看的真心是累，中心就是生命延续，唯爱永恒，但也不至于总是以生育繁衍后代为主旨吧，慢节奏无限循环播放的钢琴曲看的拖沓冗长，一个字心累，完全没有感动感慨生命的感受，1小时45分钟没有快进就这样看完了，因为期待有不一样剧情反转或是其他变化，结果完全没有变化的从一而终，欣慰的法式风格的装修和剧中人物的服装还是有养眼之处的。

商人重利，艺术家追求自由，但是当影片中的两个人，却能成为朋友，无论在最辉煌的时候，还是在彼此最落魄的时候，都没离开，看上去那么不可思议，但是却又是那么的珍贵。电影中，商人在画家绝望的时候，选择了另一种方式帮助他，让他重新点燃生活的希望。或许商人更看重利益，但是最终还是不愿意失去这个朋友。

电影中，原本因为利益结实的两个，却能彼此信任，而生活中，可以共富贵，却不能共贫苦的，才是最大的讽刺。现实中，雪中送炭永远胜于锦上添花，朋友间的维系来源于信任，更加是因为那颗彼此赤诚的心。

探讨身体与自我的自由，接受自我的情绪，摈除世俗好坏的判定，如何接受自己，如何表达自己，如何获得自己。对于世界的情感，人与人之间的联系，如何爱一个人，而不失去自己，如何不恐惧在亲密关系里失去对方，如何平衡的处理愤怒，愧疚，暴力这些“爱”的帷帐。请你告诉我，你曾经是怎么爱我的，我就能知道该怎么爱你了。立青映画字幕组翻译

一九五二年，岁次壬辰。那年的龙据说是极背的一条：命主劳碌、分离、忧患不绝，凡事播十分种收三分禾。故，那年降世的龙子龙孙一生的主运——套句陈凯歌惯用的词儿——铁定是够悲壮的。这是吴念真给陈凯歌回忆录写得推荐序中的一段。我一直以为，现如今适合拍《赵氏孤儿》的中国导演非陈凯歌莫属。就冲这悲壮劲儿，以及他的文化功力——好歹人家是北京四中出身，还娶过文化人儿呢。万万想不到陈凯歌只借了《赵氏孤儿》的壳，自己编了个故事。这个故事表面上看起来与《赵氏孤儿》挺像，实际上却并不是那么回事。这从英文名Sacrifice，海报宣传语“最不可思议的复仇，不是杀人，是杀心”大致也能看个端倪。就不提史记了，里面程婴和公孙杵臼直接找了个别人家的孩子来当替代品，十足猥琐。对于一部悲剧而言，这简直像是将勃起的性器泡在冰水里，泄气又伤人。陈凯歌的《赵氏孤儿》与纪君祥元杂剧相比有几个改动，扭转整部剧的气韵是最大败笔。首先，电影里省略了鉏麑，对灵辄的笔墨仅限于扛马车。鉏麑是屠岸贾派去暗杀赵盾的杀手，潜伏在树上看到赵盾在家焚香祷告，全都关乎国家社稷利民苍生，唯独没有家人和自己。鉏麑感动了，就自己撞槐树死了。顺便说说，赵盾在晋国的职务也是总理。灵辄是个每顿要吃一斗米的壮汉。没好命能生在高老庄，被主人嫌弃，就张着嘴躺在桑树下。赵盾正好经过，好奇，灵辄解释说：饿了，想吃点桑椹，但是自己上树摘那就是偷，只好张着嘴等桑椹掉进嘴里。赵盾于是请他大吃了一顿，灵辄吃完一抹嘴就走，没说一声谢谢。等到赵盾被屠岸贾追杀，坐上只剩两匹马、一个轮子的马车时，灵辄出现了。把马车架在自己身上，策马狂奔，“皮尽见肉，肉尽见筋，筋尽见骨，骨尽见髓。”大仲马曾经说，历史是什么，历史是我挂小说的钉子。我斗胆多问一句，钉子钉在墙上，墙是什么？无数诸如鉏麑、灵辄这些看似庞杂的线索，只能作为逸闻出现的小人物，他们的所作所为和信奉的东西构成了这堵墙。所以才挂得住历史，同时挂住大仲马的小说。对他们的轻视和舍弃，使得巨人之所以成为巨人、悲剧之所以成为悲剧的土壤消失了。至此，陈凯歌亮出了自己的想法：告别传奇，将《赵氏孤儿》软着陆为人性故事。但是，“让自己儿子死，换别人儿子活”，这对于生活在传说之外的现代人是在太过匪夷所思，也成为陈凯歌要解决的最大难题。在电影里，这一难题被改造为“给错了”：程婴妻子将赵氏孤儿交出去，意味着剩在手中的婴儿必然成为多余的那个人，必死无疑。为了救自己孩子，所以要救回赵氏孤儿，阴差阳错弄死了自己孩子，并且搭上老婆。于是，程婴要报仇，要用复仇在屠岸贾面前重新找回尊严。照这个思路拍下去，不论是讨论复仇和暴力对于人之异化，或者个体被工具化的纠结那也算有料。万万想不到，陈凯歌将剩下的一个半小时整成了肥皂剧。总的来说，陈凯歌对于《赵氏孤儿》故事的改造，是用一种先进的，更符合现代人想法的价值观取代了陈旧的、如今看起来愚昧的旧价值观的过程。遗憾的是，在纪君祥那里，在“忠义”价值观指引下，剧中出现的人物都是具体的，符合逻辑的；在陈凯歌这里，剧中人物失去了支撑，沦为导演手中的玩偶。对于程婴“弃子保孤”原始动机的改写，看似更为符合人性，却将赵氏孤儿的故事从整个历史传奇中撕裂开，也直接导致后续事件不合逻辑。在纪君祥笔下，屠岸贾要收集全城所有新生婴儿处死，程婴之子本来难逃一死；程婴举报公孙杵臼有功，帮助屠岸贾“除掉”赵氏孤儿，才顺理成章成为门客。在电影里，原点已然不同，却仍然照搬旧情节必然消化不良。陈凯歌本来有机会借《赵氏孤儿》完全收复沦陷的荣誉，可惜他自信满满，踢开编剧，将一个激烈慷慨大悲剧软化弱化。《赵氏孤儿》成了陈氏瓜子儿，没有艾未未陶瓷瓜子的嘎嘣脆，只闪烁唾沫星子的光芒。陈凯歌幼时家中有个保姆，沈奶奶，满族人。早上梳头用牙刷沾了头油刷在头发上，亮亮的，桂花味，体面而自尊。1961年，沈奶奶偷吃陈凯歌兄妹的食物，陈凯歌想出的唯一理由是：饥饿让她恐惧。恐惧比爱更有力量，陈凯歌说。其实这话不是那么对，对口诛笔伐的恐惧根本不如对自己的爱更有力量。

凯歌导演太爱自己了。

这么着也挺好。《赵氏孤儿》里的晋景公怎么死的吗？他吃饱了撑的找人算命，人家说他活不到吃新麦。等到新麦放在桌上，晋景公没顾得上吃一口，就得瑟地把算命的找来杀了。不料突然肚痛去上厕所，掉进茅坑淹死了。这就是命。

如题，一个做刘德华替身出来，一个是模仿刘德华火的，所以，他俩拍真假美猴王从相貌上是有很多相似点的，不像很多需要做后期特效才能拍出两个一样的出来，所以，这才是看点，至于剧情，现在还没上映，也不知道咋样，大家的看法普遍都是从这几点分析的，一是导演不熟悉，二是演员不熟悉，三是片名来分析，从这几点来看，感觉不像大投资，也不会有好的编剧，所以，大家就认为烂咯！有意思！真假美猴王，亦真假刘德华，哈哈??????

你的夢想是什麼？你想要錢和名譽嗎？對於孟加拉國際象棋神童而言，他的目標明確 ── 世界冠軍。這位從未參賽、缺乏對賽經驗的八歲的小神童口出狂言劍指冠軍寶座，追求取得勝利的快感。另一邊廂，他與父親由於政治因素被迫逃離孟加拉，踏入巴黎領土，庇護申請被拒，以非法移民名義寄居。電影根據真人真事改編，煽情克制，沒有過分戲劇化，亦沒有刻意渲染倆人的慘況與夢想進行參照，藉以誇大追夢路上的苦況，以平實的手法處理神童與父親這段顛沛流離的生活。「人生不是只有贏與輸」小神童在孟加拉時以一己之力拆解殘局，反映他能輕鬆應對街頭騙子的小伎倆，技藝高超，然而缺乏臨場經驗的他，首度參加大型比賽上過分追求勝利妄圖兵行險著，爬得有多高，跌得有多慘，夢想給予他沉重的一擊，棋逢敵手，人生中首遭滑鐵盧。這位自傲的神童認為竭力追求每場比賽勝利，才對得住自己，教練卻斥責他即使和局亦有可能獲得總冠軍殊榮。棋盤的道理教會我們人生不是只有輸與贏，放棄這盤棋等同拱手相讓比賽，在逆境中盡力逼迫處於大好形勢的對手求和。比賽前夕明知技不如人，亦毋須急於破釜沉舟，有時候「打和」也是一場勝利。「種族歧視與非法移民」棋盤上的勝負能快速分出高下，人生的難題卻一時間難以拆解。落後地區的小孩遠赴繁榮大都會，語言、文化的差別形成一道巨大的牆壁窒礙他融入社群，幸而他努力爭氣打破文化隔閡，但「非法移民」的標籤仍然懸掛梁上，多年的努力面臨付諸流水的局面。故事拋出政治元素僅作為背景，對種族歧視與非法移民的議題淺嘗輒止，而透過文化衝突建立的笑點，如南亞國家獨特的時間觀念，另外法國人言談間的「法式幽默」，為這個追夢故事點綴出獨到的笑點。評分: 6.5/10

看完影片以后，觉得这是一部非常自然和真诚的作品，看电影的时候，我会感觉是在和几个不同的外国朋友聊天，最大亮点应该是我感受到了一种文化的流动，思想的共鸣，这种流动和共鸣没有刻意渲染，娓娓道来，但是非常有生命力！

北京有文化思哲，也有潮流态度，有传统精髓，也有超然现代，每个人都有不同的心态去体会，去定义！

给我感触最深的镜头，是片中的人物韩杰骑着摩托穿行在北京街头的那段影像，我能够感觉到那些从他身边略过的风，是他曾经经历的失败，是他身在异乡不为人知的孤独，是那些无数劝他放弃的声音，但是他的目标在远方，他的热爱一直在燃烧，给他能量，也给他希冀，他决定去做的是正视自己的内心，奔向自己目标，一直往前！

每个份真诚热爱都最生动，每一个为梦想努力的人都是最闪耀得！

对于北京来说这些外国朋友是异乡人，对于生命来说每个人都是旅行者！

感谢你们来到中国，也致敬每一个为梦想努力的人！

径直的像个僵尸

布偶般听从使唤

一个舌尖向下的甩打

“嗒！”

你被催眠了

口中叫着“主人”

确无记忆区分

是哪个人在其中

又是哪个人在外面

梦境现实分不清的两面

这个世界到底有多少种观

叫人可以复杂到多么难堪

梦里的感觉感知都彻底清楚

却依然无法判断睡去还是醒来

生死依存真假两难辨

本就是人

却无法定义何为人也

本就是物

却无法考究来源出处

人非人来物非物又有何别

不过是认识者的某一观

再不过是攻击他人或自残

操盘精神更可耻

暴力更应该被驱赶

痴傻呆都不是生来最坏

极端性情极端行

悲悯善哉怀中揽

大千信仰皆无用

唯有自知才是源

【详细】

130361075

虽然没看过karate kids，不过这种写几十年的故事的setting还是很有趣，两个karate的流派，进攻派主张先发制人（strike first & hard）和不要怜悯（no mercy），防守派是寻找inner peace。前者的处事风格在混社会上行不通，变成loser，后者开了4s店成了人赢。34年后狭路相逢开始了一段新故事。演员还是karate kids的原班人马（看来都不红才能凑成档期）！youtube自制剧但是没有火，被Netflix买了倒是爆红，看来大家在家很闲没有剧看。

并不复杂的复仇故事，线条甚至可以说是简洁明了，却由于丰满的人物和巧妙的意象，创造出诗意和层次感，难得。

大女主的故事，去年下半年台剧和韩剧可谓都已经走出了各自富有社会反思的范本，前者有《她和她的她》，后者《黑暗荣耀》绝对是代表。笔者认为《黑暗荣耀》可以算是跳脱之前韩国复仇爽剧、权力对抗类剧本的框架，创作出的不同范本。其不同之处在于女性叙事终于成了核心，女性群像也有了更多变化，而不是相对单纯的男女主权力的对调 （例如《富豪辩护人》）。《她和她的她》今天暂时不讲，以下简单讲一讲《黑暗荣耀》里笔者印象最深的几个人物，还有贯穿全剧的意象：围棋。

三个主角：女主文东恩自不必赘述，她的重要性不言而喻，故事的一切动机来源于她。选角是很贴切的，宋慧乔其实早已经不适合过于单纯、无忧无虑或者少女惆怅类的角色，她眼睛里的那种强烈的韧性，不动声色却很坚定，是符合中年文东恩这个角色的质感的。其实，剧本里给她搭配的这段三角关系也很有意思，看到一些评论说觉得女主和男一没火花 —— 没火花是对的，我反倒喜欢他们之间淡如水的感觉，其实他们是同病相怜的两个受伤的动物，他们之间有亲密、有超常的信任，有基于复仇的承诺，但唯独没有激情。剧里文东恩对周医生说，你不是我喜欢的类型，并不是搪塞之词，而是一个很认真的、把他当作很信任的朋友的回答，当然他们的关系是比一般的朋友更近，毕竟是看过彼此弱点的人。河代表则是另一个极端，没有亲密，没有承诺，但有暗涌的激情。一开始是设计的，因此文东恩把他当作任务、一个必须攻克的对象、所有的对话方式是她预设的，其实这一面是文东恩复仇过程中最常露出的一面，是身披铠甲、面带伪装的状态。所以我们喜欢看他们的交锋，表面温和实则自负的男人和表面无害实则密谋的女人，很有意思。但这密实堡垒中间的缝隙是他们对围棋的认真 —— 两个人唯一真实的交流，虽然也算不上是完全没有伪装，但棋局里，二人各自的欲望是比较外露的。河代表的人设也很有意思 —— 优雅、有脆弱感但同时十分高傲冷漠，是一个表面符合社会预期内在却有着绝对叛逆的男人，和文东恩与周医生不同，他（暂时还）没有什么深仇大恨，而是纯粹的习惯身居高位但又对高位所带来的附属物嗤之以鼻 —— 这一点很特别。剧中有一段对白，河代表说他喜欢利落的人和事，其实笔者看来，这是这个人物上半程的性格核心，利落即效率、以最快最便利的手段拿到最好的，而这在剧中的现实往往意味着钱；但这和朴妍贞、全在俊等人追求的金钱至上，又是不同的：后者因为对物欲、权力的痴迷以及因此所涉的社会关系，去掩盖、去担心他们想要讨好的人诟病、去竭力维持假象，都是不利落，其内核是空虚和自卑，河代表绝对是这两个词的反面。所以这种差别，给了这个人物很丰富的层次性，也为他因为围棋而对文东恩产生兴趣、甚至逐渐倾向于选择先信任她而不是作为妻子的朴妍贞，作了很好的铺垫。

配角：大婶这个角色可能是我最喜欢的角色之一。她苦难的生活没有抹去她的善良和梦想，她喜剧色彩的外表下是一颗柔软的心。不是脸谱化的积极乐观，而是明知前方是黑暗、深陷泥潭的此刻却也要感叹“这是什么烂晚霞，还怪美的“。

作为意象使用的围棋：围棋在剧中有宏观也有微观的象征意义。宏观上，文东恩高中时遭受朴妍贞等人的校园暴力侵害，这是棋局的上半场，此时朴妍贞等人是持黑子的一方（攻），而文东恩则是持白子的一方（守）；下半场，棋局反转，黑白对调，这是女主主观意志和行动造就的反转，因而特别有力量。微观上，则是象征不同的几对关系。文东恩和周医生下棋执黑子，和河代表下棋也是执黑子，河代表和周医生在公园下棋是执白子，这隐喻了这组三角关系中的权力关系。周对于文是授之以渔，执白子是心甘情愿让她，而文东恩此时执黑子，其实内心是舒展的状态，表现出的是真实的自己，她永远都不会赢周医生，因为她没有要赢的动机。文对河是破釜成舟放手一搏，这是只“有丝绸翅膀的、可以掀起风暴的蝴蝶”，她的欲望更强，所以采取了主动，虽然不见得一定会成功，但在河代表主动要求听文东恩讲述事情的来龙去脉时，文东恩的黑子就变成了势在必得，河代表已经输了，就像他跟她下的第一盘棋一样，其实河上钩不见得算输，但好奇心害死猫，他输给了自己对这个女人过分的好奇，输在了讨厌失控因而不断想要获取掌控权却逐渐沦陷，预计第二季，他们两人之间还会持续这种焦灼的状态，希望并不会因为真相的浮现而变得狗血。至于周汝正和河道英的关系，或许会因为文东恩的复仇而拉近，亦可能由于文东恩的选择而激化，但直至目前为止，基于二人的性格，河代表处于守方很妙，从剧中周医生后来说此人的棋风给人一种他讨厌失去控制的感觉、且嫉妒河道英作为一个男人的状态（像是GQ杂志17页上的人）可以看出，河代表是一个讨厌失控的人，但并没有执念、并不想赢，对于他而言，目前为止文东恩只是一个变数、一个好奇心的支点；而周医生是有执念的人，无论是对于文东恩还是复仇，他都有想赢的动机。如果后续两个人需要正面交锋（无论是因为复仇还是因为文东恩），周医生应该会是更想赢的那一个，因而以执黑子象征。周和文是同类人，但在文面前，周愿意暂时放下他自己的执念，变成她的匕首，这一点奠定了全剧感情线的走向。

诗意：剧情本身纵向线条清晰（青少年时期，成年时期交错叙事），横向层次丰富（人物关系，情感张力），但我最喜欢的还是叙事之外时不时迸发出的隽永诗意。例如大婶感叹“什么烂晚霞，还怪美的”，周医生喜欢听泡腾片在水中化开的声音，说像银杏叶飘落的声音，令人感到平静，还有文东恩仿如给熟稔故人写信般的独白，诉说她复仇的决心。这些诗意的细节，恰如其分地赋予了本剧故事情节之外的情感宣泄，但又是克制的、意识流一般的，更多是在观察，而非下判断，举重若轻的同时也为本剧过于暗黑的色彩加入了一丝亮色，颇有silver lining的意味，仿佛是编剧对他笔下这些人物的默默祝福。

其实全剧根本没有鬼神之说 只不过是一个有精神分裂症的女人故地重游从而自愈的事女主小时候应该过的挺凄惨的 父母去世 被邻居收养 结果邻居还是个男变态 在有老婆的情况下 性侵并家暴了她 致使她怀孕 同时她也亲眼目睹了这个变态男把自己老婆勒死并伪装成上吊自杀 这一切应该都是在为女主后来得病埋下的伏笔吧 女主生下孩子的时候 充满怨恨 此时她还叫徐媛媛 她恨这个孩子 认为她是孽种 可是当她遇到变态男的父母时 又被他们感化了 这对老人很慈祥和变态男不一样 他们告诉徐媛媛孩子是无辜的 他们会照顾他们母女两个一辈子 并给她改名为徐丽娜 孩子叫小艾 这也交代了一开始 女主嘴里说的爷爷奶奶 于是 一家四口快乐的生活在一起 但是好景不长 小艾五岁的时候 和徐丽娜玩捉迷藏 躲进了阁楼里 结果不小心把油灯打翻着了火 而身患心脏病的徐丽娜 在听到女儿呼救时着急跑上楼 导致心脏病突发 她眼睁睁的看着女儿在自己面前烧死 痛苦至极 同时这对老人为了安慰失去女儿的徐媛媛 就从孤儿院领养了一个长相酷似死去的小艾的小女孩雯雯 并让她改名 说到这 其实这也是老人对徐媛媛的爱吧 但是这不说清的爱在无形中加剧了女主的病情 导致精神分裂 因为她一方面确定自己眼睁睁看到女儿死在了面前 另一方面一个“小艾”又在面前活蹦乱跳

之后就是回到一开始 徐丽娜住进了精神病院 趁机逃回了家向老人要孩子 这对老人不知道怎么办 带着雯雯开车要走结果出了意外身亡 只有雯雯也就是替身小艾活了下来 女主于是带着孩子回了之前着火的那个老房子 这里的旧景旧物刺激了她 她两个人格交替出现 一会儿是爱孩子的徐丽娜一会儿是恨孩子的徐媛媛 两个她和可怜的雯雯在阴森的房子里玩游戏 最终雯雯交代了实情 说出了自己是替身的事实 徐丽娜也战胜了次人格徐媛媛

说了这么多 其实感觉每个人的承受能力都是有限的 有时候说出来会更好 自己在心里只会不断积压 当内心承受不了的时候 人就会精神崩溃 精神混乱 这无论是对自己还是对周围的人都是痛苦的事情 所以有时候不要硬抗 多和好友或家人聊一聊 学会释放压力 和自己和解 最后祝读到这里的各位 健康 快乐