以免看这种乐色电影让大家对原著有所误会,另外恭喜何润东,有了比何润东版本更加垫底的胡兵版本。
漫画里中华傲决是英雄自创的,和无敌决战前夕,在剑圣练功的山洞悟出了中华傲决,一共是五式,东方浩然,剑气长江,虎啸神州,龙跨千山,傲气中华,集英雄毕生武功大成金傲是中国人,和无敌没有任何关系,是英雄第一任师父,与英雄相识于龟岛死林,传
以免看这种乐色电影让大家对原著有所误会,另外恭喜何润东,有了比何润东版本更加垫底的胡兵版本。
漫画里中华傲决是英雄自创的,和无敌决战前夕,在剑圣练功的山洞悟出了中华傲决,一共是五式,东方浩然,剑气长江,虎啸神州,龙跨千山,傲气中华,集英雄毕生武功大成金傲是中国人,和无敌没有任何关系,是英雄第一任师父,与英雄相识于龟岛死林,传授了英雄四季剑法,也是五式,春雾迷蒙,夏雨点点,秋风卷叶,冬寒刺骨和四季不休,金傲也是鬼仆断臂后的救命恩人,教了鬼仆鬼辫铁发功和蝎鞭腿,还是生奴的主人,金傲死后生奴鬼仆就追随英雄英雄的女儿叫华琼天,也叫华文英,并没有被日本人抢走,和剑雄是龙凤胎,后来的地狱门门主,出生后就在游轮被丢下海,被渔人所救,为人阴损狠毒,后来黑化成为英雄死对头,被英雄所杀,她的武功已经有了怪力乱神之相无敌在漫画中华楼篇中期才出场,决战输给英雄,后杀了自己儿子做到绝情绝义,武功突破击败英雄,却因已无目标自杀而死罗汉武功很高,是北腿王的弟子(南神掌是英雄另一位恩师),原名龙影子,因门派矛盾心灰意冷,后在钢牛谷用了霸腿惊天一式,耗尽毕生功力而死,何家劲版本和命煞是情侣,改编的居然不违和华英雄掌剑双绝,电影里的金傲是集合了漫画里的金傲,醉癫,剑圣三个华英雄生命中的贵人的特点中华楼是剑圣托付给英雄的遗产,也就是说英雄才是中华楼的老板,电影里中华楼好像和英雄没有任何关系,剑圣临终将中华楼和青紫一男一女托孤给了英雄,女的后来嫁给火四郎中华楼是整部漫画最精彩的篇章
中华楼的两位看门老大爷,其实是高手,日月门神,武痴级别,可惜和无敌差距太大,死于无敌之手
其实黑龙会有很多看点,王牌四煞,一联四霸,黑龙司令,阴阳使都是很有意思的角色,可惜电影里都没有华英雄的武功来自母亲白素莲的白家剑法,金傲的四季剑法,醉癫的无量神掌,木修罗传的战步混绵掌,剑圣的内功和英雄自创的中华傲诀鬼仆是外国人,龟岛原住民,名叫比利,被第一任大反派大害砍掉双臂,后为金傲所救,传授鬼辫铁发功和蝎鞭腿,轻功无敌,和英雄名为主仆,实为兄弟生奴是个老人,钻研草药,在中国抚养剑雄成人,几十年前救过司徒无量,被报恩学得无量掌霸道一式大海无量其实漫画中华楼篇里,还有很多势力,电影中都砍了,早期黑龙会的卡先龙,撒旦,杀人组织,十兄弟,后期的黑龙司令,地狱门,北腿门,剑圣,心魔等等金太保和无敌没有任何关系,金太保是英雄初到美国的敌人,后来修成四象诛仙邪功,但是命格不敌天煞孤星,败于英雄被徒弟邪童所杀金木水火土五术人和无敌均没有任何关系,出自日本罗修门木修罗的确喜欢英雄,英雄却完全不喜欢木修罗,金太保并不喜欢木修罗,木修罗贞洁是被水贺男扮作英雄模样所骗,后木修罗羞愤自杀,木修罗曾经教给英雄战步混绵掌五术人中,火四郎改邪归正有很大戏份,后来英雄回国,掌管中华楼英雄才是中华楼老板,剑圣死前托孤于英雄,也把中华楼产业交于英雄继承元武是兵器之王,来到美国后就和英雄一见如故,算是英雄的兄弟剑雄的伞是地狱门镇教之宝天罗伞,因剑雄八字纯阳可以号令万鬼,天罗伞内有地狱门武功心法和前任地狱门主的魂魄,剑雄武功造诣不低,有回梦心经和天罗八绝,却完全不会英雄的武功,还有和动物沟通的能力,赤家堡篇亦难逃老马的半残情怀,断了一臂,英雄瞎过眼,云师兄断过臂,风师弟常年独眼龙……
地狱门在中华楼篇也有很大戏份,毒宗,万毒战神,白蛇白蝎尊者英雄脸上的伤疤,是救妻子洁瑜时被十大杀手用爪和毒所伤,英雄年轻时候已经喝了巨蟒血已经百毒不侵,天煞孤星数命是为四煞之命煞所道破漫画中的英雄较之电影,年轻时候更加血气方刚,嫉恶如仇,干脆利落,光明磊落,恩怨分明,漫画里中年的英雄,气度尽显一派宗师之范,精光内敛又霸气纵横,沉稳老练,做事当机立断,对恶势力绝不留手自我感觉,早期何家劲版的英雄,无论外形还是服饰,更加贴合漫画,就像漫画里走出来的一样,而郑伊健版的英雄,略带现代气息,苦大仇深,总觉得哪里差了一点感觉,当然比后来何润东版,要强的太多,何润东那版,无论剧情还是角色,都让人无语,几乎相当于另一个故事,只是蹭了个IP,恭喜,现在出来一部最垫底的胡兵版本,这电影敢叫中华英雄简直是侮辱原著。
不知道是摸清了套路还是怎样,这部作品给我的感官刺激并不强烈,具体说明的话就是那个异瞳男人(想起了可以预知未来的格兰德沃),也可以称其为假槌之子兼伪国际刑警,他的整个表现完全处于中二加装逼的状态,很难将深邃和魅力同其联系起来。而为了迎合反派,女主必须要装傻来换取信任,这就又显的比较刻意,好像除了观众,别人都是傻子一样哈哈。然后是叙述的方式,四个对抗者的视角轮番上演,拼接之余某些场景还会重复,看
不知道是摸清了套路还是怎样,这部作品给我的感官刺激并不强烈,具体说明的话就是那个异瞳男人(想起了可以预知未来的格兰德沃),也可以称其为假槌之子兼伪国际刑警,他的整个表现完全处于中二加装逼的状态,很难将深邃和魅力同其联系起来。而为了迎合反派,女主必须要装傻来换取信任,这就又显的比较刻意,好像除了观众,别人都是傻子一样哈哈。然后是叙述的方式,四个对抗者的视角轮番上演,拼接之余某些场景还会重复,看下来多少有点枯燥……行骗天下系列从头看来,最欣赏的就是出其不意的脑洞和几个人放飞自我又相濡以沫的氛围,那种紧张伴随着欢愉的奇妙冒险,在我的心中盛满了憧憬。下面是我的一些愚见:一、反派可以塑造的更高深一些,不要因为抬高女主就拉低上限,以更聪明的方式反击就行了。二、关于赤星荣介,作为掐了几个系列的黑道头目,这次的归化有点懵逼,倒不如继续作为一股势力混在其中。三、关于剪辑,同一时间线内对手的举动适当插入就行了,不要从头来过,像从前作品那样,会更舒服。四、达子、小少爷和理查德亲如一家(看过前面几部的都知道),闹决裂打湿我都不信嘎嘎,尤其是几场哭戏和维纳斯易手的画面,看的我都不知道憋笑多久。五、原秘宝持有者也是达子阵营的,对反派来说有点不公平哈哈(一开场就输了)。虽然行骗的目的是为了是正名槌之子,但掌控感实在让反派难以招架啊,单方面压制的后果就是没有起伏,所以拜托编剧给主角们多点压力吧。
在看了谢耳朵求婚片段第十一遍的时候,我打算写一写谢耳朵。
谢耳朵求婚片段刷新了我心目中美剧最浪漫桥段的排名,在这之前排第一的一直是《寻妈记》里泰德拿着蓝色小号表白罗宾。《生活大爆炸》第十季最后一集,上一秒还在担心谢耳朵被别有用心的金发女博士套路,下一秒就被编剧发糖甜到泪崩。谁也没想到谢耳朵会在那样的情境下求婚,而金发女博士的出现竟是编剧早已埋下的伏笔。
Momen
在看了谢耳朵求婚片段第十一遍的时候,我打算写一写谢耳朵。
谢耳朵求婚片段刷新了我心目中美剧最浪漫桥段的排名,在这之前排第一的一直是《寻妈记》里泰德拿着蓝色小号表白罗宾。《生活大爆炸》第十季最后一集,上一秒还在担心谢耳朵被别有用心的金发女博士套路,下一秒就被编剧发糖甜到泪崩。谁也没想到谢耳朵会在那样的情境下求婚,而金发女博士的出现竟是编剧早已埋下的伏笔。
Moment对于浪漫很重要,即使这个moment是金发女博士吻了谢耳朵。谢耳朵的惊愕持续了3秒,然后僵硬地走出办公室,坐出租车,坐飞机,就这样一路到艾米的住处。从谢耳朵僵直地走出办公室我就开始莫名眼眶湿润,到艾米开门看到门口单膝跪地的谢耳朵的时候已经泪崩。很长一段镜头没有台词像默片一样,他一个人走出办公室,一个人坐出租车,一个人买机票,一个人坐飞机,一个人找到艾米的酒店,这段距离对于谢耳朵来说不亚于走过千山万水。大概是从前的谢耳朵比起坐飞机更愿意坐火车,可以预想一万种可能的危险打消一个人打车的念头,也从来没有考虑过与另外一个人结婚共度一生,而为了一个moment突然意识到的想法,他打破了之前建立的所有规矩。
无论从哪个角度看,《失孤》都不是一部好电影:人物站不住,故事飘忽。如果仅仅因为刘德华扮演了一名中国农民,或者因为电影会令公众对失孤家庭产生更大的同情和关注,它就变得根正苗红,不允许批评,那导演不如索性去拍正能量的公益广告,不要拍电影。失孤为何失败?电影有一条主要线索,即刘德华寻子和井柏然回家。主线以外,还有两条支线,一是儿子被拐的福州白衣女,一是吴君如饰演的人贩子。不幸在于,《失孤》的支线摇
无论从哪个角度看,《失孤》都不是一部好电影:人物站不住,故事飘忽。如果仅仅因为刘德华扮演了一名中国农民,或者因为电影会令公众对失孤家庭产生更大的同情和关注,它就变得根正苗红,不允许批评,那导演不如索性去拍正能量的公益广告,不要拍电影。失孤为何失败?电影有一条主要线索,即刘德华寻子和井柏然回家。主线以外,还有两条支线,一是儿子被拐的福州白衣女,一是吴君如饰演的人贩子。不幸在于,《失孤》的支线摇摇欲坠,生硬,仓促,一时间令电影的时空混乱,让观众困惑。支线的薄弱,势必令主线受损,尤其是在主线也不通畅的情况下。主线的混乱在于,它用轻描淡写的方式,让原本是寻子的刘德华跟着要回家的井柏然上路了。这样一个找了十五年儿子的男人,居然说走就走了,堪比文青上路穷游。为了描写两个主角的内心沟通,《失孤》安排了被人诟病的澡堂戏和洗车戏,说实话,让两个成年男性进行太亲密的互动,并不是不可以,有例子在前,张家辉和彭于晏在《激战》中的师徒关系就很亲密。可是,《失孤》将刘德华和井柏然之间的“父子”戏,处理得过于脱线,令观众浮想联翩,瞬间出戏。再看二人的冲突爆发,基本都是一方的嘶吼喊叫,堪比90年代初期的马景涛先生的表演方式,没有任何深化,流于表面。此外,影片至少用了三次以上的航拍俯瞰,多少有点要营造上帝或佛祖的视角,目的明确。可是,在一部极其贴近当代现实的电影里头,这样铺张的大阵仗越多,就意味着它越像一个精致的公益行为,而不是形式风格完整、深入人心的好电影。还可以再回想下,当《失孤》拍到那些无名网友,他们拿手机对电脑转发寻人启事,镜头是多么的漫不经心。热心助人的小姑娘,连棋子都不如。这种漫不经心还出现在桥上会双亲时,身后群演进行着集体散步。这种发号施令的散步,完全扼杀了孙海英德艺双馨的表演。此外,还有观众发现,就连拍个上网,片中的电脑都是处于脱机工作的状态。在这样一部试图表现中国之大,茫茫人海无处寻踪的电影里头,这些简易细节上的考究,其实是创作者特别需要谨慎对待的,否则电影就会变得空洞虚假。你固然可以说,这些都是无关紧要的细枝末节,可真正缺乏说服力的,还是人物故事本身。一个找了十五年仍然没找到亲生儿子的父亲,帮助另一个“儿子”回到了失去很久的家。单看这样的故事梗概,其实《失孤》是耐人寻味的。可惜,导演彭三源发挥欠佳——漫长的寻路中国,被简化为消失的铁索桥,被砍伐的竹林,还有掉在地上的、母亲的长辫子。由这组蒙太奇所发散开来的中国现实,却让人打不起精神。相比较去年陈可辛导演的《亲爱的》所触及到的中国社会全景图,甲乙丙丁的面目,《失孤》还沉溺在导演的个人想象和间歇抒情当中。结果就是离家千里,离题万里,就更不需要用其他国家优秀的同类电影来对比了,比如巴西的《中央车站》、英国的《菲洛梅娜》,它们都做到了动之以情,晓之以理。找人和回家新世纪以来,中国电影院里出现过一大批找人跟回家的电影,苦涩、灰暗,却不乏有经典话题之作。比较典型的有两大类,一类就是“找人”,另一类是“回家”。在“找人”里,较近的《亲爱的》和《失孤》,借离散之苦,说团圆之难,讲的草根和小市民的悲哀,导演并不克制,试图让你哭。较远的有这么几部,贾樟柯的《三峡好人》,一个找老婆一个找老公。王超的《江城夏日》,找儿子。王小帅的《日照重庆》,找回儿子之前接触和认识的一切。无论找到或者没有找到,这些电影经常流露出田园将芜、无以为家的伤感。找不到的人,它要么一片空白,面目模糊。找得到的,面貌也已经全然改变,结果似乎不再重要。说的找人,其实主题还是落在“回家”上。面对高度发展的经济,中国社会激烈震荡,人口大量迁徙流动,农村萧条破败,催生出许多现代悲剧。这种变化,有形无形地拆散了许多人的家——传统的、根深蒂固的那个家。当有人离开了家,就有人想找回它。总体来说,新世纪前十年的中国电影,创作者们紧密关注着城乡变化,从乡村来到城市,或者从城市返回乡村。电影表现的人物对象,也还是偏向底层的弱势群体,是一种自上而下的投射。不难发现,这也是第六代电影美学的一部分,追求边缘化,强调个人存在,把观众带回到日常生活,同时捕捉巨大转变中的现实。到陈可辛借《亲爱的》把中产阶级拉下水,这已经是一种新变化。此外,《亲爱的》还有一个比较奇怪的视点变换,故事前半段是关于深圳的新移民,后半段却是孤立无援的农村妇女,在敌对关系中,双方还完成了一次位置互换。这当然是得益于原型故事的万中无一,另一方面,却也说明了香港人的聪明讨巧,强化了人物和观众的道德困境。这类电影里头也有比较离群的,比如李杨的《盲山》。这部电影讲一名被拐卖的女子想要回到自己的家。跟前作《盲井》一样,这部批判现实的影片拍得异常真实,是典型的、“暴露社会阴暗面”的独立电影,结尾笼罩在一片黑暗当中。在我看来,它其实更像一部杀人不见血的惊悚片,拒绝把打拐行动温情化和公益口号化,更具艺术价值。另一大类关于“回家”的电影,它们是以“中国式公路片”的面目出现,比如与春运有关的《落叶归根》、《一年到头》、《归途列车》、《人在囧途》以及《到阜阳六百里》等等,它们当中有正剧,有喜剧,也有纪录片。整体上比较严肃,也倾注了创作者的人文关怀,映照着中国社会的千奇百怪。《落叶归根》是比较有代表性的一部作品,比起让刘天王降低身段来扮演农民,让赵本山本色出演一名农民,显然要妥帖得多。赵本山收敛了他与生俱来的狡黠,又带有意料当中的幽默效果,令电影蒙上一层黑色喜剧的色彩。如果说,《落叶归根》看的是赵本山的独角戏,《一年到头》采用的却是人物群像和多线叙事,简单纯粹,真切动人。与《落叶归根》和《一年到头》相比,《人在囧途》借了春运的题,扒的却是国外电影的衣服。这仿佛再次说明了,只要抄袭的对象是正确的,中国观众似乎不太介意山寨。《失孤》的问题也出现在这里,导演自称是希腊艺术大导演安哲罗普洛斯的大粉丝,这就不难理解《失孤》为何会出现情绪的错位,山寨致敬失败。《归途列车》则是一部工业化流程拍摄的纪录片,我以为它会把更多时间用在路上,结果,那趟普快列车,只是用来连接了四川和广州,电影聚焦于城乡两地的空间差异对比。至于很多人希望看到的残酷春运,这部电影并没有着力去表现。同样的问题也发生在《到阜阳六百里》身上,当回家的旅途真正开始,电影以出字幕的方式,旋即宣告结束。春节,意味着回家,这是所有中国人都知道的事情。有的人是回不去,有的不想回去,仿佛总有那么一些人,他们注定永远离开了家。这条回家的路,却总是令人心烦意乱、疲惫不堪,就像1984年严浩拍摄的《似水流年》。迄今为止,这部电影成功消化了现实,又升华了主题,是为数不多拍出了乡愁韵味的华语电影。“囧途系列”一路发展,直到蜕变成了票房火爆的《泰囧》,它把中国电影带入到另一个高举高打的发展阶段,喜剧为王,声势浩荡。面对新兴的年轻观众和城市里头的中产阶级,旅游、怀旧热、出国生子等题材成为了一时潮流。这次的《失孤》,片中不断出现刘德华骑着摩托车寻子的身影,许多人也冠以公路片的名号。但问题来了,只要出现公路和旅人,它就是一部公路片吗?如果真要这样讲,蔡尚君的《人山人海》比《失孤》更像公路片,再不然,《天注定》的王宝强也是骑着摩托车上路了。这些电影带有杀气,不想妥协,往往也显得过于决绝。在回家无望和无家可归的情况下,电影人物不惜与现实同归于尽。面对这几组过于刺眼的对比变化,我们不难发现,资本的注入、票房的渴望和明星的站台,他们对相似的电影题材会起到多大的影响作用。《失孤》的表里精致,内核疲软,很大程度上也是受到了这些复杂因素的干扰,结果,导演无力把控局面,要讲的东西也没能落在实处上。所以,《失孤》的最大悲剧,并不是刘德华找不到儿子,也不是脑海中的记忆碎片,更不是忽悠人的缘聚缘散。影片的悲剧是有家不能回,不敢回。在中国人的传统观念里面,传宗接代的儿子,恰好是家族繁衍的重要标志。无论被拐还是买入的家庭,他们都抱有这样的执着信念,面对悲剧的循环发生,沦为不幸的受害者,活受罪。对这些痛苦的人们来说,回家的路,似乎跟走向死亡一样。我们都得死,没有例外,但是有时候,这条路真的太长了。 【http://finance.sina.com.cn/roll/20150329/010721835087.shtml 刊发于《经济观察报》】
这些年钟硕每部戏都哭。海洋馆里唯美的哭,轻轻的吻过姐姐,泪水一颗砸下来,然后又一颗砸在第一颗泪上。韩剧吻戏史上至今无人能突破的让人惊艳绝伦的纯情之吻。也有山崩地裂的哭。崔室长弥留之际,丁检狂奔而来,跪在地上,抱起室长,血越来越多,他惊恐又无力,知道是回春无力了,哭的山河黯然哭的天地同悲。朴勋的哭也是,哭的撕心裂肺令人心碎。当手指颤抖着打开父亲的遗物,哭的像个这世界上最孤零零的孩子。每一次都跟
这些年钟硕每部戏都哭。海洋馆里唯美的哭,轻轻的吻过姐姐,泪水一颗砸下来,然后又一颗砸在第一颗泪上。韩剧吻戏史上至今无人能突破的让人惊艳绝伦的纯情之吻。也有山崩地裂的哭。崔室长弥留之际,丁检狂奔而来,跪在地上,抱起室长,血越来越多,他惊恐又无力,知道是回春无力了,哭的山河黯然哭的天地同悲。朴勋的哭也是,哭的撕心裂肺令人心碎。当手指颤抖着打开父亲的遗物,哭的像个这世界上最孤零零的孩子。每一次都跟着哭,带戏的能力真好。每一次我都在想,论一个人一生的长短,最长不过百年,要么平平淡淡走完一生,要么就在泥泞崎岖的道路上艰难前行。算一算,钟硕三十岁不到的年龄,却经历了普通人的几世的艰难坎坷,虽然只是剧中,但这走心走肺的,身临其境,这么深陷其中沉沦角色中,怕也是仿佛经历了几世轮回的沧桑罢。经历多了反而情感并不如之前那么浓烈。相反越发淡淡的。最后一集,他沉着的驱车,一路载着池书俊,还不忘安慰他,老师会挺过来的。像个温暖的哥哥无疑了。来到沉沉的,陷入昏迷的老师床边,紧紧的,紧紧握住老师的手。池书俊泣不成声的蹲在父亲榻边,车恩浩牵起老师儿子的手,把父亲和儿子的手放在一起。毕竟这才是血脉相连的父子啊。可当车恩浩想抽开自己的手,好让这对相处甚少的父子紧握彼此的手,昏沉的老师却紧紧拽住了他的手,死死抓住不肯松开。他望着老师。眼睛里有了晶莹闪烁的泪水,氤氲着,悬而不落。微微的,嘴角上扬,想淡淡的,从容对老师说老师,您安息吧,我们一定要相见啊。这么多年,你一直做的很好。恩浩。一直陪在老师身边。在老师最茫然的时候,你一直都在。老师在没有人经过的寂寞山道里走着的时候 ,你笑嘻嘻的跟在身后。老师因为对失去记忆和肌肉能力而变得颓丧,因为失去写作能力而变得对自己失望和厌弃时候是你把老师从死神手里把他拼命拉了回来。这些年你忍受了很多的怀疑,责难,也被最爱的老师忘记,但你始终把这所有沉重的一切背负在肩膀上,变成自己的责任,变成自己此生该承担的负重。所以在老师心里你一直都是他最爱的儿子。就像他从未没有忘记一个生于4月23日的儿子一样他从未忘记过你,车恩浩,也没有忘记你这些年的陪伴,和你给予他最后一段岁月所有的温暖。钟硕是长大了。演技越来越自然了。虽然没有绝望大哭,悲痛欲绝,但是看着那样的哭泣就忍不住和他一起哭,一起陷入悲伤里。现在是真的懂得四两拨千斤的演技了,即使不用过于浓墨重彩的感情就可以,就如同老师的书的扉页,这么介绍老师的文字,淡淡的,却能让人深陷其中。我觉得现在钟硕表达感情就是如此,淡淡的,即使只是默默的流泪,只是一言不发的紧握老师的手,一滴一滴的泪水悄悄顺着脸颊滑下来。就像一本淡淡忧伤的书。这个人真的越来像一本书,刚刚打开的时候,总以为只是一本好看的漫画,渐渐你发现你错了,错的厉害,他只是一本封皮绚烂,里面纸张淡白,内容却很平实的,却又很丰富的书。每每你翻阅这本书,都会发现崭新的内容。无论看多少遍,你都会从里面发现从前被你忽略的,看不见的内容和脉络。把一个人比作一本书,车恩浩是一本书,李钟硕也是一本书。淡淡的,却久久的,给人温暖和力量。把一个人的人生比作一本书的话。李钟硕本人总说,他这个人比起戏里的人生就太无趣太乏善可陈了。可罗曼史是别册附录这个故事却让我对这个人的一生有了重新解读的方向。即使平淡的一个人,即使没有故事里主人公的超能力,也没有故事主人公那般的金手指,可就这么平凡的,淡然的,幸福着的,成为能萦绕在人们心中的,每每悲伤时候,快乐时候,每一个不同的日子都会想起,想念的一本书。以前的的确确每天都在害怕,恐惧离别日子的到来。饭他以后的每一天其实都在恐惧那一天来到的一天。害怕他被遗忘,害怕时间流逝感情会变得淡薄。直到2019年3月8日那一天的来临。直到今天。我开始渐渐感到,分别或许对我们并不是坏事。至少离别的日子我们在思念的厚度里更知道彼此的珍贵,也会因为暂别而想着为了重聚的一天而彼此想变得更好,因为世上有这样一个宝贵的人,想想都觉得了幸福。谢谢你,车恩浩。谢谢你,李钟硕。
这部片子要说导演、编剧都不太重要
最重要的其实是制片人:J·J·艾布拉姆斯
这部片子要说导演、编剧都不太重要
最重要的其实是制片人:J·J·艾布拉姆斯