电影不等同于小说，因为电影是直观的客观的，小说却是大脑在经历文字后进行脑补的一个成型，个人觉得小说的精彩之处就在于它能给人无穷的想象，一千个人还有一千个哈姆雷特，因为观念不同，对于原著的理解及侧重点不同，所以一部原著才会有各种版本的诞生，但至于能不能将这种想象变身成电影，还是要综合当前的政策、技术、市场包容度等等因素。
    笔者觉得吧，这部电影至少要比前期上映的《盗墓江湖之秘术》要好的多的多，本着要看电影不看原著、看原著不看电影的原则（早期形成的观念会影响自己对别人作品的评判）看完觉得还不错，笔者不喜欢老式的恐怖片，也不喜欢美式的纯恶心你，作为一部盗墓题材的电影，较之《秘术》这种预告花里胡哨，实则空洞乏力，更无可点之处的电影要好的多了，从国情上说，我们心里想的僵尸、粽子、洛阳铲、古怪墓室能被搬上屏幕的可能性是极少的，所以可以忽略不计，而抛开这些所谓盗墓题材的元素，本片作为一部武打片还是极富有张力的，实打实的真功夫，华丽丽的小密室，如同星星的密室般的谜题，如同小哥无邪般的大拿和老沙的情谊以及正邪两派的角逐，该电影无论是制作、表演、剧情还是编排上都可以称得上是合格的电影，前提是抛开内心对国产电影的偏见。
    就盗墓题材而言，笔者觉得是近两年刚兴起的，以南派三叔和天下霸唱的两部作品《盗墓笔记》、《鬼吹灯》为代表，而盗墓电影的拍摄在之前也是少之又少，可能有《刺陵》、《神话》、《夺宝英雄》之类的，当然要想拍出美式的诸如《古墓丽影》这样的片子除了要攻克技术关，还要攻克政策关，这不单单是导演、编剧和演员能完成的，就好比我看完了《藏地密码》，心里就想，如果谁能把这本书拍成电影并且顺利在中国上映并且能有60%的好评率，中国的电影就算是有真正的突破了（愚见，不喜勿喷）
    当然，中国电影还是有待提高的空间，别让市场的包容度不够成了广电封杀好电影的理由之一，就如同《武媚娘传奇》，演着演着就被群众毙了，当然其间的真假不在讨论之内。只是希望观者不要太武断，一部作品好不好，用不用心是可以看出来的。笔者觉得不好的电影勿喷，小成本的好电影值得鼓励，只要不是戏耍观众，拿观众当白痴，俗不可耐，毫无逻辑、情节的电影都是值得鼓励的好电影。

其实本片的题材还是比较严肃的，但是加上舒缓的配乐，文艺清新的拍摄手法，流畅完整的温情叙事，让这部电影犹如午后一杯暖暖的奶茶，缓缓流入心里，再顺着血液溢满全身。

不知道为何分不高，个人觉得作为一部小众电影还是很不错的。

从题材上说，这个片还是很有意义的，可以引起人们对于同妻的关注。由于舆论的压力，很多同性恋选择结婚生子，过上正常人的生活。但是这样的生活对于双方都是压抑不公的。虽然很多人吐槽任贤齐，但个人觉得人家只是长得磕碜点，但是这部片里的演技还是可圈可点的，比如一开始就表现出在无爱的生活中那种落寂，如行尸走肉般的精神状态。虽然妻子温柔贤惠，孩子聪明懂事，但是这样看似完美的家并没有给他的生活增添色彩，直到黄嘉乐的出现，他的嘴角才有了发自内心的笑容，眼神才由暗淡变得焕发光彩。当他和黄嘉乐对视时，是能感觉到爱的（还说人家演技不行？）。

再说说小萱萱，据说遮挡了十处纹身演良家妇女啊！演得真的非常像，表现出家庭妇女为了家庭的隐忍和牺牲，照顾孩子和丈夫毫无怨言。想想看那个古灵精怪的小魔女，曾经留着金色寸断抽着烟，片中却蓄起最朴实的长发，完美的诠释了一个肩负家庭重担的普通妇女。当然她又是坚强的，在得知真想后勇敢的选择自己的生活，也放对方一条生路。

这是一对无奈的夫妻。首先他们人都非常好，非常照顾家，照顾对方，非常爱孩子。小齐最后也表示会照顾家庭，照顾妻儿，为此甚至会放弃自己的追求。这当然是责任使然，但是能负起责任的男人都很MAN！同妻很可怜，好在萱萱最后选择了自己的生活。但是现实生活中，未必人人都能这样勇敢。个人还是比较推崇剧中柯宇纶的生活方式，找一个同性恋的妻子，既能挡住众人之口，不祸害良家妇女，又能过上自己想要的生活。

剧中还插入了小齐妹妹mandy的爱情心路，很能表现当下年轻人恐婚的心态，害怕未知的路，于是退缩躲避，手足无措。

小萱萱的话还是比较深刻的，人生并不是你想得很清楚，就一定会很顺利的。

文/满囤儿


        近期在江苏卫视幸福剧场热播的电视剧《一起长大》，在剧集开篇的时候用一连串的意外将男主人公万天野（邵兵 饰）的事业和婚姻毁了个彻底。万天野自白到：“一瞬间被打回原形”。于是整个剧集成了万天野对自己的重建。这个重建的过程，是在众多角色的帮助下才逐渐完成的。追了数周剧集后，观众可能会跟囤儿产生同一个思考，万天野说自己被打回原形，可究竟什么才是他的原形呢？而作为在社会上生存的我们每一个人，原形又是什么呢？

影片整体于前四部确实有少许改观，可是 1.这塔拉真是牛掰，只是一个学生啊，身中7??还不死，医院里就她一个病人？医生护士呢？超级加倍VIP啊。病房被关灯，非得出去瞅瞅，还没拿个???，一直在大声挣扎叫着，生怕杀手听不到喽。被刺杀的受害者，就一个警察留守？警察永远...  (展开)

今天的人生 有了不一样的体验
在偏见里看见了傲慢
有这样一种激进主义，'他们追求的只是物质的东西，没有任何精神上的追求或品质，这是他们唯一关心的，
你想质疑他们? 然而推动这个世界是他们，带领这个世界度过难关，'
当年<阿特拉斯耸耸肩>的问世，质疑声频频，他的主旨是个人主义，自私自利，但他畅销
若说<小时代>如何，它反映了一类人向往的青春，并为这种臆想的青春赋予现实化，进而达到的，是这些人纯粹臆想的二次方，
是可以为这群人带来快感的消费品
它是商品，商品的好坏，只有购买者才有权给予评价，局外人无需多言。

而我应该算是购买者，对于不能退货这点，表示可以给负分嘛~

电影可以没有良心，做人一定要有良心，你们都不要再黑快乐到家了，我这条命是它救的。我出车祸在医院躺了4年，医生都说没有救了，有一天，护士打开电视，正好在放快乐到家的预告片，我挣扎着起来把电视给关了。


有些人就是不懂幽默，人家救了我，我给5星不对么？

PS：第二页出现了若干刚申请的时间大都在2月中旬的新号，骂人可以，勿带脏话。

先撸一下剧情：
       从福利院被收养的尹夏沫考上圣辉学院，开学第一天晚上就顺利勾搭游乐场老板之子，第二天又成功制造了再遇富少的机会，并得知其为学院老董欧式集团公子欧辰。傻白甜富少对花瓶女主展开浪漫攻势，这时，养父又收养了异性好友之子洛熙。欧辰和洛熙为夏沫大打出手迫使洛熙退学，夏沫投向洛熙的怀抱。此时，欧辰管家西蒙调查出洛熙追求夏沫背后的动机，夏沫又对欧辰敞开怀抱。欧父不满夏沫身份低微，夏沫受自尊心驱使离开欧辰，重新召唤洛熙。欧辰以老爸名义帮助夏沫找到父亲为她命名的星星再次俘获夏沫。一年后欧辰出车祸失忆，夏沫迫于欧父压力只能暗示欧辰自己的身份，无奈未果，只好又转而去找签约英国唱片的洛熙......

       一部电影最最重要的是它的精神内核，能够反映出创作者的价值观。一部电影如果失去具有说服力的价值核心，那么华丽只是凭添空洞。
       夏沫这个主人公被创作者赋予一种貌似人格独立、是非分明，实则内心软弱、思想落后的人格特征。她自以为机锋的讽刺富少手指很粗，脸很红——欲扬先抑的表现手法应该建立在逻辑合理的前提下，对一个被全校女生竞相追捧的男生做此想象，颇有故作清高的嫌疑。
       导演要在一部电影里塞下一部书的情节，必须有删节可以理解，但是女主频繁在两个男生之间跳来跳去怎么看都是一种被人牵着鼻子走的旧时期女性形象，从内到外的孱弱。就这一点看来，已经输给《我的少女时代》的林真心和《初恋这件小事》的小水一大截，后两位认定了可都是从一而终。她对权势的抵抗是消极的，甚至自己都抱有门第之见，这是赤裸裸的贬低自己，弱化底层价值。如果说误会欧辰踢走洛熙的桥段尚有正义之心，那么受欧父胁迫放弃欧辰的举动只能被视为懦弱之举，她对幸福的理解就是：差距不能太大（以免自己还不起）。也就是说她从不曾为自己精神世界的富足而自豪过，取而代之的是物质条件不对等产生的自卑。
       更甚者，如此多的缺憾都被黄灿灿一镜到底的呆滞木讷放大数倍，她扮演的夏沫和编剧刻画的夏沫同影片传达出的爱情观一样肤浅而经不起推敲。
       另一主角欧辰则复刻了此前多数影视作品中的富少形象：为追求爱情不惜一切代价；而单纯、痴情得近乎脑部发育不全，则是一种戏剧夸张：一个大四的富二代每天的乐趣是竞拍一些艺术品和古董，对于男女之事还处于初中生水准，一张娱乐场优惠券就可以拿下，而求爱戏码全要管家教。那么我不禁想问：他为夏沫付出的一切有什么是真正属于自己的？他借财大势粗之便送鲜花、包饭堂、改进观星设备、以父之名使用哈勃都不属于他自己，唯一的勇气之举是为选择夏沫离开家——无奈离开了父亲的荫蔽，又选择了夏末养父母家作为保护所，不能不说比起《公主小麦》里的南风瑾差距略大。
        在欧父霸权主义和金钱至上的价值观熏染下，欧辰所做的“富二代该做的事”失去了为爱情无条件付出的冲击力，而更像是对父亲忽略自己内心需求的任性发泄。如果他靠自己努力获取的财富帮女主找到星星，他对女主的爱才算是刻骨铭心，因为真爱没有捷径可走。编剧自己估计也深知爱情来的过于唐突，以至于最后说失忆就失忆了，连一个尚有余温的爱情星火都没给他，也算自圆其说，可惜发带这个道具全被浪费。罗仲谦的欧辰很帅气，但是由于编剧的原因，这个角色被塑造成一个懵懂纯情又有点任性呆萌的富二代，完全是为了满足少女心而存在，尴尬的是角色本身并不能给少女安全感，他自己都需要保护。

        客观讲，该片唯一拿得出手的估计就只有颜值了，某些镜头严禹豪略似年轻时的钟汉良。画面看似唯美，构图实则平庸。张国柱到开场一个小时零五分钟才出场，归亚蕾、金燕玲只有一场戏，三个老戏骨纯粹是友情客串来的，戏份稍多的张国柱基本没什么发挥。为捧他们的场的话，基本你被骗了。
    除了核心崩塌，还有什么问题呢？

    第一，台词非常弱智。
    为了铺垫泡沫和星星的关联，强行塞进这样的台词：
    “你怎么不去吹泡泡啊？”
    “泡泡一碰就碎了......”
    “那你教我怎么看星星？”
    “现在是白天，晚上才能看。”
    听得我一脸懵逼——话说，这样穿凿附会得太明显真的是小瞧了观众的智商好吗？
    宋莉莉在阴谋揭穿之后威胁夏沫：“你想打官司告我们啊？律师费很贵的哦！”请问，宋莉莉你这个智商，男主再怎么傻白甜也不可能喜欢你啊，人家没钱，人家男朋友给不起吗？

      第二，演技非常傻缺。
      黄灿灿作为新人，愣是将一个角色从三维世界的有血有肉演得二维世界的单薄平面：收到通知书，本来是件高兴事，莫名其妙的不高兴，我还以为是剧情让她装一下，再来个surprise，谁知道我想多了。念台词的时候每一句都是一个调调，尤其是一个字一个字念的时候，看得我那个尴尬癌分分钟能致死。“我——不——喜——欢——你！”这究竟不是在演机器人啊，语调稍微有点情绪在里面好不好啊？得知洛熙骗了她，那个难过也是流于表面，初吻都被他抢走了能请你别那么镇静好不好啊？最后跟欧辰讲故事的时候，那个小表情分明在可劲的暗示他自己就是那个新娘，就是看不到一丝一毫的挣扎和不舍......严禹豪在年龄上虽跟黄灿灿没有违和感，但是全片都在扮冷傲，没有剧情铺垫他是怎么喜欢上夏沫的，以至于结局出现得让人猝不及防。

    第三，剧情非常突兀。
    最好笑的是：老子跟儿子竞拍古董，还每次都高三倍。我想请问欧父，你的钱确定是你自己赚的么？你跟自己儿子较劲花的还是自己的money，你的动机何在？脑门被门夹了也不会做出这种愚蠢的事吧？欧辰对夏沫的感情也是莫名其妙，倒不如把后面无聊的追求戏腾挪一点给感情铺垫，不要一个晚上几分钟就定情了，不管你信不信，我是不信的。
    洛熙让尹澄送选并不好的画作参赛，理由是那帮评委不懂得什么是真正的美。老天，这个玩吉他的骚年是得有多自负就能对绘画艺术做此评判啊，感情评委个个都不如他吗？老戏骨归亚蕾的演技是无话可说，但是安排的这一场跟夏沫的对手戏也感觉是强行塞入的。论理夏沫也在这个福利院呆过，但是院长完全不记得，那也罢了，她眼里只有洛熙嘛。可是，既然不了解夏沫，她凭啥初见就要把洛熙交给夏沫了呢？这也是洛熙计划的一部分？不得而知。
     宋家人的脑回路也是简单到粗暴，你花那么大精力整这么个阴谋拆散夏沫和欧辰，那你至少也应该在你家闺女和欧辰有一星半点希望的前提下进行才说得过去？可人家欧辰正眼也没敲过你家闺女，都是她在强行投怀送抱。都快破产了还这么不上心，好歹你也整个什么幺蛾子啊——什么都没干，我也是醉了。最后夏沫离开欧辰，离开就离开了吧，关键她迫不及待的去找洛熙，话说不是跟洛熙有约么，你不找我，我不找你？难道是怕过了最佳受孕年龄吗，这么恨嫁？另外，我丝毫看不出洛熙对夏沫的感情表现在什么地方，貌似事业比她重要。

    第四，冲突非常之弱。
    该片大部分时间平铺直叙，镜头无设计感，比食堂里没油盐的汤还要清淡寡味。欧辰和欧父的关系论理非常紧张，是一个爆破点，可是片中两人关系时坏时好，削弱了冲突力度。唯一的冲突戏（欧辰背着父亲购买哈勃使用权被发现）也没有什么张力，欧父说的那句“你的一切都是我给的，我也可以收回来”，这哪里听起来像是对自己最重要的儿子说的，感觉是对包养的情妇说的话吧？洛熙利用了夏沫感情，不见夏沫任何的矛盾，洛熙的“爱上你，不在计划之中”，也完全就只是过嘴瘾。而欧辰和宋家姐弟的冲突更仅是以撞车门了结，夏沫和欧父基本上连正面冲突也没有，欧父说什么，夏沫就怎么干。这不至于说穷人就该这么卑微吧，你作为女主光环呢？总之，可以作为爆发情绪的渲染情节都那么一带而过，好像导演赶着交工似的。

      另外，该片音乐从头到尾都是不痛不痒的钢琴曲，听来亦是寡然无味。整部电影用的桥段都是前人用过的，什么高富帅遇上平民女啦，为了达到目的出卖感情啦，身份悬殊豪门不容啦，出个车祸就失忆啦，要说有什么意外的，就最后夏沫厚着脸皮去找洛熙最让我意外，那你对欧辰的感情算什么呢？
       这部片你到底想讲什么？人要随份从时，相时而动吗？不仅如此，导演似乎还暗示：门不当户不对是不可能有结果的。夏沫一开始就不该对豪门子弟有奢望，一开始就只配和一个世界的洛熙相伴。若果如此，碎掉的真的不止泡沫，还有观众的三观呐。看完全片，我不记得任何一个人的眼神里有内容，即使是青春片，你也要塑造出真正的人物，不可能用灯光师、布景师、造型师去完成这个任务。
 
     所以，鄙人认为这部被叫做电影的超长剧情mv真的是用片名解释了一切：夏天的泡沫，空有一层浮华的外表，轻轻一吹，就破碎得无影无踪，仿佛从没在这世上存在过一样。

对第一部都没打算写长评，但这部还是想多说一点。

先概括一下，第二部水准不如第一部，但也不能说是不合格的续集，分数上大约应该是3.5，为了和第一部区别开，打三星。

比起第一部，差在三件事。

第一，喜剧部分太刻意，塞太满，讨好观众过火。Gay吧、女装、荤笑话这种和探案主线脱节或必要性不足的东西塞得太多，闹剧和正剧的比重有些失衡；

第二，推理元素显著退步。
首先是，刑侦过程合理性远不如第一部，如果说泰国是因为腐败无能而粗糙，那么美国警察简直可以说是无理由的渎职了，割肾案第一现场居然没找到，割肺案居然没发现尸体被掉包……
其次是，结尾逆转使用的伏笔，左撇子、引导目击、中途脱队等还算在前文有部分交代，但放过宋义是因为什么？不像第一部的小女孩因为苦无证据而收手，宋义简直可以叫证据确凿了，作案硬伤太多。除非你说是男主在那个时候已经黑化了，但黑化原因是？
最后是，交代谜面的布局谋篇，在悬疑度和误导性上也不足，真相太直白，比如陆国富竟然没有做成怀疑对象而仅用于纯粹的搞笑，显然是种浪费，也影响了真凶的隐蔽性。

第三，文戏和角色塑造，退步明显。
主角方面，秦风和唐仁的角色成长、情感互动都明显弱于第一部，有点吃老本，新加入的重要角色宋义，人物形象完成性比起坤泰也没太大优势吧？前史也是交代得不明不白，凝视深渊论出现很突兀。
反派方面，医生的登场和塑造也是混乱不堪，办公室放走宋义、无视秦风躲在桌子下面的智障般的警惕度，能完成这么复杂的案件布局？更不要说所有动机都只能在结尾用自言自语的方式强行补完又毫无说服力。为什么？还是因为迷恋于搞笑部分，且剧本布局有问题，比如说他完全可以在开头和陈警官一同登场介绍尸检结果，不仅可以预先埋点伏笔，而且破案信息也较分散，不至于出现登场伊始就不断被爆料（抗癌药、左撇子、老婆名字、医院院长四条破案关键信息全在同一场戏里）的观感。
配角部分，基本全是功能性人物，用完就扔。丑角般的世界侦探大会就不说了，同性恋大佬和装疯卖傻的师父也不说了，女黑客也是一个人形外挂，机械降神解决危机专用，实在没有什么发挥余地。世界侦探排行版前十就是这些妖魔鬼怪，实在让人质疑这个排行榜的权威性。

吐槽了这么多，都是我对这个第二部的失望和遗憾，但之所以这个片子还有3.5分，则是因为它毕竟是一个合格的第二部，还有做出优秀的第三部的契机和伏线。这分数，主要是对整个系列三部曲的期待还没有消失。它还有机会成为华语推理电影的里程碑。

为什么这个第二部是合格的？同样有几个理由。

第一是，它依然像第一部一样，保持了某些只有侦探小说读者圈才能领会到的趣味。
第一部刚出来，我就说这个电影有行家参与，不是因为它里面掉书袋式引用了很多本推理小说，重点在于它拥有一个正经的侦探小说所必备的模式、布局，而且是围绕着某一案件模式的写作传统进行升级和推进。第一部的谜面是一个密室杀人，隶属于侦探小说模式中的”不可能犯罪”。其第一重解答是经典的密室解答方式之一，混淆死亡时间+脱逃+栽赃，第二重解答是对其他模式的嫁接，也就是阿加莎·克里斯蒂某作中的“教唆杀人”，真凶从头到尾没有动手，给密室这个经典模式带来新意。那部电影和国内其他所谓探案电影的最大区别是，它是可以放进侦探小说创作序列里的，是对某种推理模式的继续书写。
第二部作为续集，至少坚持住了这件事，虽然推理品质有明显下降。这次谜面是典型连环杀人，第一重解答是“比拟杀人”，模仿咒语、神怪传说、灵异故事以一定的筛选标准去执行连环案件，第二重解答是对连环杀人模式的嫁接，“顺风车"，同样可以被放进侦探小说创作序列中去。只要这一点还在，就可以说唐探系列的招牌还没砸，虽然推理水准有下跌，但至少没有“失格”，它还是本写得不太好的侦探小说，而不是一个纯粹的恐怖悬疑故事。

第二是，它在有意识地塑造一个”名侦探“，而且是有延续、有成长的人物形象，或者说一个组合形象。
侦探小说的历史，也是一部名侦探的成长史，福尔摩斯、波洛、马普尔小姐、埃勒里·奎因、菲尔博士、明智小五郎、金田一耕助……一个系列侦探作品里面，能不能塑造出一个或一些鲜明的名侦探形象，可以说是一个非常重要的看点。我列举的以上那些人物，都是侦探史上响当当的名字，也都有区别于他人的重要特色和破案风格，是一个有一定价值的文学形象。
目前的秦风、唐仁，经由两部电影，已经初步具有了一个鲜明的、区别于他人的名侦探形象。一个高智商、大脑开挂，一个神棍、搞笑。但是唐仁的存在是不可或缺的，第一部中“不是女人就是gay”的启发，第二部中的五行推演和“他怎么知道第四个死者是陆国富”的一语双关，都有其必要的存在意义，也铺垫了重要的第二重解答。这个侦探形象的建立，在第一部还可以说有无心插柳的可能，但第二部能明显地看到这是一种有意识的创作行为。这也可以给人留下一些对第三部的期待。
国内之前由同一团队延续创作的推理电影，我只能想到《消失的XX》系列，可惜那个系列和唐探相比，恰恰是个反面例子。《消失的子弹》曾经让我看到一点点系列电影的端倪，但其续集《消失的凶手》完全跑偏了，主角刘青云的形象因为陷入和江一燕的非常黏腻抽风的恋爱关系而冲淡了重点，也导致整个故事逻辑混乱，电影剧本实在是令人非常失望，我也不是很期待它的第三部会交出怎样的答卷。而唐探第二部至少还保留了一些创作上的延续性和可能性。

第三是，我个人非常期待秦风在第三部电影里面的表现。
前两部唐探剧情中，秦风这个人物形象的发展是有伏线的。在第三部里，是有着某些可能性的。
第一部告诉我们他父亲是罪犯，他本人期待完美犯罪，报考刑警学院。结局是，因为没有证据，他无法解决真凶，只能放任其逍遥法外。
第二部告诉我们他是刑警学院的一员，他是世界侦探榜第二，前有大神Q，后有追兵野田。他抓住了连环杀手，讨论神性与兽性，他发现顺风车杀人的凶手，对方告诉他凝视深渊论，告诫他。然后秦风在有证据定罪的前提下放过了对方。
那么在未来的第三部里面，会发生什么？更何况，秦风的设定还只是一个大学生，他还年轻，还面临着很多三观上的抉择……
第二部电影留下了两个重要的伏笔，世界第三野田向秦唐组合求救，而Q的真实身份并不是宋义……那么第三部里面，秦风解决案件，可以说是彻底把野田压在第三，而他能不能登顶，则要看Q会如何参与到第三部案件中。如果Q是凶手，秦风解决案件，也可以说是战胜了Q。第三部，很有可能就是秦风拳打脚踢第一第三，登顶侦探排行榜的故事了。
关键是他战胜那两个人的方式。
唐探系列前两部，明显看出秦风（或者说背后的主创）是奎因粉：第一部去泰国，说到奎因的《暹罗连体人之谜》，第二部在美国，奎因主场，秦风直接要去看奎因手稿。围绕着奎因的两个著名典故都被用到了，那么，第三部，奎因元素又会怎么体现？
除了《暹罗连体人之谜》所属的”国名系列“之外，奎因还有另外一个著名系列叫做“悲剧系列”，悲剧系列的最后一部作品中，侦探主角解决案件的方法是……
也是没有足够的证据，也是系列终结篇，如果秦风面对的是Q这样的对手，他的主角光环足够让他不付出任何牺牲就获得胜利吗？
除了奎因外，我最爱的阿加莎·克里斯蒂，也曾经写过警察本人作为凶手的结局意外性，她创作的赫尔克里·波洛，其最终结局，也是因为“教唆杀人”的凶手无法被绳之以法，选择亲自动手干掉对方，再接受命运的审判。
第二部最后，flag已经立得很高了。
——“在我救你的生死关头，你想的竟是这些？秦风，你是神是兽？”
——“当你凝视深渊，深渊也在凝视你。秦风，你还年轻，看可以，别看太久。”
秦风是不是因为这个，才无视定罪证据，放走宋义的呢？
所以我是真的很期待，秦风在第三部中，会不会也成为完美犯罪者，面临这样的神性与兽性的抉择。为此我不惜给保存了这份希望的第二部多打一些分数，3.5分，三星。

如果导演只是想拍个贺岁商业电影的话（看前两部的野心不太像），或者他希望唐探系列能一直拍下去，大概这个三部曲终局不会像我想象中一样吧。

Why do I love you?
I love you not only for what you are,
but for what I am when I am with you.
I love you not only for what you have made of yourself,
but for what are you making of me.
I love you for ignoring the possibilities of the fool in me,
and for accepting the possibilities of the good in me.

Why do I love you?
I love you for closing your eyes to the discord in me,
and for adding to the music in me by worship for listening.
I love you for helping me to construct my life, not a tavern, but a temple.
I love you because you have done so much to make me happy.
You have done it without a word, without a touch, without a sign.
You have done by just being yourself.
Perhaps after all, that is what love means, and that is why I love you.

在医院预约排队，大厅在放这个剧。我宁愿看小猪佩奇，都比这个剧好看。啥玩意啊，能用烂来形容吗，简直是傻逼（不好意思，爆粗了），有钱投资这种烂片，还不如哪去种树做公益。服了。 张歆艺：脸僵，整容过度，放在镜头下显得廉价，和直播间的网红无二。演技，浮夸，要表现一个...  (展开)

记得动画刚出了几张海报的时候，就有很多批评人物建模的声音，首播三集的时候这种声音更大了，有人说“眼睛太大”、“迪士尼风”，不过也有些人表示很喜欢这种独特的夸张化风格。 例如花无缺，有人形容小时候的建模是大头娃娃，对长大后的样子完全无法接受，但也有人觉得帅到炸...  (展开)

短评字数打不住。于是来此啰嗦几句。
私以为这是一个关于成长的故事。很多人说男主智商不在线，老是因感情冲动而拖后腿。没错，前面的确是这样一个人设。而男二就优雅深沉有魅力。于是自然而然女观众们跟女主一样对着屏幕花痴男二，而看到智商掉线的男主就很有点嫌弃。其实这样的男主就是我们身边20来岁普通的男孩子吧，初生牛犊血气方刚，傻傻的以为可以靠蛮力改变世界，这样的男仔不会太招女孩子喜欢，太粗糙，不成熟。但是慢慢的随着剧情的推动，我们开始为男主对感情的执着主动而感慨，为他不顾死活吞白粉而捏一把汗，虽然还是会在他每次犯傻即将变身猪队友的时候摇头，但似乎女主的话也有点道理，她说（大意）“我们就是因为男主身上这种一根筋的勇气才爱上他的呀”。这时候的（女）观众跟女主一样，是有点嫌弃但也有点佩服男主的，是对倔强的小男孩儿的喜欢，因为他身上那种纯真和勇气太难得。后来，（按套路）世间所有悲惨的事儿都被男主赶上了，感情吹了，妹妹死了，好兄弟反目，眼睛又瞎了连带武功也废了，于是三姨婆动之以情的信成了压死骆驼的最后一根稻草，男主彻底崩溃，开始自暴自弃。这是男主自出生以来遇到的最大苦难，这苦难不在于眼下多痛，而在于没有希望。似乎一切都是注定，都不可逆转，那么除了认命还能怎样？当然，真实世界里大概鲜有人摊上这么倒霉的事儿，但是试问，哪个小有点成就的人人生里没遇到过磨难？俗话说就是“没有在深夜痛哭的人不足以谈人生”。就算没瞎眼死妹妹，谁没因为失恋而茶饭不思？没因为事业受挫而恨不得破罐破摔？于是虽然狗血，但屏幕前的我确实可以产生共鸣，曾经的“无知者无畏”到现在的“不得不承认自己的边界”。那么，真的没有希望了么，当然不，跟所有武侠男主角一样，在苦难面前挺住了就会有新的感悟，也就是俗话：升级了。这个升级是猫仔一语点破的，他说，你之所以赢不了，是因为你太想赢。这句话太悬了，看似也并没有什么指导实践的意义，但我想自己可能懂了一点他的意思，年轻人总是凭意气用事，被感情推着走，而想要真正的成功，就必须懂得控制感情，很多时候，静下心来寻找变通之路才是取胜的关键。当然，这也就是最后男主做的事情。于是他成功升级。而台下的女观众也被他的“大侠成长之路”深深打动，甚至忘了曾经花痴过男二。
看完全剧，对男主的喜爱之情已然泛滥，但崇拜之余我在想为什么一定是男主这种愣头青年才能最终打败大boss，而不是男二那种心机boy呢，观察一下现实中身边的人，我发现小时候是热血青年的孩子在现实生活中更容易受挫，但是只要熬过来也更容易成就一番事业。而从小就比较敏感多疑的孩子在现实中更擅长逃避挫折，一旦逃避形成习惯就很难真正经历刻骨铭心的痛苦，当然也就很难升级了。唉，看来电视剧还真是源于生活啊。
另外此剧的感情戏也特别赞，女主还没喜欢男主的时候跟男二也是一脸配，导致女二一出场强行跟男二CP我还有点小怨念（因为那时候讨厌男主嘛！）但只演了两集就爱上了女二，恍然发觉她跟男二也是CP感满满。还有虽然这里面的男仔经常跟女仔说，别怕我会保护你，然后女孩子也含情脉脉一脸配合，但里面的女仔其实个个都厉害的爆棚啊，平常绝不会搞“你爱我就要爱我一切”的忸怩作态之姿。我觉得TVB真的蛮尊重女性。男孩子要保护女孩子，女孩子也自自然然让人保护，这是双方爱意的表达。但是如果真的大敌当前，需要女孩子保护他们心爱的人，她们也是绝对拎得清担得起的，就像剧里的女一女二女三还有泰婆跟三姨婆（神助攻者！），都是我心中女孩子的理想型。

看着封面上的明星阵容，我开始看这部电影。

革命题材，属于弱势群体的扛大刀的革命队伍，对抗拿着尖刀抢的清军，其中还穿插着一群觊觎金钱的土匪。

先不说情节，眼花缭乱的明星脸充当着各种小角色，让我这种港剧迷还是很惊喜的，毕竟很久没有看到过这么多明星客串的电影了，虽然这些明星脸也是稍纵即逝，但是我还是很满足。

对于情节的设置，我发一下感慨，整个电影二分之一的打戏，四分之一的爱情，四分之一的革命情怀。面对一个共同的敌人，清军，一个隐于市的小村庄最终出来集结一帮革命人起来对抗，整部戏还是以老一辈香港人为主。有几个情节让我及其感动：王敏德为了劝说满江红放弃仇恨只身去教堂劝说，最后烧死前的话语，莫少聪临行前的那一首辛弃疾的词，确实也是很符合当时的情景，尤其当最终电影结束时，黄日华望向曾志伟离去的背影以及一轮红日，背景音乐响起的时候，我也觉得热血沸腾。

不得不说，革命会牺牲很多人，但是幸亏有那些人，我们才能推翻腐朽的没落的清朝，建立新的政府及秩序，纵使失去妻儿，失去父母，革命党人怀着满腔热血，不仅为了报仇，更为了自己的信念。

A cozy suspense show written by a group of truly well-read, avant-garde intellectuals who have a more than functional grasp of the true colors of the big apple, who are so good at word play and rhetoric just annoying enough to make you feel ashamed of your English. However, you really couldn't expect less from our friends who clearly have a strong British taste that has long been renowned for its adorable fixation on eloquence and elegance in speech. Just like what the first impression of Mr. Doherty, one of the creators, would be from his appearance in a 2009 comic-con promotion: polite, well-mannered and expressive. His response, explaining the writers' stand on the Joanlock chemistry certainly won him some immediate applause from the audience, as I quote, 'We just want to explore a great relationship that is beyond gender. There's definitely some chemistry, but not exclusively romantic.' It is clear that the refreshing perspective on the protagonists' partnership is not the only breakthrough that the show has been able to achieve. It is certainly not uncommon for TV shows to make an attempt on a multi-cultural ensemble feeling, but the challenge is how to avoid tokenism - how to shift the views' attention from the token identities, be it ethnicity, gender or skin color, to the beauty and flaws of the character itself. It is hard to say if there is a universal equation to make this possible, but if there is, I believe it will be more about what should be left out than what should be added in. Starting with common sense would be a good idea.

As Ms. Liu said, everyone's got his place; everyone plays a role; that's probably the beauty of the show.

If a bone has to be picked, is it OK to complain about the ultimate test of my listening that Ms. Liu has put me to with her soft slurring from time to time? I have to say it's been a while since the last time I felt this challenged, in a good way, for sure.

过大年，看乡七，捧腹之余，也生出不少意见，不吐不快。
1.片名叫《乡村爱情》，却遍地寻不到爱情。王大拿和杨晓燕那也叫爱情？准确来讲，他俩之间应该叫“傍大款”和“老牛吃嫩草”的畸形结合。也就是杨晓燕，这位来自大都市的美少妇，大拿同志能看上眼，你叫刘英妈、玉田娘、老蒯或者王云她们站成一排，估计大拿瞅都不带瞅上一眼的。同理，你让杨晓燕和刘能、赵四、广坤或者大脑袋中的任何一人过日子，估计早跑回上海去了。再说说刘能、赵四和大脑袋，他们心里多多少少在意淫人家谢大脚，对自己老婆也就那么回事吧！年轻人中，永强和小蒙，玉田和刘英，香秀和大国，一水和小梅等等，要么整天愁眉苦脸，要么常常小吵小闹，以干事业为幌子，连家都不回，不知道心里想的到底是什么。仅剩的爱情戏分中，宋青莲属于花痴型的精神病例，逮着谁都不放，可以忽略不计；天来和秋歌，其中也暗藏着借机上位的嫌疑，动机不太纯洁。既然遍地寻不着爱情，再加上几位男主角之间的明争暗斗你来我往，建议将电视剧改名叫《乡村演义之群雄争霸》，这样比较切题。但你一定要说，《乡村爱情》里就一定要有爱情？老婆饼里一定有老婆吗？雷锋塔里有一定有雷锋吗？钱包里有一定有钱吗？胸罩里有一定有胸吗？日本人一定是人吗……如果你非要这么说，我也没办法。
2.与真实的乡村生活严重不符。在著名的象牙山村，似乎只生活着刘（能）、谢（广坤）、赵（四）、王（老七）四个家庭，再加上一个大脚超市和象牙山庄，整个一《红楼梦》的作品结构啊！是不是剧组在拍戏的时候都不允许其他农户出门瞎转悠？在我们苏北农村，农忙时节，好一派“黄金遍地，老少弯腰”的繁忙景象。男女老少，车来车往，打招呼的，开玩笑的，忙得骂娘的，吆喝牲口的，不一而足；农闲时，壮力都外出打工，剩下的老年人、小媳妇、半大小子、满地爬的，聚在村口超市里，路边大树下，东家长西家短的，也是热闹非凡。但在乡七里几乎看不到一个多余的农人，他们都忙啥去啦？鉴于此，电视剧的名字也可以改叫《乡村红楼之四大家族》。
3.什么是真正的农民形象？乡七讲的是农村故事，主角理所当然应该是农民。但农民是什么样的，赵导在人物形象的塑造方面明显是跑偏了。刘能的结巴、赵四的面部神经麻痹、广坤的秃顶、宋晓峰说话时的节奏感、大脑袋的长短腿……这一切都在表明：除了王老七，象牙山村基本上就没有正常人啦！这就些，还是人家赵导精挑细选出来的呢。再说说这些人的日常生活。赵四和老七基本还算正常，一个在自家花圃忙，一个在豆腐厂忙，勤劳才能致富，一滴汗，摔八瓣，那才是农民。我总在想，刘能两口子在家忙什么呢？一不下田，二不打工，平时除了练练嘴皮子，就是盘在炕上吃饭，他们的家庭收入主要靠什么呢？广坤的主要任务就是制造矛盾，以前还见他收收山货，现在身体不行了，改行，专业制造家庭矛盾和社会矛盾。他这种类型的人，用专业一点的话说，纯属没事找抽型。
4.象牙山村的风水好像有问题。老一辈的还可以，年轻一辈的可就惨了。刘英婚后不孕，后来经沈阳不孕不育专科医院的专家治疗，才有了兰妮；小蒙不孕，又去那家医院看了，到现在还闹心呢！香秀不孕，寻了偏方去找大国，送上门来了，人家大国愣是正经得厉害，坚决不在大白天行苟且之事，我估计以后还要去那家医院治疗；一水和小梅不知道是因为不想要孩子还是不孕，反正到现在也没孩子，我估计多数是后者……象牙山村的小青年们到底是怎么了？他们的不孕率达到了百分之百，虽然经过沈阳不孕不育专科医院强大的技术支持，但不孕率仍然高达七成多。我有一个最坏的估计，赵导一定是收了那家沈阳专科医院的赞助费用了，要不然实名广告打得那么厉害？我觉得赵导聪明一世，糊涂一时，做了得不偿失的事，让人误以为象牙山村是不孕不育基地呢，自觉有了“山村有风险，出游需谨慎”的意识。
5.在象牙山村，还有许多有趣的事情。村民生病了，如果香秀解决不了的，一定是沈阳那家专科医院，即使是广坤掉河里，脑袋进水了，也送那家不孕不育医院去了，看来那家专科医院还有兼职；在象牙山村，手机一定是金立，汽车多是雪弗兰，冷饮必须是天宝，化肥都用施可丰。象牙山庄的二期扩建工地和天来在宾县的工地上全都不约而同的出现了三一重工的身影，这属于专业对口的广告，最有趣的是，人家皮长山皮校长的办公室里，墙上最显眼的地方，贴的也是三一重工的宣传画，你让人家堂堂校长情何以堪！说白了，拍一部电视剧，植入一点广告无可厚非，但像乡七这样霸王硬上弓的，就有点可分了，啊！
……
不过，话说回来，你看电视，图个乐就行，非得这么较真就没意思了。想想也是，较什么真啊！不就是个电视剧嘛！咳，咳，自我检讨下先。

因为关注始祖鸟，所以回看了这部剧，与社内相亲不同的是越往后，这部剧越有力量， 真的很爱徐宇镇这个角色，每次回想自己人生的坎坷，总觉得就算从头来过，也不知道如何是好，这个角色好像给了我一种答案的可能，那就是有坚韧的人格，温柔的内心，同时与世界周遭保持距离，只需...  (展开)