内伤,面对猜谜环节还能顺带做个弊捞点小纪念品,太值了。另外,当时我的身旁还坐着一对头发花白的大爷大妈,一开始也一起在饶有兴致地猜着凶手,片子放了一会再转头看去,老俩口早已酣睡过去。
看这部《枭雄》,主演的演技没得说,黄秋生、汤镇业、黎耀祥都拿得出手。第一集里主角间的飙戏十分精彩,无论语言或动作冲突,都拿捏的非常到位。黄秋
看这部《枭雄》,主演的演技没得说,黄秋生、汤镇业、黎耀祥都拿得出手。第一集里主角间的飙戏十分精彩,无论语言或动作冲突,都拿捏的非常到位。黄秋生就不用说了,特别要赞黎耀祥,视帝以前的剧集中涉及愤慨暴怒的戏份,往往双眼欲突、脑门青筋欲裂、双手震颤、身体就快要羊癫疯的感觉,总感觉演得有点过,不过这样的表现已经足以保证黎耀祥在TVB拿到视帝了。但这部剧里的黎耀祥,把有胆无脑、略有智谋的山哥表现的收放自如,忿怒与咆哮的恰到好处,今年的视帝非黎耀祥莫属!
本剧在场景制作上,还是小气了点。焚烧鸦片的场景在《大染坊》等等等等剧集里被大量采用,这个本没什么,只是仅点燃了几个箱子的成本实在太低了。“百乐门”的较量,好歹也是有名的大帮会,群众演员似乎太少了点。
希望在剧情上能有点突破,不要太俗套。PS:比较喜欢的绿叶刘江,仅仅客串了一把,有点可惜。