【影評撰寫於2018年9月15日】

女主角於四人家庭中長大，有一個勇於挑戰自我的姐姐、乖巧煩人的妹妹、婦科醫生的父親，母親去世不久，內向的性格驅使她只得一個好閨蜜。.女主角愛看愛情小說，時常幻想自己就是小說中，被眾人捧在手心的女主角。經歷中學生涯，總有幾個暗戀對象，但因她把自己困於舒適區內，寧願自行FF也不願宣之於口，把所有感覺封存於不會寄出的情書內。.因一次意外，情書被悉數寄出，其中一份寄送到姐姐的前度男友Josh手上。女主角恐懼姐姐的責備，決定避開Josh。男主角Peter剛於女主角前閨蜜分手，希望刺激前閨蜜重拾舊好，Peter與女主角簽下愛情契約，彼此假裝男女朋友直到學校一年一度的滑雪旅行日。-自小缺乏安全感又內向的女主角，長期困於舒適區內，不選擇袒露情感，全因滿足於自行幻想，恐懼坦白後面臨的種種事端，擔憂接納對方後，面對分離時會痛不欲生。這段刻劃反映青春期血氣方剛的青少年，經歷暗戀期時的小鹿亂撞。.當確認愛上對方時，女主角卻決定退後讓賽，自卑感再度發作，她恐懼陷得太深，反而泥足深陷，萬一Peter回到前閨蜜身邊，自己至少還有個藉口全身而退，疏遠Peter，刻意壓抑自己的愛意。-但這對Peter毫不公平，Peter對女主角的愛意一無所知。雙方已互生情愫，只待男女主角各自處理好其他的羈絆。Peter以為自己已給予足夠暗示，但缺乏安全感的女主角卻沒有洞察。-因為一個誤會，自卑感發作的女主角回到當初刻意隱藏自己的狀態，處事刻意低調，自詡「學校隱形人」，但父親語重心長表示，女主角能對家人開朗，對外為何卻自卑，女主角才如夢初醒自己儼如戴上面具示人，真實的自己也很好。-別隱藏那部分的你，好嗎？-女主角以為姐姐會恨她、以為Peter不愛自己、以為情書寄出會破壞與所有人的關係。所有事件的發生，全以為女主角的以為絕非正確，刻意隱瞞情感，溝通建基於女主角的面具之下，-整套電影女主角處於被動的狀態，被意外推著邁出人生的第一步、第二步、第三步，最終在逃避後，選擇自己控制命運，實現成長。-編劇撰寫愛情的部分細膩入微，餐廳那場雙方已確定弄假成真，但卻在互相試探並選擇退後，而演員也恰到好處地完成愛情當中前進又後退的感覺。-父親與男二出場機會不多，但最後勸慰女主角的對白寫的絲絲入扣，成為女主角主動出擊的最大推動力。-不喜歡主動、喜愛退後、欠缺安全感，人際關係弄得一塌糊塗，害怕失去故用力過猛，反倒失去真我，這套電影為觀眾上了寶貴的一課，意外不常有，主動才能化解矛盾。

主角真差 到最后一集没主角什么事了 lj 主角真差 到最后一集没主角什么事了 lj 主角真差 到最后一集没主角什么事了 lj 主角真差 到最后一集没主角什么事了 lj 主角真差 到最后一集没主角什么事了 lj主角真差 到最后一集没主角什么事了 lj主角真差 到最后一集没主角什么事了 lj主角真差 到最后一集没主角什么事了 lj主角真差 到最后一集没主角什么事了 lj主角真差 到最后一集没主角什么事了 lj主角真差 到最后一集没主角什么事了 lj主角真差 到最后一集没主角什么事了 lj主角真差 到最后一集没主角什么事了 lj主角真差 到最后一集没主角什么事了 lj主角真差 到最后一集没主角什么事了 lj主角真差 到最后一集没主角什么事了 lj主角真差 到最后一集没主角什么事了 lj主角真差 到最后一集没主角什么事了 lj主角真差 到最后一集没主角什么事了 lj主角真差 到最后一集没主角什么事了 lj

1983年版香港无线的神雕侠侣，刘德华饰演杨过，陈玉莲饰演小龙女，总体上是最尊重原著的，但有的地方又胡加故事，偏离原著。倒是有一些配角演得很好，如刘丹饰演的洪七公，秦煌饰演的老顽童，曾江饰演的黄药师，杨泽霖饰演的欧阳锋，梁家仁饰演的郭靖，欧阳佩珊饰演的黄蓉，吕有慧饰演的李莫愁，黄敏仪饰演的完颜萍，汤镇业饰演的霍都，任达华饰演的耶律齐，李树佳饰演的武修文，甘国卫饰演的赵志敬，洪新南饰演的尹志平，夏雨饰演的丘处机，万梓良饰演的陆立鼎，陈复生饰演的陆无双，胡美仪饰演的耶律燕等。布景和配乐有些地方延续了1983年版香港无线的射雕英雄传，为其增色不少。主要是为了学粤语找来看看，其实完全可以按金庸的原著直接拍摄，不用改情节和对话，金庸的小说写得就像剧本，读起来画面感极强。

以下全是剧透。

和男票一起看完了第一集。中途我还在饶有兴致地猜，女主那么纠结着要不要去做测试，肯定做完测试后发现，男主其实已经先她一步做了。

故事快进行到结尾时，果不其然，在女主特别痛苦地对男主诉说着自己took the test以及test过程中回想起与男主的点滴...正当要说到测试结果时，男主粗鲁地打断了她，告诉她自己也刚做了test.

这一刻，女主眼里闪出了如释重负。

又过了两分钟....男票对我说，有反转。

我 ”嗯？“ 多少有点互相留恋的结尾不算反转吧？”

男票说：你仔细看，男主认真地问她：is this better?

我回看：当女主离开，男主站在house外面远远地一动不动地望着她远去的车。这是爱的眼神在深情地尾随。女主再次回头，却蹙着眉，没有了刚才和soulmate在车里的轻松。

男票告诉我：男主根本没有做test吧，他一直以来知道女主和自己在一起那么不快乐，也知道女主因为与他情感历史的牵绊而不住地纠结。听到她真的去做了test，男主用自己也做了test的谎言去成全她。

男主之前剧情的铺垫中是非常不屑于这个test的，言之凿凿他们结婚15年了....etc。

听到男票这个解读，我觉得非常合理，也瞬间感觉到了这份爱的伟大！

真正的soulmate也许和你无比契合，但是那个为了让你幸福而放手的男人，对你的爱也许是任何一个soulmate都无法比拟的吧。

顺便表白下男票，准未婚夫准老公~你是我的soulmate\best friend\lover\everything.

PS.现在上豆瓣的人质量是怎么了。评论出现杠精，自以为是无法接受不同意见偏执且低俗。

在看这部电影之前，已经在各路媒体接收到了如潮的差评，诸如韩寒的时代结束了、四海口碑崩塌等推送层出不穷。还是按照最初的打算贡献了些票房（不是窃取动画片票房那种），并由衷感慨40岁的韩寒还跟20岁一样，男人至死是少年果然不是空穴来风。

从《后会无期》到《四海》，韩寒的电影里最不缺的是车，喜剧的内核永远是悲情主义。豆瓣里打一分的观众里，三分之一是觉得大过年看个电影结果人没了真晦气，三分之一是觉得是刘浩存啊那高低得给个差评彰显正义。所以这年头多少电影电视剧为了一个完美大结局想破脑袋，一年到头辛勤劳作看电影不就图个心情愉悦。

说回电影本身。

四海的整体架构一如既往的充满荒诞，偏僻海岛上的摩托车战队，广州塔顶的高端住宅，豪情壮志的夜店老板，心平气和的追债小哥。电影试图把故事写在地平线之上，免得被人一眼看透了人间不值得的断壁残垣。

这是一座普通的海岛，普通到做外卖小哥都接不到单子，普通到水泥轮船就能开个夜店，普通到街头老掉牙的投币点唱机。但这又是个人人有点执念的地方，四处借债为了赢场比赛的欢歌，攒钱合计开个小鱼排的欢颂，看不到却坚持到北方看雪的奶奶，坚持不能实线掉头的守法小伙王彦霖。

人人都说韩寒的东西很简单也很纯粹，青春，梦想，车子和爱情。阿耀在点歌的时候被欢歌愚弄了一把，放了首“不爱那么多，只爱一点点，别人的爱情像海深，我的爱情浅”的浪子情歌。这是这部电影里第一次，也是唯一一次提到与爱相关的字眼，阿耀最正式的表白就是借着摩托车略过的风声小声对自己说我想带欢颂去一个地方抓螃蟹。欢颂说她听到了，就如同她在火车的轰鸣声中说太吵了我听不到。

于是想起看完这部电影的当晚，躺在床上翻来覆去一个多小时，脑海里闪过很多单薄的片段，总有些情绪让人吐不出来、又咽不下去。四海的英文名叫Only Fools Rush In，高雅的翻译叫智者不入爱河，直白来说就是只有傻子才会陷进去。欢颂问我的摩托车为什么会陷进泥坑呢？那你陷进去过吗？阿耀没心没肺地笑着说，只有傻子才会陷进去。

对影片最深刻的场景是在海坝上，阿耀和欢颂就着傍晚的海风散步，欢颂拿出自己电单车上的竹蜻蜓送给阿耀，说：“它能带你飞起来”。阿耀把竹蜻蜓举起来放在头顶，欢颂也有样学样的把右手压在头顶。这感觉就像学堂里的姑娘把自己心爱的物件送给暗恋的男孩子，看着他把东西塞进校服靠近心口的内兜里，心满意足相视而笑的模样。

可惜韩寒是个著名的爱情“侩子手”。《后会无期》里王珞丹说我从小到大都是优，你叫我怎么从良。袁泉跟冯绍峰语重心长说喜欢就会放肆，而爱就是克制；；《乘风破浪》里小花抱着遍体鳞伤的阿正看飞机划过天空，自己却坠落产后抑郁的黑暗。欢歌给自己心爱的摩托起名叫烈火战车，在同名电影里，刘德华给梁咏琪的表白也只是“我就是喜欢你不让我赛车，我就是喜欢你烦我，因为你烦我的每一件事，都是我做错的事”。那么多喜欢里，止步于爱之弥坚的占大多数。

阿耀的床头放着一本书，欧·亨利的短篇小说《麦琪的礼物》，讲的是一对穷困的年轻夫妇为了能在圣诞节送给对方一件礼物，舍弃了自己最宝贵的东西，而换来的礼物却因此变得毫无作用。于是阿耀想飞跃珠江为欢颂还上债务，欢颂花大价钱雇小偷想拿回阿耀的车子，但他们因此失去的是自己最珍贵的东西。

韩寒已经在尽可能的美化残忍。

欢颂说，我在海边长大都不会游泳，可能只是怕水。阿耀笑她说，水有什么可怕的，火才可怕呢。后来一个坠入了珠江，一个飞入了火海。于是你想起欢颂送竹蜻蜓的时候说，它能带你飞起来。

阿耀说，希望你住的每一个酒店都含早。于是欢颂在211的门前描绘了自己对家所有的幻想，就像房门后面的场景一样。那道门隔开的是她对含早这件事的认知，隔开的是她梦想成真的段落，隔开的是她与穿上白衬衫、弹奏钢琴曲的都市梦想。

欢颂说，我们谁都不要搀扶谁，除非有人跌倒了。于是两个年轻人在喧嚣的洪流里各自翻涌，一个还是在开摩托车，一个还是在做服务员。即使所处的环境变了，他们依然只会开摩托车，和做服务员。最大的区别是这儿的摩托车不允许上路，这儿的服务员也得穿白衬衫。

所以我就在想，如果凿开韩寒给这故事套的壳子，真实的生活会是什么样的。欢歌利用妹妹办贷款，资金链断裂，酒吧破产，就此销声匿迹；奶奶不是去北方看雪，是离开人世到更远的地方去了；欢颂在大城市无法找到想要的工作，在债务和不要搀扶的自尊心中，选择了当初自己拒绝的行当；阿耀开着摩托车飞入火海，告别曾经崇拜如今作假的偶像，失去了年少时最珍贵的念想和人。

豆瓣的影评里有一段大胆的设想。电影的最后，欢歌拄着拐杖告诉阿耀，“你可以做一个很好的梦”。这一切的一切可能就只是个梦。梦里有带着草根梦想的LEEK CLUB，有仗义豪爽的欢歌，有寄回头盔的父亲，有摩托导师小春哥，还有跟他一起到河边抓螃蟹的欢颂。

可惜当他想搀扶欢颂的时候，一切都来不及了。

影片上映过程中，有很多人在质疑选角，认为刘昊然和刘浩存演技不在线，人物不恰当。在我看来恰恰相反。刘昊然的少年感和刘浩存的初恋脸，在当今的娱乐圈里，都没有可以上行替代的人选。对他们来说，做自己就是最好的表演。

尽管有些情节已经模糊不清，有些感受没办法流于笔下，但我依然认为这是韩寒最好的一部电影。不是单纯的玩梗遣词，不是单纯的撕扯窗户纸，不是单纯的激情和热血。有人说韩寒影像表达的软肋在于对人物挖掘总是留有余地，他热衷展现角色“陷入挣扎”的尴尬，却鲜少揭露他们“挣扎无果”的绝望和残忍。但这样不是挺好的么，因为有余地才有想象的空间和“也许不是”的期许，热腾腾的牛排总比血淋淋的牛肉看起来容易下口。

父子、兄弟、爱情。奥特曼、摩托车、竹蜻蜓。于是在某一刹那想到了《少年派的奇幻漂流》，想到了那些老虎，猩猩，和挤满狐獴的岛屿。韩寒在影片上映当天凌晨的微博里这么写到，“虽然有一扇门，你打不开，有一条河，你越不过，但希望有人可以让你不再孤独和四海漂泊，希望你的家都是如你所想的样子，希望你以后住的每一个酒店，都是含早的”。

最后我还想说，其实阿耀一场比赛都没赢过。

其实欢颂连钢琴的琴键都没摸过。

其实出海岛的每个方向，都是四海。

有贾冰和克拉拉给三星。世界观吗个人觉得严重不正。

杜莹给陈重戴绿帽子居然戴的自己一脸委屈，最牛逼的是所有人都知道她给男朋友戴绿帽子，她自己一点不当回事儿，还带男朋友四处招摇，在网上说陈重的坏话，而原因就是陈重生活太节省，MD我不知道节省得罪谁了，你嫌他抠搜分手不行吗，直接找了个高富帅给人戴绿帽子，结婚当天还给人送一个定做版绿巨人。可能有的小伙伴会说她不是反派吗，我想说的是反派也没有这么不正的三观。男人被戴绿帽子只有一种情况就是你让女人感觉到空虚，缺少陪伴，而不是TMD的什么抠搜。

主要情节假婚礼，这段我觉得还算不错，整体上也还挺搞笑的。婚礼场面尤其是那段音乐真是有那么点意思，整的我都想办这么一场婚礼了。而且借办酒席敛财还真是常有发生，红包越来越大真心越来越少，现在更好了连婚礼都能是假的。现在的快节奏生活中，我觉得自己最好有点自知之明，尤其是同事间大部分都是暂时的，就别挨个通知了，去了又不能不花钱，花了钱人家自己也不乐意。

再说这个结局真是让我够意外的，在陈重跟所有人道歉之后莫名其妙的提到了自己刚做完手术的母亲，杜莹留下了眼泪（不好意思我会真没领会到她是出于什么哭的），女演员一家也被感动了（依然没有领会感动点在哪儿），公司领导也被感动了（简直莫名其妙），突然感觉有一种看到了某选秀现场讲身世的环节。结果不止如此女演员爱上了陈重就因为婚礼现场被大家逼着亲了个嘴，愿意真心的跟陈重在一起了，屌丝意淫都不敢这么想。我觉得她爱上大瑞都比爱上陈重合理，你看大瑞前前后后安排的，牛逼的策划。

杀无生真的傻，掠也真的太无情了。算是把唯一的朋友出卖了，后面恶搞殇无患的说书人真是够够了。太可爱了吧！每个画面速度有点快，跟不上节奏。文学结构完整，加上视听语言分析一下，动接动静接静，运用自如的镜头语言，每一帧都可以当屏保，精美绝伦。时不时的闽南语还是粤语让人分分钟想出戏。里面的人物形象太乖了，有想带回家的冲动。

一部主旋律电影，主要剧情就是我党从国民党手中夺下鞍钢后恢复生产的故事，看过之后最大的想法就是想吐槽一下刘烨的演技。

刘烨扮演的赵铁池是战斗英雄，带领夺下鞍钢后，由连长直接留在鞍钢担任厂长，又是一贯的一个傻不愣噔的理想主义愣头青角色，整片电影的人物性格就几个字，“干就完了”，从连长到厂长，性格一点转变都没有，能不能走点心啊～～战争年代的军事主官，不用头脑的吗？赵铁石这种角色也能干上连长？更何况之后那么大的一个鞍钢？看看《亮剑》中的李云龙，那才叫有勇有谋，感觉刘烨在整场电影里起到的作用就是几场演讲，能鼓动大家的斗志，其他方面，一点也没看到刘烨有什么用。最早看刘烨的连续剧是《血色浪漫》当时特别特别喜欢钟跃民这个角色，但当时的钟跃民也是有勇有谋啊，也不是说一直就是傻不愣登的一条筋的性格呀，希望刘烨演戏时候走点心吧，好好琢磨琢磨人物性格行不行？

说完刘烨再说说鞍钢吧，鞍钢确实是辉煌过，记得以前听过一场演讲，是一个鞍钢的老工人给我们讲的，他当时说在鞍山，如果说家里是两个安钢的职工，叫做双钢，如果有一个，那就叫做单钢，当时啊，如果谁的家里是双钢的话，那他找搞对象儿，特别容易搞，因为当时确实是鞍钢的福利待遇太好了，每年什么都发。厂里呢，有子弟小学，有浴池，有医院，只要进了鞍钢，人的一生啊，基本都是有保障了，而且社会地位还非常高。但现在的鞍钢已经有一点没落了，希望以后的鞍钢也能继续发扬孟泰精神，然后为鞍钢再创辉煌吧。

电影《在街上》怎么这么有意思！看着看着我摆上了酒、果盘还有香肠和玛德琳…剧情轻巧又有迷人的尴尬，太真实的日常感了！

想到下午我见证了朦胧的修罗场：咖啡馆有特调开心果Dirty，在我吞完第二大口时，店里前后来了一男一女的常客，追着话题聊天，完全不带喘气，从疫情说到店里的装修，从互相八卦感情所琐事到聊各自工作的槽点…差不多俩小时的时候，进来了另一个咖啡店的老板，三人开始聊的时候节奏明显不一样了——话题不再是叠罗汉了，而是有奇妙的空档，三人的皮球互相抛，带着定向的期待和回应。对，我当时就觉得不太对劲，但我的意识显然大部分还在我正在码字的话题上，但我这个完全不说话的人仿佛成为了摄像机：我在一个能看到他们几个人侧脸但又恰到好处隐藏了我的视角。以至于他们笑得特别开心之后，女生都会瞟我一眼。

我成为了一个化石，我在一个临街状态，显然我被其中一个笑点逗乐了，但我竭力保持不被打扰就不会破坏某种微妙平衡的位置。但我很渴，所以我起身，到吧台去接水，他们正好结束了一个好玩的争辩。

现在想来，《在街上》里的荒川，你真的能感觉到他为什么在某些场景就算不说话，你仍能感觉到它一直在场景里渗透，产生与陌生人尴尬而巧合的化学反应。小酒馆、旧衣服店、小书店…每个人都在为自己得不到的东西而执着抓取，甚至无意识推搡其他人，这也是生活里荒诞的缘分。生活其实比某些荒诞，戏剧多了。“怎么还能发生这样的事呢！？想不到，但就是生活本身了。”

舍不得看完，有欧亨利和毛姆的感觉，但全程没有厚重的说教味。甚至看到最后，觉得Iha才是那个关键视点，而荒川只不过是蒙在骨子里的循环猎手了。

生活才不轻松呢，只是把生活的刀刃藏在盲区里了，你愿意脱身而出的时候才会被一闪而过的光晕闪到双眼。但我们不也是在“竭力面对自己真实欲望”和“压抑脱轨想法”之间摆渡前行吗。

了解台湾现况的人都知道，什么是台湾价值观，里面的很多比如里面的废死，为了解死刑犯不停奔波的律师，不顾人质安全，媒体现场直播抓捕。在为了收视率做低俗新闻，但又想确保信息真实度的新闻责任感之间纠结的品味新闻，其实都是台湾现状。该电视剧为了体现真实的氛围，请了著名台湾最敢说的节目主持人李晶玉现场模拟精神病鉴定的政论节目。此剧由几个真实事件改编，质量说实话吊打了很多大陆剧，毕竟大陆剧现在很少有这类实事类的电视剧，还处于一窝蜂拍傻白甜式的肥皂剧的阶段。但是，虽然电视剧将这些情节展现得非常严肃，然而这并不是事实，真实案件的加害者并没有妹妹，这个故事巧就巧在加了这个角色，显然这个角色是为了烘托废死立场而设定的。这剧另一重要角色媒体，最臭名昭著的标题党就是从香港传到台湾后发扬光大，对的就是那个就是做彩色鲜艳大版面的??报，某种意义上说，台湾新闻氛围是它带坏的。以至于台湾网络媒体作过一篇报道，台湾媒体评论IQ30的讽刺文。网络酸民有句最刻薄的话讽刺台湾媒体：“今天不读书，长大做记者。”（这句话其实应该从大陆天涯台湾板块传过去的）其实不是因为他们真傻，一切都是收视率点击量，这点跟大陆网络媒体，自媒体半斤八两吧。这使他们很多报道内容没有下限，这使台湾媒体处于一种无厘头式的癫狂状态。在选举制度下的国家跟地区，自由民主自然的被商业媒体垄断，无政府主义的自由思维一般都是从学者论述，到媒体发扬光大，口口声声的喊着反对政府无能不作为，要反体制，其实这些媒体就是体制的一部分。自由主义的媒体仅仅是将媒体的公权力扩大化。作为选举制度中的第四权，唯一问题是它们没有一个正儿八经的监督部门。这就是制度设计的矛盾之处，作为体制中的第四权者，自然是体制内的公权力部门，但没有监督部门，自然滥用权利了，但媒体作为言论自由的捍卫者，如果运用公权力对其约束，这本身就反了体制。商业媒体收视率是电视台唯一生存的法则，而小小的台湾竟然有上百家媒体拥蜂而上，这么小的市场，为了生存各种没底线的故事都会报道，目的就是吸引眼球。都说媒体监督政府，关键问题是谁来监督媒体，这就是台湾乱像的起源之一。这部剧展现了台湾媒体的生存困境，也展现了台湾价值观，比如政客节目上最经常出现的恐龙法官，废死联盟，把精神病院盖在热闹的居民区等等。另外里面的几个主角的价值观都是绿色政治人物倡导的东西，并不是它们不好，而是这些倡导不切实际，不能解决问题。导演对台湾环境的写实至少在电视台职业展现上可以说是纪实的。同样，里面的主要人物角色其实都是非理性的，不是不可信，这是一种现实状态，一种小确幸的傻劲，这个电视剧把它做成了招牌。比如，律师自大认为自己可以通过了解死刑犯的过去就能杜绝这类屠杀发生，这是社会工程，任何一个团体或者一种职业都不可能单独做到这些。电视剧中，这个律师上了不只一次政论节目，剧中这个角色有意思的就是在上节目的自信跟现实中自卑心态鲜明对照，体现在剧中见岳父岳母上。显然这个角色的自卑来源能娶到跟他身份地位不匹配的女人。他做了大量跟工作职务要求不符的事情，显然有冲撞法律体系冲动，这类冲动的律师，又常上政论节目，那就有着显而易见的从政欲望，这符合台湾从政三大行要求——农业，医生，律师。不过大陆这边把企图冲撞法律边界的称之为职业讼棍，这类律师在没到社会转型需求的时候，成长空间不大。这部剧表达的是现实，也表达了价值观盲区的迷茫，整部剧看着挺憋屈，整个人陷入无穷无尽的压抑状态，最痛苦的是，这些问题无法解决，一集延续到下一集。感觉这是一种集体的无意识压抑。我个人认为这是一部表达价值观困惑的剧，并通过一起真实案件将这种困惑表达了出来。这是追求的价值观跟社会现实脱节的困扰，在这种困扰中，社会其实在原地打转甚至后退。最后，还有个真实荒唐的事情，台湾一号女领导把这部剧当政绩宣传并在Facebook推荐，老实说，这部剧其实隐含着对台湾现状的摇摆姿态，而否定只有两个原因，要本土，却并不本土。追求价值观，但没有价值。