从创作方面来看，导演至少应该是倩女幽魂和林正英的影迷吧，很多桥段例如丛林娶妻，再例如大威天龙乾坤无敌某某剑法之类的，能勾起八零后对港台鬼片的回忆。虽然说是东拼西凑，但也看的过眼，老港星吴毅将，我小时候知道他饰演的阿里坨，算是为影片注入的一席回忆杀吧。

演员的演技呢，也不敢恭维，有点像之前看某某请就位的现场彩排效果，也许是剧情太过于凌乱架空，也只能表演到如此了吧。而男主角呢，是一个女权社会的产物，是一个宁采臣，许仙和电影画皮陈坤饰演人物的四不像，罗里吧嗦娘娘腔，但并不那么讨厌了，至少有些许女妖精喜欢。

特效方面竟然有点高出我的预期，感觉跟头几年彭于晏的悟空传一样吧，至少是一块五的效果，并不觉得很假。这点尤其使我惊诧。是让我能坐下基本没咋快进看完动力之一。其中，水墨竹林，还是有几分唯美。

当然最抢人眼球的，还是几位女演员的颜值，确实很高，至少有一定的辨识度，没有满屏的玻尿酸和耕地的尖下巴。比较养眼。

看完后我脑子短路的给我媳妇总结了一下影片的概要，告诉她要是女人不善待自己的老公，别的女人就会替她照顾的。结果，现在还没给我说一句话呢。

完茄子了。

如题，抄袭就是抄袭。是欺负大家都不看英剧还是觉得观众都是傻子？这么明晃晃的抄袭《九号秘事》第一集沙丁鱼游戏，还在这儿洗地？

不好意思，《九号秘事》很火，现在的社会以前不像以前媒体不发达，大家接触的欧美剧不多，随便你们抄。

请你们编剧和到导演们自己开动脑筋好嘛，照搬别人的创意硬套有什么意思

与前几年渐入佳境的《大小谎言》不同，这部《The Undoing》可以说一开始就把悬疑，情欲，家庭伦理的基调铺的让人欲罢不能。如果说同样是以女性题材为主题的话，我觉得《无所作为》确实更胜一筹。除了节奏更紧张，故事更有悬念之外，主角们惊为天人的演技，细节的铺陈也是加分不少。

近些年来大热的女性题材的聚集和电影充斥着市场，拋去政治正确滥竽充数的商业片，大女主戏从多年前的《傲骨贤妻》《使女的故事》到《后翼弃兵》基本都是在讲述女性被生活磨砺后的蜕变。感动归感动，但套路已经不再新鲜。换个角度想，主角换成黑人，同性恋等等其他曾被边缘化或者弱势的群体都可以写出好故事，无非是救赎与自我救赎。而《无所作为》不同的点在于它真的从一个人，一个女性，甚至是你觉得光鲜亮丽的女性内心去表现她经历的一切，这种迷茫，无助，甚至绝望。

【详细】

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无论是安宁还是喜乐

让它包围着你

在我年少懵懂的时候 我觉得这些东西

很愚蠢 而且过于真实

我愤世嫉俗 思想扭曲

经历了一个很危险的成长过程

我曾像花岗石一样坚硬

斜睥太阳

不相信任何人 尤其是女人

我把狭小的房间变成了地狱

摔碎和摧毁了很多东西

穿过玻璃 咒骂着

我挑战着身边的一切事物

我不断地被驱逐和监禁

在频繁的打斗和自己的思绪中进进出出

女人是用来折磨和责骂的

我没有男性朋友

我频繁更换工作和搬家

我讨厌假期 婴儿 历史

报纸 博物馆 老奶奶

婚姻 电影 蜘蛛 收垃圾的人

英式口音 西班牙 法国 意大利

核桃和橙色

代数使我生气

歌剧让我反胃

查理卓别林是个伪君子

鲜花是给娘娘腔的

在我看来 安宁河喜乐是自卑的表现

是软弱和混乱心灵的寄居者

但当我继续我的巷战

近乎自我摧残的岁月

跟无数女性发生关系时

我慢慢发觉 我并没有什么与众不同

我跟他们是一样的

他们的内心充满了仇恨

被无谓的抱怨所掩饰着

和我在小巷里打架的人都是铁石心肠

每个人都在互相一点一点地推搡着前进

只为路一些微不足道的利益而弄虚作假

谎言是他们的武器 但是毫无计划

黑暗是独裁者

有时候我会小心翼翼地让自己感觉良好些

我在廉价的出租屋里找到了片刻的宁静

只需盯着梳妆台上的把手

或者是黑暗中聆听下雨的声音

我需要越少 我就感觉越好

也许是另一种生活已经让我疲惫不堪

我不再觉得一些事情有吸引力

例如在对话中打败别人

或者是爬上某个喝醉了的可怜女人的身躯

使他们的生活陷入了悲痛之中

我无法接受生活的本来面目

无法欣然接受生活中的苦难

但是生活中的有些部分 纤细而神奇的部分

是供人询问的

我重生了

我不知道具体是什么时候 日期 时间那些的

但变化就这么发生了

我心中的某个部分变得无拘无束和圆滑

我不再需要去向谁证明我是个男人

不需要证明任何东西

我开始看清一些东西

咖啡店柜台后面整齐排列的杯子

或者是一只在人行道上散步的狗

或者那只在我梳妆台上面的老鼠

它就这么停在了那里

它的身体 耳朵和鼻子也随之停住了

一动不动 但又有着一种生命力

它的眼睛看着我 真是一双美丽的眼睛啊

然后它就跑开了

我开始感觉良好

我开始在最糟糕的情况下也感觉良好

即使总有糟糕的事情发生

就比如说坐在桌子后面的老板

他不得不开除我

我已经缺席了好多天

他穿着西装 打着领带 戴着眼镜

说“我必须开除你了”

我告诉他“没关系”

他必须做他该做的事

他有妻子 房子 孩子

日常开销 甚至可能有情妇

我为他感到悲伤

他被困住了

我走到炽热的阳光底下

这一整天都是属于我的 虽然只是暂时的

全世界人都被这个世界扼住了喉咙

每个人都觉得愤怒 不公 被欺骗

每个人都觉得沮丧 幻想破灭

我欢迎短暂而又破碎的幸福

我欣然接受了这些事物 彷佛他们是最受欢迎的数字

像是高跟鞋 乳房 唱歌 画作

不要误会我了

愚蠢的乐观主义是真的存在的

让人忽略一切最基本的问题

而只是为了自身的利益

这是一个自我保护的盾 也是一种病态的现象

那把刀子又逼近了我的喉咙

我差点又打开了那个开关

但是当好的时光来临时

我没有像在小巷里跟敌人打斗一样把它赶走

我让它们拥抱我 让我沉浸于中

我欢迎着他们的归来

我曾经看着镜子里的自己

觉得自己很是丑陋

但是我现在喜欢我所看到的

近乎帅气

是的 稍微有些口子和不平的坑

一些疤痕 硬块和皱纹

但总的来说 还不算太差

近乎帅气

至少比某些电影明星的样貌要好些

彷佛是婴儿的臀瓣

最后我发现

真正地为别人思考是无意间的

比如说最近 像是今天早上

当我离开的时候 我看见我妻子躺在床上

虽然只看到她头的形状

她的被子拉的很高 所以只能看到她的头的形状

谨记几百年以来的生命和死亡

还有正在死去的 还有金字塔

莫扎特死了 但是他的音乐仍然流传至今

杂菜在生长 地球在转动

赌金揭示牌在等着我

我看到我妻子的头的形状

她很平静

我为她的人生感到疼痛

就那么静静地躺在被子下

我亲吻了她的额头

走下楼梯离开了家

坐进我非凡的车 系上了安全带

开始倒车

感受着延伸到指尖的温暖

脚踩着油门

我再次进入了这个世界

驱车下山经过那些房子

它们要么人满为患 要么空荡荡的

然后我看到了那个邮差 按了下喇叭

他朝我挥了挥手

看到公众号推荐就点开看了，两集一个案件，总是能轻易找到线索轻易破案；男女主角安排那么多眼神对视是几个意思？是不知道怎么用脸部表情来诠释内心吗？男主女主像毫无感情的工具人，一定要看上去严肃才能理智破案吗？男主毫无侦破能力，再说现实中法医也不参与破案，编剧是不知道怎么提现法医的价值吗？

第二部拍的很好，但下次请不要再拍了！！

看过一句话，大意是，好的创意，要撬动人心中的善意。

按照这个标准，《清明》当之无愧是好作品。

看原著时觉得Thun人设很带感，隐忍腹黑，闷声做大事。但是看完剧最喜欢的竟然是，编剧对他人设的改动，直接把整部作品的基调从沉闷暗黑，变成明快爽朗。由他衍生的三位好朋友，每一位都是最佳校园友情的青春样子，就连唯一的女孩Phrai，也是大气不矫情，跟男孩做得了兄弟，做不了情侣也友情万岁，确定心意时绝不拖泥带水，又不失少女的矜持羞涩。

男孩三人组登场后，我心里喊了很多遍“嗑嗑嗑，爱情到来之前，先嗑这颗少年同盟的糖”。有别于女生之间的细腻柔软，男孩子们的友情更加“直接且暴力”，交心的程度可以为了爱人“卖”朋友（Thun为潜入档案室查真相欺骗两好友一起冒险），确定好朋友肯定会跟着一起犯傻，得知真相也不会反目。会为好友的反常忧心忡忡，也会因为女孩子干上一架。是的，不能促膝长谈就“暴力”解决，只要没有记恨，青春年少的荷尔蒙有时需要付诸激情，才能了然大笑。

这是20岁大学男生的日常，几乎每个男孩都能唾手可得。然而命运没有理所当然，有些经年累月的寂寞身影，沉寂在某个时空角落里，等待沉沦，或是被救赎。

寻常男孩子们的“肆意妄为”，把同为20岁，安静内敛的Mes，反衬得戳心刺目。

拖着羸弱之躯的他，处处拘谨，身不由己，不能跑，不能跳，甚至未见他放声大笑。先是永别父母，后得知自己取向有负女友，带着内疚分手告别。此外，他似乎朋友也不多。

一个在血气方刚年纪的男孩，反常地，局促地收敛着，压抑着。即使在本该庆祝的生日里，也只是带着郁郁寡欢，想念去世的父母，吃药，回房间，静静地听自己的歌。

就这样，一个人，一座大房子，短暂的一辈子。

除了殷实的家境，他一无所有。最终这唯一的财富，也要了他的命。

他就像不曾来过一样，无人拜祭，无人惦记。

导演真的很善良，他给了Mes两个鬼朋友，让他在墓园的结界里不至于被孤寂终结，他日复一日的等待岁月里，有了可倾诉，可吐槽，可毒舌的对象。

成为鬼魂的Mes，变得那么灵动可爱。

他不再受病痛折磨，他可以奔跑唱跳，高声欢笑，他纯真可爱的本性被激发，像个孩童一样等着神奇的命运眷顾。他像回到了初生状态，获得了“新生”，“生命力”饱满旺盛。他嗜甜，也许生前的病不允许他吃零食。他会卖萌撒娇，也许生前的际遇强迫他早早乖巧懂事。他奔跑，身为鬼魂，他像人一样奔跑。

他跟着Thun，在商场里奔跑，像从未跑过一样疯狂。我心里涌起《阿甘正传》那句振聋发聩的呐喊：“RUN！Forrest，RUN！”

跑啊，Mes，跑啊！

把过去从未得到的运动奢望，统统跑回来。把从未尝试过的小伙伴闹剧，统统跑回来。把20岁应有的青春模样，把你的天性，你的机灵，你的可爱，统统跑出来。

看到Mes扬着一张阳光灿烂的脸，带着恶作剧的小刺激，跑得欢脱甚至有点傻乐，我知道，这次酣畅淋漓的奔跑，把他身上的桎梏，像阿甘甩开身上的矫形器一样，甩开了。

他把数十年的寂寞，甩开了。

在多年前的清明节看到那个男孩子的一刻，他刻入骨子的寂寞之毒，就开始消解了。

再一次赞叹导演修改的Thun的人设，让我们看到一个爽朗爱笑的阳光大男孩。就是这样一个人，心里的善良和正义感才更有说服力，促成他攻读法律，帮助Mes寻找真相。就是这样一个人，才能被单纯可爱的P Mes吸引，给予他爱情。

在确定心意的路上，Thun的迷茫、徘徊和犯错都真实动人。正因为有了这段情感“蓄水”，Thun天台哭泣大喊的缺堤式表白，把整个剧的情感和情绪表达都推至高潮。有些刻骨铭心的相爱轰轰烈烈，而这场“异次元的恋爱”一开始就是生离死别，怎样制造戏剧高潮，在原著一片空白的基础上，编剧给予了最棒的解答，演员们交出了最棒的演绎。

这么可爱可怜的Mes，这么真挚感性的Thun，这么好的一对，只想他们幸福。

观众的善意祈愿跟导演编剧的创作高度吻合。

首先，Thun妈妈的出现不仅带出Mes往事线索，还给予观众一个教科书式的开明母亲处事典范，Thun的性格立刻有迹可循。而这里还有一个我个人认为的小彩蛋——Thun爸爸的形象。一句“你心里有谁都可以，只要你的真命天子是我”，既大度地保护了妻子的初恋回忆，更让她得到坚实的婚姻依靠。Thun父母不只是开明父母的榜样，也是婚姻厮守的范本。

第二，残酷死亡真相揭晓，现场四人一鬼对峙的场面精彩绝伦，最后孙女的登场为往事收尾和未来善后，高度精炼高潮迭起，不浪费一笔一墨。外公恼羞成怒、狡辩否认、假意晓之以情，最终悔恨崩溃。Thun不卑不亢、步步紧逼、直指关键疑点，最终还Mes公道。Mes的镜头相对较少，但每一个都是精华。面对至亲见死不救的心寒与不甘，推到椅子简直神来之手，给吃他人血馒头的真凶致命一击，但在对方原形毕露后又痛苦不忍，Mes的爱恨纠结，愤怒与克制交织都在寥寥几个镜头里展现，最终归于善良本能的释然。

结局安排也十分精妙。外公坐轮椅的镜头钉住了一个余生都活在良心备受凌迟之刑的罪犯。从前不听不闻不问逃避恶行，现在直面因果循环报应不爽。他没有入狱，但是他一辈子都出不来了。

Mes的宽恕是意料之中，他这么好，应该得到放下的快乐。

最后，Mes回归，给了剧里剧外终极圆满。莫问前路几何，但求此刻相爱。《一年生》告诉我们爱可跨越性别。《朋友圈》告诉我们爱是包容和勇于向前。《清明》告诉我们，爱不仅能跨越障碍，还能穿越次元。

阳寿未尽，余生都用来相爱，还有比这更浪漫情深的戏码吗？

最后的最后，再次站在Thun面前的Mes彻底放飞性情，沾染过人间七情六欲的他不再是只纯真小可爱，他不曾出现过的坏坏表情，给这段异次元恋爱带来更生动更有趣的想象。

往后有多甜？导演给我们提供了蛛丝马迹：搜索剧里Thun的fb账号，就能看到他与“萌萌的但不知道大名”的主人在“恋爱中”。阳光健气男孩和可爱软萌鬼鬼的爱情，正在我们身边春暖花开呢。