虽然是上个世纪的香港老电影,电影海报和片头洋溢的年轻元素和煽动力仍然奏效。那是不纠结不内敛的态度,不扭捏,放轻松,所有的东西都指向热情。
还有一个多月满21岁,才看到这部比我大了5岁的电影。还是有些节点可以感触的。
虽然是上个世纪的香港老电影,电影海报和片头洋溢的年轻元素和煽动力仍然奏效。那是不纠结不内敛的态度,不扭捏,放轻松,所有的东西都指向热情。
还有一个多月满21岁,才看到这部比我大了5岁的电影。还是有些节点可以感触的。
活泼开朗的男一吕俊,平易近人的女主金素彬,积极向上的男二南向贤,三人都有陷入低谷的时候,正如那句名言,上帝为你关上扇门,一会为你打开另一扇窗。真的是一部挺治愈挺青春的爱情,友情,真的非常令人向往的校园生活,虽然和我的现实生活大不相同,但是我感觉大学生就是要有这样的校园生活值得去期待有项目标有动力。
活泼开朗的男一吕俊,平易近人的女主金素彬,积极向上的男二南向贤,三人都有陷入低谷的时候,正如那句名言,上帝为你关上扇门,一会为你打开另一扇窗。真的是一部挺治愈挺青春的爱情,友情,真的非常令人向往的校园生活,虽然和我的现实生活大不相同,但是我感觉大学生就是要有这样的校园生活值得去期待有项目标有动力。
电影中,群众们拿到的《论持久战》的段出自毛选第二卷p482“战争的目的”一节:
“战争的根本目的是保存自己,消灭敌人。只有消灭敌人,才能更好地保存自己。”
这部1962年的老电影,除去年代的一些局限性,整体还是非常高质的。电影中的枪弹等细节都十分到位,非常真实,
电影中,群众们拿到的《论持久战》的段出自毛选第二卷p482“战争的目的”一节:
“战争的根本目的是保存自己,消灭敌人。只有消灭敌人,才能更好地保存自己。”
这部1962年的老电影,除去年代的一些局限性,整体还是非常高质的。电影中的枪弹等细节都十分到位,非常真实,比如今的抗日神剧好太多。影片中的日本鬼子也不是傻子的形象,对我们的围点打援方针采取了战略措施。
此外,各名演员的演技都很在线,一些小动作,如愤懑情绪,都表现得自然而到位。
感触比较深的几点:
1.领导层战略指挥的重要性。
如果没有毛的《论持久战》,没有把全局观点阐述清楚,那么一个小村庄的农民可能是看不到战争的全局性,想不到发挥人民群众的优势的。比如影片中就也描绘了部分人不理解挖地道的意义何在。这就需要那时的领导者能以群众理解的语言,把战略传达下去。
2.团结人民群众的重要性。
伪军说“八路军和农民,你是分不清的”。正是因为共产党团结了人民群众的力量,发挥了数万万群众的集体力量,则一连成片,量变产生质变。既能打仗,又能生产。
3.要相信人民群众的智慧。
想起毛选中提到国民党和帝国主义就是低估了老百姓的智慧,认为农民没文化,国民党不重视农村地区,帝国主义也在国民党背后,没有把太多重心放在此处。但有了正确的战略,领导的方向正确,要在地方上多放手让了解本地情况的民众参与进来。这也和老毛在毛选中反复提到的,领导要倾听群众的意见、要亲自下去实践体验是同样的。质朴的智慧,也能发挥巨大的作用。
#S成长会毛选小组20.3.20作业
19年的春夏,是所有陈情女孩和大岛女孩的意难平。明明已经过去好久了,在心里却迟迟没有过去。
那时候的我最不想结束的两个事,一是追创造营,而是追陈情令。
我看着那些勇敢追梦的少年,满满的喜欢,满满的能量,是看过100次还想开始第101次的热泪盈眶。也许很多人都不懂那些追星的女孩,对我来说
19年的春夏,是所有陈情女孩和大岛女孩的意难平。明明已经过去好久了,在心里却迟迟没有过去。
那时候的我最不想结束的两个事,一是追创造营,而是追陈情令。
我看着那些勇敢追梦的少年,满满的喜欢,满满的能量,是看过100次还想开始第101次的热泪盈眶。也许很多人都不懂那些追星的女孩,对我来说,追星的意义就是:你什么都不用做,就已经治愈了我所有的不快乐。
19年春夏的风如今又吹了回来。
无意间知道了这部剧,点开发现居然有大岛的任世豪和肖凯中,还有我们可可爱爱的小思追。
我在20年的初秋,看着19年的人,怀念那个炙热的春夏。
一口气看了十集,酸酸甜甜,暖心又养胃。
真的很无语,真的。1.先说说我评价,一星是因为它是《庶女攻略》,是我最喜欢的小说之一。无论是在感情线方面来讲,还是事业等方面来说,都是上等精品。2.是因为这部剧里面的服化道,看出来还是用了心的。再比如这部剧的官微发的微博,也能让我感受到这些爹爹们是真的在服化道上下了功夫的。但是,我觉得一个作品,真正最能够打动人的,是它的灵魂。如果你翻拍其他题材的作品,以下我不会去纠结。但是,你既然翻拍了种田
真的很无语,真的。1.先说说我评价,一星是因为它是《庶女攻略》,是我最喜欢的小说之一。无论是在感情线方面来讲,还是事业等方面来说,都是上等精品。2.是因为这部剧里面的服化道,看出来还是用了心的。再比如这部剧的官微发的微博,也能让我感受到这些爹爹们是真的在服化道上下了功夫的。但是,我觉得一个作品,真正最能够打动人的,是它的灵魂。如果你翻拍其他题材的作品,以下我不会去纠结。但是,你既然翻拍了种田文,翻拍了宅斗文,那就请你好好对待它!请你在剧中有一点最最最最基本的常识,好吗?第一,开头,罗太太打十一。罗家好歹也是地方大族,十一再怎么出身,也是娇养在深闺里面的千金小姐。就算罗太太再不满十一,也不会因为十一弄坏了她大姐的簪子就去打她几大棒子这么奔放吧,手段有的?懂?而且罗太太还想用这些庶女去攀关系呢,传出嫡母苛待庶女的名声之后,或者十一被打出什么毛病了,罗家大爷还怎么当官,罗家还怎么娶媳妇,十一莫非就不嫁人了吗?第二,罗家一个大族,小姐姨娘出门住客栈,还要亲自去?没有下人先去打点?第三,高门小姐出门,还抛头露脸的,还跟这么多男人一起,不知道的,还以为是窑子里面的窑妹。古代男女大防?懂?(如果你说也许十一当时还小,那她姨娘呢)第四,徐四开头英雄救美,呵呵,看着是挺酷的。一个大男人在大街上捞起一个湿身女子,你说那女的未来不嫁给你那我就去吃屎。第五,看了预告,笑yue了,十一和徐四竟然是欢喜冤家,十一嫁入徐家就是为了维持徐罗两家的关系,还有照顾姐姐的儿子。有那个傻瓜会跟自己老公这么明目张胆的对着干,十一娘不是傻白甜。她还想自己活得久一点。我觉得《庶女攻略》,不但是十一一个人的奋斗史,而且也是书中的许多人物的成长史。比如谨哥,从一个有点“傲”的大少爷,到学会了低头和分享。诫哥因为出身不受待见,有过失落和彷徨,但在十一的鼓励下决定走科举的路子,像自己的庶出哥哥一样,用实力赢得尊重。而谕哥在自己辉煌的时候,为了弟弟,为了徐家,放弃了殿试……虽然道路很坎坷,但也充满了浓浓的温情与爱,细水流长,也厚积薄发。就像正文的最后谨哥的心里描述,“母亲静静就的站在那里,安详美好,如磐石,不管外面的风霜雪雨有多大,不管外面的世界如何变化多端,她总是在那里等候着他……”
剧情真是特别的扯,还是老套路老剧情,只不过换成了中年人的焦虑。。。。可惜了这些演员了。。。。。。
各种在超市停车场遇见,在电视台也能遇到,总之就是各个地方都能遇到。。。一个因为生活和女儿不得不选择开专车的女司机,感觉载陌生乘客的镜头很少很少,各种管事。。。
另外,剧里还有很多穿帮镜头,在车里的镜头占了一大半,总是莫名的把人变没了,或者后座的两个人的位置换来换去,有时候
剧情真是特别的扯,还是老套路老剧情,只不过换成了中年人的焦虑。。。。可惜了这些演员了。。。。。。
各种在超市停车场遇见,在电视台也能遇到,总之就是各个地方都能遇到。。。一个因为生活和女儿不得不选择开专车的女司机,感觉载陌生乘客的镜头很少很少,各种管事。。。
另外,剧里还有很多穿帮镜头,在车里的镜头占了一大半,总是莫名的把人变没了,或者后座的两个人的位置换来换去,有时候后座只坐一个人的时候也是换来换去的,不知道想要给我们观众表达什么意思。
记忆最深的是女主遇到骚扰打乘客那次,那进度慢的,女主甚至要卖房子赔偿那个人渣。男主遇到前女友爸爸勒索也是毫无还手之力。最后都是在欧阳严严的帮助下才解决掉。编剧啊,男女主可都是三十岁以上的人啊,遇到自己事情的时候一点解决能力都没
这部剧的剧情真的是太脱离生活了,太多的巧合,太勉强的人物关系,感觉像是从很多优秀剧本里把精彩前段拉出来,然后拼起来的一样
如果说要说过去的2019年给我留下印象最深的几部动漫,我想我第一时间想到的是鬼灭之刃,女子高中生的虚度日常和辉夜大小姐想让我告白这几部。前者算是典型少年热血漫,可能是出自女性作家之手,情感刻画的确细腻,不过看热搜,也是一个对happy ending不感兴趣的主。后两部一个都算日常向的作品,不同的是前者侧重校园和各种梗,更像一个群像剧,后者更像一个围绕着别扭男女主
如果说要说过去的2019年给我留下印象最深的几部动漫,我想我第一时间想到的是鬼灭之刃,女子高中生的虚度日常和辉夜大小姐想让我告白这几部。前者算是典型少年热血漫,可能是出自女性作家之手,情感刻画的确细腻,不过看热搜,也是一个对happy ending不感兴趣的主。后两部一个都算日常向的作品,不同的是前者侧重校园和各种梗,更像一个群像剧,后者更像一个围绕着别扭男女主的日常喜剧生活。可能我的审美和11区人民的取向相当一致,鬼灭漫画在日本卖的异常的好,超过了常年霸主海贼王。女子高中生的虚度日常被翻拍成了真人日剧,辉夜大小姐被拍成了真人电影。但是看完辉夜大小姐的真人版,我只能说,浪费我我100分钟,前面三十分钟我还是按正常速度看的,后面我以1.5倍速看完了全部。总体评价糟糕。剧情无趣,表演浮夸。可能本来就是以小故事为主线的原作,不太适合创城一个完整的电影。看完我的感觉就是情节设置不合理,故事走向混乱,故事高潮不符合逻辑,拿来下饭,我觉得都有点浪费时间。其次说选角,男主我不做过多评价,和原作契合度我觉得属于各花入各眼的情况,个人觉得很一般,不过就作品整体质量来说,貌似也不是他一个人的事。说说女主桥本环奈,其实kenna酱长得相当可爱,看脸无懈可击,但是和原著女主高冷、清瘦、高挑的辉夜大小姐形象相比还是有点相去甚远,相比之下可能书记的形象在我心目中和她更为契合。其他一些方面,比如书记过分拿腔拿调的说话方式,说实话我是难以理解,听的我也难受。可能樱花妹的确觉得这样更可爱吧,这在我的审美盲区里。其他一些配角我就不一一赘述了。总评粉丝向电影,作品质量较差,人物还原,剧情编排较差,不推荐。
最近播出的扶贫剧《山河锦绣》高开低走,剧集并没有像《山海情》一样在网上引起热议。我以为是世界杯的热播冲淡了观众们的追剧热情,可当我看到第八集过后渐渐发现:编剧僵硬地带入了大量的时代事件,农村取消农业税、特殊乡村教师入编、农民工进城打工等时代背景将人物淹没,外在的政策因素逐渐成为了剧情发展的主要推动力,人物在缺少铺垫的情况下一头融入了时代发展的大潮中,缺少了人物内心挣扎与矛盾的
最近播出的扶贫剧《山河锦绣》高开低走,剧集并没有像《山海情》一样在网上引起热议。我以为是世界杯的热播冲淡了观众们的追剧热情,可当我看到第八集过后渐渐发现:编剧僵硬地带入了大量的时代事件,农村取消农业税、特殊乡村教师入编、农民工进城打工等时代背景将人物淹没,外在的政策因素逐渐成为了剧情发展的主要推动力,人物在缺少铺垫的情况下一头融入了时代发展的大潮中,缺少了人物内心挣扎与矛盾的表演,就像足球运动员一直在场上倒脚,却始终未能成功将球踢进人的心里,因为场上缺少了该有的对抗与冲劲。《山河锦绣》主要讲述了村支书赵书河、村长柳大满和在政府工作的好友国文克服家族恩怨、落后思想,经过不懈努力,终使家乡柳家坪摆脱贫困的故事。李乃文扮演的村支书赵书河在剧中是一个一心一意为村民着想、敢于和落后思想斗争的完美村支书形象。可成也在此,不完美也在于此。赵书河大部分时间里充当了配合上级政策实施的执行者角色,他在帮助村民脱贫的过程中,身上的矛盾点并不突出。赵书河遇到的最大阻力当属和与赵家互不通婚的柳家人——乡村教师柳秋玲结婚。这一情节设置既反映了赵书河打破赵家村和柳家坪两村恩怨的决心,也映衬出了他的果敢和与其他村民的不同。赵书河一开始建设水坝的愿望与好友国文副县长不谋而合,这一愿望展现了赵书河为村民着想的主观积极性。可从后面的剧情发展来看,赵书河完全变成了支持上级政策落地的工具人角色,他在面对上级政策时鲜有个人纠结与矛盾,无论是改种试验小麦,还是配合柳大满说服南方的老板在柳家坪建设水泥厂他都没有犹豫,他在十二集之前唯一不满上级政策的一次是消极对待政府的退耕还林政策,因为退耕还林会让村民耕地减少,使村民更加贫穷。总之,赵书河在剧中大部分时间里只有一个人物特征——全心全意为村民服务。尽管赵书河工作期间与村主任柳大满也产生出了许多矛盾,可这些矛盾都是在执行上级下派的扶贫任务中产生出来的,柳大满经常成为了与赵书河观点不同的对立面,我们没有在赵书河身上看到的丰富的人性特点在柳大满身上得以呈现。柳大满的小气而不失厚道、爱财而不自私、冒进而不慕虚荣让他比赵书河显得更为丰满,更接地气。编剧通过赵书河和柳大满的对比反映出了两种不同的农村发展思路,从这一点来说,编剧的想法无可厚非,只是赵书河的角色塑造还可以更多面一些。而剧中的另一主要角色国文为了修建水坝以免除水灾,坚持不懈地向上级要资金、要政策,可数次碰壁,甚至因此影响到了他的仕途。国文除了比赵书河与柳大满更有大局观、更有文化外,再没有更多的个人特点。此外,国文寻求支持修水坝的剧情过于拖沓,而他在对柳坪村的水泥厂建设有环境担忧之后竟然同意了水泥厂的开工建设,后来水泥厂造成环境污染、土地减产、村民患病的悲剧,国文本可以一开始阻止这一切的发生,可编剧为了达成后面的戏剧冲突牺牲了国文的人物合理性。剧里给我印象最深的不是三位男主角,而是一直撒泼害人的村民柳满囤兄弟。编剧将赵家村和柳坪村两村恩怨争斗的大部分矛盾都集中在了两人身上,两人讹人要钱、阻挠赵家村人搬迁、破坏赵家人新打的水井,几乎所有坏事都与两人有关,两人完全成了扶贫推进工作道路上的绊脚石,甚至因此盖过了三位主角的风头,可这也使得两兄弟的人物形象彻底扁平化。乡村教师秋玲则是另一个彻底扁平化的角色,在缺发工资的情况下,她为了村里的孩子能继续有学可上,任劳任怨地坚守在教师岗位上,将退学的学生一个个拉回到学校,之后又辛苦考编,虽然考编失败,终因政府特殊的入编政策成功入编。编剧塑造这样一个一心扑在乡村教育事业上的完美教师形象并不够吸引人,我们很少从她身上看到人物的矛盾与挣扎,即使她和赵书河领结婚证时父亲也并没有反对她。前面十二集里我看到的柳秋玲身上最大的亮点属于她在无法一人教授三十几名不同年级的学生时不惜得罪乡里管教育的老干部,并最终在乡长的帮助下使得自由闲散的老干部也不得配合她加入到辛苦的乡村教育中。这一情节很容易引起观众的共鸣,因为万一没有乡长帮忙,她可能往后会处处受到这位老干部的掣肘,她会陷入一个人面对乡村教育工作的绝境,我们会为这个角色感到担忧。总之,观众想要看到的是人物在脱贫困境中的矛盾与挣扎,主要人物在扶贫工作中的思想蜕变、经验和教训,以及人物在重获动力后主动找寻到脱贫方向的艰辛。这样我们才能够与人物共情,为他们的脱贫工作担忧,在他们找寻到新方向后我们才会与他们一同欣喜。换言之,从人物出发推动剧情发展,剧情基础才会筑牢,为了堆砌事件而去捏造人物只会让人物渐渐失真,让剧情陷入坍塌。有时候,足球比赛可能全场都没有踢进一个球,可依然不失为一场赏心悦目的比赛,因为场上并不缺乏对抗,我们会看到场上队员在对抗中跌倒后又爬起来的模样,我们好像从他们身上看到了自己,我们会为他们的斗志叫好。电视剧何尝不是这样呢?我们希望能够从演员的表演中看到自己。
1??水中相救
??感情线之相遇:不走寻常路,好的既然女主你傲娇说你能行,男主:“行吧,那你来吧”
最后还是挺身而出执剑相救,互相拌嘴的乐趣,互相傲娇的相怼,对彼此的生活都添了“趣味”!
补充:后续换衣服时栏杆歪了差点??,林敬眼疾手快护住了,虽然嘴还是在贫,但是可见是个「正人君子」,女主心中对这点有数的,不然后续也不会跟着一起到了客栈
??注
1??水中相救
??感情线之相遇:不走寻常路,好的既然女主你傲娇说你能行,男主:“行吧,那你来吧”
最后还是挺身而出执剑相救,互相拌嘴的乐趣,互相傲娇的相怼,对彼此的生活都添了“趣味”!
补充:后续换衣服时栏杆歪了差点??,林敬眼疾手快护住了,虽然嘴还是在贫,但是可见是个「正人君子」,女主心中对这点有数的,不然后续也不会跟着一起到了客栈
??注解:救人也不是随便就救的,不是常规英雄救美路线,那是因为林敬想入龙吟城啊!且知道他是二小姐
??要点:这样一个在他们过往生活区域从未出现过的“特别”有趣的人,你会不在意吗??你们懂得
?「特别」是很神奇的东西?
“语言是承载想象的电车”,这是《亲密》中的一句台词,在《驾驶我的车》里,车的形态更加自由,穿梭于现实和虚构的边境,承载着共同书写的故事。影片直接改编自村上春树的同名短篇小说,借用了故事发生的场景和人物关系,同时糅合了同一短篇集中另外两个故事《山鲁佐德》和《木野》,将故事里作为背景音的《万尼亚舅舅》放大成萦绕不散魂魄,作为人物观照自身的镜子。有趣的是,
“语言是承载想象的电车”,这是《亲密》中的一句台词,在《驾驶我的车》里,车的形态更加自由,穿梭于现实和虚构的边境,承载着共同书写的故事。影片直接改编自村上春树的同名短篇小说,借用了故事发生的场景和人物关系,同时糅合了同一短篇集中另外两个故事《山鲁佐德》和《木野》,将故事里作为背景音的《万尼亚舅舅》放大成萦绕不散魂魄,作为人物观照自身的镜子。有趣的是,村上的短篇集叫《没有女人的男人们》,在村上的故事里,女司机更像是一个倾听者,重头戏是孤独男人的自述。而在滨口的故事里,女性总是扮演了亲密关系中的核心角色,改写中女性的声音带来了对伤痛的反思和治愈。
以妻子的死为界限,之前的序幕将“正片”的要素准备就绪,未道破的出轨、未完待续的故事、未能达成的谈话就像是悬疑故事的谜面。妻子音与家福在x爱时刻讲述故事,就像那位靠讲故事幸存的山鲁佐德,音也是靠讲故事化身成他者,获得短暂的治愈和遗忘,甚至在醒来后遗忘了故事自身。她的故事总是关于性的,让人想起《偶然与想象》第二段的s情故事,以录音的形式作为欲望的载体。但性本身又抽离了xing,成为一种扮演的身体,比如在与丈夫的交h中,她重复了和情人在一起时的姿势。
故事戛然而止,正如死亡不期而至。后来高月道出了故事的后续。故事里小偷闯入后被刺伤眼睛,和家福折返家中闯入妻子出轨的现场,后来查出青光眼的故事构成某种映射关系,故事里假装无事发生的男生就像知道真相后和妻子做a时遮住眼睛的丈夫,不去看不去问,也从这一刻起就真正成为失去女人的男人。第二个闯入者的故事经由高月讲给家福,我们无法确定这是妻子讲述的故事,还是高月的某种试探,但故事的训诫力量是真实的,家福正是代入了那个“若无其事”的角色,揭开了内心触不到的真相。这个故事的结尾也是滨口对村上的续写,故事里七腮鳗女孩在房间里自慰的故事又像是对于《燃烧》(同样是对村上的改写)的某种回应。
随着汽车驶入广岛,多重的扮演关系主要在两个空间展开,一边是排练的剧场,一边是驾驶中的车。家福在车中不停重复万尼亚舅舅的台词,通过扮演万尼亚和妻子的幽灵之“音”对话,是一种伪装成对话的自言自语。在剧场中,家福让高月扮演另一个“自己”,以导演的身份去审视过往婚姻关系中“汽车变道”的那个路标。两个空间中的扮演都循着渐进的层次。
在排练中,他们从一开始就打破了语言的边界,通过日语、韩语、英语甚至手语接近一种无沟通的沟通,是一场对契诃夫跨界的招魂术。通过多语种混杂将每个人熟悉的语言转换为外语,从日常语言到戏剧语言后的再次陌生化,重复了千万次的台词再次变成牙牙学语时重新开始的说和听,就像剧中人所说,变成一种“经文”和“祝福”,是语言和声音参与哀悼和祈祷的力量,而“契诃夫的语言总会拽出你内心的真实”。
扮演从“不去扮演”开始,即不带任何感情色彩的剧本朗读,就像《欢乐时光》里女作家的朗读会,不添加任何个人色彩,因而每个人都可以代入自身。接下来通过两人一组的排练建立某种“亲密关系”,从室内到室外,在光的感召下,剧中扮演非血缘母女的两个人达成了一种相互谅解的默契的魔幻时刻。
序幕中的夫妻在戏剧排练中都完成了一种镜像的戏剧转化。妻子名为“音”,她以声音的形态“阴魂不散”,剧中则出现了“无音”的聋哑人,通过肢体语言消解了声音的误解和隔阂,将文字转化为触摸。和音一样,聋哑人永娥也是通过表演来化解丧子之痛,和音讲故事时激情的身体一样,她形容契诃夫的文字穿过自己,使自己又能以另一种形式跳舞了。家福在妻子去世前后从台下滴眼药水的“假哭”变成舞台幕后的真哭,从回避不去扮演,又无法摆脱角色,到直面内心再次扮演万尼亚舅舅,也完成了一次与角色分离又合体的戏剧净化。
这种镜像关系更明显地体现在驾驶车的空间内。最明显的一点是,在日本右舵驾驶的情况下,家福的车方向盘在左边,似乎一开始就处于一种错位的岔道上,在一个镜像的虚拟空间里,驾驶中的车才是真正的戏剧舞台。家福的在车里的位置从后排右边一步步转移到后排中间和左边,最后坐到了副驾驶。
通过和渡利逐渐深入的对话走上了车里的“舞台”,他们就像另一个平行时空里的万尼亚舅舅和索尼娅,通过分享创伤构成幸存者的共同体。在另一个层面上,驾驶和表演也有异曲同工之处,真正好的演员让人意识不到表演的痕迹,真正好的驾驶让乘坐的人忘记正在驾驶的事实。渡利学会平稳地开车,为了逃开母亲的暴力,家福在万尼亚舅舅的角色中忘记自己,回避自责的愧疚。
二人在多重扮演中同时是受害者和凶手。家福的伤痛在于他一直不敢承认自己受到真实的伤害,又因为这种伪装成为“杀死”妻子的凶手。渡利受到母亲的伤害,又在山洪灾害中成为“杀害”母亲的凶手。高月作为加害者的角色认罪成为他们“认罪”自白的契机。这种扮演也是交互幻化为鬼魂的对话,渡利成为家福早夭的女儿,家福成为缺失的父亲,名字里的“福”似乎又对应了渡利母亲人格分裂或者试图扮演的那个“幸”,他们又同时是《万尼亚舅舅》中被侮辱与被损害的人,废墟之上的拥抱,是滨口重现了《天国如此遥远》中鬼魂附体的时刻,也是两个碎片在断裂的时空里成为废墟的一部分。
当家福要求渡利带自己“随便去哪里转转”时,第一个场景是如同故乡雪景的废墟(垃圾处理现场),第二个地点则回到了灾难的原点,雪国里的一片废墟。面对垃圾,是女孩幸存后谋生的方式,在这里,个人的创伤、3.11地震的灾变和广岛原子弹带来的毁灭以及影片尾声y情时代的开始,共同抵达了故事的尽头,灾难过后幸存者如何继续生活的问题在契诃夫的戏剧中形成了回音。
如果说故事是谎言的艺术,在滨口的故事里,表演也是相信的艺术,越扮演别人越接近自己,越相信“谎言”越对自己真诚。广岛成为灾难的“孤岛”,车也成为漂浮在内海上的一只孤舟,在这个意义上,或许滨口的改写最好地还原了村上故事的某种内核——每个故事都有“入口”和“出口”,虽然我们每个人都是孤岛,但在碎片的最深处,又通过幸存的共同体连接在一起。故事的结尾,渡利似乎化身成为那个七腮鳗女孩,在“房间”里留下了自己的回忆,带走了车和狗。至于男主角去哪儿了?或许就像《世界尽头与冷酷仙境》的结尾,影子(镜像的车)逃出了仙境,而本体选择留在那个虚妄的国度,既然戏剧空间可能比现实更真实。
周星驰以后,香港的喜剧日渐式微。谁是他的接班人?我觉得目前来说,张家辉,杜汶泽,还有王祖蓝。
张已是影帝,又年近五十。插科打诨嬉皮笑脸小混混的角色他已经不轻易接,除非有比他更大牌的几个大佬为了圈钱而接的贺岁片。(澳门风云)
杜汶泽因为言论的问题,被大陆封杀。所以这几年喜剧片也拍了不少,不过都是“肉戏”居多。反正已经不再考虑内地市场,所以干脆豁出去拍B级三级片,也算继承
周星驰以后,香港的喜剧日渐式微。谁是他的接班人?我觉得目前来说,张家辉,杜汶泽,还有王祖蓝。
张已是影帝,又年近五十。插科打诨嬉皮笑脸小混混的角色他已经不轻易接,除非有比他更大牌的几个大佬为了圈钱而接的贺岁片。(澳门风云)
杜汶泽因为言论的问题,被大陆封杀。所以这几年喜剧片也拍了不少,不过都是“肉戏”居多。反正已经不再考虑内地市场,所以干脆豁出去拍B级三级片,也算继承曹查理的衣钵,杀出了一条血路。剩下的就是王祖蓝,模仿是他的绝活,萧亮陈奕迅张学友的声线模仿起来惟妙惟肖,刘德华更加是保留节目。相比单纯的挤眉弄眼和低俗恶搞,他在很多方面都融入了自己的内容。腥膻色,屎尿屁的段子比较含蓄。在日益重口味的娱乐气氛之下,算搞笑界稍微“纯洁”的艺人了。本片很多笑点都要熟知香港的本土典故才能体会到,对于艺人本身的揶揄,对竞争对手亚视百般嘲弄,有时候你都忘记了这是叶念琛的电影,而不是王晶。
唉……
不知道为啥先叹个气,不怎么看网大,这个真的是有点偏见的,觉得网剧好歹是良莠不齐,龙蛇混杂,这网大即使鹤立鸡群,矬子里拔将军,那出来的鹤和将军质感也不会太好……
这个片子是一个公众号推荐的,那个号多以排雷烂片为主,很少夸一部网大。本身是很喜欢聊斋志异的,想着片子整体不长,就看看吧。看过觉得是缺点优点都很明显的电影,但
唉……
不知道为啥先叹个气,不怎么看网大,这个真的是有点偏见的,觉得网剧好歹是良莠不齐,龙蛇混杂,这网大即使鹤立鸡群,矬子里拔将军,那出来的鹤和将军质感也不会太好……
这个片子是一个公众号推荐的,那个号多以排雷烂片为主,很少夸一部网大。本身是很喜欢聊斋志异的,想着片子整体不长,就看看吧。看过觉得是缺点优点都很明显的电影,但作为一个鬼怪故事,是中规中矩的。(b站有一个云与海的剪辑,用的这部剧做素材,很棒!)
网大被人诟病大多有这么几点:
1、 蹭大热ip,但内容或者新瓶装旧酒,或者消费情怀改的稀烂。
这里用的聊斋,但葛巾这个故事本身改编的作品很少,因为原著故事情节我感觉不是特别精彩,况且这里只是借了名字,内容更像画皮加小倩。
2 、特效五毛,假动物假植物假人甚至假脸,看着都尴尬。
这片子看着成本应该不高,但是实景很漂亮,树林,瀑布,村子里的烟火气,滤镜不严重,打斗特效场面不光多,也是很良心了,不是转两个圈,摆两个手势糊弄过去的。
3、剧情不够,卖肉来凑。大多从海报就能看出来。
这部说是花妖,但穿的都挺严实,个别剧情需要的也不色情,(感觉男主牺牲的更多啊!)而且别的片子诱惑一般就是宽衣解带,这里头花妖讲究声表形体吹拉弹唱,没想到啊,妖精都内卷成这样了?!
说回电影内容,提到聊斋,大多能想到四个要素,书生,女鬼(妖),千金小姐,道士,这里基本上齐了。
但是故事实在有点普通了,书生遇到小姐,两情相悦,因为某些原因始乱终弃,小姐因爱生恨,身死化为厉鬼(或堕落成妖),报仇。书生如果找道士,女妖卒,没找道士,书生卒。
奇花记有点新意的设定(其实也不算有新意,参考仙剑三红葵蓝葵)就是小玉一头撞死后,血染牡丹,分裂出一红一白两个姐妹花,姐姐妖艳狠辣嫉恶如仇,是保护者,妹妹单纯可爱不谙世事还如同当年的小姐一般。两个演员都特别漂亮,姐姐淡妆明显更胜一筹,但她本身是承载恨意的一方,扭曲一点更合适,妹妹演醉玲珑的时候就挺灵的,这里也算本色出演了。
我觉得bug的几处:
一个是开头我以为曹家灭门是因为六年前强盗来袭,但是常在田是七年前离开去赶考,曹小姐也是不久后怀孕流产被赶出来一头撞死的,那就跟强盗没有关系,村民们的态度就很奇怪,明明曹家已经灭门,他们为何还会担心常在田知道真相?相国手里还有什么可以要挟他们的把柄?我只能理解为要不强盗是相国派来的(可他用得着么),要不曹小姐在他们眼里是失踪,所以他们不能确定生死,毕竟化妖大概没有尸体?
第二个就是相国让常在田入赘用来报恩这个理由,特别一言难尽。我先说我没有针对演员的意思,但是相国千金那个妆啊,太刻薄了,不自觉的让人往她是图人常公子长的好看,但是后面她也没有多珍惜自己夫君啊,曹小姐小家碧玉都那么知书识礼,温婉可人,相国千金怎么也算京城名媛顶流了吧,那个长相性格气度,哪里有一样像是吧……不说我以为是相国夫人呢!而且,相国也很迷,一人之下万人之上,女儿想嫁什么皇亲贵族青年才俊不成,作为父亲不是一般都拦着嫁穷小子么?难不成你也图人长得好?如果是看重才华,我看也没有让人施展抱负啊,天天活在你们父女阴影之下,连跟班的都敢打他。
第三是,小姐化妖怎么也有六年,她既然有那么大的恨意,如何一直只是设计祸害经过的路人而不是直捣黄龙去找常在田讨说法,(我不知道为什么好想看姐姐扁那个相国千金啊!)路人就应该成为炮灰?我只能理解她是个地缚灵,离不开那山那村那棵树……
还有就是男主是不是渣男这一点。毕竟聊斋的世界里吧,书生也算毁誉参半了。我于是捋了捋他都经历了什么,做了什么。在村民和他自己最后说出的回忆是完全不同的两个版本,我个人觉得打斗场面其实不用那么多,时长应该多放在人物塑造上,有些回忆情节居然重复剪辑,我们看不到全貌,如何断定一个人的对与错?
他确实没有做到发乎情,止乎礼,所以一定程度造成了小姐的悲剧,然后也确实不敢反抗权威忍气吞声整整六年,这个不该同情,但一方面我觉得他大概率是不知道曹小姐怀孕的(没准这才是村民们的秘密,怕常在田知道破釜沉舟),俩人明明没有正式成亲,休书这个事也是不严谨,他回到家乡明是省亲寻故人,暗中确是被妻子要求杀了曹小姐(相国千金啊,估计也不读书是吧,居然觉得生不出孩子是因为相公前女友克的缘故)。但他也确实从到了鹿韭村就一直保护小玉,不管她是人是妖。他的随从可以看做和他的对比,那人虽然市侩,最开始就是个眼线,但看到后面发现他居然是有情有义,并且真的忠诚的,虽普通,但是对得起自己的心。
姐妹花消失以后,男主有一个眼神,有伤有悔有绝望,我就不太好意思说他渣了,只是既然做了选择,承担还是要承担的……
如果说蓝湛的虐点是他不为人知的痴情绝恋,那魏婴的虐点就是他的全部人生了吧。
此人生就是浮萍之命,幼时父母双亡流浪孤苦。九岁那年,他以为苦尽甘来。那个吃瓜皮的孩子,以为可以在莲花坞中永世逍遥。不曾想,自己的一辈子,原来只有那么短。
世人皆知,云梦魏公子,六艺俱全风流雅致,明俊逼人放浪轻佻,天赋异禀聪敏灵动。他活得率性随心,留下了许多为人乐道的谈资。
他本是天
如果说蓝湛的虐点是他不为人知的痴情绝恋,那魏婴的虐点就是他的全部人生了吧。
此人生就是浮萍之命,幼时父母双亡流浪孤苦。九岁那年,他以为苦尽甘来。那个吃瓜皮的孩子,以为可以在莲花坞中永世逍遥。不曾想,自己的一辈子,原来只有那么短。
世人皆知,云梦魏公子,六艺俱全风流雅致,明俊逼人放浪轻佻,天赋异禀聪敏灵动。他活得率性随心,留下了许多为人乐道的谈资。
他本是天纵奇才少年得志,他本该大展宏图大放异彩。然而,亲人家族,天赋灵力,前途声誉,命运却把赐给他的宝物又一样样夺走。
别无选择只得修习鬼道,再无归所只能栖于乱葬岗,出于义气守着几十个老弱病残,却被传得神乎其神:魔道至尊夷陵老祖。
道貌岸然的肉食者,心中觊觎鬼道之力,面却要极尽鄙夷。以己度人煽动大众,只凭忌惮不容辩白便给人坐实罪名,大旗一挥就要上山围剿。
人言可畏的道理,魏婴明白了又能如何,他又怎会弃弱小于不顾。走上绝路搭上自己,想护的却一个也没护住,绝望而无力的末路。
世家公子身败名裂众叛亲离,魔道祖师恶鬼反噬粉身碎骨。最终的下场,只是化作一缕孤魂,从此再无羁绊再无牵挂,十多年间不曾收到一张纸钱。
杀他的人自觉为民除害,听戏的人不禁拍手称快。错在反抗主流,错在高看自己。为命运所害,为人言所祸,实则为风骨所困。这么一个大侠,注定不容于乱世吧。
除却被鬼道控制暂时的阴郁狂暴,魏无羡其实从来都没变过,他一直是那个笑得没心没肺的少年。即使死法极其惨烈,即使作为恶灵被强召而来,他也不曾染上怨念和凶气。
经受的伤害,他没兴趣报复;犯下的罪过,他有勇气面对。不同于和他一样早年不幸的薛洋和金光瑶,魏无羡天性豁达,不会永远背负偏执。
薛洋大概是天生的人格缺失,后天又缺乏正确的教导,于噩运恶意中浸泡,摸爬滚打出一条最偏离“人”的路。
没有普世道德作为底线,不具备同理心和社会性,只凭自身好恶行事。孩子般的任性和残忍,笑得放肆张扬,做得丧心病狂。
只要我解恨我乐意,人命就是一文不值。灭人满门如何?滥杀无辜如何?拖你晓星尘下地狱如何?赔上我自己又如何?
不在乎别人的感受,也理不清自己的想法。开始是反感道长的光风霁月,所以报复性的想要玷污破坏。之后又贪恋道长给他的那份无条件的温暖,继而产生了畸形的执念。
谎言能维持时,他愿意永远把戏作下去;出现变数了,就要不折手段地除掉;梦碎了之后,也偏要把那点甜死死捏住。
如果那个想吃糖的孩子能在七岁那年就遇见道长哥哥,一切也许可以不同吧。晓星尘其实很喜欢那个俏皮讨喜的小兄弟。可惜薛洋早在很多年前就已不复天真了。
薛洋自有他的可怜,为他所害的人又何其无辜,始于恨意的感情毕竟毁了道长。薛洋的境遇虽然让人同情,但他的作为终究不值得被原谅。
如果说薛洋是个纯粹的疯子,那金光瑶就是教科书一般的反派。少时的经历扭曲了他的心灵:尊严被践踏,存在被无视,让他病态地痴迷于权力地位。
金光瑶整个人仿佛都是由理性和算计构成的。如果没有必要,他不愿得罪任何一个贱民,如果是有必要,他不会放过任何一个至亲。
可怕的是他的虚情中掺杂着真心。所以即使得知自己只是他罪业中的一颗棋,仍有人甘心为他肝脑涂地,仍有人不忍看他去死,仍有人眷恋他的温柔。
他本就并非无情,只是欲求凌驾于了一切。对侄儿妻子的关怀不假,但必要时却能痛下杀手。对蓝大的敬重礼遇也是真,却也对其百般欺瞒利用。
他步步为营泯灭天良,内心却始终有处留给母亲的柔软。他不知廉耻不折手段,却冒着颠覆图谋的风险,放过了恩人思思。他的一生写满了人性的复杂。
比起上面几位非常之人,文中更让读者有代入感的,可能要数江澄和他对主角的爱恨两难吧。我们仰慕魏无羡的伟大,却对江澄的渺小更能感同身受。
试图强加的理念,一厢情愿的保护,江澄一直是最看重亲情的。跳出格局来看,魏无羡的所为自然伟大。然而身陷囹圄之中,谁又有资格来评判江澄呢。
我们兄弟守住一亩三分地,咱家人没事就好,别人的死活我们管不了,声张正义的出头鸟让其他人去当。自私确实是自私,但是他错了吗?换作是你我又当如何呢?
纵是天地不仁,也因你一意孤行。爹娘死了,姐姐也死了,要我如何不怨你。这么多年,回荡在江澄心中的,恐怕一直是一句责问:你当初为什么不肯听我的?
虽是无法原谅,恨却也恨不彻底。三毒圣手,人如其名,贪嗔痴,一应俱全。十三年的不放过,是怕他死得不安分,还是怕他死得太安分?江晚吟这个人,从来不懂得放下。
死扣下他的鬼笛,迁怒于他的仿效者。仙门每个人都知道,江宗主对他的叛徒师兄恨之入骨不共戴天,手刃对方,挫骨扬灰,都不足以解恨。
谁能想到,真正抓到正牌逃犯时,江宗主却把犯人丢给小外甥,自己借故走掉了,像是根本没想该如何处置对方,也没想过该如何面对这种可能。
而担心被江澄认出,天生少副心肠的魏无羡也难得紧张。怕的不是噼里啪啦的紫电,是愧疚是苦痛是无奈是感伤。是不敢回忆的故人,是不堪回首的过往。
从小到大,江魏兄弟两人总爱拆台吵架,却听不得外人说对方的不是,更见不得别人给对方委屈。有事要抗,无羡一定挡在前面。嘴里骂着活该犯贱,江澄总是会去善后。
只是情分再重,也压不住观念的分歧。圣人的眼界,江澄嗤之以鼻;俗人的立场,魏婴不屑一顾。最了解彼此的存在,却无法去理解对方。
若没有那诸多变故,我恐怕不会意识到,你我从来都不是同道中人。将我们捆绑在一起的,向来只是时光。我们却相信,你我会一生彼此扶持。
永不背叛永世辅佐的诺言,江澄心心念念无法释怀,魏无羡却只能食言只能辜负了。算不清谁欠谁多一点,只好把那本烂账撕掉,恩怨两销,莫提前尘。云中故梦,终究是回不去了。
同江澄比起来,前世的蓝忘机和魏无羡,实在说不上亲近,两个人的性格和作风都截然相反,怨不得世人都觉得他俩关系不好。
其实两人的品行是很像的:嫉恶如仇不惧权势,纯粹赤诚忠于本心,侠肝义胆宁折不弯。在人人自保的世道里,两块不识时务,万死不回头的硬石头会互相吸引,也并不意外。
看似墨守成规的含光君,却是正道里最开放包容的人之一。对魏婴的处处维护,替温宁姐弟求情,也不单单是出于喜欢,也是对他人格的认同。
十五岁那年的姑苏,懵懂无知,少年轻狂。两个少年人,一个是喜欢你所以故意要惹你生气,一个是喜欢你所以故意装作讨厌你。
魏无羡说,自己居然没有一早和蓝湛在一起,那些年简直是被狗吃了。那蓝忘机呢,时时追忆二人的过往,又该有多悔恨自己没有早早说出口。
月下初见,魏婴如流星一般炸然闯入,点燃了蓝湛单调刻板的生活。最初的震惊抗拒过后,蓝湛开始期待着,下次魏婴又会给自己带来怎样的惊喜。
那个跳脱少年身边总是围满了人,总是独来独往的蓝湛不知要如何同他相处。只好在那人走向自己时,继续端着架子,作着孤高冷傲的蓝二公子。
谁知那人把自己撩毛后,转头便又去招惹各色莺莺燕燕,勾搭各路牛鬼蛇神,蓝湛只能在一旁无助地看着,焦灼地盼望他能再次转向自己。
少年羡对那个死板到有趣,有气节到可爱的同龄人,又怎是没有动心呢。放纵如他,才懒得去想自己为何非要死缠着一个对头呢。想撩便撩咯。
乐此不疲的作弄,都是一个小男孩吸引对方关注的幼稚之举。所有的调笑之词,至始至终想说的都只有一句话:蓝湛,看我,快看我。
一直在意着,所以只有他发现了蓝湛努力隐藏的腿伤。玄武洞内同生共死,因为顾虑对方心情,又自觉惹嫌,连关怀都表现得小心翼翼。甚至不自觉地想同对方肌肤相亲。
他不知蓝湛早已为他乱了心,想不到对方种种反常举止背后那个难以置信的答案。所谓的讨厌,不过是恼他偷心不自知。表现出的嫌弃,其实是情动后的垂死挣扎。
蓝湛弄清了自己的心意,也自认清楚了对方的无心。魏婴承认对谁都是轻浮浪子做派,魏婴嫌同自己在一起无趣,魏婴觉得江澄更好,魏婴说他不喜欢男人……
既知暗恋无果,愤怒过后只剩默然。蓝湛不敢也不愿对那个轻薄之人说句喜欢,只好恶狠狠咬上一口,在他身上留点伤。因为我这辈子也忘不掉你了。
十几岁的蓝湛如何会知道,有的人一错过就是一辈子,有些话一欠下便再没有机会。若是早知结果,他又怎会舍得蹉跎同魏婴之间稀薄的缘分。
蓝湛的爱是倾心的付出一切拼死相护,魏婴的情是无意的上心注视以诚相待。年少初恋不谈情意深浅,只能说先开窍的一方必然会输得多吧。
有几个人的爱情能像蓝忘机那样无私,他的内心就像是一座表面冰封内里沸腾的火山,只为一人,默默地燃尽所有,不求他知道,但求他好。
不夜天后,忘机死撑着一口气,一瘸一拐地追逐,已经令人动容。而以忘机的品性,背弃扎根在心的戒律,对师长刀剑相向,才是最痛苦的。
直面生死,忘机放下了一切坚持和尊严,交出了真心却换来了剜心。即使自认连并肩的资格都没有,忘机依旧说,无论是对是错,都愿与对方一同承受。
若是情真能逃避,欲真能克制,又何须那三千家规。伤重禁闭忧思三年,重见天日时,那个人竟是早已不在了,“滚”竟成了他对自己说过的最后一句话。
忘机失去了一个从未属于过他的人,等待着一个注定不会回来的人。魏无羡去得洒脱死得英雄,却不知自己徒留了蓝湛十三载,茕茕孑立。
蓝忘机难忘记。喝你喝过的酒,受你受过的伤,从不离身的钱袋,现已成群的兔子,细细保存的干花。收集的点点滴滴,全部是同你的回忆。
我们只知道他去了魏婴的葬身地(虽然连肉渣都没剩),却不知道前去时他是抱着什么样愿望,也不知道离开时他是怀着什么样的心情。
将温家“余孽”带回家当然不是一个好选择,但无论是能在身边有个和他相关的活念想,还是能亲自守护那个人拼死却未实现的愿望,诱惑都实在太大了。
十三年后,突然听到那段只属于他们的小调时,忘机的内心该有多震撼。只可惜一面暗自开心着,一面又被魏无羡这心比黄河宽的缺德鬼,无声无息地凌迟着。
忘机心思重心气高却又很实诚。因为这只做不说多思多虑的性格,在这一路的相处中,不知又平白多受了多少煎熬。
心中的恋慕仍同昨日一般强烈,又清楚记得人家是如何狠狠拒绝自己的。没有勇气再放下自尊剖白一次,也不敢奢望对方能有所回应。
为对方的暧昧挑逗而悸动欢喜,又担心那只是出于感激,或者只是那人一贯的搞怪玩笑。害怕对方受伤难过,更害怕他再次悄然消逝。
细想大概又觉得没什么打紧,哪怕魏婴从未把自己放在心上,哪怕他永远不知道自己为他受的折磨,哪怕他一直残忍地践踏自己的心意。
他能回来我已心满意足,能继续守护他我便别无所求,他给的一切我都甘之如饴。无论如何,这一次,我都不会再放手。
有多懊悔自己年少时的高傲易怒和恶劣态度,就有多想对他千万般的体贴包容。有多心疼他独自承受的伤痛,就有多想待在他身边一生护持。
当初痛失所有的魏无羡,自保尚且无力,又要如何去爱呢。修炼邪术再也无法持剑,在正道面前,他是自卑的。连江澄都无法再站在自己身边,还能期待谁来理解认同呢。
他说自己其实是清楚的,蓝湛和他做不了知己。纵是从前双手干净,不要脸倒贴也求不来蓝二公子的青睐。如今堕落至此,又怎敢玷污那块无暇白璧。
内里已经千疮百孔,面上还要维持着人模狗样,假装那些的巨变苦痛都不曾发生,假装自己还是那个丰神俊朗的潇洒公子,仿佛那样便能少疼上几分。
嘴里说着笃定又轻狂的话,心里却不是不害怕不怀疑的。外有百家虎视眈眈,内有万鬼狼子野心。身心早就损耗到临界,他也知道自己撑不下去的。
但是还有别的出路吗?被无辜弱小所仰仗的自己,又能去依靠谁呢?只能强吊着一口气,多撑一时是一时。大概直到倒下身死后,他才再次感受到了轻松。
他至死都不知道,虽然全天下都与他这邪门歪道为敌,那个自持端方的含光君却从不曾站在他的对立。他独自走上绝路时,也不知道有个人会为他的离去而痛彻心扉。
意外重回人世后,很多事都记不起了,想要放下了,年少时那段不知所起的情愫也早已不知所踪,魏无羡甚至不好意思说自己当年同蓝湛关系不错。
大概是他听进去了儿时母亲留下的那句教诲。他一点都不记得自己对蓝湛的好。蓝湛却把他所有的一切都刻在了心上,忍不住嗔怪着他的健忘。
还好魏无羡并未饮下孟婆汤。下意识吹起那曲忘羡用以平息暴走的鬼将,大概是因为,同蓝湛在玄武洞中的七日是他短暂一生中不再有过的宁静。
就像当年一样,他还是会不自觉想亲近对方,控制不住想作弄对方。想到那个闷葫芦就乐,同他在一起,自己仿佛也能变回那个不知苦楚的十五岁少年。
粗神经如他,花了两辈子才后知后觉,原来自己早已爱上了这个人,只因他是蓝湛,不为其他。这一次,这一世,他们终于再没有错过。
1. 谈谈男主的塑造
编剧在仁宗形象的刻画上生动形象地诠释了什么叫用力过猛,编剧费尽心机去凹一个君子人设,观众看到的却是一个明明白白的伪君子。
历史上的仁宗性格是具有多面性的,仁爱宽厚、从善如流却又多疑猜忌、优柔寡断、泛滥多情。而编剧在刻画人物时,极力抹去或者淡化仁宗性格上的瑕疵,力图塑造出一个无瑕君子,而情节的发展又不得不依照真实的历史,于是乎剧中鼓吹的人物形象和观
1. 谈谈男主的塑造
编剧在仁宗形象的刻画上生动形象地诠释了什么叫用力过猛,编剧费尽心机去凹一个君子人设,观众看到的却是一个明明白白的伪君子。
历史上的仁宗性格是具有多面性的,仁爱宽厚、从善如流却又多疑猜忌、优柔寡断、泛滥多情。而编剧在刻画人物时,极力抹去或者淡化仁宗性格上的瑕疵,力图塑造出一个无瑕君子,而情节的发展又不得不依照真实的历史,于是乎剧中鼓吹的人物形象和观众从情节中看到的人物形象自相矛盾。
写仁宗善于纳谏但实际上遇到真正想做的事他还是会一意孤行;写他仁善宽厚但在朝堂上受了气却可以回宫随意撒在侍奉的小黄门身上;写仁宗重情重义但后宫的娘子却见一个爱一个;写仁宗对公主极尽宠爱但最终公主最终还是沦为他光耀母族的祭品。人设立得越圆满,情节上体现的人物瑕疵,就如墨水滴在白纸上,显得更加明显。
真正有魅力的角色绝不是十全十美的,洗白人物的瑕疵,只能让人物变得扁平化,甚至显得虚伪。
2. 谈谈整部剧的立意
“克己复礼为仁”是这部剧的中心主旨,本身没有什么大问题,用现在的话来说,就是“将权力关在笼子里”,这个笼子一方面是男主对己身的约束,一方面是宋代台谏制度的监督。
这部剧关键的问题在于编剧一方面写仁宗的克己复礼;一方面又极力描述仁宗的憋屈和隐忍,想要引导观众去同情仁宗的遭遇。
但是编剧在改编时犯了一个致命的错误——完全混淆了什么是人生而应得的权利,什么是统治者基于统治地位获取的特权。
为什么我们在看到仁宗不得与生母相认以及仁宗为了女儿的幸福与台谏对抗这样的情节时,容易与角色共情?因为这个时候,他因人君的身份,而不能为人子,也不能为人父,不得不克制人最基本的七情六欲。
对比之下,在看到仁宗不得逾制为苗娘子提升位分以及仁宗想要给宠妃的母族加官被劝止这样的情节时,编剧还是一直在引导观众去同情仁宗,但是这个时候,仁宗本身的行为就是在行使特权,暗示观众去同情男主不得行使特权,无异于无病呻吟。
而编剧在创作剧情时,完全将这两种情形杂糅,只要出现仁宗不得随心所欲的情节,就开始刻画仁宗的隐忍,歌颂仁宗的仁德,想要博得观众的同情,而完全忽视行为背后完全不同的逻辑。
这不禁让我想起看过的一个评论,“天下万姓,哪个不比上位者易碎。”
(5.19更新
重新思考了一遍,实际上“克己复礼为仁”这个主旨也是有问题的。正午阳光对“克己复礼”这个命题缺乏辩证性的思考。
所谓的克己复礼,就是通过压制个体的情感与欲望,用礼教规范自己的言行,使之符合封建社会的伦理秩序。
君主要克己,是因为他的手中握有生杀予夺的权力,放纵喜怒肆意妄为可能影响数以万计百姓的生活。
但是我们也要知道,对于绝大多数人来说,他们的情与欲是正当且合理的,冲破的只是封建社会的伦理秩序并不会危及国计民生,而礼教的存在则是对他们个人幸福与个人自由的剥夺。古代的贞洁牌坊下是多少女子凄凉孤苦的一生呢,鲁迅笔下的祥林嫂,命运对她如此不公,她却觉得自己的不幸来自于自己不贞的原罪,何等的可悲!
而《清平乐》里的“克己复礼”,则表现出来一种对礼教的盲目维护,只要是不守礼的情都认为是滥情。从现代人的角度看,镣子和缳儿的感情到底错在何处,编剧不仅仅安排剧中的正面人物拆散他们还要借缳儿之口将这段感情定义为失心疯;徽柔婚姻悲剧的根源明明是父亲的私心和父权的傲慢强横,是礼教对女性婚姻自由和独立价值的剥夺,而编剧通过丑化曹评、美化李玮、安排童年相遇等各种手段论证仁宗违背女儿意愿将女儿作为礼物送给李家的合理性,将应该批判的加害者隐藏,而将批判的矛头指向受害者不守礼的任性恣意。)
3. 谈谈朝堂戏
这部剧朝堂戏给我的感觉是只见历史之表象而不见历史之脉搏。
优秀的历史剧本要能写出整个时代政治经济文化与军事的得与失,就拿最近播出的三川口之战来说,最应当探讨的问题应当是宋代的兵制,而剧中仅仅借人物之口浅谈几句,而将重点放在了战败后仁宗给被诬陷的将士平反以及仁宗的悲痛罪己,给人一种朝堂戏服务于人物塑造之感。
这部剧的朝堂戏相较于其他部分,实在是一大亮点,但是相较于真正的历史正剧还差得远。
(5.19更新
一句话总结这部剧的前朝戏:功劳都是官家英明早有决断,失策都是臣子蠢钝办事不利。千万别吹背诵默写天团了,人家棺材板都盖不住了,范仲淹死前都要被编剧拿出来遛遛把庆历新政失败的锅全揽在自己身上,顺便再吹一波官家圣明当机立断中止新政,连宋夏战争及和谈都能洗成官家仁爱不忍心看见西夏境内饿殍遍野,这个不要脸的境界真的前无古人后无来者。)
4. 谈谈感情戏
我原以为这部剧的感情戏好歹有个原著做底子,崩也不会崩到哪里去,没想到改编的一塌糊涂,编剧看似照搬了原著人物的壳子,却完全丢失了原著人物的灵魂。
聪慧大气的曹皇后变得委屈别扭;恃宠而骄的张贵妃变成了恶毒泼辣;隐忍克制的张茂则每天在表白的边缘疯狂试探。原著里每个人物虽性格各异,但都形象丰满,各有动人之处,而编剧在改编时非常精巧地将所有人物的出彩之处通通淡化抹去,再将不足之处一一扩大,每个人物的设计无一不是槽点满满。
这部剧目前的感情戏,感情发展莫名其妙,情节设计俗套狗血,人物设置单薄乏味,无一可取之处。
(更新:为什么会出现这样的情况呢,因为剧方的傲慢,他们没有把这些角色当作“人”来写,提着这一个个悬丝傀儡制造故事情节,角色完全沦为制造戏剧冲突的工具,毫无应有的行为逻辑,剧方都不爱自己创造的人物,又怎么能指望观众与角色共情呢?)
5. 谈谈怀吉和徽柔
怀吉和徽柔是我追剧的初衷,下面我来细数一下编剧画蛇添足的操作:
将年龄差从五六岁改成十岁,青梅竹马变成了半养成;增加了镣子和缳儿的感情戏,把原著茂则和怀吉关于不越界的对话移花接木到镣子和茂则身上,名为铺垫,其实上弱化了后期怀柔线出场后的感染力;增加了公主幼年和李玮相谈甚欢的情节,合理化之后仁宗的赐婚,直接改变了原著悲剧的内核;既增加了仁宗间接导致怀吉家破人亡的情节,又给怀吉设计了“怀吉能受官家这份教导,实是觉得进了宫也很幸运”这样恶毒的台词,将怀吉的尊严按在地上摩擦。
对不起,我及时止损,弃剧了,后期应该只会看和原著相关的怀柔的cut,即使朱朱给怀柔增添工业糖精我也真的吃不动了。
两星,一星给辛辛苦苦拍了那么多天戏的演员,一星谢谢正午阳光怀吉徽柔的神仙选角给剪辑大大提供了素材。
剧情编得不太好,但情节蛮有趣,梁朝伟把两兄弟的反差演得特别好。
剧中石中玉的成长还是挺不错的一个变化过程,就是从贪生怕死事不关己高高挂起的小男孩成长为勇敢有担当有责任心的男人,靠的是内心的道义和对天下苍生的怜恤,他说过“我不入地狱谁入地狱”,说的就是他愿意牺牲自己去担当去拯救别人,挺有觉悟的,
剧情编得不太好,但情节蛮有趣,梁朝伟把两兄弟的反差演得特别好。
剧中石中玉的成长还是挺不错的一个变化过程,就是从贪生怕死事不关己高高挂起的小男孩成长为勇敢有担当有责任心的男人,靠的是内心的道义和对天下苍生的怜恤,他说过“我不入地狱谁入地狱”,说的就是他愿意牺牲自己去担当去拯救别人,挺有觉悟的,此刻的他明白了责任是什么,当然他始终没有他哥石破天人好,毕竟他可没他哥那么深的我为人人而死的牺牲精神,但他能在见识人心险恶之后因为被误会对方还在继续对他很过分的情况下还能宽恕对方不计前嫌拼命救护对方,真的是很难得,所以最终误会自动消除双方达成和解,赢得了对方的尊敬,做人呢,最难得心平气和了,更难得是看得开了,石中玉都做到了。
说回他哥石破天,内心纯粹如赤子,质朴真诚如璞玉,悲悯天下苍生,担得起谦谦君子如玉这句话。
两兄弟尽管差异很大,但都是至情至性讲义气之人、内心都是温柔善良有同情心的人、都乐意帮助有困难的人,所以发展到最后石中玉明白了自己肩负的责任愿意和他哥一起用生命去担当为维护自己心中的道义拯救他人这是再自然不过的结果。
总之,在我看来,一部武侠剧有道义精神就足够了。
如果一部电影能被更多人记住,一定有一个爆点。这是部情节老套持续煽情的电影,又是一部演技还在线的电影。小川的笑容很纯真,孩子的眼睛清澈,没有一丝污染。他又所谓变态的懂事,过于美好的画面存在电影里。父亲似乎不接受现实,能想象一个下岗5年,教棋的微薄收入不能补贴家里,靠着妻子生活了这么久。即便是学棋之人,也不是不食人间烟火。任性,懦弱,和网瘾少年的区别在于一个成了主播,一个沉溺网络看主播。
如果一部电影能被更多人记住,一定有一个爆点。这是部情节老套持续煽情的电影,又是一部演技还在线的电影。小川的笑容很纯真,孩子的眼睛清澈,没有一丝污染。他又所谓变态的懂事,过于美好的画面存在电影里。父亲似乎不接受现实,能想象一个下岗5年,教棋的微薄收入不能补贴家里,靠着妻子生活了这么久。即便是学棋之人,也不是不食人间烟火。任性,懦弱,和网瘾少年的区别在于一个成了主播,一个沉溺网络看主播。